夏忠勇大师陶瓷作品花开富贵玲珑瓷瓶融合景德镇粉彩及玲珑瓷两大技艺

夏忠勇1，男，江西省工艺美术大师，原籍江西九江，1943年出生于江西景德镇。 夏忠勇系中国工艺美术协会高级会员、景德镇紫莲花网络有限公司大瓷网艺术家库陶瓷名家、江西省工艺美术学会理事。夏忠勇1 4岁从事画瓷生涯，师从著名美术家周湘浦学习墨彩描金技艺。1980年在中央工艺美术学院进修期间得到著名教授梅健鹰、 胡美生和著名画家范曾的指教。夏忠勇现在景德镇陶瓷职工大学任教，从事陶瓷教学工作！

墨传情•金玉服

——夏忠勇墨彩描金陶艺展

12月16日至1月16日，“景德镇墨彩描金第一人”夏忠勇的首次上海个展“墨传情•金玉服”即将隆重登场，亮相于上海虹许路1102号艺术沙龙俱乐部，一展景德镇陶瓷艺术之精湛绝技——墨彩描金。

墨彩描金，是清康、雍、乾三朝在珊瑚描金的基础上吸收珐琅彩工艺而发展起来的特种工艺。它绘制精细，难度很大，尤其是描赤金的工艺性强、不好掌握，且需二次过炉烧成，费工费时，所以现今瓷界的从者甚少，精者更是寥寥无几。然夏忠勇师承墨彩大家周湘浦，得其真传，五十四年来孜孜不倦，勤勤恳恳，真正做到了锲而不舍，他以传承而创新的墨彩描金技艺蜚声景德镇艺坛，成为景德镇墨彩描金艺苑中一朵最亮眼奇葩。

夏忠勇擅长墨彩描金和陶瓷壁画，尤以人物仕女见长。师出名门的他，在延续传统的同时不断探索，一改周先生擅长的老相，吸收粉彩人物和现代造型的长处为以己用，故其笔下仕女除庄重典雅外，还具有俊秀清丽的一面，颇有特色。他深谙人物服饰衣绸被锻的特点，充分运用其质感细密、淡雅清丽的色调塑造出具有现代感的仕女形象：身姿灵动，极具雍容华贵的神韵和古典之美，显现出外在造型和内在气质是和谐统一之美。

此次“墨传情•金玉服”主题展将呈现夏忠勇佳作50余件，这亦是当代墨彩描金最佳技艺的一次展现。墨、红、金和谐统一的三色，线条流畅自如的节奏感，似乎是乐曲旋律起着默契汇合。挥洒笔触、流动的横向曲线烘托出线条腾腾云雾的灵动，使人物、画面充满着生机。在墨色的主调中红衣仕女更显端庄、美丽，加之金线点缀，主次分明，起到画龙点睛的作用。景德镇瓷的陶瓷艺术，是中华民族文化艺术宝库中辉煌的明珠，千百年来悠久而灿烂的历史进程给后世留下了精湛绝伦的技艺，而夏忠勇的艺术汇集必会给艺术爱好者带来一场视觉的盛宴。

