冬日暖阳拔“牙”记(35)巴塞罗那:高迪打造的欧洲之花(下)
高迪打造的梦幻世界在这里成为了现实。无数的有艺术梦想的年轻人踏上了这片土地,追求自己的艺术家梦,无论是绘画还是建筑,这里都孕育了太多大师。久远的,现代的,还有许多即将成名的,只要来过巴塞罗那,没有人会质疑为什么是这里产生了那么多艺术大师。巴塞罗那让很多人来到了这里,就再没有离开过。 我深深地被《午夜巴塞罗那》所吸引,无论是夜晚月光下庭院里的西班牙吉他,还是兰布拉大道上的各式鲜花,从古埃尔公园的彩瓷长凳上恋爱中的年轻男女,到夕阳透过石头长廊的忽隐忽现的光亮,浪漫慵懒的气息无处不在。于是,我们便开启了一段暴走巴塞罗那之旅,计划用脚步去丈量高迪打造的这座梦幻世界。 接吻墙El muro del beso—— 加泰罗尼亚音乐宫Palau de la Música Catalana——凯旋门Arc de Triomf—— 古埃尔公园Parque Güell——文森之家——米拉之家Casa Milà——巴特罗之家Casa Batlló 巴塞罗那真不愧是艺术之都,即便是在大教堂旁,大师的作品也随处可见。你们猜到了吗?这是一道颇具设计感的门。据说其出自高迪之手。 离大教堂不远,有一栋高大的玻璃幕墙现代建筑,加泰罗尼亚建筑师行会COAC大楼。大楼外墙上的简笔壁画格外吸引眼球。 据说,这个简笔壁画出自毕加索之笔。但说实话,毕加索的东西俺不懂,看不出和幼儿园小朋友的画有什么不同。 都说法国人浪漫,但我来了巴塞罗那之后却被西班牙人的浪漫感染了,不同于法国人,西班牙人的浪漫更加热情和强烈。建筑师大楼后的一个小巷尽头,树立着一面马赛克墙,远看整面墙是正在热吻的四片嘴唇。 这面墙远看是两个人正在热吻,特别性感的丰唇,接吻的样子很完美。近看则发现,接吻的大图案是由无数小照片组成的,这些照片都是巴塞罗那市民们拍摄得很日常的,再普通不过的照片。这种由近及远的反差让人感到非常惊喜,很特别。 这面墙是为了纪念1714年巴塞罗那战役而建的,艺术家向市民征集照片,最终用4800幅红粉色系的不同照片做成瓷砖拼成了这堵墙。巴塞罗那人的浪漫很特别,纪念战争的方式竟然不是英雄纪念碑,而是接吻墙。 我们继续在老城区内漫步,不远处一个有趣的人脸雕塑立在路边,它由一块扁平的石头雕刻而成,叫“一片脑袋”,利用人们的视觉错觉,远处望去,呈现出一个立体的头像效果。最让我感到有趣的是,他竟然拖着一条大辫子。 在“一片脑袋”身后的小巷里,不经意看到一个阿拉伯风情的小穹顶,不由自主地奔过去。好漂亮的建筑呀! 加泰罗尼亚音乐宫Palau de la Música Catalana,建于1905年—1908年,是巴塞罗那震撼的现代派风格建筑之一。 音乐宫外墙用根据民歌创作的组雕装饰,囊括了传统的加泰罗尼亚元素和阿拉伯元素,色彩斑斓,十分夺目。 这就是高迪的老师、现代主义建筑大师蒙达内尔的代表作,一座有着百年 历史 的现代主义杰作。 很难想像这样一个建筑瑰宝竟然深藏在巴塞罗那老城区一个非常拥挤的街区的一条小巷中。音乐宫门前的窄巷几乎只能容得下一车通行,纵然用广角也很难拍出它的全貌。 音乐宫底层是由巨大的圆柱支撑形成的拱廊,以红、黄、绿、天蓝色等表现欢快活泼的明亮色彩作为主色调,正中的廊柱顶部还雕刻着一个王冠的徽章。 廊柱上密布着由马赛克拼成的色彩艳丽的花卉图案。 廊柱上这个被马赛克图案所包围的圆洞其实就是音乐宫的售票窗口,非常可爱,颇有点童心未泯的意思。 要想进入这座神奇的音乐厅参观,只能在周一到周五的9:00——15:30,参加每天7场次的参观团,在官方讲解员的导引下按规定路线参观,讲解的语言有加泰罗尼亚语、西班牙语、法语、英语和意大利语五种,每半小时交替换一种,英文的讲解最多。 遗憾的是,我们前往当天是周日,没有参观团,如果想入内,只能购买晚上的演出票。我们只好无奈地放弃了。 音乐宫的正门为红砖砌成的略带弧形的方形拱门,并以浮雕装饰,色彩艳丽,且精致。 布满马赛克拼图的圆柱、巨大的群雕和鲜艳细腻的壁画将整座建筑装扮得繁花似锦。 音乐宫的二层是一个半露天的阳台,阳台上有一排宝瓶柱护栏,美轮美奂;花柱上端支撑起三个孔雀屏状的小阳台。