洒蓝釉的珍贵之处
洒蓝釉创烧于明代宣德年间的景德镇，之后停烧。到了清代康熙时期才又恢复生产。清康熙、雍正、乾隆时期的洒蓝釉瓷器呈色稳定，做工精细，很多辅以金彩装饰，也有少量辅以五彩和釉里红装饰。由于烧造时的工艺复杂，成功率比较低，因此洒蓝釉瓷器在当时也是比较珍稀的一个品种。清代后期，洒蓝釉瓷器的烧造水平有所下降，胎和釉等方面都无法与清早期的器物相比。因此，从收藏的角度讲，清代的洒蓝釉瓷器还是以康、雍、乾时期的制品为最佳。
上世纪70年代的一天，北京文物商店来了一位老太太。进屋后，一句话没说，从布包里拿出一个瓷碗。“我要把它卖了换钱”。工作人员拿起来一看，是一只蓝色大碗，胎体厚重，釉色浓淡均匀。再看碗的内部，碗里有些磨痕，而且还有污垢。
“老太太，这碗是做什么用的？”
“最早是家里装盐的，后来觉得太大不好用，就用来装鸡食喂鸡了”。
工作人员这才明白为什么碗里有污垢。
“那您准备卖多少钱？”
“这只碗在家里已经很多年了，应该是有点年头的古物。不过，它虽然看着结实，但蓝色中还有白点，可能也不是什么太好的东西，价钱嘛……看着给就是了。”
最后商量着，工作人员给了她80元人民币，老太太拿着钱高高兴兴地走了。
老人走后，工作人员将碗放进水里清洗，当碗内底的污垢慢慢被洗净，正正方方的六个字显露出来一一“大明宣德年制”。
这六个字是青花年款，笔画纤细规整，确实像明朝宣德年间的风格。如真是老物件，算起来，这碗至少得有五六百年的历史。
一般来说，瓷器的落款都在器物外底部，而这件却在碗内心，这是非常少见的！工作人员立马意识到这碗不是一般的老物件，马上向领导汇报。
当天下午，北京文物商店的门口停满了汽车，几位著名的瓷器专家陆续赶来。当把这只蓝碗摆上桌时，所有人都屏住了呼吸。
从器形、材质到工艺，专家们一致认定这就是一件烧制于明朝宣德年间景德镇的瓷器，根据器型特点，专家们将其命名为“景德镇窑洒蓝釉钵”。
老太太一定没想到，这碗最珍贵之处正是她误认为有缺陷的地方，即碗上的白点。
洒蓝釉碗看似简单，其实工艺十分复杂，因为要二次烧制，所以成功率很低。一般来说，由于做工精细程度不同，形成的瓷器效果也不同。
如果器物满身吹釉，吹得不均匀，深浅不一，就是雪盖蓝；如果均匀地密布于瓷柸上，形成星星点点，才是真正的洒蓝釉。
吹釉
精致典雅 昙花一现
传世宣德期间的洒蓝釉制品极为少见，目前全世界已知的仅三件。
除了首都博物馆的这件外，一件藏于天津艺术博物馆，另外一件原被仇焱之老先生收藏。
1980年11月25日，香港苏富比拍卖会上以370万港币被香港赵氏拍得。
明宣德 洒蓝釉暗刻龙纹钵
明代的洒蓝釉瓷器之所以少见，是因为洒蓝釉工艺从出现到消亡只存在了10年的时间，那么它为什么只经历了短短10年就从宫廷里神秘消失了呢？
当年，宣德皇帝迷上了掷色子的赌博游戏，下旨要求景德镇御窑厂烧制一种专门玩色子用的瓷器。御窑厂的工人不敢怠慢，经过艰苦研制，创新地烧制出了洒蓝釉碗，宣德皇帝很满意。
宣德皇帝
但1435年正月，宣德皇帝染上了不明之症，很快就驾崩了。宣德死后，掷骰的游戏不再流行，洒蓝釉瓷的出品量便逐渐减少。
之后的皇帝也曾下令烧制过这种瓷器，但由于工艺极为复杂，成功率又极低，还得投入大量的人力物力财力，所以宣德之后，洒蓝釉就停烧了……
洒蓝釉”创烧于明代宣德年间的景德镇，之后停烧。到了清代康熙时期才又恢复生产。
因它的釉面犹如洒落的蓝水滴，故称“洒蓝”；又因透出的白釉地斑像雪花飘洒在蓝色的水面，故而又称“雪花蓝”。其工艺上洒蓝釉不是简单的蘸釉，而是采用管子吹上去的。在烧成的白釉器上，以竹管蘸蓝釉汁水，吹于器表，形成厚薄不均、深浅不同的斑点，再上一层薄釉高温烧制而成的。所余白釉地仿佛是飘落的雪花，隐露于蓝釉之中。
