宋代建盏的历史有多长?为何是在晚唐诞生的呢?原因是什么?
宋代建盏产自建宁府瓯宁县建窑,是宋朝皇室专用的饮茶用具,建盏诞生于晚唐时期的主要原因是由于唐末饮茶方式的改变。建盏是黑瓷的代表,它在宋朝时期是皇室的御用茶盏,属于宋代八大名瓷之一。在两宋时期,由于经济和文化的高度发展,以及佛道文化的影响,士大夫阶级崇尚饮茶、斗茶,因而,由今福省南平市建阳区各地所产的建盏开始享誉盛名。
宋代茶文化的兴盛以及饮茶方式的改变,为建盏的兴起提供契机。众所周知,唐代以煎茶法为主,所谓的煎茶,是水煮采集的嫩茶叶,用蒸汽杀青,北宋的苏轼苏辙两兄弟曾论证过煎茶法起源于西蜀,在唐人的著作中也曾经提到,煎茶法是陆羽首创。
但到了宋代之后,煎茶法便逐渐为点茶法取代,所谓点茶法,和煎茶法不同,不再将茶放入釜中熟煮,而是直接将饼茶碾碎,放于杯盏或茶碗中待用,然后加沸水调糊,在注沸水的同时用茶筅搅动,沉于茶碗底部的茶末将会上浮。
点茶法是斗茶的一种形式,在这个过程中,人们对茶的评判主要依据茶色和汤花,通常认为,茶色青白胜于黄白,汤花持续时间长短则能判定茶的粘度,因而,对沏茶的杯盏要求就十分严格,建盏正是因此而诞生的。建盏的色泽较深,通常为黑色,同时釉质坚硬。在烧制的过程中,又能因为釉土中的金属元素变化而形成花纹,根据这些花纹不同,建盏可以分为兔毫、油滴、曜变,这突破了黑瓷单调死板的特点,在一定程度上迎合了人们的审美情绪。
同时,建盏在上方口处还有一道分水线,这正是为了满足斗茶时打散茶末的需求,当时宋代对斗茶技艺的评判,常以汤花是否咬住分水线为标准,由此可见,建盏是为宋代斗茶量身配制的茶具。
建盏造型古朴别致、秀丽典雅,它的造形完全由斗茶的功能决定,没有多余的人工装饰,没有胎薄如纸的极致工艺,朴实低调。其美主要通过釉面质感展现出来,釉色可以大致分为黑釉、兔毫釉、鹧鸪斑(油滴釉)、曜变釉、杂色釉等,其中兔毫是最典型,也是产量最大的一种盏。建盏这种土与火高难度结合的艺术,以其独特之美俘获众人之心,风靡于世。
建盏在两宋为什么能这么流行主要是因为 幕后有一个帝王级别的推手。 他就是在政治上,虽然一败涂地,但是在艺术上却有非凡成就的宋微宗。他应该算是个文艺男青年吧, 不仅是个文化艺术修养很高的艺术家,同时也是个狂热的茶道爱好者。 他在他的两本著作里面都有提到过建盏,都有写过一些词。
宋徽宗在他写的大观茶论里面,有写过这段话,他说: 盏色贵青黑,玉毫条达者为上 ,因为当时宋代不流行斗茶吗。
斗茶主要就是把茶粉到茶盏里面,冲开水,然后用茶筅,就是一个刷子呢,在茶水中间一直快速的搅拌出白色泡沫。 泡沫越白说明他倒茶的技术越好,茶的质量也越好 ,所以为了反衬茶汤白,他们藏品征集北京翰海 壹三壹 保利 零壹柒壹 睿嘉 叁〇零肆 都喜欢用这种黑色的建盏当茶杯。这也是建盏在宋朝能够这么流行的一个原因。
上面宋徽宗这句话意思就是说:建窑出产的建盏啊,又是黑,而且毫毛很长,是最上乘的茶具。
我个人觉得,建盏在宋朝它的历史地位能达到那么高了,主要应该就是这个原因, 当朝的皇帝喜欢它,又写了很多词。引起的上层社会的一种效仿。
也可以说 建盏是中国历史上唯一一个引起当朝皇帝关注并给予点评的陶瓷。 虽然很多皇帝也写过这种点评过的这种陶瓷。比如说,康熙,雍正跟乾隆他们对陶瓷也是非常喜欢,也写过一些词,但他们都是评价前人的一些古陶瓷。到目前还没有发现他们对清朝时期的陶瓷,比如说当时清朝比较出名的青花瓷写过。
建盏是宋代皇廷指定的御用茶盏,并由皇廷直接指定款式,这在宋代乃至中国陶瓷史上,都是唯一一座获此殊荣的窑口。
根据一些史料时间的推算,加上现在已经挖掘出来的一些宋朝老盏,说明建盏进入宫廷成为御用茶盏就是始于宋微宗时代的。
是时代造就了建盏,是宋代文人士大夫崇尚自然的美学观点造就了建盏,是烧制匠人对于器物深刻的爱与钻研造就了建盏,是中国博大精深的茶文化造就了建盏。
