临汝窑瓷器值钱吗

我们现在说汝窑器可分下面三个层次：
1、宋代流传下来并经鉴定为真品的汝窑器，存世量极稀少，自古即有“汝窑片瓦值千金”一说，目前已知的完整器大概是60多70件不到的样子。物以稀为贵，再加上汝窑在中国陶瓷世上占有重要的地位，其独特的釉色特征至今未能完全仿制，因此基本上是天价。
2、当代以台湾一批企业为代表仿制的汝窑，釉色、造型等工艺上达到了比较高的水平，其市场运作也较为成熟，是较高档的日用工艺品和收藏品。其价格以茶杯为例，按工艺水平不同，大概是几十元到1千多一只的水平。但也有观点认为台湾仿制风格取向与宋传汝窑器不尽相同。
3、以河南省宋汝窑旧址周边为主仿照的汝窑器，釉色和宋传汝窑有相近之处，和台湾仿制品有区别。但因国内市场运作不成熟，工艺普遍较粗糙，目前价格较低，只是台湾仿品的几分之一价格。另国内造假太多，市面上能买到的所谓的宋传汝窑碎片都是这种新仿器打碎做旧假冒的。
古玩和高档艺术品的价格受多种因素影响，价值因人而异，无法说是否相符。

汝窑紫色瓷器是中国古代瓷器中的一种，因为其制作工艺和材料等方面的特殊性，被认为是瓷器中的珍品。汝窑紫色瓷器的价值与其保存状态、年代、工艺、品相等多种因素有关。如果是真正的古代汝窑紫色瓷器，并且保存完好，那么它的价值可能非常高。但是，鉴定古代瓷器的真伪需要专业知识和经验，建议您寻求专业的鉴定机构或专家的意见。

北宋清凉寺汝窑是宋代五大名窑之首，此汝窑瓷片是清凉寺遗址所出，虽然不是完整器物但是绝对是研究汝窑的顶级瓷片，瓷器完整无缺，汝窑是以玛瑙如釉，在此件汝窑瓷器上可以明显的看出，有结晶状的晶体，釉面宝光内涵，光泽不强不刺眼，釉面有细小的冰裂纹开片，胎质细腻，是典型的清凉寺汝窑的香灰色的番灰胎，器物底部有五个芝麻支钉痕，是典型的汝窑烧制技法，从瓷片上可以看到釉面的厚度，内外釉面加一起快达到了胎体的厚度，从断裂的痕迹可以清初的看到胎质的颜色和质地，胎质较薄，釉面较厚，此汝窑瓷片完整无缺，不可多得，虽然没有修复但是依然是顶级的瓷器，雨过天晴云破处，这般颜色做将来，在此件汝窑瓷片上体现的淋淋尽致，值得收藏，有极高的研究价值。

汝窑出炉：徽宗一梦雨过天青

“青如天，面如玉，蝉翼纹，晨星稀，芝麻支钉釉满足”，此天造之物说的是被后人尊为五窑之魁的汝瓷。关于汝瓷的来源一直有着美好的传说，版本之一便与宋徽宗的梦有关。18O381O34 75

宋徽宗曾做过一个梦，梦到雨过天晴，远处天空的天青色，醒后他要求造瓷“雨过天晴云破处”，发誓要让工匠烧制出这样令其着迷的瓷器，最后汝州工匠技高一筹，从此，世上多了一种传世瓷器———汝窑瓷器，天青色釉也成为汝窑瓷器的典型特征。

事实上，“雨过天晴云破处”最早提法并不源于宋徽宗，而是五代后周的第二位皇帝世宗柴荣。当时，柴荣将柴窑的特点写为“雨过天青云破处，者般颜色作将来。”由于天青色确实是汝窑的一大特点，为此后世的传说便为汝窑的诞生附会上了宋徽宗的梦。

不过专家认为，无论传说怎样，汝窑能成为五大名窑之首与宋徽宗的喜好有关。冯小琦介绍说，唐代社会蒸蒸日上，大气磅礴，所以陶瓷雍容大度，类似唐三彩，到了宋代则推崇理性美。“汝瓷代表了宋人的审美，与唐代完全不一样。”