时间：12月16日——1月16日

地址：上海市长宁区虹许路1102号

电话：62750329

(授誉五批共23名)1．第一批授誉1名(1979年8月)王锡良2．第二批授誉2名(1988年4月)秦锡麟 张松茂3．第三批授誉4名(1993年12月)王恩怀 李进 王隆夫 唐自强4．第四批授誉5名(1997年9月)戴荣华 张育贤 熊钢如 刘远长 徐庆庚5．第五批授誉11名(2006年12月)王怀俊 杨苏明 徐亚凤 何叔水 余仰贤 黄卖九 宁勤征 赖德全 饶晓晴 李文跃 李菊生 吴锦华中国陶瓷艺术大师(2003年12月授誉一批共9名)汪桂英 刘平 戚培才 舒惠娟 熊汉中 陆军 陆如 涂金水 曾维开(2010年10月授誉一批共18名)戴玉梅 范敏祺,蓝国华,刘升辉 聂乐春 宁钢 彭竞强 沈盛生 舒立洪 涂序生 涂翼报 徐江云 许爱民 袁世文,曾亚林,张正海,赵紫云,朱正荣 陈烈汉中国陶瓷设计艺术大师名单(2011年首届授誉共24名):方文贤 王怀治 王采 冯林华 冯绍华 何柄钦 朱辉球 许国胜 邬书远 吴少雄 汪洋 王爱红 祝正茂 徐波 徐晓云 高峰 黄水泉 程永安 蔡玲玲 刘少平 刘少倩 刘畅 钟晓俐 程久发 蒋立平江西省工艺美术大师(授誉四批次共73名，其中有23名已晋升为中国工艺美术大师或中国陶瓷艺术大师)1．第一批授誉18名(1995年4月)戴荣华 王恩怀 李进 王隆夫 刘远长 张育贤 徐庆庚 唐自强 熊钢如 王怀俊 田慧棣 李恭坤 杨苏明 戚培才 徐亚凤 章文超 黄卖九 熊汉中2．第二批授誉8名(1997年)候一波 裴足喜 刘平 舒惠娟 何叔水 彭竞强 曾维开 余仰贤3．第三批授誉19名(2001年4月)程曲流 李文跃 夏忠勇 王采 胡光震 章亮 沈盛生 宁勤征 徐子印 赖德全 曹木林 张正海 涂翼报 吴胜华 刘伟 饶晓晴 袁世文 蓝国华 朱正荣4．第四批授誉28名(2006年6月)王怀治 方文贤 王秋霞 王跃林 王淑凝 冯叔文 孙同鑫 孙燕明 李一新 张吟玲 余效团 赵紫云 邱含 陈敏 戴玉梅 范敏祺 俞军 赵明生 胡景文 俞海青 聂乐春 涂序生 徐江云 黄水泉 黄勇 喻冬华 曾亚林 程永安 舒立洪5.第五批授誉46名（2009年）周鹏 王卫平 喻木华 钱梅玲 李映华 张中闻 傅长敏 吴能 徐硕 杨青 熊国辉 洪南雨 蔡玲玲 涂志浩 刘清云 曾瑾 梁小平 高峰 邓幼堂 江建民 杨曙华 涂少波 解强 李少景 武育伦 汪春麟 刘志为 欧阳桑 徐岚 赵美云 邱启先 余磁 况冬苟 吴兰芳 冯金玲 黄杨 董伟 余宾 张慧 张晓东 姚慧云 於彩云 汪平孙 魏晓阳 龚华 熊军景德镇市工艺美术大师 2009年2月6日共26名彭荣新 高峰 刘清云 程润生 徐波 杨曙华 喻木华 周景平 熊国辉 黄周生 翟筱翔 管桂玲陶 曹爱勤 吴国兴 姚慧云 冯唐新 魏晓阳 赖如森 沈浮 焦健懿 吴少雄 魏胜耀 于长征 李宝华 潘凯声

第一部分荣誉称号

（排名不分先后）

一、国家级（荣誉）

1.享受国务院政府特殊津贴专家（31人）:

王锡良张松茂秦锡麟邓希平刘翮天章文超王恩怀潘文复刘远长

熊汉中龚循明熊钢如赖德全宁勤征范敏祺周国桢姚永康唐自强

徐庆庚戚培才江联李进余仰贤李贵镇李文跃邱含涂翼报

王安维孙燕明俞海青徐靖

2.国家级有突出贡献的中青年专家（7人）:

秦锡麟刘新园刘翮天王恩怀唐自强刘远长邓希平

3.国家级新世纪百千万人才工程人选（3人）：

王安维孙燕明俞海青

4.中华技能大奖、国家级技能大师（1人）:

李贵镇

5.中国工艺美术大师(授誉五批共23名):

