钧窑的特征

何谓古钧瓷？根据现代文物收藏和古董界的习惯认可，古今以1911年划界，即1911年以前生产烧制的钧瓷谓古钧瓷，1911年以后烧制的钧瓷叫现代钧瓷，我们也沿用这种划界方法。钧瓷自隋唐创烧至今千余年，对流传和出土的古钧瓷进行鉴定，无论在学术研究和为经济建设服务方面都有十分重要的意义。

现在看到的古钧瓷有真有假，真的叫古董，假的叫赝品。古钧瓷的收藏中最大的风险就是真伪。拿真品价格买到一件赝品无疑不仅不能升值，而且会造成巨大的经济损失。所以，在收藏古钧瓷时，真伪的鉴定至关重要。

古钧瓷鉴定的内容，概括说来是“辩、断、定、察、评”五项内容，也称为鉴定钧瓷的“五鉴”，即“辨真伪、断时代、定窑口、察优劣、评价值”15个字。

辨真伪

辨真伪就是辨别被鉴定的器物是真是假，是老货还是新仿。这是鉴定工作的第一任务，也是主要任务。又是以下几项鉴定内容的前提、基础，是一件古钧瓷器收藏等级、收购、销售价格、出境放行与否的第一要素，也是进行古钧瓷学术研究的基础。

社会上出现仿古陶瓷（即古代某些陶器瓷的复制品和仿制品），不外乎两种原因，一是对某些古陶瓷的爱慕，因真品太少或不易得到而仿造，这主要是封建帝王如此。如雍正帝酷爱宋代名窑瓷器，内府所藏尚不满足其把玩需要，便常将宫藏宋瓷真品交御窑厂仿造。这种情况历朝都有，只是仿的多少不同，仿品质量优劣有差异而已。1998年北京故宫博物院专门举办真品与仿品对照展览，其中清代仿宋代钧瓷无论型、胎、釉、色都十分讲究，几乎乱真，可见当时仿钧水平之高。另一个原因就是为了盈利。自元明以来，许多人雅好古名窑瓷器，不惜重金刻意搜求。真品便价值日高，且供不应求。于是一些好利之徒，便集名匠高手作伪仿造，或名家自行仿造。仿古作伪之风最为盛行时乃清末民国年间，主要是西方列强入侵，多次大规模掠夺我国文物，更包括大批陶瓷，当时的西洋人东洋人便知我国古陶瓷精美绝伦，无限爱慕，便来中国大肆购买，或托中国人代买。这一时期古代名窑瓷器价格更是十分高昂，于是许多古玩行人，制瓷高手投其所好，仿制钧窑瓷器向洋人们销售。

钧窑瓷器仿制品的大量出现应该是近几年来的事。现代仿钧的产地主要还在河南禹州市的神垕镇，这里不仅有烧制钧瓷的优良传统，而且还集中了一批当今最优秀的钧瓷制作高手。神垕镇的钧瓷制作近几年以迅猛的速度向前发展着，无论是器物的造型，还是釉色的变化都有了很大的改进和提高。但现在有些收藏者不喜欢新货。在这种情况下，神垕钧瓷也生产不少仿古瓷，如尊、瓶、炉、钵、碗、盘等，其造型一般是仿宋、金、元时期的民窑器形，制作工艺和斑彩装饰也力求与之相似。仿古瓷的制作本身无可厚非，但是如果人为地将之做旧，充斥于古玩市场，不仅会对古钧瓷的形象有所损害，而且也容易使古玩市场产生混乱。

由于仿制工艺的不断改进和提高，辨别钧窑瓷器的真伪难度越来越大，但如果掌握各个时期钧瓷的时代特征、地域特征、造型特征、纹路、胎质、釉质釉色、工艺特征等，熟悉仿品作伪的方法，再依靠一定的科学手段，分辩真伪就有一定的把握。

断时代

鉴别某件古钧瓷的相对烧造年代叫“断时代”或“断代”，又叫“分期断代”，“器物排队”。“断代”，是为了查明器物制造的相对年代，尽量缩小时间的包围圈，使之接近历史真实。古钧瓷的断代（当然排除有纪年标志在外）是相对的，不能机械地按照历史纪年来看待。我们认为断代工作起了缩小时间界限的作用，使被鉴定的器物接近它历史真实年代，所以它不是绝对的。

