明代永乐，宣德，洪武年间青花瓷主要特点都有哪些

景德镇是“瓷器之国”的代表和象征，制作瓷器历史悠久，史籍记载，“新平冶陶，始于汉世”，景德镇瓷器精美绝伦，固有”瓷都”之称。景德镇出产瓷器种类很多，大多数都成为了世界名瓷，并且畅销海外。那么景德镇出产瓷器种类有那些呢下面让小编带大家来看看吧!

一、青花瓷

景德镇出产瓷器种类之二粉彩瓷：粉彩也叫“软彩”，是釉上彩的一个品种。所谓釉上彩，就是在烧好的素器釉面上进行彩绘，再入窑经摄氏600度至900度温度烘烤而成。粉彩瓷的彩绘方法一般是，先在高温烧成的白瓷上勾画出图案的轮廓，然后用含砷的玻璃白打底，再将颜料施于这层玻璃白之上，用干净笔轻轻地将颜色依深浅浓淡的不同需要洗开，使花瓣和人物衣服有浓淡明暗之感。由于砷的乳浊法作用，玻璃白有不透明的感觉，与各种色彩相融合后，便产生粉化作用，红彩变成粉红，绿彩变成淡绿，黄彩变成浅黄，其他颜色也都变成不透明的浅色调，并可控制其加入量的多寡来获得一系列不同深浅浓淡的色调，给人粉润柔和之感，故称这种釉上彩为“粉彩”，在表现技法上，从平填进展到明暗的洗染;在风格上，其布局和笔法，都具有传统的中国画的特征。粉彩瓷器使用“玻璃白”，并与绘画技法紧密结合，这是景德镇陶工们的一项新的创举。经研究化验，所谓“玻璃白”是不透明的白色乳浊剂，属氧化铅、硅、砷的化合物，利用其乳浊作用，可以使彩绘出现浓淡凹凸的变化，增加了彩绘的表现力，让画面粉润柔和，富于国画风格，因此博得“东方艺术明珠”的美称。

早在清朝康熙后期，景德镇的粉彩瓷就已问世，雍正时相当精致，乾隆年间达到很高的艺术水平。“珠山八友”留下很多粉彩画的瓷器珍品，其领袖人物王琦，将一般的绘瓷方法应用于绘瓷板人物像，画持精深，画风新颖，被人们称为“神技”。新中国成立后，粉彩瓷更有长足的发展，许多具有健康、清新、大方特色的新作琳琅满目。艺术瓷厂生产“福寿牌”粉彩瓷获国家金奖。

　　二、粉彩瓷

景德镇出产瓷器种类之斗彩瓷：斗彩又称逗彩，是釉下青花和釉上彩色相结合的一种彩瓷品种。斗彩这个名称，明代的文献里未见记载。最早使用“斗彩”这一名称并给予解释的，见于清雍正年间的《南窑笔记》：“成、正、嘉、万俱有斗彩、五彩、填彩三种，先于坯上用青料画花鸟半体，复入彩料，凑其全体，名曰斗彩”。《南窑笔记》的作者认为，凡是釉下青花和釉上彩色拼成完整图案的称为斗彩。陶瓷史上最为盛名的斗彩是明代成化斗彩，其中斗彩鸡缸杯更是精美绝伦，这与成化瓷器修胎极精致细薄和施釉极晶莹润白有关。清代康、雍、乾三朝也都有艺术价值极高的斗彩瓷器制作。斗彩是中国古代陶瓷历史中的一只奇葩，是由江西景德镇窑烧制的一种彩瓷。斗彩这种陶瓷的装饰方法，既不同于釉下青华的装饰，也不同于釉上五彩，釉上粉彩，釉上珐琅彩和素三彩等釉上彩绘的装饰，它是将釉下青花和釉上五彩相结合，一同装饰于同一件瓷器面上，形成釉下青花与釉上五彩相互争奇斗艳的艺术表现力。根据目前文物调查和考古发掘的结果，斗彩瓷器最早出现在明宣德时期的景德镇御窑厂。斗彩是预先在高温(1300°C)下烧成的釉下青花瓷器上，用矿物颜料进行二次施彩，填补青花图案留下的空白活涂染青花轮廓线内的空间，然后再次入小窑经过低温(800°C)烘烤而成。斗彩以其绚丽多彩的色调，沉稳老辣的色彩，形成了一种符合明人审美情趣的装饰风格。说起斗彩瓷我们肯定不会感觉到陌生，在前不久闹得沸沸扬扬，刘益谦以22亿元高价拍得的鸡缸就是属于这种斗彩瓷。

