我国陶瓷的收藏有什么价值

这个实在不好说，不过从价格和档次上来说是天津的金瓯阁陶瓷文化发展有限公司，里边有上千万的珐琅彩瓷作品，也有数百万的当代著名大师作品。他们以珐琅彩瓷为主，还做当代钧瓷最顶级大师的作品。钧瓷跟珐琅彩瓷都是历史上著名的官窑中的官窑。历来是身份与地位的象征，财富与价值的体现，一个是彩瓷中的王者，一个是单色釉中的至尊。无论在哪，这两种瓷器的光辉都盖过所有的竞争者。

随着我国财力的不断增强，以及人民生活水平的不断提高，当代艺术陶瓷的收藏群体将不断扩大，更何况目前仍属于价值“洼地”，投资、收藏的潜力大、后劲足，将吸引全球目光。而当代艺术陶瓷又以景德镇为最，那么如何收藏当代景德镇艺术陶瓷?这不仅是一门收藏学问，更是一门投资艺术。名人瓷画评论先锋吴爱华建议：1、从收藏作品的层次上来说，当代景德镇艺术陶瓷收藏：首推顶级大师、资深教授的作品。这类人群处于景德镇艺术金字塔的顶层，是景德镇当代艺术瓷的领军人物，其作品价格起到市场风向标和睛雨表的作用。况且顶级大师、资深教授的作品已经市场运作多年，其个人品牌影响力大、艺术风格独特、作品市场认可度高，投资、收藏这些人的作品，升值空间较大、风险较小。但这需要强大的资金实力做后盾。而且，大师的作品并非件件是精品，收藏之前收藏者首先要爱好、理解和研究陶瓷，尽可能收藏到大师精品，特别是代表作品，这样才能做到收藏、投资“高枕无忧”。其次是省级大师、副教授的作品。这类群体处于景德镇艺术金字塔的中上层，相对来说，他们市场化运作能力不强、品牌认知度低、价格一般1万元至5万元之间，且大都处于40-50岁的创作黄金期。年富力强、作品价格又不高，艺术成就正处于逐步提升的阶段，有部份人可能成长为国家级大师或正教授，其作品的升值潜力很大。这类作品适合于有一定资金实力的阶层购藏。最后是省.市高工以上及民间艺术家作品。这类群体人数众多，属于景德镇艺术金字塔的中下层，作品价格不太高，大多在万元以下。这些人的作品很适合刚入门的收藏人士进行练眼用或资金欠缺的工薪阶层购藏。这些群体中的部份人将成长为省级大师、副教授，更或者成长为国家级大师和资深正教授。如果收藏者运气好的话，可能会“挖掘”到这样的一、两匹黑马，藏品价格定会“一飞冲天”。但这样的黑马，不仅需要收藏者具有前瞻性的眼光，而且还要下苦功夫，仔细研究、深入挖掘，并要耐得住寂寞。2、从当代景德镇艺术陶瓷的收藏标准来说，当代景德镇艺术陶瓷收藏：一要美。在造型方面：要线条流畅、简洁、不繁杂、上下贯气、富有节奏与韵律，具有强烈的力度和个性在装饰方面：要具有中国民族传统的新面孔和“中国特色”，要强调作品深刻的文化内涵和“画外之音”，要强调独创性和个性化，要以美的形象和表现形式去感染“读者”在绘制技巧方面：要精细、工整、传神在色泽方面：青花要纯净幽雅、润泽丰富，釉里红要红而不俗，层次多变，釉色要亮丽莹透。二要看。看器型外观是否有缺陷，如开裂、斑点、欠釉、着色不均器型是否周正，有无变形釉面是否光洁，色度有无异样，不要有砂包、气泡、脱釉等疵点瓷质是否洁润，是否有其他杂色看瓷质是否够硬，可用金属工具刻划，看是否有痕迹。三要听。听敲击的声音是否清脆悦耳，沙哑声可能是有裂纹，再好看也不值钱。四要试。试陶瓷器皿的导热速度，好的瓷器相对厚重，密度高，导热速度慢。五要光源好。选购艺术陶瓷要在白天光线好的地方，或是日光灯照射的地方。如在射灯或彩灯下察看器皿，肉眼往往会产生误差，影响对收藏品的鉴赏效果。3、从当代景德镇艺术陶瓷的购藏渠道来说，当代景德镇艺术陶瓷购藏：首选知名的艺术陶瓷代理商，其次是在艺术品展销中当场购藏，或者在拍卖会上购藏。总之，中国陶瓷传播大使吴爱华认为，投资、收藏价值很高的景德镇现当代艺术陶瓷，目前仍处于“价值洼地”，尚未取得其应有的地位和价值，被业界形象地称为“潜力股”。尤其在世界“通货膨胀”的大背景下，价位低、品味高、观赏性强的景德镇当代名家艺术陶瓷，可谓投资、收藏恰逢其时。

