我国古代陶瓷起源于何处

中国，一个有着几千年历史的国家，一直在困境中寻找曙光。

面对几千年的沧桑，它给我们留下的不仅是广袤富饶的家园，更是博大精深的中华文化。在日常生活中，我们随时随地都能感受到中华民族的伟大文化。

相信大家都知道，陶瓷是我国重要的文物之一，在我国的历史道路上有着深厚的文化底蕴。它不仅是中国古代瓷器的历史，也是一部传承中国民间工艺的历史著作。你知道中国陶瓷的历史、特点和价值吗？请按照我们的步骤来看看！

陶瓷的发展

那时，我们可以掌握一千多年前中国制作精美陶瓷的技术。根据中国陶瓷的发展，陶瓷基本上分为陶瓷和瓷器两大类。

陶瓷是指经过高温后基体未形成致密烧结的粘土、瓷石制品。对于不同程度的烧结有不同的看法。烧成温度较高时，烧结程度也较好，称为“硬陶”。

中国陶瓷的发展不是在短时间内完成的，而是经过了很长的历史时期。在这些时期，陶瓷经历了低谷，也迎来了顶峰。是人选择陶瓷，陶瓷选择人。人类社会因陶瓷而精彩便捷，陶瓷也辐射着人类的灵魂。陶瓷种类繁多，生产工艺复杂，但工艺独特。

青铜器是商周时期的象征。这一时期的陶瓷纹样与青铜器的纹样基本相似。白陶是当时重要的陶器。当时，陶瓷的发展只有两个方向，即古人用于建筑和民用。

后来的陶器慢慢地反映了人与社会的关系。陶器是人做的。人们在日常生活体验中也收集了画面的精华。因此，陶器的造型、色彩和图案，可以进一步展现陶艺者丰富多彩的生活和高尚的品质。道也能反映人的性格和性格。

明清时期瓷器工业发展迅速，达到鼎盛时期。在这一时期，陶瓷可能与真品相混淆。专家们不能发现它们是仿制品是假的。

陶瓷能反映人的精神境界

陶瓷艺术基本上是人们的意识、想象和自身强烈的细致技法的集合，使人感受到陶瓷的逼真造型。因此，陶瓷造型分为写意画和工笔画。

陶器和瓷器是人类制造的物品。同时，也反映了当时中国人的客观世界和主观意识。从古至今，中国人向往天人合一的人文思想，可以在陶瓷艺术中表现出来。

古代的陶器和瓷器基本上是以自然为基础的，很多都是以山水画、花鸟鱼龙、人物本身等来表现的，五彩缤纷的图案使瓷器充满活力，有时还会有多幅画面相互镶嵌，更能体现他们对人与自然和谐生活的强烈追求。陶瓷艺术也能体现出作者奔放果断的性格，他的内心也纯真天真，感情真挚，完全可以优化作者的性格特征。

景德镇陶瓷

世界上景德镇陶瓷种类繁多，其中最著名的是四大名瓷。

玲珑瓷历史悠久。玲珑瓷上的花纹基本上是青花的，所以人们称之为青花玲珑瓷。

这种瓷器图案需要手工雕刻，堪称雕刻艺术。玲珑瓷上的青花大多古朴古朴。虽然雕花很单一，颜色一般，但能给人清新的感觉。

玲珑瓷是工匠用刀在瓷器上雕刻成形的工艺品。瓷器上刻有规则的小花瓣。这些花瓣被称为“玲珑眼”。这些所谓的洞，经过釉烧后，会变成半透明的亮洞，给人一种朦胧、朦胧的感觉，深受人们的喜爱。

粉彩瓷有一个特点，它的颜色，基本都是以粉色调为主，因为整体颜色粉嫩，得到了女性的喜欢。

粉彩是在瓷胎上彩绘，这种彩绘的操作比较麻烦，它是需要在低温的条件下才能进行描绘，一旦温度过高，就没有办法做到细工的精致了。粉彩瓷经过康熙晚期创烧后，一直深得人们喜欢，人们喜欢它的多彩它的不低调，说得上在往后的朝代它都一直流行。