　　三、斗彩瓷

景德镇出产瓷器种类之四颜色釉瓷：色釉瓷又称颜色釉瓷，是依靠釉水色彩的变化来装饰瓷器的。通常在釉料之中调整各种微量元素的含量，就能达到改变釉色的目的，如铜红、钴兰、铁黑、铅绿等等。 在釉料里加上某种氧化金属，经过焙烧以后，就会显现出某种固有的色泽，影响色釉成色的主要是起着色剂作用的金属氧化物，此外还与釉料的组成，料度大小，烧制温度以及烧制气氛有着密切的关系。人们说“自然界有什么颜色，就可以烧制出什么颜色的瓷器”。您如果参观一下景德镇的颜色釉瓷，就会相信此话不假。当然，有许多颜色釉的配料和烧制是十分困难的，如“祭红釉”，就有千窑一宝之说。一般来讲，颜色釉分如下几个大类，如青釉、酱釉、黑釉、白釉、黄釉、绿釉、青白釉等等。其实每种颜色还可以再细分，如青釉就可以分成豆青、粉青、天青、梅子青等等近20多种。要注意的是颜色釉的划分并不是根据肉眼对釉面颜色的判断来确定的，比如宋代福建窑的一些青白釉，直观看上去是白色的，但由于其所含各种微量元素的比例，决定了他仍是属于青白釉。窑变釉和结晶釉色应纳入色釉瓷范围之内。

四、颜色釉瓷

景德镇出产瓷器种类之五珐琅彩瓷： 珐琅彩瓷是国外传入的一种装饰方法，清代时候，专供皇宫御用的一种精细彩绘瓷器。根据史料记载，当时康熙皇帝下令，将原本用于装饰铜器的珐琅装饰方法 运用在瓷胎上，而创造了这种新的瓷器品种--珐琅彩瓷。珐琅彩瓷的制作是在没有涂釉的素胎上描绘图案纹饰，然后涂上釉料烧造而成，其中图案纹饰特征为有花无鸟。

五、珐琅彩瓷

景德镇出产瓷器种类之六变色釉瓷：亦称“异光变彩釉”。釉色随光源不同而变化。以高级细瓷的白釉釉料作基釉，以金属氧化物、非金属氧化物及铈、镨、镱等混合稀土氧化物为着色元素，经一定工艺处理，制成釉浆，施于坯体表面，在适当的烧成温度下，产生物理与化学变化，生成一种新的固溶体。能在不同的光源照射下改变颜色，如在太阳光下呈淡紫色，在日光灯下显天青色，在水银灯下是深绿色，在高压钠灯下呈橙红色等。

六、变色釉瓷

景德镇出产瓷器种类之七古彩瓷：又名硬彩，为别于清代粉彩，一般称明代五彩和清代康熙五彩为古彩。五彩，是以红、黄、绿、蓝、紫等各种带玻璃质的彩料，按图案纹饰需要施于釉上，在瓷胎上用生料、钒红勾线，用单线平涂的方法，再在“彩炉”(在800-900 度之间烧成)二次焙烧而成的一种古彩。由于它红绿分明，层次较少，彩色鲜明透彻，故称硬彩。古彩的色彩明净晶莹，色调对比强烈，形象概括夸张，线条刚劲有力，具有浓厚的民族艺术风格。古彩所描绘的对象甚多常见的有人物、山水、龙凤、鸳鸯、松柏、灵芝、花草等。古彩瓷在历次世界性的博览会上，受到广泛的称赞。是景德镇陶瓷技术的优秀传统之一。就年代说，包括大明彩和康熙彩;就色彩说，有三彩、五彩和红绿彩。其技法特点是单线条平面，线条刚劲有力，笔画简练生动，色彩对比强烈，形象概括夸张，民间风格浓厚，装饰性强。

七、古彩瓷

景德镇出产瓷器种类之八新彩瓷：瓷器釉上彩的一种。旧称洋彩，出现于清末，是从国外引入的一种陶瓷装饰方法。因当时采用进口彩料，画面具西洋风格，故又名“洋彩”。先用五彩颜料在白瓷表层绘以各式画面或图案，再入彩炉烘烤，这种瓷器，称新彩瓷。新彩瓷，系清末民初逐步发展起来的一个新品种。建国后，几经改进，使新彩装饰技法得以丰富和发展，并与现代工艺技术相结合，成为广泛采用的装饰形式。景德镇现时流行的新彩中除颇有中国写意画风格的扁笔新彩外，还有鲜艳明快的刷花、喷彩，规整秀丽的平印、丝印贴花等。经过一系列改革创新，装饰格调已形成了景德镇陶瓷艺术的地方特色。新彩包括贴花、绘画、刷花、喷花、印花、薄膜移花、描金加彩、套色印金、腐蚀金彩和各色电光彩等。其特色是色彩丰富，装饰多样，毛坯造型秀丽，花纹生动，格调新颖。1984年宇宙瓷厂生产的“高领牌”45头新彩西餐具获国家银质奖。