艺术性是艺术陶瓷的重要属性。显然这涉及到我们如何看待艺术。

（一).“艺术价值是很重要的精神价值，其客观作用在于调节、改善、丰富和发展人的精神生活，提高人的精神素质（包括认知能力、情感能力和意志水平）。艺术的欣赏就是人对艺术品的价值进行发现和寻找，是欣赏者、创作者... ...之间的情感交流与情感共鸣。”可见艺术是主观的，一种高尚的精神产品，艺术是艺术家和欣赏者间的心灵互动。而陶瓷作品的艺术性就是陶瓷艺术家的心理活动、思想感情的体现，也是艺术家和陶瓷爱好者间精神上的交流。面对一件精美的工业化流水线生产出来的陶瓷工艺品，我们很难从中领悟或体会出什么真情实感，因为它只是商品，不是艺术品。那么陶瓷大师们、学院教授们的作品就一定是艺术品吗？我看未必。抛开作品工艺性标准，单说艺术性就有很多值得商榷的地方。这些年来，由于艺术瓷越来越为收藏者重视，其价格也水涨船高、逐年攀升。商家和相关政府部门在经济利益的促使下，挖空心思以各种名义组织大师和教授进行笔会。一时间，笔会作品满天飞。而大师和教授们本人对此也无可奈何，只能应付了事。可以想象，这种应酬之作其艺术含量能有多少！既然当代陶瓷作品的艺术性是主观的，在价值和审美情趣多元化的今天，我们该如何选择艺术性高的作品呢? 无论是中华民族的还是世界上其它民族的主流艺术都是弘扬真、善、美，鞭挞假、恶、丑。陶瓷作品的艺术性不是装腔作势、故弄玄虚，也不是卖弄技巧，更不是单纯对观者感官上的刺激。它是艺术家的真情流露，它是欣赏者内心泛起的层层涟漪，它是超越时空的心有灵犀。一件值得收藏的当代艺术陶瓷作品是工艺性和艺术性的完美结合。我们知道清末到民国初期的时候，由于一批文人介入到瓷上绘画，极大地提升了瓷画的艺术性。但是由于他们无法熟练掌握釉、彩以及烧成气氛、温度等工艺要求，所以浅绛彩作品的工艺性差，无法长久保存，极大地影响了其收藏价值。现在无论是收藏市场上的浅绛彩作品实物，还是网络上搜索到的浅绛彩图片资料都存在釉彩严重剥落的现象。后来民国时期出现的珠山八友作品，在工艺上克服了浅绛彩作品的工艺缺陷，达到了工艺与艺术的完美统一，成为收藏市场上炙手可热的收藏对象，拍卖价格也是屡创新高。无独有偶，在浅绛彩瓷出现一百年后的今天，大批国画、油画名家纷纷介入到瓷上绘画。遗憾的是，他们中的一些人的瓷上创作往往浅尝辄止，忽视陶瓷的材质美，我们也就不难判断其工艺水平的高低了。

