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传家宝被15元低价贱卖,后来拍卖到了9亿的高价,结果怎样了

粗心的大象
壮观的裙子
2023-04-26 16:56:06

传家宝被15元低价贱卖,后来拍卖到了9亿的高价,结果怎样了?

最佳答案
贪玩的大山
可爱的香烟
2026-02-09 15:11:45

提到“地震”二字,大家应该都会想到上个世纪的唐山大地震和2008年的汶川大地震。不得不说,地震带来的破坏力实在是太强大了,多少人的家园在眨眼间便化为了废墟。其实在唐山大地震之前,我国不少地区就已经开始发生震级较低的地震了,这些地震虽然没有极大的破坏力,但是也将百姓震得惶惶不能终日。这些有震感的城市中,便包括江苏省的扬州市。

为了极大减轻地震带来的损失,大家每天都活得十分谨慎。而在扬州某机械厂的一位退休工人,更是将传家宝都卖了出去。因为他担心在地震来临时无暇顾及传家宝,所以便索性将这个被称作传家宝的瓷瓶卖了出去,最后他拿到了15元的利润。然而让人没有想到的是,这件事竟然让他后悔终生。后来,瓶被一个行家看重,随后又在拍卖中叫到了9亿的天价。得知消息后,当初售卖瓷瓶的的工人十分后悔。而这位以保护传家宝名义卖出瓷瓶的工人,就是朱立恒。

朱立恒贱卖传家宝

朱立恒的这个传家宝,已经有不少年岁了。他最初是扬州轻工机械厂的一名普通工人,退休后,约三十年前,朱立恒在种种因素的驱动下,竟然将传家宝的瓷瓶以15元的低价卖了出去。后来有记者曾经询问他,为何当初坚持要卖掉瓷瓶。朱立恒给出的说法便是担心地震会将其损坏,便把瓷瓶卖给了一位古董贩子。

值得一提的是,这个说法并没有太多人相信,甚至连朱立恒的儿子都称父亲的说法有纰漏。如果担心瓷瓶受损,完全可以将其上交给国家,而不是一个不靠谱的古董贩子。其实朱立恒儿子的怀疑很有道理,毕竟这个传家宝是已经传了六代了,而且全家人都知道这个瓷瓶意义非凡,价值珍贵无比,所以并不相信朱立恒的说辞。据介绍,朱立恒在平时都不会将瓷瓶轻易地拿出来,对待瓷瓶更是小心翼翼,所以大家对他贱卖传家宝一事,颇有微词。

鉴定传家宝为顶级国宝,朱立恒后悔不已

其实收购朱立恒传家宝的古董贩子也说不清这个瓷瓶的具体价值和来历,只是觉得老物件应该都很值钱,便痛快地与朱立恒完成了交易。而这个瓷瓶第一次亮相,是在1978年北京举办的一次文物展上。瓷瓶一出,便被扬州博物馆的工作人员一眼相中了,识货的博物馆人员出价5000将朱立恒的传家宝买走了。其实古董贩子在开始的时候还想把价格再低一些,可是后来政府出面进行了干涉,所以最后成交价便是5000元。

当博物馆人员买回去之后,人们才知道这个被朱立恒卖出15元的传家宝竟然有如此高昂的价值。相关人员对其进行了鉴定,证明该瓷瓶是元代的霁蓝釉白龙纹梅瓶,如今它已经被收入江苏扬州博物馆,成为该博物馆中的镇馆之宝了。在得知这个消息后,朱立恒肠子都悔青了。他只知道自家的传家宝有不菲的价值,没想到竟然是一件顶级的国宝。而自己当初竟然以15元的低价贱卖了它,如今看来实在是太荒唐了。

这个宝贝是当今世界上最大的一件元代霁蓝釉白龙纹梅瓶,而世界上一共只有三件而已。并且朱立恒这件传家宝,被保护得很好,整个瓷瓶没有较大瑕疵,十分完整。由此可见,这个瓷瓶的价值绝对不是简单的几万元甚至十几万元便能衡量的。因为它在世界上是绝无仅有的存在,更不用说它背后所蕴含的巨大历史意义了。该瓷瓶一经面世,便引来大家喜爱。香港有人出价五亿,日本也曾有人出价35亿,这场拍卖就这样在国际中张开了。甚至法国还开出9亿的天价,不过我国博物馆都没有答应。

