大师同款壶与大师款壶区别
一、“少山”款
“少山”本是明代制壶大家时大彬的字号,但传世大彬壶从未见“少山”名款。倒是从清代中期至民国时期,出现不少“少山”刻款紫砂壶,特别是利用曼生壶、子冶壶等经典造型,在壶上镌刻诗文然后落上“少山”款识,成为制壶时尚。早先有杨彭年的一把柱础壶,壶身铭:“仙人之供少山”;邵友兰秘制款钟式壶,壶身铭:“如玉秋水共长天一色、少山氏刻”;道光年间邓奎款直筒壶,壶身铭:“江南第一春 少山”;清末民初万丰顺记钟式壶,壶身铭:“一勺八斗之子才 少山”。笔者亲眼见过三款这样的紫砂壶,如图。可见用“少山”铭刻的紫砂器,其时间跨度之长、传世作品之多,绝非一人所为。
二、“友兰”款
1.王友兰,清顺治、康熙年间宜兴制壶高手,其制作的紫砂茶具底印“友兰茶具”四字。
2.杨友兰,清乾隆年间制壶艺人,其传器多钤有“杨友兰制”篆书印。《宜兴陶瓷发展史》(油印本):“友兰,工制茗壶,创紫砂炉均釉装饰。”
3.邵友兰,清嘉庆,道光年间的制壶高手。邵友兰曾为宫廷制作茗壶,也曾与邵二泉、陈曼生等合作,由友兰制壶、二泉、曼生铭刻。例如与曼生合作的串顶圆壶,器身铭:“圣人在上、甘泉呈祥,曼生”字句;还有一把与二泉合作的大圆壶,壶身铭:“丹井泉宜延年季谁其饮之勾漏仙,二泉氏品定”字句。邵友兰留传作品较多,底印有“阳羡邵友兰制”、“友兰秘制”以及“友兰真记”等款。
三、“飞龙”款
1.徐飞龙,清康熙,雍正年间制壶好手。所制茗壶以方器多见,传器有泥绘八方软提梁壶,壶身四面分别用色泥绘出“梅、兰、竹、菊”,并配以文字“瘦岭春预报、皇室自幽香、松筠并岁寒、艳色秀重阳”。此壶制作考究、意境深远,为紫砂收藏家李长平先生藏品。
2.飞龙,清末紫砂艺人,佚姓。南京博物院藏有飞龙款“汉方壶”一具,泥色红赭,下钤“飞龙”篆文款,壶底为山水纹印。
四、“贞祥”款
1.葛贞祥,清乾隆、嘉庆年间紫砂艺人。制壶也擅作紫砂花盆。
2.蒋贞祥,清末民初制壶名家。传器有红泥软提梁壶,平盖上有一小圆章,阳文“贞祥”二字。
3.华贞祥,清末民初制壶艺人。传器有蟠螭壶,海棠红砂胎,壶盖塑一蟠螭居于顶端,流为独角怪兽,造型奇特。盖内有“贞祥”印章,底款为“南洋劝业会宜兴陶业出品”。
1、性质不同:钧窑即钧台窑,是在柴窑和鲁山花瓷的风格基础上综合而成的一种独特风格。天目瓷是一种黑色带有紫及酱色釉彩的瓷器,原指福建的建窑瓷器。建窑,是宋代福建烧造黑釉茶盏的著名窑场。
2、起始时间不同:约在日本的镰仓时代(1192—1333年),日本来我国留学的僧人曾从天目山把这种瓷器带到日本,并称为天目。建窑创烧于晚唐五代, 历宋、元、明、清四代,烧瓷历史长达千年。1955年,禹县(今禹州)陶瓷厂开始研制、探索湮没已久的钧瓷胎釉的基本配方与烧成技术。
3、特征不同:天目表面的纹路类似鹧鸪鸟胸部的黑底白斑。建窑胎体厚重坚致,胎色紫黑。钧窑用气泡一个个串连一体呈立体的爬行状,青蛙卵纹包裹卵核一摞摞正欲孵化而出。
扩展资料:
注意事项:
1、在搬动钧瓷时,应当特别重视拿放钧瓷的方法,尤其是钧瓷收藏品,最忌讳两个人手把手地传递钧瓷。因为这里面有风险——如果在手把手的交接物品的过程中,无论是有意还是无意,万一有个失手,就难逃责任。
2、一般可将古钧瓷放在有玻璃门的橱柜中,橱柜的托板应考虑选用木质搁板,因为拿放钧瓷时,不可避免地会与托板发生碰撞,选用木质搁板则可将此类隐患降至最低。
3、木质搁板上最好不要刷油漆或涂料,因为经过长时间的摆放,油漆和涂料有可能会粘连陶瓷藏品的底部,拿取钧瓷时没有想到这点,则可能造成意外的损伤。摆放时钧瓷底下也不可垫放厚纸等物,以免发生倾倒等意外,放在有软囊的锦盒里,也是不错的选择。
参考资料来源:百度百科-建窑
参考资料来源:百度百科--天目
参考资料来源:百度百科-钧窑
【导读】潮州陶瓷是一个相当有名的生产基地,在全球来说都是一个比较有名的地区。对于这个地区的原料,我们说它是很有优势的。而这是大自然给予的一份厚礼。下面小编就来简单的介绍一下潮州陶瓷原料的独有优势,丰富一下大家的知识。
我们说针对于潮州陶瓷原料来说,它的分布是相当广的,就像生产企业一样多。由此我们可见,它的如此快速的发展,也是与它具有的资源有着很大的联系。据一些资料显示,就在潮州市区域内,瓷土资源的数量可以达到1亿吨。对于瓷土的类型主要有两块,即飞天燕和白土这两个品种。
潮州陶瓷
在这么庞大的瓷土资源之中,所富含的飞天燕瓷土的数量最为多。其土质相对出色,所藏数量大约在3219万吨,可以达到全国已经过勘探瓷土矿排名的前三名。这些优质的瓷土资源能够给该产业一个很大的原材料支撑,同时也是陶瓷产业重要的一个物质基础。
潮州陶瓷
这些瓷土的生产周期都已经超过百年,其资源包括意溪镇的飞天燕瓷土资源;桃坑湖白粘土资源;磷溪镇的大旗山瓷土资源等多达30余处。对于饶平县的瓷土资源一般是在北部的山区较多,那里的质地非常好。我们现在所应用的瓷土主要是采自于建饶镇黄村以及卓村瓷土矿等多处。
下面我们来谈谈这个飞天燕瓷土,其实这种瓷土的数量还是最多的。就在潮州市东北郊地区,拥有1.76平方公里的面积的矿区,其相关的燕头山117.52米高,这里是低山丘陵的地貌。经过相关专家的实测鉴定,这种高岭土是风化的残余型矿床,其相应的矿物的组成结构简单。该类型的矿物组成是石英还有粘土以及长石,其中伊利石是主料,约占70-80%。相应的高岭土成分是20-30%。
潮州陶瓷
相应的专家通过差热分析以及X射线对比得出结论:瓷土的粘土矿物成分主要就是伊利石还有高岭石这两种。其形状上高岭石是呈现六角形的一种晶体,而相对于伊利石来说是鳞片状或者是眼球状的。在矿床的上部份,有一些质地均匀的上品,其细度还有质量都是相当出色的。可以露天的开采,该物质里面的铁、钛杂质相对较少,可以称得上是优质陶瓷原料。
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潮州陶瓷原料厂家介绍
星华陶瓷
星华陶瓷-简介: 潮州市星华陶瓷厂是国内一家专业生产高档、中档日用瓷生产企业,公司在中国瓷都潮州拥有自己的生产基地、先进的生产设备和研发能力,分销渠道和售后服务体系广布国内外。 作为宾馆用瓷、酒店用瓷专业供应商,星华陶瓷一直致力于推动宾馆用瓷、酒店用瓷革命,引领餐桌宴皿潮流。公司先后推出新骨瓷、强化瓷、镁质瓷,以其瓷质晶莹,温润和暖,玲珑剔透,刚坚强韧四大特点,尽显高档日用瓷“白”“润”“硬”的特有品质。 厚积薄发,二十多年来星华陶瓷坚持以出色的品质控制,科学的成本管理,高效的物流体系和完善的售后服务,竭诚为国内外餐饮机构和商家提供物美价廉的产品和全方位服务。 星华陶瓷秉承“顾客至上,锐意进取”的经营理念,坚持“客户第一”的原则为广大客户提供优质的服务。
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荣达陶瓷坚持“信誉第一,质量第一”为原则,以“客户至上”为宗旨,秉承“高标准、高质量”为产品定位,以独特的眼光,超前的意识,开出具有特色的品牌之路。竭诚为客户提供全方位服务,欢迎各方朋友来人来电共谋发展。
通过上面的介绍,我们了解到了潮州瓷土的精髓飞天燕瓷土。它具有的一些特性使其在陶瓷制品应用上得到了一个很好的位置。同时,作为潮州陶瓷原料,它所具有的优势,也是其他地区瓷土所不具备的。
景德镇是“瓷器之国”的代表和象征,制作瓷器历史悠久,史籍记载,“新平冶陶,始于汉世”,景德镇瓷器精美绝伦,固有”瓷都”之称。景德镇出产瓷器种类很多,大多数都成为了世界名瓷,并且畅销海外。那么景德镇出产瓷器种类有那些呢?下面让小编带大家来看看吧!
