优秀作文：定窑孩儿枕的传奇故事
“孩儿枕”是瓷枕的一种样式，以定窑、景德镇窑烧制的最为精美。
宋代盛行孩儿枕，定窑白瓷、景德镇青白瓷都有孩儿枕传世，但姿态各异。景德镇及耀州窑系孩儿枕的孩儿均作侧卧姿态，手持一荷叶，以荷叶为枕面，定窑孩儿枕作伏卧状，以孩儿背作枕面，孩儿双目炯炯有神，头部两侧有两绺孩儿髯，身穿丝织长袍，团花依稀可辨，下承以长圆形床榻，榻边饰以浮雕纹饰。孩儿雕工极佳，十分珍贵。
在民间流传着一个关于定窑孩儿枕的传奇故事。
北宋时期，定窑已成规模。有一对夫妻，同为烧窑能手，虽然结婚10余年，生活幸福美满，但眼看两人都已近而立之年，却无子嗣。
在中国古代，民间流行一种习俗叫“栓(拴)娃娃”，也叫“抱娃娃”。是说婚后不孕的妇女到当地的天后宫，拜求送子娘娘赐子，然后用红线拴上一个泥娃娃，抱回家，再供奉起来，就能顺利怀孕。于是，他们夫妻二人就请了一个泥娃娃。
但一年的时间过去了，夫妻二人仍然没有得子，妻子日日为此伤心，丈夫则一气之下将泥娃娃摔了个粉碎。但这一摔却将妻子的心摔了个粉碎，她觉得自己再也没有怀孕生孩子的可能，在哭泣中蒙眬地进入梦乡。睡梦中，她仿佛看见了一个小娃娃在草地上欢笑着奔跑，口中还不停的叫着娘。跑累了，小娃娃头倚靠在胳膊上，笑盈盈地躺在了地上。
一觉醒来，她的心情好了许多，睡梦中孩子的笑脸也一直留在了她的心里。思来想去，她画了一个样子，挑了一块上好的坯土，描摹出了一个小孩样的瓷枕头。丈夫见妻子如此这般，就将妻子所描绘的枕头精心烧制。这只孩儿枕，精巧秀丽、栩栩如生，特别惹人喜爱，妻子枕着它睡觉，仿佛便能在睡梦中见到自己朝思暮想的娃娃。没想到过了半年，竟然怀孕了。
夫妻二人喜出望外，认为孩儿枕起到了天后宫泥娃娃的作用。依照民间习俗，请回泥娃娃的妇女成功怀孕后，每餐要给泥娃娃安排碗筷，逢年过节还要摆上水果糕点，换上“百家衣”。于是，家里的孩儿枕便也有了同样的待遇。后来，他们的孩子顺利出生，孩儿枕就成了孩子的大哥，还要按照民间的习俗，叫这瓷枕为“娃娃大哥”。
宋代词人李清照在《醉花阴》一词中还有赞颂瓷枕的词句:“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽，佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。”据说，乾隆皇帝就非常钟爱孩儿枕，有一次得到了一件孩儿枕后，诗兴大发，提了一首诗:“瓷枕通灵气，全胜玳与珊。眠云浑不觉，梦蝶更应安。”
市民收集十几万块定窑老瓷片
马联合在博物馆内整理他收集的定窑瓷片
保定定州市刀枪街上的“定窑标本博物馆”内，马联合小心翼翼地整理着面前几块白色瓷片，试图把它们拼接起来。花费十年时间，投入全部积蓄，马联合用收集来的十几万块古老定窑瓷片，建起了这座免费向公众开放的“定窑标本博物馆”。
有些绝无仅有 专家赞叹不已
今年44岁的马联合是定州市人，他从小痴迷家乡的定瓷文化。2002年，他开始全身心地收集定窑瓷片。除了在建筑工地、土料场四处捡拾，马联合见到有价值的定窑瓷片，都会毫不犹豫地买下。家里多年积蓄被他一点点换成了瓷片。十年来，马联合捡拾和购买的定窑瓷片已达十几万块，其中有些精品，让专家看过后都连呼开眼。
