瓷博商城卖的亿千年首饰中的瓷片是真的古陶瓷片吗

听说瓷房子的古瓷首饰保真，因为原材料都是属于张连志的货真价实的古瓷片。
张连志的古瓷片源自岁岁平安的三岔口
九岁那年，别的小孩儿都存硬币，张连志却开始存古瓷片。
瓷房子及中国古城堡的古瓷片有他收的，也有他父亲收的。他收瓷片时便宜，他父亲收瓷片时更便宜。
瓷片大多是在三岔口收的。天津建卫以来，往来于海河的船只，许多都是为皇家进贡的。那些为皇家进贡的瓷器，不能有一点点瑕疵，但瓷器是易碎品，在烧制和运输过程中，难免有不合格或者破碎的，这些是不能送进宫的，因为是皇家御用瓷，民间不能私藏，在宋代谁偷走一片都是要被砍头的，而且“钧汝不随葬”所以统一由造办处摔碎密埋起来，永远平安，从古至今只有皇上才能称万岁，取吉祥之意，统一叫“岁岁平安”。现在收藏都大众化了，民间可以收藏了。
过去，只要有人从三岔口挖出了瓷片，便会有人来通知他父亲，只要听说什么地方挖出了瓷片，父亲也肯定会去。父亲不爱抽烟，不爱喝酒，不爱说话，只爱存瓷片。文革前，古瓷片就像垃圾一样没人要，一块钱能收一大堆，父亲把这些没人要的破烂堆在自己意租界幽雅干净的院子里，柜子顶，床脚下……父亲觉得，来自于三岔口的这些古瓷片都是皇家御用的，而且都有岁岁平安的寓意。
他时常见到父亲蹲在地上洗一堆堆的瓷片。他问父亲，洗这些碎瓷片干嘛呀？就算洗得再干净又有什么用呢？父亲告诉他，古时候就有家财万贯不如钧瓷一片，黄金有价钧瓷无价的说法，存瓷片就像存零钱一样，存多了以后自然有用。
后来，父亲过世了，那个帮父亲收瓷片的人也过世了。三岔口再挖出瓷片，那个人的儿子就会来通知他，但他已经不用到现场去了，瓷片会一箱箱地打包好给他送来。
一箱箱瓷片从他面前过。一箱能有上千片，他轻声地喊着：过、过、过……等等……过、过……等等……假东西多的时候，真东西往外跳，真东西多的时候，假东西往外跳。这个过程在他看来跟卖苹果的人挑苹果是一样的。
开业时，瓷房子贴了6亿多片，两年后他又贴了一亿多片，七亿多片古瓷片，大家都觉得他收藏的古瓷片该贴光了，只有他心里清楚租来的库房里至少还有一百卡车古瓷片，如果堆到瓷房子的院子里，将出现一个百米高的岁岁平安的瓷片山。

古瓷片当然算文物了，因为文物是人类在社会活动中遗留下来具有历史，艺术和科学价值的遗物，是宝贵的历史文化遗产。
古瓷片是古代瓷器流传至今的残片，年代上迄商周，下至明清，承载着许多的文明内在和前史信息。有些古瓷片的历史文物价值也是极高的。

收藏手记·瓷器铜器篇·瓷板画的增值空间与辨伪

广彩人物故事纹瓷板画（清中期）

瓷板画是一种直接在瓷板上绘画的艺术，有山水、人物、花鸟、草虫、瓜果、群仙博古图等。其形长方圆不一，可做插屏、挂屏、围屏以为观赏，亦可镶嵌在桌、椅、床等器具上当作装饰。瓷板画在清代和民国年间颇为时兴。清康熙时以青花、五彩为多，雍正、乾隆以青花、粉彩为常见。晚清浅绛彩独树一帜，民国新粉彩把瓷板画创作推向高峰，涌现了一大批极有建树的瓷板画名家高手。瓷板画作为我国陶瓷艺苑中一束独秀艳花，随着民间收藏的活跃和收藏门类的拓展，近年来日益受到人们的重视。尤其是民国瓷板画，虽然只经历短暂的 40 年，却向世人展现了不同流派各具特色的艺术风采，其收藏价值和增值空间不言而喻。太平洋拍卖公司 2000 年春季艺术品拍卖会珠山名家瓷器专场推出 100 多件瓷板画作品，每件标价都在 1 万元至数万元之间，有的达到了几十万元，其中民国汪野亭粉彩山水瓷板四条（725cm×19cm）标价达 150 万元至 200 万元。

