鲜为人知的民国蒋介石瓷
或许是因为传世品稀少，或因人物的臧否而累及，民国蒋介石瓷鲜为人知。但以科学的研究态度，我们有必要“就物论物”，对这批瓷器有一相对客观、正确的认识。本文根据前人研究的成果，对民国蒋介石瓷作初步梳理，供大家参阅。
一、民国蒋介石瓷名副其实的鲜为人知
相比于其他各朝统治者“御瓷”，民国时期蒋介石瓷可算是鲜为认知的，这可从以下几方面体现出来：一是从学术理论研究的情况看，我查了下目前研究介绍蒋介石瓷的文章似乎只有《民国瓷器鉴定》（华龄出版社，铁源、溪明著）中专门有一篇文章提及，还有就是网络上有两三篇在这基础上补充介绍的文章。这或许是我查的资料不全，还有其他研究文章我没有查询到，但下结论说这方面研究的文章及其少是绝对没有问题的；二是从目前存世量来看，极为稀少，被认可出处较为可靠的藏品主要存于南京博物院、庐山博物馆、台北故宫等几家收藏机构；三是从社会认知度来看，社会上甚至包括收藏圈知道蒋介石瓷的肯定极为少，为何敢这么说呢？因为目前古玩市场上基本还不见有蒋介石瓷的仿品。笔者经常陪同专家参与面向社会的免费文物鉴定，这当中其实主要还是仿品赝品居多，但是就是没有见到过有仿民国蒋介石瓷的，署“居仁堂制”款的仿袁世凯瓷倒是经常有遇到。同时，我也还专门在网络上进行搜索，关于蒋介石瓷的信息也只有寥寥的几条。
二、民国蒋介石瓷确确实实存在
尽管存世量极为稀少，而且鲜为人知，但是我们有实实在在的证据证明民国蒋介石瓷是确确实实存在的。
（一）出土物为证
2003年，景德镇曾出土金地万花餐具残片，内为金地粉彩四季花卉，以粉彩绘画牡丹、菊花、荷叶，画工精细，金彩虽在地下埋藏50多年，但仍然熠熠发光，未见脱落痕迹；外为白釉面，外底心施满白釉，红彩篆书“中华民国三十六年中正”款识，字体书写工整，篆法古朴有力，银钩铁划。与此瓷片同时出土的还有一片署“饶华丰瓷厂”的残片，证明了文献记载的饶华阶曾参与国府礼品瓷烧做属实。
（二）传世品为证
尽管民国蒋介石瓷传世品少，但还是有，而且来源均较为可靠。来源较为确切的主要有：
1.南京市博物馆收藏的蒋介石“御用”万花瓷餐具。
2.江西庐山市博物馆收藏的带“蒋”字款瓷盘、杯等。
3.景德镇陶瓷馆藏带“中华民国三十六年中正”款识黑地描金粉彩开光山水图瓶。
4.台湾台北中正纪念堂藏双耳盾式瓶、扁瓶等。
5.以蒋介石和宋美龄名义赠送给英国王储伊丽莎白公主（即后来的英女王伊丽莎白二世）的婚礼瓷。全套175件，以蒋介石和宋美龄名义送往伦敦，并标明由景德镇御窑厂生产。现所剩不全，仅存汤盘12个、合盘12个、甜点盘12个，保存在大英博物馆温莎宫周末餐具室内。
此外，据说江西省博物馆藏有1件蝠耳觚桶瓶（耳残），景德镇博物馆收藏有1件双耳盾式瓶、1件蝠耳觚桶瓶。
（三）文献资料为证
1.1946年7月25日，上海《民国时报》在头版刊登了中央社从牯岭发出的通稿，载“景德镇之旧御窑，将改为国营瓷窑，此乃蒋主席接见圣忠学校校长汪璠时所指示者。主席对景德镇瓷业现况，备极关怀，谓国家欣逢胜利，应有名瓷分送盟邦，以志庆典。此次名瓷须仿乾隆时代作品风格。磁质力求细薄，色调务须高雅。蒋主席并面谕汪校长从速与赣省府洽办，积极进行”（报纸上把江西省陶校说成圣忠学校，以后汪璠回忆是报纸误写）。这段文献证明了1946年7月，蒋介石在江西庐山避暑，为纪念二战胜利需要制一批精细礼品瓷送给外国友人，为此召见了时任江西省陶校校长汪璠。
