请综合实例说明清代陶瓷设计的得与失。问答题，500字内急用！十分感谢！！！
我国的制瓷工艺发展到清代，特别是早期的康熙、雍正、乾隆三朝盛世更是达到了历史的最高水平，无论质量、数量都是前代不可比拟的。整个清代景德镇始终保持着在中国的瓷都地位，代表中国瓷器水平的理所当然的是景德镇的官窑器。而清代的民窑器则最为丰富多彩。 青花瓷在清代仍是瓷器中的主要产品，斗彩、五彩、素三彩[左图]继续在更高水准上烧制。此外，康熙朝又创新了珐琅彩、粉彩和釉下三彩等新品种，各种单色釉有增无减，康熙、雍正、乾隆烧制的青花器无论是器型还是釉色都极力追崇明代永乐、宣德和成化三朝，尤其是康熙青花色调青翠艳丽，层次分明，那浓淡的笔韵能分五色，如水墨画一般，含蓄而生动。五彩瓷器也是康熙时最为精绝，其胎骨轻薄，釉色洁白莹亮，画工细腻，色彩柔和，线条流畅，让人爱不释手。雍乾时粉彩的成就最为突出，其色调温润，鲜艳而不妖冶，立体感强烈，常常让人叹为观止。此外，这一时期仿宋代汝、官、哥、定、均五大名窑的作品也很成功，有的几可乱真，洒蓝、天蓝、祭蓝、冬青、茶叶末等单色釉亦是佳作多多。 康、雍、乾三朝的器型最为丰富，即有仿古又有创新，尤其是各式装饰性瓷器如瓶、尊之类较元、明代大为增加，其中康熙朝独有的器型如观音瓶、棒锤瓶、金钟杯、凤尾尊、马蹄尊等。雍正朝最突出的器形有牛头尊、四联瓶、灯笼瓶、如意耳尊、套杯桃洗、高足枇杷尊等。乾隆朝大件装饰性器物的造型与前朝相比变化不大，但各类精巧小器如鼻烟壶、鸟食罐、仿象牙、仿玉器及象生瓷等却出现不少，而嘉道以后的器形大多是追慕前人，几乎没有什么新创作。 清代瓷器的装饰艺术纹饰、内容、手法最为多样，且因各朝背景、崇尚不同而各有特点。康熙朝以山水花鸟、人物故事，长篇铭文等最具特色，其中刀、马、人、鱼、龙变化及冰梅纹、亭台楼阁纹为其代表纹饰。青花画法多采用单线、平涂，前期粗犷，有明末遗风，后期流畅，勾染皴擦并用达到了阴阳向背、层次分明的效果。雍正朝的纹饰多偏重图案化，比较刻板，除仿明云龙、云凤、云鹤、缠枝花卉外，还盛行以过枝技法绘桃果、牡丹、玉兰、云龙等；画人物渔耕樵读以男为多，琴棋书画以女为多，纹饰线条纤细柔和。乾隆朝纹饰内容最为繁杂，但均以吉祥如意为主题，纹饰必有寓意，如百鹿、百福、百子、福寿、瓜蝶连绵、官爵荣升、三星八仙等。画面单调刻板，意境却较通俗，个别的牵强附会。 清代瓷业自嘉庆朝以后，道光、咸丰、同治、光绪、宣统各朝的制瓷业都没有什么特别的建树，乏善可陈。其瓷器的制作工艺、纹饰内容、表现技巧、器型样式等都未能超越清代康、雍、乾三朝。当然每个朝代还是有一些代表作品，如嘉庆朝的粉彩瓷；道光朝的青花山水；咸同间的一些彩器。随着整个大清朝社会经济的衰退，制瓷业也不断地走下坡路，一语以蔽之“一代不如一代”，虽然光绪朝的制瓷业大有再兴之象，但终只是回光返照，难以新生了。
主干课程：《中外陶瓷史》、《陶瓷造型基础》、《装饰基础》、《陶瓷材料工艺学》、《陶瓷工艺及设备》、《陶瓷日用品设计》、《陶瓷艺术品设计》、《陶瓷壁饰设计》等。
