景德镇奇妙体验：凌晨五点趟鬼市，打着手电去寻宝

目前据文献记载，景德镇制瓷始烧于五代时期，也有不少专家据考古发掘的瓷片认为其早于唐朝便已有烧制，在当时的江西景德镇，并非"景德镇"之名，原名昌南，由数个窑口组成，窑址繁多。而景德镇的窑火之所以能至今不熄，究其 历史 沿革是有原因的。

唐代景德镇窑烧制青瓷为主，至北宋时以烧制青白釉瓷而著称。胎薄质坚、釉色青中泛白、白中闪青，瓷器具有天然青白玉效果，为景德镇新创。色调清新爽快，给人以清新爽快之感。宋代早期景德镇瓷以光素者为主，宋室南迁后，逐渐为印花所代替。由于这种青白釉瓷器的透光度较好，若仰光透视，其胎上所印、刻花纹可内外影见，故俗称"影青瓷"。

宋代景德镇瓷器高超的制瓷技艺受到皇室青睐，以致于宋真宗（景德年间）下旨将景德镇瓷器进贡朝廷，并将自己的年号赐作景德镇瓷器底款，在瓷器底部书写"景德年制"四字。景德镇、景德镇窑均因此而得名。在当时大有名气，行销海内外，深受喜爱。目前，在景德镇的考古工作中，已发掘出不少宋代遗址，并被公布为各级不可移动文物保护单位。

元代，景德镇窑成功烧制出了青花、釉里红、红釉等品种，逐渐成为全国的制瓷中心。直至明清时期，景德镇窑极大地发展，还出现了年窑、郞窑、唐窑等诸多御用名窑。官窑和民窑的数百个烟囱昼夜红焰蔽空、烟火相望，可谓盛况空前。

清代景德镇窑与宋代相比，主要体现在工艺种类的繁多，集陶瓷艺术之大成，进入炉火纯青的境界。工艺和品种应有尽有，琳琅满目，还有诸多创造发明，各类陶瓷艺术品璀璨生辉。以青花瓷为代表，还有五彩、斗彩、素三彩、釉下三彩、珐琅彩、粉彩等诸多瓷器。此外，单色釉品种也在不断创新，诸如黄釉、祭蓝釉、孔雀绿釉、豇豆红釉等等。

明清时期的空前发展，使景德镇被誉为"瓷都"。尤以康熙、雍正、乾隆三朝为鼎盛时期，跃上了 历史 的巅峰，使景德镇名气享誉内外。而御窑厂作为众多窑口中的杰出代表，也正是在此时达到了空前的境况。但实际上，御窑厂早在明清以前便有了，为什么到了清朝的时候却成为了罕见的皇家专用瓷器烧制之地呢？

至元十五年（公元1278年），元朝皇室在景德镇设立专门烧造朝廷用瓷的官方机构"浮梁瓷局"，确立了景德镇御用官窑地位，标志着景德镇御窑 历史 的开端。"浮梁瓷局"的设立，得以集中全国各地名窑的优秀工匠，加之强大的蒙古帝国统治区横跨欧亚，中西往来频繁。

繁荣的商贸活动促进了景德镇与海外的文化交流，推动了景德镇瓷业的发展。而这，可以说就是景德镇御窑厂的前身。在当时，景德镇陶瓷人将源于波斯的装饰风格及苏麻离青颜料，成功地与景德镇的青白瓷相融合，创烧了独具风格的景德镇青花瓷。青花瓷的烧造成功是景德镇在中国陶瓷史上书写的一个辉煌篇章，开创了以彩绘装饰为主流的新时代。青郁素雅、明净高洁，历数百年而不衰。

明代洪武二年（公元1369年），明王朝在景德镇设立御器厂，专门烧造皇室用瓷。御器厂按照宫廷的需要，不惜工本，以雄厚的资金，集中全国各地最优秀的工匠，制出最精美的瓷器，形成"匠从八方来，器成天下走"壮观局面。

明代景德镇的瓷业是一个全面发展的兴盛时期，不仅是传统的青花瓷和白瓷发展很快，而且新创釉上彩瓷和颜色釉瓷的烧造成就也非常显著，在成型工艺上既能够烧造气势恢弘的大龙缸，又能烧制精美俏丽的薄胎瓷。各种精美瓷器琳琅满目。可以说，这一时期宋元时的各大名窑已是黯然失色，而景德镇瓷业则如日中天，放射出夺目的光辉。