1）第一批授誉1名（1979年8月）

王锡良

2）第二批授誉2名（1987年4月）

秦锡麟张松茂

3）第三批授誉4名（1993年12月）

王恩怀李进王隆夫唐自强

4）第四批授誉5名（1996年9月）

戴荣华张育贤熊钢如刘远长徐庆庚

5）第五批授誉11名（2006年12月）

王怀俊杨苏明徐亚凤何叔水余仰贤黄卖九

宁勤征赖德全饶晓晴李文跃李菊生

6.中国陶瓷艺术大师(授誉二批共27名)：

1）第一批授誉9名（2003年12月）

汪桂英刘平戚培才舒惠娟熊汉中

陆军陆如涂金水曾维开

2）第二批授誉18名（2010年12月）

戴玉梅范敏祺蓝国华刘升辉聂乐春宁钢彭竞强沈盛生舒立洪

涂序生涂冀报徐江云许爱民袁世文曾亚林张正海赵紫云朱正荣

7.中国陶瓷设计艺术大师名单(2011年首届授誉,共25名)

方文贤、王怀治、王采、冯林华、冯绍华、何柄钦、朱辉球、许国胜、邬书远、吴少雄、汪洋、王爱红、祝正茂、徐波、徐晓云、高峰、黄水泉、程永安、蔡玲玲、刘少平、刘少倩、刘畅、钟晓俐、程久发、蒋立平

二、省级（荣誉）

1.江西省突出贡献人才（3人）：

赖德全李贵镇刘少平

2.享受江西省政府特殊津贴专家（13人）:

王安维沈杰江国良张学文黄水泉涂翼报朱正荣陈敏王淑凝俞军陈军俞海青孙燕明

3.江西省工艺美术大师（授誉五批次共120名）:

1）第一批授誉18人(1995年4月):

戴荣华王恩怀李进王隆夫刘远长张育贤徐庆庚唐自强熊钢如王怀俊

田慧棣李恭坤杨苏明戚培才徐亚凤章文超黄卖九熊汉中

2）第二批授誉8人(1997年):

候一波裴足喜刘平舒惠娟何叔水彭竞强曾维开余仰贤

3）第三批授誉19人(2001年4月):

程曲流李文跃夏忠勇王采胡光震章亮沈盛生宁勤征徐子印赖德全

曹木林张正海涂翼报吴胜华刘伟饶晓晴袁世文蓝国华朱正荣

4）第四批授誉29人(2006年6月):

王怀治方文贤王秋霞王跃林王淑凝冯叔文孙同鑫孙燕明李一新张吟玲

余效团赵紫云邱含陈敏戴玉梅范敏祺俞军赵明生胡景文俞海青

聂乐春涂序生徐江云黄水泉黄勇喻冬华曾亚林程永安舒立洪

5）第五批授誉46人(2010年1月):

周　鹏王卫平喻木华钱梅玲李映华张中闻傅长敏吴能徐硕杨青

熊国辉洪南雨蔡玲玲涂志浩刘清云曾瑾梁小平高峰邓幼堂江建民

杨曙华涂少波解　强李少景武育伦汪春麟刘志为欧阳桑　徐　岚　赵美云

邱启先　余　磁　况冬苟吴兰芳冯金玲黄杨董伟　余　宾　张　慧　张哓东

姚慧云　於彩云　汪平孙　魏晓阳　龚　华熊　军

4.江西省优秀高技能人才（4人）：

李贵镇汪淑英周国华叶健敏

5.江西省技能大师（1人）：

李贵镇

6.江西省首席技师（2人）：

李贵镇徐靖

三、市级（荣誉）

1.景德镇市政府授誉的陶瓷美术家(授誉六批共69名):

1）第一批授誉33人(1959年):

王大凡余翰青周湘甫蔡金台王步吴成仁段茂发潘庸秉王雪如王锡良

毛龙汲叶震嘉刘雨岑毕渊明汪以俊余文襄吴康张志汤周国桢张松茂

张景寿杨秦川杨海生李盛春赵惠民徐天梅龚耀庭黄海云章鉴曾龙升

程兆鑫蔡寿生魏荣生

2）第二批授誉8人(1961年):

王云泉王晓帆刘仲卿李永兴张松涛章仕保胡献雅曾山东

3）第三批授誉9人(1978年):

王隆夫叶冬青汪桂英康家钟秦锡麟章文超傅尧笙潘文复戴荣华

4）第四批授誉5人(1979年):

王恩怀邓肖禹何叔水李进熊汉中

5）第五批授誉14人(2009年)

