清·乾隆粉彩瓷器特点与鉴别方法

乾隆粉彩有一个独有的特征，即器物口部及底部都施松石绿釉。松石绿釉浅淡光润，釉面犹如粥皮，由于是一种低温彩釉，釉面常常带有细小的纹片。这一特点乾隆时首先出现后，一直延用到晚清。乾隆官窑粉彩的纹饰一般是“大内”送来的图样，主题纹饰按不同时节都有严格规定。除以粉彩绘画为主，还常加绘料彩、金彩或黑彩，或与青花、五彩、斗彩并施于一器，这种在一件器物上施多种彩或同时以各种彩绘工艺制作的乾隆粉彩，可说是集多种陶瓷工艺成就于一身，充分反映了乾隆朝制瓷工艺的精湛。

粉彩瓷装饰画法上的洗染，吸取了各姐妹艺术中的营养，采取了点染与套色的手法，使所要描绘的对象，无论人物，山水，花卉，鸟虫都显得质感强，明暗清晰，层次分明。采用的画法既有严整工细刻画微妙的工笔画，又有渗入淋漓挥洒，简洁洗练的写意画，还有夸张变形的装饰画风。甚至把版画，水彩画，油画以及水彩画等姐妹艺术都加以融汇运用，精微处，丝毫不爽；豪放处，生动活泼。粉彩的绘制，一般要经过打图，升图，做图，拍图，画线，彩料，填色，洗染等工序。其中从打图到拍图，是一个用墨线起稿，进行创作构思，如绘瓷决定装饰内容与形象构图的阶段。正式绘制时的定稿叫“升图”，把描过浓墨的图样从瓷器上拍印下来叫“做图”。接着把印有墨线的图纸转拍到要正式绘制的瓷胎上去即“拍图”，这样就可进行绘瓷。

粉彩的描绘，着色技法是比较复杂细致的，一般如画，彩，填，洗，扒，吹，点等技法。其所用工具有画笔，填笔，洗笔，彩笔，笃笔，赤金笔，金水笔，玛瑙笔，扒笔等许多特制笔。

景德镇王掌柜总结了几点乾隆瓷器鉴定特征

一、乾隆瓷器造型特征：乾隆时的瓷器，造型端庄规整，大小器物之作均甚精致，但浑厚不及康熙，秀美不如雍正。风格华丽，不惜工本，新奇的器物不可胜数。特别是小件文具和玩赏品制作甚多，精美灵巧，令人爱不释手。仿古的器型和一般琢器，承袭了雍正时的贴塑耳装饰，并更为盛行。

二、乾隆瓷器图案纹饰特征：乾隆时期纹饰内容丰富多彩，除传统的题材外，尤多封建伦理和福禄寿寓意画面。如石榴百子、百子图、五福捧寿、福寿三多、五子夺魁、五子登科、三羊开泰、八吉图、八仙祝寿、月月见喜。这些祈福求祥的内容，成为以后各朝司空见惯的装饰，广泛流行于清末。另外，赞颂和粉饰太平的纹饰，也有较多的表现。

三、乾隆瓷器胎体特征：乾隆时注重制瓷质量，瓷制精细。如果没有淘炼至细的洁白胎质，就不可能完成复杂新奇的造型和特殊精细的工艺。乾隆瓷子所以器型规整，厚薄适度，都和胎土的高纯度密切相关。从传世品看，早期的乾隆瓷，还是能保持雍正时的细润特色的；晚期虽略显逊色，但仍比晚清的优越。

四、乾隆瓷器釉面特征：青花瓷的釉面仍为青白色，民窑亦如此。其青白度深浅不一，釉面肥腴而坚致，并光润均净，偶有微度的波浪釉；也有呈色较为粉白的釉面，民窑器多见。精致的珐琅彩和粉彩器，釉面坚致，细润如脂似玉，光洁无瑕；一般彩器的釉面，釉的莹润，有的不够平净，同雍正时相比稍有差异，早期至美，晚期渐糙。

