两宋陶瓷的特点

宋朝瓷器，即宋代的瓷器，宋代是传统制瓷工艺发展史上一个非常繁荣昌盛的时期。现时已发现的古代陶瓷遗址分布于全国170个县。其中有宋代窑址的就有130个县，占总数的75%。

陶瓷史家通常将宋代陶瓷窑大致概括为6个瓷窑系，它们分别是：北方地区的定窑系、耀州窑系、钧窑系和磁州窑系；南方地区的龙泉青瓷系和景德镇的青白瓷系。这些窑系一方面具有因受其所在地区使用原材料的影响而具有的特殊性，另一方面又有受帝国时代的政治理念、文化习俗、工艺水平制约而具有的共同性。

宋朝瓷器从胎釉上看，宋北方窑系的瓷胎以灰或浅灰色为主，釉色却各有千秋。例如钧窑釉，喻为海棠红、玫瑰紫，灿如晚霞，变化无穷如行云流水；汝窑釉含蓄莹润、积堆如凝脂；磁州窑烧出的则是油滴、鹧鸪斑、玳瑁等神奇的结晶釉。

南方窑系的胎质则以白或浅灰白居多，景德镇窑的青白瓷色质如玉、碧如湖水；龙泉窑青瓷翠绿莹亮如梅子青青；哥窑的青瓷其釉面开出断纹，如丝成网，美哉天成，是一种独特的缺陷美；还有定窑瓷，其图案工整，严谨清晰的印花让人叹为观止；耀州窑瓷，其犀利潇洒的刻花给人们以流动的韵律美。追求釉色之美、追求釉质之美，宋人在制瓷工艺上达到了一个新的美学境界。

从造型的角度分析，宋瓷的器形较之前代更为丰富多彩，几乎包括了人民日常生活用器的大部分：碗、盘、壶、罐、盒、炉、枕、砚与水注等，其中最为多见的是玉壶春瓶。总的说来，民间用瓷的造型大部分是大方朴实、经济耐用；而宫廷用瓷则端庄典雅、雍容华贵。最能反映皇家气派的是哥、官、钧、汝与定窑口烧制的贡瓷，最能体现百姓喜乐的是磁州、耀州窑口烧制的民间瓷品。

两宋瓷器是中华瓷器史上难以逾越的高峰，它反映了那个奢华无比的时代人们的审美情趣和精神追求。但凡每一件两宋瓷器，都蕴含着一些精绝奇巧的制瓷工艺和其背后的精神图腾。

青白釉是两宋时期的典型釉彩，但因其薄薄的釉层，几乎脱胎的烧制工艺使得其达到了如和田美玉的细腻程度，透过光几可看见瓷骨，煞是惊艳。此盖盒一大一小，均为南瓜形，沿着高低起伏的瓜形条纹，外壁做出凸的棱线，小圈足。盖盒心内用篦划手法画出莲花纹，胎骨洁白，釉质细薄晶莹润泽，质感如白玉，胎体极薄，器上的暗雕花纹内外都可以映见，在花纹边上，显出一点淡青色暗影，其余几乎都是白色，故又有影青、映青、隐青、罩青之名。收藏圈里的行家则统称之为影青瓷。

无论哪种称呼，均可直观地将瓷的特点表露无疑，即青中带白，白中闪青，瓷胎薄如蝉翼，触手圆润自然，虽有瓷名却有玉质，仿佛可以窥见瓷胎中清白一体的瓷骨，极为珍贵。影青瓷可以称为青白瓷，但并非所有青白瓷都可称为影青瓷。查阅资料中，除了青白瓷这一学名之外，诸如影青瓷映青瓷的称呼均是晚清以来才见诸典籍，宋元之际绝无此名。究其原因，无外乎诨号比本名更为传神，青白瓷中较为特殊的品类被清代古董商们形象称为影青瓷，又因发音的关系故多有别名。绕了一圈，笔者无非想告诉大家，影青瓷是比较珍贵的一类青白瓷，但仅是笔者观点，有待更多资料的考证。

两宋影青瓷的制作直接影响到后世对这种陶瓷的传承和发扬，南宋词人李清照《醉花阴》一词写道：佳节又重阳。玉枕纱橱，半夜凉初透。据说此处玉枕即为风行一时的影青瓷。但是，由于诸多原因，元代影青瓷制作渐粗，已经没有了宋瓷的精细灵巧，加上烧制方法比较原始，影青瓷的成色远逊宋瓷。明清瓷器更是转向了对釉色、器型的狂热追求，对青白釉这种素色瓷器的烧制再未达到宋瓷的境界，如此影青瓷盖盒便成了绝响，弥足珍贵。

所述的两件影青瓷盖盒的瓷胎和釉色已经达到了影青的效果，故可以将其归为影青瓷一类。事实上两宋时期影青瓷造型非常丰富，主要有盘、碗、洗、盏、钵、盒、瓶、壶、罐、枕、注子、博山炉、动物、堆塑人物等。