建盏作为品茶之物,它的美不是单纯的形与色,而是追求深层次,有内涵,脱俗的美。匠心倾注、打磨的精致之美,才是建盏深受帝王将相、文人雅士喜爱的原因,也是东方美学的集中体现。
这样有名的宋代建盏,当时已由留学我国的日本禅僧们带回国而传到国外。日本古籍亦有青兔毫、黄兔毫、建盏、建州垸等记载。15世纪以后,他们把建盏及黑釉器讹称为天目;今天“天目”已成为黑釉一类陶瓷器的国际通用名词。传世的建盏以日本最多,其中宋代的“曜变”、“油滴”等已被定为日本国宝的四只建盏是稀世之珍,极受重视,免毫盏(日称禾目天目)反居次位。从文物的角度对天目进行系统研究者亦以小山富士夫为代表。除日本外,美国许多著名博物馆也有建盏的收藏,由于J.M.普鲁玛曾调查过水吉的窑址,故密西根大学有较多的样品收藏。当然,我国故宫博物院、上海博物馆和他处也收藏有建盏的宝贵样品,然而目前最大的宝藏之一似乎可以认为是未经多少发掘和清理的建窑古窑址。
建窑虽已废绝了数百年,但它是我国古代陶瓷大师们创造的智慧结晶,是中华民族高度文明的表徵。它在中外文化交流史上,在宋元以来陶瓷艺术发展史上都占有极其重的地位,而其高贵的艺术光彩,仍葆有其深远的影响。所以古今外的一些考古、陶瓷、艺术等学者对建盏说亦曾加以研究。为了恢复这种建窑名瓷,科学研究的任务应该是:①首先普查和揭露蕴藏在建盏中所特有的一些基本科学问题。这一点我们已经开始做了,并且取得了一些良好的结果。②弄清建盏的各个品种,它们的化学矿物组成和显微结构本质,并且将它们的结构本质与制造工艺和使用性能及艺术处理联系起来进行详细的分析。③研究建盏的制造工艺技术,掌握烧制各种建盏的艺术品种的技术规定,制备出一定数量的可以乱真的仿建盏制品,为恢复这类名瓷的各个品种而努力。这一点也有良好的开端和可喜的成果了,这就是福建省轻工业研究所建阳县瓷厂合作研究试制的建盏免毫釉,并且已在1981年5月6-10日的鉴定会上得到了高度的评价。 至于第②点了,那就是我们在本文中所研究的任务了。取得了这方面的详细结果也是恢复和仿制时所必不可少的。
众所周知,我国拥有着几千年的茶文化历史,其发展历史可以说是一部茶文化的演变史。而在茶文化的浩瀚长河中,宋朝建盏是古代最著名的茶具,以外观朴实和色彩斑纹多变著名。建盏的烧制原理是还原烧,对于温度、氧气等多个方面的要求非常高,并且在科研人员的努力下将失传已久的建盏成功复烧。
首先,建盏虽然失传多年,但可以成功复烧。建盏是我国宋朝时期八大名瓷之一,最早可追溯到五代时期,但鼎盛于两宋时期。建盏外型大多是口大底小,宛如漏斗一般,并且在盏口下一厘米左右会有一圈凹槽,主要为了更好地掌握茶汤的分量。众所周知,在宋朝时期茶文化非常流行,不同阶层的人都喜欢喝茶和斗茶,于是为了满足宋朝人们喝茶方式的需求而使得建盏得到盛行,后来随着喝茶方式的改变而使建盏慢慢走向了衰落,而建盏的制作技术也随之失传了六百多年,后来上个世纪为了一些科研人员为了恢复建盏烧制技术而不断努力,经过一年的不断实验终于烧制出兔毫盏,并且四十多年来一直坚持不懈的探索,成功复烧出其他斑纹的建盏。
然后,建盏烧制的原理是还原烧。所谓的还原烧是烧窑的一种技术,即在烧窑的时候,整个窑体内除了窑烧制的瓷器之外,还存在着大量的氧气,而氧气正是烧窑时候很重要的一个变化因素。当窑内的温度不断升高,窑内的氧气肯定会逐渐变少,而这个时候不补充氧气或者人为、有技巧地让窑内产生缺氧的情况,那么火焰则会从坯中获取支持继续燃烧的氧气。并且建盏使用的黑釉是一种含铁量非常丰富的石灰釉,坯体在窑内高温缺氧的情况下使得釉体的铁元素变质而呈现不同的颜色。其次石灰釉在高温中容易流动,因此釉体会因为烧制的温度和冷却速度的不同而呈现不同的釉色和花色。其次,建盏烧制过程中采用的是仰烧技术,对工匠的技术要求非常高。