青花瓷也叫白地青花瓷，通常称它为青花。

它的颜色主要以青白为主，给人的感觉是端庄清秀、苏里、雅致。虽然是以青白为主，但它的图案款式有多种多样，每个款式都能反映出每个时期具有的时代特征。青花瓷在明代的时候就成为了当时主流陶瓷，随后又在康熙迅速发展到了高潮。

景德镇烧造的颜色釉瓷，其颜色丰富多彩，耀眼夺目，显得极其高贵，它也可以是身份地位的象征。

它的颜色釉制作相对于其他三种是比较困难的，它的制作还加入了许多名贵的物料，所以才会显得它比其它名贵色釉瓷更为名贵。在后来它也得到了高速发展，种类随即增多，简直是琳琅满目。

它有三种区分品质优良的分类的方法，可以用烧制的温度高低来区分，也可以是烧成的成品优质来区分或者是运用的火焰来区分，它的艳丽得到了人们的追随，它的每一件精美瓷器问世都会被人觊觎。

结语：

瓷器是属于我国的重要文物，它不仅是由中国人民独特创造出来的，还是中国文化的一种体现，是我国古代劳动人民的集体大智慧。

中国能够在世界出名，其中陶瓷道路起着重要的作用，精美好用的陶瓷为国家带来多少外邦奇珍异品和真金白银。瓷器不仅具有独特的民族文化特色，它还是我国民间传统的艺术文化。

它的工艺虽然复杂，制造不易，有时候甚至会出现一整个窑里全是废品或残次品，但是它能够完全的显示出它奇特的美。陶瓷不单对我们的日常生活有着贡献，它还对工业和电力运输业上有着重要的作用。陶瓷是我国的艺术文化之一，我们需要传承和弘扬中华文化，也希望陶瓷文化能够更深入民心。

中国古代的陶瓷艺术主要体现了器物文化的成器思想和理念。
从先秦诸子百家经典思想来看，墨家崇尚科学技术的运用，强调器物的实际功用性，而拒绝任何“加费而不加利”的装饰性功能构件。各类陶瓷器物应该是简单、平实、朴素、洁净甚至是单调、乏味、重复的才是墨家认为的“好”的器物。墨家的实用主义和单纯的绝对平均主义应用于陶瓷器物的以及成器行为方面就是墨家思想的典型例证和其思想主张得以传承的凭借。
儒家提倡仪礼，讲究“仁义礼智信”，因此陶瓷器物的成器标准是为考察其能否表现“礼”的价值，官方或者民间岁时节令、庆典仪式所用礼器或者墓葬所用明器等都认为是合理的，反映出统治阶级的等级观念和民间工匠造物的智慧和技巧，甚至推崇各种毫无实际功用的繁琐的装饰纹样和细节，以及极尽豪华奢侈之能事的奢侈品陶瓷器物，与墨家思想针锋相对，却有着坚实的政治基础和社会意义。另外孔子所说“文质彬彬”除了表现君子的内心平和质朴和外在形象风度翩翩的统一和谐以外，在陶瓷器物的制造、鉴赏、交换和收藏等环节上也同样强调了陶瓷造物的标准问题，换言之，只有在陶瓷器物上表现出自然质地、外在形制、色彩纹理等“下层的质”、表现工艺技巧、创意思维、意匠独运、形神兼备等审美特征“中层的质”以及表征等级身份、出身门第、宗教信仰、经济实力、军事力量等“上层的质”的多重的“质”的完整系统，同时结合一切可能的装饰性“文饰”特征，这样的陶瓷器物才是真善美的化身和诠释。
老庄代表的道家思想推崇的“无为而治”的“空”的理论，认为陶罐的壁、底和盖等实物形态的器物之流并非造物的目的和价值，而真正带给器物使用者终极意义的是“陶罐所包围的那个空间”，是这个空间提供了酒、饮、食的保存的基础。同样的关于建筑物也是同理，墙壁、地面和房顶的有形实物也不是建筑造物的根本目的，而真正为人们所利用的仅是建筑物所包围起来的那些个“空间”，这个“空间”的位置、大小、形态，甚至温度、湿度、亮度等等是建筑物作为人类所造之物的本源性价值载体。道家强调”“减损”的作用，认为人类甚至可以不要进行器物的制造，仅仅利用自然界提供的物品就可以实现生存和发展的目的。当然这样的人文虚无主义也不是完全可取的，道家的“减损”思想在陶瓷器物领域的应并非让人们放弃陶瓷的造物活动并砸掉已有的器物然后掩埋这些个人造的物件，而是站在纯粹的回归自然的理想层面上教化陶瓷的制造者和使用者要敬畏自然的力量，使用自然之原材料，维护生态的平衡、尊重环境的制约、保持资源的原生性，这样的造物理想恰恰符合当前全人类普遍面临的生态、环境等全球性需求，是一种真正的“低碳”环保主义者的千年追求。

