如何鉴定清花瓷

一：胎釉
宣德青花胎体比永乐朝厚重，胎质精密细腻、洁白坚硬。梅瓶、大盘、大罐多是无釉白色细砂底，用手抚摸十分光滑，足边有火石红斑点。中小件器物是釉底。
釉面肥厚滋润，光泽柔和不刺眼，多白中泛青，俗称“亮青釉”。釉面不太平整，像橘子皮，俗称“橘皮釉”，极少数有开片。若在高倍放大镜下观察，釉面充满了大大小小的气泡，甚至小气泡擦大气泡。宣德朝无论什么品种的瓷器，几乎都是这种釉面。
民窑器胎体使用瓷石加高岭土制成，白净，瓷化程度好，与永乐民窑器相比胎体减薄。有色多为淡卵青色，釉质肥润光亮，釉面有气泡和橘皮棕眼。
一：青料
青花用料有进口、国产两种，以进口苏麻离青料描绘为主。明万历年间王世懋《窥天外乘》一书记载：“我朝则专设于浮梁县之景德镇，永乐宣德间内府烧造，迄今为贵，其时以腙眼甜白为常，以苏麻离青为饰”。清代蓝浦《景德镇陶录》也曾提到。绘制纹饰时既有单独使用，也有混合使用，往往是根据纹饰的不同而决定使用那种钴料描绘那个部位的纹饰。在绘制时常使用国产料淡描勾线，进口料渲染。
苏麻离青这种进口青料，含铁量特别高，含锰量低，故称“高铁低锰”料。苏麻离青发色深沉浓艳，在炉火气氛好的情况下能烧出宝石般的色泽；含铁量高容易使发色呈现深蓝色，色料凝聚厚处会形成黑褐色的结晶斑点，在一定光线下有锡光色，而且呈三角形结晶，用手抚摸釉面凹凸不平。如果此处釉层薄会出现干涩、无光的现象；国产钴料呈现一种色泽蓝中带灰，没有黑褐色铁锈结晶斑点；另一种发色清淡，有晕散现象，色泽幽雅；在进口和国产两种色料混合使用时，发色明快，呈色浓重与淡雅相间，具备两种钴料的特点。
三：纹饰
编辑宣德青花瓷以纹饰取胜，纹饰画得十分规矩，从不出边线。画笔分实笔和勾勒渲染两种，实笔多为细线条，勾勒渲染多为粗线条和纹饰，线条流畅，纹路清晰，有一气呵成感。纹饰粗犷、随意点绘没有轮廓，俗称“一笔点画”。
纹饰取材范围比较广阔，花鸟鱼虫，人物山水无所不有。纹样绘画上，采用小笔渲染填色，由于笔小蘸料有限，需不断重新蘸料绘画，这样就使得纹饰留下许多深浅浓淡的笔触痕。其构图都达到概括、夸张和取舍，增强了装饰性。另外宣德青花在装饰上还与模印、刻划等方法结合使用。综观宣德青花纹饰是取材范围广泛，构图有新意，装饰手法丰富，绘画讲究恢宏壮阔，具有很强的艺术感染力。
四：款识
编辑宣德青花款识曾有满器身的说法，瓷盘无一例外全部有款，其他根据器物造型的不同在口沿、耳、颈、碗心、足底、流、腹部均有书写。早期为四字篆款，其他多写楷书。有六字款和四字款。六字款有“大明宣德年制”双圈双行楷书款、六字横款、六字竖款。四字款有双行双圈楷书款、四字横款、四字竖款、四字篆书款。主要是以器物足内中心的青花双圈六字双行楷书款“大明宣德年制”居多，个别用“造”，“宣德年制”四字款较少。民窑器大多书“福”、“寿”及梵文。
青花双圈六字双行款书于瓶、罐、碗、洗、壶、盘等器物底部。六字横款多书于缸、盂、鸟食罐、弦纹炉、撇口盘、高足碗等器物上。六字竖款一般书于香炉、碗心里部及壶流柄上。四字款一般书于碗、高足杯的底部和梅瓶的肩部。高足碗的款识一般是在碗心，多为双圈六字。盘为釉底的常底心书款，盘为砂底的落款于肩部、侧面或折沿下。