　　八、新彩瓷

景德镇出产瓷器种类之九雕塑瓷：雕塑瓷顾名思义就是通过雕塑而烧制成立体陶瓷的艺术品，简称瓷雕。它的制作需经模印、锒嵌和镂、堆、塑、雕刻等多道手工工艺操作自经高温烧炼才能完成。由于操作的方法不同，可分为圆雕、堆雕、镂雕、浮雕、雕镶、雕刻等种类。每类雕塑都有自己的特色，从陈列美术品到日用生活器皿以及玩具等都可通过雕塑使之具有诱人的艺术魅力。 景德镇的陶瓷雕塑历史悠久，可以追溯到一千四百多年前。据史书记载，隋代就有狮、象大兽进献皇宫。两宋时期吸收陶、陶马、石刻、泥塑等雕塑艺术提高技艺。明代出现许多精雕细刻的瓷佛像，颇负盛名。清代的镂空转心瓶，公道杯等都是著名的瓷雕产品。新中国成立后，瓷雕更飞快发展，当代的景德镇，瓷雕工艺精湛，工艺种类齐全，有园雕、捏雕、镂雕、浮雕等;产品多样，有佛像尊神、花草鱼虫、亭台楼阁、动物玩具等;造型优美、形神兼备、千姿百态、栩栩如生;装饰丰富，有高温色釉、釉下五彩等;艺术表现力强，有的庄重浑厚，有的典雅清新，有的富丽堂煌，鲜艳夺目。雕塑瓷厂生产的“散花牌”瓷雕产品获全国优秀新产品奖。“观音”、“关公”、“牡丹仙子”、“天女散花”、“八仙”、“三星”、“水浒”一0八将”等都是广受欢迎的名品。

　　九、雕塑瓷

景德镇出产瓷器种类畅销全国，乃至世界。“世间万事出艰辛”，陶瓷生产虽属艰辛，但造福于世庆莫大焉。景德镇陶瓷历史悠久，工艺精湛，自古以来，无论是海内皇家王族、名门望阀，还是东南亚及西欧等海外贵人大户，无不以买到或收藏有景德镇陶瓷为宝赏，声震环宇。诗人陈志岁《景德镇》：“莫笑挖山双手粗，工成土器动王都。历朝海外有人到，高岭崎岖为坦途。”此诗不仅展现着“瓷都”的发展史踪，更写出了景德镇瓷器的国际市场地位。

景德镇出产瓷器种类繁多，造型优美，装饰丰富，风格独特。景德镇出产瓷器种类可分为九大类：青花瓷、粉彩瓷、斗彩瓷、颜色釉瓷、珐琅彩瓷、变色釉瓷、古彩瓷、新彩瓷、雕塑瓷。景德镇陶瓷艺术是中国文化宝库中的重要财富。前面小编给大家详细介绍了这九种景德镇瓷器，大家看完后肯定对景德镇瓷器更加了解了，关于景德镇瓷器种类就先给大家介绍到这里想了解更多请继续关注土巴兔学装修吧!

土巴兔在线免费为大家提供“各家装修报价、1-4家本地装修公司、3套装修设计方案”，还有装修避坑攻略！点击此链接：

有白如玉,声如罄,薄如纸,明如镜的特点

景德镇地区的制陶业“始于汉世”（东汉，公元25－220年），此时的陶器“质甚粗，体甚厚，釉色淡而糙”，“只供迩俗粗用”，并不远销。

因此，影响所及，极为有限。

景德镇地区“水土宜陶，陈（陈代公元557－589）以来土人多业此，镇陶自陈代以来名天下。”东晋（公元317－420年）时人赵概对景德镇陶瓷的釉胎配制，成型和焙烧等工艺进行了一系列重大改革，为发展景德镇由陶至瓷的变革作出了重要贡献，被称为“制瓷师主”，立庙奉祀。

南北朝时，陈至德年元年，京城兴建宫殿，陈后主诏新平镇烧制瓷础进御；隋（公元581－618年）大业中，新平镇制成“狮象大兽两座，奉于显仁宫”，至唐（公元618－907年）、五代（公元907－960年），景德镇陶瓷就已名扬天下。

“陶窑，唐初器也，土惟白壤，体稍薄，色素润”，“称假玉器”，“镇钟秀里人陶民所烧造”，“陶玉携瓷入关中，且贡于朝，于是昌南镇瓷名扬天下”，“霍窑，窑瓷色亦素，土善腻，质薄佳者莹润如玉，为东山里人霍仲初所作，当时呼为霍器”。

邑志载：“唐武德四年（公元621年）诏新平民霍仲初等制器进御。”据考古发现，景德镇五代窑址颁布甚广，有十八处之多，尤其是延续六、七百年之久的湖田古窑址，规模最大，影响甚远。

这些窑址都烧青瓷和白瓷。

青的色调偏灰，白的色调纯正。

而且，白瓷胎质细密，透光度较好，其烧成温度已达1150－1200℃，孔隙度为08%,胎体白度达70%以上。

器物主要有盘、碗、壶、盒、水盂等，以盘碗为主。

这说明，五代时的景德镇以她为南方最早烧造白瓷之地和其白瓷的较高成就而奠定了自己的地位，从而打破了青瓷在南方的垄断局面和“南青北白”的格局，对于宋代青白瓷的制作，对于元、明、清瓷业的发展有着极为重要的作用。

宋代，景德镇瓷器以灵巧、典雅、秀丽的影青瓷而着称于世。

这种影青瓷（青白瓷）是在五代烧制青瓷和白瓷的基础上烧造成功的。

影青瓷瓷胎加工精致细腻，有“素肌玉骨”之誉，釉色白里泛青，青中有白，莹润如玉，加上釉下瓷胎刻有各种精细的花纹，三者互相结合，交相辉映，相得益彰，形成“颜色比琼玖”的影青瓷。