按照颜色分类，有青瓷、黑瓷、白瓷三种常见颜色的瓷器 彩绘瓷和其他彩色瓷器中较为著名的有：唐三彩（唐三彩不是瓷，是低温铅陶）、信乐烧、青花瓷等
照瓷器出产地点也有不同的分类。如中国浙江越窑（秘色瓷）、江西昌南、河北定瓷以及日本在10世纪后转肩发展的特色瓷器：近江、甲贺的信乐烧（shigarakiyaki）、长崎有田烧（aritayaki）、冈山县备前（bizenyaki）等。另外欧洲自18世纪起亦开始制造瓷器，今天英国、法国、俄罗斯、德国等地，特别是英国已建立起多个高级瓷器品牌。

陶器的发明是人类文明的重要进程－－是人类第一次利用天然物，按照自己的意志创造出来的一种崭新的东西。从河北省阳原县泥河湾地区发现的旧石器时代晚期的陶片来看，在中国陶器的产生距今已有１１７００多年的悠久历史。
陶器是用泥巴（粘土）成型晾干后，用火烧出来的，是泥与火的结晶。我们的祖先对粘土的认识是由来已久的，早在原始社会的生活中，祖先们是处处离不开粘土，他们发现被水浸湿后的粘土有粘性和可塑性，晒干后变得坚硬起来。对于火的利用和认识历史也是非常远久的，大约在２０５万年至７０万年前的元谋人时代，就开始用火了。先民们在漫长的原始生活中，发现晒干的泥巴被火烧之后，变得更加结实、坚硬，而且可以防水，于是陶器就随之而产生了。陶器的发明，它揭开了人类利用自然、改造自然、与自然做斗争的新的一页，具有重大的历史意义，是人类生产发展史上的一个里程碑。
从目前所知的考古材料来看，陶器中的精品有旧石器时代晚期距今１万多年的灰陶、有８０００多年前的磁山文化的红陶、有７０００多年的仰韶文化的彩陶、有６０００多年的大汶口的“蛋壳黑陶”、有４０００多年的商代白陶、有３０００多年的西周硬陶，还有秦代的兵马俑、汉代的釉陶、唐代的唐三彩等。到了宋代，瓷器的生产迅猛发展，制陶业趋于没落，但是有些特殊的陶器品种仍然具有独特的魅力，如宋、辽三彩器和明、清至今的紫砂壶、琉璃、法花器及广东石湾的陶塑等，都是别具一格，倍受赞赏。
从地球内部炽热的熔化物质到寒冷的地表，从危岩幽谷到铺在行人道上的沙，到处都是硅的化合物。它的确是自然界最广泛的矿物，也是最值得人们注意的矿物，因此在很久以前人类开始利用它。中国上古时代的制陶工艺，就是利用硅石的极好例子。１９６２年，在江西万年县大源仙人洞，发现一个距今已有一万多年的新石器时代早期的洞穴。从中发掘出残陶器９０余片，全是夹砂红陶，质地粗糙，掺杂着大小不等的石英粒，质松易碎。陶片厚薄不等，胎色以红褐色为主，也有呈红、灰、黑三色。器内壁凸凹不平，没有耳、足等附件。这些情况显示出当时制陶的原始性。陕西华县老官台出土的陶器，也反映了同样的情况 。考石发掘充分证明，我国在新石器时代一开始，许多地区就开始了陶器的制作。