宣德青花款识字体结构布局都很规矩，字与字之间距离、笔划粗细适中，模仿晋唐小楷的笔法，颇有颜体书法之韵味。笔法遒劲有力，书写工整、结构端庄、字体清晰，浑厚而古朴。古陶瓷鉴定家孙瀛洲先生总结宣德款识，作有歌诀“宣德年款遍器身，楷刻印篆暗阳阴，横坚花四双单园，晋唐小楷最出群”。楷书款“大”字多撇短，捺长。“德”字“心”上无一横，这是沿用汉碑中的古体写法。“德”左右两部分靠得很紧，看似不太协调。“制”字中“衣”的横边不超过“刀”，“衣”字第四划的勾与第五划的撇不相连。篆书款书写极少，双圈往往有深浅，六字有的大小不一，字体清晰、圆润，起落笔处呈尖状，“德”字“心”上有一横，“宣”字左边一点多不过横，右边一勾下垂，“制”字下部的“衣”字一横较短。

青花瓷作为中国瓷器的主流产品，有着悠久的历史文化。青花瓷最早萌芽于唐朝，元朝的时候出现了一些较为成熟的青花瓷器。从明代开始，青花瓷在瓷器市场上占有一席之地。而到了康熙时期，青花瓷更是迎来了它的顶峰。明清时期青花瓷的制造者还创烧出了许多衍生品种，例如青花五彩，青花红彩，孔雀绿釉青花，哥釉青花，豆青釉青花，黄地青花等等。因此，青花瓷的鉴定比较复杂。在这里给大家简单地介绍几种常用的鉴定方法，各位可以擦亮眼睛认真看啦。

　  要鉴别真假，首先需要了解真品的特征，才能对比出假的假在哪里。一般来说仿品的胎质都存在要么过轻要么过重的问题，这是因为仿品与真品在胎料的选择、工艺的制作手法以及烧制的方法上都有很大的区别。现在的仿品都来自先进的技术，并且拥有现代化的生产条件，这是恰恰是与真品最大的区别之一。毕竟在唐朝是不可能有这么先进的技术的。因此仿品的胎体大多都十分规整，胎质要么过于松散要么过于细腻。并且仿品的胎质往往过分偏白，具有很明显的现代瓷器特征，例如釉水厚薄不均，甚至呈现出疙瘩的形状。也有人会对仿品采用做旧的工艺，已达到以假乱真的目的。但是人工做旧出来的仿品大多显得暗淡，釉面没有生气，而真正的古瓷表面的光泽是莹亮有生机的。

从纹饰上我们也能区分出青花瓷的真假。对于青花瓷而言，纹饰的风格以及内容取决于它所诞生的年代，而许多作假的高手也会对此进行研究并且在纹饰上做到高仿。然后纸是包不住火的，仿品往往存在过于追求逼真的问题，反而会暴露。而有的则只是模仿到了表面的纹饰，在细节上面却露出了马脚。

通过画风也可以分辨一二。许多仿品都刻意去模仿真品，因此在绘制时难免过于紧张拘谨，小心翼翼。所以在线条上可以非常清楚地辨别出，真品的用笔自然有力，流畅生动，构图也紧凑饱满。仿品的线条大多都比较生硬，而且呆板，构图也比较松散。各方面都远远达不到真品的挥洒自如。

最后，通过包浆也可以鉴定青花瓷。仿品表面多有浮光，年代越近浮光越是明显。真品的包浆比较柔和，并且富有光感。仿品的手法极为不自然，使得釉面的颜色光泽都显得轻浮，不似真品那般内敛深厚。

土巴兔在线免费为大家提供“各家装修报价、1-4家本地装修公司、3套装修设计方案”，还有装修避坑攻略！点击此链接：清朝的青花瓷当推三代（即康熙、雍正、乾隆）最为杰出，而清三代中，又以康熙青花瓷最为著名。《陶雅》里说：“雍、乾两朝之青花，盖远不逮康窑，然则青花一类，康青虽不及明青之浓美者，亦可以独步本朝矣。”许之衡在《饮流斋说瓷》中说：“硬彩、青花，均以康熙为极轨。”康熙青花瓷胎质洁白，质地细腻，所罩之釉的色调呈浅蓝色或淡青色。