千里江山瓷画四条屏王锡良王璜父子
藏品名称：千里江山瓷画四条屏
藏品尺寸：画框：约84.5cm×27cm 单幅 画芯约：78.5cm乘20.5cm藏品重量（含框）：单幅版画净重约3.23KG，4幅总重约21kg；重量稍有误差创作大师：由中国首届工艺美术大师王锡良和王璜大师共同创作、设计、监制制作：大师工作室制作而成，王锡良和其儿子王璜大师主要是监制指导出品单位：2019年宫瓷和故宫文化服务中心联合出品，奉旨敕造证书藏品材质：①画心：陶瓷，景德镇高岭土为胎体，约1400度烧制而成的瓷板②外框：普通实木藏品工艺：景德镇“贴烧”工艺、手工拉胚、高温颜色釉藏品颜色：彩色藏品材质：瓷板画藏品内容：《千里江山》瓷画*4、千里江山图丝绢画*1藏品包装：千里江山图四条屏*4幅、珍藏证书*1千里江山图丝绢画：包括：千里江山图丝绢画乘1尺寸：《千里江山图》全景图尺寸：长700乘宽25.8cm材质：丝绢；装裱：采用传统手工装裱，定制极具故宫特色的皇袍海水江崖绫绢，整幅画作犹如金袍加身，高贵典雅，熠熠生辉，真实生动的展现了原作的神韵和文化意味原画：《千里江山图》；原画作者，北宋名画王希孟，宋徽宗关门弟子
为纪念紫禁城诞辰六百周年，由北京故宫文化服务中心授权，中国宫廷文化陶瓷品牌“宫瓷”特出品《千里江山》瓷画四条屏。此陶瓷艺术品旨在传递故宫文化，传播中华艺术，传承东方美学，让艺术生活化，让生活艺术化。 《千里江山》瓷画四条屏设计灵感来源于北京故宫博物院藏《千里江山图》、《缂丝加绣乾隆御题三星图轴》，蕴含丰富的中国传统吉祥文化，再现大国匠心传承与时代创新风范，在紫禁城六百周年诞辰来临之际隆重问世，作为中华民族文化的吉祥符号，寄托了人们对美好生活的追求和向往，更是不可多得的当代文化艺术珍品。大师以瓷为绢，取材名画《千里江山》，青绿烘染，刻画精细；四幅瓷画景色各异，画面布局疏朗，具有浓淡深浅的层次感，青山为点，湖泊为面，舟桥为线，青绿烘染，气势壮观，重现千年古画之神韵。
王锡良王璜倾制千里江山瓷画四条屏，蕴含了丰富的中国传统吉祥文化。祥云高耸，松柏林立山间，春花开满枝头，象征福泽祥瑞，多子多福，富贵长寿。由中国宫廷文化陶瓷品牌宫瓷特出品，此陶瓷艺术品旨在传递故宫文化、传播中华艺术，传承东方美学，让艺术生活化，让生活艺术化。
您说的这幅世界名画叫作《陶》。
谢楚余画的“抱陶女”正确的名字为《陶》，这是谢楚余1997年初完成的一幅油画作品。《陶》的创作，缘于三个模特，一个青岛人，一个汕头人，一个混血儿。在谢楚余看来，这三种人“杂交”，最漂亮。
《陶》一经问世，便以一种中西合璧的美打动世人。但是，它也成为中国油画史上被翻版盗印最多的一幅油画，盗版数不少于一百万次。
谢楚余1962年生于广东汕头市。1988年毕业于广州美术学院油画系，19研究生班,1992年完成研究生专业课程并任油画系讲师，1993年应美国加州设计学院邀请赴美作学术交流和考察。1998年考入中央美术学院油画系同等学历研究生班。1991年参加"依维尔古典油画技法材料研究班"和"西方当代艺术新材料研习班"学习。现为广州美院油画系副教授，广东美术创作院画家。
1989年起，在广州，台湾和新加坡举办五次个人画殿。1993年及2001年分别赴美国、法国进行学术交流及专业考察，至今已游历了近三十个国家。多年的探索和实践，形成了精致而严谨、典雅而洗、洗练的绘画风格。代表作有《中国少女》、《陶》、《木板上的拳套》等。
多次参加"中国油画艺术展"、"第八届全国美展优秀作品展"、"中国油画精英邀请展"等大型画展。被《美术》、《中国油画》、《收藏天地》、《艺术家》、《画廊》、《现代画报》等杂志多次介绍并98年考入中央美术学院油画系同等学历有专题报道.《谢楚余油画艺术》出版 。
安格尔从1830年在意大利佛罗伦萨逗留期间就开始创作《泉》，但一直没有完稿。二十六年以后，当他已是七十六岁高龄时才画完此画，据说曾有助手帮他绘制。这是安格尔的得意之作。安格尔在此以前，画过称之为《维纳斯》的构图（1807年起稿，1848年完成）。《泉》把古典美和女性人体的美巧妙地结合在一起。出色地表现了少女的天真的青春活力。《泉》是西欧美术史上描写女性人体的优秀作品之一。安格尔说，曾有五个商人争相购买此画，闹得不可开交，后来为玖沙泰里伯爵收购，转赠给卢佛尔博物馆。