北宋汝瓷为何称魁？

知道中国陶瓷的人不可能不知道宋瓷，知道宋瓷的人不可能不知道汝窑，千百年来汝窑为魁，不仅是个定论，而且将它推至神话。国内外的拍卖市场风云际会，汝窑的出现廖若晨星，迄今为止仅有5件汝窑瓷器经由拍卖售出，最近一次是1992年纽约佳士得拍卖的一件汝窑小盘，8厘米大小，当时以154万美元成交，创下了中国陶瓷拍卖的世界纪录。

这件可爱的北宋汝窑天青釉葵花洗深居日本30余年。说它可爱，是其大小仅一掌有余，形拟葵花，胎薄釉厚，天青色中泛着淡淡的灰色，恰到好处的温润内敛，相视之下让人心静平和。

南宋人周在《清波杂志》中说：“汝窑宫中禁烧，内有玛瑙为釉。唯供御拣退，方许出卖，近尤难得。”南宋距离北宋时间很近，连南宋人都发出“近尤难得”的感叹，觉得汝窑珍罕，今天距离南宋已近千年，就更为难得了。现今全世界遗存的汝窑瓷器，有序可循的共79件，几乎都为博物馆典藏，仅有6件属于私人收藏。窑址出土物，几乎都为废弃的残件破片。

今年（2012年）开春，香港苏富比[微博]发布公开新闻，将在春拍中拍卖一件北宋汝窑天青釉葵花洗，距离上一次汝窑瓷器出现于市场，整20年。汝窑因其稀少，所以每件都有清晰的来源出处，这在庞大的中国陶瓷大军中，实属特例，身份的显贵可见一斑。

价值：纵有家财万贯，不如汝瓷一片

北宋时期，皇家窑场制瓷师傅无意间烧制一只青器，瓷器表面开裂，胚体不裂，宋徽宗看到后特别惊讶，命令制瓷师傅继续做出同样的瓷器，为追求汝窑器，制瓷师傅人数最高峰时达到2600人。后世历朝文献中，常有“汝窑为魁”、“汝窑为冠”、“宋时窑器以汝州为第一”、“遂命汝州造青色，冠绝邓、耀二州者”等。

据说，汝窑瓷器工艺考究，以玛瑙入釉。色泽独特，随光变幻，妙不可言。其釉色，青如明镜，绝美脱俗，有只可意会，不可言传之妙，仿佛说出来就沾惹了尘世俗气。与传说中绝世的柴瓷，同享“雨过天晴云破处，这般颜色做将来”的盛誉。另外，汝瓷注重釉色的典雅，开片唯美，不讲究刻划装饰，个别器物仅仅装饰一道或几道弦纹。造型大多模仿古代青铜的样式烧造，古朴而端重，颜色纯而不腻，淡而不寡。汝窑反映了中国文人温文尔雅、阴阳调和的美学追求。

然而，因为汝瓷烧造在北宋耗费了大量的人力物力，后经历战乱、动荡、匠人和技艺的流失，至南宋时，周辉所著《清波杂志》中有“汝窑宫中禁烧，内有玛瑙末为釉，唯供御拣退，方许出卖，近尤难得。”而千年后的今天，汝窑更显稀而贵，真品难得一见，可查证的不超过79件，迄今为止，历代墓葬中未见出土一件汝官窑瓷，窑址出土的几乎都是残件。汝州民间“纵有家产万贯，不如汝窑一件”的口碑也在收藏界中广为流传，足见汝窑瓷器之珍贵。而今，也只有在全球顶级的博物馆中才可见汝窑作品。著名国画大师李苦禅曾说，“天下博物馆无汝者，难称得尽善美也。”

汝瓷始于宋，也毁于宋。北宋末年，金兵入侵，宋室南迁，由于长期兵灾战祸，前后20年间，汝窑尽废，汝瓷尽毁，技艺失传几近千年。

中国从明宣德年间就开始仿制汝窑，到清雍、乾时期达到高峰，数量虽大，质量也不错，但却从未有仿到九成像者。中国古陶瓷研究会原会长冯先铭说，汝窑釉色最难仿，比定、钧等窑难度大得多，因此传世制品根本无乱真之作。