方旺生冯林华孙同鑫许爱民朱丹忱朱乐耕李见深

任瑞华危民旺吴国兴涂序生涂翼报徐焕文黄水泉

2.景德镇市工艺美术大师26人（2009年2月6日）:

彭荣新高峰刘清云程润生徐波杨曙华喻木华周景平熊国辉

黄周生翟筱翔管桂玲曹爱勤吴国兴姚慧云冯唐新魏晓阳赖如森

沈浮焦健懿吴少雄魏胜耀于长征李宝华潘凯声方旺生

3.景德镇市委、市人民政府授予的“陶瓷世家”(24家):

王锡良张松茂王恩怀王隆夫陆如张正海徐亚风毕德芳

刘平汪桂英蔡忠顺牛水龙曾山东刘烟林游艺邓爱英

潘文锦王怀俊余惠光洪国忠谢胜旺余子富余希鹏孙同鑫

四、珠山八友(10人):

王大凡徐仲南邓碧珊何许人王琦汪野亭毕伯涛田鹤仙程意亭刘雨岑

五、景德镇市近代部分着名陶瓷艺术家（95人）:

程门金品卿王廷佐王凤池汪藩李维翰王琦王大凡邓碧珊

汪野亭程意亭刘雨岑田鹤仙徐仲南毕伯涛何许人汪晓棠周小松

潘甸宇汪大沧方云峰林大椿邓碧孙邹文侯李明亮张沛轩黎勉亭

李裕元吴霭生康特璋张浩杜重远张志汤刘仲卿王步段茂发

潘庸秉曾龙升李盛春蔡金台汪以俊叶震嘉魏墉生余翰青杨海生

毕渊明吴成仁章仕保余文襄徐天梅吴康杨秦川王云泉章鉴

张景寿黄海云凌宗正邓肖禹赵惠民吴原青叶冬青张松涛龚耀庭

康家钟傅尧笙潘文复徐顺元陆云山程大有胡芦汪小亭时幻影

王庭芳张新喜邹国钧王鹤亭陈先水朱明陈耀星蔡敬标喻海根

卓安之程镇元杜浩生游艺江汉曾山东孙洪元徐成聂杏生

孙振东王声怀王希怀汪少平汪昆荣

六、景德镇市专业技术拔尖人才（17人）：

龚循明赖德全李贵镇朱正荣刘伟涂翼报黄水泉王安维胡晓静

宁勤征于珍李少景唐得贵涂江云何炳钦章建东陈小青

七、景德镇市新世纪百千万人才工程人选（6人）：

涂翼报李贵镇钟振华孙立新王淑媛徐靖

八、景德镇市优秀高技能人才（7人）

李贵镇汪淑英徐靖周国华叶健敏张玲玲徐金和

九、享受景德镇市政府特殊津贴专家（3人）

饶晓晴吴能徐建建

重工粉彩：画面较中级粉彩复杂，加进了走兽、瓜蝶、草虫和吊灯洋莲图案之类；构图远比中级饱满丰富。画工精细，色彩以及渲染都较多，图案致密，并加用黄金等高档颜料，技术要求高，衹有高级技工才能制作。全文： 夏忠勇一、绪论 在海潮的陶瓷艺术珍品中，具有色彩丰富、粉润柔和、晶莹明亮，五彩缤纷，美观雅致的粉彩瓷又独树一帜，引人瞩目，成为景德镇四大名瓷之一。 粉彩瓷装饰非常广泛，它既适用于高级陶瓷工艺品，也适用于一般日用瓷，既有实用价值又有欣赏价值。据不完全统计，有数百个品种，逾千个花面，大过巨人，小不盈指。从天上飞的到地上跑的，有抽象的也有巨象的万事万物，技术之精真乃巧夺天工。当代的大文豪郭沫若先生，曾赋诗称颂道：“贵逾珍宝明逾镜，书比荆关字比苏”。这就是最好的佐证。 (一)粉彩的特点 1、风格突出 （1）色彩鲜丽而持重；粉润柔和而淡雅。 （2）书工细腻而精湛，栩栩如生而俊雅。 （3）立体感强，不仅手感立体，而且表现的对象也立体、逼真。 （4）分类明确，根据不同的表现手法可分为四大类： ①普通粉彩：以“万寿无疆”人们喜闻乐见的吉祥图案为主要装饰，由于纹样简单，线条也基本上可以印子来印，用色也不多，渲染也 很少。 ②中级粉彩：以山水、人物、花鸟和图案为主要装饰，以手画为主，兼以印代画一部份，色彩较普通粉彩丰富而淡雅，渲染也多于普通粉彩。 ③重工粉彩：画面较中级粉彩复杂，加进了走兽、瓜蝶、草虫和吊灯洋莲图案之类；构图远比中级饱满丰富。画工精细，色彩以及渲染都较多，图案致密，并加用黄金等高档颜料，技术要求高，衹有高级技工才能制作。 ④特艺粉彩：即特种工艺，不仅技术要求更高，艺术修养也高，有的虽看上去寥寥数笔，其乃是绝活，非一般高级技工能达到。有的甚至是孤品。 2、形式多样 粉彩的装饰形式十分丰富多彩，是其他任何一种彩瓷无法比拟的，概括起来有如下几种： （1）通景装饰：如中国画的长卷形式，上下、左右均可隨意伸长，在器型上可以自由穿插转成一圈，常见的有山水、人物、花鸟、走兽、鱼藻和图案画等。 （2）开光装饰。在器物上用各种几何或象形形状圈出一块范围，使其装饰部位比其他中位更为突出醒目，开光内一般都绘有人物、山水、花鸟和走兽之类，而开光以外部分辅以各种图案。这种装饰任何一部位都有内容，给人感觉丰富、充实和活跃。 （3）满地装饰是传统的一种样式，它包括各种地色的万花，花朵大小穿插、布满全体。 （4）散点装饰：这种装饰在粉彩中为数不少，特别是在一些异形器皿上，它能不受器型弧度的限制，隨意点缀各个部位，散点装饰，看上去虽无一定的格式，但放中有收，散而不乱、活泼自由，却有一定的规律。 （二）粉彩的发展梗概 我国的陶瓷装饰在元明之前，主要运用在坯体上刻、划、印花的表现手法，也就是说主要为釉下装饰。釉上彩绘，据史籍记载，从元代就开始了（或更早）但以整个时代来说，瓷上彩绘作为主要装饰手法，还是明清的事，但至少可以说元代是明清陶瓷以彩绘为主的先声了，而明代白瓷胎釉质的提高，为发展彩绘装饰创造了条件，青花和青花斗彩及釉上五彩正是在以白瓷的成就上而发展起来的。 据有关文记载，粉彩始于康熙时期至今已有三百多年历史。粉彩是古彩（即康熙彩或康熙五彩）的基础上，受珐琅彩制作工艺的影 响而创作的一种釉上彩的新品种，初创时，彩绘方法与古彩很想似，多沿用古彩的彩绘方法，仅在红色的染色中运用了珐琅彩中才能见到的胭脂红，光彩较足。白花朵和枝幹有粉质感，但淡绿和翠绿色仍是采用古彩中的平填法。 至雍正时期，无论在造型、胎釉和彩绘方面都有了空前的发展，粉彩工艺也日趋走向工致秀丽，柔和淡雅，逐步形成了自己特有的装饰风格。 由于粉彩的颜料裏掺入了“粉质”产生了一种柔和感而且粉彩的烧成温度比古彩低（一般为700℃而古彩为800℃左右）画面烧出来后尤其在色彩感觉上比古彩要显得柔软，所以粉彩又有“软彩”之称。 粉彩所用的颜料种类远较古彩为多，以金为呈色剂的胭脂红，在康熙时的珐琅彩中已经出现，到雍正的粉彩中已大量使用，这种红色调也有多种变化，淡如蔷薇，深如胭脂，古彩所用红色仅限礬红一种，总共用色也不过衹六~七种，而粉彩多达数十种。 雍正粉彩瓷器上的纹样，有花鸟、人物故事和山水，但由于要充分运用胭脂红和黄色、白色、浅绿色的渲染的有利条件，故以花卉为主，特别是官窑器，在白胜霜雪的瓷面上，数朵绮丽彩花妸娜多姿，其中尤以胭脂红色的牡丹甚 为绝艳。 雍正粉彩不仅有白地彩绘，而且还有各种色地彩绘的，如有珊瑚红地、淡绿地、黄地、紫红地和黑地等。 