一、青花瓷
景德镇出产瓷器种类之二粉彩瓷:粉彩也叫“软彩”,是釉上彩的一个品种。所谓釉上彩,就是在烧好的素器釉面上进行彩绘,再入窑经摄氏600度至900度温度烘烤而成。粉彩瓷的彩绘方法一般是,先在高温烧成的白瓷上勾画出图案的轮廓,然后用含砷的玻璃白打底,再将颜料施于这层玻璃白之上,用干净笔轻轻地将颜色依深浅浓淡的不同需要洗开,使花瓣和人物衣服有浓淡明暗之感。由于砷的乳浊法作用,玻璃白有不透明的感觉,与各种色彩相融合后,便产生粉化作用,红彩变成粉红,绿彩变成淡绿,黄彩变成浅黄,其他颜色也都变成不透明的浅色调,并可控制其加入量的多寡来获得一系列不同深浅浓淡的色调,给人粉润柔和之感,故称这种釉上彩为“粉彩”,在表现技法上,从平填进展到明暗的洗染在风格上,其布局和笔法,都具有传统的中国画的特征。粉彩瓷器使用“玻璃白”,并与绘画技法紧密结合,这是景德镇陶工们的一项新的创举。经研究化验,所谓“玻璃白”是不透明的白色乳浊剂,属氧化铅、硅、砷的化合物,利用其乳浊作用,可以使彩绘出现浓淡凹凸的变化,增加了彩绘的表现力,让画面粉润柔和,富于国画风格,因此博得“东方艺术明珠”的美称。
早在清朝康熙后期,景德镇的粉彩瓷就已问世,雍正时相当精致,乾隆年间达到很高的艺术水平。“珠山八友”留下很多粉彩画的瓷器珍品,其领袖人物王琦,将一般的绘瓷方法应用于绘瓷板人物像,画持精深,画风新颖,被人们称为“神技”。新中国成立后,粉彩瓷更有长足的发展,许多具有健康、清新、大方特色的新作琳琅满目。艺术瓷厂生产“福寿牌”粉彩瓷获国家金奖。
二、粉彩瓷
景德镇出产瓷器种类之斗彩瓷:斗彩又称逗彩,是釉下青花和釉上彩色相结合的一种彩瓷品种。斗彩这个名称,明代的文献里未见记载。最早使用“斗彩”这一名称并给予解释的,见于清雍正年间的《南窑笔记》:“成、正、嘉、万俱有斗彩、五彩、填彩三种,先于坯上用青料画花鸟半体,复入彩料,凑其全体,名曰斗彩”。《南窑笔记》的作者认为,凡是釉下青花和釉上彩色拼成完整图案的称为斗彩。陶瓷史上最为盛名的斗彩是明代成化斗彩,其中斗彩鸡缸杯更是精美绝伦,这与成化瓷器修胎极精致细薄和施釉极晶莹润白有关。清代康、雍、乾三朝也都有艺术价值极高的斗彩瓷器制作。斗彩是中国古代陶瓷历史中的一只奇葩,是由江西景德镇窑烧制的一种彩瓷。斗彩这种陶瓷的装饰方法,既不同于釉下青华的装饰,也不同于釉上五彩,釉上粉彩,釉上珐琅彩和素三彩等釉上彩绘的装饰,它是将釉下青花和釉上五彩相结合,一同装饰于同一件瓷器面上,形成釉下青花与釉上五彩相互争奇斗艳的艺术表现力。根据目前文物调查和考古发掘的结果,斗彩瓷器最早出现在明宣德时期的景德镇御窑厂。斗彩是预先在高温(1300°C)下烧成的釉下青花瓷器上,用矿物颜料进行二次施彩,填补青花图案留下的空白活涂染青花轮廓线内的空间,然后再次入小窑经过低温(800°C)烘烤而成。斗彩以其绚丽多彩的色调,沉稳老辣的色彩,形成了一种符合明人审美情趣的装饰风格。说起斗彩瓷我们肯定不会感觉到陌生,在前不久闹得沸沸扬扬,刘益谦以2.2亿元高价拍得的鸡缸就是属于这种斗彩瓷。
三、斗彩瓷
景德镇出产瓷器种类之四颜色釉瓷:色釉瓷又称颜色釉瓷,是依靠釉水色彩的变化来装饰瓷器的。通常在釉料之中调整各种微量元素的含量,就能达到改变釉色的目的,如铜红、钴兰、铁黑、铅绿等等。 在釉料里加上某种氧化金属,经过焙烧以后,就会显现出某种固有的色泽,影响色釉成色的主要是起着色剂作用的金属氧化物,此外还与釉料的组成,料度大小,烧制温度以及烧制气氛有着密切的关系。人们说“自然界有什么颜色,就可以烧制出什么颜色的瓷器”。您如果参观一下景德镇的颜色釉瓷,就会相信此话不假。当然,有许多颜色釉的配料和烧制是十分困难的,如“祭红釉”,就有千窑一宝之说。一般来讲,颜色釉分如下几个大类,如青釉、酱釉、黑釉、白釉、黄釉、绿釉、青白釉等等。其实每种颜色还可以再细分,如青釉就可以分成豆青、粉青、天青、梅子青等等近20多种。要注意的是颜色釉的划分并不是根据肉眼对釉面颜色的判断来确定的,比如宋代福建窑的一些青白釉,直观看上去是白色的,但由于其所含各种微量元素的比例,决定了他仍是属于青白釉。窑变釉和结晶釉色应纳入色釉瓷范围之内。
四、颜色釉瓷
景德镇出产瓷器种类之五珐琅彩瓷: 珐琅彩瓷是国外传入的一种装饰方法,清代时候,专供皇宫御用的一种精细彩绘瓷器。根据史料记载,当时康熙皇帝下令,将原本用于装饰铜器的珐琅装饰方法 运用在瓷胎上,而创造了这种新的瓷器品种--珐琅彩瓷。珐琅彩瓷的制作是在没有涂釉的素胎上描绘图案纹饰,然后涂上釉料烧造而成,其中图案纹饰特征为有花无鸟。
五、珐琅彩瓷
景德镇出产瓷器种类之六变色釉瓷:亦称“异光变彩釉”。釉色随光源不同而变化。以高级细瓷的白釉釉料作基釉,以金属氧化物、非金属氧化物及铈、镨、镱等混合稀土氧化物为着色元素,经一定工艺处理,制成釉浆,施于坯体表面,在适当的烧成温度下,产生物理与化学变化,生成一种新的固溶体。能在不同的光源照射下改变颜色,如在太阳光下呈淡紫色,在日光灯下显天青色,在水银灯下是深绿色,在高压钠灯下呈橙红色等。
六、变色釉瓷
景德镇出产瓷器种类之七古彩瓷:又名硬彩,为别于清代粉彩,一般称明代五彩和清代康熙五彩为古彩。五彩,是以红、黄、绿、蓝、紫等各种带玻璃质的彩料,按图案纹饰需要施于釉上,在瓷胎上用生料、钒红勾线,用单线平涂的方法,再在“彩炉”(在800-900 度之间烧成)二次焙烧而成的一种古彩。由于它红绿分明,层次较少,彩色鲜明透彻,故称硬彩。古彩的色彩明净晶莹,色调对比强烈,形象概括夸张,线条刚劲有力,具有浓厚的民族艺术风格。古彩所描绘的对象甚多常见的有人物、山水、龙凤、鸳鸯、松柏、灵芝、花草等。古彩瓷在历次世界性的博览会上,受到广泛的称赞。是景德镇陶瓷技术的优秀传统之一。就年代说,包括大明彩和康熙彩就色彩说,有三彩、五彩和红绿彩。其技法特点是单线条平面,线条刚劲有力,笔画简练生动,色彩对比强烈,形象概括夸张,民间风格浓厚,装饰性强。