无处不在的马赛克拼图和绘画作品,整座建筑宛如一件精致的艺术品。 色彩艳丽的雕塑和陶瓷马赛克装饰是这里最突出的特色。二层阳台上有14根花柱,每个柱子都是由马赛克组成的不同花朵图案进行装饰。 柱顶端饰有花型柱头,如盛开的鲜花。据说,这里一共藏着三千朵玫瑰花,它们分散在屋顶、墙柱、玻璃上,就像是一座演奏者的秘密花园。 三层阳台的外面悬挂着瓦格纳、巴赫、贝多芬三位伟大作曲家的半身雕像。 三层露台再往上,则是一幅由马赛克拼成的现代歌舞主题壁画,这让我猛然间想到,这里原为巴塞罗那合唱团的大本营。 我们极力向后靠,力求将整座音乐宫收入镜头。在音乐厅两个外立面的交汇处的一根廊柱上,醒目地雕刻着一组根据加泰罗尼亚民歌和寓言故事创作的宏伟浮雕。这组雕塑突破了狭小地形的限制,强调了主入口的存在,凸显了音乐宫外立面的优美和典雅。 红砖立面外立面、花柱、浮雕、彩绘、马赛克拼贴不仅在视觉上产生相互碰撞和交织,同时融合了西班牙元素和阿拉伯元素的建筑风格,也令整座建筑成为一件标新立异的艺术品。 门厅内的咖啡厅是音乐宫唯一免费可以进入的地方,厅内的天花板装饰奢华,但红砖砌成的廊柱又显得是那样朴实纯净。 咖啡厅是参观者的集结处与解散处。比起外部的装饰,音乐厅的咖啡厅的装饰精致华美了许多:大理石的立柱、饰有精美马赛克贴图案和几何浮雕图形的顶棚、五彩缤纷的大型玻璃隔断、古色古香的古典灯柱…… 这里除了咖啡,还有一些美味小吃,让人们在等候参观或欣赏音乐会之余用以消磨时光。 再次看到开满鲜花的柱子,让我们瞬间感觉自己走进了一个开满鲜花的咖啡厅。 四只猫咖啡馆位于附近一条狭窄巷道的深处。这里是众多艺术家和知识分子的聚集地,毕加索、达利、米罗和高迪都曾是这里的常客。毕加索还曾为四只猫制作宣传海报,后来这个海报成了今天餐厅菜单的封面。 为了享受免费时段,我们决定傍晚前赶到古埃尔公园Parque Güell,途径巴塞罗那城市中最大的绿肺——城堡公园 Parque de la Ciutadella。 城堡公园与凯旋门Arc de Triomf之间是一条笔直大道,大道两边是整齐的棕榈树,以及造型独特的路灯。行进中,我们还惊喜地发现路面上绘有这一区域的地图。 街道一侧的宏伟建筑是巴塞罗那法院。 巴塞罗那凯旋门作为1888年世界博览会的主要入口而兴建,是一栋用颜色浓烈的红砖砌筑的摩尔复兴风格建筑。金饰雕刻,古香古色,孤立高耸,所以看起来格外醒目而壮观。 凯旋门上的所有雕塑均为白色,与主体的红色形成鲜明的对比。前面的门楣上雕刻有“Barcelona rep les nacions”(巴塞罗那欢迎各国);背面的门楣石雕名为 “Recompense”;凯旋门有12尊女性雕像,这些女性雕像代表着荣誉和声望;顶端装饰着西班牙其他49个省的省徽。 在欧洲,很多城市都有自己的凯旋门,但巴塞罗那凯旋门结构严谨而又不失浪漫,特别是红色的凯旋门并不多见,可谓独具一格。 巴塞罗那凯旋门,比罗马的君士坦丁堡凯旋门更宏伟。临近傍晚时分,城堡公园凯旋门一带则是跑步和散步休闲和好去处。 乘坐了一段公交车后,我们终于抵达了我日思夜想的古埃尔公园Parque Güell,高迪设计的一个世外桃源。 迈进公园的大门,就像进入了另一个世界。在高低错落的地形上,高迪设计出了别具一格的走廊,它们建筑在山林之间,曲曲折折。 高迪成功地将大自然与建筑有机地结合成一个完美的整体,采用当地不加雕琢的棕色岩石砌成,结构复杂,但颇有原始风格,将艺术趣味和建筑风格发挥得淋漓尽致。 走廊的支柱没有一根是笔直的,全像天然森林中的树干。造型基本都取自动植物,有的形似大象的腿,有的则宛如棕榈树,还有的是人体造型,而这些支柱的材料全部是采用当地的石材,虽然看上去粗犷质朴,但是却宛若天成。 古埃尔公园居山朝海,是一个开放式的空间,是高迪大师的倾心力作。这里原本只是一座光秃秃的小山。1900——1914年间,高迪在这块毫无色彩的画布上,任意挥洒、尽情泼墨,使这座“秃山”焕发了无限生机。 这座稍微偏离主干道,掩映在树丛中粉色的小楼,如今已经是一座高迪博物馆。虽然本身是由高迪的徒弟设计而成,但也充分体现了高迪的经典元素。