其具有精细秀丽，清澈典雅，“光致茂美”的卓约风姿，成为我国陶瓷史上一个极其珍贵的品种，从而使得景德镇跻身于宋代名窑之林。

宋代景德镇制瓷业已呈现繁荣局面，据考古发现，宋代窑址分布多至30处，有窑“三百余座”，陶瓷的器型也发展到数百种之多。

宋代的景德镇不仅烧造出了温润如玉、品种繁多的影青釉刻花瓷，而且成功地烧造出大批造型各异、风格独特的影青釉瓷雕和仿造出了多种颜色釉瓷器。

元代景德镇成功地烧造出青花瓷和釉里红瓷，这是两种极具特色和名贵的品类。

青花着色力强，呈色稳定，纹饰永不褪脱，且风格幽靓典雅，素净秀丽。

光润透亮的青花釉与素雅明净的白胎巧妙配合，互相衬托，颇具中国水墨画之特色，并且标志着由素瓷转为彩瓷的新时代的到来；元青花以其多层次，满画面，主次分明的装饰特征和以彩绘为主兼刻、划、印花的装饰技法，为我国陶瓷艺术的发展开辟了一条新的途径。

釉里红以铜红料在胎上绘画纹饰罩以透明釉在高温还原气氛中烧成，使釉下呈现红色花纹瓷器，烧成难度大，色彩艳丽，以至于到今天它还是一个极其珍贵的瓷器品类。

釉里红可以单独装饰瓷器，亦可以与青花结合，称作青花釉里红，两者相映生辉，极其名贵。

在高温颜色釉的烧制方面也取得了突出的成就。

设立于1278年的浮梁瓷局掌烧的“枢府”瓷，胎体厚重呈失透状，色白微青，恰似鹅蛋色泽（又称“卵白釉”）。

这种洁白润泽的枢府卵白釉，是青花和釉里红等彩瓷赖以产生和发展的基础，也为以后釉上彩瓷器和明初“洁白”瓷的发展打下了一定的基础。

其它色釉如红釉、蓝釉、金釉等的出现，标志着人们对各种呈色剂的发色规律已有熟练的掌握，使景德镇瓷器装饰异彩纷呈，从而结束了元代以前瓷器的釉色主要是仿玉类银的局面，预示着新时代的到来。

明时的景德镇官民竞市，“有明一代，至精至美之瓷，莫不出于景德镇”，“合并数郡，不敌江西饶郡产……若夫中华四裔，驰名猎取者，皆饶郡浮梁景德镇之产也”，景德镇真正成了“天下窑器之所聚”之地。

除了在继承前代技术并发扬光大的种类烧造方面外，明代景德镇还消化和吸收了各大日益没落的著名窑场的优秀技艺，并广采博收外来文化的精华，不拘一格，大胆创新，创造了许多新的品种、新的造型、新的装饰，真正是“开创了一代未有之奇”，而所有这些创新，不仅造就了明代景德镇在全国制瓷业的中心地位，而且光照千秋，辉映千古。

永乐时，景德镇成功地烧出了玲珑瓷，到成化（公元1465－1487）年间，又造出精细的青花玲珑瓷，玲珑瓷碧绿透亮，青花青翠幽雅，融为一体，引人入胜。

大龙缸和薄胎瓷的烧造成功，是明时景德镇瓷业高度技术成就和制瓷技师惊人智能的体现。

大龙缸，直径高度均达70厘米以上，通身饰以五爪龙须，形制巨大，气势宏伟，荘重肃穆，为帝王专用之物，他人不可僭越使用进而更现它的神秘。

薄胎瓷的制作，从另一个方面显示了制瓷技师的艺术匠心和智能，最薄最细的薄胎瓷器，其厚度只05毫米，最厚的也只有1毫米，真正是“胎薄如纸”。

以成化閗彩为代表的彩瓷，是我国陶瓷史上空前的绝作。

创于成化时期的釉下青花和釉上多种色彩相结合的閗彩工艺，开创了我国彩瓷的新时代。

成化时期的閗彩，釉上色彩一般都有三、四种，多者达六种以上，而所施色彩的特征又极其鲜明，比单纯的釉下彩或釉上彩更加绚丽，给人以争奇斗艳，美不胜收之感。

至嘉靖（公元1522－1566年）、万历（公元1573－1619年）年间在成化閗彩的基础上创出了青花五彩，改变以閗彩中仅青花是构成整个图案的决定性的主色地位，而使青花只是构成整个图案的一种颜色，青花和红、黄、绿等色处于一样的地位而没有主从之分，这就大大丰富了青花五彩的表现力，呈现出以红、淡绿、深绿、黄、褐、紫以及釉下蓝色为主突出红色的局面，嘉靖、万历彩瓷也就以图案花纹满窑，色彩浓艳深翠而行于世。