清康熙 洒蓝釉执壶
首都博物馆陈列过一件非常重要的明宣德洒蓝釉珍品，可谁又知道，就是这样一件宫廷的稀世珍宝，从出世到停烧的短短十年中，就从宫廷里神秘消失了。自此历经沧桑，做过喂鸡的食盆，当过装盐的容器，六百年后又神秘的出现在人们的视线中。
喂鸡盆的故事
上世纪70年代的一天，北京文物商店来了一位老太太。进屋后，一句话没说，从布包里拿出一个瓷碗。“我要把它卖了换钱”。工作人员拿起来一看，是一只蓝色大碗，胎体厚重，釉色浓淡均匀。再看碗的内部，碗里有些磨痕，而且还有污垢。
“老太太，这碗是做什么用的？”
“最早是家里装盐的，后来觉得太大不好用，就用来装鸡食喂鸡了”。
工作人员这才明白为什么碗里有污垢。
“那您准备卖多少钱？”
“这只碗在家里已经很多年了，应该是有点年头的古物。不过，它虽然看着结实，但蓝色中还有白点，可能也不是什么太好的东西，价钱嘛……看着给就是了。”
最后商量着，工作人员给了她80元人民币，老太太拿着钱高高兴兴地走了。
老人走后，工作人员将碗放进水里清洗，当碗内底的污垢慢慢被洗净，正正方方的六个字显露出来一一“大明宣德年制”。
清 洒蓝釉描金小瓶、蓝釉小瓶 （各一件）
中国现存的明代洒蓝釉瓷器只有几件，而明代的洒蓝釉瓷器之所以少见，是因为洒蓝釉工艺从产生到消亡一共也只存在了10年的时间，那么它为什么只经历了短短10年就从宫廷里神秘消失了呢？
原因是1435年正月，宣德皇帝染上了不明之症，很快就驾崩死了，宣宗死后，掷骰的游戏不再流行，之后的皇帝也曾下令烧制过洒蓝釉瓷器，不过由于洒蓝釉工艺复杂，成功率极低，要投入大量的人力物力，成本太高，所以宣德之后，洒蓝釉就停烧了……
清康熙 洒蓝釉描金提梁壶
清康熙、雍正、乾隆时期的洒蓝釉瓷器呈色稳定，做工精细，很多辅以金彩装饰，也有少量辅以五彩和釉里红装饰。由于烧造时的工艺复杂，成功率比较低，因此洒蓝釉瓷器在当时也是比较珍稀的一个品种。
清光绪 洒蓝釉留白龙纹碗
康熙、雍正、乾隆时期的洒蓝釉瓷器呈色稳定，做工精细，很多辅以金彩装饰，也有少量辅以五彩和釉里红装饰。
清雍正 洒蓝釉堆白花纹大盘
清代后期，洒蓝釉瓷器的烧造水平有所下降，胎和釉等方面都无法与清早期的器物相比。因此，从收藏的角度讲，清代的洒蓝釉瓷器还是以康、雍、乾时期的制品为最佳。
清晚期 洒蓝釉玉壶春瓶
清乾隆 洒蓝釉印盒
清乾隆 洒蓝釉大碗
清康熙 洒蓝釉印盒 （一件）
清康熙 洒蓝釉下三彩鱼龙变化观音尊
清康熙 洒蓝釉描金山水诗文笔筒
清康熙 洒蓝釉描金瑞兽纹碗
清康熙 洒蓝釉梅瓶隆时期的洒蓝与康熙、雍正时期的差不多少，乾隆时期的洒蓝釉瓷器呈色稳定，做工精细，很多辅以金彩装饰，也有少量辅以五彩和釉里红装饰。由于工艺复杂，所以当时制作的很少，清中晚期的洒蓝瓷器就差多洒蓝釉
洒蓝釉
瓷器
目录
1摘要
2基本信息
3文物介绍
瓷器釉色名。又称“雪花蓝釉”、“洒蓝釉”。明宣德时景德镇所创，清康熙时烧制成熟。是在烧成的白釉器上，以竹管蘸蓝釉汁水，吹于器表，形成厚薄不均、深浅不同的斑点；所余白釉地仿佛是飘落的雪花，隐露于蓝釉之中。
基本信息
中文名
洒蓝釉
类别
瓷器
创建
明宣德时景德镇所创
创烧
明代宣德年间
生产地址
景德镇
文物介绍
弘治产品稍逊，近于藕荷色或支青色，釉面亦欠匀净，色调深浅不一，但所制暗龙纹盘，里为白釉，外以青金蓝釉为地，龙身施淡孔雀绿彩，颇为精致。