钧瓷始烧于唐代，历经五代，成熟于北宋初年，兴盛于北宋晚期，钧窑技术普及于金代、元代，衰于明代，清代景德镇有仿制，比较成功。晚清奉旨恢复禹县烧钧瓷，经民国至今再未间断过，现在达到了钧瓷的昌盛阶段。钧瓷烧造上下达1 000多年，因此对每件钧瓷鉴定到哪个年代是比较重要的环节。这与辨真伪乃一个问题的另一面。在鉴定时对古钧瓷器年代的断定，学术界形成了一些不成文，但成习惯的规定，一般明代以前的器物，能走出朝代即可。再细一点，那些历时较长的朝代，如唐、宋，能分出早、中、晚更好。在鉴别时应特别注意，那些能定出绝对年代的器物，在科学上最有价值，往往作为标形器，作为研究资料。这种绝对年代，多由器物本身铭文显示。明代以后（含明代），要求能定出以帝王年号为阶段的相对年代，如明天启，清乾隆等。

断时代与辨真伪的一个不同点在于：在古钧瓷中，有一些古人仿古器物，它们既不是被仿对象那种真品，也不是今人作伪，对今天来讲，它们也是一种古代钧瓷，精者也有很高的艺术价值，如宋元时期小窑仿名窑器，明清时期仿宋代名窑器，等等。对这类器物时代的鉴定，要说出仿品的时代和被仿对象，如乾隆仿钧窑鼓钉洗、葵口花盆，等等。对这类确属古人仿古器物，仍应充分重视，它们照样有一定的收藏、研究、陈列价值，只要我们拿准了是否为仿品，仿制时间，不至于鱼龙混杂，就算可以了。

定窑口

定窑口即确定古钧瓷器物的产地。这一点，对宋代以后的古钧瓷尤其显得重要。禹县是钧瓷的故乡，境内窑址就达百余多处，并且影响到其他地域，北到内蒙古的赤峰，南到广东的石湾，东至浙江、江西，西到山西、陕西等。宋代以前钧瓷烧造范围小，窑口比较容易鉴定。如宋钧官窑烧造时间短，传世器物很少，而且清代仿制较多。金、元时期是钧窑技术普及发展时期，全国烧造范围大，窑口多，鉴定判别窑口就有一定的困难。这就要求鉴定者要对各窑口钧瓷的工艺、原料、当地气候、甚至风俗习惯都要有所了解。例如，从钧瓷器物的胎、釉等工艺上看：

胎：古代各窑基本上是就地取材，有什么料烧什么货，所以大体上是各窑产品各具特色。现代科学的方法是通过仪器测出各已知窑产品胎料的化学组成，特别是微量元素的成分，将要鉴定的器物测出胎的成分与已知窑口产品胎料的元素组成对比，来确定器物的窑口。现在以郑州大学高正耀教授为主的古陶瓷实验室就利用反应堆中子活化分析和加速器质子X荧光光谱分析的（PIXE）方法，测定不同窑口器物釉胎中微量元素的差异，制定图谱，建立数据库，来判定不同窑口器物。但是，当所鉴定器物不便测试时，只能用传统的鉴定方法，即通过观察胎体的色泽、火候、胎质等来判别。有丰富经验的古陶瓷鉴定专家，用传统的方法也能鉴定的相当准确，现在古钧瓷的鉴定主要是采用凭经验鉴定结合科学鉴定的综合方法。

釉：各窑工艺技术往往形成传统风格，因而形成各自比较固有的特征，比如元代钧窑的天青、月白色釉，不同窑口都有明显的差异等等，这些显著特征是我们从釉着手判别窑口的依据。当然，不能绝对化。同一窑口器物，由于时间不同，烧成时的情况不同，釉色也不一样。

工艺：各窑口所处地域不同，历时长短不同，技术影响、技术传承不同，原材料、燃料不同（如宋以后北方窑多以煤为燃料，南方多以木柴为燃料），窑场经营性质不同（如官窑不计成本，产品选料精良，装饰雕绘精细，相同品种、器形不多，次品销毁，而民窑追求利润，产品造型、装饰大多力求简洁、适用、美观，同类型品种、器形多等），反映在工艺上就大不一样。

器形：各窑性质不同，社会环境、地理位置不同，产品在器形上差别很大。一般说来，官窑产品器形单调，造型保守，少创新，而民窑产品器形多样，形式活泼，创新多，变化多。从地理、社会环境上看，各窑受当地文化传统、风俗习惯制约较大，产品器形不很相同，如北方窑多产瓷枕，南方较少。北方窑所产钧瓷器物形体较大，南方窑所产器物形体较小，等等。

