唐山已故画家董贺清的作品和简历谁知道

每一种新材料新工具的试用和使用，对绘画人都是新诱惑新挑战，同时也是新的审美和表现美的乐趣；近来 ，偶然机会，又在北京“董陶窑”画了十几件陶瓷画，便又有此种体会。

二十多年来，主要是用宣纸、墨汁、国画颜料作画，也曾尝试用丙烯和油彩于纤维板、木板和布面上作画，均各有其趣；在陶和陶瓷上作画，则别有一番滋味。

回想起来，最早一次在陶坯上涂抹，大概是1992年在山东淄博一家陶瓷厂。当时厂家拿出一些盘坯，端出几个颜料罐，还指点了不同颜料的名称。但那些颜料都像泥汤水，无法辨认，又从未画过，涂沫之后即离去。过了些日子，待厂家上过釉烧制出来，只有一件还看得过去，其余几件真是一塌糊涂。第二次是1996年在河北唐山一家陶瓷厂，在已经烧制好的白光光亮晶晶的釉面瓷盘上画。在这里，事先还看到邵宇等几位老画家画出来已回过炉的盘子，不过，他们也像是初次尝试，效果皆不甚理想，也就是画面、色彩、意境，都不是很抓人。这一次，颜料色彩虽看得清，但因为是头一回，面对大白盘头脑里竟一片空白，没有呼之欲出的构思，还是只能随意涂抹，回炉烧出来一看，朦朦胧胧倒像是草原上一群牛羊。这是一种偶然效果，并不是既定的意图。

1997年，陪古巴女画家弗洛拉·冯（其父为华裔，广东人，姓邝，在西班牙语里，邝被读成了冯）到唐山，得便，与弗洛拉一起，既画了陶，又画了瓷。

当时，唐山有一家陶艺厂。他们的产品，不上釉，烧700来摄氏度，算低温。烧之前，按设计画图或涂色，供陈设与观赏。其强度也就是坚固性，不及上过釉并经1200-1300摄氏度高温再烧的瓷器。所谓陶和瓷的区别，就在于是否上釉和不同的温度。在这个陶艺厂，人家拿出几个罐子盘子让画。弗洛拉虽是很有成就的油画家，在这些新对象新材料面前，也只能试探而没有把握。但是，她比我胆大。我虽比她年长，按画龄她是“老”字辈。陶之外，朋友又从一瓷厂取来几个瓷盘，弗洛拉与我又各画几件。我家现在还有弗洛拉画的一个盘子。

这样与陶瓷有过几次碰撞之后，对在瓷器上作画，不仅兴趣大增，也多少有了一些所谓经验的感觉。于是，在1997年下半年或1998年上半年，还认真画了一二十件大瓷盘。十年过去，2009年，蒙董陶窑主人邀请游玩，在他的车间里，和几个青年朋友又兴味盎然地动笔绘彩。

一个瓷盘、一把瓷壶、一个瓷罐，它本身已经是人类智慧的结晶，如果我们想到旧石器时代晚期的粗陶、新石器时代盛期的彩陶，今日的瓷器更是人类漫长历史的结晶。它们本身不仅有实用价值，更有艺术性——它们的各种造型，细想想，其实都来之不易，不寻常。如今，我们在它们这种几乎成为人们的潜意识的美感上，被人们不自觉淡忘的界面上，超越批量性，超越范式性，画上自己有个性、有意境、不可重复的图画，岂不是让它们成为一种新的当代艺术品了吗。

