仙鹤与鹿有什么样的寓意呢

董丽霞老师作品《鹤鹿同春》

董丽霞老师的绘画作品构图完美，笔法娴熟，格调高雅。其工笔画师法古人、博采众长又注重创新。她的作品造型精准，用笔大胆，线条有力，墨色细腻、干净，画面极具飘逸感。她笔下的侍女，形象端庄健康，充满青春活力，不乏当代女性的气息与风采。无论是历史人物，还是文学作品中的人物，都力求把传统与现代相结合，适度夸张，以静为美、以逸为美；其作品风格严谨精致、朴素大方，善于描绘美女在静态中的内心世界。

董丽霞老师作品《鹤鹿同春》局部

董丽霞老师的工笔画绘画语言和绘画语境，已经从传统转向了现代。这几年她从佛像、古代仕女画转向了具有自己风格的绘画。

董丽霞老师作品《鹤鹿同春》局部

董丽霞老师的绘画技法属于工笔重彩，在当代大写意画依旧占据着画坛主导地位，在这种背景下工笔画受到了冷落，甚至有人一提到工笔画就认为是匠人的作品。董丽霞老师通过强调画中寓意，在画坛占据了一席之地。《鹤鹿同春》画中有两只梅花鹿一卧一站在长满青苔的山间青石上仰头看着旭日从天边升起一道彩虹横跨天际，脚下溪水潺潺，一座小桥隐喻着有高士居于此山间，一只仙鹤站立在高高的松树之上，一只翱翔于彩虹之上，松树上几只燕子在嬉戏，山岩溪涧旁边长有仙草、灵芝。董丽霞老师从民间艺术中汲取养分，运用谐音的手法表达出和美健硕、福禄双全的祝福。为了提升作品的文化气息，选取《鹤鹿同春》给作品命名，鹤鹿同春是汉族传统寓意纹祥之一。六合是指天地四方(天地和东南西北)，亦泛指天下。六合同春便是天下皆春，万物欣欣向荣。

董丽霞老师作品《鹤鹿同春》局部

汉族民间运用谐音的手法，以"鹿"取"陆"之音;"鹤"取"合"之音。 "春"的寓意则取花卉、松树等。这些形象，组合起来构成"六合同春"吉祥图案。画中的高山流水、仙草苍松又寓意着这样美好的祝福恒久不变。总之，董丽霞老师在画面中描绘的一切细节都在为作品主题服务，想尽一切办法摆脱一部分人对工笔重彩作品的偏见。

董丽霞老师作品《鹤鹿同春》局部

董丽霞老师擅长把工笔重彩技法与西画的光影明暗设色技巧相结合，这种技法上的创新也体现在《鹤鹿同春》中。画中的梅花鹿看上去毛皮光洁润泽，有一种触手生暖的感觉，这就是董丽霞老师在设色中注意到了色彩的明暗，通过加深阴影部分，体现出梅花鹿身上的高光部分。

董丽霞老师作品《鹤鹿同春》局部

董丽霞老师是个技法扎实的画家，她以往的作品中无论是用线的沉稳程度还是飞禽走兽的写实描摹都透着一种沉稳娴熟的感觉，仿佛画家很轻松就完成了整幅作品的创作。这种技法纯熟形成的松弛感让作品的意境更加贴近自然、贴近欣赏者的心灵。

董丽霞老师作品《鹤鹿同春》局部

自古以来中国人就普遍遵循天下万物皆有灵，核心是人与自然的和谐，讲究高山流水，花鸟 富贵，董丽霞老师纸本工笔《鹤鹿同春》把吉祥美好的寓意通过绘画作品表达，让绘画作品更加接近世俗生活。更具有美好的祝愿用意。此幅佳作挂在家中或是作为礼品送与他人都是相当不错的选择。

康熙青花装饰题材广泛，图安布局巧妙合理，与造型有机地结合在一起，尤其是民窑青花在纹饰方面，完全突破了历代官窑图案规格化的束缚，显得更加生动活泼，形式多样，充满生活气息。这种自然的民窑青花，具有很高的审美价值。而官窑青花则代表着当时工艺的最高水平。
康熙青花在绘画技法上，改变了明代青花先勾勒花纹轮廓线，然后涂色的传统方法，即单线平涂，而是采用渲染的技法，在瓷坯上绘画，一种颜色能表现出浓淡深浅多种不同，最多能分出八九种色阶。
题材方面主要有：植物、山水、动物、人物、故事、以及长篇诗句等。如；松石鹤鹿、雉鸡牡丹、松姒葡萄、海水异兽、鸳鸯卧莲、八骏图、花鸟蕉叶、喜鹊登梅、鹭鸶莲花、麒麟蕉叶、牧童骑牛、童子戏莲、八仙、西游记等。
最能体现康熙青花特色的是山水人物，风格上模仿名画家的笔法，立体感很强，画法精细，分色层次鲜明，浓淡相宜。画面效果讲究意境美，整体给人以疏朗清闲的感觉。人物纹中以耕织图、渔家乐图最具代表性，画面有生活情趣。以长篇诗文作为装饰，也是康熙青花的一大特点。多是书写在笔筒上，有《赤壁赋》、《圣主得贤臣颂》、《滕王阁序》、《四景读书乐》等。