一个用多块瓷片拼起来的白瓷小碗，是马联合最得意的收获之一。“专家说最晚是南宋时期的，采用覆烧工艺烧造，最薄的地方和鸡蛋壳差不多。真正体现出‘定瓷薄如纸、声如磬’的赞誉，堪称那个时代定瓷的标本。”
另一件是一块只有巴掌大小，但有着十分罕见且精美牡丹纹的定窑瓷片，是马联合在一渣土堆放场发现的。中国陶瓷艺术大师、中华民族艺术珍品评审鉴定专家委员会专家委员陈文增，断定它是北宋时期——人物瓷枕的一部分，采用印花和剔花两种工艺制作。不仅其花纹样式相当罕见，且看上去立体感很强，用手摸却光滑如镜。即使在科技发达的今天，仍然无法仿制出如此精美的瓷器来，是迄今为止见到的最美瓷片，极具研究价值。
建公益博物馆 公众免费参观
马联合收集的瓷片，经考证从唐晚期到金元都有，釉色、纹饰、技法的种类也很全面，很多人慕名前来鉴赏。看着家中十几万片定窑标本，和每日来来往往的观摩者，马联合产生了开办一家公益性质定窑标本博物馆的想法。今年春节过后，马联合瞒着妻子转让了家里一处房产，又在刀枪街上租下一处房子，一番紧张筹备后，“定窑标本博物馆”就这样静悄悄开张了，免费向公众开放。
陈文增、蔺占献、和焕等三位国家级定瓷大师获此消息，携弟子十数人前往参观，认为该馆中很多定窑标本非常珍贵，有的还是绝无仅有的。了解到博物馆运转资金紧张后，陈文增当场赞助2万元。
定州市文广新局副局长杨建民认为，马联合收集定窑瓷片并公益展出，将对定瓷文化的发掘和弘扬起到推动作用。
北宋白釉官款花式口托盏
北宋白釉“官”款花式口托盏。
盏，通常指用于喝茶的碗杯类茶具。盏托是指放置茶盏的托盘。盏托多呈圆形，中间有作为承托的凸起的托圈，即托口。瓷盏托始见于东晋，南北朝开始流行，唐以后随着饮茶之风盛行，盏托推陈出新，有的口沿卷曲作荷叶状，颇为精美。明代托口微鼓，也有船形盏托，称“茶舟”、“茶船”。清代盏托为圆形。
宋辽时期盏托几乎成了茶盏的固定附件，托口较高，中间呈空心盏状。定州博物馆就藏有一件北宋白釉“官”款花式口托盏。其高75厘米，口径9厘米，足径78厘米，于1969年在静志寺塔基地宫出土；盏、托一体，为高足盘接无底盏而成，盏圆口，口沿无釉，直壁，深腹；托盘弧形翘起，口呈五曲花瓣式，高足外撇；胎薄，质细白，釉色晶莹透明；盘底足刻划一行书“官”字。
此北宋定窑托盏，官器无疑，外撇的圈足，给人四平八稳的感觉。五曲带筋的荷叶托，满含质感和张力，生动形象。规整精美的茶盏牢牢固定于盏托之上，素雅、丰满，充满神韵。此器是佛教信徒施给地宫最完美的器物之一，也是佛门必须的器物。禅僧礼佛前必须先吃茶，而且学禅务于不寐，不餐食，唯许饮茶。如此修心悟性，以追求形而上的净化、对自然的感悟和回归，在静思默想中，达到真我的境界。禅的意境多少和茶的精神意趣相通。茶的清净淡泊、朴素自然、韵味隽永，恰是禅所要求的天真、自然的人性归宿。
禅宗之意在此器之上也有体现：浑然天成的荷叶底托，有筋脉的表现足矣；它像宽大的手掌，尽力地合拢，托着一颗价值连城的珍宝。盏壁光素无纹，反而收到了此时无声胜有声的艺术效果，诠释了灿烂之极归于平淡的至高境界；它是一颗放置于荷叶上的莲蓬，给人丰收的喜悦，立刻叫人信心百倍，因为它演绎着春华秋实的胜景；它是一颗倒置于手中的切工完美火彩十足的宝石，无论谁的手掌，都会摆出珍视的姿态，欣赏它、爱护它。透过历史的尘烟，我们有理由相信，用过此器品茗的人，亦应是当时的大彻大悟的得道之人。