清代，满清政府入关后，于顺治十一年（公元1654年）在明代御器厂的基础上进一步扩建，改称御窑厂。康熙十九年（公元1680年）以后，景德镇御窑厂由朝廷直接派遣督陶官驻厂管理窑务，此后各时期的官窑常以督陶官的姓氏命名。

康熙、雍正、乾隆三朝，景德镇的制瓷业得到空前的蓬勃发展，这一时期的制瓷技艺更加娴熟精湛，品种更加丰富多彩，可谓集南北历代名窑之大成。景德镇御窑步入了一个极其辉煌的时代。登上了我国陶瓷 历史 上的极盛颠峰。而御窑厂则成为我国烧造时间最长的官窑，规模最大，工艺最为精湛的管办瓷厂。尤其以清朝为盛。

御窑厂集合了明清技术水平最优秀的工匠，烧制工艺精湛繁多，瓷器品种丰富。均采用质地最优的制瓷原料制作，釉面上的图案与纹饰皆出自宫廷画家之手。这类瓷器专门供奉给皇宫，满足帝王和朝廷之需，故而拥有最充足的资金。御窑厂造出了许多精美绝伦的瓷器，成为真正的无价之宝。御窑厂在陶瓷发展史上占有特殊重要的地位。

民国初年，在"实业救国"的号召之下，一些民族工商业者开始革新中国陶瓷手工业，在景德镇创办了一些新式瓷厂。诸如"景德镇瓷业公司""江西瓷业公司"等，还创办了"景德镇陶瓷大学"等培养人才。

与此同时，出现了诸如"珠山八友"一类的名家。他们逐渐将绘瓷从历代传统的工艺中分离出来，对景德镇此后的发展影响巨大。相继有不少瓷业者转向陶瓷绘画发展。终结了传统陶瓷绘画艺术形态，自觉摆脱了五百多年来帝王审美对景德镇陶瓷艺术的制约，创作内容更加丰富自由，影响至今，他们所开创的陶瓷绘画风格，依然影响着景德镇。

新中国成立后，景德镇在政府的大力扶持下开始重建制瓷业，国家积极鼓励大量工艺美术师投身于制瓷业。现代燃气窑炉、电窑炉逐渐替代了传统窑炉。景德镇陶瓷业也在继承传统的基础上创新与发展。而御窑厂所产的瓷器具有重大的艺术和经济价值，是我国陶瓷文化中典型的代表性瑰宝。有不少产品为故宫博物院所珍藏，向全世界展示中国瓷器文化的博大精深。但令人痛心的是，目前尚有部分御窑厂文物流失于海外。

2006年，御窑厂遗址公园被列为全国重点文物保护单位。2016年，达到国家4A级 旅游 景区标准,被批准为国家4A级 旅游 景区。现如今的景德镇在每一个爱瓷人的不懈努力下坚定不移地走在瓷器复兴之路上，向全世界人民展示中国瓷器文化的源远流长，博大精深。

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这是中国千年不断传承的文化，

亦是自古至今代代相传的智慧，

更是书写在血液里的祖先密码。

您且留步来聆听这生活的脉搏，

古瓷片价值昂贵，成为很多收藏爱好者的新宠，那么你知道瓷片有哪些收藏的价值吗?下面为您精心推荐了瓷片收藏图片，希望对您有所帮助。

古瓷片有传世完整器所不具备的优势：凡历史上生产过的瓷器，都会因最终破碎而产生瓷片，而传世完整瓷器因为改朝换代、兵荒马乱，有些器皿已不存世。如景德镇前些年在施工中，掘出了大量的官窑瓷片。因当时是集中掩埋，今日拼出器型后，发现无论是造型、纹饰还是发色，仍发现很多迄今为止，世人所从未见过的东西，甚至，有的制瓷技艺早已失传。如以往一直认为孔雀绿釉制品以明宣德朝为早，近年景德镇陶瓷考古研究所在元代遗址中发现了基本可复原的元代孔雀绿地青花研盒等古残片，证实了印度尼西亚苏拉威西中部出土的孔雀绿釉玉壶春瓶是元代制品的推断确实可信。而2005年北京西城区毛家湾1号发掘出全国最大瓷器坑，瓷器残片近百万片。瓷片显示当时有些器皿采用不施釉手法，此种技术目前已失传。