2.档案记载（出处待查），1946年7月，江西省建设厅对瓷器式样、装饰及烧制提出具体意见“应参摹宋清时代名瓷作风，以庄严华丽能象征中国悠久文化，表现胜利纪念为原则。制造方式宜采：分制磁胎，集中彩绘为法（即所需瓷胎由陶校及民营瓷厂各种所长分别承制，选择良窑承烧；彩绘由该会聘雇名画家集中绘画）。”
3.关于“蒋瓷”落款的历史档案，载“（三）款全部拨到后六个月，三十六年八月底完成。（四）底款拟用中华民国三十六年中正等字样”。（见附图）
4.1947年，陶校又承接了第二批国礼瓷烧造任务。其中包括赠送曾任美国驻华特使，时任美国国务卿的马歇尔西餐用具。为此，江西省建设厅两次发电浮梁，3月11日电文为“为主席拟赠马歇尔将军西餐用瓷，请代选择良工，另行定制，不必写任何字样”。3月26日电文为“元首赠马帅瓷款1557万元，财政厅于本月廿日由省银行汇出，电请查收”。
5. 汪璠手书俞济时定瓷工料估单，其中有载“俞局长定瓷六种悉照蒋主席定瓷之式样”。（见附图）
6.1947年11月16日，伊丽莎白公主给宋美龄的回信“我非常喜欢它们的图案设计，此外这些瓷器质量之高，恐怕只有中国才能生产出来”。
三、民国蒋介石瓷的主要特点
从目前存世的一些没有争议的蒋介石瓷，并结合文献资料来看，蒋介石对瓷器的喜爱不逊于前朝的帝王，其瓷器包含两大类，一是普通的日常生活用瓷和陈设瓷，另一类是祝寿瓷和国府礼宾瓷。汪璠在《芦山行》会议文章中曾提到当时的江西省政府主席王陵基说“委员长喜欢瓷器，尤其喜欢颜色釉”。从传世品看，蒋介石瓷确实多为颜色釉瓷，尤其是乾隆时百花不露地尤为突出，做工精细，用料讲究，纹饰装饰精美，绘画水平高（根据1946年7月江西省建设厅对瓷器式样、装饰及烧制提出具体意见可反映，均为聘雇名画家集中绘画），可以用“少而精”来概括，这也印证了汪璠在蒋介石接见时所问及的景德镇瓷器为何做得好时的回答“只要不计工本，不计时间，就可以登峰造极”。
下面具体举几件蒋介石瓷为例，便于大家对民国蒋介石瓷有一直观的了解。
1.黑地描金粉彩开光山水图瓶
景德镇陶瓷馆藏，高32厘米，口径11.6厘米，足径13.6厘米。器身遍布繁密的轧道装饰，口沿处为一周金彩如意云头纹饰，颈部为变形蕉叶纹，线条细腻流畅有力。肩部饰两组卷枝花草蝙蝠纹，造型饱满，形象逼真。腹部开光，外为卷曲自如的卷枝及如意纹。外足墙为金彩曲线纹，线条流畅柔和。开光内绘粉彩山水田园纹饰，勾描细致，近景远山层次分明，设色浓重，有张志汤风格。肩颈部对称装饰如意耳，下为浮雕的“卐”字双鱼如意璎珞纹，寓意如意万年有余。外地施白釉，红彩“中华民国三十六年中正”篆书款识，其中“中正”两字外有红彩单框。整器高雅古朴，装饰技艺高超，从器形上看应为汪璠等人回忆中的觚桶瓶，亦是文献中记载的雕刻沙地开光花瓶（汪璠手书俞济时定瓷工料估单有提及，定制一件550万元），基本代表了当时传统瓷器制作的最高水平，无愧于国礼瓷的称谓。