清代洒蓝釉
清代洒蓝釉
洒蓝釉创烧于明代宣德年间的景德镇，之后停烧。到了清代康熙时期才又恢复生产。清康熙、雍正、乾隆时期的洒蓝釉瓷器呈色稳定，做工精细，很多辅以金彩装饰，也有少量辅以五彩和釉里红装饰。由于烧造时的工艺复杂，成功率比较低，因此洒蓝釉瓷器在当时也是比较珍稀的一个品种。清代后期，洒蓝釉瓷器的烧造水平有所下降，胎和釉等方面都无法与清早期的器物相比。因此，从收藏的角度讲，清代的洒蓝釉瓷器还是以康、雍、乾时期的制品为最佳。
清雍正 洒蓝釉瓷器-------------295万-----2000-12-6
千年洒蓝釉瓷器清雍正---------437万-----2013-12-5
清 洒蓝釉瓷器------------------175万-----2010-6-26
这就是近几年洒蓝釉瓷器拍卖的价格，供你参考。
清雍正 洒蓝釉堆白花纹 200.00-300.00万 690.00万 2011-05-23
清 雍正 洒蓝釉白花缠枝 250.00-300.00万 386.00万 2011-06-01
清雍正 官窑洒蓝釉广口梅 120.00-180.00万 247.25万 2017-06-25
清雍正 洒蓝釉白花花卉 100.00-150.00万 213.60万 2006-11-28
清雍正 洒蓝釉座天蓝釉 30.00-40.00万 137.50万 2007-05-10
清雍正 洒蓝釉堆白花纹大 50.00-70.00万 110.00万 1999-10-27
清雍正 官窑洒蓝釉广口梅 80.00-90.00万 109.25万 2013-11-16
望采纳，谢谢
双圈足，是康熙早期超级大盘的一种结构，主要是从大盘的结构上增加它的高温强度，不至于高温烧制时塌底变形。其它任何时期都没有这种结构。
双圈足也在这一时期大量流行，尤以大盘居多，里圈都较外圈矮，两圈间无釉。中期青花胎体洁白坚硬，很少有杂质，胎体薄厚适中，注重修胎，釉面有粉白和浆白两种，粉白釉面硬度高，浆白釉面略疏松，偶有小开片，还有一种亮白釉。
康熙时期瓷器鉴别方法
康熙时期的瓷胎和明代有很大不同，胎质更加坚硬精细，杂质少，含铁的成分非常少，所以胎的颜色非常洁白。除此之外，还有一种浆胎瓷器，由于器胎淘洗过细，把胎土中的粘性致坚物质淘洗掉了，结果使胎变得粗松，比较糠，不坚密，分量较轻，这种浆胎器物所占比例很少。
康熙时期的蓝釉主要有霁蓝、洒蓝、天蓝和茄皮蓝釉等几种。具体特点有：洒蓝釉是用青花料在瓷器上采用竹管吹釉的施釉方法，又称“吹青”。因其斑点呈雪花状，故有“雪花蓝”之称。这种洒蓝釉，明宣德年间就开始烧制，但数量很少，以后就不见了，到康熙时又继续烧制，数量也比较多。
要识康熙彩釉瓷，首先要看得懂康熙瓷。康熙朝的瓷、胎和制作有一些与众不同的特点。首先，它的胎质与明代有很大不同，除极少量的浆胎瓷器外，一般的康熙瓷胎质均是坚硬精细，胎体厚重，少杂质，含铁成分非常少，所以，胎色非常洁白，官窑瓷尤甚。但因属手工淘胎，不可能细如粉状，因此，细察仍可见颗粒状以及底部有点点黑色铁质沉淀和缩釉点。这也是鉴识康熙瓷的一个重要特征；康熙瓷的釉质非常坚密，釉胎的结合特别好，釉面极其光润。康熙朝的立体器，其器物内外壁的釉色应是一致的；在制作上，凡康熙瓷的器底均能见到明显的旋纹痕；同时也要注意到这个时期圈足的特定作法，比如，早期制品的足壁内外斜削而呈尖状，且足边大多数有缺损；器物的双底足大多是外圈底足高于内圈；凡有两层台的器物，其折角处都极为挺直，等等。
