马克笔有什么作用

哈喽大家好，我是野生手绘小能手叶小绘^^

11月给小伙伴们科（zhong）普(cao)各种手绘工具特性及入门级装备推荐，绝对走心、超值！为什么这么说呢？因为了解我的人都知道，手绘方面我从来不做“装备党”而是一个“行动派”，即便是最普通的、最常用的水彩笔，我也只买某品牌入门级的6色或12色，当然便宜的杂牌买过不少，所以深知其中的差异。

如果你目前并不确定想把手绘作为一门专业去学、或者作为一份职业，那么我的这套入门级推荐就是一种“低成本试错”，但也很可能你画着画着就入了手绘的大坑！

今天就来说一说“马克笔”这种让人又爱又恨的存在。我最初的几支马克笔是从大学跳蚤市场淘的，这可不是一所普通的大学，是一所50%以上的专业都需要马克笔的大学！哈哈，不是美术大学，而是建筑大学。这就要说到马克笔最常用来表现的题材：建筑、园林、室内设计↓

其次，马克笔还经常用来设计动漫人物，所以，马克笔也是动画、动漫类的专业学生的必备手绘工具：

是不是感觉超级炫酷、有范儿？没错，马克笔不仅颜色鲜艳、丰富、有质感，还能表现很多细节、晕染。

根据墨水材质的不同，马克笔主要分为三类：水性马克笔、油性马克笔、酒精性马克笔。

水性马克笔顾名思义，墨水可以溶于水。上色后在墨水干掉之前，用沾水的笔在上面涂抹，可以产生类似淡彩的效果↓

油性马克笔的墨水不溶于水，墨水类似于油画溶剂，有快干、耐水耐光的特点。一般为宽大的发泡性笔头，笔触相对柔和。它的颜色饱满，但颜色种类较少，常用于绘制POP海报↓

酒精性马克笔和油性马克笔比较更容易混淆，共同点在于它们都不溶于水。不同点是它用酒精代替了墨水中的调制油，因此有酒精的气味，挥发非常迅速，渗透力强。

因为渗透力超强，所以用马克笔上色需要专门的纸，或者在光滑的瓷器表面、办公白板、磁性画板等特殊材质上使用。其实马克笔最初的作用就是“标记”，英文Marker，网络语言常说“马住”，其实就是“Mark住”、标记出重点看的意思。

叠色是马克笔在绘画过程中常用的技法，它可以让画面产生丰富的变化，一般分为单色单次叠加、多次叠加和多色单次叠加。
混色是马克笔绘画中最常用也最难用的技法，类似于彩铅绘画中的“叠色+渐变”。由于马克笔本身的特性，要画出自然的混色对新手来说相对比较困难。
说到这，大家可能觉得马克笔太专业了、是动漫手绘大神才会用到的工具，其实不然，很多手账博主、ins博主也非常喜欢用马克笔画一些小可爱，非常适合临摹练习，下面就分享一大波马克笔素材：

喜欢服饰搭配的小仙女可以参考借鉴这组素材：

有一定手绘基础的可以挑战这组素材：

是不是非常可爱呀~其实这些素材我都借鉴过，不是全部技法，而是眼睛的画法、手和脚的画法、服饰、头发的变现方法等，用到日常手绘创作过程中。

最后，推荐一下我用的马克笔品牌：TOUCH

原本是个韩国品牌，但是国产的因为性价比高，所以购买人群更多一些，也推荐给刚入坑的小伙伴。温馨提示：家有小孩子的一定要选择“水溶性”（较难掌握）或者“油性”（推荐）。

酒精性马克笔在作画及呈现上虽有诸多优点，但其刺鼻的酒精性挥发气味（我感觉）非常不利于孩子健康，即便是专业作画需要，购买后要注意放（藏）好，作画时也不要让小孩子距离太近哦。

更多马克笔入门素材，及教程可私信留言，加我微信哈～

祝小伙伴们画的开心^^

在室内设计的手绘中，有一门重要的技能就是马克笔手绘上色，马克笔常见的有水溶性的和酒精的两种，需要马克笔上色的图画用纸一般选用表面不粗糙画上去不浸的较厚的纸张。 在画马克笔画的时候，有时候也会选用硫酸纸的，在是上色时，上色是最关键的一步是把大部分颜色上在硫酸纸的背面，这样做一是可以降低马克笔的彩度，过于鲜艳的颜色可能使画面过「火」，大面积的灰色才能使渲染图经久耐看，另外，背面上色也不会把正稿的墨线洇开，造成画面的脏乱。普通的纸就照常使用即可。 以一幅外景图为例，先从天空入手，用浅紫灰色画最远处的，然后是浅蓝灰，最上面是蓝色，画天空时不要太多的停顿，几种色之间的衔接要快，迅速溶到一起，并在适当的地方留出云形，笔触不能太强，以免呆板。天空在画面中占三分之一还多，作为补充，不宜过多刻画，避免喧宾夺主。初学者如果没把握的话，可先用描图纸多作几幅单独的天空块，挑最有感觉的用到正图上去。接下来是水面，颜色尽量和天空保持一致，可以再稍灰些，然后再上树木的颜色，背景的冷灰，偏蓝绿，对比弱，分出明暗就可以了，前面的偏暖，对比强，有一定的细节，颜色更加丰富。地面和草地的颜色上完，画面气氛基本形成，下一步就要做深入刻画，浅浅的一层颜色并不能表现出物体光影，明暗，材质的变化，这就需要不停的叠加来达到更佳的效果，硫酸纸将显示出优势，在这一过程中，我开始利用正面刻画一些需要重点表现的地方，如主体构筑物，前景人物，石头，在画膜结构时我有意把后面的树木画暗些，衬托出来，用重色刻画暗部和阴影，几次重叠以后，预想的效果基本就达到了。这一过程也是经验积累的过程，哪些颜色叠加到一起能产生好的效果必须要记住，随时做记录，以便下次画相同的场景时驾轻就熟，事半功倍，很多颜色忌重叠，如补色，很容易画脏画乱，不好修改。 上色的一个基本的原则是由浅入深，一开始往死里整，修改起来将变得困难，在作画过程中时刻把整体放在第一位，不要对局部过度着迷，忽略整体，后果将惨不忍睹，「过犹不及」应该牢记。 必须值得注意的是，上色过程并不是要把树画的多绿，水画的多蓝，也不是说笔法用的多漂亮，潇洒，重要的是画关系，明暗关系，冷暖关系，虚实关系，这些才是主宰画面的灵魂，大自然的一切受着环境的影响，并不是孤立存在，关系没画准，只能说是一堆颜色的堆砌，而不能称为一幅成功的渲染图，对比是画准这些关系的手段。在画的过程中还要学会分析思考，例如我们印象中树应是绿色，实际上在光线和环境的影响下，亮部可能偏黄绿，暗部偏蓝绿，甚至还有一些紫色，只有小部分是本身的颜色，我们画时要把这些微妙的关系表现出来，有几次我尝试不画蓝色的水面，竟取得了意想不到的效果，细心留意现实生活中的物体，会发现许多和想像不一样的结果。

以上就是我为大家介绍的马克笔手绘上色技巧，希望能对您有帮助，想了解更多请关注。