2.粉彩描金二龙戏珠盘
为以蒋介石和宋美龄名义赠送英国伊丽莎白公主结婚礼品瓷。盘内沿绿松地金彩绘两条金龙在云中戏珠，龙的外沿红彩绘万字连方图案，内侧绘桃形连续图案，盘内心红彩书“囍”字，周有五蝠，寓“福寿绵长”、“五福临门”之意。画面定稿后，进行重工粉彩，用黄金箍边和点缀龙须、龙脚、龙目、龙甲及边脚。烧成之后以玛瑙摩擦，金光闪闪，雍容华贵。外底书红彩款识“英皇储伊丽莎白公主大婚纪念 蒋中正蒋宋美龄 敬赠”。
3.粉彩金地万花杯
为江西庐山博物馆藏“美庐”瓷器，为生活用瓷。外壁至底足金地粉彩绘牡丹、菊花等万花装饰，内心金彩双圈红彩书“蒋”字，底红彩书“A10华昌公司出品”款识。整器制作精美、画工精湛，雍容华贵。
4.粉彩百花锦地开光象耳瓶
瓶直口稍外撇，溜肩，圆形腹下收，圈足。颈部对称贴塑两象耳。瓶内壁施绿松石釉，外壁通体施百花锦地，口沿饰一周红彩回字纹及一周变形如意头纹，劲腹部粉彩绘缠枝花卉装饰，器腹两面有圆形开光，内以粉彩绘人物及庭院纹饰，一面墨书“共庆宁馨，民国廿九年一月以奉介公专座 赐存。浮梁县立陶瓷职业学校校长方大瀛敬献。”另外一面墨书“山高月小水悠悠，载酒重来赤壁游，指点前番歌舞处，江水不复旧时秋。林瑞生画于珠山客邸。”底足绿松石地釉红彩书“浮梁县陶校制”款识。此瓶定为蒋介石瓷，出于题款中的介公专座与赐存字样，公为旧时的尊称，如有蒋介石文胆之称的陈布雷，就曾称蒋为“介公”。座则为旧时对长官的尊称，赐存则为请尊长收下的敬辞。
注：本文主要参考《民国瓷器鉴定》（华龄出版社，铁源、溪明编著），其中部分文字及图片引用自该书，特此注明。由于行文仓促，资料收集研究较为粗略，文中部分文献资料还待进一步核对原始出处，传世物品方面还可进一步现场观摩考证，同时继续留意收集蒋介石瓷传世品。
清代青花瓷品类众多，以康熙青花瓷器部分款识辨别为例：
康熙青花瓷器的题款特点鲜明，无论在字体的写法或款识的布局上，在清代都是最为丰富的，综合起来有以下几种：
1、纪年款 ：主要是青花“大清康熙年制”六字楷书款，少见篆书款和草书款，字体雄健有力，端庄工整，字与字之间距离比较大。仿写前朝款识有宣德款、成化款、嘉靖款、万历款，其中有官窑青花也有民窑青花。
2、堂名款：又称“家堂款”。此种款识在清代较为流行，多数是民窑青花款，有“复香轩之清制”、“松柏堂制”、“美玉堂”、“三元堂制”、“永兴堂制”、“聚星堂制”、“来雨堂博古制”、“珍玉堂制”、“彩玉堂制”、“安素草堂”、“奇玉堂制”等。
3、吉言赞颂款：此类款识主要有“杏林春宴”、“世德留芳，禄在其中”、“沧浪绿水”、“奇石宝鼎之珍”、“益友珍玩”、“清玉宝鼎之珍”、“博古雅玩”、“永庆奇珍”、“美玉”、“玩玉”等。
4、标志、图案、花押款：有树叶、梅花、海螺、小兔、双鱼、灵芝、荷花、鼎炉、方胜、册本、爵杯、花卉等。
扩展资料：
清晚期青花瓷鉴藏知识：