七、古彩瓷
景德镇出产瓷器种类之八新彩瓷:瓷器釉上彩的一种。旧称洋彩,出现于清末,是从国外引入的一种陶瓷装饰方法。因当时采用进口彩料,画面具西洋风格,故又名“洋彩”。先用五彩颜料在白瓷表层绘以各式画面或图案,再入彩炉烘烤,这种瓷器,称新彩瓷。新彩瓷,系清末民初逐步发展起来的一个新品种。建国后,几经改进,使新彩装饰技法得以丰富和发展,并与现代工艺技术相结合,成为广泛采用的装饰形式。景德镇现时流行的新彩中除颇有中国写意画风格的扁笔新彩外,还有鲜艳明快的刷花、喷彩,规整秀丽的平印、丝印贴花等。经过一系列改革创新,装饰格调已形成了景德镇陶瓷艺术的地方特色。新彩包括贴花、绘画、刷花、喷花、印花、薄膜移花、描金加彩、套色印金、腐蚀金彩和各色电光彩等。其特色是色彩丰富,装饰多样,毛坯造型秀丽,花纹生动,格调新颖。1984年宇宙瓷厂生产的“高领牌”45头新彩西餐具获国家银质奖。
八、新彩瓷
景德镇出产瓷器种类之九雕塑瓷:雕塑瓷顾名思义就是通过雕塑而烧制成立体陶瓷的艺术品,简称瓷雕。它的制作需经模印、锒嵌和镂、堆、塑、雕刻等多道手工工艺操作自经高温烧炼才能完成。由于操作的方法不同,可分为圆雕、堆雕、镂雕、浮雕、雕镶、雕刻等种类。每类雕塑都有自己的特色,从陈列美术品到日用生活器皿以及玩具等都可通过雕塑使之具有诱人的艺术魅力。 景德镇的陶瓷雕塑历史悠久,可以追溯到一千四百多年前。据史书记载,隋代就有狮、象大兽进献皇宫。两宋时期吸收陶、陶马、石刻、泥塑等雕塑艺术提高技艺。明代出现许多精雕细刻的瓷佛像,颇负盛名。清代的镂空转心瓶,公道杯等都是著名的瓷雕产品。新中国成立后,瓷雕更飞快发展,当代的景德镇,瓷雕工艺精湛,工艺种类齐全,有园雕、捏雕、镂雕、浮雕等产品多样,有佛像尊神、花草鱼虫、亭台楼阁、动物玩具等造型优美、形神兼备、千姿百态、栩栩如生装饰丰富,有高温色釉、釉下五彩等艺术表现力强,有的庄重浑厚,有的典雅清新,有的富丽堂煌,鲜艳夺目。雕塑瓷厂生产的“散花牌”瓷雕产品获全国优秀新产品奖。“观音”、“关公”、“牡丹仙子”、“天女散花”、“八仙”、“三星”、“水浒”一0八将”等都是广受欢迎的名品。
九、雕塑瓷
景德镇出产瓷器种类畅销全国,乃至世界。“世间万事出艰辛”,陶瓷生产虽属艰辛,但造福于世庆莫大焉。景德镇陶瓷历史悠久,工艺精湛,自古以来,无论是海内皇家王族、名门望阀,还是东南亚及西欧等海外贵人大户,无不以买到或收藏有景德镇陶瓷为宝赏,声震环宇。诗人陈志岁《景德镇》:“莫笑挖山双手粗,工成土器动王都。历朝海外有人到,高岭崎岖为坦途。”此诗不仅展现着“瓷都”的发展史踪,更写出了景德镇瓷器的国际市场地位。
景德镇出产瓷器种类繁多,造型优美,装饰丰富,风格独特。景德镇出产瓷器种类可分为九大类:青花瓷、粉彩瓷、斗彩瓷、颜色釉瓷、珐琅彩瓷、变色釉瓷、古彩瓷、新彩瓷、雕塑瓷。景德镇陶瓷艺术是中国文化宝库中的重要财富。前面小编给大家详细介绍了这九种景德镇瓷器,大家看完后肯定对景德镇瓷器更加了解了,关于景德镇瓷器种类就先给大家介绍到这里想了解更多请继续关注土巴兔学装修吧!
瓷器的选择应该根据自己的目的多方面综合考虑,如:安全性、实用性、观赏性及收藏性等等。喝茶的同时观赏把玩不失为一种乐趣,与此同时能保值升值,那就更好了。然而瓷器作为茶具,安全性不容小觑,今天茶小逸就带大家具体了解你用的瓷器到底安全与否?
简单来说瓷器的安全性主要看两点:瓷器的原料,瓷器的烧成。
陶瓷的原料包括泥料(坯体原料),釉料(釉面原料)和绘料(装饰原料)。
一、泥料
坯体原料一般是高岭土或陶泥,因为属于没有化学添加的天然黏土或矿物质,所以基本安全。
高岭土:普通的泥土,一般用在纯机械化的茶具里。
原矿高岭土:稀缺资源,做一些高端或仿古级别的茶具。
玉土:高端茶具。手感更油润细腻、玉质感强。
二、釉料
釉料种类非常多,但总体来说陶瓷釉料是比较安全的,釉料经高温后形成近似玻璃性质的釉面(玻化),只要是配方原矿,少量化工是成不了气候的。
高温瓷:烧制温度1200度以上,有害物质被烧掉。中低温瓷:含铅以及其它重金属几率高。没把杂质给烧干净。釉面比较平滑,不会很亮。好处是——成品率高,出产量大,价格比较低。
三、绘料
绘料就比较麻烦,基本现在低成本的都是化工料,颜色料含重金属(铅、汞等)。所以,可想而知,釉下彩相对安全许多。
泥料釉料绘料是否安全,还看烧成温度,高温瓷优于中温和低温。高温煅烧下,经过氧化和还原气焰,一般有害物质就消失或转化了。因此,高温瓷几乎可以视为安全,如果有绘料装饰,那釉下比釉上安全。釉上的器皿建议只做装饰或者水果盘之类的,避免受热或浸泡水油等。中低温瓷器或一些低成本的陶器也建议如此使用。
安全性:高温瓷>中温瓷>低温瓷;釉下彩>釉中彩>釉上彩
四、如何区别高温瓷与中低温瓷
1、温度
高温瓷烧制温度为1200度以上;中温瓷烧制温度在1000-1150度;低温瓷烧制温度在700-900度。
2、色泽
高温瓷颜色更饱满,细腻,晶莹;中低温瓷则颜色比较木滞。
3、手感
高温瓷光滑、细腻;中低温瓷稍微粗糙。
4、声音
高温瓷比较清脆;中低温瓷比较低闷。(由于密度决定的。)
5、质地
高温瓷硬度较坚固;中低温瓷更易碎。
6、吸水率
高温瓷吸水率低,中低温陶瓷的吸水率较高。
7、颜色
相对来说高温瓷颜色单一,中低温瓷色彩丰富;一些颜色比较丰富的,七彩瓷、彩绘瓷这类瓷一般都是低温烧制的。
8、厚薄
一般来说,好的高温瓷器皿胎质会比中温瓷薄,因为中温瓷烧成温度低,烧结程度不高,质地较高温瓷疏松,为了提高抗撞击性,所以胎质会相对厚一些。
执一盏茶,细品,思绪跟着眼前的素白玉胚山水青花瓷器开始飘远......