青瓷除五大名窑中的“汝官哥钧”外，最重要的就是浙江余姚的越窑、浙江龙泉的龙泉窑和陕西的耀州窑。从历史上看，越窑为先，本文就谈谈越窑瓷器的历史及特征。

唐代越窑秘色瓷花口盘-陕西法门寺藏 

     三国东吴四围龙纹洗-浙江馆藏

青瓷是最古老的瓷种，早在商周时期的越地（浙江）就有烧造青釉半瓷化的原始青瓷。早期青瓷一直由浙江余姚、上虞以及婺州等地越窑青瓷为主导。越窑，以余姚上林湖区为中心，在经历两晋时期的第一次大发展后，越窑的影响几乎覆盖浙江全省甚至波及周边地区。杨万里先生说过：“因为有了越窑，有了龙泉窑，才有南宋官窑”。《茶经》在谈论茶具时有云：“碗越州上，鼎州次，婺州次”，可见越窑在中国陶瓷历史上的地位。

 

北宋越窑划花对蝶纹盘-浙江馆藏

北宋越窑划花对蝶纹盘-浙江馆藏

窑址

越窑产区主要集中于浙江余姚、上虞一带，唐时隶属于越州而得名。主要以烧造青釉瓷器为主，早期少量烧有黑釉瓷。如著名的德清黑瓷。

器型

越窑的器型品种十分丰富，有各种日用瓷、陈设瓷、祭祀瓷和殉葬用的冥器。

釉色

早期越窑釉色为淡青（蛋清）色和灰青，主要为唐代以前。唐代多黄釉，后逐渐减少，晚唐时出现了“秘色”。北宋多青釉，少量釉色略微偏青灰色也有部分为青黄色。越瓷釉水清亮，釉层透明，光泽度好。

文饰

早期越窑不太注重花纹装饰，多雕、镂空和堆塑为主，少量采用简单的纹饰做局部装饰，如西晋时期的动物造型器、罐、盂类和一些殉葬用冥器，大量作堆塑设计。唐代多采用素面，加刻瓜楞的手法表现器物的线条美，同时部分器物局部也使用花纹装饰，少量陈设器在釉下加绘褐彩，如“连座兽足香熏”。五代逐渐使用刻花、划花、雕花、印花等技法做大面积花纹装饰，如五代时期的“蟠龙罂”龙纹占据罐体全身，采用雕、刻、划等多种装饰技法相结合。

  胎质

  越窑胎体多数偏厚重，质地坚致，胎色多为青灰色和灰白色。早期由于炼泥工艺还不成熟，胎泥中含有沙砾，烧成后凸于器表，造成不光洁，有气孔和分层现象。到唐代中期，炼泥工艺的改进完善，这一现象才得到了改善。

北宋越窑龙纹标本

北宋越窑云鹤瘟标本

北宋越窑划花托盘标本

北宋越窑刻花蕉叶纹标本

宋代是越窑的鼎盛时期也是越窑的衰落时期

北宋早期越窑工艺和风格，基本上是继承了五代吴越国时期的特征。北宋比五代时更注重纹饰饰的装饰效果，这期以纤细的划花装饰为主要特点，胎泥淘炼更精细，胎体烧成后也更为坚密，釉层厚而透明光泽度更好，釉色以青灰色居多，也有青黄，青绿等釉色。器物的装饰以纤细的划花为主或伴有少量的刻花。纹饰图案十分丰富，也十分流行对称图案，如对双凤、对双蝶、对双鹦鹉、对称的花卉等等，其它还有如云鹤、鸳鸯戏荷、龟心荷叶等等。北宋早期越窑是一个纹饰装饰艺术成就的高峰时期，一改唐代注重整体造型线条美的审美风格，在注重造型的同时，运用各种装饰技法大量在器物表面进行纹饰装饰。这一风气有如春风般，由南至北迅速影响了整个中国的制瓷业，北方定窑、耀州窑、临汝窑等窑口都受到影响，南方诸窑更是受其影响甚大，比如龙泉，同一时代的龙泉瓷几乎就是越窑的翻版。

北宋越窑划花碗-浙江私人收藏

图片中这件执壶是北宋初期越窑的制品。在造型上基本继承了之前五代时期的造型特点，不同点在于，流较五代时期有所加长，执把的设计更趋于流线型，底足和五代时期比较有明显加高，且外撇程度更大。五代继承晚唐时期造型风格执壶很少设计盖子或盖子一般为斗笠型钮盖，造型单一，到北宋开始在执壶上大量出现出各种造型盖子，且盖体明显增高，多为套盖，有部分盖钮做动物造型设计。这样的改变和器物用途以及使用方式的改变有直接的关系，宋人饮茶为冲茶，冲茶时也称为“注”，所以壶也叫“注子”。1981年北京辽（公元995年）韩佚墓中出土一把执壶，在造型十分接近。