咸丰(1851~1861年)：咸丰青料使用国产青料，可能是珠明料。典型咸丰青花发色淡雅或鲜艳，民窑青花发色灰暗或灰黑色。咸丰青花瓷造型趋向笨拙，官窑青花的时代风格与道光朝相若。其人物特点是鼻骨高直、隆起有勾，俗称“鹰钩鼻”。纹饰呆板，无生气。在工艺方面，一般胎体较前朝厚重，胎质粗松，釉质泛白，釉面稀薄，具有“波浪釉”的时代特征。
同治(1862~1874年)：同治青料采用国产青料，可能是珠明料。典型同治青花发色清雅明艳。民窑大多发色蓝灰色，或黑淡和蓝黑色，但均显漂浮。同治末期开始用进口青料洋蓝，发色鲜亮，明艳泛紫，缺乏天然矿物青料的美感。
光绪(1875~1908年)：光绪青花发色漂浮在釉中，而康熙、乾隆则在釉下光绪仿永乐、宣德笔法，也用点拓法，但“铁斑”漂浮，比清早期仿品机械呆板。豆青地托粉青花少见了。光绪青花瓷的造型丰富多彩，纹饰图案丰富，笔致细而拘谨。工艺上，胎质细白坚密，但与清前期的相比明显松软民窑则更觉粗糙、笨重。釉面稀薄，欠温润，釉色白中微闪青，已趋向现代瓷的纯白色调。瓶颈部两边或饰对称铺首衔环耳。
参考资料来源：人民网-康熙青花瓷器部分款识辨别
参考资料来源：人民网-清晚期青花瓷鉴藏知识
一、顺治时期的青花瓷（1644～1661年）
1.造型：造型、釉色、纹饰既有明代遗风，也开创清代特色，处于过渡时期。祭器有炉、瓶、净水碗、杯、盖罐等。造型单调，大盘出现双层底。晚明是筒状炉，顺治为钵式炉。
2.工艺：粗糙不修胎。足根露胎，有跳刀及缩釉现象。双层底，又称隔漏底，外足高而内底低，只有顺治康熙时有。
3.胎釉：胎骨疏松，瓷化程度不好。
4.青花：用回青少，用石子青多。顺治早期呈色灰暗，顺治晚期浓艳发紫。顺治时多数为酱口，康熙时继续，雍正时就少，以后则不见。
5.纹饰：明代写意花卉、云龙纹多。清代青花瓷上山水画有“四王”笔意，用皴法。画龙凤留白边，画石是瘦削玲珑石。画花卉叶子旁题诗，顺治到康熙初都有。如画梧桐叶，旁题诗：“梧桐一叶落，天下尽皆秋”。或“梧桐叶落，天下皆秋”。个别还有写“红叶传书信，寄与薄情人”诗句的。
6.款识：有顺治年制，大清顺治年制，也有大明顺治年制，可能是窑工有抗清情绪所致。祭器多干支纪年款。如“顺治丁酉”净水碗。篆书款有“玉堂佳器”、“百花斋”等。伪托款有楷书“嘉靖”“万历”款。
二、康熙时期的青花瓷（1662～1722年）
这一时期成就最大，造型千变万化，工艺细致精巧，色调青翠。《陶雅》上说：“世界之瓷，以吾华为最；吾华之瓷，以康雍为最”。康雍青花，能分多层，少则五色，多则九色。
1.造型：前期比较敦厚，器型变化不多。后期厚薄皆有，以薄为主。器型前所未有，变化多端。常见以盘碗盖罐及日用器皿为多。后期则观赏，陈设器物增多。大到屏风、龙缸，小到鸟食罐等。碗变化较多，有洗式、墩式、四方菱角式、斗笠式、二折腰、三折腰等。特别是斗笠式碗最典型，特征是胎体薄。还有凤尾尊、花觚、笔筒、象腿瓶、筒式瓶等。
2.工艺：碗，深腹高圈足，盘碗底足深，圈子大，足直、足根圆，俗名灯草根。露底部分能见一道道很细的旋坯痕。部分是璧形足和隔漏底足。笔筒底中有脐形，瓶罐接口不明显。盘碗底部都有极细缩釉点，似针鼻眼。
3.胎釉：前期疏松，瓷质灰白；后期坚致，瓷质细白，如糯米粉。前期釉色白中闪青，含铁，后期出现浆白釉，光亮。釉面能见桔皮纹，白度增强。明代青花有影青味，清带青花则雪白。