中国的仰韶文化距今约五、六千年，这时的陶器是以红陶为主，灰陶、黑陶次之。红陶分细泥红陶和夹砂红陶两种。主要原料是粘土，有的也掺杂少量砂粒。在仰韶陶器中，细泥彩陶具有独特造型，表面呈红色，表里磨光，还有美丽的图案，是当时最闻名的。细泥陶反映了当时制陶工艺的水平，具有一定代表性，所以考古上常将仰韶文化称为彩陶文化。西安市半坡村发掘的彩陶盘也是属于仰韶文化的产品。
当时彩陶的制作，据分析主要经过四个程序。第一，常选用可塑性和操作性较好的红土、沉积土、黑土等，经过淘洗和沉滤后成为较纯较细的原料。从分析出土的彩陶片来看，泥质比后来的上等陶器并不逊色。第二，制坏。彩陶坏最初大多是手制。小型器皿是直接捏塑而成的；较大的陶器，其体部坏子，一般采用泥盘筑法分两段制成。粗坏制成后再装上颈口，嵌入把手，制坏工序初步完成。其外形圆正规矩，对称性很强，在器壁外有轮纹存在。这表明仰韶文化时期，已开始出现慢轮制陶。第三，彩绘和纹饰。一些较精细的彩陶，在彩绘之前，往往将陶坏放入极其细腻的泥浆中，让它披上一层均匀的陶衣便于上彩。彩绘就是将有色的天然矿物涂绘在陶坏上。仰韶文化时期陶器的纹饰大多是用带有花纹的木印板拍印上去的。第四，烧窑。从考古发掘的材料来看，仰韶文化时期的陶窑主要是竖穴窑和横穴窑。它们都是由火口、火膛、火道、窑室等所组成，在火膛中燃烧起来的火焰，经火道到达窑室。这两种窑，由于有了窑室，陶器不是直接在火焰上烧烤，已较原始的篝火式或炉灶式有了很大的进步。分析出土陶片的烧结状况，彩陶的烧成温度大约已达９５０℃。
到了尤山时期（公元前２３００年左右，指的是在山东省章丘县龙山镇发掘的新石器时代中期文化遗址），手工业制陶有了巨大进步。制坏方法广泛使用轮制，造形精美，而且开始用高岭土制白陶。在这个时期，人们已懂得利用烧成后期，窑内的气体特性来赋予陶器以各种颜色。仰韶文化时期，陶器通常在氧化焰中烧成，陶质内的铁大部分被氧化成高价价铁而呈土红色。到龙山时期，由于陶窑的改革，人们在陶器即将烧成时，一方面猛加燃料，同时封闭窑顶，致使窑内氧气不足，陶器就在还原焰中焙烧，陶质内的铁大部分转化为低价铁，使陶器呈灰色或灰黑色。所以龙山文化时期灰陶的产品最多。
在商代出现的刻纹白陶和薄壳白陶，尤为出色。它们质地优良，刻划精细，造型端正美观，坚硬耐用。白陶之所以有这些优点，主要由于使用了高岭土。高岭土的主要成分是硅酸铝，含铁量低，质料较细，可塑性强，在高温烧成后，外形洁白美观。人们对高岭土的使用和认识，与后来瓷器的发明有一定的联系。在陶器的外表若再着一层釉，不仅器表光滑美观，而且便于洗涤，尤其是储藏酒类的饮料，不会因渗透而损失。所以釉陶的出现，表明了制陶工艺的又一大进步。到了商代的中后期，釉陶逐渐增多，表明人们已从无意识地发现釉料发展到有意识地配制釉料。对出土的商周釉陶进行的分析，证明当时使用的釉是石灰釉。即由石灰石或方解石等碳酸盐加上一定量的粘土和其它物质配制成的。
古代埃及、希腊、印度、波斯等国的人们也和我们的祖先一样，在辛勤的劳动中，也都在新石器时代开始出现制陶工艺了。其发展情况和我国的陶器工艺有些类似，这里就不再讲了。