（二）重视陶瓷艺术家本人的修养我们知道艺术是主观的，陶瓷作品的艺术性是作品本身所展示出来的艺术家的精神世界。我们在品评一件陶瓷作品的艺术性时通常会说该作品的格调是高还是低。“格调是指在作品中表现出来的美学品格和思想情操，是艺术家思想品格和艺术修养的总汇体现。”从创作角度来看，格调是艺术家思想境界和艺术境界的最高体现；从欣赏角度来看，它是艺术批评的重要标准之一。为什么我们如此关注艺术家个人的思想品格呢？每个民族的艺术审美标准和其传统文化密不可分。我们民族的艺术审美标准深深地植根于华夏民族灿烂悠久的传统文化。我们传统文化构建受到儒、释、道的影响，是多元的、复杂的。尽管儒、释、道各自教义不尽相同，但是它们也有重合的部分。从个人的修为角度看，儒家推崇品德，佛教宣扬功德，道家提倡道德，都是强调个人要有高尚的品格。艺术家是为人类创造高尚精神财富的工作者。难以想象艺术家的道德品质低劣，他的作品的格调会高雅.明代文徵明曾言：“人品不高者画品便见卑下。”我们中华民族历来重视高尚的品格。“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈，此之谓大丈夫。” 我国传统美学之追求，有“文如其人”、“画如其人”、“诗如其人”、“书如其人”之说。在绘画实践过程中，客观景物的品质由画家去反映表现，在这个表现过程中，画家本身的品质一直在起作用。画家只有本身品格不凡，才能使创作的作品具有不凡的艺术风格，画品是人品的表现，作品是性灵的流露。艺术作品的格调有雅俗之分。格调不仅取决于作者的思想境界，同时也取决于作者所能达到的艺术境界。高格调一般不仅要表现深刻的思想、健康的内容，还要求艺术家有精湛的艺术表现力，这与艺术家的学识修养、艺术修养息息相关。杜甫说“读书破万卷,下笔如有神。”明末画家董其昌的《画禅室随笔》中亦提到“读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营，立成鄄鄂。随手写出，皆为山水传神矣。” 开卷有益，读书能让万里外之美景立于眼前，读书能跨越时空，让古今中外人的思想诉诸脑海；读书而有益，多读而博知，是一个万古不变的真理.中国工艺美术大师李菊生作为当代高温色釉瓷上绘画的领军人物，注重汲取中国传统文化精髓，挖掘现代文化内涵，突破传统工艺美术价值观念，借鉴中、西方绘画艺术技法，逐步形成了彰显个性审美趣味的艺术风格。李菊生的人物创作多取材于传统诗文。他通过刻画人物的瞬间情态，展示人物丰富的内心世界，表达他对历史、社会和人生的感悟。

（三）选择资深当代艺术陶瓷经纪人收藏者面对众多的艺术陶瓷作品，很多时候会有手足无措之感。一方面有收藏者自身的原因，但是更主要的是当前艺术陶瓷收藏没有一个客观、公正和科学的指导标准，更没有一个权威的机构来引导、规范和监督这个市场。收藏者在这种情况下选择专业、可靠、资深的经纪人比自己直接选择作品更为安全、保险。李菊生当代陶瓷艺术品经纪人大概出现于上个世纪90年代。经过近二十年的大浪淘沙，真正可以一直活跃在收藏一级市场而屹立不到的人可谓凤毛麟角。这些资深的经纪人经过市场多年的洗礼和检验，视信誉为生命，不为眼前的小利所诱惑，以严格的职业操守呵护、捍卫当代艺术陶瓷收藏市场。通常，艺术品收藏被认为是精英文化。收藏高品质的当代艺术陶瓷作品不仅需要收藏者有一定的资金实力，更需要收藏者不断学习，具备一定的文化修养和鉴赏水平。

目前，在艺术品市场进入盘整期之时，随着艺术品市场日渐火热而备受关注的当代名瓷收藏投资领域，尤其得到了收藏市场的关注。

随着当代名家收藏体系的基本确立，在过去的10年中，当代名瓷的认可度和流通性大大提高，并逐渐融入到“大美术”的范畴。当代陶瓷收藏家饶中亮介绍：“随着中国工艺美术大师和中国陶瓷艺术大师的评选规范化，以及学院派的迅速崛起和著名美术家的参与，构成了公认的当代名家的收藏体系。” 日前，广州御藏展览有限公司举办的2013年秋季大型艺术拍卖会，你可以去看看。

根据资料，“近现代陶瓷”专场总成交额6194万元，成交比率高达94%，与其2008年首开陶瓷专场拍卖的1000万元总成交额相比，3年时间增长了6倍多。

如果是单纯地欣赏，“有钱难买心头好”，掏钱购买便是。

观念陶艺、生活陶艺、环境陶艺。

1、观念陶艺 以展现艺术观念为主要内容，艺术家通过对陶泥性质的独特演绎，对陶艺制作方法的熟练掌握，把自己的思想感情和艺术观念以及对生活的感悟经由陶艺这一特殊的形式淋漓尽致 的表现出来。