然而，从总的情况看，瓷板画被人认可的范围还是比较小。同古陶瓷的其他品类相比，瓷板画兴盛时代较晚，人们对它辉煌成就的开掘和认识仍有一段过程。据一位收藏民国瓷的先生透露，1985 年夏，他从河北藁城一农户家中购得汪野亭《苏堤春晓》和《溪楼听雨》两幅山水瓷板画，开价 400 元，当时仅以 350 元加一小塑料桶汽油便成交；1994 年夏何许人雪景山水瓷板画是从山东青州购买书画时所搭；1998年春，从山西平遥购得王琦《二仙祝寿图》瓷板画，开价 20 万元，以 12 万元成交。目前亮相于拍卖会上的瓷板画也常出现名家作品却不为人所识的情况，某些精品的价位并不很高。在天津的一次大型拍卖会上，笔者目睹一套清代红木开光嵌花鸟纹瓷板画，高 183 厘米，宽145 厘米，为四屏式，每屏均开光镶嵌四幅花鸟瓷板画，每幅用粉彩绘花鸟竹石组成安居乐业图、大吉图、五伦图等丰富多彩的吉祥内容，笔法细腻，色彩饱满，花鸟传神，外框为红木。粉彩瓷画、红木、瘿木三者结合，美观大方，造型优美，卖价为 12 万元。行家认为，这种具有相当艺术品位且由 16 块瓷板画组合的高雅器物，其价位只会上升，不会下降。之所以如此，道理十分简单，清代、民国年间的瓷板画精品与这一时间段的绘画精品，前者的价位远远低于后者，何况瓷板画还具有不褪色和保持色彩稳定的优点。这说明瓷板画的价格仍未到位，依然有增值空间。

民国瓷板画有落“乾隆年制”、“大清光绪年制”之类假托款的，还不能算是伪品，只能算是仿品。现今伪劣之作与此不同。这类瓷板画往往假冒王大凡、汪野亭等民国大家之名，或照原图复制，或对原构图略加改变，照猫画虎，也有按清代康乾瓷板画予以模仿，并配以作旧的木框加以伪装，以新充旧，以劣充好，像这样的东西就属于伪作了。

鉴定瓷板画的真伪首先要善于分辨时代特征。不同时间段的瓷板画在造型、装饰、画风、题材和烧造工艺上各不相同。如康、雍时代瓷板画大多不落款，并多饰图案边框。嘉、道、咸时代瓷板画华丽有余，生动不足，艺术水平逊于康、雍时代。晚清浅绛瓷板画是文人画家所绘瓷器。而“珠山八友”则是艺人模仿文人画家在瓷板上作中国画。掌握了这些特点，再从外观上分析它的新旧程度，就能对瓷板画的年代大体做出判断。

粉彩人物瓷板画 （清）

其次要善于分辨作者风格。假冒瓷板画大多在“珠山八友”上做文章，因此对“珠山八友”中每个人的画风都要心中有数。王琦画人物形态生动，色彩清新；王大凡画人物神形兼备，和谐自然；汪野亭画山水青绿浓郁，笔法纯熟；程意亭画花鸟淡雅细腻，充满田园野趣；邓碧珊画鱼藻活脱自如，神气十足；刘雨岑画花鸟草虫生动自然，意境美妙；徐仲南画松竹苍劲有致，画面充实；田鹤仙画梅花疏而不空，密而不乱；何许人画雪景，皑皑白雪与人物动静结合；毕伯涛画翎毛花卉明快凝练。藏家不但应把握每位作者总体风格取向，还要深入了解每个人的绘画技法和具体表现形式。并且对每个人的款题、书法、印章，包括字体、结构、用笔习惯等，都要做细致入微的观察，看其有无矛盾和破绽、是否与作者画风相符、是否与画面内容相符、是否与时间年代相符，以此来识破那些“貌合神离”的伪作。