国内国外，早有人画陶刻陶，画瓷刻瓷，这里，我只谈自己的感受——瓷画，有另一种美感，真的很有趣。

陶瓷绘画：郭志征、么青、王加顺、窦峻岭、张保真、张瑞芳、刘晓海、董立新、杨洋、王会礼、胡芮、胡月敏、杨玉成、成方圆、刘静、王瑞生、薛桂娟、谷雨蒙、吴建、陆宣、刘红丽、王杨、张立臣、马永增、吴永辉、周荷花；陶瓷设计：孟凡瑞、倪立军、王占东、常蕊玲、赵宁、戴博霖、张荣星、王晓玉、李杨、杨洋、王立力；陶艺：何培漪、康伟、孙鹏、马雪锋；核雕：李庆林、王琛、刘科研；竹刻：陈晨、汪丽飞；木雕：姚玉芳、樊璎皓、王立亚；皮雕：夏继文、安琪尔；石雕：刘郎世、陈晓红、魏朋贺、程亮、孙慧慧；叶雕：杨晓丹；玉雕：李将军、董学清、王艳强；金属工艺：洪鑫、赵越森、孟艳丽、崔树军；金银器錾刻：詹东升、张宝鑫、刘颖、李国猛、周英潮、马风山、苏亮、李月鹏、章云轩；葫芦工艺：匡国财、李学亮、汪金超、刘春朝、孙悦、王炳森、刘泽东；纸本烙画：张建民；剪纸：梁艳、李旺；皮影雕刻：张志丹、艾俊波、王淑慧；漆艺：部阿建、王彦广、高伟；面塑：王志宏、豆海军、宿静；泥塑：吴凤玲、王辉、王振锋、杨永、邰小静；刺绣：苗晨、赵建苹；蜡染：甘彩云、王爱红；宫扇：王静梅；工艺地毯：熊勇；锔补：么爱强、王学英；芦苇画：郑淑敏；铝线编织：刘进堂；绳艺编织：杨璐。

唐山市工艺美术协会

2022年10月28日

来源： 唐山劳动日报

【来源：唐山发布】

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教学进度

每周教学内容的课

1。 “艺术家

中国古代杰出的绘画。”线拉花“ - 工艺画复制

4”盆栽植物“ - 行描述学生画

5。”盆栽植物“ - 彩色素描画

6。”瓶花“ - 综合和必拓印度

7。薄板坯连铸连轧” - 2

8“塑料瓶装饰” -

9。“饰品” - 2

10“椅子“ - 写生画

11。 “静物” - 彩色素描画2

12。 “静物” - 黑与白的绘画

13。 “风景” - 彩色素描画

14。 “标志” - 设计

15。 “海报”设计 - 设计

16书的封面 - 2

17。 “傀儡” - 2

“艺术家”艺术欣赏

第一类

本周第200个月，每天

教学内容：

>“艺术家” - 艺术欣赏

教学目的：

的简要描述的作品和艺术家的生活，使学生了解作品，审美与表现方法，学习中国绘画艺术的特点画家的艺术生涯，努力学习，热爱祖国的精神。

教学重点：

引导学生了解中国的绘画艺术，审美情趣，和中国画的表现方法的特点。

教学难点：

了解中国的绘画艺术，审美情趣，和中国画的表现方法的特点。

5课：

欣赏类

六，教学方法和教学辅助工具：

解释法律，指导法，范画，幻灯片。

教学过程：

引进新的课程，写在黑板上的题目。

使用的幻灯片，挂图，引导学生体会到：

引导学生欣赏中国画，老师讲解。祖国万岁“ - 齐白石

”这幅画是著名画家齐白石国庆十周年。红色的花朵盛开在屏幕上的“常青树”，自豪地，每一个符号的社会主义建设事业的蓬勃发展祖国的繁荣昌盛。铭文画上“祖国万岁”和“常青树”花的独特成分，如三根尖锐的箭头，金无畏，用笔简洁而深远的意义，突出主题木材。中国传统绘画“借贷抒情的独特表现手法的使用这张照片。

”奔马“ - 徐悲鸿

马”屏幕上，梅赛德斯 - 奔驰的骏马雄健的强大，点燃了祖国建设的情思跨越式发展。大胆的色调，充满五颜六色的墨水，准确地描绘了骏马奔腾，是赞美，赞美的力量。徐悲鸿的得意之作，为人民的深深的爱。

