木雕工艺介绍以及厂家推荐

近些年木雕隔断屏风在现代家居装饰中的应用越来越多，木雕隔断屏风是指使用天然实木材料，经过精心雕琢而成的屏风。隔断，也对改善整个室内装饰效果起到了重要作用。木雕隔断屏风的隔离可以打破固有的空间，也可以使客厅环境优美。在充满变化的环境中，实现空间间的交流与融合，极大地增强了整个空间的艺术感，对营造舒适而丰富的家居环境文化内涵具有不可忽视的作用。

那么每个人都知道木雕隔断安装的注意事项呢？今天小编带大家去看了木雕隔断的安装方法和维护方法。1、木雕孔上方用手钻，木楔插在墙上，通过小孔将木楔插在墙上固定。

2、先固定木方，再将木雕固定在木方上。3、先用木方夹住木雕两边的木方，然后整体固定。

4、玻璃胶、通用木工胶固定或辅助固定。避免把阳光经常直接放在展示或保存的地方，温度太高，很容易开裂。在放置时，应注意不要将家用木雕隔断放置在靠近窗户的地方，也不要将其放置在通风的地方。

5、木雕隔断也不应放置在极度潮湿或干燥的房间，因为它们容易发霉和虫害，导致发霉、虫害和腐烂；也不应放置在明火、防火墙、火、火炉、散热器、暖风等热的位置。

6、木雕隔断一般不适合用洗涤剂和其他水清洗，不应浸泡在水中，也不应用水毛巾擦拭。水不仅会使其过于潮湿和膨胀，而且会在干燥后收缩。膨胀收缩系数增大，造成木雕开裂，也容易破坏木雕表面的天然保护层，影响光泽和感知效果。

这些是今天介绍给您的木雕隔断的安装和维护方法，我们需要知道如何安装它以及学习如何维护它。​

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清代是潮州木雕的全盛期。入清以后，潮汕地区建造了许多祠庙大屋。乾隆府志记载：望族营造屋庐，必建立家庙，尤为壮丽。……家有千金，必构书斋，雕梁画栋，缀以池台竹树。

这一风气，为潮汕木雕艺术的全盛创造了条件。

清代前中期建造或修建的祠堂寺庙，有揭阳古溪大宗祠、揭西钱坑鸣鸾公祠、揭阳北门关帝庙、揭西棉湖永昌古庙，阳厦聚祖公祠等的梁架木雕装饰、神龛、屏风等，已经综合运用沉雕、浮雕、圆雕、通雕等形式和技法来表现多层次的复杂内容。

其中，揭阳北门关帝庙、棉湖永昌古庙的藻井，保留完整，其雕刻精细、人物繁多不可胜数，是潮州木雕的集中体现。

清末潮安彩塘金砂乡华侨巨富陈旭年所建从熙公祠、潮州己略黄公祠，是潮汕木雕、石刻精粹的代表。

光绪年间，装饰在潮州青龙庙的罕世精品半丬蟹篓面世，它是被誉为木雕状元的揭阳人黄开贤的作品，为后世的潮汕木雕蟹篓开了创作之先河。

潮州木雕

徽州木雕为何如此精美徽州木雕有什么文化底蕴感兴趣的读者可以跟着我一起看一看。

徽州木雕在古代，主要是运用在各类建筑上面的，而且这些木雕还不是简单的花纹，有的是独自一块就成一个景，还有的是具有连续性的，一路看下来就像是在看一个故事一样，非常精美。徽州木雕非常有特色，在其他地方基本上都是看不到这么精致的房屋木雕的，那徽州木雕有什么历史背景，有什么文化底蕴呢

古徽州(今黄山市)地处皖浙赣三省交界，其历史悠久、文风昌盛、人杰地灵。一方水土养一方人，徽州文化孕育出各种艺术门类，其中徽州木雕独树一帜。

早在唐末，由于徽墨在全国名声卓著，而墨模是用木板精细凹雕而成，比一般的木板雕刻更见功夫，历代大量的墨模雕刻造就了一批雕刻艺术家。元代的王桢在徽州首创了木刻活字排版印刷术和活字版韵轮，后又涌现出一批刻工名手，他们不仅刻木活字，而且平雕刊刻各种书籍插图、画谱等。徽州木刻版画有悠久的历史，它的出现比欧洲版画要早500年。明万历年间，随着徽商的崛起，徽州版画艺术走入巅峰时代，徽州也成为全国三大刻书中心，成为中国历史上版画艺术的黄金时期。徽州版画为徽州木雕的兴盛起到了极大的推动作用。

元末明初，徽商逐渐崛起，带动归乡置地营宅之风，为了彰显财富与风雅，在建筑构建上以雕刻进行装饰的风尚应运而生，而徽州木雕的兴衰也与徽州民居的兴衰并行。明以降，徽商已成为当时社会经济的“明星”商人。遵循儒家文化传统，发家致富后的贾商们，返故土、置良田、起豪宅，竞以雕梁画栋进行装修，推动徽州民居木雕艺术装饰的风气日盛，并形成当地的一种文化传统。地方文化的基因，南北文化的交流融合，使得徽商在木雕艺术中更多地追求儒家文化的气息，促使徽州木雕成为具有鲜明儒家文化特色的木雕艺术流派。

因应用在徽派建筑上较多，故徽州木雕对材料的筛选也是因地制宜，就近取材，一般用银杏、香樟、松柏、红豆杉较多，木质酥软不仅有利于雕刻，更有利于保持房屋的湿度平衡。而徽州木雕用于古典家具、挂屏等装饰性物件的雕刻时，则选择较为高档的材质，紫檀花梨、金丝楠木等名贵树种都有使用。