再加上当天晚霞的映衬,更使这里宛若一处落在人间的童话世界。 沿着山路,我们来到了大平台广场,在这里我们见到了很多长椅,它们由多彩的碎瓷镶嵌而成,蜿蜒曲折,形似舞动的长龙,又像起伏的海浪,构成诗一般的意境。 用石头砌成的蜿蜒曲折的长椅,表面用马赛克碎片随意拼贴,有丰富的图案和细节,且隐含寓意。在这里,无论是空间形态,还是光影色彩,从整体到细节,都做得情趣盎然,美奂美仑,处处给人惊喜。 大平台的边缘,就是我最喜欢的,堪称是世界第一长度的流动型马赛克长椅。斑斓流动的长椅,除了创造出丰富的视觉感受,在此或坐或躺,都惬意十足。 来到高迪之城,我们总会在不经意间被打动。在这里的道路上走着,看着沿途这些色彩绚丽的颜色,给我们一种视觉上的享受。漫步其中,仿佛走在一个色彩斑斓的童话世界里。 马赛克长椅同时作为广场的围墙,随着我们一步步走近蜿蜒长椅的靠背,心里不由升起一种朝圣般的感受,那座蓝白相间的卡通高塔率先映入眼帘。 蓝白相间的高塔之下,则是一栋更为卡通的“姜饼屋”,屋顶上站着一个“小红帽”,四周围拢着许多小塔和突出物,尖顶下的圆形窗户上镶嵌着高迪的标志性十字架造。 当两个门房蓦地出现在眼前时,我们才知道,这才是古埃尔公园的正门。 这个门房绝对是世界上最漂亮的门房,门房上面饰以白色波浪形的陶瓷片,在蓝天和绿树的掩映下显得格外调皮,富有童趣,难怪都亲切地叫它们“糖果屋”。 这仿佛是从童话里走出来的一座房子,犹如覆盖着一层奶油的姜饼屋,包覆著亮丽釉彩。看到这可爱的房子,我更想睁大眼睛,带着探险的精神走进这个梦幻般的门房。 在蓝紫色晚霞的掩映下,五彩斑斓的古埃尔呈现在眼前,这不仅是高迪创造的一个奇迹,一个不老的乌托邦,一座献给上帝的游乐场! 这里处处能带给你惊喜。此刻的公园就像一个即将进入梦乡的童话世界,又像一件悬挂在空中的巨型艺术作品。 高迪用乡土材料,将建筑雕塑、休闲广场、道路走廊、公共设施与自然环境融为一体,呈现出一个美轮美奂的城市空间。 随着天色渐暗,我们贪婪地再次远望,穿越巴塞罗那辽远的云层,那些密密麻麻的五彩缤纷的建筑远远地矗立在碧海蓝天下······ 我们从傍晚,一直坐到了华灯初上。来到这里的游客都和我们一样,久久不忍离去。 巴塞罗那是大海的儿子,水是巴塞罗那建筑设计里重要元素,于是,这里以蓝色为基调,而蓝紫色天幕的衬托下,就像大海一样柔和而宁静。 在恋恋不舍中,我们沿路下到了一个拥有86根石柱的百柱厅。如此密集规律排布的圆柱阵容犹如森林,圆柱的顶部构建是很壮观的,凹凸如云波水澜的天花顶。 百柱厅顶部设计很漂亮,全部采用马赛克图案装饰,抬头看去,给人一种视觉上的震撼感。 百柱厅下方,就是著名的彩色大蜥蜴台阶。在这里可以清楚地看到,廊柱顶端儒同浪花般不断波动的精美的穹顶。 这就是古埃尔公园最著名的彩色大蜥蜴喷泉。喷泉由蜥蜴和变色龙两部分组成,表面采用马赛克瓷片拼接而成,色泽艳丽、造型生动。每到大雨磅礴的时候,蜥蜴和变色龙嘴中就会喷涌出从百柱厅下泄的流水,显得格外生动可爱。 代表加泰罗尼亚守护神的“变色龙”。最让我感到传神的是它的四只脚,那么用力,仿佛生怕自己掉下去一样。 代表加泰罗尼亚徽章的“巨型蜥蜴”。 台阶两侧的矮墙曲折蜿蜒,墙身上贴着五颜六色的瓷片,组成怪异莫名的图案,仿佛一条弯曲蜷伏的巨蟒。 待灯光完全亮起,五彩斑斓的墙壁便披上了一层暖的薄纱。 华灯初上,在暖的灯光照射下,蓝白相间的蘑菇塔,状若糖果的石头屋,让人恍若进入一个超现实的世外桃源。 公园外墙上用碎瓷片拼接而成的古埃尔公园的字样。 夜色中,我们沿着公园的外墙,一步步向山脚下走去。 前往餐厅的途中,我们在路边遇到了一座超级漂亮的建筑。看导航才知道,这就是大名鼎鼎的文森之家Casa Vicens,是高迪的第一部重要作品,当年他只有26岁。 文森之家建于19世纪80年代,虽然已经历了130多个春夏秋冬,这栋归私人所有的建筑一直保持低调神秘的姿态,且至今仍是这么的充满活力,像一个打扮时髦新潮的年轻女郎,伫立在巴塞罗那的街头,流目顾盼,风情万种。 文森之家的外墙上大多瓷砖都是绿调,还有绿白两色西洋棋盘式样组合瓷砖图形,色调统一美观。 文森之家绝大部分的装饰设计都由黄绿色调金盏花图样的瓷砖呈现。