“秋有香” - 齐白石

“秋香”，画家齐白石的作品，荷花盛开，香气四溢几支莲蓬，象征着在茂密的荷叶背景下的丰硕成果，学校的业务绿色荷花池的景色，跃然纸上。运笔务实，简洁，笔墨，色彩润泽。洒脱写意画荷花未成年人，精工细描写蜻蜓点是形成了鲜明的对比。

“鸭子”的画家李铁夫暮光之城画，可以看出，从图中他善于发现，捕捉普通的日常生活中“动与静的美”的的矛盾形成一个直辖市屏幕，想法？壮观，充满生活情趣。虽然西方绘画，可见传统绘画的魅力。它是画家爱国主义，民族之魂的表现。

让学生对自己的看法，“南瓜”，“田横五百人”等名画。

2，学生画家介绍：齐 - 娟的昵称梁咏琪，字萍生，号白石，白石翁，志白，号和名称平，治平出生300石版画百万富翁。湖南湘潭人。贫苦的农民家庭，对生活，12岁学木工，好雕刻。青年芥子园画谱开始了他的画，画到27岁的奖学金，从而研究诗歌，雕塑，主席的画像。走遍了几次后，40岁的南，北的近60年的老落户北京，由于陈师曾的工笔和写意到大写意，近师吴昌硕自己一个人的影响。花，鱼，虫，山水，人物，既生动。治印物尽其用的直刀，靳其大肆婷，自成一派。诗质朴清新，真挚的感情，被调用一次。

介绍画家徐悲鸿，高剑父，李铁夫画家。

3，教师介绍中国花鸟画的特点和表现手法：

中国花鸟画以少胜多，借抒情的，实际的情况下，隐蔽性和启示，笔和墨的技巧。

教师阐明如何欣赏中国画，激发学生表达自己的欣赏每幅画的经验和评估。

学生在课本上欣赏图片，阅读和理解上的文字标题。

教师总结这节课的学习内容。

8写在黑板上：

IX后记：学生了解生活中的著名画家，好学生的艺术审美能力的兴趣。

“中国建筑介绍艺术欣赏

第二类

会话：200个月，日周部分

一个教学内容：

”建设中国“ - 艺术鉴赏

教学目的：

祖国的建筑艺术的欣赏，了解建筑设计的可以和我们的劳动人民的智慧，从而建立一个民族自豪感，增强热爱祖国，热爱劳动人民的感情。

教学重点：

教学的困难：

了解

中国建筑艺术造型特点。建筑设计的可以和我们的劳动人民的智慧。

教具：

建筑的传说，幻灯，幻灯机。

6个教学过程：

到新的课程： BR />1引言：随着社会的发展，人类和审美价值的效用函数的建设，提出了越来越高的要求。中国古代建筑系统基于砖和木材具有独立的艺术建筑，城市规划，群建设个别建筑物，以及材料，结构的艺术处理他们的成就。

2，黑板报主题：

中国建筑“ - 艺术鉴赏

传说内容的文本，教师幻灯片放映，边缘业务的边缘教材分析内容之一。

“天安门广场” - 中国古代宫殿式建筑，也象征着中国人民共和国的资本。

北海公园，北京 - 北海位于西部的紫禁城，景山，一个800年历史的皇家园林，金，元，明，清，是被禁止的法院。金世宗大定十九年，建在琼华岛离宫，北京的，汴梁中国的山太湖搬迁到了岛上，岛上的最高点建广寒宫。 1260忽必烈住了广泛的冷庙改名万岁山太液池，北海，中海，中国南海，统称为“三海”。顺治八年的广寒白色喇嘛塔，建于永安寺，白塔山南坡拆迁人。乾隆年间，超过这个时间建成，现存建筑为大规模扩张。