我们从中不难看出，要鉴别陶瓷器的窑口，必须很熟悉我国各时期、各主要钧瓷窑场产品的特征。

察优劣

当一件器物真伪窑口判断准确后，还要观察优劣。就是把好的一方面察出来，劣的地方也察出来。从收藏的角度就是看器物的品相好坏。首先是器物的完整程度，有没有毛病和整修痕迹。例如：口磕、重皮、毛口、毛边、磨口、轧口、截口、冲口、釉泡、棕眼、斑点、漏釉、粘沙、磕伤等。这些都是影响器物品相等级的因素。察优劣需要鉴定者具有一定的钧瓷专业知识，对钧瓷的工艺、不同时期对器物质量的要求标准以及对古钧瓷的修复知识都要有所了解。在对古陶瓷鉴定中，历代行家已经总结了很多察优劣的方法，并把古陶瓷器物上出现过的毛病定名分类，并有详细解释，本节后面就附上这些专用术语，以利于掌握古钧瓷器物鉴定的有关知识。其次是器物的造型、釉色、胎质等，就是从艺术的角度、审美的角度观察总结器物的优点和独到之处。从钧瓷艺术品欣赏来说，对钧瓷的优劣分为外六相内六品，这在钧瓷欣赏一章会详细介绍。这里的察优劣主要是察器物的完整程度和烧成成色。

评价值

器物的价值包括历史价值、艺术价值、科学价值和经济价值。评价古钧瓷的价值，是在前面四鉴的基础上进行的。首先是真，器物的真是关键，作为古钧瓷只有是真品才有历史价值；第二是时代，一般时代越早价值相对越高；第三是窑口，官窑器比民窑器价值高；第四是器物的优劣，主要指是否完整，有无损伤，这在经济上尤其重要。在很多情况下，一件残损器物有时一钱不值，瓷器届有句俗言“瓷器掉了毛，不值半分毫”。在文物拍卖市场上，各方面均相同的完整的和残损的两件器物，残者价值至多值完整者的十分之一价。再一个是这件器物的艺术价值，也是察优劣的内容，人们收藏、购买多以此为主要标准。就古钧瓷而言，美与否，视其造型、釉色、纹路、窑变釉画等等。这些，在经济上更决定古钧瓷器的价值差异。例如，具有很高艺术价值的晚期器物价值连城，而年代较早的平常器物却所值不多。

在评价古钧瓷价值时，“珍、稀、少”是决定其历史价值和科学价值的重要因素。世上的东西都是“物以稀为贵”。如是完整器物，属稀少者，自然万分宝贵，可提高文物级别，或拍卖价格，就是残片，凡属珍、稀、少者，科学价值也特别大。例如钧官窑的瓷片，由于稀少，其价值可谓 “黄金有价钧无价”。

古钧瓷鉴定中评其价值，可概况一些共同的客观标准，如完整器比不完整者价值高；“物以稀为贵”，历史上生产得少的，或难得一见的，或出土传世极少者，或带铭文者，其科学价值自然高些，如钧官窑器历来价值比较高。价值高的古钧瓷器，必须胎质坚致，釉色鲜明，釉质莹润，造型优美等。但从经济上讲，就无一定之规了。中国古钧瓷在国际、国内市场上拍卖的最高价格，据目前所知，一件宋钧窑浅蓝色洗，在美国卖得280万美元( 1989年7月24日美国《新闻周刊》报等）,随着世界市场上中国艺术品热不断升温，中国艺术品包括瓷器的经济价格还会升高。所以评鉴一件古代钧瓷的经济价值，就绝无定论了。

古瓷片价值昂贵，成为很多收藏爱好者的新宠，那么你知道瓷片有哪些收藏的价值吗?下面为您精心推荐了瓷片收藏图片，希望对您有所帮助。

古瓷片有传世完整器所不具备的优势：凡历史上生产过的瓷器，都会因最终破碎而产生瓷片，而传世完整瓷器因为改朝换代、兵荒马乱，有些器皿已不存世。如景德镇前些年在施工中，掘出了大量的官窑瓷片。因当时是集中掩埋，今日拼出器型后，发现无论是造型、纹饰还是发色，仍发现很多迄今为止，世人所从未见过的东西，甚至，有的制瓷技艺早已失传。如以往一直认为孔雀绿釉制品以明宣德朝为早，近年景德镇陶瓷考古研究所在元代遗址中发现了基本可复原的元代孔雀绿地青花研盒等古残片，证实了印度尼西亚苏拉威西中部出土的孔雀绿釉玉壶春瓶是元代制品的推断确实可信。而2005年北京西城区毛家湾1号发掘出全国最大瓷器坑，瓷器残片近百万片。瓷片显示当时有些器皿采用不施釉手法，此种技术目前已失传。