据说,金盏花其实是高迪在文森之家的建筑地上寻获的原生于此的植物,这真的很符合高迪大师的性格,他的好多建筑细节都喜欢取材于大自然。 当初,此地茂密的棕榈树给了高迪极大的灵感,因此,文森之家的窗户护栏是令人叹为观止的棕榈树叶造型铸铁结构。 文森之家的外立面上布满了各式瓷砖,上面绘满了各种植物和花卉,让人感觉到处生机勃勃。 转角处,高迪打破传统建筑简单枯燥的直线交角,巧妙利用红砖凹凸堆叠的简单手法,搭配拱形花窗以及磁砖装饰,让平淡无奇的外情立面产生立体层次的丰富变化。 这是一栋属于摩尔风格的建筑,外表采用了大量的陶瓷砖,色彩十分艳丽。初见到花花绿绿的文森之家,有种遇见童话般的愉悦心情。 我们一步三回头地与这座梦幻般的建筑告别,我真想将它的每一处细节都深深地印在脑海中。 离开文森之家,没走多远,便是我们事先选好的一家当地居民喜欢光顾,朴素、实在的Taverna El Glop餐厅。也许是因为正逢晚饭时分,整个餐厅座无虚席,显得有些喧闹拥挤。 海鲜饭吃过好多次了,这次我们专门点了墨鱼海鲜饭。虽然黑乎乎的卖相不是很好,但墨鱼海鲜饭更鲜一些,也更有滋味一些。 在这里,墨鱼海鲜饭几乎是桌桌必点。我环视左右,欣喜地看到,邻座的两位台湾女孩吃得很开心,还特意露出漆黑牙齿,自拍了一张。 还点了一份烤猪排,中规中矩,没有任何惊喜。 晚饭期间,一查导航,发现餐厅离米拉之家Casa Milà、巴特罗之家Casa Batlló只有不到15公里。于是,我们决定消消食,步行前往。 步行来到一个路口,远远地就看到,一栋白色的建筑醒目地伫立在街角。整个墙体像波涛汹涌的海面,高低起伏不断,屋顶上树立着奇形怪状的烟囱和通风管道。这就是高迪的又一作品——米拉之家Casa Milà。 米拉之家是高迪设计的最后一处私人住所,多用流线结构,承袭了高迪一贯的怪异风格。来到近前,抬头仰望错落在波浪起伏的屋顶,仿佛置身于海洋。 波浪形的外观,白色的石材外墙如被海水长期浸蚀,又经风化布满孔洞的岩体;岩体上是扭曲回绕的铁条构成的黑色围栏,加上宽大的窗户,使人浮想联翩。 这是一栋怪诞的石头屋。它的与众不同之处是建筑外体的曲线设计。它的屋顶高低错落,墙面凹凸不平,设计奇特的大门,到处可见蜿蜒起伏的曲线,整座大楼特别富于动感。 穿过格拉西亚大道,在马路的另一侧,我们邂逅了一栋童话城堡般的建筑,这就是巴特罗之家Casa Batlló,一栋外形标新立异的公寓楼,高迪创作成熟期的代表之作。虽然同为高迪设计,但是风格差别很大,艳丽的色彩和夸张的造型,似乎更受当时贵族们的喜爱。 巴特罗之家已有100多年的 历史 ,并经历了多次整修。整栋楼的外墙面贴着彩色的马赛克,色彩鲜艳;屋顶的样子酷似龙鳞,处处充满了魔幻色彩。 外墙用彩色碎瓷片装饰,不仅色彩鲜艳,也比刷漆更耐久。受到贝壳形状启示的阳台围栏特别具有活物的生命感,是机器时代难得的一缕清风。 柔和的灯光使巴特罗之家多了几许温婉。抬头仰望,镶嵌彩饰的玻璃和构思独特的面具阳台,以及骨骼形状的立柱,无不增强了传奇氛围。 这座房子的阳台酷似外星人的眼罩,让我倍感炫酷。整幢建筑具有耀眼的美感,令人不禁要赞叹大师的奇思妙想。 二楼正中的大窗的支架,灵感来自于人骨,看起来虽然创意十足,但在一般人眼里确实有点儿恐怖和疯狂的感觉,因此,人们戏称它为骨头房。 入夜后,远远望去二楼的全宽彩窗,活像一张巨兽呲牙的大嘴,但我却丝毫感受不到一丁点儿的狰狞。 这一带被称之为不和谐街区Illa de la Discordia,分布着几座出类拔萃的百年建筑,它们自成一派,彼此风格形成巨大的反差,给人强烈的视觉冲击。 在巴特罗公寓左侧是一栋以摩尔式铁花格为装饰的,色彩缤纷的建筑,即阿马耶之家Casa Amatlle。 阿马特耶之家,原属于巧克力大亨安东尼·阿玛特耶。灯光下,闪闪发亮的阶梯形山墙上,妆点着美丽的粉红色图案,我怎么看都觉得酷似一块块包装精美的传统巧克力。 如今底层被改建成一个非常别致的咖啡馆Faborit, 入口处有销售西班牙最古老的巧克力——阿玛特耶巧克力的专柜,价格非常实惠。 繁复的浮雕花窗格外吸引眼球,也使整栋建筑更加美轮美奂。 