故此，古瓷片有作为历史“标本”的意义。初学者拾捡不同年代、窑口、图案纹饰等的古瓷片，通过观察、对比，再结合《中国陶瓷》等理论书籍，学习瓷器鉴定长进就会很快。一些资深瓷器藏家，多年来也是“瓷片不离手”。北京藏家白明，收集的古瓷片不仅量多且来自全国不同的窑口，还建起了“睦明堂瓷片标本博物馆”。其中有些珍稀的瓷片，当初得来的价格，皆高于一般完整器。笔者所在的浙江湖州，个人或群体古瓷片展览也不时举办。如，今年2月20日，湖州8位藏家联合展出了他们收藏的500余件精美古瓷片，既有“瓷之源”的德清窑原始青瓷，也有唐代长沙窑，五代越窑，宋代的定窑、汝窑、官窑等“五大名窑”以及明代的青花等。一枚枚“文明的碎片”，带有先民使用的“文化体温”，闪耀着作为原始瓷发祥地之一的湖州及国内各地民窑先民的智慧和创造，也以独特的载体传播着中国的瓷器文明。5月10日，“积微居”收藏明清青花古瓷片也在湖州衣裳街古城区展出。

古瓷片收藏在近年来的一个“命运转机”，不仅是收藏群体扩大而带来的标本之需，更在于它因为精致小巧，蕴含货真价实的文化价值，从而被制成时尚的“工艺品”。

最早是在2010年以前，笔者就曾在江苏扬州文物商店内，看到了诸多晚清浅绛或民国新粉彩的人物瓷片，被机器切割、打磨出更完满的“画片”，通过包银制成种种挂件或饰品，既可佩在胸前，又可挂钥匙串。如此，这种古瓷片饰品，很好地诠释了“传统与现代”完美而经典的结合。而其时的售价，也只在数百元之内。

事实上，以古瓷片做饰品，很多年前就在日本风行。佩戴它，不但风雅、时尚，而且也很有“文化”。日本人对中国古代文化包括陶瓷很推崇，宋五大名窑的单色釉瓷片，本身很珍贵，“输入”日本的就更少。他们以金银包裹镶嵌，在市场上可以卖到很高的价格。而在更早的清代、民国，以钧窑、汝窑瓷片嵌入黄花梨或酸枝木内之挂屏，也时有所见。玩家马未都称其第一件上档次的藏品，就是一组钧窑瓷片挂屏。

近一两年，笔者在长三角很多城市的古玩店、文物商店，开始更多地发现此类古瓷片“工艺品”的显现。一些高古瓷如宋五大名窑或龙泉窑等，瓷片按原来“出土”的模样见售明清有文字、图案的青花粉彩或单色釉的瓶底碗底盘底，被打磨后售卖一些人物、山水、花鸟的瓷片，尽可能地“撷取”完整图案而制成挂件、饰品硕大的残件被镶框做成更大的上墙悬挂“工艺品”……古瓷片获得了“新的生机”。来来去去的购置顾客，不仅有收藏爱好者，也有时尚的年轻男女。

在保证具文物级价值的古瓷片发现后，能上交国家的前提下，古瓷片制成“工艺品”的潜力很大。相对于一般的创意产品、现代文化产品，具有资源不可再生、积淀深厚历史文化信息特性的古瓷片“工艺品”，还有待更深入广泛的开掘。可以毫不夸张地说，随着国民文化修养的进一步提高，对民族传统文化的弘扬更加深入，此类古瓷片“工艺品”必将在市场上“更红”，更时尚、风雅、体面。而散落街巷、乡野的古瓷片，必会有更多人在业余时间去搜罗、找寻。古瓷片的春天，会因此而更灿烂，散发出浓郁、盎然而深远的文化馨香。

所谓“瓷片”，就是瓷器破碎后产生的瓷器残片。产生瓷片的原因很多，中国制瓷历史悠久，历代瓷窑在烧制瓷器的过程中，都会产生出大量的残次品，这些残次品的命运就是被打碎埋入地下。特别是古代官窑瓷器，生产时都有专门的官员监督制作，不论成品多少，只要选出官家所定数量，其余瓷器都要全部打碎深埋。另外，我们的先人由于陪葬及日常生活中的损坏等原因，也都给我们留下了许多瓷片。瓷片虽然残缺，但它的制作、绘画艺术等一如完整瓷器，代表着一个时期的瓷器工艺水平，因而也有着比较高的收藏价值。而且，瓷片往往还是瓷器收藏者学习鉴定的依据，有许多民间的瓷器收藏家都是从玩瓷片开始的。