定窑白瓷鉴定要点
定窑白瓷的驰名始于北宋，而定窑白瓷的烧造则始于唐代。定窑窑址位于河北曲阳涧磁村，唐代的定窑白瓷具有与邢窑白瓷相似的特征，器形有碗、盘、托盘、注壶、盆、三足炉和玩具等。造型与五代时期的作品相比，器沿均具有厚唇，丰肩，平底，底加圆饼状实足，有的为玉璧底。唐代定窑白瓷大多与当时邢窑白瓷相似，胎骨断面较细，胎色洁白，另有一类胎骨比较厚实，断面比较粗，但烧结较好。施釉一般用蘸釉法，器外壁的腹下至底部都不施釉。釉的质地随器物的不同而异。施在胎体较厚重器物上的釉比较粗，釉面凝厚，釉色一般是白里泛青，釉水凝聚处多呈青绿色，釉面有开片。胎质细腻者，胎色洁白，则施白釉，釉质很细，表面釉光莹润。胎色发黄者，为取得洁白的效果，在胎体上先施一层洁白的化妆土，再罩以透明的玻璃釉，这种方法与邢窑白瓷相同。
时至北宋，定窑瓷器脱颖而出，虽仍以烧造白瓷为主，但另兼烧黑釉、绿釉、酱釉及白釉剔花器。刻花装饰方法被大量采用，按工艺细分，可列为刻花、划花和印花三种。北宋定窑的刻、划花技法与当时的其它窑口瓷器颇为不同，给人一种很“硬”的感觉，这种感觉只可意会，不可言传，但可以打一个比方来形容，如用钢刀在松软的木料上刻花，受刀处周围的木料表面会随着刀具的刻压而下陷，此谓之“软”，而在坚硬的红木上刻花，受刀处周围的木料表面则不会下陷，使刻纹轮廓更为鲜明，此谓之“硬”。
刻划花的装饰手法流行于北宋，至金代则出现了印花的技法，定窑印花装饰看不出由简到繁，由低级向高级的发展过程，有可能受定州缂丝的影响，制瓷匠师采用缂丝纹样粉本刻模，因此一开始就显得比较成熟。从釉色来看，金代定窑的釉色与北宋时有所不同，不如北宋时滋润，而带有粉质感，亦显得较为稀薄，突出于器表的纹饰微露白色。
占定瓷大宗的北宋定窑白瓷，具有以下的特征：
1、泪痕
泪痕是指器表的流釉现象，定瓷流釉往往呈条状，宛如垂泪，故称泪痕。泪痕现象仅见于北宋定窑器，唐至五代定瓷并无此特征。唐代定瓷釉薄而洁白，胎釉结合十分紧密，无流釉现象；北宋则凝厚而泛黄，釉内气泡大而多，釉层在烧结过程中随器垂挂流淌，形成泪痕。北宋早期，定窑采用正烧，流釉方向自口至底，北宋中期以后，定窑创造了覆烧的技法，流釉方向自底向口，但也有一些特殊情况，笔者曾见过一些定窑白瓷，泪痕方向为横向，十分奇怪，形成原因尚待研究。
2、竹丝刷痕
在定窑碗、盘类器物的外壁，经常可看见细密如竹丝的划痕，这些划痕是器物初步成型后旋坯加工时留下的，当然在其它窑口的器物外壁也可见到旋坯痕，但不如定窑的纤细密集，此为鉴定定窑器物的一个特征。
3、底足
定窑器物的底足类型不多，主要分为平底与圈足两大类，而其圈足具有与其它窑口器物圈足明显不同的特点，这些特点体现在北宋中期以后覆烧成型的定窑器上，由于覆烧的发明，器物圈足得以裹釉，而将露胎处移至器上，然而裹上釉层的器足在外观上的表现并不那么完美，足面（圈足与地面接触部分）总是显得不够平整，有些地方釉厚，有些地方釉薄，以手抚之，明显地感到凹凸不平，笔者所目见的北宋定窑圈足器无一例外。这种现象十分奇怪，但在鉴定中却非常有效，凡北宋定窑圈足器（采用覆烧法，圈足上釉者）均有此特征，此为鉴定之关键。