好茶,岂止于茶
茶好器不对,是暴殄天物
茶遇好器,妙不可言
我是佳逸茶具茶小逸
只做好茶具,让喝茶更快乐
万年仙人洞位于江西省万年县大源乡,是14000年前新石器时代的古文化遗址。从现有的考古资料来看,是我国首次发现的从旧石器时代向新石器时代过渡的人类活动文化遗迹,其出土的栽培稻和陶器,距今一万年以前,是现今已知世界上年代最早的栽培稻遗存和原始陶器之一。最早的彩陶发源地在黄河流域,尤其以陕西的泾河、渭河以及甘肃东部比较集中。甘肃东部大地湾一期文化,不仅在器形上比较规整,而且绘有简单的纹饰,是世界上最早出现的彩陶文化之一。这一时期已出现陶轮技术,制陶术已成为一种专门技术。半坡文化的彩陶在略晚于大地湾一期文化,其纹饰也略为复杂,以几何纹样为主。在陕西、河南、山西三省交界地区为中心的庙底沟文化,彩陶花纹则更加富于变化,以弧线和动感强烈的斜线体现变形的动物形象。日常生活中所常见的鱼、鸟、猪以及人类自身都被作为装饰纹样。这些纹饰的描绘手法都很生动,布局合理,是原始绘画的佳作,也是研究中国绘画史的可靠形象资料。
距今约四千年左右的马家窑文化,是由半坡文化派生发展的古羌集团的一个分支。与之相关的另外两个支系是半山文化和马厂文化,是龙山文化之后的又一个辉煌时期。马家窑文化类型的陶瓷,表面都经过打磨外理,器表光滑匀称,以黑色单彩加以装饰。装饰图案以满见长,在钵、盘、碗一类的敞口器物内侧,也都绘有图案。 上古之民,穴居野处,生活中的工作中心都围绕着渔猎饮食,所以最初迫切的发明需要都釜瓮之类。陶瓷上出现装饰,说明人类的生产力水平大有进步,解决果腹问题以外,尚有余力,于是人们开始在满足最低需求之外,追求美的表现。
河西走廊一带的马厂类型彩陶,器形一般较小,有的器皿上留有穿系小孔,便于携带反映出这一地区半农半牧的经济状况。而在半山彩陶瓷上则出现了播撒种子的人形图案,说明农业的发展和人们创造力的进步。
在原始社会,文字尚未完善成熟。图案形象直观性强,在当时具有标志性、装饰性等性能,所以对彩陶图案的研究也会给古文字研究提供佐证。中国自古是一个多民族聚居的国家,在原始时期,氏族部落更为繁杂,在特定的生产条件下形成了独特的审美需求的文化特征,它们各自有着代表氏族文化的标志性形象,也产生着不可低估的精神凝聚力量。而随着氏族文化盛衰变化,陶器装饰也出现了不同的内容的形式。 早期人类在制陶过程中,对原料的探寻和使用上缺乏经验,也存在很大的局限性。在火的使用上也不够成熟。所以制成的陶瓷质地疏松。至新石器时代的中、晚期,陶器种类开始增多,从泥质或夹砂陶发展到灰陶、黑陶、彩陶和白陶等。另外,为装饰或提高质量方面着想,又创造出白色、红色陶衣,以及用Fe2O3(黑)、MnO2(红)为着色剂的彩料。在成形工艺上,开创并住处逐步完善了轮制、模制、表面抛光、薄胎成形、拍印纹饰等多项手段。原始的烧成条件比较简陋,这使早期陶器的胎体多为红棕色。这是因为在烧成过程中,大量空气的混入形成强氧化焰,使粘土中的氧化铁成份变红、变黄,加之原料中AL2O3较低,助熔剂量高,也对陶器红色的形成有明显影响。
远古时期的陶瓷烧造技术资料,迄今尚无从找寻,但从现有资料推测,可能在新石器时代初期是用柴草在平地上用篝火直接烧制,这种方法至今在许多偏远落后地区被使用,统称为“无窑烧陶”。抑韶文化的窑型基本是横穴式和竖穴式,就泥地挖掘而成,以柴草为燃料,无烟囱,窑内温度较均匀,热量损失较小,烧成温度可达1000度。从龙山文化时期以后,普遍采用竖穴窑,由火膛、火道、窑室三部分组成,窑室直径1米左右,燃烧时空气供应较足,使柴草充分燃烧,火焰可沿窑底均匀进入窑室,使窑内温度提高,可达1050度高温,也为后来出现的馒头窑、倒焰窑奠定了必要的基础。 纵观中国彩陶的技术与艺术,历时四千八年。其实它的上限年代还是个难以考据的迷,随考古发掘工八的不断进行,可能还会出现不同的新认识。就目前现有的资料而言,可以说原始陶器不仅是我国古代艺术的瑰宝,它在世界文化艺术史上也占有重要的一席之地,它是全人类的宝贵文化遗产,是人类文明史上无比辉煌的一章。 夏、商、周朝时期的陶瓷文化
商朝殷虚的遗址中挖出的陶片、陶罐包括很多种款式,有灰陶、黑陶、红陶、彩陶、白陶,以及带釉的硬陶,这些陶器上的纹饰、符号、文字与殷商时代的甲骨文和青器有密切的关系。青器的成本高只能为贵族享用,广大民众的各种生活器皿只能采用陶器。因此可以了解商代制陶工艺也得到普遍的发展,带釉的硬陶在这个时期已经出现了,釉色青绿而带褐黄,胎质比较硬,呈灰白色。
陶器在此时已经不在局限于盛物器皿,应用范围较广,大略可分为日用品类、建筑类、殉葬类、祭祀礼器类。朝廷对于制陶工作也很重视。 秦汉-古代的建筑多采用木料来架构,不易久存,所以一些伟大的建筑,如秦代的阿房宫和汉代的未央宫,都无法完整保存下来,但仍可在残存的废墟中发现瓦当及汉砖等遗物,藉以略窥古代建筑的规模。
瓦当
屋檐最前端的一片瓦为瓦当,瓦面上带着有花纹垂挂圆型的挡片。瓦当的图案设计优美,字体行云流水,极富变化,有云头纹、几何形纹、饕餮纹、文字纹、动物纹等等,为精致的艺术品。
汉砖
汉砖上的雕饰,包罗万象,繁复美观。无论是彩绘或是浮雕图像都生动活泼,线条灵活其中表现的故事都是当时社会的缩影,在四川省彭山发现的汉墓中,有一种圹砖是专供筑墓或建隧道使用的,在结构中似乎已经知道应用物理学上的圆柱中空的道理。
自古以来,我国社会崇尚厚葬,陶器可久藏不朽,成了最好的陪葬品,有模型房舍、乐器、鸟兽、以及人俑,秦汉时期的兵马俑最为有名,最近陆续出土狻为考古学者重视。
兵马俑
兵马俑多用模塑结合的方法制成,先用陶模作出初胎,再覆盖一层细泥进行加工刻划加彩,有的是先烧后接,有的是先接再烧,火候均匀、色泽单纯、硬度很高。
铅釉陶
铅釉陶是汉代陶艺的一种创新,有黄、褐、绿等色,绿釉较为流行,以铅为釉的基础,加上少许的氧化 就可得到青绿色,熔点低只 烧摄氏七百到八百度,,必且可以薄薄的匀挂在胎上。
在南方也盛产青釉陶,火度高,釉质较硬,也是后来发展青瓷的开端。东汉的中后期就有了青瓷,使用“龙窑”提高窑温,也选用一般瓷器使用的高岭土。 三国、两晋、南北朝是从公元200年至581年。公元200年曹丕废了汉献帝自立为王,国号“魏”;第二年刘备在四川建立蜀汉政权;公元229年,孙权在建业(现南京称帝,国号“吴”,史称“三国”。 从公元263年魏灭蜀以后,连年战乱,北方出现了五胡十六国的局面。西晋灭亡之后。许多门阀士族渡江南下,先后建立了宋、齐、梁、陈四个朝代,史称“南朝”,与同时代北方的北朝统称“南北朝”。 三国、两晋时期,江南陶瓷业发展迅速,相继在萧山、上虞、余姚一带出现了越窑、瓯窑、婺窑等著名窑址。所制器物注重品质,加工精细,可与金、银器相媲美,成为当时名门望族的日用品。
东晋南朝时期,在江西、四川、福建等地的窑址有了很大发展。但江浙一带的瓷窑都出现了明显的衰退迹象、瓷窑减少、数量降低、装饰简化、烧造略显粗糙。这种局面一直持续至唐代前期。
相对而言,我国北方生产瓷器的年代略晚。这一时代的动乱局面使中原一带遭受严重破坏,在这以前,关中、中原地区曾是中国的政治、文化、经济中心。陶瓷业的衰退也就在所难免,制瓷业的出现一直拖至了北朝时期。但这一时期却令人惊喜地出现了一种独特的、而且对后世有深远意义的陶瓷品种,这就是白瓷。