五、乾隆瓷器款识特征：乾隆官窑瓷器款识有“乾隆年制”、“大清乾隆年制”、“大清乾隆仿古”三种，以“大清乾隆年制”六字篆书款为主。“大清乾隆年制”六字款明显多于“乾隆年制”四字款。“乾隆年制”楷篆均有，楷书款一般用于彩瓷上。“大清乾隆年制”楷篆均有，篆书多于楷书。“大清乾隆仿古”一般用于仿古瓷上，青花篆款为主。高足盘、高足碗、双连瓶一般是在足内写篆书六字横款。民窑款也多书“大清乾隆年制”和“乾隆年制”，只是字体不够漂亮，位置不够规则，与官窑款比较，有很大的差距。堂名款、花押款之多与康熙时期相比，有过之而无不及。有的民窑青花器物上具体写明某年某月，如“大清乾隆伍拾叁年孟夏月制用春生”。堂名款主要书写在盘、碗、碟等小件器皿上。有：“和晖堂制”、“旭华堂”、“百一山房”、“澹宁斋”、“彩秀堂制”、“浴砚书屋”、“志勤堂”、“庆目堂”、“忠信堂”、“彩润堂”等。另外如“景慎堂”、“养和堂”、“彩华堂”、“避暑山庄”、“宁静斋”、“宁晋斋”、“宁远斋”、“百一斋”、“咏梅阁”、“敬畏堂”、“一善堂”、“雅雨堂”、“退思堂制”等款的瓷器制作精美，应视为官窑瓷。

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纹饰 乾隆粉彩器纹饰种类众多，有山水、人物故事、花鸟、婴戏、仕女、花果、花卉、题诗，均以当时名画家的绘画为蓝本，兼糅西方绘画技法，勾染皴擦，浓淡分水，清新明艳，立体感强。另一类就是重色彩浓、锦上添花、集多种工艺于一身，“轧道”工艺用的很多。

彩绘 乾隆粉彩具有用色浓艳、装饰方法多样、富丽华缛的风格。乾隆官窑粉彩集压印、剔划、绘画、开光、色釉、堆塑、描金多种工艺于一体。有的陶瓷器物下部分为色地，腹部为白色或白地开光，开光内绘粉彩纹饰。

粉彩瓷器是乾隆朝彩瓷的主流！官窑和民窑都大量烧造，除白地粉彩外、有各种地色的粉彩器。如：豆青地、红地、黄地、蓝地、绿地、胭脂红地、木纹釉地、碎纹地等。 鉴定要点：

   一、  器型：形制上丰富多样，特别是用于陈设的各式大型器，如转颈瓶、转心瓶、天球瓶、扁瓶、多角瓶等甚为流行。

 二、    胎釉：乾隆早期瓷器的胎还是保持雍正时细润的特点，晚期由于督陶官的不力和经济原因，胎质不如唐英督陶的清早中期，但比晚清仍胜一筹。早期釉质莹润与雍正无太大差别，晚期渐糙。精致的粉彩瓷器釉面坚致，细润如脂似玉，光洁无瑕疵。一般粉彩瓷器釉面或莹润，或不够干净，釉面常有均匀似涟漪的小皱纹，以陶瓷板画表现最明显，但没有晚清时期釉面不平的波浪釉严重。

     三、纹饰：乾隆粉彩器纹饰种类众多，有山水、人物故事、花鸟、婴戏、仕女、花果、花卉、题诗，均以当时名画家的绘画为蓝本，兼糅西方绘画技法，勾染皴擦，浓淡分水，清新明艳，立体感强。

    四、 彩绘：乾隆粉彩具有用色浓艳、装饰方法多样、富丽华缛的风格。乾隆官窑粉彩集压印、剔划、绘画、开光、色釉、堆塑、描金多种工艺于一体。有的陶瓷器物下部分为色地，腹部为白色或白地开光，开光内绘粉彩纹饰。

五、款识：乾隆粉彩官窑瓷器大多书“大清乾隆年制”篆书六字款，少数书‘乾隆年制“篆书四字款。民窑粉彩器亦有书六字款和四字篆书款的，但款识书写极不工整。掌握了以上五点就基本懂得如何鉴定乾隆粉彩瓷器！