故此，古瓷片有作为历史“标本”的意义。初学者拾捡不同年代、窑口、图案纹饰等的古瓷片，通过观察、对比，再结合《中国陶瓷》等理论书籍，学习瓷器鉴定长进就会很快。一些资深瓷器藏家，多年来也是“瓷片不离手”。北京藏家白明，收集的古瓷片不仅量多且来自全国不同的窑口，还建起了“睦明堂瓷片标本博物馆”。其中有些珍稀的瓷片，当初得来的价格，皆高于一般完整器。笔者所在的浙江湖州，个人或群体古瓷片展览也不时举办。如，今年2月20日，湖州8位藏家联合展出了他们收藏的500余件精美古瓷片，既有“瓷之源”的德清窑原始青瓷，也有唐代长沙窑，五代越窑，宋代的定窑、汝窑、官窑等“五大名窑”以及明代的青花等。一枚枚“文明的碎片”，带有先民使用的“文化体温”，闪耀着作为原始瓷发祥地之一的湖州及国内各地民窑先民的智慧和创造，也以独特的载体传播着中国的瓷器文明。5月10日，“积微居”收藏明清青花古瓷片也在湖州衣裳街古城区展出。

古瓷片收藏在近年来的一个“命运转机”，不仅是收藏群体扩大而带来的标本之需，更在于它因为精致小巧，蕴含货真价实的文化价值，从而被制成时尚的“工艺品”。

最早是在2010年以前，笔者就曾在江苏扬州文物商店内，看到了诸多晚清浅绛或民国新粉彩的人物瓷片，被机器切割、打磨出更完满的“画片”，通过包银制成种种挂件或饰品，既可佩在胸前，又可挂钥匙串。如此，这种古瓷片饰品，很好地诠释了“传统与现代”完美而经典的结合。而其时的售价，也只在数百元之内。

事实上，以古瓷片做饰品，很多年前就在日本风行。佩戴它，不但风雅、时尚，而且也很有“文化”。日本人对中国古代文化包括陶瓷很推崇，宋五大名窑的单色釉瓷片，本身很珍贵，“输入”日本的就更少。他们以金银包裹镶嵌，在市场上可以卖到很高的价格。而在更早的清代、民国，以钧窑、汝窑瓷片嵌入黄花梨或酸枝木内之挂屏，也时有所见。玩家马未都称其第一件上档次的藏品，就是一组钧窑瓷片挂屏。

近一两年，笔者在长三角很多城市的古玩店、文物商店，开始更多地发现此类古瓷片“工艺品”的显现。一些高古瓷如宋五大名窑或龙泉窑等，瓷片按原来“出土”的模样见售明清有文字、图案的青花粉彩或单色釉的瓶底碗底盘底，被打磨后售卖一些人物、山水、花鸟的瓷片，尽可能地“撷取”完整图案而制成挂件、饰品硕大的残件被镶框做成更大的上墙悬挂“工艺品”……古瓷片获得了“新的生机”。来来去去的购置顾客，不仅有收藏爱好者，也有时尚的年轻男女。

在保证具文物级价值的古瓷片发现后，能上交国家的前提下，古瓷片制成“工艺品”的潜力很大。相对于一般的创意产品、现代文化产品，具有资源不可再生、积淀深厚历史文化信息特性的古瓷片“工艺品”，还有待更深入广泛的开掘。可以毫不夸张地说，随着国民文化修养的进一步提高，对民族传统文化的弘扬更加深入，此类古瓷片“工艺品”必将在市场上“更红”，更时尚、风雅、体面。而散落街巷、乡野的古瓷片，必会有更多人在业余时间去搜罗、找寻。古瓷片的春天，会因此而更灿烂，散发出浓郁、盎然而深远的文化馨香。

