清雍正官窑粉彩瓷器都有哪些特点？
雍正处于清三朝的鼎盛时期。粉彩成为景德镇彩瓷的主流，无论是造型、胎釉还是彩绘图案，都达到了前所未有的地步，其质量之高，历朝都望尘莫及。这时彩料的提炼相当纯净，施彩和洗染的技法精确熟练，其中施彩细致，绘画生动。彩绘风格雍正粉彩绘画风格秀逸，精妙入神。彩绘所画纹饰以花卉草虫蝴蝶为主，其次是人物故事、动物、山水等。其画法有多种，如平涂、渲染、没骨、洗、点等，工笔、写意俱全。富有中国绘画的风韵，改变了传统的五彩用笔古硬和料色浓重的画风，严禁的彩绘工艺程序和娴熟的彩绘工艺技巧，配合多遍的坏话笔法以及丰富的色彩，将装饰性与绘画性交融在一起。有白地彩绘，也有各种色地彩绘，如珊瑚红地、黄地、绿地、淡绿地、酱地、墨地、墨地开光等，还有用单纯色彩绘的墨彩，具有中国水墨画的美感。另有极少数加绘青花的粉彩器。彩料特点彩料方面，色彩品种丰富而且用色富于变化，同时对彩料的提炼相当纯净。雍正粉彩中有一些色彩是前所未见的，如红彩。传统红彩均为铁质，又称矾红，色调从朱砂到橙红色都有。雍正官窑使用黄金做原料，烧制出艳如胭脂的金红，色泽娇嫩无比，也称作胭脂红。此时的胭脂红只见于官窑粉彩瓷器中，民窑粉彩瓷的其他色彩均已改为粉彩，只有红彩仍用矾红不变。此时的黄彩使用氧化锑做呈色剂，与蛋黄相似，与铁质黄彩的呈色完全不同，因在其中掺了玻璃白，色彩已呈粉质不透明状。施彩技法雍正官窑粉彩瓷多在白釉面上直接施彩作画，由于此时的瓷胎极其精细，釉面分外白净，使粉彩的柔和色彩更能充分是、显示其清丽的美感。此时金彩也常在官窑粉彩上加绘，而雍正时期民窑则么有见到使用金彩与胭脂彩的。
“斗彩”之名在清代雍正以前尚无所见,后来为与五彩区分才有此称。斗彩是指瓷器彩绘的一种工艺。而它是在坯体上先用青花描绘图案轮廓线,施透明釉,用高温烧成后再在釉上以各种彩料填绘,经低温彩炉烘烤,然后成型。由于彩绘方式分釉上、釉下彩两部分,景德镇称“斗”是“斗斗拢”凑集之意,如做多种解释是可以相信的。明代在色彩缤纷的彩瓷中,以成化斗彩所取得的成就最为辉煌,明人程哲在《蓉楼说》一书中品评明代瓷器时曾说:“在胜朝则有永、宣、成、弘正、嘉、万官窑。其品之高下,首成,次宣,次永,次嘉,其正、弘、隆、万间亦有佳器。……者成杯茶贵于酒,彩贵于青。
一、鲜红彩
鲜红彩在成化彩瓷中应用极为广泛，其色泽鲜艳如血，纯正自然，施彩以平涂为主，薄厚不均，有浓淡色阶，厚重处红里透黑，浅淡处微微闪黄，见图5。此色主要用于装饰花卉图6，人物衣衫图7和动物身体纹饰图8等。相对于其它彩，此彩施彩较薄，不透明，表面无光，一般不会产生开片的情况。
二、 油红彩
油红与鲜红彩颜色十分接近，但其色泽更深沉，更均匀，无浓淡色阶，其釉层也很薄与鲜红釉的最大区别在于其釉面有光泽，一般也无开片现象。
三、橙红彩
橙红彩红中泛黄，色彩极其鲜明，醒目，令人印象深刻，此色应用不多，且多用于成化彩瓷的早期产品。橙红彩施彩均匀无浓淡色阶，无光，不产生开片。
胎釉方面
胎质洁白细腻，薄轻透体，小杯胎体之薄几同蝉翼，可映见手指。白釉柔和莹润，表里如一。这种胎、釉特质的形成是由于成化瓷中的铁、钙含量下降所致，标志着成化官窑对胎釉原料的选择与控制比明朝前期更为严格。
造型方面
成化斗彩无大器。以现有藏品看，最高的瓶其高度约为19厘米，最大的碗其口径约为23厘米，高足杯其高度约为76厘米，盘的口径约为16-18厘米，罐的高度约为8-13厘米，杯的口径约为7-85厘米。由此已能体察斗彩器的小巧铃珑。无论是何种器型，都具有端庄圆润、清雅隽秀的风姿。细细考察，可以发现其造型的轮廓都是由一种柔韧的直中隐曲、曲中显直的线条构成，因而风貌有殊。
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