列举如下：

1、丝绸刺绣

刺绣在古代主要是在丝绸上绣制图案，至少有3000多年历史。丝绸刺绣和陶瓷工艺品都是闻名海外的中国特产，通过古代丝绸之路，刺绣是最早走出国门的手工艺品代表。

如今国家提出一带一路战略，刺绣技艺将会成为中国传统手工艺的代表。不仅对中国社会起了很大的作用，而且在国际文化生活中也产生了很大的作用与影响。

2、陶瓷器具

陶瓷是陶器和瓷器的总称，中国的英文名与陶瓷同名，由此可见，陶瓷手工艺是最能代表中国文化的日用工艺品，也是中国对外交流与文化输出的一张重要名片。

陶瓷除了其文化属性，它反映社会生活、大自然、习俗观念等，一种立体的民族文化载体，或者说是一种静止的民族文化舞蹈。

3、中国结

中国结起源于古代随身的佩戴常以中国结为装饰，如今，中国结已经成为最具中国特色的装饰类传统手艺品，成为了盛传于民间的艺术。

因其符合中国传统装饰的习俗和审美观念，故命名为中国结。体现了中国古代劳动人民的艺术创造力与传统文化的艺术魅力。

4、剪纸艺术

剪纸是中国最古老也是流传最久的民间传统手工艺之一，经过3000多年传承与创新，承载着中华民族丰富的历史和文化信息。

中国剪纸是一种用工具在纸上剪刻花纹，用于装饰品配合其他民俗活动的民间艺术。剪纸具有广泛的群众基础，是各种民俗活动的重要组成部分。

5、景泰蓝

景泰蓝学名叫铜胎掐丝珐琅，中国的著名特种工艺品之一，专业皇家的国礼，其技艺长期流传，因在明代景泰年间发展到最高峰，所以后人以景泰蓝代称。

景泰蓝与雕漆、玉器、象牙被称为北京工艺品的四大名旦，如今，景泰蓝不仅作为国礼赠送给外宾，也逐渐走路寻常百姓家中。

6、木雕

木雕是来自于民间的传统手工艺，起源于新石器时代，最早出现的木雕鱼等简单的木雕工艺品代表作品。

唐代木雕像技艺的发展到高峰，如今，历经几千年传承的木雕工艺大多数的传统技艺得到了很好的继承和发展。

7、泥塑

泥塑又称彩塑，是我国一种古老常见的传统民间艺术，通过手艺人的手工捏制而成，创造出如人物或者动物造型。

泥塑艺术起源于3000多年前，汉代时成为重要的艺术品种，并多被用于丧葬习俗中陪葬品，唐代宗教题材发展到顶峰。

民间手工艺品

民间手工艺品是指民间的劳动人民为适应生活需要和审美要求，就地取材，以手工生产为主的一种工艺美术品。

手工艺品的品种非常繁多，如宋锦、竹编、草编、手工刺绣、蓝印花布、蜡染、手工木雕、油纸伞、泥塑、剪纸、民间玩具等。由于各地区、各民族的社会历史、风俗习尚、地理环境、审美观点的不同，各地的手工艺品具有不同的风格特色，充分的展示了中国手工艺术的风采。