陶瓷艺术设计主要研究艺术学、设计学、陶瓷设计、陶瓷工艺等方面的基本知识和技能，进行陶瓷艺术品、装饰品、日用品的设计、制作等。常见的陶瓷制品有陶瓷摆件、白瓷观音像、陶瓷装饰盘、陶瓷壁饰、陶瓷茶具等。
陶瓷艺术设计专业是景德镇陶瓷学院最富特色的专业，2002年科技艺术学院依托校本部优质资源，为扩展培养适应社会需要的陶瓷艺术设计的专门人才，单独开设了陶瓷艺术设计专业。为细化专业、明确专业方向导向，陶瓷艺术设计专业分为“日用陶瓷设计”方向、“建陶卫浴设计”方向、“陶艺”方向。
“日用陶瓷设计”方向结合景德镇陶瓷工艺、材料、市场等方面，使学生把课堂知识在实践中加以运用和掌握，大大加强了学生学习知识的实用性。日用陶瓷设计方向旨在培养日用瓷的创作、设计、制作、展示等高层次人才；建陶卫浴设计课程是新兴的专业课程。
景德镇陶瓷大学王牌专业是雕塑和陶瓷艺术设计。
雕塑是一种造型艺术，以物质材料和手段制作的三维空间形象的视觉艺术。雕塑最早主要是使用雕（通过减除材料来造型）及塑（通过叠加材料来造型）的方式。
在石、金属、木、陶瓷等材料来创作，不过现代主义的雕塑，在材料及创造手法上都有很高的自由度，可以利用雕、焊接、模塑或铸造的方式，在各种不同的材质上进行创作。
艺术陶瓷具体细份可按材质划分为：炻瓷、青瓷、骨瓷、高白玉瓷、白瓷、黑陶瓷等等；按其生产工艺划分为：青花瓷、中国红瓷、釉下五彩瓷、毛瓷、刻花瓷等等；按窑口来划分有：景德镇、醴陵瓷、德化瓷、汝瓷、钧瓷、龙泉瓷等等。
陶瓷艺术设计研究的主要类别包括：日用陶瓷（茶具，餐具）设计；卫生洁具设计；建筑陶瓷设计；艺术瓷设计。
艺术陶瓷是中国陶瓷艺术设计的典型代表 。历史悠久，工艺成熟，装饰手法丰富，观赏性强，认知度高。单一的对陶瓷作品进行设计的行为，而“陶艺”可以泛指完成的作品和创作的行为，也有人将其当作“陶瓷艺术设计”的简称。
景德镇繁荣千年，而且中国陶瓷博物馆保存了很多来自这座瓷都的绝世珍品。这些陶瓷品种繁多，而且造型还非常的优美，在制作工艺上面是非常精湛的，据说以白如玉，明如镜，薄如纸，声如磬著称。所以说中国陶瓷博物馆保存了非常多的瓷器，而且都是来自于景德镇这个瓷都的，对于这件事情，今天我就好好的给大家讲解一下。
首先给大家介绍的就是景德镇，他在江西的东北部资金还是江西的一个靓丽的名片，而且据史料记载，在汉代的时候就开始制造陶瓷，在唐朝的时候陶瓷就开始对外进行销售。尤其是昌南镇的白瓷轰动了西方的世界。在中国瓷器博物馆里面是有很多种类的瓷器，比如说一些青花瓷，玲珑瓷，粉彩瓷，色釉瓷等等，这些陶瓷都出自我们景德镇。
而且在景德镇博物馆当中，镇馆之宝是一件大青花瓷。据馆内工作人员介绍，它的价值可达到23亿人民币，听到这个数字之后，我连呼吸的声音都放慢了。之所以他价格这么高，是因为采用了进口的颜料，而且在创作艺术上面都拥有原创的精神，简直就是将青花绘画艺术推向了顶峰。
景德镇陶瓷的制作工艺是非常专业的，而且分工极其的细致，有的人用一辈子的时间就是为了让某一道工序达到极致。就是由于他们这种工匠精神，所以才使得手感拿捏得非常准确。