 

北宋越窑执壶-浙江馆藏

这件藏品的造型是否非常奇特，是否又陌生又熟悉呢，没错这就是北宋初期越窑生产的“药罐”。不过到底用途如何有两种主流观点，一为煎茶所用、一为煎人参所用，个人更倾向于是煎茶时使用。该造型最早流行于晚唐时期，到北宋中期基本不见，这时期中国饮茶文化从“煎茶”改变为“冲茶”这也从侧面验证其应实为“茶釜”。唐代时此类壶都带有“流”，造型不一样，五代后逐渐发展为无“流”。从文饰上看也基本保持五代时期流行的双层莲瓣纹只是在表现上有所加强，特别是盖钮“叶梗”的设计更体现出宋人的情趣。釉水较五代时更加透亮。

北宋越窑带釜壶-浙江馆藏

北宋中期越窑在早期的繁荣下，制作工艺停滞不前，并有衰退的迹象。划花装饰继续流行，同时大量出现以刻花装饰为主的器物，这也成为这一时期的特点。器物的造型、釉色、及烧造工艺上基本与前期接近，但整体的精细程度上已稍有逊色。

北宋越窑盖盒-浙江馆藏

 北宋越窑盖盒-浙江馆藏

这两只不同形制的盖盒虽然造型接近，同为北宋中期制品，显然第一只要比第二只更为优秀，釉水青翠釉面平整，年代上也早于第二只基本保持了早期的水准。第二只釉色青黄，正面采用刻花手法进行装饰，但是釉面整体不如前者平整，造型也不如前者规矩，这也正是越窑逐步衰落的表现。

 北宋晚期是越窑的衰落期。这一时期，越窑产区大大缩小，在中心窑场外的窑口已经寥寥无几，生产规模和产品质量都急剧下降。胎质烧结后常常小气孔；釉色也比早期灰暗，多数已无光泽感；刻划出的文饰趋于草率；釉面不光洁；器物制作粗糙。品种上仅剩下一些日用瓷品，以高圈足碗为多。

此件执壶与早期相比真是相去甚远，从釉水、造型、文饰的装饰效果、烧造的水平以及艺术性和早期都相差甚大，可见北宋晚期越窑自早期失去了朝廷“贡瓷”的地位后，加之自身资源的消耗以及其它诸窑的兴起繁盛，越窑在北宋晚期正迅速的衰败。

北宋刻花执壶-浙江馆藏

该盖罐和执壶在时间上基本相同。从造型特点、装饰程度和烧造水平看都为典型北宋晚期制品，特别是其加高的圈足，更是北宋晚期越窑制品的一大特征。釉水灰暗而稀薄，光泽黯淡，已经失去了往日“夺得千峰翠色来”那样的清秀之美，完全落为以使用为目的日用品。

北宋越窑盖罐-浙江馆藏

越窑瓷器的形态学工艺

近年随着对越窑认识程度的加深，和收藏活动的兴起价值正迅速攀高，这也促使仿品越来越多。越药仿制水平普遍并不高，只是广大收藏者认识不深，对其特点掌握不透，才导致让做伪者有机可乘。

之前已经看过不少越窑的精品后，相信大家对越窑已经有所认识，下面我们通过“修足、釉、纹饰、工艺“四个方面来加深了解。

北宋越窑标本-纹饰  

北宋越窑标本-釉水

北宋越窑标本-修足

北宋越窑标本-底

装烧工艺特征

越窑在五代、北宋早期器物基本上都是采用全满釉裹足，底部支烧的工艺，足是不露胎的，所以鉴定越窑胎反而较其它几点特点次之。首先我们来说烧造工艺。

相信看过这图，大家应该明白，越窑所采用的烧造方式了，没错垫烧。当然不同时期方式自然有所不同，这也成为判断一件器物所属年代的重要手段之一。下面我列举，越窑不同时期的垫烧方式。

唐代

唐代是越窑工艺的一个重要转型期，这时期出现了匣钵，虽然没有大量采用，但是。匣钵的出现也表明了越窑从这时候开始有了烧造高质量的高档瓷器的可能和需求。瓷坯装入匣钵内烧造可以很好的避免柴薪燃烧时烟尘对釉质产生的负面影响。这时期，同时也存在着多种装烧方式。下面我们介绍常见两种。

叠烧法 ：数个器物通过泥点间隔相互叠压采用明火烧造。以碗为例，在碗心，器底采用6-7个泥点作为间隔防止烧成后相互粘合，泥点都是随手捻来，形状不规则的坯泥，泥点烧成后一般遗留痕迹都比较明显。