位于街角处的狮子和桑树之家Casa Lleó Morera,始建于1864年,1902年改建。与当时许多建筑不同,它没有以业主命名,而是以装饰图案中的狮子和桑树来命名。如今底层是Loewe的旗舰店。 狮子和桑树之家与加泰罗尼亚音乐厅是同一个建筑师,他特别擅长使用花饰,各式各样的花卉植物雕饰,让外观显得明亮,同时充满清新的少女气息。 花柄瓷砖、浮雕、彩色玻璃都非常精致、优雅,完全演绎出蒙达内尔“花之建筑师”的风格。 和全世界所有 历史 悠久的文化古城一样,巴塞罗那也是天才和灵感,自由与创造的摇篮,这里甚至被称为世界前卫艺术的"麦加"。人们常说,若没有高迪那极富个性的作品,巴塞罗那将不再是巴塞罗那。 没有哪座城市像巴塞罗那,因为一个人而熠熠生辉,达芬奇、梵高、毕加索都在巴塞罗那留下了他们的踪迹,但都停留在平面的纸上,惟有高迪以一座座美轮美奂,鬼斧神工的建筑,让巴塞罗那成为一座令人向往的梦幻之城。 整个巴塞罗那是一座由高迪”托起的艺术之城。行走在巴塞罗那的大街小巷,处处都是这位鬼才留下的痕迹。 高迪这个疯狂又浪漫的天才,用自然的曲线勾勒出城市的轮廓,用卓越的建筑艺术赋予巴塞罗那新的生命,并留下了古埃尔宫、米拉之家、巴特罗之家和古埃尔公园等一座座不朽之作,像是上天遗落在巴塞的颗颗宝石,一刻不停地发着光。 巴塞罗那就是高迪的城市,高迪就是巴塞罗那这座世界名城的灵魂。 至此我们的伊比利亚半岛的自驾之旅将画上圆满的句号,然而,不曾想,受新冠疫情影响,我们原定于2月10日从巴塞罗那回国的航班被取消,临时改签又没有航班,无奈之下,我们本着既来之则安之的心态,选择一边继续在欧洲旅行,一边寻找回国机票。 下一站我们即将前往捷克斯洛伐克首都布拉格 Prague。 冬日暖阳拔“牙”记(34)巴塞罗那:高迪打造的欧洲之花(上) 冬日暖阳拔“牙”记(三十三)巴塞罗那:高迪打造的光影神作
一种图像(视频)处理手段,使其局部模糊,因为这种模糊看上去有一个个的小格子组成,便形象的称这种画面为马赛克。马赛克常用于遮挡重要部位。
马赛克(mosaic)原义为:镶嵌,镶嵌图案,镶嵌工艺。发源于古希腊。早期希腊人的大理石马赛克最常用黑色与白色来相互搭配。只有权威的统治者及有钱的富人才请得起工匠、购得起材料来表现此奢侈的艺术。发展到晚期的希腊马赛克时,艺术家为了更多元化地丰富起作品,他们开始需要更小的碎石片,并自己切割小石头来完成一幅马赛克。
到了罗马时期,马赛克已经发展得很普遍了,一般民宅及公共建筑的地板、墙面都用它来装饰,这使得当时的罗马显得多么的富裕,使得古罗马建筑豪华到了不可思议是程度。
马赛克的黄金时期是源于早期基督教徒来到罗马,他们受到迫害,只能在地下室等通道中聚会。由于大多数的民众都不识字,于是这些地下室的墙上就有了描述耶苏基督故事的玻璃马赛克壁画。
君士坦丁大帝是使基督教合法化并大力宣扬它的罗马皇帝,君士坦丁堡(拜占庭)的教堂都用大量马赛克来装饰美化,使用的色彩愈来愈多,金箔亦被烧制于透明的玻璃之中来使用。西西里马赛克的特色便是金底。此拜占庭时期几乎要与马赛克一词划上等号。
马赛克用途
主要用于墙面和地面的装饰。由于马赛克其单颗的单位面积小,色彩种类繁多,具有无穷的组合方式,它能将设计师的造型和设计的灵感表现的淋漓尽致,尽情展现出其独特的艺术魅力和个性气质。被广泛应用于宾馆、酒店、酒吧、车站、游泳池、娱乐场所、居家墙地面以及艺术拼花等等。
马赛克种类
马赛克按照材质、工艺可以分为若干不同的种类,玻璃材质的马赛克按照其工艺可以分为机器单面切割、机器双面切割以及手工切割等,非玻璃材质的马赛克按照其材质可以分为陶瓷马赛克、石材马赛克、金属马赛克等等。
参考资料:
>窑变马赛克其实是陶瓷的一种,只是它又一个又一个小瓷片组合而成,就跟马赛克一样,所以被叫做是窑变马赛克。窑变马赛克是景德镇的特色,但目前各地都有生产,因为它能够为外墙、地面、游泳池等场所起到装饰的效果,让它们变得美观又漂亮。如果要购买窑变马赛克,就必须要对于窑变马赛克的价格做个了解,小编介绍了窑变马赛克价格和厂家等知识。
窑变马赛克价格:每个01元、07元、045元、02元、175元、45元等价位。(价格来源网络,仅供参考)