到康熙朝时，一道釉器出现了不少新的品种，向着色彩多样的方向发展了。在一种釉色中，又可以分出几种色调，因此，品种十分丰富。主要有白釉、祭红釉、豇豆红釉、郎窑红釉、霁蓝釉、洒蓝釉、天蓝釉、茄表蓝釉，和黄釉、绿釉、酱釉、黑釉、豆青釉、茄皮紫釉等。现择其要者而分述之。
豇豆红釉这是本朝红釉器中最名贵品种之一，因其釉色如豇豆而名。它在高温铜红釉中烧成难度极大，故少有大件器。一般器内为白釉，外壁由工匠用吹釉法，以竹管蒙上细纱，分几次将釉料均匀地吹于器物外壁后高温烧成。由于吹釉的层次不同和烧成焰性的影响，釉面必将出现水渍般的现象以及有点点绿斑。这既点缀了器物之美，又成了鉴识的一个特征。豇豆红仿制极难，雍正时已不纯正。清末、民国初的仿品，均未能达真品的幽雅娇艳，往往偏于灰暗，水渍斑刻板，且少见绿色苔点。
郎窑红在康熙红釉中，除了淡雅的豇豆红外，数深艳的郎窑红最为名贵了。此类瓷器釉质肥厚，色泽浓艳奔放，多大件器，多见瓶类器。其特征是釉面光亮，器物内外均有开片；口沿因流釉下垂，有轮状白线，洁白整齐，俗称“灯草边”，底足旋削十分讲究，保证流釉不过足，故有“脱口、垂足、郎不流”之说；底部为透明的米黄色或苹果绿色，俗称“米汤底”或“苹果绿底”，偶有本色红釉底，但绝无白底；凡郎窑红器，均无款，凡有款者，即非郎窑器。后仿者不能做到所有特征都到位，仔细观察，可看出破绽。
霁红又称祭红、鲜红，此类釉器，大都系官窑祭器。其釉色，不像郎窑红的浓艳透亮，也不似豇豆红的柔润淡雅，而是失透深沉，呈色均匀，釉如橘皮。底为白色，且大都有款，上以青花书写“大清康熙年制”或“大明宣德年制”两行双圈楷书款。现代仿品较难仿出橘皮釉纹，这是辨别要领。当代高仿品的字体和釉色可以貎似，但青花料非古代呈色，且红釉色调发飘，另有作旧之痕，仔细辨认，可以鉴别。
洒蓝此种釉器系仿宣德的品种，是将以钴为着色剂的洒蓝釉喷吹在坯体上，犹如洒落的水点（因而也叫“鱼子蓝”），再罩以透明釉，以高温烧成。除少数有官窑款外，多系民窑无款。多数辅以描金装饰，尤以洒蓝开光描金为多，但描金部分常因时间久远而剥落褪脱，致使文字和图案模糊不清。因烧造容易，后世仿品较多，但可从其器形、图案纹饰和制作特点来加以鉴别。有的有补描金彩的现象，仔细观察，可发现所描有不能吻合之处。
天蓝釉呈晴天蓝空之色，呈色浅淡，而雍正略深，乾隆时在积釉处微泛淡黄绿。大多是官窑器，底有“大清康熙年制”三行六字楷书款，且无大器。后仿品在胎、釉上与真品有较大差距；霁蓝釉器也是釉呈失透，釉面如橘皮，色泽匀润稳定。多官窑制品。碗、瓶类器内壁施透明釉，外壁施蓝釉，唯盘类器有里外均施蓝釉的；康熙黄釉器均属官窑，以仿宣德、弘治为多，但在造型上有区别，只要能把握时代特征，不难鉴别。此外，康熙黄釉较弘治偏深。
釉上彩和斗彩康熙朝的釉上彩除了明代使用的红、绿、黄三色以外，已能成熟地运用釉上蓝彩。康熙的五彩已不再借助于釉下青花，而纯粹用釉上彩表达，色彩已多达红、绿、黄、蓝、紫、黑、金等七八种。康熙粉彩属发轫期，品种尚不多，通常能见的有两种：一是白地粉彩器；一是绿、黄、紫上加有胭脂红彩。康熙素三彩多见在黄、绿、紫三色搭配，此外更增加了釉上蓝彩。康熙斗彩以官窑小件器为多见，大多有官窑款识。民窑器较少，一般无款。康熙斗彩青花线条粗犷，填色凝厚艳丽，部分色彩表面有小黑点。斗彩加暗花为康熙朝所独有。由于年代久远，在釉上的绿、黄、蓝彩上一般均有明显的蛤蜊光出现，这是判断是否康熙瓷的一个重要特征。后仿的釉上彩器除了在重量上常显得偏轻外，并无蛤蜊光。伪造的蛤蜊光不仅浮于表面，而且常不自然，显得板滞，缺乏灵动之气。