匣钵装烧法 ：这种方法一种应用在比较高档的瓷器上，单独一件器物装匣烧造。在装烧时，仅足尖采用泥点与匣钵隔离烧制，烧成后在足尖部留下垫烧痕迹。

五代-北宋初

五代时匣钵的大量采用，促进了越窑产品整体水平的提高，这也是因为市场的要求所决定的。这一时期明火叠压烧法基本不见，几乎都采用匣钵装烧。底部的垫烧位置，由圈足移到了外底内部，垫烧物依然采用泥点，泥质里特意加入了石英沙以防止在较高的温度下器物与匣钵粘连，烧成后遗留较多，刮之容易脱落。

北宋

经过五代、北宋初对匣钵的大量运用和改进，北宋的匣钵出现多种形式以满足需要，器物的装烧也再次发生了改变。由于在器物表面大量使用纹饰装饰，为避免对纹饰的破坏，均采用单件装烧法。垫烧物也不再使用泥点，而采用垫圈支烧。在装烧时，先在器物外底内贴上数条细长的泥条，再放到位于匣钵中心的垫圈之上，再进行装窑烧制。由于泥料中搀杂了石英沙烧成后轻敲后使垫圈和器底分离。

器足

北宋早期开始的，这一装烧方式，直到越窑晚期基本上没有很大的改变。与烧造方式改变相对的是器物的足型。器物足型，某种程度是要配合装烧方式来进行调整的，根据上面所讲的装烧方式的变化，越窑对器物足的处理也可分为三个阶段，唐代、五代-北宋初以及北宋。每个时代足的处理都不一样，很多仿品都忽略这一点，一眼既新耳。

唐代

唐代越窑，对大多器物要求不是太高，所以大宗器物采用的叠压法烧造以提高产量。叠压法，垫烧位置在器物的足部，为了方便烧成后清除垫烧物，在足的处理上就要让底足有足够坚硬度来承受分离叠压状态时所承受敲击力，避免废品率增加，所以唐代越要的器足普遍都比较后代要宽，甚至出现“玉壁底”这样的“假圈足”，同时很多器物也采用平底的处理以方便烧成后垫烧物的清除。

五代-北宋初

这一时期由于底部的垫烧位置由圈足移到了外底内部，从而相对的器物的底足也需要做相对的改进。这一时期为配合垫烧方式的改变，越窑器物的底足由此时逐渐加高变窄并向外形成外撇足过度，北宋早期为甚。

北宋

五代开始，底足的变化到了北宋初期以后基本上形成了稳定的形制，只是到晚期稍有所变化，但也基本保持一致的形制。这一时期器物圈足高，且向外撇，配合整体的造型形成了优美的线条。为了配合使用垫圈支烧，圈足比五代-北宋初年有很大程度的加高，底足外撇也是为了配合垫圈的使用做出的改变，这一改变是彻底的，就连盖盒这样一直是平底的器型在这一时期也出现高且外撇的圈足。

釉色

越窑瓷釉的化学成分历代都没有发生多大的变化，可随之烧成工艺的不断改进，历代对瓷器釉色审美的变化，瓷釉的颜色也发生变化，瓷釉的光泽度也随之出现变化。

根据窑址发掘和有纪年的出土器来看，唐代越窑早期釉色有青灰色、青黄色，以及淡青色；经过中期的发展到唐代后期以翠青色“千峰翠色”的秘色瓷为最高追求。诗云：“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”；“听得松风并涧水，急呼缥色绿瓷杯”。这些诗句都说明当时越瓷是以一种青翠的绿色为最。根据史料记载和考古发现，越窑这种翠绿色釉的“秘色瓷”烧造时间为唐代禧宗时期至北宋初期。唐末-五代时期在江南吴越地区建国的吴越国为逢迎中原朝廷大量进贡“越器”，很大程度上强速越窑的发展。至北宋灭吴越国后，“秘色瓷”失去了其作为“贡瓷”的地位，也因为北宋朝廷对其它窑口瓷器的重视和偏好，而放弃越窑，直接导致其衰落，虽然北宋朝廷停了越窑的“贡瓷”，但是仕族阶层对“秘色瓷”的喜好和追捧，很大程度上在维系着越窑再向前一步，所以北宋早期的越窑依然一片青翠之色，这些瓷器釉层比前朝更厚，在色泽青翠的同时光泽度也更亮，在纤细而丰富文饰衬托下器物更有艺术性。到北宋晚期这样的盛况才随着社会风气的改变而逝去往日的辉煌。