在我国,众所公认的、真正意义上的瓷器之出现当在东汉时期。它的坯体由高岭土或瓷石等复和材料制成,在1200oC1300oC的高温中烧制而成,胎体要求坚硬、致密、细薄而不吸水,胎体外面罩施一层釉,釉面要光洁、顺滑、不脱落、剥离。长江中下游的广大地区具有丰富的原材料资源,又富有燃料资源,所以这一地区的制陶业发展很快,出现了众多而且面广的窑址。瓷器的产地俗称“窑口”,是由考古工作者根据古代文献记载或实地发掘所逐步了解的。通过实地调查与发掘,基本上弄清了这一时期的一些主要窑口。比如越窑,又称“越州窑”,从东汉时期开创,至北宋衰落。其基本分部在浙江宁波、余姚、绍兴、萧山一带。其主要特点是:胎质细密、呈青灰色;釉质莹润,具有玉质感,釉色深绿,色泽纯正,坯釉结合紧密。唐代诗人陆龟蒙写诗赞扬“九秋风露越窑开,夺得千峰翠色来”。瓯窑,在温州一带。其特点是:胎质白中泛灰,釉层较薄,釉色淡青,透明度高,有细小开片,易脱落。再如江西的洪州窑、湖南的岳州窑、江苏宜兴窑等等。 这一时期的瓷器已取代了一部分陶器、铜器、漆器、,成为人们日常生活最主要的生活用具之一,被广泛用于餐饮、陈设、文房用具、丧葬冥器等等。
中国人饮茶习惯当起于东周时的四川一带,东汉时饮茶之风传至长江下游,此风蔓延迅速,至东晋时,已成为王室豪门的时尚。据古籍的记载,当时的茶饮方式方法与今日大不相同,所以需要一些形制不同的器具,数量上也有很大需求。经研究考证,当时造型独特的鸡头壶就是一种茶具,这种造型延至隋唐以后就不再有了。
瓷质谷仓罐是三国西晋时期出现的,它用于陪葬品,所以也称“魂瓶”或“神亭”,是由东汉的五联罐发展而来。这一时期的谷仓罐制作精细,堆塑繁杂,有人物、飞禽、走兽、亭台,粮食一直被视为人生第一重要之物资,所以从秦汉时代就开始给死者陪葬粮食,以供死者在阴间享用,同时,陪葬品中还含有整套粮食加工工具和做饭用的炊具,以体现吃饭的重要性。 南北朝时期佛教盛兴,各地都建造了大量寺庙、佛像石窑,僧尼数量猛增,带有佛教色彩、意义的装饰随处可见。如在建筑装饰上带有飞天、莲花等标志性图案。体现在陶瓷器上,最有代表性的是“莲花尊”。
陶瓷还被大量运用到文具中,如笔筒、水盂、砚等。水盂的功能只是盛磨墨用水的,但造型都很丰富,有蛙形、鸟形、兔形、牛形等样式。陶瓷文具被广泛使用,与这一时期崇尚读书、推崇士儒有关联。 这一时期的装饰特点比较明显,尤其是三国西晋时期的越窑最为突出。器物上常有表现生活场景的纹样,刻画细腻且逼真,真实地反映了那一个时期的社会面貌,也给今人研究建筑、音东、舞蹈、宗教、蓄牧等方面的课题提供佐证。一些生活用品如虎子、烛台、油灯、水盂上大胆使用夸张变形的动物形象,多方面地体现了当时社会的审美意识,丰富了人们的精神生活。
缥色是魏晋南北朝时期的特色釉,是青瓷系统的代表,与北方地区的白瓷交相辉映。之外,常用褐彩打破单一的青釉,使之更加活泼。这种装饰方法简单易行,适应面广,效果较好,所以被广泛使用。用褐彩在器物表面上书写文字,是褐彩装饰的另一特色,这种装饰手法在后来的唐、五代时期大为盛兴。其字体形式为书法研究提供了可靠资料。 当今所见的越窑晋瓷,工艺多为上乘,釉色高古,质地醇素,极具品味。由于当时的工艺水平,所生产出的陶瓷在釉色上发生很丰富的变化,青色中有偏绿的、偏黄或偏灰的,与釉料成份、烧成火焰都有很大关系。尽管现时的技术力量更加强大,但今人的仿制品都往往是千篇一律,死气沉沉,失却了古人的迹象。瓷釉的调制也是重要因素。青瓷釉最初是用瓷石与草木灰混制而成,风化程度差的瓷石一般含有大量助熔剂,常用来做釉,草木灰的作用是引入CaO成份,经过高温烧制与瓷石相互作用形成钙质釉。青瓷自东汉晚期出现以后,经过三国、两晋、南北朝,在坯、釉质量上产生了不同程度的提高,但由于瓷石原料分布地域广泛,原料成份含量多有不同,所以这一时期的瓷器釉色和质感有较大差异。
由于南方广大地区战乱较少,社会秩序也就比较安全,中原地区大批员纷纷南下,其中也不乏陶瓷业技工。而北方地区处于萧条境地,陶瓷业还不及汉代发达,对窑炉的使用也极少改进,仍延用圆形馒头窑。在南方,窑炉有了很大发展,龙窑结构被进一步改良。窑床长度达十余米,为解决龙窑窑室内抽力大、火焰速度过快的问题,这一时期发明了起缓解作用的“挡火墙”,可更有效地调节窑内抽力和温度。经测试,这一时期的瓷器都是在弱还原焰中烧成,烧结程度较好,烧成温度可达1300度左右,达到了现代瓷的质量水平,这无疑是与龙窑结构的改进和烧成技术的提高密不可分。 到了唐代,瓷器制作可为以蜕变到成熟的境界,而跨入真正的瓷器时代。因为陶与瓷的分野,在乎质白坚硬或半透明,而最大的关键在于火烧温度。汉代虽有瓷器,但温度不高,质地脆弱只能算是原瓷,而发展到唐代,不但釉药发展成熟,火烧温度能达到摄氏一千度以上,所以我们说唐代是真正进入瓷器的时代。唐代最著名的窑为越窑与邢窑。
越窑
越窑在南方浙江省绍兴,主要制造青瓷邢窑在北方河北省邢台,主要制造白瓷。越窑的青瓷明彻如冰,晶莹温润如玉,色泽是青中带绿与茶青色相近。
邢窑
邢窑所产的白瓷,土质细润,器壁坚而薄,器型稳厚、线条流畅。
唐三彩
唐代最重要的产品是驰名中外的唐三彩,一直到文明的今天还受到广泛的喜好与收藏。唐三彩是陪葬的陶器,色彩亮丽有黄、绿、青三色铅釉,故名唐三彩,但不一定每件唐三彩都三色俱全,但可利用三色交叉混合的上釉技术来制造出美丽的花朵,以及先在坯体上刻花成暗色图案,变化无穷,彩色斑斓。
唐三彩分布在长安和洛阳两地,在长安的称西窑,在洛阳的则称东窑。唐代盛行厚葬,不仅是大官贵族,百姓也如此,已形成一股风气。
唐三彩种类很多人物、动物、碗盘、水器、酒器、文具、家具、房屋,甚至装骨灰的壶坛等等。大致上较为人喜爱的是马俑,有的扬足飞奔,有的徘徊伫立,有的引颈嘶 ,均表现出栩栩如生的故种姿态。至于人物造型有妇女、文官、武将、胡俑、天王,根据人物的社会地位和等级,刻画出不同的性格和特征贵妇面部丰圆,梳成各式发髻,穿着色彩鲜艳的服装,文官彬彬有礼,武士刚烈勇猛,胡俑高 深目、天王怒目威武、雄壮气概,足为我国古代雕塑的典范精品。 唐代经过安史之乱,国势日衰,唐灭元之后五十年里,面临分裂的局面,北方由后梁、后唐、后汉、后晋、后周,五个朝代先后统治黄河流域。南方各地存在着前蜀、吴、≥、吴越、楚、南汉、荆南、后蜀、南唐、北汉等许多政权,历史上称为五代十国。
柴窑
这个时期较为有名的是后周世宗的柴窑,以天青色为主,世宗评为“雨过天晴云破处、者般颜色作将来”,所以有“雨过天晴青”的美称。陶路上记载“青如天、明如镜、薄如纸、声如磬”,可略知其制作精美。
秘色窑
越窑到了五代,一度成为吴越王钱氏的御用器皿,臣庶不得享用,因此当时又称为“秘色窑”,皆属于青瓷的制造。 后周赵匡胤夺取政权,建立宋朝定都开封,历史上称为北宋。宋代的陶瓷氏我国的鼎盛时期,“宋瓷”也是闻名世界。定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑为五大名窑,形制优美,高雅凝重,不但超越前人的成就,即使后人仿制也少能匹敌。
定窑
定窑又称粉定,定窑在今河北省曲阳县的灵山镇,古名定州,所以称定窑,是继唐代邢窑之后,生产白瓷最好的窑。
定窑釉分北定、南定,宋室南迁之后,一部分到了景德镇,一部分到了吉州,称为南定。在景德生产的釉色似粉,又称粉定。定窑还有如柿子般颜色的红定、紫色的紫定、黑色的黑定等等。
一般的装饰手法有划花、印花、雕花等各种图案包罗万象,其制作细腻精致、线条流畅、胎质坚细、呈乳白或象牙色,以碗盘较多,胎薄而圆正。为避免烧制变形,多采覆烧,再镶以金属作缘。
汝窑
汝窑在河南省临汝县,是北方第一个著名的青瓷窑,烧制御用宫中之器,时间很短,数量也少。器型简单,但釉色温润柔和,在半无光状态下有如羊脂玉,并截取定窑、越窑的装饰技法,形成独特的艺术风格。
晚期在临汝县烧造的称为临汝窑,其中有“奉华”二字的是宋高宗刘妃的堂号,也有人称是后人补刻的。
钧窑
钧窑在河南省禹县,古代称为钧台,明代称钧州,所以命名为钧窑,传世不多,评¤慎高。
钧窑创始于唐代,历经宋、金至元代,胎质细腻,釉色华丽夺目、种类之多不胜枚举有玫瑰紫、海棠红、茄子紫、天蓝、胭脂、朱砂、火 红,还有窑变。器型以碗盘为多,但以花盆最为出色。