另外，定窑圈足器之圈足有大小两种类型，大圈足器之足底往往可见竹丝刷痕，刷痕呈同心圆，而小圈足器则无这种现象，但无论大小圈足，足均极浅，足墙均窄，小圈足器挖足不过肩，几乎无钩手。
4、变形
定窑器物，尤其是碗类器物，大都有些变形，若是完整器，将器物倒扣于桌面，便很容易发现这一特点。
就目前在市场上所见到的仿定白瓷而言，泪痕现象已可做到，竹丝刷痕亦不难实现，至于器物的变形非人力而可强为，而取决于烧造时的火候、窑位、气氛等等因素，若以人力做作，不免留下故意造作的，不自然的痕迹。现在只有一点还难以企及，就是足面的不平现象，这种现象的形成完全出于自然，且在目前尚未引起仿造者足够的重视，仍可作为鉴定的一个标准。
耀瓷小镇： 千年耀瓷耀古今 一河两岸美如画 「 ”青如天、明如镜、薄如纸、声如罄”，这是明代张应文在《清秘藏》中对柴窑的描写。 「 ”太震撼了，柴窑瓷器的声音竟如此清脆响声，宛如洪钟、扣人心弦，难怪古人说它‘声如磬’，不愧为中国‘诸窑之冠’。”在西安柴窑文化博物馆，一游客赞叹不已。 「 ”柴窑”是中国历史上唯一以五代后周皇帝「 ”柴荣”姓氏命名的御窑瓷器，被后人誉为「 ”五大名窑”之首 「 ”诸窑之冠”「 ”中国瓷皇”。 因柴荣在位仅五年，柴窑烧造时间短，至今没有明确的传世品及窑址，成中国古陶瓷史上的「 ”千年之谜”，谚云柴窑「 ”片值千金”可谓价值连城。 为了揭开柴窑这层神秘的面纱，还原柴窑的历史面目，证明柴窑的真实性，捍卫柴窑在五大名窑中的地位，陶瓷学者和藏家们苦苦追寻，从未停歇。 「 ”中国瓷皇”柴窑瓷器究竟是啥模样？它的窑址到底位于何处？它和铜川耀州窑有着怎样的关系？新时代，如何让文物「 ”活起来”，让文化「 ”火起来”？ 五代天青釉高浮雕三朵牡丹双流壶 探微：何为「 ”中国瓷皇”柴窑瓷器？ 「 ”论窑器，必曰柴、汝、官、哥、定，而柴就不可得矣。”《归田集》云：「 ”柴氏窑色如天，声如磬，世所稀有，得其碎片者，以金饰为器”。 「 ”宋时秘色四称名、不及柴窑一片瑛”，据记载，柴窑的半只盏在晚清民国时期在北京可换一座四合院。 相传周世宗在位时，窑匠向柴宗请示烧造瓷的器颜色，柴世宗答以「 ”雨过天青云破处，者般颜色作将来”，于是工匠们便按照要求苦心设计、精心制作，终于烧出「 ”青如天、明如镜、薄如纸、声如罄”的天青色的精品。 走进西安柴窑博物馆，在时光流转中领略「 ”工匠之美”， 源远流长、久负盛名的柴窑文化让人叹为观止，登峰造极、精美绝伦的柴窑瓷器让人啧啧称赞，别具匠心、巧夺天工的陶瓷技艺让人大饱眼福······ 「 ”明如镜” 西安柴窑博物馆馆长王学武从收集的史料文献、碑刻记载、瓷片标本和完整器物等多方面讲解了柴窑瓷器的产地论证和柴窑的特色，印证柴窑「 ”出北地”陕西省铜川市黄堡镇，为来宾破解柴窑「 ”千古之谜”。 为了让来宾领略柴窑瓷器的魅力，王学武取出一些收藏的瓷片标本让大家上手触摸，并不时的用手电照射瓷片，展示上面神奇的图案和透光现象，美丽的天青色和「 ”滋润细媚”令人拍案叫绝。 当用灯光贴在花瓣的背面，正面就会出现一轮「 ”明月”，四周是一片青天，晶莹剔透、釉面光滑，可以照进人影（古时特指铜镜），轻轻叩击它的盏壁，可以发出金属般的石磬声，悠扬悦耳、连绵不绝。 「 ”有外国专家说：‘不到西安柴窑博物馆，就不能说真正了解中国古陶瓷。”