附录：五幅乾隆粉彩瓷器图片。一、黄地粉彩八宝纹花觚   二、黄地粉彩缠枝花卉暗八仙纹瓶  三、霁蓝地描金花卉纹开光式粉彩山水楼廓图瓶  四、金地粉彩缠枝蕃莲大吉瓶 五、 松绿地粉彩赶珠云龙纹长颈瓶

1、乾隆粉彩有一个独有的特征，即器物口部及底部都施松石绿釉。松石绿釉浅淡光润，釉面犹如粥皮，由于是一种低温彩釉，釉面常常带有细小的纹片。2、首先在用色和施彩的工艺方面有了新的发展，除以粉彩绘画为主，还常加绘料彩、金彩或黑彩，或与青花五彩、斗彩并施于一器。3、在装饰方法上出现多种色地“开光”粉彩，如红、黄、蓝、绿、紫及多种色釉为地，可达十多种。4、乾隆粉彩利用粉彩粉润柔和的质感，用粉化的各种彩料仿制各种工艺品，能准确地表现出所仿之物的色彩和质感。5、主纹是缠枝花，形象是将传统的牡丹花、宝相花或莲花的花与叶变形，仿佛西洋花卉。纹饰中也有西洋人物。同时还常以缠枝花作主体，分别加施夔龙、夔凤、蝙蝠或缨络、八吉祥等，组成各种祥瑞吉庆、美意延年内容的图案。6、乾隆粉彩的造型工艺更是精益求精，不论是高达一米多的大型陈设瓷，还是小至几厘米的扳指、鼻烟壶，造型都非常规整，很少出现夹扁或歪塌现象。

不符合乾隆时期的粉彩瓷器的特点。谢谢

    清代宫廷中，吉祥双关含义的装饰图案日盛，以鹿为题材的装饰更是品样翻新，亦为十九、二十世纪流行趋势之滥觞。另外，特别重视骑射的清代皇帝历年在避暑山庄都举办‘木兰秋狝’，而主要的狩猎目标就是鹿。满清民族在长期的游牧狩猎生活中，形成了很多关于鹿的传说和习俗，从而制作了各种表现鹿题材的各种器物，仿佛瑞鹿降临，祥气凝结，备受帝后喜爱。在宫廷画家的笔触下，优美而又充满灵性的鹿形象或活跃于原野上、或攸闲于松树下，从容宽闲，和气致祥。

    乾隆年间，皇帝密旨，要求景德镇御窑厂制造人世至“尊”珍瓷。景德镇御窑厂数千名窑工苦心研讨，耗时十年，通过上万次试验，总算烧制出盛极一时的皇家最大瓷尊器型“鹿头尊”，并将“祥瑞百鹿图”纯手工绘制于皇家经典器型。此尊高贵至极，乾隆六十寿诞，群臣祝寿，乾隆谕旨只允许三品以上官员才华进宫拜请“百鹿尊”，足见其尊之高贵，因此被誉为“千古第一瓷”！

清朝瓷器较前朝多，而且器物装饰风格特征明显。文中此清代的经典之作“粉彩人物故事双耳瓶”，瓶洗口、束颈、颈部饰有双耳，形似飞碟镶嵌其间，腹部外鼓，呈椭圆形，下承高圈足，足略外撇，修足齐整，胎质细白。整器色彩艳丽，纹饰繁复，绘画细致，瓶身外部通体施白釉，口沿施金彩一周，腹部上彩釉人物故事图案，图案中人物神态生动自然，服饰设色各异，衣褶线条细劲流畅，人物、动物、花鸟、山水、植物等相结合的场景，构图错落有致，有“以形写神”的境界，展现出一副繁荣祥和、太平盛世的景象。从釉彩来看，彩绘画面粉润柔和，并显现出浓淡的变化，在人物上的染色运用点染法，使得画面更为生动。整器形秀美，既凸显皇家贵气，又具有时代气息，保存状态完好，十分难得。此瓶端庄硕大，气势宏伟，绘制精工，构图疏密有致，远近相映，施彩富丽浓艳，纹饰繁缛细腻，寓意吉祥，尽展清代瓷器奢华的艺术遗风，保存完美，实属罕见，弥足珍贵。