康熙早期的青花瓷釉层薄，一些盘和瓶的底部施釉差不多呈干枯状态，或有缩釉点，这是鉴定的一个特征。由于这种类似玻璃釉的釉层较薄，形成明亮的白色背景，青花容易被衬托的色真鲜美。康熙中期，青花发色掌握得很准，往往呈现出纯蓝色，明亮爽目，鲜艳浓翠，成为康熙最为出名的青花色。康熙青花是继明永乐、宣德、成化青花之后又一个青花瓷的辉煌时期。康熙青花青分五色，画山水都可以显出层次，这自然是受到国画的影响。国画历来有墨分五色之说，仅仅以含水多少，就可描绘出层次丰富、具有立体感的山水人物。将国画这种技法运用到瓷器上来，康熙朝功不可没。正因为有如此特点，康熙青花才得以“独步本朝”。康熙青花瓷制作时常留有手指印的纹样，这是康熙青花鉴定的又一个特征。在纹饰上，盛行冰梅纹，山水画习惯用“斧批皴”技法。这时期出现了一些用象征手法和纹章图案来代替书写的款式，成了一个时代标志，常见的有玉兔子、半月形、灵芝、乔叶、梅花，虽然大部分出自民窑，但相当部分质量甚高。虽说康熙青花成就高于雍正、乾隆时期，但雍正、乾隆青花同样名贵，只是与康青比较，没有康青那么容易辨识罢了。雍正青花瓷青花发色比康青更纯正一些，画意也更精细，常常不像手工描绘，而像印刷所致；但细看，却能见手工这种描绘的笔触，这种似是而非的效果，极具欣赏价值。清三代官窑特别是雍正、乾隆两朝，画意通常在细节上做文章。比如一片叶子，有深浅变化，层次感强，阴阳不同，显出动感，而仿品做不到这一点。因此有时只要对比细节，就能立判真赝。放大镜下气泡有大小，但泽躁刺眼。再看清乾隆青花瓷器，造型十分工整，花纹精细极致，对称极致，技法老练，一看便知是宫廷大手笔所为。白釉底色略含青，为乾隆的典型色，纯正厚实，沉郁幽靓。放大镜下见气泡疏朗，大小不一，釉面玉质感强。可见一件艺术品的形成，光有金钱的投入、较高的机械化程度，是不行的，更需要艺术家的修养以及责任心。雍正、乾隆青花瓷较难区别。雍正青花采用的浙江上等青料，加工精细，因而呈色纯真幽静，淡雅匀称，有晕散现象。纹饰上已少见康熙时的人物故事，而多见传统纹饰，如花卉、花鸟、龙凤。乾隆初期的青花瓷与雍正没有多少区别，之后乾隆青花晕散现象渐渐不见了，青花发色也显得更为亮丽一些。从器形上说，前者可能略显轻盈，后者在装饰上更为繁复一些。雍正、乾隆瓷器的表面大都有橘皮纹，底部圈足皆呈糯米粉感的泥鳅背状。目前清三代高仿品不少，鉴定时一定要多种要素齐上，如有一个要素不对就要小心了。

中华自古多名瓷。在我国灿烂悠久的制瓷历史上，明净素雅、幽靓隽逸、极具中国传统水墨画效果的青花瓷，自出现始就受到人们青睐，被誉为最具中国气派和民族特色的瓷器。 青花瓷，又称“蓝花”、“白釉青花”或“白地青花瓷器”，有孔雀绿釉青花、豆青釉青花等多个品种。根据目前国内发现，青花瓷始现于唐，成熟于元，兴盛于明，到了清康熙时期发展到了顶峰。清代青花瓷器由于存世量较大且制作水准较高，已成为目前青花瓷器收藏市场的主流，像乾隆时期的铺首尊，前几年大约在60万元左右，现在则涨到了300万元。 专家认为，整个清代官窑青花瓷首推康熙时期，以康、雍、乾三代为佳，在投资选择上自然以此为首要原则。但清三代官窑青花瓷器价格昂贵，对资金要求很高。专家建议也可以选择清晚期官窑青花器，嘉庆、道光等时期的产品中也不乏精品。