明代彩瓷还有白地绿彩、青花红绿彩和釉上五彩以及填彩、金彩等等，素三彩也较为出名。

明代景德镇的高温单色釉（烧出温度在1200℃以上）和低温单色釉（烧成温度在1200℃以下）瓷器都有很大发展。

白瓷的制作，明代各朝都有烧造，各臻其妙。

永乐的洁白甜净；宣德（公元1426－1435）的汁水莹厚如堆脂，光莹如美玉；嘉靖的纯净无杂；万历的透亮明快；无不使人叹服称奇，爽心悦目。

明代单色釉最具突出成就的还有永乐、宣德的红釉和蓝釉，以及成化孔雀绿和弘治（公元1488－1505年）黄釉。

明永乐时的鲜红器亦称“祭红”，釉厚如脂，光莹鲜艳，有“永乐之宝”之誉，赢得“永器鲜红最贵”的评价。

宣德年间的宝石红釉又比永乐鲜红釉更胜一筹，釉汁晶莹似红宝石，胎质细腻坚致，极其名贵。

明代的蓝釉瓷器，在宣德时烧造较多，后人把它和白釉、红釉相提并论，推为宣德瓷器的“上品”。

清代前期的景德镇制瓷业，无论是官窑还是民窑；无论是产品造型、装饰技法、还是装饰题材、装饰风格，都达到了“参古今之式，运以新意，备诸巧妙，于彩绘人物、山水、花鸟，尤各极其胜”的极度繁荣境界，制瓷技术几乎达到了炉火纯青、出神入化的地步。

此时的景德镇“延袤十余里，民窑二、三百区，工匠人夫不下数万，借此食者甚众，候火如候晴雨，望陶如望黍垛”（唐英《陶人心语》），“利通数十省，四方商贾，贩瓷者萃集于斯”。

与明代一样，清代也是官窑民窑并存共荣，并且均有名窑精品。

清代前期的御窑厂，名窑辈出，创新层出不穷。

康熙年间著名的官窑有“臧窑”、“郎窑”。

康熙年臧窑，“厂器也”，为督陶官臧应选所造。

臧窑的主要成就是单色釉，但青花、五彩、素三彩、釉里红均极为精巧。

康熙青花色彩艳丽纯净，莹澈明亮，层次分明，有“青花五彩”之誉，别具风格而“独步本朝”，尤其是民窑青花更为清代青花的典型代表；康熙五彩发明了釉上蓝彩和黑彩而成了彩瓷的又一个转折点，基本上改变了明代釉下、釉上彩相结合的青花五彩占主流地位的局面，而且，随着色彩的增多，金彩的运用，突破了明嘉靖在樊红、霁红等地上描金的单一手法，而使康熙五彩鲜艳富丽，光泽透澈明亮。

郎窑，为康熙四十四年至五十一年江西巡抚郎廷极在景德镇督造御窑时生产的瓷器。

郎窑以仿明宣德和成化窑器而着称。

郎窑的杰出成就，是仿制明宣德祭红釉而创制的以郎窑红为代表的颜色釉，郎窑红，“华而不俗，色正朱”，其深艳的色泽，犹如凝结的牛血一般鲜红（故也称其为牛血红），釉面透亮重流，器物里外开片，既象玻璃般光泽鲜艳夺目，又象红宝石一样瑰丽，极为名贵，为历代珍品。

康熙时还曾烧制出与郎窑红齐名的色调淡雅的缸豆红，也称美人醉；用诗“绿如青水初生日，红似朝霞欲上时”形容它极为贴切。

在五彩基础上，受珐琅彩制作工艺的影响而于康熙朝始创的粉彩，到雍正年间获得空前的发展，并且有“清一代，以此为甚”，彩料中砷元素的掺入，加上国画没骨法渲染手法的运用，突出了书画的阴阳、浓淡、深浅的立体感，同时粉彩烧成温度较古彩低，色彩对比比较和谐；因而显得粉润柔和，色彩丰富绚烂雅丽，形象逼真，构图文雅隽秀，所谓“鲜娇夺目，工致殊常”。

特别值得一提的是集诗、书、画、印于一身而又以瓷器艺术为第一的督陶官唐英主持下唐窑，成就辉煌，既是乾隆一朝的代表，也是中国古代制瓷史成就的代表。

雍正六年（公元1728年）唐英以47岁之身协理窑务，他以陶人之心主持陶政。

胎质、釉面、器型、品种、工艺手法、装饰形式、釉上和釉下彩绘，无论仿古，无论创新，无不登峰造极。

正如《景德镇陶录》所述：“公深谙土脉，火性，慎选诸料，所造俱精莹纯金。

又仿效古名窑诸器，无不媲美；仿种种名釉，无不巧合，萃工呈能，无不盛备……窑至此，集大成矣！”。

从乾隆中期开始，景德镇的瓷业已露衰落之端倪，到晚清而日趋衰落，道光以后，一直到公元1949年4月29日景德镇解放，景德镇瓷业一直处于萧条状态，“故乾隆一朝，为清极盛时代，亦为一代盛衰之枢纽”《饮流斋说瓷》。