器物底部刻有一到十的号数,相传一、三、五、单数为红色,二、四、六复数为青色,但也有人说是数字越小器型越大,只是窑工为方便辨认而作的记号罢了。
官窑
官窑是在宋大观及政和年间于汴凉所造,青瓷釉色晶莹惕透,有开裂或呈冰片状,粉青紫口铁定是其特色。
宋室南移在△凰山下设立官窑,又称修内司官窑或内窑,郊坛下设立的郊坛下官窑,器形较多,有直径大过一尺的大型产品。
哥窑
哥窑创使者为浙江省处州的章氏兄弟,哥哥章生一所烧者为“哥窑”,弟弟章生二所烧者为“弟窑”,又名龙泉窑或章窑。
哥窑主要特征是釉面裂纹开片,这种裂痕是由于釉与胎的收缩率大小的不同有的称为鱼子纹蟹爪纹,也有的称为百集碎。釉色有粉青、米色,釉中出现大小气泡,瓷胎呈黑褐色,口缘显出一道褐色边称为“紫口铁足”。
龙泉窑
龙泉窑釉色苍翠,北宋时多粉青色,南宋时呈葱青色,没有开片在器皿转折处,往往露胎呈现胎色,瓷釉厚润,装饰上很少刻花、划花,而流行用贴花、浮雕,例如在盘中常堆贴出双鱼图案,在瓶身上贴出缠枝牡丹图案。
宋代瓷业鼎盛,除上述五大名窑外,山西省平阳的平阳窑、陕西省耀州的耀州窑,福建省建安的建窑,江西省吉州的吉州窑,也都烧制相当好的瓷器。
磁州窑在今河北省磁县,是华北大窑业中心,很受日本重视,历代都有大量的瓷器销往日本,日本人也把瓷器叫磁器,是有其原因的。 元代入主中原九十一年,瓷业较宋代为衰落,然而这时期也有新的发展,如青花和釉里红的兴起,彩瓷大量的流行,白瓷成为瓷器的主流,釉色白 泛青,带动以后明清两代的瓷器发展,得到很高的成就。
枢府窑
元代在景德镇设计官窑,制作精美,装饰花纹中常有“枢府”二字,因而又称枢府窑,景德镇渐形成全国瓷器制造中心也是从元代开始。
青花
青花是在白瓷上用钴料画成图案烧制而成,只用一种蓝色,但颜料的浓淡、层次,都可以呈现出极其丰富多样的艺术效果。青花简朴而又华美,既复杂又统一,如同蓝印花布一样,具有质朴、淳厚、典雅的特色,成为瓷器中的主要品种。
釉红
釉红是以氧化代替钴料,做法与青花属釉下彩绘,由于还原成雪红色,釉透红,故名釉红,元代继钧窑之后所出现的另一种红色表现方法,烧成不易,是烧制瓷器较难的一种,往往呈灰红色或暗褐色,相当不稳定,产量不多,传世更少。 我国的陶艺发展到了明代又进入一个新的旅程,明代以前的瓷器以青瓷为主,而明代之后以白瓷为主特别是青花、五彩成明代白瓷的主要产品,而景德镇更成为主要的窑厂,规模最大,一直延续明清两代五、六百年而不衰,描写当时盛况为“昼间白烟掩空,夜间红焰烧天”。
永乐轩德时期为青花瓷器的早期,虽然比不上甜白、脱胎的精致,但由于苏泥渤青钴料的输入使用,使这时期的青花大放异彩画工的艺术修养很高,利用青料的散晕,作末骨花卉的笔法,产生水墨的趣味有的利用线条上不同浓淡,产生活泼的变化,显得更为生动有力。元代以来回教的输入也给此时带来丰富的图案,加上中国绘画的运用,布局内容清晰明朗,感觉出他的雄浑古朴。
成化、正德为青花瓷的中期,此时苏泥渤青已用完,改用平等青,色淡比不上苏青的浓郁,更无散晕水墨效果,所以另外朝着加彩或细致的表现方面发展,绘画手法力求精练,细描匀染,加上白瓷薄胎,达到精致的目标。
嘉靖、万历年间为青花瓷之晚期,回青的使用,给嘉靖诸窑带来盛况,色彩浓艳而强烈。此时产量较大,并由荷兰船运往欧洲。
万历年间有名的五彩、斗彩、成为后世彩瓷发展的基础,甚至日本伊万里古瓷也是根据这时期的斗彩发展出来,“万历彩”也就在史上成名。同时又有红地黄彩、蓝地黄花、红地青花、黄地青花五彩、描红等等各式彩磁及前代各窑之大成,图案更是千变万化、增加许多。
明代开始,窑址都趋于集中在景德镇,无论官窑或民窑都偏向于彩绘瓷器,宋瓷前都以单色釉为主,而明代后走入了彩绘世界,瓷胎也趋向薄、细、白的 求,在坯身上记住款式也从此开始,年代、堂号、人名都有,使研究考据有更确实的辨认。
青花釉红
青花釉红的搭配相植,也制造出一些创新的作品。
斗彩
成化瓷采用斗彩,先用青花料描出轮廓,釉烧之后,再加上釉上彩,填入五色,增加艳丽,极为有名,成为后世争相仿制的对象。正德年间采用回青,淡而暗,胎质也欠洁白较不如成化碗盘之类较多,渣斗是其独特的地方。 清朝中国瓷器可谓登峰造极。数千年的经验,加上景德镇的天然原料,督陶官的管理,清朝初年的康熙、雍正、乾隆三代,因政治安定,经济繁荣,皇帝重视,瓷器的成就也非常卓越,皇帝的爱好与提倡,使得清初的瓷器制作技术高超,装饰精细华美,成就不凡,是悠久的中国陶瓷史上最光耀灿烂。
清代陶瓷生产,除以景德镇的官窑为中心外,各地民窑都极为昌盛兴隆,并得到很大的成就,尤其西风渐进,陶瓷外销,西洋原料及技术的传入,受到外来影响,使陶瓷业更为丰富而多彩多姿,也由于量产及仿制成风,画院追求工细纤巧,虽有惊人之作,但少创意而流于匠气。
福建省德化白瓷,莹白而带透明感,生产佛像相当有名。清代中期,外销陶瓷发展出来的广彩,艳丽照人。
粉彩
雍正时期则以粉彩最有成就,粉彩主要特征是用色调柔和淡雅,比例精细工整,故又称“软彩”采用白粉扑底成立体状再加色彩,并染成浓淡明暗层次,清新透彻,温润平实,深具工笔花鸟之意味及浓厚的装饰性。
珐琅彩
乾隆时期继承前清二朝风气,产生不少秀丽精巧作品,而后则不惜资本,追求创意,综合各种工艺技法,运用在陶瓷之上,仿其他各种素材的产品也很多。在彩绘上最大的成就就是珐琅彩,最早采用进口的颜料烧制,所以也称“洋彩”。
珐琅彩所用的材料,色择晶莹,质地凝厚,用作装饰,花纹有微凸堆之感。景德镇瓷胎运到宫廷,命画院化工加以彩绘,多属“内廷秘玩,所以装饰画法极为精细,追求华美艳丽,狻具宫廷气息,加上宫中的“古月轩”作款式,全属内府,成为有名的古月轩瓷。
紫砂
宜兴紫砂到清代产量更大,名家辈出,除宜兴壶的制造外,日常各式用品如碗盘、花瓶、花盆等都有,保持胎本色、古意盎然、各种色陶也都具有创意。
织金
“织金”就是用金线沟边再填彩,相当具有特色,采用景德白胚在广州加彩出口,也一直延传到今天。
黑瓷
山东博山的黑瓷,是北方农家流行的生活用品。
石湾塑
广西石湾塑造人物近年来很受重视,釉色变化万千,栩栩如生,尤其以故事人物,表情生动有力又具趣味,为收藏家喜好。 乾隆以后,从嘉庆开始直到解放前夕,即从19世纪中叶开始到20世纪40年代末,特别是鸦片战争(1840年)以后,中国社会发生了巨大变化,国内反动统治的日益腐朽和外国资本主义的步步人侵,使中国沦为半殖民地半封建社会,中国瓷业由停滞而趋向衰落。
而英国,在18世纪60年代进行产业革命后,资本主义正处于上升时期,到19世纪时,英国的产业革命波及欧洲其它国家和北美国家,工厂普遍实行大规模生产。欧洲人自18世纪制成真正的硬瓷后,至19世纪,工业技术的进步使欧洲的陶瓷生产逐步由机器代替了手工业劳动。陶瓷业得到了迅速的发展.特别是英、德、法等国的陶瓷产品,在国际上的比重日渐增加.在东方,日本的制瓷业自20世纪初才崭露头角,但发展很快,第二次世界大战后,日本的陶瓷已足可与英、德、法等国相抗衡。
在这个时期,中国瓷器在国际贸易上的地位则每况愈下,以产瓷著称的中国,反成为大量洋瓷倾销的市场,虽然国瓷还能以传统的特色在海外与洋瓷争一日之长,但数量已大减,其衰落的趋势毕竟是内忧外患的社会现实所决定了的。到甲午中日战争以后,由于资本主义实力的扩张和清政府的腐朽,中国陶瓷不能不在国内外市场上节节败退下来,中国的陶瓷业濒临绝境。
尽管如此,中国的陶瓷业仍然顽强的生存下来。在清末,一些民族工商业者在清政府提倡的所谓“振兴实业”的口号下,对中国陶瓷手工业进行了一些改革,创办了一些新式瓷厂。
第一次世界大战前后,欧美帝国主义国家忙于战争掠夺,暂时缓和了对中国的侵略与压迫,因此中国的民族工业稍有抬头,民族工业的新式瓷厂,这时也有了一定程度的发展。
买瓷砖什么品牌好?