藏界收藏瓷片者历来不乏其人，但一直没有形成“规模”。改革开放后，我国建筑施工高潮迭起，很多深埋地下的瓷片被从地里挖出，被一些有心人发现，于是出现了“瓷片一族”，瓷片收藏遂成为古瓷收藏的一个热点。从上世纪90年代中后期开始，我国各地逐步出现了古瓷片交易场所，而其中尤以北京、南京、郑州等一些古城为胜。北京的报国寺、潘家园也是瓷片交易的重要场所。不少大中城市还开设了专门鉴赏、研究瓷片的沙龙。北京甚至还有专门收藏和展览古瓷片的睦明唐瓷片标本博物馆。当今，江河之畔、工地上下，乃至遗址周围，处处可见“瓷片族”们忙碌的身影。

比如永乐宣德的青花瓷和红釉瓷,成化的斗彩,

弘治的黄釉瓷,

康熙的青花和五彩及豇豆红瓷,

乾隆的珐琅彩,

雍正的粉彩和色釉瓷

景德镇烧制陶瓷的历史，至今已有一千七百多年，有史料证明，大约在南宋，景德镇就有了专门烧制陶瓷的手工作坊。到明代中期，景德镇已成为中国手工业制瓷的中心。

目前，全世界各大博物馆馆藏的明代成化官窑完整器，只有一百多件。景德镇成化官窑遗址中，有许多破碎的瓷片。当时，它们仅仅因为有一点点瑕疵，就被筛选下来，又因为怕民间仿制，被打成了碎片。据说，用景德镇成化官窑遗址出土的大量瓷片，能复原出两千多件有绝对纪年落款的稀世珍品。

千年百年来，景德镇做瓷器的人，和用景德镇瓷器的人，一起被卷进了一个巨大的旋涡。

景德镇的窑火从没有熄灭过，但直到１８世纪，对于把中国瓷器作为时尚的欧洲人来说，景德镇瓷器的烧制工序，还是一个严守的秘密。明代有一种叫祭红的名贵瓷器，传说因为火烧不上去，多次失败，最后，是一位窑工的女儿跳入火中，才烧制成功。而资料证明，祭红最早出现在景德镇官窑的时间，是明朝宣德年间，即１４２６到１４３５年的十年里。

祭红的釉色，仿佛雨后初霁，带着宝光。

至今，景德镇还有一些仿古的手工作坊。不论哪个年代，仿古的人竭尽全力希望达到的，就是复原古人的境界。

在古代，一件瓷器的烧制完成，要过手七十二道，才能成器。土，要用高岭土；釉，来自景德镇附近山里的天然石英石；而烧窑，一定要用松木。样式相同的两件瓷器，陶土成泥的时间不同，就会有胎质的软硬之分。入窑后，不同的火候和烧制时间，又会影响釉色的差异。在瓷器的整个制作过程中，处处充满不定因素的变化。

１４世纪以后，景德镇成为明、清两代皇家御用瓷器的定点产地。

明代永乐年间，最出名的，是甜白瓷，瓷色白而甜净。

明代最精致的瓷器出在宣德年间，传说青花瓷的颜料，还是宫中太监郑和下西洋，从伊斯兰地区带回来的.斗彩在明代成化年间烧制成功，瓷器除青花外，又添了许多色彩。

从被打碎、现在又修复了的瓷器的底部，能看到明清各朝的款识。皇帝死了，他用的那套瓷器就得锁起来，再按照新皇帝的爱好重新烧制，器物上，还要打上他的年号。但皇后和妃子们就不能喜欢什么用什么了，比如，按规矩，清朝贵妃就只配用那种黄底绿龙的瓷器。 江西景德镇所产的瓷器。大量系生活用瓷和陈设用瓷，以自瓷为著，素有“白如玉，明如镜，薄如纸，声如磐”之称，品种齐全，曾达三干多种品名。瓷质优良，造型轻巧，装饰多样。在装饰方面有青花、釉里红、古彩、粉彩、斗彩、新彩、釉下五彩、青花玲珑等，其中尤以青花、粉彩产品为大宗，颜色釉为名产。釉色品种很多，有青、蓝、红、黄、黑等类。仅红釉系统，即有钧红、郎窑红、霁红和玫瑰紫等，均用"还原焰"烧成。产品驰名世界。