清末和民国时期，战争不断，景德镇陶瓷走下坡路。

自从新中国成立以来，景德镇在原有的小作坊的基础上重新组建了景德镇十大瓷厂。

景德镇市人民瓷厂，1956年由公私合营的华光、群益、光大三个瓷厂合并而成，称“景德镇第三瓷厂”，1957年更名新平瓷厂，1969年改为现名；

景德镇市建国瓷厂，1950年10月成立，是景德镇解放后第一家国营企业；

景德镇市艺术瓷厂，原名工艺美术瓷厂，建于1960年，1972年改为现名；

景德镇市红星瓷厂，1958年由第十一和第十四瓷厂合并而成；

景德镇市红旗瓷厂，1957年由第六、第七和第九瓷厂合并而成；

景德镇市为民瓷厂，1965年建成投产，原名高级美术瓷厂，1966年改现名；

景德镇市宇宙瓷厂，原为建国瓷厂第一分厂，建于1954年，1958年与第十三陶瓷手工业合作社和第四瓷厂后改现名；

景德镇市东风瓷厂，前身是1951年由瓷商集资成立的裕民陶瓷股份有限公司，1953年公司合营，1956年称第一瓷厂，1958年第八、第十八和第十九瓷厂的一部分并入，改称现名；

景德镇市光明瓷厂，1961年由红旗瓷厂一部分划出成立；

景德镇市景兴瓷厂，1961年由华电瓷厂的几个分厂和国光瓷厂合并而成；

景德镇市新华瓷厂，原属新平瓷厂（今人民瓷厂）一部分，1965年成立；

到了80年代景德镇又建一大形陶瓷工厂 华风瓷厂。

{景德镇市华风瓷厂，1978年筹建，1985年投产}。

自90年代开始十大瓷厂和华风瓷厂因经营不善陆续停产。

> 在英文中，“CHINA”是外国人对中国的称呼；而在他们的日常生活中，“CHINA”更是经常被挂在嘴边，因为“CHINA”的另一个含义指的是 “瓷器”。可见，在外国人的眼中，“瓷器”与“中国”划上了等号。瓷器让“中国”走入了外国的普通百姓家，也让他们记住了瓷器的著名产地——景德镇。> >在中国的广阔疆域中，盛产瓷器的地方有很多，自隋唐开始便有“六大窑系”、“五大名窑”之说。每一处产地都有精美绝伦的瓷器足以自傲。河北曲阳的定窑， 所产的白瓷可与白玉相媲美。河南禹州的钧窑，有着“纵有家产万贯，不如钧瓷一片”的谣谚。但在这众多的瓷器产地中，江西景德镇的名号无疑是最为响亮的，被 誉为“千年瓷都”。> > 景德镇位于今江西省东北部，与安徽相接壤，原属古徽州的一部分。就地形来说，老天对于景德镇并没有太多的偏爱。地 处丘陵地带，景德镇只是群山环抱中的一个小盆地，四周层峦叠嶂，山峦陡立。这对于交通不发达的古代来说，意味着与外界相隔绝，有着被世人所遗忘的危险。但 老天又开了一个玩笑，在崇山峻岭中又埋藏下珍贵的宝藏。一是高岭土，它是制作陶瓷最为重要的原料，而景德镇所产的高岭土更是佳品中的极品。景德镇东北六十 里一个叫高岭的小村子，正是这里的土壤给予了景德镇如此的盛名。高岭村的瓷土主要含有高岭石，这种呈白色，略带浅黄、浅蓝色的结晶岩，可以用来烧制瓷器， 以洁白、细腻、耐火度强而著称。高岭土的名气，也在很早就传遍世界。在欧洲，至今仍把陶瓷工业上的高岭土，叫“CHINA　CLAY”，小小的高岭村为中 国赢得了世界性的品牌。景德镇的瓷器之所以能闻名遐迩，与这里的高岭土密不可分。一是煤炭，为烧制瓷器提供了充足的能源。这也让景德镇得以烧制瓷器达千年 之久。而其他的瓷器产地则没有这么幸运，在顶盛之后，它们就要面对无火可烧的窘境，一个个都成为了历史遗迹。而也正是这些才会留给景德镇以青山绿水，至今 此地的森林覆盖率还在70％以上。坐拥这两份厚礼，景德镇的人民运用自己的聪明才智，创造出璀璨的陶瓷文化，为“瓷都”这一称呼留下一长串的陶瓷精品。> >景德镇的制瓷历史至今已有二千多年的历史，史称“新平治陶，始于汉世”。虽然这时所生产出的还属于原始瓷器或早期瓷器，烧出的器物色泽、胎体都不成熟， 但这正是景德镇制造瓷器的开端，辉煌的未来，正是从这色釉不匀、厚薄不等的器物中起步的。历经几百年的风雨，景德镇的陶瓷逐渐走向成熟。在唐宋时期，景德 镇迎来了第一个灿烂的高峰。，一种被称为“假玉器”的瓷器品种在此问世。