1.诺贝尔是浙江省高新技术企业,杭州市的著名商标,除了在浙江有所发展之外,诺贝尔瓷砖还走向全国,甚至进入国际市场,销售网络不断扩张,占据了一定的市场份额。
2.冠珠是广东省著名商标,中国500价格品牌,经过多年的打拼,冠珠已经开创了属于自己的一片天地,在瓷砖行业中,冠珠已经成为行业领先品牌,引领行业的发展。
3.马可波罗在瓷砖行业中是广东省商标,马可波罗这个品牌也是价格品牌500强,隶属于广东马可波罗陶瓷有限公司;品牌非常高,很受市场欢迎。
4.东鹏瓷砖,很多人在选购瓷砖之前都会主动了解东鹏瓷砖的信息,东鹏公司拥有专业的生产线,在产品设计和开发上投入很大,瓷砖虽然不是新科技产品,但它仍然有很大的可创新之处,而东鹏在这方面就做得非常好。
5.蒙娜丽莎是广东蒙娜丽莎陶瓷有限公司旗下的品牌,该公司是国家重点高新技术企业;2016年,经过实际调查,蒙娜丽莎仍然以强劲的实力登陆十大品牌排行榜,延续了十大品牌的成就。
瓷砖如何挑选?
1、瓷砖如何挑选?滴水试验。可将水滴在瓷砖背面,看水散开后浸润的快慢,一般来说,吸水越慢,说明该瓷砖密度越大;反之,吸水越快,说明密度稀疏,其内在品质以前者为优。
2、瓷砖如何挑选?看外观。瓷砖的色泽要均匀,表面光洁度及平整度要好,周边规则,图案完整,从一箱中抽出四五片察看有无色差、变形、缺棱少角等缺陷。
3、瓷砖如何挑选?听声音。用硬物轻击,声音越清脆,则瓷化程度越高,质量越好。也可以左手拇指、食指和中指夹瓷砖一角,轻松垂下,用右手食指轻击瓷砖中下部,如声音清亮、悦耳为上品,如声音沉闷、滞浊为下品。
4、瓷砖如何挑选?尺量。瓷砖边长的越高,铺贴后的效果越好,买瓷砖不但容易施工,而且能节约工时和辅料。用卷尺测量每片瓷砖的大小周边有无差异,高的为上品。
上述讲解了买瓷砖什么品牌好,了解了品牌之后,在购买的时候应当就比较容易了。上次也讲解了瓷砖如何挑选,这些挑选方式能够更好的方便人们的购买,同时需要告诉人们的就是,瓷砖在使用过程之中需要注意的就是清洁和保养措施,这样可以让瓷砖看起来更加的清洁,而且能够让瓷砖使用时间更长
茶具套装选什么牌子
茶具套装选什么牌子,喝茶对于茶具的选择来说,就不是那么简单的,现在人们会选择使用茶具套装,茶与茶具的关系甚为密切,好茶必须用好茶具泡饮,才能相得益彰茶具套装选什么牌子
茶具套装选什么牌子11、容山堂陶瓷哑光马蹄莲盖碗套装
材质:白瓷
包含:1个盖碗+1个公道杯+1个茶漏+6个茶杯
推荐理由:哑光白瓷材质,胎质细腻,盖碗宽深宽座,适合大叶种茶叶的舒展,白瓷不吸收茶叶的香气,而且茶汤也能呈现的很好,居家自用简约百搭。
2、苏氏陶瓷 汝窑茶具套装
材质:青瓷
包含:1个茶壶+1个公道杯+1个茶漏+6个茶杯
推荐理由:五大名窑,汝窑为魁。茶具色泽圆润,手感细腻,质地高洁,使用一段时间会形成蝉翼纹开片,越用越古朴,整体就是一种淡雅朴素风格。
3、金镶玉 山水白瓷描金茶具
材质:德化窑白瓷(羊脂玉瓷)
包含:1个盖碗+1个公道杯+1个茶漏+6个茶杯
推荐理由:虽然没有茶盘,茶壶,但这款是羊脂玉瓷材质,通体洁白,晶莹剔透,并采用描金和贴花工艺,图案为风景画,呈现出一种雅致轻盈感。
4、金镶玉 功夫茶具套装
材质:紫砂茶具、木质茶盘、304不锈钢烧水壶
包含:1个茶盘+1个泡茶炉+1个茶壶+1个盖碗+1个公道杯+8个茶杯+6个闻香杯+1个茶道+1个茶宠+1个茶巾+1个洗壶笔
推荐理由:这款性价比很高,算是一个较为标准的茶具套装,茶具整体比较朴素,紫砂材质,适合用来喝发酵程度较高的茶叶。
5、万仟堂 旅行茶具套装
材质:陶土
包含:1个茶壶+1个大杯+1个小杯+1个便携包+1个茶巾
推荐理由:这款快客杯能让我们无论在哪里都能喝到满意的茶水,而且方便收纳,整体设计也加入了中国传统文化——如意,无论在哪里用着都是称心如意。
茶具套装选什么牌子2国内最好的茶具品牌排行榜前十位
1、豪峰
2、金镶玉
3、绿珠
4、苏氏陶瓷
5、瓷牌茗茶具
6、金灶
7、言艺
8、束氏
9、新功
10、紫丁香
一、豪峰
材质:紫砂
推荐理由:很精致的一套茶具,自家用非常合适。适合入门款放到家里高大上,茶盘茶具做工精细,喝功夫茶比较合适。泡出来的茶很香,小茶杯摸起来手感很好,性价比很不错!
二、金镶玉
材质:紫砂
推荐理由:这套紫砂茶具很齐全,茶香浓郁持久,透气性好保温时间长,茶漏二合一设计,含可拆卸茶网,实木柯木茶盘,蓄水排水两用。冬天泡个功夫茶喝喝挺舒服的。
三、绿珠
材质:玻璃
推荐理由:茶壶简单大方,喝绿茶能看清楚茶汤,耐高温质量不错。放茶叶的内罐是有机玻璃的,外壁是玻璃的,用起来很顺手,泡茶方便多了。密封质量可以,倒水流畅,比传统的壶更好。每次泡的茶只有两杯,不过,却正好适合个人用茶需要,不会浪费。
四、苏氏陶瓷
材质:陶瓷
推荐理由:做工比较细腻,茶碗小了一点,8克茶泡不了多少水。算是入门级产品,可以慢慢学品茶。用时特别漂亮,喝茶都有仪式感!