结语

朱立恒在得知传家宝的实际价值之后,十分后悔。毕竟当初自己15元就卖掉了,如今竟然有人愿意出9亿购入。但是我国博物馆并不会答应任何人想要买走瓷瓶的要求,因为文物承载着我国的历史,对我国的价值要比任何国家和个人都要大。

最新回答
孝顺的大侠
如意的羊
2026-02-09 15:11:45

霁蓝釉白龙纹梅瓶
价值36亿元的镇馆之宝霁蓝釉白龙纹梅瓶
霁蓝釉白龙纹梅瓶为元代景德镇所产文物,高435厘米、口径55厘米、最大腹径253厘米、底径14厘米。梅瓶颈细小口,短颈溜肩,肩丰圆腹,腹部以下明显收敛,圈足微外撇。梅瓶是宋朝出现的一种小口、短颈、丰肩 、瘦底、圈足的瓷器瓶子,开始的时候作为盛器,后来因为口沿极小,刚好为插梅枝所用,被称作为“梅瓶”。梅瓶宋、元时期各地瓷窑均有烧制,以元代景德镇所产梅瓶最为精湛。这件霁蓝釉白龙纹梅瓶造型端庄隽秀,是梅瓶中的极品。
霁蓝釉白龙纹梅瓶通体施霁蓝釉,釉质肥厚莹润,釉面匀净稳定,釉色蓝如深海。腹部刻画“赶珠龙纹”:一条龙追赶一颗火焰宝珠。白龙环绕瓶身一周,龙首上仰,颈部细长,长鬣飘拂,双角微微后翘,龙眼突起,张口吐舌,露出利齿,上、下颚唇边卷翘,四肢长而粗壮,呈大步行进状,伸出的四肢,每肢三爪,指尖十分锋利……。巨龙周边的空间以四朵飘动的火焰形云纹,衬托出巨龙腾飞于万里长空之中的大气磅礴之势。从整体上看,主体纹饰白龙和火焰宝珠与辅助纹饰四朵火焰形云相映成趣。云龙、宝珠施青白釉,两种釉色对比鲜明、强烈,好似威武、雄壮、悍猛的巨龙叱咤于万里蓝天之中,以蓝釉点缀的眼珠,在青白釉的衬托下,尤显突出,起到了画龙点睛的艺术效果,装饰效果极佳,具有极强的艺术感染力,是充分反映元代景德镇窑高超制瓷水准的代表性精品。
扬州博物馆这件原流落民间,在扬州市一户普通人家传承了不知多少代。据那户人家的后人介绍,这瓶到底有什么来历他们也不太清楚,只知道长辈们日日扫尘、每每擦拭、精心呵护,平时也从不示人。到了“文革”时期,妈妈怕因为此瓶而遭到伤害,用墨汁将它的周身涂得漆黑。直到1976年,这户人家的儿子害怕地震瞒着母亲将此瓶以十八元人民币的价钱卖给了当时扬州市的文物商店。一件元代的瓷器精品在民间辗转了六百年能够保存得这么完整,真的算是一个奇迹。
元代蓝釉
在瓷器上运用蓝釉可以追溯到唐代,发展到元朝时期,景德镇的御窑场发明了高温钴蓝釉。色彩鲜艳的蓝釉,除釉色纯净外,尚须有洁白的胎质映衬,才能显现出蓝如宝石的理想釉色。元朝在我国历史上的存在不足百年,但在经济领域的许多方面有一定程度的发展和提高,尤其是制瓷业,在我国陶瓷史上占有极为重要的地位。元代瓷器无论在造型制作,还是在颜料的炼制和烧造方面都取得了新的进步,并且出产了一批优秀的产品,霁蓝釉白龙纹梅瓶就是其中的代表作。
元代蓝釉产品传世十分稀少,全世界仅存12件左右。故宫博物院藏蓝釉白龙盘一件为清宫旧藏之物,盘中心贴塑三爪白龙一条,龙纹矫健,刚劲有力,动态盎然,为典型的元代龙风格。同样的白龙盘早年流散国外两件,一件存日本出光美术馆,另一件现存日本大阪市立东洋陶瓷美术馆。解放后,杭州出土元代蓝釉爵杯一件,保定市出土元代蓝釉金彩杯和盘各一件。上世纪90年代镇江地区出土蓝釉白龙罐一件,是残器。伊朗巴士顿博物馆、阿特别尔寺和土耳其伊斯坦布尔的托普卡博物馆分别收藏有元代蓝釉白龙和白花、飞鸟及海马纹的大盘一件。此外就是元代霁蓝釉白龙纹梅瓶,仅存三件,另两件分别收藏于北京颐和园和巴黎吉美博物馆。
北京和巴黎的霁蓝釉白龙纹梅瓶都有瑕疵,只有扬州的这一件保存最完好,也是最大的。这3件梅瓶都是清宫旧藏之物,霁蓝釉白龙纹梅瓶彰显出一种独一无二的皇家气派,瓷器成品后,被直接运到北京,收藏于皇宫当中,而那些稍有瑕疵的瓷瓶,督窑官都会当场砸碎,所以霁蓝釉白龙纹梅瓶产自御窑场,收藏于幽静的深宫之中,世人难见其形。从元朝到清朝,几百年来,中华大地几次改朝换代,之后又是长达几十年的外敌入侵,特别是在八国联军之后,许多珍宝就此开始了坎坷漂泊的命运,而深藏于后宫的这批元代霁蓝釉白龙纹梅瓶更是在劫难免。法国吉美博物馆收藏的霁蓝釉白龙纹梅瓶便是在上个世纪初被侵略者劫掠之后,倒卖到吉美博物馆的。