例如利用玻璃、金属、木材、以及其他工业成品等材料与现代陶艺有机结合，展现陶艺的造型语言。

2、生活陶艺 是以提高生活环境品味增加艺术情调，展现个人审美观点的现代陶艺，装点着人们的生活环境，搞搞生活质量。

如餐饮器具、灯具、花器以及观赏类陈设用陶艺作品。

3、环境陶艺 是陶艺发展到一定阶段的产物。它主要是指在城市规划区域范围内的广场、公园、绿地、道路、风景名胜区、居住区、公共建筑物及其他活动场地设立的陶艺。

扩展资料：

现代陶艺的发展而来：

中国的现代陶艺诞生于改革开放以后的景德镇陶瓷学院，她从传统陶瓷艺术中脱颖而出，正以发展的趋势延伸到众多领域。

中国陶艺的发展与中国当代艺术的大环境息息相关。对中国艺术来说，20世纪80年代是困惑与探索并存、守旧与创新交织的年代。经过十余年的实验性探索，中国现代陶艺在90年代中期开始走上了良性发展的轨道，逐渐形成健康发展的氛围。

一系列主题明确的展览为现代陶艺的发展推波助澜，发挥了重大的作用。在短短的几年里，密集的展览和活动使中外陶艺家有了交流和展示的平台，大大提高了中国现代陶艺的水准。

参考资料来源：百度百科-现代陶艺

百度百科-陶艺

著名的拍卖公司有以下这些

1.苏富比：苏富比(又名索斯比)办事处遍布 达40个国家，总共90 个地方；每年全球范围共10 个拍卖场举行约250 场拍卖会；涵盖的收藏品超过70 种。

佳士得：佳士得拍卖行(CHRISTIE'S，旧译克里斯蒂拍卖行)，拍品汇集了来自全球各地的艺术品、名表、珠宝首饰、汽车和名酒等精品。现在，佳士得所设立的办事处分布于全球共90个主要城市，并在全球16个地点定期举行拍卖会，此外还提供与拍卖有关的服务，包括艺术品贮存及保安、教育、艺术图片库及物业等方面。

2.德国纳高：德国纳高(Nagel)拍卖公司创建于1922年， 总部设在德国的斯图加特，是德国四大拍卖公司之一，其业务主要集中于欧洲，也是欧洲著名的老牌艺术品拍卖公司之一，1978年，罗宾加入纳高拍卖公司，并于1990年买下了纳高拍卖行，成为新的掌门人。纳高拍卖公司先后在德国的莱比锡、以色列的海法、比利时的布鲁塞尔、意大利的维罗纳、奥地利的维也纳、中国的香港和北京设立分部和代表处。纳高是首家在欧洲拍卖而在中国预展的欧洲拍卖公司。2004年10月17日，纳高拍卖行还首次在上海举行了艺术品拍卖会预展。

3.英国大维德拍卖：英国大维德拍卖（DAVID’S）成立于20世纪初，是世界著名艺术品拍卖公司之一，拍品汇集全球各地艺术珍藏。成立之初大维德拍卖依托于基金会（由斐西瓦乐·大维德爵士Sir Percival Victor David Ezekiel David创立）内世界级艺术珍藏赢得广泛关注。馆内以中国陶瓷尤为突出，涵盖近千年历史，被华人学者认为是世界最佳陶瓷珍藏。现在，大维德拍卖设立办事处分布于全球50个主要城市，总部设立在英国伦敦，依托于英国并在全球数十个地点地区举办拍卖会，此外还提供与拍卖有关的其他服务，包括艺术品储藏、保全、艺术品资料库等方面。多年来世界各地博物馆、收藏家、艺术品交易商和国家政府都给与大维德充分信任。随着艺术品市场的进一步发展及中国艺术品市场兴起，大维德拍卖正式进驻中国市场，并建立首家艺术品征集单位，针对大陆艺术品市场开展服务。

4.菲利普斯：1796年自立门户。1999年11月被法国路易·威登的老板伯纳德·阿尔诺出资7000万英镑买下，并入了。阿尔诺利用两大拍卖行丑闻缠身的机会，给菲利普斯投入巨资。菲利普斯主攻印象派作品、现当代艺术品和家具拍卖。