唐代早期淡青釉四系罂-浙江馆藏

唐代晚期青秘色瓷碗-法门寺藏

五代-北宋早期双凤盖盒-浙江馆藏     

五代越窑执壶-浙江馆藏

北宋越窑青黄釉刻花盖盒-美国弗利尔和沙可乐美术馆藏

北宋越窑灰青釉刻花盖盒-浙东越窑青瓷博物馆

北宋越窑青釉标本

北宋越窑青绿釉标本

纹饰

越窑文饰丰富多彩，运用技法多样。主要技法有刻花、划花、印花、堆塑、镂雕等。文饰千变万化，题材新颖，构图精美，主要纹样有植物、动物、昆虫、人物、几何纹等千姿百态，各时期流行纹样有所变化，采用的主流技法也不相同。下面根据图片来大概了解一下各时期常见的一些纹饰和技法，鉴定能很好的掌握时代特征。

唐代刻花纹样

唐代划花纹样

五代由于时间较短。且当时越窑以造型和釉色取胜，所以文饰装饰并不常见，唯以在器物外壁刻出多层莲瓣纹最多。

五代刻花莲瓣纹标本

北宋代刻花纹样

北宋早期划花纹样  

北宋晚期划花纹样

北宋划花龙纹标本

北宋划花鹦鹉纹标本      

北宋刻花摩羯纹标本

北宋刻花花卉纹标本

 北宋刻花莲蓬纹标本

 北宋刻花加划花纹标本

北宋越窑刻花梅瓶标本

越窑除刻花、和划花外，镂雕和印花也十分流行。

北宋越窑印花盖盒-浙江馆藏   

 北宋越窑镂雕标本

虽然多数仿制品在造型、釉色、装饰手法及花纹与真品相差甚远，在经过学习后可以较容易的分辨真伪，但也有少量精细的高仿之作，作为一般初学者很难明晰辨别。希望通过本文的介绍。能让大家对越窑，由唐代转型后在北宋出现的这一鼎盛时期的作品能有基本上的认识，在以后的收藏活动中能起到一定的作用。

瓷器中的浅圈足是指陶瓷器足部形式之一，造型为平置的圆圈状。圈足有高低深浅之分；圈足壁有薄厚之分。成型方法有镶接和旋削两种。圈足的造型始于新石器时代、龙山文化、马家窑文化、大汶口文化等诸多文化陶器均安装圈足。瓷器产生后，圈足更被广泛使用。它们多为施削而成。各个时期的挖足工艺略有区别，致使圈足的深浅、薄厚、足壁倾斜程度不同，成为鉴定其时代的一个重要标志。宋朝时期瓷器的底足旋削而成，没有平削浅圈足了。谢谢

宋代官窑瓷器，官瓷代表着汉族陶瓷艺术的最高成就，属于宋代五大名窑之一，由官府直接营建。有北宋官窑、南宋官窑之分。官窑瓷器虽然在宋代瓷器中只占极少数，但是由于其所处地位和具备的优越条件，使它在当时烧造了一批宫廷所需的高档瓷器，其高超的烧造技艺和不朽的艺术价值，成为汉民族珍贵的文化遗产。

北宋官窑至今没有找到窑址，文献记载也很少，从北京故宫博物院所传世品看，被认为是北宋官窑的这批瓷器的胎体是紫黑色的，足部不上釉，铁骨外露，不同于同时期的其他青釉瓷器。南宋官窑窑址已发现，在浙江杭州。

洗八瓣葵花式，斜直壁，折底，圈足。通体施粉青釉，釉面开片，片纹交织如网。足底边无釉，露铁黑色胎。

宋代官窑瓷器与汝、哥、钧窑瓷器一样，特别注重釉色美。其凝厚的釉层系采取先素烧坯体、然后多次施釉的方法完成的，釉层厚度往往大于坯体的厚度。烧成过程中，选用优质木材作燃料，以保证窑内的温度和气氛。官窑瓷器多为素面，既无精美的雕饰，又无艳彩描绘，多用凸凹直棱或弦纹为饰，在釉面自然优美的片纹点缀下颇显高贵典雅。此洗造型优美，釉层莹润如玉，在溢青流翠的釉面上片纹纵横交错，大片纹间又闪现条条小冰裂纹，构成优雅和谐的艺术整体。

官窑青釉盏托，宋，高5.7cm，口径8.1cm，足径6.7cm。

盏托敛口，弧形腹，托盘边沿宽大，圈足外撇。内外施满釉，釉色莹润，开有冰裂纹片。

此盏托造型别致，釉面晶莹类玉，为清宫旧藏宋代官窑器，传世极少，弥足珍贵。盏托是由耳杯承盘发展而来，始制于东晋，南北朝时已较流行，唐代随着江南地区饮茶风俗的盛行，产量有所增加。五代末期，盏腹加深，托变高，美观实用。宋代盏托式样繁多，南北瓷窑无不烧制，托口较前显著增高，颇具特色。