窑变马赛克厂家
1、佛山东星窑变陶瓷艺术砖厂坐落于中国陶瓷名镇---佛山石湾,是个年轻却很专业,传统又赋予创新,多元化发展的陶瓷艺术砖生产企业,以继承和发扬陶瓷数千万年的历史文化为己任,从符合时代特性和人的精神需求出发,凝聚了几代工艺美术大师的只会和能工巧匠的汗水,采用科学的质量管理,研制出多种集艺术性、实用性、装饰性和环保性为一体的产品系列。产品极富有肌理感变化,充满艺术性。
2、景德镇瑞普陶瓷有限公司。公司坐落于景德镇国家陶瓷科技城,是一家以生产高品质、窑变马赛克为主的专业生产企业。公司自成立以来,本着“质量第一,服务至上”的原则,一向以品质稳定而赢得业内的首肯。为适应市场的需求,瑞普在不断挖掘景德镇千年传统制作工艺,从而能够推出更具特色的新品种。产品远销国内外,被广泛应用于酒店、家居、别墅和园林等建筑装饰设计。
3、佛山市蓝犀鸟马赛克有限公司,主要经营马赛克、玻璃马赛克、家居马赛克、银镜马赛克、电镀马赛克 、装饰马赛克、窑变马赛克、陶瓷马赛克、金箔马赛克、水晶马赛克等,于2007年4月23日在佛山工商局登记注册,公司注册资本人民币100万元。
窑变陶瓷马赛克的特点
窑变陶瓷马赛克是一种传统的马赛克类型,其制作工艺相对古老。面对如今品种越来越多的马赛克瓷砖,陶瓷马赛克依然保持这相应的市场份额,可见陶瓷马赛克的外形和色彩虽没有其他类别的马赛克丰富,可是它却并没有被人遗忘。陶瓷马赛克的特征及用途依然为大众所知,并得到许多人的喜爱。在其他琳琅满目的大方瓷砖中,陶瓷马赛克精细玲珑的姿态,复古典雅的风格更是显眼。
这也许正是陶瓷马赛克还无法被取代的原因,也是陶瓷马赛克自身的一个特点。窑变陶瓷马赛克的归属范畴已经被《陶瓷砖和卫生陶瓷分类及术语》明确的指出:陶瓷马赛克属瓷质砖的范筹。
虽然陶瓷马赛克无法做到像玻璃马赛克和金属马赛克一样的零吸水性,可它本身的吸水性也非常小,普遍低于05%,可是其在抗冻性、抗模数、抗热震性、耐化学腐蚀性、耐磨性、抗冲击性、摩擦系数、耐酸碱性、热膨胀系数等都应达到GB/T41001-1999《干压陶瓷砖》之瓷质砖的技术要求。窑变陶瓷马赛克每一块的尺寸都比较小,使用时都是由数块小瓷砖组成联然后再使用,因此为了每联的线路均匀一致,达到完美的铺贴效果,就要求每块小砖的外观和变形达到陶瓷锦砖行业的标准。拼贴成联时,每块小砖的间距也要相同。
窑变马赛克价格和厂家就先介绍到这里,提醒大家每个厂家生产的窑变马赛克质量不同,它的价格也会不一样,所以在购买窑变马赛克的时候,如果订购量比较大,可以直接找厂家来讲价,这样购买到的窑变马赛克价格将会更加便宜。窑变马赛克铺设的工艺跟一般瓷砖会不同,所以如果选择窑变马赛克这类产品,在铺设的时候需要找个专业的人才来完成。
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马赛克,译自MOSAIC,原意是用镶嵌方式拼接而成的细致装饰。早期居住在洞穴里的人们,为了让地板更加坚固耐用,采用各种大理石铺设地面,最早的马赛克就是在这一基础上衍生发展起来的。
马赛克最早是一种镶嵌艺术,以小石子、贝壳、磁砖、玻璃等有色嵌片应用在墙壁面或地板上的绘制图案来表现的一种艺术。
马赛克成为装饰材料,最早被发现使用在建筑装饰上的马赛克是苏美人的神殿墙,在横贯欧洲的两河流域的美索不达米亚平原的神殿墙上有马赛克镶嵌的装饰图案,据说苏美人的太阳狗的镶嵌图案是发现很多最早的马赛克拼画。而考古发现最多的是古希腊时代,古希腊人的大理石马赛克铺石应用很普遍,当时最常用的形式是用黑色与白色相互搭配而成的铺石马赛克,当时只有权威的统治者及有钱的富人才请得起工匠和购得起材料,用马赛克镶嵌成各种各样的图案装饰自己住的地方。用马赛克作装饰表现当时是奢侈的艺术,发展到古希腊晚期时,一些能工巧匠和艺术家为了更多元化地丰富其建筑装饰作品,开始使用更细小的碎石片,并用自己手工切割的小石片通过各种颜色的搭配,组合来完成一幅幅马赛克镶嵌作品,铺贴在建筑物的墙上、地上、圆柱上,其原始、粗犷的艺术表现形式,是马赛克历史和文化的宝贵财富。