“长城” - 公元前215年秦灭六国，秦始皇收复失地，送大将军蒙恬率30万大军讨伐匈奴人，他们赶到黄河以北，以设置在北县。秦始皇的长城建设。

孙中山纪念馆 - 建在1929年至1931年，平面呈八角形，重檐深蓝色的琉璃瓦屋顶，高10米，庄严而宁静的雄姿，内部宽广，可以容纳更多的超过5000人的座位，但没有一个朋友的列阻碍视线。被称为一个现代古迹的杰作。

2，引导学生欣赏其他建筑物。

三位老师总结。

七，写在黑板上：中国建筑介绍历史：

特点：

8后记：活泼和轻松愉快的课堂气氛，并更好地把握教学的目的， ，但少的图片，学生理解比较抽象。

线拉花“复制

第三课的

教学的时间：200个月，日周

部分，教学内容：

线拉花” - 复制画

教学目的：

使学生练习白描花卉画，以提高扫描线的技能，学习不同的线条对象的质感，量感的表现。开发学生的情感，热爱祖国的传统艺术。

教学重点：

使学生掌握南行方向，速度和强度，沮丧，运笔提按绘制光滑或有尊严的线条表现出的质感描绘的对象，感觉在。

教学难点：

使学生掌握线拉花写行的方法，技术

5教具：

挂图，幻灯片，扩大花卉。

6个教学过程：

导入新课：

欣赏传统的中国画，齐白石的“祖国万岁”就可以知道什么样的画面呢？什么是最重要的基本技能，学习中国画吗？

<br黑板主题：“行拉花” - 复制画作

老师宣布的教训是来学习的“行画花。

解释的含义”行画“：

墨水轮廓，图像，没有颜色，它是一种中国画的基本技巧。

也指出，这节课是”复制“，并解释其含义： BR />“临时” - 根据原画。

“G” - 涂用纸巾保持在原来的上面。

3，教师小结复制的意义：这幅画的副本是指精美的艺术画。复制的方法来学习绘画技法，主要是学习技术和经验的前辈。中国传统绘画的学习方法，从复制，然后逐步过渡到画的，所谓的“分裂古人“和”自然“的研究，分析和揣摩的艺术家和表演技巧在复制的目的。

4，教师挂出的花朵照片挂图，并指出，这是一种摄影挂出教师，画花照片花线图扇面控制升值的学生，激发学生仔细观察的线条变化。

老师的第一个示范的运笔方法

的方向，速度，失意，提的是，根据不同的画笔，画出不同的线条。熟宣覆盖面线拉花“范绘画，从绘画，而绘画的同时上线画线的墨水笔的移动的特点，开始写，笔，顿笔的各种变化，使学生的学习纲要过程。

四学生工作：

老师给每个学生一个放大的画复制。

注射：在复制之前，一定要仔细分析每一行的开头和结尾，运笔过程的各种变化，为了吸引原来的效果。

教师的辅导，告诉学生，复制一个临时的总和，不看，应该了解的基础上花状构造，角度的变化钢笔画线。绘画认真读，写之前应该知道的每一个部分的笔，把笔在纸上大胆的笔线没有僵硬的线条。