5.中国保利：北京国际保利拍卖公司是保利集团直属子公司，于2005年7月1日正式成立；秉承保利集团的优良品质，并依托雄厚的专家队伍和遍及海内外的业务关系网络，以诚[ 信、专业、敬业的精神，为广大收藏家提供最优质的服务。依托中国保利集团雄厚的资金实力和产业链条以及前瞻性的战略发展思路，北京保利国际拍卖有限公司拍卖会汇集近现代、当代画坛大家、名家力作千余件；“中国近代书画”专场推出齐白石、吴昌硕、徐悲鸿、林风眠、李可染、黄胄、吴冠中以及京津派、海派、新金陵画派等专题；“中国当代书画”专场展现当代画家的精品力作；“中国油画”专场涵盖了百余年中国油画发展史上各流派代表画家的作品，颜文梁、林风眠、关良、赵无极、吴冠中、罗中立、杨飞云、陈逸飞等中国名家名作也成为收藏家追捧的精品上呈之作；北京保利国际拍卖有限公司“现当代艺术陶瓷”已推出，2011年10月13日在北京人民大会堂荣获中国陶瓷设计艺术大师的易武精品力作，受到广大收藏家极力赞赏和追捧。

6.中国嘉德：中国嘉德国际拍卖有限公司成立于一九九三年五月，是以经营中国文物艺术品为主的综合性拍卖公司，总部设于北京。每年定期举办春季、秋季大型拍卖会，以及“嘉德四季”拍卖会。公司设有上海、天津、香港、台湾、日本办事处及北美联络处。 截至二零零五年，中国嘉德已成功举办了三百多场国际性文物艺术品专场拍卖会，拍品总数十六万三千余件。中国嘉德首创为普通大众收藏服务的“周末拍卖会”在成功举办了八十四期之后，于二零零五年变更为“嘉德四季”拍卖会，单场拍卖成交额逾亿元，拍品档次亦大幅提高。中国嘉德常设文物艺术品拍卖项目包括：中国书画、瓷器、工艺品、油画雕塑、古籍善本、碑帖法书、邮品、钱币、铜镜、珠宝翡翠、钟表等大类，各项目不断有突破区域性以及世界性艺术品拍卖成交最高价的纪录，诸多国宝级的珍品如“翁氏藏书”、“宋徽宗写生珍禽图”、“唐摹怀素食鱼帖”、“宋高宗手书养生论”、“朱熹春雨帖”和“出师颂”等重要拍品，亦通过中国嘉德的努力，或从海外回归大陆，或从民间流向重要收藏机构。

7.邦瀚斯：邦瀚斯(Bonhams)是一所私人全资拥有的英国拍卖行， 邦瀚斯由托马士·多德(Thomas Dodd)于1793年创立，是现时伦敦少数仅存的源自乔治时代的拍卖行。最初以拍卖书籍而驰名，跟书籍拍卖专家和沃尔特·邦瀚斯(Walter Bonhams)紧密合作。至1850年，公司扩大发展，拍卖古董物品式式俱备，包括珠宝首饰丶瓷器丶家俱丶武士盔甲和兵器，及上乘佳酿。1950年代初，开设销售办事处。2000年改名邦瀚斯·布鲁士拍卖行。2001年跟菲利普·逊及尼尔(Phillips Son &Neale )合并，组成新公司，正式改名邦瀚斯。至2003年底，邦瀚斯每年拍卖700多件艺术品，公司员工超过600人，营业额达3亿400万元。

8.香港恒丰集团拍卖有限公司：香港恒丰集团拍卖有限公司坐落於亚洲金融之都香港，自创立以来始终追求专业化服务，遵守行业规则，倡导规范自律，积极推动香港特区文化艺术产业发展。是香港艺术品拍卖公司中正规、极具实力，买卖家资源雄厚的拍卖公司之一，专业操作古董艺术品展览拍卖的专业公司。

9.崇源抱趣艺术品有限公司：崇源抱趣艺术品有限公司是由香港顶尖艺术馆(抱趣堂)以及中国著名拍卖行「上海崇源」联手成立的一家拍卖公司，旨在以香港这个汇通中西的国际都会为商业平台。