近代开始，汝窑成为大量陶瓷艺术家的终极追求，真正对汝窑瓷器进行全方位仿制，但大多数仿品依然很难乱真，无论是在造型、釉质还是制作工艺方面都仍存在很多缺憾，但制瓷艺经过几代人的不断探索和资金的持续不断的投入，当代的汝窑作品已有可以达到北宋汝窑标准，甚至对北宋汝窑完成了超越。

中国宋代瓷器，以汝窑、官窑、哥窑、钧窑、定窑五个窑口产品最为有名，后人统称其为“宋代五大名窑”。宋代向来以礼仪之邦著称，礼尚往来之传统沿续几千年，陶冶了华夏古国万千巧夺天工的奇珍异宝。两千年以前，人们以青铜器为礼，上礼天地君主，下礼亲朋好友，青铜文明曾磅礴一时。然而，自陶瓷从泥火中诞生以来，青铜淡出，陶瓷，集天地之灵秀愈见精美，逐渐成为礼器的主流。礼送陶瓷，已成为千百年来人们的习俗，陶瓷所承载的礼品文化也随之源远流长，发扬光大。
汝窑——汝窑传世作品不足百件，非常稀少，因此非常珍贵。据统计，全世界有记录可查的汝窑瓷器仅有67件，台北故宫最为集中，有21件。其余散落在世界各大博物馆中。汝窑之所以少，是因为它北宋后期的宋徽宗年间建立的官窑，只烧了前后不足20年的时间。汝窑窑址于1987年被认定并进行试掘，地点为河南省宝丰县西大营镇清凉寺村南河旁台地，面积约25万平方米。该窑内涵丰富，窑具、瓷片堆积如丘。
汝窑以青瓷为主，釉色有粉青、豆青、卵青、虾青等，一般都是素器，不带纹饰。汝窑瓷胎体较薄，釉层较厚，有玉石般的质感，釉面有很细的开片，熟称“蟹爪纹”。汝窑瓷采用支钉支烧法，俗称“芝麻支钉”，瓷器底部留下细小的支钉痕迹。器、物本身制作上胎体较薄，胎泥极细密，呈香灰色，制作规整，造型庄重大方。器形多仿造古代青铜器式样，以洗、炉、尊、盘等为主。汝窑瓷器最为人们称道的是其釉色，后人评价“其色卵白，如堆脂，然汁中榨眼隐若蟹爪，底有芝麻细小挣针”，可见汝窑瓷器的独特魅力。

历史上有二次拍卖汝窑瓷器。20世纪90年代，美国卖过一个很小的汝窑盘子，直径8厘米，盘子没烧好，略有变形，可就这么个歪歪扭扭的小盘子却拍到154美元！ 2012年4月，香港苏富比举行“中国瓷器及工艺品”拍卖，有900年历史的“北宋汝窑天青釉葵花洗”经34口叫价，以天价20786亿港元成交，较拍卖前估值底价高逾3倍，刷新宋瓷世界拍卖纪录。创出天价的“北宋汝窑天青釉葵花洗”直径十三点五公分，六葵瓣花式，口略撇，上丰下敛，浅腹薄壁。棱角含蓄，器身随沿起伏，圈足微外撇，底有细小芝麻钉痕三枚。
官窑——官窑是宋徽宗政和年间在京师汴梁建造的，窑址至今没有发现。北宋官窑瓷器传世很少，十分珍稀名贵。官窑以烧制青釉瓷器著称于世，主要器型有瓶、尊、洗、盘、碗，也有仿周、汉时期青铜器的鼎、炉、觚、彝等式样，器物造型往往带有雍容典雅的宫廷风格。其烧瓷原料的选用和釉色的调配也甚为讲究，釉色以月色、粉青、大绿三种颜色最为流行。官瓷胎体较厚，天青色釉略带粉红颜色，釉面开大纹片，这是因胎、釉受热后膨胀系数不同产生的效果，也是北宋官窑瓷器的典型特征。