北宋官窑的瓷器，胎体是紫黑色的，施釉很厚，莹润如堆脂，粉青或天青色，开稀疏的大纹片。施釉后略有流淌，口部等釉薄的地方隐约露出胎色。因此，紫口是北宋官窑一大特点。南宋官窑瓷器的胎体呈深灰，灰褐，灰黄等色。胎釉薄厚两种，即胎厚釉薄的和胎薄釉厚的。釉厚的瓷片从断面可看出施釉温润似玉，也有比较光亮的。釉色有粉青，天青，灰青等，开比较细碎的纹片。

要鉴识官窑瓷，还是要从它的胎釉入手去进行辨别。北宋官窑(张公巷窑)与汝官窑的烧造差不多同出一地，在创烧时间上几乎是先后衔接的，同出于皇家的专用窑，可以看到其间的承接和发展。所以，这两个窑口的瓷器胎釉特征和工艺特点虽多有相仿之处，但还是有差别的。

瓶洗口，长颈，圆腹，高圈足，圈足两侧各有一长方形扁孔可供穿带。颈至腹部凸起7道弦纹。通体施青釉，釉层肥厚。器身布满大片纹，纵横交错。此瓶仿汉代铜器式样，线条简洁雅致，凸起的弦纹改变了造型的单调感，增强了器物的装饰性。釉色给人以凝厚深沉的玉质美感，是宋代官窑瓷器的代表作品。

北宋官窑的胎骨与汝窑相似，但较汝窑器要薄些，胎质细腻坚实。胎色一般作灰白色，也有粉白、深灰的。由于北宋官窑器胎质中含铁成分比汝窑要高，因此，也有一些呈紫灰色、紫褐色胎体的器物。北宋官窑器一般都用正烧法，以平直圈足露胎者为多，也有少量是满釉里足用支钉支烧的。其支钉与汝窑的芝麻粒状不同，呈圆形的小米粒状，支钉数量也较汝窑器多，3、4、5、6枚都有，既有单数也有双数。

北方的辽金瓷器，具有强烈的少数民族异域风情，质朴而具有趣味性，图案信手拈来，宛若天成。

宋统区，则工整细腻，讲究工艺性。目前宋瓷的价格已相对较高。

倒是辽金瓷器，目前价位较低，又被美国人看好，升值潜力极大。

中国瓷器起于夏、商，成于战、汉。作为产量巨大的手工业生产系统，它因胎土、釉色、造型、工艺、装饰等差异而形成地方特色，古人遂以“窑口”命名这种特色。事实上，至少在春秋战国时代中国就形成了瓷业“窑口”的格局，但是从唐代开始，在文献中才出现“越窑”、“邢窑”等窑口名称，它们各以青、白二种釉色显示特征，遂有“南青北白”之说。转型于五代、成于两宋的中国瓷业之“窑口”达到昌盛阶段。中国近代第一部陶瓷通史《中国陶瓷史》（吴仁敬、辛安湘著，1934年）记载：“宋代瓷器，真能集前代之大成……至大观、政和等时作品，则釉薄如纸，胎薄如漆壳，声如磬，具有胎和釉溶成难分之瓷。瓷器至此，可谓登峰造极矣。”此书统计，唐五代时，全国窑口不过十数，而两宋则达到20多个，而降至元代，又数不过十。

一、窑口众多 空前绝后

陶瓷学术界将宋瓷分为八大窑系，分别为北方地区的定窑系、耀窑系、钧窑系、磁窑系；南方地区的越窑系、龙泉窑系、景德镇青白瓷窑系（饶州窑系）、建窑系。其实还应该有个“官窑系”，可合称“宋瓷九大窑系”。辽国的“缸瓦窑系”也应该列入宋瓷窑系。还有的学者列出“吉州窑系”等等。在九大窑系中，相关窑口至少有百个以上。

众所周知，九大窑系中，“越窑系”止于南宋之初，其他窑系在元代初年大体还在延烧，但质量明显下降。到元代中后期，建窑、定窑两系退出历史舞台，其他窑系也基本衰微，仅“景德镇窑系”尤其是继承唐宋青花工艺的“青花瓷”一支独魁天下，自此，宋代中国南北各地百千瓷器窑口“各美其美、美美共美”的时代便成为历史的定格。

其实，还有大量的“窑口”无法进入现有的“窑系”之中，如邢窑、婺窑、瓯窑、宜兴窑等等；况且即使被列入某个“窑系”的“窑口”，它自身同样存在特色性甚至内涵的复杂性，为此，近年来有学者对“窑系”之说提出了不同意见。

北宋 白地黑花童子垂钓图椭圆形枕 河北省博物馆藏

我认为，以窑口而论，“百花齐放”才是大美，“一枝独秀”乃文化衰弱之表现。故以中华瓷史而论，两宋瓷业窑口“空前绝后”非为虚言。

二、名窑辈出 登峰造极

两宋时代，不仅窑口众多，而且名窑辈出，各擅其能。

给宋代名窑定位，起于明代《宣德彝谱》：“内库所藏柴、汝、官、哥、钧、定各窑器皿，款式典雅者写图进呈”。这一记载成为“宋代五大名窑”（柴窑被列为五代时期名窑）之说的来源。可见，明人评价两宋名窑，以窑器是否进入宫廷为标准。