景德镇烧制陶瓷的历史，至今已有一千七百多年，有史料证明，大约在南宋，景德镇就有了专门烧制陶瓷的手工作坊。到明代中期，景德镇已成为中国手工业制瓷的中心。

目前，全世界各大博物馆馆藏的明代成化官窑完整器，只有一百多件。景德镇成化官窑遗址中，有许多破碎的瓷片。当时，它们仅仅因为有一点点瑕疵，就被筛选下来，又因为怕民间仿制，被打成了碎片。据说，用景德镇成化官窑遗址出土的大量瓷片，能复原出两千多件有绝对纪年落款的稀世珍品。

千年百年来，景德镇做瓷器的人，和用景德镇瓷器的人，一起被卷进了一个巨大的旋涡。

景德镇的窑火从没有熄灭过，但直到１８世纪，对于把中国瓷器作为时尚的欧洲人来说，景德镇瓷器的烧制工序，还是一个严守的秘密。明代有一种叫祭红的名贵瓷器，传说因为火烧不上去，多次失败，最后，是一位窑工的女儿跳入火中，才烧制成功。而资料证明，祭红最早出现在景德镇官窑的时间，是明朝宣德年间，即１４２６到１４３５年的十年里。

祭红的釉色，仿佛雨后初霁，带着宝光。

至今，景德镇还有一些仿古的手工作坊。不论哪个年代，仿古的人竭尽全力希望达到的，就是复原古人的境界。

在古代，一件瓷器的烧制完成，要过手七十二道，才能成器。土，要用高岭土；釉，来自景德镇附近山里的天然石英石；而烧窑，一定要用松木。样式相同的两件瓷器，陶土成泥的时间不同，就会有胎质的软硬之分。入窑后，不同的火候和烧制时间，又会影响釉色的差异。在瓷器的整个制作过程中，处处充满不定因素的变化。

１４世纪以后，景德镇成为明、清两代皇家御用瓷器的定点产地。

明代永乐年间，最出名的，是甜白瓷，瓷色白而甜净。

明代最精致的瓷器出在宣德年间，传说青花瓷的颜料，还是宫中太监郑和下西洋，从伊斯兰地区带回来的。斗彩在明代成化年间烧制成功，瓷器除青花外，又添了许多色彩。

从被打碎、现在又修复了的瓷器的底部，能看到明清各朝的款识。皇帝死了，他用的那套瓷器就得锁起来，再按照新皇帝的爱好重新烧制，器物上，还要打上他的年号。但皇后和妃子们就不能喜欢什么用什么了，比如，按规矩，清朝贵妃就只配用那种黄底绿龙的瓷器。民间把专门为皇家烧御用瓷器的地方叫“官窑”。官窑瓷器的样式，严禁民间仿制。但有时，官窑也会把一些瓷器交给民窑烧制。从１４到１９世纪，天下至精至美的瓷器，无不出于景德镇。好瓷都销往外地，景德镇人自己倒习惯用粗瓷。过去，景德镇还有个行当，叫“估堆儿”，就是把零散破损的瓷器堆成一堆儿，估摸个价儿，卖出去，赚头也不小。

和中国别的城市不同，景德镇从来没有围起过城墙，但进景德镇做买卖，还得先摸清门路。采办瓷器，必须通过瓷行，瓷行替你选完货，再由茭草行负责打包，油灰行负责搬运。货出景德镇，走昌河，也必须经过穿船行，各有各的行规，各走各的路。

在景德镇，有很多的改变已经发生了。过去，用人工淘土成泥，现在用机械的力量；过去，由釉工凭经验掌握釉的厚薄，现在上釉已经自动化，所有瓷器的釉面一样均匀；过去，看窑火的人叫火头，火候到不到，全凭火头的一双眼睛，现在，不用人眼用电脑；甚至彩绘也是流水作业。其实，工业化生产和手工业生产之间，差的，就是一个“手”字。