王学武说，希望能让更多人认识柴窑，将精品柴窑文化传承好、保护好、展示好，让世界人民能真正领略‘中国瓷皇’之美。 据介绍，柴窑在铜川的观点已得到故宫博物院研究员、中国瓷器泰斗耿宝昌、故宫博物院古器物部主任吕成龙研究员和我国著名收藏家马未都的认可。 在耿宝昌看来，破解柴窑，不但震惊中国，而且震惊世界，意义重大而深远。马未都在其作品《瓷之色》中说，「 ”近年来出土面世五代耀州窑精品，无论残片还是整器，让柴窑的面目更加清晰，让其历史终于趋向于真实。” 「 ”薄如纸” 揭秘：柴窑和耀州窑有啥关系？ 明朝曹昭著的《格古要论》中记载了「 ”柴窑出北地，世传柴世宗时烧者，故谓之柴窑。天青色，滋润细媚，有细纹。” 「 ”北地”在哪里？ 关于柴窑的窑址，学术界也有各种论述，有「 ”河南说”、「 ”景德镇说”、「 ”浙江说”等观点。 中国著名古陶瓷专家、原陕西省考古研究员、耀州窑博物馆名誉院长、柴窑研究权威禚振西先生在《柴窑探微》中说，「 ”北地”是郡名，而非南北方俗称或习惯称呼，耀州在历史上确属北地郡，历史文献及《耀州志》有详述，并有大量碑刻、题记瓷证。 上世纪80年代，在铜川耀州窑遗址发掘中找到了五代时期的地层，出土有精美的天青釉瓷标本，还发现有「 ”官”字款和龙凤纹饰的瓷标本。发掘者提出，其晚期的淡天青釉瓷应是柴窑的淘汰品。 以史证物，以物证史，经过长期的考古发掘和文献研究，禚振西大胆提出：柴窑窑址在北地郡同官黄堡，也就是铜川耀州窑遗址所在地，揭开了柴窑神秘的面纱，她认为「 ”耀州窑在五代首创天青釉色”，柴窑为耀州窑的前身。 2014年5月，被中外古陶瓷学界苦苦寻觅数十年之久的柴窑，经部分古陶瓷研究专家论证，唯有五代末北宋初耀州窑天青釉瓷与文献记载的柴窑器最为接近，换言之，柴窑的故乡就在铜川耀州窑。 五代时期耀州窑天青釉高浮雕剔刻双龙双凤壶、天青釉牡丹双流壶、中华天青第一杯等实物证明柴窑「 ”青如天、明如镜、薄如纸、声如磬”的真实存在和柴窑「 ”诸窑之冠”的精美绝伦。 曹昭《格古要论》中记载了柴窑出北地 美国普莱斯顿大学研究生导师、东方艺术博物馆馆馆长李彦君在《柴窑与耀州》书中写到，柴窑是贡瓷，而非官窑，柴窑并非像人们像的那么神秘，只是后周耀州贡瓷中的精品瓷器。 在李彦君看来，柴窑主要以釉色见长，品种并非单一，而是包括耀州贡瓷中的几个品种的合称，其中包括白胎型、黑胎型、黄土足型和刻花型。 李彦君认为，耀州发展至后周，已达整个耀州窑发展史上的鼎盛时期，此期无论是胎质还是釉色质量都堪称耀州窑历史之最，正如《事物绀珠》所载；「 ”制精色异，为诸窑之冠。 「 ”五代耀州窑符合最初关于柴窑地点的文献记载地区，并且具有唯一性，耀州窑产品完全符合诸多文献记载的诸多特征，即主要有四种产品，五代耀州窑为后周质量最佳的官用瓷，也是全国最佳的瓷器产地之一。”李彦君表示。 国宝耀瓷珍品倒流壶 创新：如何弘扬柴窑文化，做大做强陶瓷产业？ 「 ”十里窑场不夜，精比琢玉耀州瓷。”铜川的耀瓷，是陕西的一张靓丽的文化名片，已成为展示铜川新名片、讲述陕西故事、传递中国声音、与世界对话的窗口。 耀州窑创建于唐，鼎盛于宋，是中国宋代六大窑系之一和北方青瓷的代表，也是中国各大窑系中烧造历史最长的窑系，曾随着古丝绸之路漂洋过海，畅达世界，其中知名的北宋五代耀州窑青釉提梁倒流壶现作为陕西省历史博物馆的镇馆之宝，2015年，被以国礼相赠印度总理莫迪。 