五、瓷牌茗茶具
材质:玻璃
杯子和壶的品象非常好,表面光滑细腻,形状端正整齐,杯口壶口切割的表面完整无缺,玻璃厚度适中不会单薄,茶壶泡茶内胆够深,泡个小青柑完全没问题,泡其它茶叶就更不用说了。
茶具套装选什么牌子3茶具套装品牌推荐
1、入门茶具套装推荐
(1)苏氏陶瓷
这个是整套的茶具,羊脂玉陶瓷,里面有不同的茶具,可以供选择,这款比较实惠简单,是很不错的选择对入学者来说。
(2)金镶玉
这个是全自动泡茶机,实木茶盘,仿宋汝窑茶具,古朴典雅,给人一种很大方感觉,在明亮度上不耀眼,采用的是真材实料。
(3)佳佰
这个适合都市的分各个,包含了茶壶1个,茶杯3个,茶叶罐1个,收纳包一个,包装彩盒一个,简单大气,化繁琐为简,可以在休闲的时间内,2-3好友简单畅饮。
(4)常生源
汝窑开片之美,很美妙的装饰,墨绿色,曲线柔和流畅,造诣经典,设计新颖独特,简单的一茶具,价格上很时候,对于初学者是最合适不过的.了。
2、高端茶具品牌套装
(1)容山堂
这一款茶具套装,8件套比较干净,瓷器的设计感很不错,很时尚,很有创意感,古朴大气,是一款很不错的茶具套装。
(2)金灶(KAMJOVE)
这一款金灶茶具,鸡翅木茶盘,这一款也比较小巧干净,中式古典,白色的显得也很大气时尚,是一款很不错的茶具。
(3)东道
这个在价格上稍微高点,它的做工线条优美,而且圆润流畅,从各种的雕刻来说更加的舒展自然,喜欢的可以看下。
茶具套装怎么选购?
茶具的选择和茶叶的品质有关,泡茶要主要色彩搭配,配套要保持协调,给人一种很美观,有层次感觉。
1、风味茶茶具
茶器可选择肚子大的圆形的壶,这样可以让风味茶泡开,有芳香的。在喝的时候,可以选择透明的茶具,这样能够看的清晰,同时茶壶上可以挂上标识牌,不同茶叶写上不同的名字。
2、普洱茶茶具
一般普洱茶是发酵,这个必须要用煮沸的水冲泡,所以可以用紫砂壶或者玻璃冲泡是很不错的,现在的紫砂壶做工都不错,陶土磁化了已经。
3、铁观音茶具
一般我们喝的比较多的就是铁观音,铁观音香味比较重,有特定的茶迷喜欢喝,可以选择拖杯,这样也不会过汤。
4、茶台的选择主要是处理废水,现在材质多样,可以根据自己的喜爱去选择,有的是根雕,有的是竹子茶台,还有的是石头茶台,形式多种多样。
一、真钧与仿钧
中国真正的钧瓷产际在河南省禹州市神后镇,真钧瓷,胎质纯精,坚实细腻,叩之犹如击磬,声音清脆悦耳。其釉色浑厚透亮,乳光晶莹,五光十色,相映生辉。这全赖于禹州大刘山和凤翅山五色瓷土这一独有的“地利”条件。那么,仿钧是怎么一回事呢?钧瓷始于宋朝,后来由于靖康之变,宋室南迁,禹州论为战场,窑工四处逃荒。由于钧瓷价值很高,于是在环境相对稳定的南方,便开始出现了仿钧瓷。到了明清以后各大窑系仿钧之风,也就日益兴盛。在仿瓷瓷中偶尔也会出现珍品,但它叫是不如真钧。清朝谷应泰在《博物要览》中关于“仿钧”时说“??制有佳者,但不耐用耳??”,清朝《南窑笔记》有提到仿瓷时说“胎骨轻脆,不堪鉴赏”。这些都简要地道出了真钧的仿钧的区别。
二、钧瓷与“官钧”钧瓷者,乃是泛指。而“官钧”是有局限性的,它指的是从宋朝徽守皇帝开始到清朝慈禧太后这段时期内,专为皇官内廷烧制观赏用瓷和生活用瓷的“官钧御窑”而言。少数“官钧瓷”也有当时派兵把守钦民窑烧制出来的。
在官钧里烧制出来的观赏用瓷,自宋徽宗起就有严格的钦定。其钧瓷底部大写数码是官窑区别于民窑的特殊标记。而一部分由民窑烧制出的官钧瓷则需在底部上烧制出钦定的内容和烧制人姓名。所以,清朝以后都是钧瓷产品,统称为古钧瓷。在古钧瓷中,足底有数码或有钦定铸文者又称为“古官钧”。而在古钧与古官钧中又分为两大类:古钧鉴赏珍品:经科学鉴定古老而又具有极高艺术鉴赏价值者。古、珍兼而有之。古均考古藏品:此为越古越好,不必苛求其珍。
三、钧瓷的划分钧瓷的品种有数百种,其高大者过人,其袖珍者手藏;然而钧瓷的品类只有三种:珍品、精品、常器。而珍品又有上珍、中珍、下珍之分;上珍之品,通常为仙家之物,偶有得者,也多为残瓷。中珍之品,在过去通为皇室御用贡品。据文献记载,每年也多不过36件,因此,现有所谓的钧瓷珍品,不过是中珍、下珍之品也!
钧瓷以釉色见长,器表没有任何人为的装饰,但由于釉的活动方式和流纹长短不同,在釉面上形成“泪痕纹”、“兔丝纹”,特别是釉层在干燥时或烧成初期发生干裂,后来在高温阶段又被粘度较低的部分流入而填补裂缝所形成的“蚯蚓走泥纹”为经典。这本是一种缺陷,反而为人们所爱,所谓“有蚯蚓走泥者尤好”。
官钧为多次施釉,虽釉层较厚,但釉面平静肥腻,并时有流淌现象。官钧釉层有曲折的线纹,用手抚之则有感觉,此为官钧瓷器的显着特征―蚯蚓走泥纹,而民钧绝无这种现象。在者,官钧的窑变更为丰富漂亮,而民钧则少了一些红、紫的成分,但色调的反差较官钧要大。
元钧的釉层施得很厚,从流釉和胎壁显露的胎釉交接处可看到釉是反复多次施的,故光亮度一般均比较好,普遍有乳浊现象。由于釉层厚,流釉,积釉现象很普遍,在器物下腹,釉层的边缘呈垂珠状,釉面有蛋白石的光泽,普遍有粗大明显的棕眼,在积釉的地方有大小不等的气泡,有的早期中国瓷器产品气泡还有破裂。
湖南电视台《东方寻宝》报名:一五五七四八五七五四三(赵编导)栏目地址:湖南省长沙市开福区德雅路480号(湖南电视台三楼)钧窑的底釉为青釉,所以元钧釉色很复杂,有灰青釉、天青釉、天蓝釉、乳(月)白釉、灰褐釉。有的有紫红斑、褐红斑、灰黑斑,这些斑纹和釉层流动浸润,有的像流动的岩浆,与粗犷厚重的胎体、凝厚的釉层很协调地配合,产生一种趣味天成的浑厚凝重效果。
宋代钧窑瓷器的釉具有釉层凝厚,釉质乳浊,釉层纹理深沉,釉面流动的特点,厚莹的釉层泛出宝石般柔美的光泽。由于铜的粒子对光波有选择性反射、吸收作用,烧成后在淡青釉中出现惊人的红彩效果,有的像成熟的秋海棠,在玻璃釉中红得浓艳欲滴;有的红得发紫,像盛开的玫瑰。天青釉上的红斑,宛如蓝天飘动的云彩,而整体通红的釉面则像令人心醉的晚霞,使釉面出现千变万化的效果,不少釉层有蚯蚓走泥问现象。
宋代钧瓷的釉色主要有:月白釉,其釉色以蓝为基调而淡,釉面有明显的棕眼。天蓝釉,具有釉层丰满,晶莹透彻的特征。宋代官窑施天蓝釉器物较多,而釉的变化亦较多。天青釉,为蓝色乳光釉的一种,较天蓝釉色淡,而又较月白釉色深。除单色釉外,钧窑还首创了利用釉的不同呈色机制,变换出不同的色彩进行装饰的窑变釉作品,灿如晚霞般的釉面与天青等色釉相互映衬分外绚丽,打破了单一青釉的格局。这种巧妙利用铜的还原理论而呈现的玫瑰紫釉色,青蓝交融,变幻万千,使原本就古朴高雅的陶瓷器物更加卓尔不群。玫瑰紫釉,为紫中有蓝,蓝中有紫的釉色。民均器物中的玫瑰紫釉器物精品,亦具有很高的观赏性。虽然胎质、器型不及官钧精细、典雅,但釉色却别开生面。丁香紫,釉色较玫瑰紫较为沉重,亦为钧窑变釉的一种。葡萄紫釉,其釉色中紫的成分较多,较丁香紫明亮,且较少蓝紫相同的大色斑。海棠红,为钧窑窑变釉最为艳丽的颜色。