至乾隆时期，在技术上和艺术的表现上达到了更高的成就，制作精益求精，出品极为精美，但图纹有渐趋繁縟的倾向。 综观康、雍、乾三朝的各期特点是：康熙的刚建；雍正的雅致；乾隆的华缛。但人们一提起粉彩总要以雍正和乾隆的不平作为标准。 无论是雍正粉彩不是乾隆粉彩在艺术表现风格上更多地吸收了中国画的章法、设色等传统技法，生动地体现了自然界的形象，过去（直至现在）从事粉彩瓷绘的高级艺人大都喜爱且擅长中国画，并模仿国画起稿。同时还有一些外地画家来到景德镇从事粉彩作业，他们以瓷代纸，因而出现了一批绘画艺术很高的作品。 他们有向历代画家学习代代相传的传统：例如山水远学宋代的范宽、郭熙、马远、夏圭，近及清代的四五及袁江袁耀叔侄。而人物远及吴道子、李公麟、近及黄慎、改奇、费晓楼、钱慧安，吴有如以及明清版画、年画，近代月份牌画无不涉及。然花鸟受黄筌、崔白、恽南田，尤以任伯年和宫廷画家郎世宁影响最深。初学芥子园的也不少，但隨着印刷术的发展，现行各类画谱画册五彩斑爛层出不穷。它不仅继承了中国画的优良传统，同时还吸收了西画的优秀表现方法。陶瓷大学的创办大力提倡素描与写生，取他人之长，补已之短，大 大开阔了粉彩的艺术境界。为繁荣和提高粉彩的技艺充满了无限的生机。 二、粉彩技法 粉彩的基本技法按传统的习惯分为二大类：即画粉彩和填粉彩，细分可分画人物、画山水、画翎毛、画走兽、画花卉和画图案，填亦如此。现扼要分述如下： （一）画粉彩步骤 （1）起稿：（俗称：“打图）一般起稿都是直接在瓷器上进行，只有这样才能更好地结合器型。先用淡墨打草稿。 （2）制图：（俗称：“做图”）将瓷上打好的淡墨稿子，用浓墨仔细勾描一遍，然后将弄潮了的毛旁纸将已勾好的墨稿从瓷面上拓印下来，这样瓷上的图样便过渡到了纸上（注意纸千万不能太湿，太湿容易使墨渗开，而使图稿纸纹样模糊不清）。第一张原图稿就这样制出来了。 （3）拍图把从瓷面上揭下来的纹样拓印在毛边上叫“图纸”凉幹后，再在图纸上按上面的纹样用浓墨重描一镒，然后再打湿，将湿漉漉的图纸用吸水纸吸出多余的水，将图纸变潮了便可扑在白瓷上用手掌轻轻拍打，揭开图纸，一个清清楚楚的纹样稿便印到了雪白的瓷面上了。上面的花纹与原图一模一样。景德镇的配对瓷的批量生产瓷之所以能画成一模一样，就是用这方法。 （4）勾线：拍好了图样的瓷器仅仅是在瓷器上有了稿子。象中国画一样，有了稿子还必须落墨，而陶瓷上不是落墨而是“画料”这种料叫珠明料（或者叫生料，所谓生料浇不熟也，即烧后，仍可擦掉，要不掉必须用粉彩颜料復盖）由于画粉彩的料用油调成的，这就要求熟悉油料性能，即料与油的配比问题，油少了太幹太涩画不出线来。油多了流得太快，画出来的线又粗极易渗开而将画面弄臓，这就要在学习实践细心体验。 画线的笔，也是陶瓷专用的，它是野兔子毛加细竹竿制成，同时，笔头和笔杆要比一般常用毛笔细长得多，其原理是笔头细长，能多贮颜料，同时还可控制颜料缓缓地、均匀地流向笔锋，以便于作画。而笔杆长，就会造成上重下轻，向下压力作用，不仅使线条画得有力，同时一旦笔锋没有颜料而画不出线的时候，就可用握笔的手指往返摆动使笔杆的下部敲打在无名指甲上，发出嗒嗒的乡声（俗称嗒笔）由于笔头受到震动，而使料缓缓流向笔锋，这样线又画出来了。 