所谓“瓷片”，就是瓷器破碎后产生的瓷器残片。产生瓷片的原因很多，中国制瓷历史悠久，历代瓷窑在烧制瓷器的过程中，都会产生出大量的残次品，这些残次品的命运就是被打碎埋入地下。特别是古代官窑瓷器，生产时都有专门的官员监督制作，不论成品多少，只要选出官家所定数量，其余瓷器都要全部打碎深埋。另外，我们的先人由于陪葬及日常生活中的损坏等原因，也都给我们留下了许多瓷片。瓷片虽然残缺，但它的制作、绘画艺术等一如完整瓷器，代表着一个时期的瓷器工艺水平，因而也有着比较高的收藏价值。而且，瓷片往往还是瓷器收藏者学习鉴定的依据，有许多民间的瓷器收藏家都是从玩瓷片开始的。

藏界收藏瓷片者历来不乏其人，但一直没有形成“规模”。改革开放后，我国建筑施工高潮迭起，很多深埋地下的瓷片被从地里挖出，被一些有心人发现，于是出现了“瓷片一族”，瓷片收藏遂成为古瓷收藏的一个热点。从上世纪90年代中后期开始，我国各地逐步出现了古瓷片交易场所，而其中尤以北京、南京、郑州等一些古城为胜。北京的报国寺、潘家园也是瓷片交易的重要场所。不少大中城市还开设了专门鉴赏、研究瓷片的沙龙。北京甚至还有专门收藏和展览古瓷片的睦明唐瓷片标本博物馆。当今，江河之畔、工地上下，乃至遗址周围，处处可见“瓷片族”们忙碌的身影。

如果单以底部与底足特征来区分的话，会一叶障目的。建议去买一些金、元时期的瓷片来看，价格不贵，神韵犹存。至于北宋的钧瓷，一片难求，还是去博物馆仔细观察吧。

小贴士：看文物不要只注重几个关键部位，还要了解当时的时代背景，产地的风土人情，以及当时名师画工的绘画风格与用色喜好。神韵才是文物的真谛，仿不来的。

元代在我国历史上只存在了九十多年。由于当时蒙古族落后的生产方式，给中国的社会、经济、文化的发展一度带来了逆转。但在南宋和金的已有基础上，经济领域的很多方面，特别是手工业有一定程度的发展和提高。

元代制瓷工艺在我国陶瓷史上占有极为重要的地位。元代的钧窑、磁州窑、龙泉窑、德化窑等主要窑场，在前代的基础上，仍继续生产传统品种。而且因为外销瓷的增加，生产规模普遍扩大，大型器物增多，烧造技术也更加成熟。元代陶瓷生产在继承宋、金旧制的基础上逐步有所发展,特别是地方名窑产品的烧制范围较前扩大,如北方的磁州窑类型、钧窑类型制品,遍及河北、河南、山东、山西与内蒙古一带。定窑、汝窑、耀州窑虽较过去稍有逊色,但并未完全停产。

景德镇窑在制瓷工艺上有了新的突破。首先是制胎原料的进步,采用瓷石加高岭土的“二元配方”法,提高了烧成温度,减少了器物变形,因而能烧造颇有气势的大型器。其次是青花、釉里红的烧成,使中国绘画技巧与制瓷工艺的结合更趋成熟,具有强烈中国气派与风格的釉下彩瓷器发展到一个新的阶段。最后是颜色釉的成功,高温烧成的卵白釉、红釉和蓝釉,是熟练掌握各种呈色剂的标志,从而结束了元代以前瓷器的釉色主要是仿玉类银的局面。元代景德镇窑取得的成就,为明、清两代该地制瓷工艺的高度发展奠定了基础,景德镇并因此在日后成为全国的制瓷中心,赢得了瓷都的桂冠。

元代陶瓷除供应民间日用的需要外海外贸易所需也是促进陶瓷生产发展的重要因素。元代初期对于国货出口采取了许多保护措施,如至元十四年(1277年)在税收方面规定了番货双抽与土货单抽的办法,加以与此有关的造船业早在北宋时即已十分发达,同时陶瓷器,丝织品等产量增长,都为元代海外贸易的发展创造了相当有利的条件。据元人笔记,当时对外输出地区包括中亚、西亚、东南亚各国，而近年的考古发掘证明,东非、北非乃至西非等许多国家都曾输入过元代瓷器,在文化沟通方面起到了促进作用。