三要善于分辨瓷板。分清瓷板画新旧真伪，辨别瓷板亦很重要。有关资料记载，民国瓷板的制作尺寸最大者可超于 1 米，小的仅几厘米。其厚度一种为 1 厘米左右，一种为 03 厘米到 05 厘米。中到大型瓷板，背面有等距凸起的胎骨筋迹，俗称“筋”。之所以有“筋”，为的是烧造时防止变形。小型瓷板，有的背面无“筋”，然在制坯时留有粗布纹，有的背面还有“砂底”。而伪品坯胎平整光滑，有的有“筋”，其实是人为加上去的，看上去很不协调。

粉彩花鸟瓷板画（清末——民国） 作者收藏

山水纹瓷板画（民国）作者收藏

中国是瓷器之国，几千年的历史博大精深，从生产瓷器的那一天起，就有瓷片的产生，那时的人们在烧制瓷器时，往往会产生大量的残次品，而这些残次品的命运，就是被埋入地下。

明晚期珐华器盖残片

尤其是官窑烧制瓷器中产生的大量瓷片，皇家有专门负责此项瓷器烧制的官员，进驻窑厂，监督制作，而且在制作时不计成本，精工创新。例如皇上要求此批制做100件瓷器，那么必须烧制出几百件以上，精心挑选出100件瓷器后，剩余的瓷器全部要打碎深埋，不许任何一片流入民间。

明宣德仿龙泉窑青釉碟残片

古瓷片以传统文化为依托，隐藏着巨大的历史价值、艺术价值和收藏价值。目前出土的古瓷片依然是考古工作者进行断代的最好标尺。另外，部分具有唯一性的古瓷片，还填补了科学空白。通过研究分析，古瓷片还对探寻人类的历史足迹具有重要作用。同时，古瓷片也是藏家学习瓷器鉴定相关知识的最好材料。

明成化青花缠枝花卉纹碗残片

抛开这些就说一点，也是值得收藏的，那就是美啊，残缺之美也是一种美。

明嘉靖素胎六边梨形执壶残件

收藏古瓷片要有所选择。民国以前的瓷片，由于时间较近，存世量比较多，因此收藏价值不大。明清以前各个朝代的古瓷片因用途狭窄、烧制量少、造型奇特，则皆可列入收藏范围。从年代上看，宋代五大名窑、元青花、清三代官窑瓷片的升值潜力极大，晚清、民国时期一些有名头作品的古瓷片也颇具升值潜力；从器型上看，观赏器瓷片的价值要高于碗、盘、碟之类生活器；带口沿和底足的，所含的信息量大，研究和收藏价值相对较高。

该回答资料摘选自文藏百家号《收藏家眼中的维纳斯―残片之美》

作为一个门外汉，我想和前辈们交流一下，我所知的古瓷片的价值：

1：部分图案较完整的古瓷片是会讲故事的，述说着那个年代的人文风貌、生活百态、国民实力、匠人之心等等。

2：古瓷片，对于中国的考古来说是非常重要的，挖掘地层的时候可以根据出土的古瓷片判断某座城市的初始时间和当地在某个朝代某些年份当时百姓的生活品质状况、国力情况等等。

3：根据古瓷片的年代、完整程度，存世量、窑的等级、工艺的程度、釉料的选择、胎体的选择等等来判断其价值！

4：古瓷片对于瓷器爱好者来说，肯定是比完整瓷片便宜很多，也满足了很多爱瓷人对各朝代各种品相瓷器收藏。

5：近些年国内市场有一批专门炒古瓷片的群体，使得古瓷片的价格抬高了