六位老师说：

1，复制作品展的学生，说的学生做出自己的评估，教师鼓励学生的线涂料，它的工作原理。 “

七，写在黑板上：

线拉花” - 拷贝的绘画

“亲” - 根据原画。

“G” - 涂用纸巾不停地在原来的上面。

线图 - 墨线勾勒图像的颜色。

8后记：课前准备教师示范，学生初步掌握画线拉花的基本技巧，特别是有取得了显着进展线的把握。

“盆花”线来描述学生绘画

第四类

会议：200个月，五天工作周，首节中

教学内容：

“盆栽植物” - 线描写生画

二，教学目的：

一锅线描绘的健康，间歇性的练习线技术，并要求学生仔细观察，分析图像特征的盆栽，用白描的形式表现自己的感情。

教学重点：

继续掌握的技能线拉花，写线，用线造型的能力。 BR />教学难点：

继续掌握的技能线拉花，写线，用线造型的能力。

五教具：

盆栽摄影，这张照片显示的行绘制草图对象的范围，画一幅画的示范图运笔。

教学过程：

首先，回顾一下古老的教训：

线图是什么？

运笔方法要注意些什么？

（线墨水轮廓，图像，没有颜色，一种中国画的基本技巧。）

（运笔注意的方向，速度快，顿挫，提按画线不同）讲授新课：

1，教师是15分钟显示了线，描述健康的作用，画线是中国画的技术之一，画线是学习中国传统绘画的基本技能，第一个教训是复制的教训素描与线图的技巧学习不同的方法。复制与创意美食的划线，素描草图绘制第一个写生物象观察，分析和理解图像的身体描述的结构特征与不同的线路，根据自己的特点，可以表现在不同的质感，量感。

关键：让学生掌握技术的扫描线，线的形状的能力。应该没关系象形，这是合理的。

2，解释的白描手法：

教师产生不同的画线的学生欣赏，理解。

教师。演示摘要：（让学生看的全过程，运笔）

质感，在草图对象，用不同的笔触表现多曲线

花的造型，精致的花瓣，多汁，光滑的感觉圆润的线条。

（稍微快一些用一支笔，运笔上，下，左，右，顺反）

画乌贼和更加沮丧，逆锋，粗糙，很新鲜的表现。

学生画一条线练习（教师）

要求学生选择正确的方法确定的练习，如方向，速度，顿挫，提按，等各种??线条。学生工作

一起来看看这些盆栽丰富多彩的形态，其中一个锅把它画？到详细的观察和分析，合理的成分在纸上，你可以作出适当的取舍，这样的花，花叶稀疏，密集，高，低变化，性能源于线是强大的，花瓣的线条，手感柔软滑爽，钩线包裹起来。

教师的辅导：特别注意如何运笔勾勒线，引导学生在什么样的第一钩？慢钩在哪？不同质地如何表现的呢？

评论的重点从学生工作的效果，以检查他们的对与错招，使学生学习的方向。

七，写在黑板上：

“盆花” - 卫生画线的描绘

小时，后记：随着一个教训“行拉花技术基地，学生线描盆栽植物有一定的绘画兴趣，完成这个课教学的目的。

“离开印度的”物理摩擦

叶印度“ - 物理摩擦

5 6节课，教学内容如下：

教学目的：

1学习摩擦的种类，激活学生的形象思维能力和创造能力。

2，学会一种拓片的制作方法和树叶纹理的摩擦版画作品。

3个教学点学习物理摩擦的方法做出来的版画制作和叶片质地：

四，教学的困难：

学会物理摩擦打印和使用叶织构制出的版画。

5教具：

擦风扇2，树叶，颜料，底版，纸张和电器。

六，教学过程：

第一部分

会话：200个月，日周

节，组织教学：

检查学生用具准备。

II灵感的问题：

说：“我们什么是两部分的第一课画的对象吗？”（花）

怎样的表现？（线路图，线图）

各种形状的马赛克是一样的吗？“（不一样的）

”你发现了什么的马赛克面吗？“（静脉纹理）

表现的是一种选择的纹理清晰的叶拓成绘画。

黑板主题：

叶印“ - 物理摩擦

关于觉醒：印度的叶子是利用植物的叶子的叶脉，叶彩印刷设计良好的屏幕 - 物理摩擦版画。

叶印度的，学习使用叶形一个聪明的想法后，静脉组合成一个完整的画面摩擦。的

设计方法如下：

1，选择一个主题组成，如静物，风景或图案

画出简单的图纸，包括色调。

第一的叶子，叶子上画图纸上的打印出来。

3，老师演示物理摩擦的制作方法：

教师挂出两个实物拓印版画，让学生观看，并介绍了制作方法。

然后让老师示范的全过程，然后让学生练习基本叶颜色摩擦涂层，以加深学生的理解。

引导学生欣赏作品的创意，画面表现的“瓶花”红色背景，该表是黑色的，黑色，黄色的花瓶。插入在瓶子里留下与，白叶拓片令人难以置信的详细，排列密度前后颜色的深浅变化近似透明，清晰的优秀红色背景上的叶子的衬托下，吕黑??表组成的红，黑，白三色鲜明相反，良好的艺术作品。