目前考古界已确认明代学者认为的宋代“五大名窑”中的汝窑、南宋官窑、钧窑、定窑各窑窑址所在，唯北宋“官窑”尚未发现，“哥窑”身份未获定论。

近日，陕西富平银沟窑址群的发现，为“鼎州窑”及“柴窑”的发现提供了重要资料。该窑址群发现窑炉318座，出土标本包含青瓷、黑瓷、白瓷、青白瓷等品类；从瓷器成分分析看，窑工已掌握胎、釉的二元及二元以上配方技术，比景德镇同类技术早近300年，其中又以白瓷及青白瓷技术占据最高水平。

事实上，1949年以来经考古发掘的宋代耀州窑、越窑、龙泉窑、湖田窑、建窑、吉州窑、内蒙古赤峰市的缸瓦窑、宁夏灵武窑等，从出土的精美瓷器与文化影响力而言，哪个又不可以位居瓷器“名窑”之列呢？！

两宋“名窑”之所以称为“名窑”，主要是看几个方面：一是明代人的评价标准，即其器物能否入贡宫廷；二是它是否在工艺上具有开创地位及先进性，从而成为“窑系”的领头者和命名者；三是看其在生产和市场上的影响力与辐射力。以北宋“九大窑系”为例：

1、官窑系：北宋官窑、汝（官）窑、南宋修内司官窑和郊坛下官窑、哥窑等。

2、定窑系：河北曲阳定窑；陕西平定窑；山西盂县窑、阳城窑、介休窑；四川彭县窑等。

3、钧窑系：河南禹县钧窑、河南临汝东沟窑等以及此后的宜钧、广钧、炉钧等。

4、耀州窑系：陕西铜川耀州窑；河南临汝窑、宜阳窑、宝丰窑、新安城关窑、内乡大窑店窑；广州西州窑；广西永福窑等。

5、磁州窑系：河北磁县观台磁州窑、修武当阳峪窑；河南鹤壁集窑、宝丰青龙寺窑、禹县扒村窑、安阳天僖镇窑、密县窑、登封曲河窑；山西平定窑、榆林窑、介休窑；江西吉安吉州窑；山东德州窑；安徽白土镇窑等。

6、景德镇窑系：江西景德镇湖田窑、南丰白舍窑；安徽繁昌柯家冲窑；湖北武昌金口窑；江西吉安吉州窑；广东潮安窑；福建德化窑、泉州碗窑乡窑、安溪窑、同安窑、南安窑等。

7、龙泉窑系：浙江龙泉窑以及庆元、遂昌、云和等县龙泉窑场；江西吉安永和窑（吉州窑）、泉州碗窑乡窑等。

龙泉窑青釉刻花带盖五管瓶 温州市博物馆藏

8、建窑系：福建建阳市建窑；江西吉州窑；山西临汾窑。

9、越窑系：主要分布在余姚上林湖一带，宋代一度曾作为“贡窑”，南宋初之后停烧。

越窑青釉瓜棱执壶 故宫博物院藏

三、官窑成熟 造福南北

两宋时代是中国官窑制度成熟时期。笔者曾撰文认为中国瓷器官窑之制至少可以追溯到南朝。但专为宫廷所设的“官窑”或“内窑”目前所知仍出现于两宋。

正如南宋人顾文荐《负暄杂录》所说：“宣、政间京师自置窑烧造，名曰‘官窑’。中兴渡江，有邵成章提兴后苑，号邵局，袭旧徽宗遗制，制窑于修内司，造青器，名‘内窑’……后郊坛下别立新窑。”南宋人叶寘在《坦斋笔衡》中说到“修内司官窑”时也讲它是“袭故京遗制”。

以上宋人所讲表明，北宋汴京确有“官窑”，惜迄今尚未发现窑址。而宋高宗定都临安后，也命有司设京师官窑，初为“修内司官窑”，后又增设“郊坛下官窑”。前者即1998年以来发掘之杭州凤凰山老虎洞窑，后者早于20世纪初已被人在杭州南郊乌龟山发现，50年代做考古发掘，现有南宋官窑博物馆给予保护和陈列。

关于修内司官窑器，明初曹昭《格古要论》说：“官窑器，宋修内司烧者，土脉细润，色青带粉红，浓淡不一，有蟹爪纹，紫口铁足，色好者与汝窑相类。有黑土者谓之‘乌泥窑’，伪者皆龙泉所烧者，无纹路。”

古人明确说到属于北宋“官窑”系列的还有“汝窑”。南宋人周辉《清波杂志》讲：“汝窑，宫中禁烧，内有玛瑙为釉，唯供御拣退方许出卖，近尤难得。”