今日约了去品尝陈姐姐的佛手禅茶， 意外遇到了来自白瓷的故乡德化的一位家人， 曾先生！

听他娓娓道来，了解到了福建泉州的德化是这样一个资源丰富，富有国际盛名的好地方！

回家立刻百度了“德化”， 词条中是这样解释的：

2015年5月30日，世界手工艺理事会专家组经过严苛的考核，全票通过授予福建德化县“世界陶瓷之都”称号。

德化境内资源丰富，拥有“山多、水足、矿富、瓷美”四大优势，素有“闽中宝库”之称。怪不得曾先生说德化的年轻人比较喜欢留在本地，而不去大城市闯荡！

“中国白”这个词来自法国，原文(BLANC DE CHINE)是法国人对明代德化白瓷的赞誉，他们认为这是“中国瓷器之上品”。德化白瓷因其产品制作精细，质地坚密，晶莹如玉，釉面滋润似脂，故有“象牙白”、“猪油白”、“鹅绒白”等美称，在我国白瓷系统中具有独特的风格，在陶瓷发展史上占有重要地位，有诗词为证：

深受人们的喜爱。其白如雪，其明如镜，其薄如纸，其声如磬。

我们日常使用的陶瓷器，一般都穿着一身光润、平滑的衣裳，特别是日用陶瓷，对“衣裳”更为讲究，有的洁白如玉，有的五彩缤纷，十分美观。陶瓷的这种衣裳，名叫“釉（yòu）”。

汉字中的釉，其含义是指有油状的光泽，所以用“油”字来表示瓷器表面的光泽，但又因为“油”字代表食物，经后人修改取表示光彩的“采”，加上油字的“由”，合成为“釉”字。这让我想到我么女生都喜欢做QQ甲，好像是一个道理～

在中国，陶瓷生产中所用的主要有长石釉和石灰釉两大类。由于釉中所含氧化金属物的不同以及烧成气氛各异，釉色有青、黑、绿、黄、红、蓝、紫等。古代的白瓷是接近无色的透明釉。

2017年国博举办“德化白瓷艺术展”。为”中国白“代言， 多款造型精巧、装饰典雅的白瓷器具，包括香炉、茶叶罐等，也有一些白瓷摆件，如花瓶、神仙佛像、古代名人像等。它的瓷胎多为白色，表面为透明釉，具有胎质致密、釉色清亮等特点。这些白瓷的外壁绘有山川河流、四季花草、飞禽走兽、人物故事等，并缀以名人书法，颇具艺术欣赏价值。

有店主称道：“白瓷的使用最为普遍，其质白色润，线条柔顺，雕工精湛。作为工艺品，它的市价从几百元到上万元不等，一些工艺大师的作品由于限量发行，价格连年攀升，有的精品已经突破百万元大关。”确实，随着公众对当代艺术陶瓷的需求增多，加上对外艺术交流频繁，德化瓷中的“中国白”越来越被世人知晓，收藏行情也渐渐火起来。

据专家介绍，目前德化白瓷烧制原料正逐步走向枯竭。高纯度并富含玻璃质的戴云山脉瓷土，是造成德化瓷白净、透光的主要原因，由于千百年持续开发，已使优质瓷土日渐稀少。前几年，普通高岭土仅为每吨300元至500元，如今价格已上涨10多倍。另外，技艺精湛的瓷匠并不多，所以上佳的“中国白”作品越来越少，升值空间也被收藏界普遍看好。

有啊，挺好的。巅峰之作“粉彩三绝”，被誉为“中国当代瓷的名片”! 现在，用一句在收藏圈流传甚广的话来形容占昌赣粉彩作品的热度，那就是“何为收藏，如何收藏，花鸟彩瓷，占家必藏!”占昌赣于粉彩瓷领域取得的成就，在他的作品“粉彩三绝”中体现得淋漓尽致。“粉彩三绝”包含牡丹、雪景、山水三大瓷艺，是占昌赣毕生粉彩技艺的最高体现，一致被誉为“中国当代陶瓷的名片”。所以现代著名陶瓷收藏家们，每次谈到当代艺术陶瓷投资与收藏时，都会把占昌赣的“粉彩三绝”列入最具收藏价值的艺术作品行列中。