4.青花：前期以石子青为主，色灰暗。后期有石子青、回青，但以回青为主，呈色鲜丽明快、洁亮。青花原料好、底釉白，画风讲究，具有清初大画家“四王”的笔法，出现层次。好的青花有玉质感。青花种类有白地青花、外酱色内青花、青花釉里红、豆青青花、青花加紫等。祭蓝釉中有洒蓝、雪花蓝，还有花觚与笔筒，主要是青花，口沿及圈足处用暗花卷草纹装饰之。
5.纹饰：前期粗犷，有明末遗风，技法采用单线平涂，填蓝处往往扩散外溢不工整。后期技法流畅、工细，点蓝用山水画的披麻皴。题材，前期有山水人物龙凤花鸟鱼虫走兽等。后期，题材广阔、包罗万象。如二十四孝中“孟中哭竹”等。康熙时创新长篇铭文，有：“前后出师表”、“前后赤壁赋”、“兰亭序”、“腾王阁序”、“圣主得贤臣诗赋”等。诗文后往往用釉里红图章。文字有“熙朝传古”、“熙朝博古”、“文章山斗”、“文房山斗”、“博古雅玩”等。瓶罐画有战斗故事的，如“三国志”、“水浒转”等；（俗称“刀马人”）戏曲故事有“西厢记”、“竹林七贤”、“曲水流觞”等。清代好几朝，青花图案喜留白边，但以康熙朝留白边最宽。康熙时画菊，留白边，且层次多。康熙时始绘勾莲、西番莲、洋莲等。
6.款识：前期楷书，后期用篆书。“大清康熙年制”，丁末是康熙六年。还有永乐宣德、嘉靖的伪托款。明代书法刚劲有力，清代仿制的采用馆阁体，较为软弱。篆书是细硬的铁线篆。楷书年号写得较扁，底下一划较长。私家款有：玉石宝珍、杏林春宴、若深珍藏、北庆堂制、益友堂制、奇石宝鼎之珍等。干支年号款，有丁末、葵丑、戊申等。一般康熙二十年之前，青花发灰。芝麻酱口、康熙都有。康熙时有不少伪托款，而且较好。总的特点是用笔无力、工整，是馆阁体。图记款有杂宝、爵、螺、角、秋叶、方胜、团鹤、团凤等，还有画笔、银锭、如意的，含意为“必定如意”。图记款，明代有，但较少。康熙还有仿成化天字罐，写天字款的。有一种底心仅有双圈的。康熙早期本款极少。
三、雍正时期的青花瓷（1723～1735年）
1.雍正朝仿明永乐宣德时的苏泥勃青较多，创新少。创新的有套杯，十个一套，口薄，微撇、身矮。还有灯笼尊、扁肚菊瓣瓶、贯耳瓶、蝠龙罐等。
2.工艺：精工细琢，讲究修胎，不见接口。足根较深滚圆，俗称灯草根。民窑仿砂底，粗糙，有螺旋纹。
3.胎釉：细致洁白，瓷化程度好，胎体厚薄匀称，釉汁滋润。
4.青花：继承康熙白釉，白中闪青，部分仿明代的苏泥勃青，但不是用进口料，而是用人工点染，使之晕散。民窑器发青带灰，足根圆，图案呆板。雍正时，唐英督造的青花釉里红，颜色掌握自如，色泽鲜艳，红白相映，俗称唐窑。
5.纹饰：康熙后期开始，偏重于图案化，刻板，雍正时继续。纹饰有仿明代的云龙、云凤、云鹤、折枝花果、缠枝花卉、花托八宝、贯套纹等，线条纤细。民窑有八卦、八仙、梵文、勾莲等。梵文扁长，图案化。扁体梵纹犹如藏文，呆板。人物画有渔耕樵读，以男为多；棋琴书画以女为主。
6.款识：青花瓷上以楷书为多，“大清雍正年制”，六字二行、六字三行款都有。伪托款，以仿成化、宣德为多。民窑常见方块款、肥皂款、豆腐干款等。四朵花款，雍正后期乾隆前期都有。