忆往昔，「 ”丝路明珠”耀州窑演绎峥嵘岁月，看今朝，「 ”中国瓷皇”柴窑再现「 ”芳华”闪耀世界。 「 ”五代末的耀州窑就是柴窑，柴窑文化与耀州窑文化一脉相承，如何变耀州窑文化符号为经济符号，壮大陶瓷产业？”铜川耀州窑文化基地管委会党组书记、主任何建平介绍，近年来，铜川市委、市 先后出台了《关于进一步加快陶瓷产业发展的决定》《关于加快发展陶瓷产业的意见》等政策文件，将陶瓷产业培育成铜川新的支柱产业。 2017年，铜川耀州窑文化基地管委会抢抓国家培育1000个特色小镇的机遇，对标江西景德镇的陶溪川，按照文化、旅游、产业、社区「 ”四位一体”，生产、生活、生态融合发展的理念，提出了以「 ”丝路瓷都、千年名镇”为定位，建设「 ”耀瓷小镇”，让老工业基地焕发新活力，迎来了崭新的春天。 重振耀瓷雄风 打造丝路瓷都 耀瓷小镇规划建设耀州窑博物馆、耀州窑遗址公园、大师创意园、窑神庙、瓷韵公园、耀瓷坊等九个旅游板块，以及凤凰新城、东塬现代陶瓷产业园两个功能组团，面积28平方公里，投资概算388亿元。同时，规划建设占地33平方公里「 ”一带一路”陶瓷产业新城，打造集耀瓷遗址观光、研发生产、工艺体验、文化交流、教学实习等为一体的特色小镇。 去年，铜川市委、市 主办了「 ”历史的邀约·纪念耀州窑创烧1400周年系列活动”在铜川耀瓷小镇开幕，10天19场活动，吸引游客19万人次 ，《我在耀瓷小镇等你》近日也荣获国家局公映许可证。 「 ”一带一路”，为中国陶瓷打开了新的「 ”筑梦空间”，重振耀瓷雄风，打造「 ”丝路瓷都”， 让耀瓷文化在「 ”一带一路”闪耀。 经过千年传承发展，耀州窑形成了工艺瓷、日用瓷、建筑瓷、新型陶瓷等众多产业体系，「 ”一带一路”陶瓷文化产业新城、水韵公园、瓷韵公园和耀州窑文化遗址公园建设正如火如荼，实现了从煤城到「 ”瓷”城的蝶变。 近日，从第五届中国孙思邈中医药文化节传来好消息，铜川市人民 和陕西和谐集团成功签约，陕西和谐集团拟投资50亿元人民币建设耀州窑文化基地「 ”一河两岸”6平方公里的耀瓷小镇文旅项目和「 ”一带一路”陶瓷产业新城项目。 耀瓷坊 「 ”下一步，我们将在耀瓷小镇建设柴窑文化博物馆，今年10月份，铜川耀州窑文化基地管委会还将联袂西安柴窑文化博物馆在耀瓷小镇召开第三届柴窑文化论坛，揭开柴窑「 ”千古之谜”，解析柴窑与耀州窑的关系，进一步促进中国古陶瓷文化与耀州窑的发展和繁荣。”何建平说，努力把耀瓷小镇打造中国瓷文化高地和研学旅行新营地，让耀瓷在新时代焕发璀璨的光芒。 铜川市市长李智远表示，耀州窑是中国古代的历史名窑，要抢抓「 ”一带一路”发展机遇，把耀州窑悠久独特的历史文化挖掘好、传承好、发扬好，守正创新，推动耀州窑文化走出去，实现耀瓷文化和产业发展深度融合、打响耀州窑品牌，做大做强陶瓷产业，把耀州窑文化符号打造为转型发展新名片。 从曾经的采煤沉陷区到打造全域旅游「 ”铜川样板”，从曾经「 ”卫星上看不见的城市”到构建「 ”全景铜川”，耀州窑千年不熄的窑火，在新时代将燃烧得愈加旺盛，丝路瓷都千年名镇，一河两岸崭新画卷正在铜川大地徐徐展开······（ 作者：张英杰）