到了古罗马时期,马赛克已经发展得很普遍了,一般的民宅及公共建筑的墙面和地板、圆柱、台面,家具等都使用马赛克来装饰,也许有人看过大片《角斗士》就会知道古罗马时期是多么富裕,罗马柱、罗马殿堂建筑,罗马拱型建筑,罗马雕塑和马赛克装饰和拼图无处不在,古罗马建筑艺术的确豪华到不可思议的地步,乃至近代、现代的一些经典的建筑艺术作品,都在应用古罗马建筑风格,在我国的近代建筑艺术史上,上海外滩、北京东郊民巷、广州沙面、青岛的万国村、大连的小洋楼、哈尔滨的西洋楼街、武汉江边的西洋建筑群等,大多都是古罗马建筑风格的建筑,建筑体内外都有使用马赛克和马赛克拼图的痕迹,其中上海外滩的汇丰银行大楼、邮政局大楼更是保留着极为珍贵和经典的马赛克拼画和马赛克装饰,闻名世界的建筑——南京中山陵中伟人孙中山的寝陵拱形顶上的国民党党徽,就是一幅珍贵的马赛克拼图。
古罗马时期马赛克的盛行得益于早期基督教徒摩西分开大海把犹太人带到罗马时受到当地的贵族的打击和迫害,在极大的社会压力下,艺术成为基督教徒的表达信仰的最佳方式,他们在地下室和地下通道中聚会,由于他们大多数民众都不识字,他们把基督教徒的故事和传说在地下室的通道墙壁上做成马赛克拼图画,用于传播基督教徒文化,于是这些聚集基督教徒和民众的地下室和通道存着很多描述耶稣基督的故事的马赛克壁画。因此,很多经典的马赛克壁画,都还与基督教的传说和故事有关,罗马皇帝君士坦丁大帝登基后使基督教合法化并加以大力宣传,于是君士坦丁堡(拜占庭)的教堂都用大量的马赛克和马赛克拼画来装饰美化,使用的色彩愈来愈多。罗马贵族们为了炫耀其令人瞠目结舌的财富,把金箔烧制于透明的玻璃上来使用,西西里的马赛克的特色大多都是金底的,金箔马赛克最早是古罗马时期的西西里出现的。因此拜占庭时期的艺术几乎要与马赛克一词划上等号,罗马时期的马赛克作为一门贵族常用的艺术表现无处不在,因此,罗马时期的马赛克是马赛克历史的黄金时期,也是马赛克艺术的最经典时期。
15世纪,土耳其人征服了君士坦丁堡,古老的君士坦丁堡城市的大小教堂被土耳其人改为清真寺,虔诚的基督教徒为了保存和捍卫基督教文化和艺术,用白色的涂料把马赛克盖住,经过历史的变迁,基督教在当地再度崇尚时,虔诚的基督教徒把改为清真寺的教堂中的马赛克拼画的白色涂料清洗掉,充满基督教神秘、繁复而又美丽的马赛克拼画又重现世间,其重现世间的一刹那,激发了人民对马赛克的无限向往,马赛克历史又进入了一个更加绚丽的发展时期。16世纪,玻璃制造家发现了如何制造很多不同色调的玻璃,因此当时有些马赛克制作作坊制造出了多达万种不同色调的马赛克,他们开始用马赛克拼画形式模仿画家作画或临摹名画,使得马赛克艺术变得高度细节化和复杂化,给世间留下了很多很多经典的马赛克拼画艺术作品。
欧洲文艺复兴时期,画家的应用透视法强调空间结构,形成了绘画平面的突破,在平面中追求立体感,这时马赛克这样的嵌画材料本身不适于这样的立体表现,马赛克作为绘画艺术要走向写实很不容易,马赛克所特有的戏剧化僵硬形式,使从事马赛克创作的艺术家们忘了它们的功能,反而被马赛克大大牵制。随着文艺复兴而来的是对细节的复杂追求,文艺复兴时期油画艺术的兴起,多种艺术材料的选择以及建筑形态,建筑风格的改变都加速马赛克的衰落,导致欧洲文明在近几个世纪中,无法引发人们对马赛克这一古老艺术的兴趣,马赛克艺术历史一度进入了低迷发展时期,但文艺复兴时期的一些大画师由于颜料、画技和作画工具等各种因素制约,使其绘画作品难以保存,于是皇室或一些达显贵族命令工匠搜集不同颜色、质感的天然石料,切割打磨成一小块、一小块的粒子,根据艺术家的一些原画逐一铺贴在墙上,这样就可令大师的画作和一些名画内容得到永恒保存。马赛克艺术保存画等艺术品独一无二的永久性技法,也使得马赛克成为文艺复兴时期一颗耀眼的明星。
当马赛克艺术在文艺复兴时期由于其它艺术表现形式不断兴起而变得衰落的时候,在西半球的印加,马雅和阿兹特克的文明中,产生了混合马赛克及镶嵌技巧来装饰手饰和小件物品,用金土和土耳其玉、石榴石和黑曜石等制造出复杂的人体和几何图形等艺术表现形式,而迪奥提瓦康人则利用绿松石,贝壳或黑曜石等装饰做成面具,马赛克艺术得以延续。