阔达的小懒虫
辛勤的网络
2026-02-09 15:11:45
在一部中国的陶瓷史中,康熙朝的瓷器烧造是享有盛誉的一个朝代。不仅其青花的分水法着色能分出多至七、八个层次,成为历朝青花分色之首,代表着青花瓷的最高水平;在彩釉瓷的烧造上,其品种之多,烧造成就之高,也是为历朝所不及。如何区别康熙朝与其他朝代彩釉瓷的不同,下面介绍一些简易的鉴识要领。
要识康熙彩釉瓷,首先要看得懂康熙瓷。康熙朝的瓷、胎和制作有一些与众不同的特点。首先,它的胎质与明代有很大不同,除极少量的浆胎瓷器外,一般的康熙瓷胎质均是坚硬精细,胎体厚重,少杂质,含铁成分非常少,所以,胎色非常洁白,官窑瓷尤甚。但因属手工淘胎,不可能细如粉状,因此,细察仍可见颗粒状以及底部有点点黑色铁质沉淀和缩釉点。这也是鉴识康熙瓷的一个重要特征;康熙瓷的釉质非常坚密,釉胎的结合特别好,釉面极其光润。康熙朝的立体器,其器物内外壁的釉色应是一致的;在制作上,凡康熙瓷的器底均能见到明显的旋纹痕;同时也要注意到这个时期圈足的特定作法,比如,早期制品的足壁内外斜削而呈尖状,且足边大多数有缺损;器物的双底足大多是外圈底足高于内圈;凡有两层台的器物,其折角处都极为挺直,等等。
到康熙朝时,一道釉器出现了不少新的品种,向着色彩多样的方向发展了。在一种釉色中,又可以分出几种色调,因此,品种十分丰富。主要有白釉、祭红釉、豇豆红釉、郎窑红釉、霁蓝釉、洒蓝釉、天蓝釉、茄表蓝釉,和黄釉、绿釉、酱釉、黑釉、豆青釉、茄皮紫釉等。现择其要者而分述之。
豇豆红釉。这是本朝红釉器中最名贵品种之一,因其釉色如豇豆而名。它在高温铜红釉中烧成难度极大,故少有大件器。一般器内为白釉,外壁由工匠用吹釉法,以竹管蒙上细纱,分几次将釉料均匀地吹于器物外壁后高温烧成。由于吹釉的层次不同和烧成焰性的影响,釉面必将出现水渍般的现象以及有点点绿斑。这既点缀了器物之美,又成了鉴识的一个特征。豇豆红仿制极难,雍正时已不纯正。清末、民国初的仿品,均未能达真品的幽雅娇艳,往往偏于灰暗,水渍刻板,且少见绿色苔点。
郎窑红。在康熙红釉中,除了淡雅的豇豆红外,数深艳的郎窑红最为名贵了。此类瓷器釉质肥厚,色泽浓艳奔放,多大件器,多见瓶类器。其特征是釉面光亮,器物内外均有开片;口沿因流釉下垂,有轮状白线,洁白整齐,俗称“灯草边”,底足旋削十分讲究,保证流釉不过足,故有“脱口、垂足、郎不流”之说;底部为透明的米或苹果绿色,俗称“米汤底”或“苹果绿底”,偶有本色红釉底,但绝无白底;凡郎窑红器,均无款,凡有款者,即非郎窑器。后仿者不能做到所有特征都到位,仔细观察,可看出破绽。
