明代宣德瓷器的价值为何一直高居不下？
明代宣德（公元1426―1435年，明宣宗朱瞻基年号）年间景德镇御窑厂烧造的青花瓷器，在中国陶瓷发展史上具有很重要的地位。它以其古朴，典雅的造型，晶莹艳丽的釉色，多姿多彩的纹饰而闻名于世，与明代其他各朝的青花瓷器相比，其烧制技术达到了最高峰，成为我国瓷器名品之一，其成就被称颂为“开一代未有之奇”。《景德镇陶录》评价宣德瓷器：“诸料悉精，青花最贵。”
宣德瓷器有什么特征？分为以下九点1、永乐为明代瓷器的开创和发展时期，而宣德则为鼎盛时期。陶瓷界有青花首推宣德的说法。宣德青花以其胎土精细，釉汁均净，造型工整，凝重浑厚，胎质细腻，多细砂底，器形多样，青花浓艳，纹样优美而久负盛名。琢器接口少见，胎体比永乐时厚重、坚致。2、釉面特点为桔皮纹。青花器釉面，呈亮青，前期与后期釉面稍白，中期为青白色，釉面均很细润。3、青花用三种色料；①进口苏泥勃青料，②国产料，③进口和国产混合料。青花自然晕散，形成浓重的凝聚结晶斑，深入胎骨。宣德青花可谓青花之冠。4、矶红彩始于宣德，瓷釉为宣德创新品种之一，仿哥釉也是从宣德时开始的，黄釉是宣德时烧制成功的，青金兰釉又称“雪花兰”或“洒兰”，为宣德时景德镇能工巧匠又一杰作。5、纹饰一改永乐时的纤细风格，显得粗重豪放，笔法苍劲。尤以龙纹狰狞凶猛之状，可为明、清两代之最。6、宣德瓷器署有年款的，较永乐时显著增多。一般为六字楷书款，亦有四字的，书写部位不定，全身均可书写，亦采用篆书。曾有宣德款识“满器身”的说法。7、明代宣德年间景德镇官窑瓷器年号款。以青花楷书“大明宣德年制”为常见，其次为青花“宣德年制”楷书款。宣德官窑楷书款，好似出自一人之手，清秀端庄，浑厚遒劲。“德”字沿袭汉碑中的古体，字的右半边“心”上没有一横，而成“德”字。而且双人旁的两撇，斜度较大。字体风格深受明初书法家沈度的影响。款识料色浓淡不匀，刚朴肃穆，富有永乐官窑四字篆体款的遗韵。8、宣德款，落款位置变化多，或底足，或器内心，或口沿，或肩部，正如孙瀛洲先生所说：“宣德款识遍器身”。多为双行竖排，外围双圈。双圈是用毛笔借助旋转陶车在圈足上写就，显得工整规矩，但圈线的色料浓淡不一，圈线的粗细也不一致。如果落款位置在器壁上，则多采用单行横排，外面不加圈栏。9、器足、琢器多细砂底，无釉、无旋痕，泛有火石红斑。盘心微有下凹。雍正仿斜坡盘底，于足脊处滚圆如“泥锹背”状。
明宣德青花瓷器拍卖成交：明宣德青花云龙纹带盖大8800-8800万万2010-07-18明宣德青花海水白龙纹扁8000-8000万万2011-11-25明宣德青花暗花海水游5000-8000万万2012-04-04明宣德青花「鱼藻纹」棱4000-6000万万2011-04-07明宣德青花云龙纹扁瓶3800-5700万万2014-01-05明宣德青花梵文出戟盖罐3600-3600万万2013-10-27永乐宣德青花之别根据有关资料，综合诸多专家论述，领悟探求永乐至宣德青花器二者之间微妙不同之处，我最后归纳试得出以下结论：一、宣德时期瓷土选料，是景德镇附近麻仓山所产“麻仓土”。同类器物相比，永乐稍轻薄，宣德显厚重。此碗“露胎部位瓷质润白，呈现浅淡火石红，无旋纹痕。”二、宣德青花瓷“釉面一般都能见到像橘子皮似的橘皮纹。”检验青花碗，确实从釉面上看到这种和永乐器截然不同的差异。器物表面显示出的细微现象，为我们鉴断提供了重要的依据。三、用放大境观察，此碗釉面“可见大中小不同、间距的气泡群”。这也正是鉴断宣德青花瓷的有力佐证。皆因“凡气泡密集而整齐者，大多非宣德瓷”。四、宣德青花瓷不及永乐器细致，坯接胎痕比较明显。此碗底足相连处，则呈现出一线浅短的接胎痕。“圈足断面呈倒梯形，无法用手抓起，足背有棱角感”。这些都是不容忽视的局部特征。我国许多古瓷鉴定家，根据实鉴经验还认为：明清瓷器鉴定纹饰的意义大于造型意义。纵观永宣缠枝花卉纹样，虽然花叶均富写实趣味，蔓草逶迤婉转轻盈，展现出古朴飘逸的风彩。但是，宣德青花瓷一改永乐隽永秀丽的画意，笔力苍劲雄健、恣肆纵横、一气呵成、酣畅淋漓。从此碗心描画花卉纹便能看出两种瓷绘风格各具其异。壁外图饰时代特征更为明显。永乐青花线条纤细，不像宣德粗犷繁密，所以很少呈现如此深沉浓紧、浑融成片黑褐色的铁结晶斑。
明宣德红釉瓷的鉴定方法主要有以下五点：
第一，施釉方法有里外均施红釉和里白釉外红釉的两种，后者多为薄胎。红釉釉面有橘皮纹。
第二，造型外壁有棱的，多露白胎形成出筋的现象。如北京故宫博物院所藏棱花式洗和台北故宫博物院所藏莲瓣卤壶均如此。红白分明，形成强烈的色彩对比，别具情趣。