粉彩线多用中锋、工艺性强，要求线条笔笔圆润、细密、流畅均匀干净，概括起来粉彩线应具有： ①淡：是与古彩线相对而言，如古彩线要求浓黑，粉彩则是深灰色，由于古彩是单线平塗的 风格，所以不管物体的质感如何，仅在线的顿挫上变化，而料色无深浅变化，则粉彩不同，除有线条变化外，料色也有变化，如白色的花朵，浅色的服装，多用浅色的线，而绿色的葉子和深色的服装则用深色的线。 ②细：粉彩多用细线，除石头树干而外，它极少用古彩，经常使用的粗黑线。 ③匀：粉彩线条多以匀净取胜，形式上不象古彩线描顿性多变，但它匀而不刻板。 ④柔：是指粉彩的线条柔和，不似古彩线条那样挺健遒劲。它要柔而不软、不弱、要柔中见挺、见刚。 ⑤俏：意思是粉彩的线条勾的巧妙变化，在淡细匀柔之中，其笔线的起、收、顿、转都较含蓄，不锋芒外露。 （5）彩料：粉彩勾完线后，也如画中国画样。要用浓谈幹湿不同的墨染，染出不同的层次来。陶瓷上是用两支笔：一支上料笔，一支不上料，将上上去的料按阴阳向背的方向慢慢渲染开来，通常陶瓷叫这种方法是“彩”。“彩”和渲染是区别的：彩是直接在瓷面上进行的，而渲染必须是在填过颜色的上面（通常是玻璃白）进行的。彩料的工具是用软硬适中的鷄狼毫，而渲染用柔软的尖细羊毫。 （二）填粉彩步骤 粉彩画好后，要待油料干了，才可以上色，因为，上粉彩的颜色一般都是用水调成的，油不干，线条就会浮起脱落。 （1）楷图：将画好的粉彩瓷器的线条上用洁净的棉球蘸上柴竃的锅底灰（俗称锅烟子、锅灰）其意义有两个：一是擦掉瓷上的污迹灰鹿，二是增加线条的厚度和油脂，以便水颜料容易填入线条的空档内把线条空出来。而有阴阳向背关系的彩料是不用擦锅灰的，因为它无须空出线条来，而衹要直接罩上透明色即成。这裹的难点是：一、无论是透明的粉彩颜料还是不透明的是难以区别的。二、没有烧之前的粉彩颜料的色相也是不好辨认的。务须上课时，认真听教员讲解。 （2）上色：一般程序是：先填水颜色，再用油渲染。 ①作霸：将擂钵中擂好的颜料（要能成形状）装入碟中的1/3处，并用食指捺一小槽子。其余2/3处注入清水，以保持颜料湿润，便于随时使用。 ②作标：将羊毫填笔蘸清水在槽中作“6”字形的转运，目的是将水与色调匀，这将是能否填好粉彩颜色至关重要的一环。所谓作标又称标水是指颜色和水撑觉拌的程度合适，不稀、不腻 来得心应手即为准确，才能完成粉彩填厚、填平的要求。 ③填色：将做好的标水的颜色笔，按照画面的要求一笔挨着一笔压过去填 平。在画面上虚过去的部分还要用两种以上的颜色接色，象画油画水粉中的云雾一样要用白粉接过去，而不能象国画以空当白。这在操作中再详细讲解和演示。 ④渲染：在填了玻璃白的底色上进行各类颜色的渲染，这将是填粉彩又一道难关，不过好在玻璃白是水质，干后再用油渲染不会将白颜色溶化开来，否则操作更不容易。渲染的目的使物象具有阴阳向背关系具有质感。 ⑤结果：结果是陶瓷术语，实际上就是渲染完之后作最的收拾，比如花卉点花芯、人物服饰花纹，鸟羽的斑纹等需要进一步刻划加工。 ⑥写字烧爐：将制作好的粉彩作品，根据题材内容题上相吻合的诗词和落款盖章。