霁红。又称祭红、鲜红,此类釉器,大都系官窑祭器。其釉色,不像郎窑红的浓艳透亮,也不似豇豆红的柔润淡雅,而是失透深沉,呈色均匀,釉如桔皮。底为白色,且大都有款,上以青花书写“大清康熙年制”或“大明宣德年制”两行双圈楷书款。现代仿品较难仿出桔皮釉纹,这是辨别要领。当代高仿品的字体和釉色可以貎似,但青花料非古代呈色,且红釉色调发飘,另有作旧之痕,仔细辨认,可以鉴别。
霁蓝釉,瓷器釉色名。又称“积蓝釉”、“祭蓝釉”、“霁青釉”。明、清蓝釉习称“霁蓝”,继承元代传统,延烧不断,主要造型为祭器和陈设用瓷。 元代蓝釉产品传世完整者十分稀少,全世界仅存12件左右。元代蓝釉瓷器传世稀少,且均藏于国家博物馆中,仿制者很难拿到手中,只能比照图录仿制。现代仿品主要出于景德镇,有用煤气窑烧的,也有用柴窑烧的。鉴定时只要把握元代造型胎釉特征,自可识别真伪。如盘底元代真品虽看去粗糙,但用手摸时,却感到平滑,新仿者或过于细洁,或过于粗糙,均未仿到真品原有的神韵。元代蓝釉真品釉色深沉,后仿者多偏蓝色,过于轻浮。2011年厦门 谦记古美术馆在纽约佳士得拍卖以54585万美元(约合人民币4000万元)将其拍下。这一成交价刷新了霁蓝釉瓷器拍卖的世界纪录。
洒蓝。此种釉器系仿宣德的品种,是将以钴为着色剂的洒蓝釉喷吹在坯体上,犹如洒落的水点(因而也叫“鱼子蓝”),再罩以透明釉,以高温烧成。除少数有官窑款外,多系民窑无款。多数辅以描金装饰,尤以洒蓝开光描金为多,但描金部分常因时间久远而剥落褪脱,致使文字和图案模糊不清。因烧造容易,后世仿品较多,但可从其器形、图案纹饰和制作特点来加以鉴别。有的有补描金彩的现象,仔细观察,可发现所描有不能吻合之处。
此外,天蓝釉呈晴天蓝空之色,呈色浅淡,而雍正略深,乾隆时在积釉处微泛淡黄绿。大多是官窑器,底有“大清康熙年制”三行六字楷书款,且无大器。后仿品在胎、釉上与真品有较大差距;霁蓝釉器也是釉呈失透,釉面如桔皮,色泽匀润稳定。多官窑制品。碗、瓶类器内壁施透明釉,外壁施蓝釉,唯盘类器有里外均施蓝釉的;康熙黄釉器均属官窑,以仿宣德、弘治为多,但在造型上有区别,只要能把握时代特征,不难鉴别。此外,康熙黄釉较弘治偏深;

顺心的绿草
粗犷的煎饼
2026-02-09 15:11:45
有。根据查询到的公开信息显,霁蓝釉属于中国的特色瓷器之一,因器物的缺少、和罕见,因此其价格都很高,并且也不容易烧制,造成物以稀为贵的局面,因此收藏价值也高。霁蓝釉始烧于元代,明清时期继续传承,明代宣德时期和嘉靖时期均有烧造,尤其是清代康熙、雍正、乾隆三朝达到艺术顶峰。