如今，粉彩瓷越来越受收藏者欢迎，在收藏界享有“一粉彩器顶三青花”的美誉。2012年秋拍，一件清乾隆粉彩葫芦瓶以2240万人民币在国内成交；2013年秋拍，一件粉彩九桃天球瓶以9026万港元在香港成交；2017年秋拍，一件清粉彩九桃天球瓶以6348万港元在香港成交；2017年5月，一对清粉彩花蝶纹如意耳葫芦尊以咨询价上拍伦敦佳士得，以1472.5万英镑成交，约合人民币1.31亿元。由此可见，粉彩瓷器收到收藏界大家是青睐，是值得珍藏的佳品。

粉彩盂兰盆供器（七件） 成交价：5874万--成交日期：2016-12-10

清乾隆粉彩花蝶纹如意耳尊 成交价：2532万--成交日期：2016-12-12

大清乾隆官窑（钻刻）松石绿 成交价：3247万-成交日期：2016-12-23

清乾隆粉彩开光八仙过海图盘 成交价：5283万-成交日期：2016-12-28

清乾隆青釉浮雕吉庆有余青花 成交价：6373万-成交日期：2017-02-08

清乾隆粉彩开光八仙过海图盘 成交价：5316万-成交日期：2017-02-12

御制粉红地粉彩轧道蝴蝶瓶 成交价：4733万---成交日期：2017-02-23

孔雀蓝地粉彩缠枝花卉「八吉 成交价：3601万-成交日期：2017-03-05

清乾隆红底开光粉彩花鸟纹双 成交价：3028万-成交日期：2017-03-18

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珐琅彩和粉彩的根本区别是彩料的不同。珐琅彩中含有类似于玻璃的色料，即含有大量的硼和砷，以铅、硼、玻璃为主要成分，所以烧成后形成透明的玻璃质感。粉彩器是用“玻璃白”打底，这里的玻璃白是指一种含氧化砷的不透明乳浊釉，在彩内加入铅粉，使色彩浓艳程度减弱。

珐琅彩的胎体主要来自景德镇烧制的上等精细白瓷器，因为受铜胎画珐琅的影响，追求玻璃质感，因此胎体轻薄。粉彩胎体较厚重，胎质与珐琅彩相比较白和细密。

珐琅彩色非常丰富，在同一件瓷器上最多可达十几种，虽然粉彩色彩数量亦较多，但是表现在一件器物上远远不如珐琅彩丰富，呈色没有珐琅彩的金属质感，施彩比珐琅彩薄，表现的是柔美的感觉，呈色淡雅柔润、雅丽，其本身具有色彩浓淡的变化，色阶变化明显，具有传统国画的效果。如果用放大镜仔细观察，可以看到因为粉彩料未施满而露出的玻璃白，珐琅彩无此现象。

从纹饰看，珐琅彩兼有西洋画法，立体感强，用手摸起来可以感觉到厚厚的釉料，粉彩则只是用薄薄的釉水，釉面不如珐琅彩浑厚，仅微微凸起。

珐琅彩釉面有粗细不同的细小冰裂纹，即开片，这是区别珐琅彩与粉彩的重要方法，粉彩没有冰裂纹，且不反光。

珐琅彩没有蛤蜊光晕散的现象，而粉彩有蛤蜊光晕散在周围。

乾隆时期珐琅彩绘画图案纹饰上继承了雍正的风格，在画面上增加了诗文、书法和印章，形成了诗、书、画、印融为一体的中国画形式。另外，在工艺上有所突破，彩料更为丰富，但技艺上没有雍正时严谨。

由于乾隆帝对粉彩情有独钟，很关心和发展粉彩的技艺。如出现了轧道工艺，随之而来就有了非常优美的锦地开光纹饰。这些新的工艺实质上已不是珐琅彩了，而是粉彩。于是乎珐琅彩有些退后，而出现了粉彩兼珐琅彩之间的作品。

参考二件古瓷鉴赏：

清乾隆---珐琅彩荷莲花鸟纹梅瓶（高26厘米）

清乾隆---粉彩缠枝莲瑞兽梵文纹龙耳樽（高24厘米）