这是由当地一个叫陶玉的人制造的瓷器，在质量、色泽上可与珍贵的玉器媲美。一 时间，“假玉器”名扬全国。连唐高祖都下令，列景德镇的瓷器为贡品。有了皇帝的命令，等于给景德镇颁发了张名牌产品的奖状，做了一次免费广告。从此景德镇 的瓷器一发而不可收拾。到了赵宋时代，帝王们更加倾心于景德镇的瓷器，宋真宗专门派人在这里烧制宫廷用的官瓷，并在瓷器底部标明“景德年制”四字，以表明 其御用瓷器的正身。由于这些瓷器从色泽、色彩到器形上都堪称上品，名声大噪。此地也因其瓷器而正式得名“景德镇”。此后，“天下咸称景德镇瓷器”成为了广 告标语，风靡全国。> > 到了，景德镇在原有的基础上，其瓷器制造业更上一层楼，成为全国瓷器制造业的中心。宋元战火的洗礼和元末起义 的硝烟，并没有使这座无城墙的城市倒下。相反，大量各地来此避难的制瓷工匠涌入这座城市，使得各地名窑的工艺都得以在此汇集，吸收融汇和消化吸收这些工艺 之后，景德镇的陶瓷制造业才得以有新的突破。而明王朝的建立带来了安宁富饶的生活，经济的繁荣也推动了景德镇的陶瓷制造业，景德镇的瓷器不仅数量大，质量 好，而且品种多，行销于海内外。> > 与唐宋的帝王一样，和他的子孙们也对景德镇的瓷器情有独钟。他们直接在景德镇建起了御器厂，称 为御窑，也称官窑；委派官员管理、监督瓷器的生产，专为皇室烧制各种宫廷、外交、礼品用瓷。御器厂的建筑分为管理和生产车间两部分。管理部分中间是三间正 堂，后面连着穿堂，走过穿堂，便是寝堂。正堂的左侧建有官衙，衙门中建有正堂、廊房、仪门、鼓楼、库房，乃至监狱等一应俱全。在这里，到处都是官的痕迹， 皇帝的身影无处不在。生产车间部分由各种“作”组成，“作”相当于现在的车间。按照生产的品类不同，一共有23个作：大碗作、酒盅作、碟作、盘作、钟作、 印作、锥龙作、画作、写字作、色作、匣作、泥水作、大木作、小木作、船木作、铁作、竹作、漆作、索作、桶作、染作、东碓作、西碓作等。也由于生产的物件不 同，各“作”中房间的数量亦不同，有多达几十间的，也有的仅一间。厂中还有各种窑：风火窑、色窑、大龙缸窑、青窑等，在明代最多时达到了80多座。另外， 厂中还有水井、柴房、工棚、神祠等附属设施。> > 凭借着帝王的威势，御器厂聚集了最优秀的能工巧匠，占据了最好的原材料，拥有民间所无法 拥有的雄厚财力，进行着不计成本的精工细作，生产出大量美妙绝伦的传世精品。御器厂的瓷器代表着明代瓷器制造业的最高成就。习惯上，明代官窑的产品，均以 帝王年号冠名。永乐窑是对永乐时期的官窑瓷器的统称，史载永乐窑的制品“有压手杯、中心画双狮滚球，为上品；鸳鸯心者次之，花心又次之，杯外青花深翠，式 样精妙”，可见当时人们制作工艺的精良。在浩浩荡荡的船队中，作为大明王朝的赏赐，景德镇的瓷器占据了半壁江山。不仅扩大了中国瓷器的声誉，也带动了 景德镇瓷器的国际化。而明代官窑中最为精美的器物，要属产于宣德年间的宣德瓷器，其中青花瓷的色泽达到了最高水平。青花瓷器是指用钴料先在胎体上绘画花 纹，再上一层无色透明釉，经高温还原焰一次烧成，呈现白地蓝花，是釉下彩瓷器。宣德时，青花瓷的胎体凝厚庄重，给人一种沉稳的感觉。这个时期的青花原料， 据说是郑和下西洋时，从 地区带回国内，叫苏渤尼青，色彩清亮鲜艳，色性稳定；溶入胎釉时，显得青翠欲滴，古朴厚重。因为这种青料已消耗殆尽，所以， 宣德时的青花瓷器更加弥足珍贵。有一款白茶盏，色泽如玉，釉下暗含鸡橘皮纹，杯内有绝细龙凤暗花。这种般的艺术品，见证了明代瓷器的辉煌时刻。从 宣德炉到后世的景泰蓝，都已成了中国的国宝。> > 进入明中期以后，景德镇产的青花瓷器虽不及宣德，釉 彩上的鲜红色也不如永乐、宣德时 期；但这时期工艺上的创新则弥补了这方面的不足。成化年间研制出的斗彩堪称陶瓷制造业的又一个高峰。所谓斗彩，是先在釉下先用细线描好青花图样，再送入窑 内高温（烧成瓷器的温度在1250度以上）烧成青花，然后在釉上就青料勾画的轮廓用彩料填绘，再由烘炉低温（釉或彩在一千度上下烧成的瓷器）烘烧而成。