毛火明大师，1948 年出生于世界扬名的瓷都景德镇。从小对传统书画、雕刻、堆雕和捏雕都有极深厚的兴趣，1964 年参加工作，1984 年到旸府滩“国营景德镇旸府瓷厂”承包厂长，1989 年市政府的王军代表三次到竟成镇做事，自已不辞竟成镇，为瓷业艺术奋斗。经常拜陶艺名家为师，认真研究古今陶瓷的制作技艺，作品风格独特、集书画、雕刻、捏雕和堆雕为一体，每件作品都是独一无二的精品。
曾经在2005年评选为全国优秀陶瓷艺术家评选大赛“杰出奖”。2006年作品“和谐共处”由收藏家协会评为优秀奖。2008 年作品“和谐共处”由中国收藏艺术精品博览会评为金奖。同年由抗震救灾重建汶川名瓷名画慈善拍卖会暨香港首届紫金花杯国际文化艺术博览会金奖和评为景德镇“十大杰出工艺美术新星”，作品已被英国珍宝博物馆正式典藏，同时已被中国工艺美术学会评为“重建汶川爱心大师”荣誉称号。也就是同年2008年荣获“瓷都杯”全国陶瓷艺术品大赛金奖和中国国际名人书画工艺品大展赛金奖。在此同年由“中国书画家协会”授予“中国陶瓷艺术大师”荣誉称号。2009年由世界华人华侨联合会评为“杰出华人陶瓷艺术家”荣誉称号。2010年作品“不息的生命”荣获景德镇市文化(文物局)银奖。2011年作品“春蚕”荣获中国工艺美术学会“百花奖”(莆田)银奖。
2010年瓷雕挂盘“春蚕"由中华人民共和国国家知识产权局正式授予专利权，2011年瓷雕“小桥春色”和瓷雕“不息的生命”同时由中华人民共和国国家知识产权局授予专利。
2013年12月16日由中国幸福心连心活动组织委员会授予“2013 年中国爱心陶瓷艺术家”荣誉称号。
2013年5月25日在南昌文化产权交晚所以拍卖现场23万竞拍成交所属作品(草虫)绘制精细，千姿百态，栩栩如生，由资深收藏家竟拍收藏.
2014年10月6日在首届中国(合肥)非物质文化遗产精品大展暨2014年工艺美术精品大展中荣获金奖。
插图如下：
胡武军艺术作品
手工刺绣的北宋画家张择端的清明上河图，具有非常高的收藏价值，因为手工刺绣已经被列为国家级非物质文化遗产，而且背诵的画家张择端的清明上河图是十大传世名画之一，所以它具有很高的升值空间，可传承
毕加索的油画《拿烟斗的男孩》以1亿416万美元的天价售出，一举刷新绘画作品拍卖的世界记录，成为目前世界上最昂贵的画。
文森特·凡·高1890年创作的《加谢医生的肖像》，在1990年以8250万美元的价格售出。
荷兰画家鲁本斯的油画 《殴打婴儿》2002年易主，购买者竟不惜出资7350万欧元。
《红磨坊的舞会》雷若阿 1990 7810万美元。
《没胡子的自画像》 荷兰 凡高 1998年 7150万美元。
十七世纪巴洛克风格天才艺术家鲁宾斯一幅未见经传的油画《对无辜者的屠杀》曰前在伦敦的索斯比拍卖行以4950万英镑售出。
《双臂抱胸的女人》毕加索 2000年 5560万美元。
《鸢尾花》于1889年5月完成。鸢尾花是同向曰葵一样，凡高似乎也喜欢画这种植物。
1892年，唐基（凡高的朋友）以300法郎的价格将这幅画卖给了评论家奥克塔夫·米尔博－－凡高最早的赏识者之一。这幅画像许多其他的凡高的画一样，在他死后不断地买卖。
1988年在拍卖会上，有人叫出了5300万美元的天价。
《梦》 西班牙 毕加索 1997年 4840万美元。
《静物》 保罗 塞尚 1999年 6050万美元。
以上是从网上找的。
不过去年好像出了个所谓黄金画作——克里姆特的作品《阿德勒·布罗赫－鲍尔夫人》，以1.35亿美元成交价被化妆品巨头罗纳德·S·劳德收购，超过了《拿烟斗的男孩》。不过后来被质疑为炒作。http://cul.news.tom.com/2006-06-21/074S/05333889.html
参考资料：http://baike.baidu.com/view/402287.html；