只要你抽空去古玩市场上遛一遛，立马儿会发现瓷片卖得还挺“火”，原来似为“废品”的瓷片，现在一片卖上几十元已不是什么新鲜事。

也许你发话了，除了古玩市场，哪儿还能看到瓷片，瓷器窑址、某些工地……还有一个地方，你不得不去一看，那就是天津市华蕴博物馆，那儿有目前世界上唯一一面汉至清代的瓷片墙。

No .1瓷片墙

第六届亚欧财长会议期间，财长夫人看到这面凝固着中国历史碎片的瓷片墙发出了阵阵赞叹声。

一面瓷片墙，就让她们真真切切地触摸到了“ china”以及中国历史的文化底蕴。

“畅饮”着这股历史之“水”：东汉的青瓷、唐代的三彩、宋代五大窑的各类瓷器、辽代的绿釉瓷、元代的青花瓷……看着那些焕发出别样光彩的瓷片，我们情不自禁想问谁是“挖井人”、这独一无二的创意来自谁？他就是天津市粤唯鲜集团的总裁张连志。

张连志，一个以追求“ No．1”为生活理念的人，一个致力于寻找历史碎片的人，一个不喜欢夸夸其谈的文化“实干家”。在别人把那些瓷片无情抛弃时，他默默地“捡起”，并且细心收藏。“他有好东西，从不藏着、掖着。”他的夫人介绍说。于是，追求“ No．1”的他，自然而然就拿出了自己收藏的数千片瓷片，并且创造出了目前世界上“ No．1”瓷片墙。　

瓷片也很美

断臂维纳斯，那残缺的美令人过目不忘；瓷片墙上的碎瓷片，那残缺的美却能让你震撼。

瓷片残缺美的发现者、发掘者张连志，一看到瓷片墙上的那些瓷片，就沉醉，就有诉说的冲动，“这块瓷片是钧窑的，你看这不规则的流动状的细线，就是被行家称为的‘蚯蚓走泥纹’。”

那面记录历史痕迹的瓷片墙上，仍然遗留着“有形有款”的痕迹。哪怕你是一个外行人，一过目，大致可以猜出，这是一个碗，那是一个花瓶……另外，还可以从款识上辨别出这是明万历的、那是清康熙的东东……总而言之，每一片瓷片都有它独有的闪光点。

究其原因，因为那上面凝聚着张连志的心血以及他的“细节情结”，数千片瓷片都是经过他的手一片片挑选出来的，好的留下，稍差一点的就剔除。挑选这些瓷片需要深厚的文化底蕴以及对中国历史文化的执著追求。

“打破”瓷价位

瓷片上，我们不仅可以读出它的器形、年代，此外，还能读出许多许多，比如它的文化。

当今的女子出嫁，陪嫁些什么？无非电视、冰箱等等；想知道过去女子的陪嫁有什么吗？这从瓷片墙上就可以读出。一单“喜”瓷碗底，张连志告诉记者，碗是过去陪嫁用的，一般人家陪不起，还需稍稍有些家底的。此外，瓷片墙附近还吊有一双“喜”瓷碗（锔过），明成化和合二仙五彩碗，和合二仙寓意和和美美。明成化五彩的东东，存世品相当少，不过可惜的是，碗碎了，好在后来被人锔好，但愿和和美美没有裂痕。

瓷片墙的展示让许多人认识到了瓷片的潜在价值以及它的美，所以瓷片的价格也是腾腾上涨，原来一堆瓷片也就几十元钱，甚至更低，现在一片清代官窑的瓷片有的已卖到二三十元钱。值得一提的是，宋代五大名窑的瓷片，更是收藏爱好者追捧的对象，一片能卖到一二百元，甚至更高，瓷片的确有“喜”了。

大约在北齐，古人才烧出相对意义的白瓷。唐代邢窑白瓷撑起了半壁江山；五代到北宋白瓷以邢窑、定窑为代表；凭借景德镇洁白如雪的高岭土，元代的枢府釉、明永乐的甜白釉，均领一时之风骚。17、18世纪，福建德化白瓷异军突起，大量出口欧洲各国，“中国白”之名对西方产生过巨大影响。

黑釉

黑瓷早在东汉就已出现。东晋的德清黑釉率先举起一面大旗，至唐代黑釉烧造已不再有技术障碍。宋之黑釉首推建盏，其原因在于宋代饮茶习俗的改良。在大环境影响下，辽金元的渔猎文化中也见黑釉。康熙一朝，景德镇烧造出著名的黑釉——乌金釉。以质量论，乌金釉达到了前所未有的高度。