由 于釉上和釉下的色彩互相争妍媲美，相映成辉，按照景德镇的方言，凡凑合在一起，就叫斗，故称之为斗彩。斗彩又分为两种，一种以青花、釉里红和豆青拼成彩 画，称为“釉下斗彩”；一种以釉下的青花和釉上的五彩拼成彩画，称为“釉上斗彩”。这种斗彩，五彩斑斓的图像跃然瓷器之上，让人爱不释手。其中以 鸡缸杯为例，有记载说：“成窑有鸡缸杯，为酒器之最，上绘牡丹，下绘子母鸡，活灵活现。”有人评论说，此杯胎薄体轻，近光透影，绘画极精。这种珍品在 时就极为昂贵，仅一杯便值十万钱。正德、嘉靖两朝，国内又获得外国的颜料“回青”，可与宣德时的“苏渤泥青”媲美。这时的青花瓷器色泽浓重，有一种蓝中微 泛红紫的鲜艳色彩。由于嘉靖皇帝崇信道教，以八仙、八卦、寿山、福海为题材的作品，便不断产生。万历时期，是官窑瓷器在明朝的最后一个辉煌时期，青花瓷器 的外国颜料已用尽。于是，青花瓷开始追求图案的富丽堂皇，和器形上的多种多样。花朵中夹带着各种文字，彩瓷中花纹布满全器。瓷制的棋盘、笔管、烛台、鼓凳 等器物的出现，使器形的多样化达到了“制作精巧，无物不有”的地步。经过历代御器厂工匠的努力，把明代瓷器制作的水平抬到了一个新高度，有些方面甚至于达 到了历史上最好的水平。> > 穷奢极侈的明朝皇室，不惜重金建官窑来满足自己对瓷器的私欲，而景德镇的人民用自己的汗水和智慧建立的民窑， 才是真正的社会推动力。民窑不仅生长出大量的生活日用品，而且由于思想活跃，创造力强，产生出一大批的陶瓷大师，为瓷器的发展史写下了浓重的一笔。如以制 “卵幂杯”、“琉霞盏”闻名于世的“壶隐道人”吴昊十九，就是景德镇人。他的薄胎瓷杯、瓷盏，杯胎薄如蛋壳，盏色明如玑珠，一枚仅重半铢，不到一克重，可 谓是晶莹剔透，轻若鸿毛。所制的薄胎瓷“卵幂杯”，被誉为历史上登峰造极的瓷器之一。仿古瓷制作名家周丹泉，其手下所出的仿古瓷器使人无法辨其真假。这位 周先生还常常带着自己的仿制古器请名家鉴定，结果，往往为他的仿品所蒙蔽。据说，有一次，他在朋友处看到一件古鼎，便悄悄地用手指测量器物的高度，用小纸 片摹下鼎的印纹。半年后，周先生带着自己仿制的古鼎拜会友人。他的朋友惊讶地发现，周丹泉的古鼎和自己原有的古鼎一模一样。于是，当即买下作为副品。周丹 泉的名声大振后，一件精品问世，出现了四方重价求购，千金竞市的热闹场面。另一仿古名家崔国懋声名更大，他所仿宣德、成化窑的瓷器号称“崔公窑”，名噪当 时，四方争购。> > 有了名家和名品，还有成千上万制作瓷器的名工匠，景德镇的黄金时代到来了。明代官员王世懋的《二酉委谈》中说：“为天 窑器所聚，其民繁富，甲于一省。余尝分守督运至其地，火光烛天。夜，令人不能寝，戏目之曰：四时雷电镇。”可见，当时的兴旺景象，昼夜不熄的窑火，锤打瓷 土的响声，让初到此地的人无法入睡，整个市镇变成了一个庞大的手工工场，以至被戏称为“四时雷电镇”。> > 景德镇的瓷器不仅供国内消费， 而且传至海外，成为外国人认识中国的一个符号、一个标志、一个象征。在宋元时期，景德镇的瓷器就是出口产品。到了明朝，由于生产技术的提高，产量的增加， 更促进了景德镇瓷器的海外销售。明朝初期，国力正盛，在天朝大国的心态下，景德镇的瓷器多用赏赐的方式传到外国。但这种恩赏的形式，只在明前期较多。到了 明代的中后期，随着国际贸易时代的到来，更是随着明朝经济繁荣时代的到来，更多的瓷器则是通过商品贸易的方式走向世界。当时沿海各港口的中外商船，都是以 瓷器作为物品运送的，整船整船的瓷器被运往了日本、东南亚、印度、非洲，乃至于欧洲等地。万历四十二年（1614），当时一艘从爪哇回国的荷兰船，就满载 了景德镇的瓷器6万9千多件，占景德镇瓷器年产量的千分之19。可见，当时欧洲对瓷器的需求量是相当大的。> > 景德镇这座历史悠久的南方小城，在明朝这一辉煌时期，又一次地留下了自己不朽的传说。一件件传世的佳品，述说着明朝的顶盛，一段段瓷器背后的动人佳话，历数着景德镇曾经走过的辉煌。景德镇巧夺天工的瓷器在明朝辉煌灿烂的画卷上又增添了了浓墨重彩的一笔。