宋代官窑瓷器不仅重视质地，且更追求瓷器的釉色之美。其颜色比汝窑透亮，显得更青绿。常见天青、粉青、米黄、油灰等多种色泽。官窑釉层普遍肥厚，很少施加纹饰，为素瓷。釉面多有开片，这种开片与同期的哥窑有很大不同，一般来说，官窑釉厚者开大块冰裂纹，釉较薄者开小片，哥窑则以细碎的鱼子纹最为见长。官窑有“紫口铁足”的特征，是指口部釉薄，露出紫色的胎骨；圈足露胎的部分，呈现铁褐的的颜色。
哥窑——确切窑场至今尚没有发现。据历史传说为章生一、章生二兄弟在两浙路处州、龙泉县各建一窑，哥哥建的窑称为“哥窑”，弟弟建的窑称为“弟窑”，也称章窑、龙泉窑。有的专家认为传世的宫藏哥窑瓷，实际上是南宋时修内司官窑烧制的。
哥窑的第一个特征就是“金丝铁线”，金丝是指细碎的开片，呈**；铁线是指大块的开片，呈黑色。金丝铁线在古代也叫“文武片”。指的是开片的大小。哥窑的第二个特征是“紫口铁足”。哥窑与官窑的特征十分接近，也有开片、紫口铁足，有时专家也难以分辩。哥窑的胎色有黑、深灰、浅灰及土黄多种，其釉均为失透的乳浊釉，釉色以灰青为主。哥窑的常见器物有炉、瓶、碗、盘、洗等，均质地优良，做工精细，全为宫廷用瓷的式样，与民窑瓷器大相径庭。传世哥窑瓷器不见于宋墓出土，其窑址也未发现，故研究者普遍认为传世哥窑属于宋代官办瓷窑。
钧窑瓷器历来被人们称之为“国之瑰宝”，在宋代五大名窑中以“釉具五色，艳丽绝伦”而独树一帜。钧窑分为官钧窑、民钧窑。官钧窑是宋徽宗年间继汝窑之后建立的第二座官窑。钧窑广泛分布于河南禹州市（时称钧州），故名钧窑，以县城内的八卦洞窑和钧台窑最有名，烧制各种皇室用瓷。钧瓷两次烧成，第一次素烧，出窑后施釉彩，二次再烧。钧瓷的釉色为一绝，千变万化，红、蓝、青、白、紫交相融汇，灿若云霞，宋代诗人曾以“夕阳紫翠忽成岚”赞美之。这是因为在烧制过程中，配料掺入铜的气化物造成的艺术效果，此为中国制瓷史上的一大发明，称为“窑变”。因钧瓷釉层厚，在烧制过程中，釉料自然流淌以填补裂纹，出窑后形成有规则的流动线条，非常类似蚯蚓在泥土中爬行的痕迹，故称之为“蚯蚓走泥纹”。钧窑瓷主要是供北宋末年“花石纲”之需，以花盆最为出色。

我国的瓷器在宋以前多以单一的青釉做装饰，钧红的烧制成功则开创了一个新境界。虽然钧瓷所呈现的红色还杂以或深、或浅、或呈斑块状、或呈放射状的紫红色，并非纯正的红色，但它仍然是一个重大成就，对后来陶瓷发展产生过深刻影响，特别是为元、明、清各时期高温颜色釉的发展奠定了基础。

宋徽宗一生虽然治国无方，但是在艺术上有很大的造诣，从书画到瓷器鉴藏深厚。对于钧瓷官窖作品，徽宗每年只准进贡36件，作为传世国宝收藏，其余的一律砸碎深埋，并且钧瓷不允许随葬，更不准民间私自收藏，只有王公大臣、战功显赫者才赐予钧瓷，所以有从那时就有“纵有家财万贯，不如钧瓷一件”之说。

定窑——窑址在河北曲阳，为民窑。定窑与其它四窑不同，它以烧白瓷为主，瓷质细腻，质薄有光，釉色润泽如玉。其它四窑以釉色作为表现手段，而定窑则以纹饰作为主要表现形式。花纹千姿百态，有用刀刻成的划花，用针剔成的绣花，特技制成的“竹丝刷纹”，“泪痕纹”等等。 定窑除烧白釉外还兼烧黑釉、绿釉和酱釉。

定窑造型以盘、碗最多，其次是梅瓶、枕、盒等。常见在器底刻“奉华”、“聚秀”、“慈福”、“官”等字。盘、碗因覆烧，有芒口及因釉下垂而形成泪痕之特点。出土的定窑瓷片中，发现刻有“官”、“尚食局”等字样，这说明定窑的一部分产品是为官府和宫廷烧造的。