留下了生动的风景，广阔的土地，远处的梯田，溪流，树林，中间地带，太阳刚刚升起，沐浴着金色的光芒统一的大地，颜色，屏幕显示充满活力明确的优先次序组成完整的，简洁的和变化的田园风光画。

学生工作：

教训需要认真的想法和，图纸绘制周密的阴影下一个类着色摩擦

5个教师辅导学生画设计图稿。

六，安排学生带来了他们在下一课中的叶子，颜色摩擦用品。

7，写在黑板上：

的树叶印度 - 物理摩擦

设计： />1，选择一个主题组成，如静物，风景或图案

2，画出简单的图纸，包括色调。

3，再前叶，叶着色图纸上的打印了。

八，后记：课堂学习氛围浓郁的学生能认真完成课堂作业，可以更好地实现教学内容。

第二节

会话：200个月，五天工作周节 />教学目的：

文化生产的“物质生产”版画学生的建模能力和有序??的工作习惯。“

教学过程：

一，组织教学：

产生摩擦风扇挂图检查学生准备的电器，检查图纸的完成度，绩效考核来讲，尚未完成的图纸继续为起草工作。

II点评：

根据设计图稿，名为复述摩擦的教训的方式，谈论他们的想法吗？组成，语气

学生继续作业辅导教师的着色的叶子和摩擦的生产方法，重点

四，工作战平，第一批学生的想法发表评论？他的工作受到大家的评论其质量。教师最后总结。

在黑板上写：“叶印度” - 物理摩擦

设计方法： BR />1的组成，选择一个主题，如静物，风景或图案

2，画出简单的图纸，包括色调。

3，然后先叶，叶上着色印在图纸出来。

后记：

老师示范教学，学生能够快速掌握什么样的三家印度实现了较好的教学效果的基本技术，但一些学生在摩擦过程中的卫生，不注重良好的课堂教学中要严格要求学生的注意力。

“瓶花”蹭的

十七八小时

一，教学内容：

“瓶花” - 综合摩擦

二，教学目的：

通过学习，使学生了解绘画，摩擦和所有的最先进的技术知识，综合运用生产的“瓶花”（揉打印）中

教学重点：

让学生了解范围内表现的形象，颜色，质地的材料，制版，揉设计在屏幕上。四，教学难点：

利用各种绘画学到的技术来表现对象的图像。

教具：

瓶花，拓印版画，花，展示用品。

6个教学过程：

周刊第200条（日期），组织教学：

检查学生准备学习用品。

教师和学生一起工作的先进知识和技能在五年了解到的简要回顾：

中国鸟，花线素描，色彩知识，（颜色的个性色彩，与使用??），物理（方面）拓片，打印纸，设计生产知识和技术要领，老师和同学们一起为一个简要的复述。

黑板主题：“瓶花”（综合摩擦）</第三，教新课程：

这一课学到的知识和技能，花瓶里的鲜花为主题，创建打印为一体的综合摩擦。

1，什么是集成摩擦？

（即，组成需要使用各种不同的材料，结合制成的底板，使用的颜色擦掉，然后不同的方法印记满屏幕显示的不足，达到更好的效果教训“瓶花”（综合摩擦）以这种方式创建的。）

2，制作“瓶花”等主题摩擦印痕，引导学生欣赏。

3，解释全面的生产方法，拓印：图教的步骤 BR />（1）的想法吗？图纸：

花瓶的鲜花规定主题表现的“花”的主题？

（中国花鸟画的抒情的象征灵感的对象，暴力的象征坚强的性格如梅花，荷花与污泥而不染，洁身自好质量牡丹象征宝贵主题，还可以通过在屏幕上的表现形式，如教科书左上组成的，红色的花朵形成了一个圆形的主题，表现出团结一心，一个快乐的想法。）