最后,经过了多年的努力,匠人们的建盏制作技艺不断成熟和完善,使得失传六百多年的建盏重新出现。
现在国内博物馆收藏的建盏,不仅数量少,且其中很多是出土盏,普通盏。但日本和美国这些国家的博物馆,却有相当数量的建盏,其中不乏有一些极品建盏。
建盏圈里一直以来都有这样一种说法,就是民间的藏品很是丰富。虽然这个说法没啥毛病,但公众却都看不到啊。博物馆的藏品为什么很重要,不就是因为它们是长期对公众进行开放的,对于大众需要了解的文物,具有影响很大的意义,它们是活生生的标本,也是文化思想、精神传承的宣传口。
可惜现在不少国内的常规建盏展品,并不能达到很好的效果。而国外的展品,有机会亲眼见到这样的人并不多。若是不能亲眼看到这些实物,没关系,多看一些高清的图片和视频内容也不错。而国内的藏品建盏,抽空可以去看看。正所谓进一寸有一寸的欢喜。
例如北京和台北两地的故宫博物院,上海博物馆,福建博物馆都有一定的建盏藏品。此外还有一个比较冷门的博物馆,婺源县博物馆,虽是县一级别的,但也是国家重点博物馆。所藏的一只南宋墓出土银兔毫盏,无论是器型,还是釉色品质都比较出众。
不过这些博物馆所藏的宋代建盏,虽然有着不菲的价值,但对于璀璨多样的釉型来说,却只是冰山一角,数量没那么多,釉色也没有那么齐全。
我国作为建盏的原产国,这样的建盏收藏现状确实有点不太乐观。而日本并非原产地,却还对宋代建盏那么重视。他们的普通民众也能在本国欣赏顶级的黒釉瓷艺术。不仅如此,美国也有相当一部分的建盏藏品,并在首屈一指的博物馆进行展出。
不过,以此就说我国对建盏不重视,对这一宋人遗珍不关注,是不合理,也是不客观的。国外有那么多极品建盏,不光光是因为他们重视,其中还有一些历史原因,这里就是不展开细说了。
当然,海外的馆藏建盏虽然不错,但很少有盏底带有款项的,这不免有些遗憾。国内民间虽然有不少的好东西,但这得凭借一定的运气。即便组织一些特别展览,但对于大多数人还是看不到。
建盏作为宋代第一茶器,不应该是“深闺人未识”的情况。如果博物馆能够精心的搜集建盏,加上长期的展出,得到更多的宣传和重视,也是值得薪火相传的一件事。
最常见的做伪段有“消光去音”法(即用酸性物质在釉面上做处理,再用手段把新品的敲击声变得古朴沉闷)。上世纪九十年代以后,开始出现接底法(即将宋代的碗底接在新坯上、再挂釉入窑烧造),老胎新釉法(即将窑址上采拣的生烧品重新入窑烧造),老器后加款(后刻“供御”、“进盏”及臆造款等)等等。仿建产品除了碗(盏)这类器形之外,还新创造出了少量梅瓶、蒜头瓶、小盅及茶壶等;不过这些梅瓶、蒜头瓶比宋代的器形更大,较易辨别;茶壶及小盅也非古代建窑制作。
仿古建盏由于采用的胎、釉及烧成温度与古代相近,故其化学成分基本一致,纹理也几可乱真。
但仔细观察,其釉面大多较浮亮且亮光扎眼,用酸性物质浸泡者则釉面呆板、晦涩,缺乏建盏的柔润深沉之感。有的粘“土锈”,但不自然。
其次,仿品胎土淘洗大多较细腻,胎体表面较平整光滑且较薄,手感较轻飘。
其三,仿品大多为轮制压模或注浆成型,修刀过于工整,以致显得拘谨而缺乏真品的自然、随意之感。
其四,仿品大多不见冰裂纹,也有人为利用热胀冷缩原理产生的冰裂纹,但裂纹较粗。
其五,新仿品若用手指轻轻弹击,发出的声音较清脆;而宋代建盏发出的声音较深沉。
其六,新仿建盏上镌刻或模印的“供御”、“进盏”铭,字迹甚差,毫无真品的潇洒、飘逸之感,不可同日而论。从已发现的宋代实物看,“供御”款基本为镌刻,而“进盏”大多为模印(镌刻者偶见)。市面上也有发现用金属刀在宋代建盏上雕刻“供御”或“进盏”款的,在放大镜下仔细辨别,还是能发现新刻的痕迹。古人是先在碗底镌刻文字,再用垫饼托置在匣钵内烧制,因此,烧成后的碗底字迹笔锋比较内敛、含蓄。而新仿刻者则刀锋锐利、锋芒毕露。