明初为徽州木雕的发展时期，颇袭秦汉遗风，以浅浮雕表现手法为主，用线简练挺拔，粗放刚劲，比较接近汉代画像砖的风格，古拙而朴素，人物形象适度夸张，造型 结实，俭朴中富有变化;明中叶到清中叶为鼎盛时期，风格转而精细，发展了深浮雕、圆雕等手法，装饰味道更浓;到清代后期则慢慢趋向缜密、繁复、精细，更多地运用深浮雕、圆雕、透雕等，以多层次展现工巧奢华;清末至民国年间则以精细为时尚，有的人物因过分雕琢而使力度感削弱;到民国时期，构图上受平面绘画的影响，写实味浓而浑朴稚拙的意趣相对减弱。

在雕刻工艺方面，明代工匠在表现手法上较为质朴，主要采用浅浮雕、深浮雕、圆雕等几种雕法。而清代工匠受到社会文化世俗化的影响，在前者的基础上，发展出透雕、凹雕、线刻、多层雕刻等，形成多元并举的局面。有的在两寸厚的木板上竟可雕刻达七八层之多。还有木雕图案中的门、窗可以开启，狮子嘴里的圆球可以滚动，表现了民间审美心理的变化。

另外，在雕刻的题材内容上，明代木雕内容相对朴实简单一些，清代更加注重内容的多样化，取自戏曲故事、民俗题材的主题日益普遍，情节和典故更为丰富。在内容和形式上既有体现士夫文化清雅趣味的山水、花鸟，也有迎合富商审美偏好的历史、故事、戏文的场景片段。

徽州木雕在徽州古建筑上的表现最为突出，特别是沿天井四周的栏板，正厅两边厢房的窗户窗栏板(既是作为装饰，又可供观赏)更是艺术家们大显身手的首选，同时也是彰显户主财力与匠师实力的重要载体。任何一个构建部位的雕刻在制作之前都必须经过巧妙的构思与设计。明清两代，徽州地区画派，如丁云鹏、和嘉燧、李流芳、李永昌、渐江、査土标等都因为是其中的佼佼者，而经常出入徽商家中论诗观画，自然免不了要帮徽商们筹划设计。规划分工“局部”与整体结合，从始至终都是协调一致、宾主相容。主题突出，彼此相得益彰，以求得和谐、统一。同时又因为书画家们与工匠素有合作的传统，这些都是徽州木雕具有高度艺术价值的重要因素。徽州木雕富有浓郁的乡土气息和地方特色，以山水为题材的木雕艺术，以黄山、白岳至奇至险之景，歙县、绩溪的“十景”和休宁、黟县、祁门、婺源四县各自拥有的“八景”，如黄山的无石不松、无松不石、状如虬龙、苍翠奇特、群山环抱、山水相连。满身遍布徽州木雕的建筑物层层叠叠，高低错落有致。长短相同的白墙黑瓦和马头墙上，那木雕上的松、石、云、泉和奇花异卉都是徽州山区的典型景物。

徽州木雕表现的内容广泛，诸如名人轶事、文学故事、戏剧唱本、宗教伦理、风俗民情、民间传说和社会生活等。人物雕刻常见《八仙过海》《和合二仙》《郭子仪祝寿》等;《抬阁戏》《闹元宵灯会》等富有地方特色;《岳母刺字》《二十四孝》《百忍图》《杨家将》《戚家军》《长坂坡》《桃园三结义》等表现了对忠孝节义题材的呈现;还有展现日常生活风貌的“渔”、“樵”、“耕”、“读”等。在多样化的主题内容中，“孝”是徽州木雕的主要题材、儒家伦理的核心。徽州木雕所反映的尧、舜、禹故事是中国文化《二十四孝图》其中之一《孝感动天》的完整或细节的真实赋予其想象的理解，民间艺人和原主人的孝子情怀在木雕中呈现。“义”也是受到普遍推崇的主题，义是儒家所认为的思想人格和重要品质，是人生所追求的尽善尽美的精神境界，提倡“见利思义”，精神上的善良本性要多于物质利益，形成了传统意义上的中华之魂。

徽州木雕的大气、文气也是区别于其他地域木雕的地方。例如：笔者收藏的清代乾、嘉以后一对同行同量木雕《文王访贤》和《刘备跃马跳檀溪》的窗栏板，以帝王将相、文人骚客等人物和历史故事描写为主，突出“忠”、“孝”、“节”、“义”的主题思想，显示徽州木雕富有浓郁的乡土气息和鲜明的地方特色，以一文一武，反映“以才入仕、以文重世、以武成就”的典型家庭文化。以浮雕中的深浮雕加线刻多层雕镂，呈现出雕刻工艺的多元态势，反映了融汇秦、汉、明、清的文化创造、最后的传统、终点的辉煌，传达了自然地、直接地接受了清代艺术格调的细腻繁琐、竞相奢侈、审美标准的社会生活信息。所有这些题材无不在巨匠们的刀凿下被刻画得栩栩如生，构图生动饱满，画面注重张力，人物造型生动，表现手法粗犷、奔放，动感强烈，具有沉雄、古拙的风格气质。

徽州古建木雕艺术是中华民族地域文化的积淀物，主题鲜明、内容多样、构图严谨、层次分明、形象生动、内涵丰富，贯通着中国传统文化的正统思想和意识形态，形成了独具特色的文化艺术个性。它是经过几百年时间的过滤与嬗变的文化遗产，对它的研究分析，将有助于启迪现代人的智慧，有益于探视中国传统艺术的真正内涵。