随着清代官窑青花瓷器尤其是清中期官窑青花瓷拍卖屡创高价，市场上出现了很多仿制品，有些甚至到了以假乱真的程度，这对官窑青花瓷的市场造成了一定影响。因此，鉴别真伪显得十分重要。 清代官窑青花瓷的发展与当时的政治背景、经济发展水平和社会开放程度紧密联系在一起，专家认为，官窑青花瓷器深受皇帝个人审美趣味和艺术鉴赏水平的影响，因此在不同时代呈现出了不同特点，这也成了鉴定官窑青花瓷器的重要手段。 首先看造型，包括线条的收放、形状等。康熙时期的造型，硬朗挺拔；雍正时期造型秀气柔和；乾隆时期造型、工艺复杂。康熙时期有自己独特风格的，比如双陆尊等，是康熙时期独有的。总体来看，雍正、乾隆时期造型创新达几十种，乾隆之后造型就没有大的创新了，基本延续前期的造型品种和风格。 第二，胎釉彩。康熙时期特点是“紧皮亮釉”，釉面紧绷在胎体上，胎很硬朗，断口像贝壳一样硬，断面像糯米糕的切面一样细，蓝彩透彻亮丽。雍正时期的胎最白，含杂质最少。乾隆时期胎体洁白细腻，瓷质坚密，胎壁比雍正青花略厚。釉面匀净，多数是青白釉，少量为粉白釉，光泽莹润。 第三，纹饰。纹饰与当时的社会习俗和皇帝的审美情趣紧密联系在一起。比如，康熙时期，山水人物故事、“刀马人”较多，体现古代战争场面、战马嘶鸣的大场面较多，而康熙后期社会已经安定下来，则有耕织图等。雍正时期已基本没有“刀马人”纹饰，花卉、花鸟颇为流行，讲究秀美，布局也更加合理。乾隆时期纹饰复杂，装饰繁缛，受西洋的影响较为明显，比如有西方妇孺、儿童画等等。 第四，款识。官窑款多六字、四字的，比如“大清康熙年制”、“乾隆年制”等。从字体上看，康熙时期多楷书款，雍正时期楷书、篆书并重，乾隆时期重篆书，嘉庆、道光时期多篆书，咸丰时期以后又开始重视楷书。从笔画上看，康熙时期笔画有力，而雍正时期则显得工整规范。 第五，底足特征。比如康熙时期有一种双圈足颇具时代特征。而雍正时期的器足则多呈现滚圆、细腻、光滑的泥鳅背特征。

随着青花瓷在拍卖市场上价格的不断升高，国内外收藏青花瓷的人越来越多，特别是改革开放这几十年，民间收藏元明二朝出土的青花瓷越来越普遍，但由于目前市场机制及专家队伍的混乱：一是众多奸商利用收藏者的捡漏心理，大量造假贩假，在“出土器”上大做文章，编故事，造假象等来诱惑骗取收藏者，使众多收藏者上当“吃药”，少者几万，多者几百万，甚者上千万的人都有存在，二是专家队伍中有相当一部分人至今仍对国内的出土器认识不足，平时了解不多，掌握信息太少，范围太窄，缺乏辨别真伪的实践经验，常常把真说成假，把假说成真，使得瓷器鉴定领域出现谁也不相信谁的状况。因此，客观正确地辨别出土青花瓷的真伪已成为收藏界，文物界的当务之急。 一、当前作假的出土青花瓷集中表现及主要特征： 1， 用黄泥、铁粉、胶水、硫酸等化学物做假。这类器物先用硫酸浸泡，然后用胶水、黄泥、铁粉类物拌在一起，再在土内埋一段时间，看上去很脏。也很难洗干净，有黄迹有老气，也有铁绣迹，有的有黄泥漆在器物上，不易洗掉，釉面无光，死气泡很多，看上去有被硫酸烧过的痕迹和白点。 2， 用外地土加瓷石、煤渣类制胎。这类器物，看上去胎土比较接近老器，胎质有松粗感，器物内外能看到胎料而引起的针眼，露釉处有黄泥色的老气，底足上釉斑处有明显的一线红，看上去老气较为自然。 3， 用复烧做假。