四、乾隆时期的青花瓷（1736～1795年）
1.造型：瓷胎厚薄兼有，形式无所不包。有日用器、陈列品、文房四宝、祭祀用品，还有印盒、小瓶等。
2.工艺：比康熙时有所突破，常见有粉彩转心瓶，青花五孔双活环瓶。嘉庆时有活环，但有搭釉现象，乾隆时都无搭釉，双环活络。大件器，不变形，工整，厚薄匀称，成型线条生硬，不及雍正时柔和。
3.胎釉：坚致细白，硬度不及康熙，釉细莹润，光泽好，部分仿康熙浆白釉。民窑有灰青釉。
4.青花：前期继承雍正朝仿明永乐宣德的，色灰，呆板，不及雍正鲜艳，但图象清晰，呈色稳定。浆白釉，康熙细，乾隆粗。乾隆色鲜，康熙青灰。浆胎青花，份量轻、有开片，乾隆仿康熙，釉面不平整，有桔皮纹。还有玲珑青花加彩、胭脂红青花。
5.纹饰：官窑繁复。后期以吉祥图案为主要图案，如百鹿、灵芝、团形篆书寿字以及山水、风景等。
6.款识：篆书款增多，楷书款减少。有六字二行及六字三行款。有仿宣德、成化款，有花押款。
乾隆与嘉庆时期青花的比较：
1.造型：乾隆轻薄灵巧，厚的也匀称。嘉庆厚重笨拙。
2.工艺：乾隆细致，讲究修胎，圆足，露胎不多。嘉庆粗糙，不讲究修胎，足滚圆少，尖状多，露胎也多。
3.胎釉：乾隆胎质坚致细密，釉色细白光洁。嘉庆胎质粗松量轻，白中闪青，光洁度差。
4.青花：乾隆鲜丽纯真。嘉庆灰暗，色不稳定。
5.纹饰：乾隆绘画工细、题材仿古多。嘉庆绘画粗糙、题材吉祥图案多。
总之，嘉庆以后，经济衰落，青花衰退，粉彩增多。光绪时，青花一度好转。根据清宫档案，光绪结婚时，烧制不少仿康熙的青花瓷。许之衡撰《饮流斋说瓷》记载：“近日仿康熙青花之品，亦有极精者”。
五、嘉庆以后的青花瓷（1796～1911年）
1.造型：厚重笨拙，线条生硬。瓶罐有饰耳的制作方法，如夔凤耳，蝙蝠耳、狮首耳、双龙耳、鹿头耳等。新的品种有：青花邓罩、药瓶、脸盆、壁瓶、痰盂等。
2.工艺：粗糙，足根圆而粗，修胎不精，厚薄不匀。
3.胎釉：胎质细致而脆，密度不强，硬度不够。釉色细薄，不够滋润。道光时釉面有波浪纹、不平整，光绪时部分有桔皮纹。
4.青花：发色鲜艳少，白洋闪灰多，个别闪灰褐色。总的特点是具有漂浮感，底釉较薄。出现洋蓝，呈色漂浮刺目。
5.纹饰：不够精细。吉祥图案流行，勾莲图的盘碗较多，福禄寿三星图，始于雍正，同治、光绪时增多，蝙蝠、寿桃、麒麟送子，还有五福捧寿（团寿字）。道光后，带有瓜蝶画在一起，意为瓜迭绵绵。还有金鱼、鸽子、狗、猫等。
6.款识：帝王年号款。嘉道时楷篆两用，咸丰后多为楷书。图记款，有蝙蝠、寿桃、百结等，各朝而异。嘉道时画双蝠，道光咸丰时蝙桃各一，咸丰时二寿桃，同治时一寿桃，道光以后有百结。
2.柴窑，中国古代瓷窑。据记载创建于五代后周显德初年（954年）河南郑州（一说开封），为周世宗柴荣的御窑。柴窑至今未发现实物及窑址。周世宗曾御定御窑瓷，“雨过天青云破处，者般颜色作将来”，据此推断，柴窑瓷应为天青釉瓷。
3.影青，远在宋代，它就是景德镇瓷器的主要产品，它的特点是瓷质极薄，釉似白而青，暗雕花纹，内外都可以映见，故有人叫它为影青、隐青或者叫它罩青
这些窑口各有千秋，很难说哪一个最出名
个人浅见，仅供参考