通过的升值中得到启发学生的创意灵感必须了解的想法吗？在屏幕上显示一个聪明的有特色的主题。瓶花，花是主要的形状主题要表达的主题。

（2）建立正规的艺术：

第一步：按发行制版，??特意选择不同质地的材料，如树叶，按钮，瓶盖，水果片，线，编织，各种硬拷贝纹理清晰织物等，制成的综合摩擦底版的。

第二步：摩擦。刻意处理的基调，用丰富多彩的语言要表达的主题颜色有目的的，不能乱用。

一般版画的背景和更深刻，更沉重，在摩擦前，画纸画的背景颜色，再揉

老师演示了整个过程。 BR />摘要：让学生齐读文本，指名读“擦法，不明白的本地学生提问和老师的回答。

作业，教师辅导：

教训瓶花为主题，确定主题，创建图纸，考虑到材料的选择，色彩的设计

注重培养学生的创造力。

，评估讲：

侧重于鼓励创新，公布了下一堂课的任务制版，拓印，并要求学生在上一节II类以及所有需要准备的图纸认为什么样的材料，工具，放学后。

第2

200个月，天的周

部分，然后再继续教训，完成底板的生产，揉出的作品，从中培养学生耐心细致的工作习惯。

，组织教学：检查学生是否携带学习工具，检查图纸完成。

二，学生继续作业：

教师引导学生根据图纸制版，拓印，使所有的学生都集中在听重列摩擦的命令，允许拓片困难，教师和学生工作的教师必须给予具体指导，多鼓励。

，学生的作品展览。

名为“学生意见。

教师总结这节课的工作，以鼓励就业学生的创新意识。

七，写在黑板上：

瓶花 - 综合摩擦

步骤图

两种基本的方法：

注：

8后记：

学生的动手生产的兴趣，并在以前的教训的基础上，重要的困难，在教学生的教训更容易把握，注重健康的教室。

“花瓶”的设计

第一9,10教训 -

教学内容：

“花瓶” - 设计<BR /二，教学目的：

1通过学习，从而提高学生的爱国主义知道世界著名的精美的陶瓷艺术在中国。

2，学习简单的花瓶和装饰图案设计，学生的创新能力。

教学重点：

学习简单的的花瓶设计和装饰图案，以培养学生的创造力。

四，教学难点：

的的花瓶设计方法是新颖的创意和装饰图案的设计方法。

5个教学辅助工具：

各种花瓶，步骤图扇面。

六，教学过程：

第一部分

组织教学在第一部分中的200个月，五天工作周：“综合摩擦”创新版画创造就业机会的同学的认可。

黑板主题：“花瓶” - 设计

讲授新课：

教师提出几个花瓶，然后在??老师的问题：

这些花瓶是美丽的吗？美国在哪里呢？

看到的文字引导学生问：“教科书花瓶美不美？你认为是最美丽的？

教师总结。

教授设计方法。

1 ，分析结构的花瓶。，

指导学生装的观察花瓶图片，了解花瓶瓶，瓶颈，瓶几部分组成。

分析的基本形状的花瓶：圆柱，圆锥，球体大，小和位置的几个几何构成。

教师演示给学生观察的法律的花瓶。

2，分析：

引导学生观察：花瓶装饰有什么样的模式？的网站大多是在装饰颜色如何配置？

教师小结：连续图案的装饰图案，独立的模式。

有用的几何形状，动物和植物，字符模式。

配色方案：为实现最好的结果，至少颜色，背景颜色，图案的颜色（也有用三色）的指导方针。

3，设计步骤： BR />教科书三个步骤，经典的边讲边演示，并产生一个设计步骤图，注重激发学生的设计思维。（如从结构设计，只要大的，小的，长的，短的基本形状的变化，你可以设计一个新产品的装饰图案也做合适的配色方案鲜艳靓丽。

学生工作。

教训才能完成的设计花瓶的形状和装饰图案。为了对称，厚开始