这类器物目前很多，看上去老气自然，釉面有土沁，高低不平，青花相对暗淡些，缩油现象较明显，施釉过厚等，有的还人为制假冰裂纹。 4， 用人为铁锈斑做假。这类器物青花发色很接近苏青，略深些，画艺也较自然，铁锈斑或积釉明显，呈过黑过多过亮现象，用氢氟酸做过旧的铁锈斑也很接近真品。 5， 用沥青与沙子等杂物做假底。这类器物底足火石红过红，窑汗类的小黑点过多，并扎手，有的还经过复烧进一步做旧，使底足更为自然。 6， 用“化妆土”做底足。这类器物底足非常不干净，看不到胎骨，在底足上涂过泥浆并在表面还撒上细小的泥石粉，一般都经复烧与长埋黄土来完成，看上去非常有老气，也十分自然。 7， 用造假象做假。这些器物现在发现有多种多样，目前市场上主要有假“根沁”，有打裂或打烂，有“铁攀”或用胶水石膏等修复，有沿口处驳釉等现象。 8， 在青花发色上做老气。这类器物一种是在青花上面再施上一层青白亮釉，使青花发色感到明显下沉，另一种是人为将青花发色出现晕散，然后用含小量硫酸水中浸泡。 9， 用火烧及氧化铜做假火石红。这类器物火石红明显，底足比较干燥，并出现有小颗粒现象，工艺过于规正，看上去比较生硬，很不自然。 10， 综合性造假，也称高仿。这类器物具有以上特征外，主要从绘画上，工艺上，釉面上，胎骨上进一步作旧，看上去底足更自然些，画工更流畅些，釉面更润滑些，发色更接近些，应该说非常有杀伤力，稍不注意就会上当，有些“高手”也当“宝贝”来收藏。 以上几种也只是本人在收藏实践中的发现，也可以说是当前做伪的常见几种，在实际收藏中肯定还有，但不管多少，假的就是假的，这类东西是经不起我们的细看、耐看、更经不起大家的分析与推敲。 二、辨认真假出土青花瓷的要点： 辨认青花瓷真伪，常见的都从器型、纹饰、青料、胎质、工艺、铭文等进行辨认，而且当今的专家也非常注重这一点，他们总是以馆藏和书本做为标准，并采用一票否决制，有人说现代仿瓷是不可能也没有条件从胎土原料、釉料配方、烧制工艺、器型制作、绘画风格等所有工艺流程中完全再现几百年前的状况，这一说法过于武断。如果再把这种美学理念，这种时代欣赏标准，这种历史文化背景和这种社会生活环境，作为唯一的鉴定标准，将会使我们陷入更加混乱的思维，很可能成为千篇一律的教条而影响鉴定的正确性，会愧疚于人民，愧疚于祖先，将会成为历史的千古罪人。我认为现代仿瓷确实不可能完全再现几百年前的胎土原料、釉料配方及几百年的自然老气与痕迹，但对于器型制作，烧制工艺、纹饰布局、绘画风格、铭文等，应该说在当今高科技的时代，还是能够做到的，甚至有些可以比古人做得更好，我们要知道几百年的自然老气与痕迹加上已用尽了的胎土和青料，现在仿不了，将来我认为也不可能仿得了，因此我们鉴定出土青花瓷时一定要用辨证唯物主义的观点，切实改变老观念老方法，要客观真实地科学地判断，那就是要从不可能仿的釉面与胎骨入手，这也是辨认真假出土青花瓷的关键之关键。 （一）真出土瓷的釉面： 1， 玉质感强。器物在几米以下的墓里或土壤里埋了几百年，甚至上千年后，由于长期恒温，没有接触空气，自然产生一种无法人为仿制的玉质感，这种玉质感看上去肥厚透亮、珠宝光明显、亮而不刺眼，无杂光，手感十分舒适温润，不扎手。 2， 自然感强。器物经几百年的岁月，釉面上产生了一定的老气和客观的痕迹，无论从裂片、积釉、宿釉、、锈斑、土沁、胎红、窑汗，还是从工艺、绘画、布局等都来自自然、来自客观，绝不是后人可仿制。 