同时，可检验有无庇漏、色臓等毛病，这样一件粉彩半成品便可入爐烤花了。 三、成品的检验 通过700~750℃的电烧花爐烧过后，主要看胭脂红的呈色是否鲜艳柔和，如果偏橙色说明爐温不够，俗称“嫩火”。如果偏蓝紫色说明爐温过高，俗称“老火”。还有透明色玻璃 体明亮且成色纯正说明合格。如果颜色发木（不亮）说明欠火。 四、粉彩的工具材料 粉彩的工具材料主要分为二大类：一、画和填粉彩的笔类。二、颜料类（包括调色用的油类）其性质与纸画不同。现分述如下： （一）笔类 （1）勾线笔：为兔毛背部之硬毛制成，笔头如枣核状（技法中已有说明此处不再赘述）分为料半：细；单料：特细；双料：粗等三种。 （2）彩笔：为鸡毛与狼毛混合，其性软硬兼之与一般中、小楷无别。 （3）填色笔：为羊毫类笔，造型与画笔相同，按粗、细、特细分为大、中、小三种型号。 （4）洗染油笔：也为羊毫类笔，笔头特小，用于渲染只有大小二种型号。 （5）扒笔：系用竹筷和钢针制成又叫竹针笔和钢针笔用于修改画线中的错误和刮划、花卉的白茎或人物的白鬍鬚之用。 （6）擂钵：擂锤、擂颜料用。 （7）料盘：俗称料碟，装颜料用。 （二）颜色类 （1）画料： ①艳黑：画黑色的鸟和人物之髪鬚，不能用粉彩粉料復盖。 ②西赤：画红色的鸟和红色的花、人物脸手、红色的衣纹、家具；也不能復盖粉彩颜料。 ③珠明料：画所有线条、石、树草点等。必须复盖粉彩颜料方能固定在瓷器上。 （2）油类： ①乳油香：一种粘性树脂油，将粉状颜料调合成料，性粘。 ②樟脑油：一种挥发性油，将粘性的料，稀释后便于流畅作画，性散。 ③煤油：无色透明无粘性，当作水用，好处是：利用水油不相溶的特点，在水性颜色上渲染不会将下面的颜色翻（泛）起来。 （3）填色：主要分为三大类：①不透明色、②透明色、③净色。 ①不透明色：为乳浊状颜色，填在线条上会给朦住。 a:玻璃白多用来打底洗染和配色；如人物服装、花卉的花朵等。 b:翡翠：一种类似国画的石青，作图案地色和双勾叶草点等填色用； c:鬆绿：类似国画的石绿色，用途同上； d:宫粉：为一种粉红色，用途同上； e:锡黄(粉黄)讄一种粉黄色，用途同上 ②透明色：复盖在画面上不会朦住画面，相反更透明、显亮。 a:雪白：为一种透明无色的极易与朦底的玻璃白混淆须特别注意，用途主要是配色和接色； b:大绿：一种透骨的翠绿色或深绿色，用作单钩树葉，石头罩色； c:苦绿：透明的草绿色或浅绿色作用同上。 d:赭石：一种透明的赭色作树干、石头(接色)兽皮等着色。 e:古紫：一种透明的紫灰色用于罩填老树干；如老梅树、老鬆树。 f:地皮绿：淡草绿色，用于草坪色，由苦绿加雪白配制。 G：水绿：用于青山绿水罩色，由大纱与雪白合成。 ③净色：所谓净色比较娇嫩不便与他色混合。多用于渲染。 a:洋红：胭脂色，可有深浅不同的色阶，方法是加适量玻璃白； b:广翠：一种蓝色，可用于象国画花青打底色，也用于洗染； c:净大绿：半透明的淡翠绿色，用于玻璃白上洗染淡绿色； d:净苦绿：为半透明的淡草绿色，用途同上。 e:净黄：半透明的淡黄色，用途同上。 f:茄花：一种粉紫色，由洋红与广翠合成，加进玻璃白可分为不同深浅的色阶，用于花朵和服装的渲染。 参考文献： 《陶瓷讲义》