第三，辅助装饰有印暗花的，也有描金彩装饰的。后者金彩多已剥落，未见一件金彩完整无损的。
第四，红釉瓷器有精粗两种，精者口沿处均有“灯草口”，且十分整齐，是烧成过程中自然形成的深浅变化，康熙时的仿品则是特意描涂白边。近底足处垂釉齐整，积釉处呈青灰色。康熙以后仿品则为聚黑色。粗者往往没有“灯草口”，底足积釉处窑变呈铜绿色，且釉面多有开片和棕眼。
第五，器底有两种，一为白釉，一为米。后者呈色与康熙时的炒米黄底相同。官款有两种，一是青花六字楷书双全款，二是阴刻楷书六字双圈款。
被称为明代陶瓷史上的“空白期”是指哪几朝？
正统（1436―1449）、景泰（1450―1456）、天顺（1457―1464）三朝，历时近30年。其间政局不稳，战争频繁，社会动荡，可谓内忧外患交织。在这种状况下，景德镇御窑厂的瓷器生产也受到了很大的影响，陷入低落期。所以人们对这段时间内的瓷器生产面貌认识不清，有人称之为明代陶瓷史上的“空白期”。
迄今而至，还没有发现署有这三朝的确切纪年款识的官窑瓷器。现在所见这三朝墓葬出土的器物，都是民谣产品，而且也未必是当时之物。青花瓷也不例外，在现有基础上，对这三朝青花瓷的鉴定还处于探索阶段。总体上说，鉴别这三朝的器物，要从前后时期的继承和发展的相互关系和影响上去认识：正统瓷的风格应当在较大程度上接近宣德晚期，而天顺瓷更接近与成化朝，居于中间的景泰瓷的风格特征应该在二者之间。
明宣德釉里红瓷器有哪些特点？
传世的明宣德釉里红三鱼、三果等器，皆采用大笔涂抹的没骨绘法，所以看不到勾划的轮廓线条。
这种方法的使用，会使得有些器物的边缘部分出现施釉较薄的情况，烧成后，常见鲜红釉边泛蟹甲壳青晕，红釉明丽，微带青晕，更添了几许画趣。在放大镜下，会看到宣德釉里红内的大小气泡，分布疏朗，晶莹带浊，犹如大小珍珠颗粒，红釉呈深浅淋漓斑驳现象。
怎样识别明宣德釉里红瓷器的纺织品？
明宣德釉里红在清代时开始出现仿制品，尤以雍正仿品为佳，其仿制品有釉里红三鱼、三果纹、龙纹墩式碗、高足杯、高足碗等。与宣德器不同之处在于，雍正仿品釉里红内气泡分布均匀，晶莹不浊，红釉亦无深浅斑驳特征。雍正仿品胎体较重，鱼尾尖瘦，碗中的斜角度数比宣德时的要稍小，碗底窄而口宽，红釉大多无宣德周边泛青及晕散。雍正仿品或书“大明宣德年制”款，或书雍正本朝款，仿款字体纤细挺拔，颇有风情。
那么明中后期釉里红的烧制情况又出现了什么变化呢？
明宣德以后，釉里红烧造数量锐减。但是成化时期的产品呈色浓艳鲜亮，不逊于宣德朝。虽然生产数量不多，但从传世品看，成化釉里红烧造的非常成功，器型有碗、高足碗、杯、盘等。瓷土加工精细，可塑性强，易于修胎；胎白腻如脂，呈粉润状；胎薄如纸，器外壁纹饰可映到器内，清晰可见。釉里红釉里红呈色鲜艳浓丽，较宣德器有过之而无不及。这时，釉里红彩料较厚，凸起而高出白釉面，而在鱼纹、龙纹下刻划细线的莲瓣纹上再涂以釉里红彩料。此后不见再有。
成化时期釉里红器纹饰有云龙纹、三鱼纹，相比宣德时期鱼的形状已有很大的改变，特别是尾部的变化更大，呈蘑菇头形。器底有署“大明成化年制”款，也有无款的。
弘治时期釉里红泛灰，正德时期釉里红呈色则过于灰暗。嘉靖时期虽有传世品，但红色烧失的现象比较严重。
这是现代仿的宣德炉，用的是合金铜，且杂质颇多，这点从藏品表面即可看出。首先要知道真宣德炉选用的是风磨铜。反复提炼，同时铜中加入金、银等贵金属，这样，愈烧愈纯，金银等贵金属便浮于表面，轻轻擦拭，便泛出光泽，所以说铜质非常精细，而作假者不知其内加入金银等贵金属，不了解其比例，因此从铜质上能鉴别真伪，看宣德炉底、足，露铜精者为真，粗劣者为假。
真宣德炉的款识有一、二、四、六字款，如“宣”、“宣德”、“宣德年制”或“大明宣德年制”楷书款，结构严谨，字体规整；而假宣德炉一般为“大明宣德年制”的六款，随意书者为多，字体不规整。
不要迷信所谓的德多横或者少横，在现代信息发达社会，这点你知我知，作伪者同样知晓。
传世的宣德炉很少很少，且价格为天文数字，非常昂贵。因此，各朝历代都纷纷仿制，如今很多仿品充斥市场，无论到哪个旧货市场或古玩店，均可见到“大明宣德年制”款的宣德炉，因此需要特别注意。
图是台北故宫所藏宣德炉，您可以对比参照。
宣德青花的釉面特征有釉面摸起来凸凹不平~摸起来表面像橙子皮一样釉面，青花浓重处有明显的铁锈斑，用10倍放大镜观察釉面有大小不一的气泡，瓶口大多有显眼的牙**，下面发几张图给你看看~~