3， 桔皮感强。出土青花瓷的釉面上大多都会出现小针眼，有的还非常明显，即人们平时所讲的桔皮纹，这是由于器物用柴窑烧制及釉面经过数百年而出现的特有现象。 4， 立体感强。出土青花瓷，特别是明早以前的，由于时代特有的绘画技能、特有的苏青料所产生的青花晕散与铁锈斑等现象，再加上器物长时间埋藏而产生的珠宝内光，使器物出现一种特有的美感，看上去青花发色下沉更为明显，笔道、浓淡、色变、晕散、铁斑更为自然，更为合理，立体感更为强烈。 5， 崭新感强。专家鉴定器物往往看有否使用痕迹，但出土青花器就不同，可以说有好多出土器不但没有使用过的痕迹，看上去比较“新”，比较“亮”，因为都是礼藏瓷，古人的习惯，生前要用的东西，死后也要用，因此埋葬时都要葬一些生前实用的东西，一般礼藏瓷都提前到窑厂定烧或购买一批实用器物，即罐、瓶、碗、盆、盒、壶、杯等，这类器物出土后不仅没有使用痕迹，而且感到更透亮，更滋润，釉光特好，除个别在出土前有碎裂外，大多都是出土后出现裂片，因此这类器物有一种崭新的感觉。 6， 对应感强。埋葬瓷一般都是成对、成套，定烧的绘画一般都对应，二个或几个作比较，在发色上，光感上，风格上相同，但在细小的笔画上，尺寸上，工艺上又不完全一样，这就是手工所为。 7， 层次感强。出土青花瓷的釉面，用40倍放大镜看，釉面上除了出现有大少不定的棉花团状外（这是气泡老化而组团的现象），关键是出现大中小气泡层次分明，分布合理，是人为做不到的自然现象。 （二）真出土青花瓷的胎骨（底足） 人们一般认为元明时期的胎为二元配方，即用麻仓土加瓷石，我认为不是绝对的，就拿元代的来说，年代长，窑头多，不同地区有不同的胎料，加上当时交通运输也不便利，一般都用当地的瓷土，不可能都用上麻仓土，因此看土料不能用公式来套，更不能一概而论。制作工艺也是一样，有人说足底是什么样，什么样，好象有什么标准。我认为这种说法是很不客观的，无论什么年代，什么人都在不断变化，不断改进的，何况不同时期就有不同背景、不同风格、不同的习惯和不同的手艺，看胎骨与底足不能用机械的方式来辨别，更不能用某一件器物作为标准器，这是没有道理的。但话又说回来，无论怎么变，器物经过几百年甚至更长时间的岁月加上长年在空气不流通相对恒温并接触土壤等自然物的特殊环境情况下，必然会产生几百年的痕迹与老气，有的出现冰裂缝，有的使火石红更加明显，并产生其它氧化物，有的在露胎处、在釉面上出现自然的土迹，土沁，灰迹，锈迹等，这些痕迹与老气在足底上表现得更为明显，因此看胎骨（底足）的新老是辨别真假出土青花瓷的关键所在。 1． 底足老气自然，无泥浆粉土及其它洗不干净的人为物，无人为作旧而被复烧的痕迹。 2． 胎骨（底足）洪武前颗粒较粗，胎大多呈白中泛灰，胎骨有小孔隙，而永乐后胎骨相对比以前的要细白一些，无论胎质怎样，看上去绝不生硬，有自然熟透感，使人感到胎质粗细不干燥，有无氧化物都自然，手感不重又不扎的那种润腻不涩的胎质感。 3． 制作工艺客观，自然，真实，无现代工艺的人为现象。 4． 胎骨（底足）与器物内外露胎处的色泽、老气、用料等要一致，感觉要自然。 5． 火红石中的锈黑点，看上去有滋润感，自然感，不干燥，在40倍放大器或阳光下能看到有五彩哈蜊光。