青釉

宽泛地说，商代已出现原始青瓷。唐代越窑青瓷被茶圣陆羽誉为如冰似玉，并最终成就了传奇的秘色瓷。从科学意义上讲，宋代五大名窑中的汝、官、哥、钧都属青瓷；此外，北方耀州青瓷和南方龙泉青瓷堪宋代民窑青瓷之代表。清代青釉按色差由深及浅，可分为豆青、东青、粉青。单用一种色彩作为表现手段，青瓷在古往今来的各色瓷器中无疑是魁首。

酱釉

严格意义的酱釉在宋以前未见实物，仅见褐釉。宋代酱釉迅速崛起，定窑中有名为“紫定”的品种；耀州窑亦大量生产酱釉，与定州酱釉在颜色上近似，但略显清亮。明代酱釉少见。清代康熙时期景德镇烧造酱釉，因使用紫金土，得名为“紫金釉”。至此，酱釉获得了其历史上最高的地位。

黄釉

汉代的铅黄釉首开黄釉装饰之先河。隋唐黄釉分两类，低温以三彩为主，高温以寿州窑黄釉为代表。辽代尚可见黄釉，而宋金元时期少见。按传统说法，明代黄釉以弘治"娇黄"首推第一。明清各朝将官窑黄釉的标准烧造延续下来，成为皇家规范。内外普施黄釉的瓷器被尊称为"黄器"，又称"殿器"。

红釉

唐代长沙窑的铜红釉是今天能看到的最早的红釉；宋代钧窑之玫瑰紫色在当时可算最红的颜色；而真正意义的纯正红色诞生在元代。明代红釉首推永乐的“鲜红”和宣德的“牛血红”。清代红釉除大名鼎鼎的“郎窑红”外，还包括祭(霁)红、豇豆红、珊瑚红、胭脂红、盖雪红、窑变红等等。

绿釉

两汉及唐、辽重视厚葬，绿釉大部分充当了冥器角色。宋金绿釉首推定窑，称为“绿定”。元明时期对绿釉态度淡漠，直至清代康熙中期，郎廷极创烧著名的“郎窑绿”。清代绿釉包括瓜皮绿、湖水绿、苹果绿、葱心绿、松石绿等等。此外，孔雀绿釉属于一种特殊的绿釉，又称“孔雀蓝”，色彩独特。

蓝釉

唐代早期的三彩上首次出现了蓝色，入宋后则只有钧窑的天蓝釉可以贴近。元代景德镇重新以钴为呈色剂，烧造出纯正的蓝色。明代蓝釉以宣德朝的“宝石蓝”、“雪花蓝”最为著名。康熙时期的霁蓝、天蓝、月白，其釉色依次减淡。康熙朝复烧“雪花蓝”，雍正朝创新“青金蓝”，两者有异曲同工之妙。

官釉

唐代邢窑之“盈”字白瓷与越窑之“秘色”青瓷，是官釉瓷器的开端。北宋汝窑与官窑出现的灰蓝色调，标志着宋代官方陶瓷美学形成，这一标准延续至南宋之官釉及宋末元初之哥釉。明清时期，景德镇以青花、彩瓷占据了官制瓷器的领地，宋以来形成的官釉理念就此基本终止，仅烧造少量仿制品，供宫廷怀旧。

色斑

唐以前，陶瓷不见标准意义的色斑作品，仅见点彩。入唐后色斑作品大增，统称为“花瓷”。宋金磁州窑在黑釉之上以大片色斑装饰，称为“铁锈斑”；钧窑的民窑系统亦出现大量色斑作品。元代龙泉窑发明以褐斑装饰青瓷，日本称为“飞青”。清代康熙时期的“虎皮三彩”、乾隆时期的“桃花洞”，均为创新品种。

仿生

唐代绞胎、绞釉陶瓷的诞生，使人工之器向着相反的自然美学追求迈出了一步。宋代之兔毫、油滴、玳瑁、鹧鸪斑，以其高度审美层次，为仿生瓷提供了另一种思路。清代乾隆时期是仿生瓷的高峰，出现了仿木、仿玉、仿竹，仿石，仿古铜，仿剔红，仿金银等等。乾隆朝的仿生瓷已由仿釉至仿形，前无古人，后无来者。