宋 汝窑青釉盘 故宫博物院藏

又宋人陆游所著《老学庵笔记》也说：“故都时定（窑）器不入禁中，唯用汝（窑）器，以定（窑）器有芒也。”宋人叶寘《坦斋笔衡》有同样观点，而且他对北宋“汝窑”和“官窑”的关系也有很好的交代：“本朝以定州白瓷有芒，不堪用，遂命汝州造青瓷器。有河北唐、邓、耀州悉有之，汝窑为魁。江南则处州龙泉窑质颇粗厚。政和间，京师自置窑烧造，名曰‘官窑’。”“汝窑”作为北宋官窑，曾长期不知窑址在于何方，1986年汪庆正先生从河南宝丰瓷厂王留现同志处获得信息，遂终于发现汝窑窑址就在河南省宝丰县清凉寺，后赵青云先生主持该窑址多次考古发掘，收获丰硕。

北宋之末，“汴京官窑”及“汝（官）窑”随着东京的失守，其掌握高技术的瓷业人员应该南下临安，参与了南宋修内司官窑和郊坛下官窑的建造及生产。这已经被老虎洞南宋官窑遗址的发掘资料所证实。

宋 官窑大瓶 故宫博物院藏

而两宋官窑技术还影响到“哥窑”及龙泉窑技术的革新。诚如南宋初人言，北宋时期，“江南处州龙泉窑质颇粗厚”，然到南宋中后期，龙泉窑使用了石灰碱釉，烧成令人惊艳的粉青釉和梅子青釉，其中的黑胎青瓷在工艺特征方面甚类南宋官窑器。古陶瓷学界也都认为南宋时期龙泉窑确实受到南宋官窑薄胎厚釉技术的影响而达到了技艺的高峰。

南宋临安官窑与哥窑的关系至为密切。无论真实的“哥窑”是在杭州还是在龙泉县，都脱不了与南宋官窑的传承关系，故古陶瓷界有“官、哥不分”之说。

“哥窑”一称出自元代，原称“哥哥洞窑”，元至正二十三年刊刻的孔齐所著《至正直记》说：“乙未（1355）冬在杭州时，市‘哥哥洞窑’者一香鼎，质细虽新，其色莹润如旧造，识者犹疑之。会荆溪王德翁，亦云：‘近日哥哥窑绝类古官窑，不可不细辨也’。”明曹昭《格古要论》也讲：“旧哥哥窑出，色青，浓淡不一，亦有铁足紫口，色好者类董窑，今亦少有。成群队者，是元末新烧，土脉粗燥，色亦不好。”而明初《宣德鼎彝谱》说“哥窑”器见于“内库”，且判为宋瓷。明朝人高濂《遵生八牋》也言：“‘官窑’品格，大率与‘哥窑’相同。”

宋 哥窑胆式瓶 故宫博物院藏

由上可见，至少在元代，“哥窑”即被列为宋代官窑，而且还有旧、新两种，况且即使是新烧者，也“绝类古官窑”，“官、哥不分”其实早在元代已成定说。

至于真实的哥窑究竟在哪里？明人高濂《遵生八牋》说在杭州凤凰山下，而同样为明代成书的《七修类稿续编》及《浙江通志》等则说是在龙泉。不过，综合分析元代有关哥哥洞窑的史料及明代高濂所说，应大体可以认为“哥窑”初在杭州；哥、弟二窑并存及在龙泉一说晚起于百年之后，其中附会、传说成分较多。

为此，杭州老虎洞窑址出有元代器物，它与“哥哥洞窑”是否有关，值得今后关注。

四、外销陶瓷 遍布四海

中国瓷器外销，至少起于南朝。唐代已成中国外销产品之大宗。但只有到宋代，瓷器才完全取代此前的丝绸外销之地位，从而一举夺得中国外销产品之冠。这方面证据有四：

一是宋瓷实物在世界各国发现甚多。如东亚的日本、朝鲜、韩国，东南亚列国，南亚印度、斯里兰卡，中亚的伊朗乃至西亚的阿拉伯半岛，北非及东非沿海国家等都有宋瓷之出土。宋代文献《萍州可谈》（朱彧）、《诸蕃志》（赵汝适）、《云麓漫钞》（赵彦卫）等也有宋瓷大量外销的详实记录。

二是中国陶瓷技术在这一时期深刻影响了世界多个国家的瓷业生产。如朝鲜半岛的高丽青瓷技术来自于中国的汝官窑；日本的濑户窑也受到中国陶瓷工艺影响，带动了日本瓷业的诞生；埃及的法蒂玛王朝（966—1171年）开始仿制中国瓷器；伊朗、伊拉克一带的伊斯兰陶瓷工艺中也兴起仿造中国陶瓷的风气。

三是这时瓷器外销为中国在西方世界赢得了一个新的国际化称呼——china