19世纪末期的西班牙,安东尼高地开始把马赛克融入建筑艺术,他在巴赛罗那的古埃尔公园所作的回旋靠背马赛克座椅,是马赛克在建筑艺术上的一个经典力作,他用这全新的处理方法,把强而有力的抽象力在建筑艺术淋漓尽致地表现出来,把马赛克艺术结合应用于迁徊弯曲的建筑构造物中,体现了马赛克最精于细节改造的特性。
再后来,一些早期的基督教文化的马赛克的作品,因为基督教的重新传播而再度现世,使马赛克古老艺术的魅力不断提高和征服着近代艺术家的思维,结果引起了一些绘画艺术家和陶艺家开始用马赛克作画和装饰艺术品。现代马赛克由于生产力的进步,生产工艺技术水平的不断提高,装饰材料的不断产生和被应用,马赛克很快突破了传统马赛克所使用材料的范围。如陶艺、云母、木头、彩色玻璃片、金属片交替使用,形成了更具质感和色彩冲击力的马赛克艺术。 马赛克最古老的形式可追溯到希腊的铜器时代(西元前1600年到前1000年),当时用经水磨损的小鹅卵石来装饰地板。约西元前800年时,出现了使用各种颜色小石头铺出图形的道路,然而这些图形都还不是很有结构性。直到约西元前四百年,希腊人才将拼贴小鹅卵石的技术提升至艺术层次。其图案有精致的几何图形也有细致的人或动物画面。
西元前两百年,镶嵌图被用在需描绘更多细节和色彩范围的作品上。因为这些小镶嵌片(tesserae)可细小至几公厘大小,所以能够仿造出图画的样子。这都是罗马人从希腊人那学习马赛克技巧,并在罗马帝国时期将此艺术发扬光大的结果。典型的罗马主题有庆祝众神的场景、家庭事物的描绘以及几何图案的设计,最具代表性的例子就是希腊罗马时期庞贝古城的”小心恶犬”图。 19世纪--20世纪
然而,当绘画在14世纪以降发展时,人们却对马赛克兴趣缺缺。因此,马赛克的制作技巧和构想都渐渐地遗失掉,虽然仍有些拼砖图还可见於修道院中。
19世纪末期的西班牙,高地(Antoni Gaudi )开始把马赛克融入建筑艺术,他在巴赛罗那的古埃尔公园所作的回旋靠背马赛克座椅是马赛克在建筑艺术上的一个经典力作,他用这全新的处理方法,把强而有力的抽象力在建筑艺术淋漓尽致地表现出来,把马赛克艺术结合应用于迁徊弯曲的建筑构造物中,体现了马赛克最精于细节改造的特性。
20世纪初,高地(Antoni Gaudi )和约瑟夫(Josep Maria Jujol)在巴塞罗那合作设计的桂尔公园(Guell Park)也有片令人惊喜的马赛克装饰墙。 如今,能用来制作马赛克的材料更多、更有弹性了。从沿用传统的大理石、小鹅卵石、玻璃砖、陶片、瓷片和珐琅等等,到任何生活中你可以使用的材料如钮扣、餐具或文具皆可。在今天这个高工业技术的时代,用金和银做出的玻璃状镶嵌片也可以大量生产。
现在引申为遮挡重要部位,例如媒体不方便曝光某个人是就把他的脸遮起来,看起来模模糊糊。
马赛克由于其在视觉文化中的地位和特殊含义,被学术界重视,例如专门的视觉文化研究网站:马赛克视觉文化研究网到了二十世纪五十年代,艺术界被再次重现的壮丽拜占庭马赛克所鼓舞,加上新的材料如玻璃纤维和塑料等的出现,为现代马赛克镶嵌家们提供了一个能够再次创造独特的、引人注目的艺术作品的崭新机会。作为一种传统而有震撼力的装饰手段,马赛克成为现代装饰中极具表现力的艺术形式。成立于1956年的著名意大利制造商BISSAZA的玻璃马赛克重现了马赛克的艺术光辉,同时也使马赛克走进了工业化道路;1987年成立的SICIS公司则是意大利最优秀的马赛克生产商,以设计理念著称,将精细的人物花鸟和历史题材演绎得淋漓尽致。
诞生于1993年的成都磊富艺术石业有限公司则彻底地改变了马赛克的世界格局,打破了高档内装饰及设计行业为意大利人一家独霸的局面。经过14年超过了意大利的那些著名公司。磊富公司具有强大的产品开发及配套能力,独立开发的以Miracle Lava及Glass Magic为代表的高新技术第六代马赛克产品,一经推出,在国际市场上就引起了巨大的轰动和追捧,在整个马赛克市场上可谓首屈一指,产品一直供不应求,成功地把现代马赛克由装饰行业里的附属品提升到了展示建筑物高贵品质与独特审美风范的高度,进而成为了指引整个装饰行业发展的风向标。