齐白石把牛画成“野猪”的一幅画，为啥能卖500万

一花一世界，画家的笔下，世间万物会展现出一种超越凡俗的魅力，在中华大地上，笔墨丹青是最特别的艺术表达，简单的画卷蕴藏着丰富的美感。

中国出名的画家很多，在近代画家之中，齐白石是代表人物，他的水墨画备受推崇，时人认为，同代之中，论水墨画，无人可以超越齐白石。

天价画作

大师已经作古，但艺术的生命却可以永恒，齐白石的画往往是拍卖场上的压轴节目，一幅画的价格直逼九位数，拍出个千万的高价那都是小事，齐白石的画，尤其是知名度高的那一类，千金难买，价值连城。

外行一提起齐白石，便想起齐白石擅长画虾，齐白石笔下的鱼虾的确富有意趣，据说收藏家求购齐白石的虾都得按一只的价钱买，但是除了虾，齐白石画的"牛"也同样十分金贵。

齐白石画牛并不多见，后世闻名的也不过是一副《柳牛图》，宣纸上两株苦柳，一牛侧卧，一牛只剩背影，整副画卷全都用水墨着色，大片留白，是典型的中国水墨画的画风，不过让很多人震惊的是，这幅画拍出了1000万的高价！

当年这件事成了收藏界的大新闻，买家的门槛都被踏破了，就为了看看这值1000万的画到底有多么好，但是很多人看过之后却连连摇头，若说这画画得不好，那肯定是不可能的，毕竟这可是齐白石的画！这幅画运笔流畅，绘制生动，一看就知道是用心之作，但是大部分人还是觉得，这画可真不值1000万，买家有点亏本。

收藏字画，价值本来就很难决定，书画收藏家看画，第一当然是看它的艺术修为，第二还要看看出自何人之手，保留了多长时间，有没有什么出过名的主人，种种光环加持之下，画作才能卖出高价。

齐白石的名头自然值1000万，但是那也得是他最出名的那几幅画才值这个价钱，《柳牛图》论名气，在派出高价之前一直都默默无闻，而且人们也不知道这两头牛价值何在，何况这其中一头还只有一个"牛屁股"。

但是专家却说，这画值钱就值钱在这个人们看不上的"牛屁股"，要是没有它，而是两只完整的牛，可能只能卖出二三百万。

微末之处

"牛屁股"有什么值钱的地方？关于这个玄机，外行不懂，美术学界却了然于心，专家便告诉大家，如果不知道这画值钱在哪里，可以把"牛屁股"放大瞧瞧。

话一出，大家都觉得专家在开玩笑，就是把它放大1000倍，不也是个"牛屁股"？但是倒还真有刨根问底的人照着专家的法子去做了，没想到这一放大才发现，齐白石不愧是一代名家，在画里暗藏玄机。

在"牛屁股"的前方，放大之后隐约能够看到一些线条，还有牛角，看起来是一只回头的小牛，正是这些"隐身"起来的线条，把这个背影变成了一只有头有尾的牛，其实人们看到这幅画的时候就能察觉到这个背影显得很立体，那是因为这根本不是背影。

这样一来，前后两只牛便联系了起来，这不是两只随便画上的牛，而是一对母子，母亲在画卷的前方扬首呼唤，而前方的小牛背对着母亲，听见呼唤之后微微回头，《柳牛图》正是"留牛图"，整副画卷其实是在表达"母子情深"四个字，只是画家把这种情绪表达得很含蓄，需要细细品味。

而且对于小牛的刻画更是神来之笔，其实齐白石只是在背影之前加了寥寥几笔，但就是这么轻轻的几笔就让这只小牛拥有了灵动的姿态，如果只有一个背影的话，这只牛看上去就会变得非常僵硬，可是在齐白石的笔下，这只牛是活生生的，一举一动显得格外真实，就好像随时会从纸面上跑下来。

这是每一个艺术生在学画之时都会被老师反复强调的"层次感"，由远及近，由表及里，虽然它们存在于同一幅画作之中，但是人们一眼就可以感受到，柳树隔在母牛与小牛之间，母牛俯卧在地，而小牛渐行渐远，所以母牛才发出声声呼唤，而小牛身上深浅不一的色彩也显示着他行走的方向是慢慢走远，仿佛下一秒就会淡出这幅画。

以情动人

这样的手法是电影经常使用的，其实这样的深浅结构原本属于绘画范畴，但是能在平面上仅凭几笔就做到这一点的画家并不多，就算是齐白石本人也未必次次都能画的如"柳牛图"一样的自然生动，所以《柳牛图》很有可能是几百年来独一份，收藏家们自然愿意一掷千金将这幅画买回家中。

谜底揭开，人们感受到的是心服口服，为齐白石的妙笔感到无比的惊叹，世上古往今来的画家有千千万万，但是能够留下名字的人并不多，很多人虽然有着高超精妙的技术，却缺少艺术家应该有的创造力，所画出的画往往充满刻意雕琢的气息，反而失去了艺术最重要的自由思索的感觉。

也有的画家虽然奇思妙想不断，却没有与之相匹配的绘画能力，这样的画家往往只能成为一个空想家，虽然想法很多，但却没有办法落到纸上，这样的画家更加可惜，因为他们的画作往往无法传世，即使传世也无法被很多人理解，因为人们在欣赏画作的时候，首先需要考虑的就是美感，没有美感的画在诞生的那一刻就被判决了死刑。

而齐白石是难得的技艺与想法都值得称道的画家，《柳牛图》就是最好的说明，有诗说："世间无限丹青手，一片伤心画不成"，"感情"一向是许多画家迈向成功的一道坎，许多画作在人们心里除了留下一个"好看"之外，也没有什么别的印象。

但是如齐白石这样的大师，我们可以在他的画里感受到人世间的情绪，这些感情被画家融入了复杂的笔墨留白之中，其实画作与文学很像，一千个读者就有一千个哈利波特，我们看画也是如此，美的感受既是来自于本身的美感，也是来自于人们的所思所想，所感所悟，有外表也有内涵的画，才是真正的巅峰之作。

自古以来，丹青妙手们便以生活中的经历为基础，创造出意味深远的画作，利用技法、笔墨绘就佳品，成为视觉上的绝佳震撼。他们游历山川，在师法古人和师法造化间寻求平衡，渐渐磨砺自身能力，达到“胸中有丘壑”的地步，从而让自己在艺术表现上能够游刃有余。那些画纸上的点缀，可能寥寥数笔就能活灵活现，处处显露出精妙笔法和深厚文学修养，提及国画大师，齐白石无疑是不可忽视的一位。

齐白石的作品有其独到风格，成为不少人的收藏对象，当然也不乏那些卖出高价的作品。齐白石画了一只无头水牛，凭什么价值1千万？专家：放大后再看，为何专家建议放大之后再观看这幅画作呢？我们不妨先来了解一下齐白石作品的特点，齐白石并未年少就成名之人，相反他的成名在老年，也因此他其实经受了不少生活锤炼，值得一提的是，齐白石并非是画家出身，他的工作是木匠。

年过半百之后，齐白石才开始了自己的北漂生涯。众所周知，国画重视意境的培养，它是精神层面的一种反映，是很多国画爱好者恪守的准则。齐白石在其北漂的生涯当中，其实也有着对于意境的极致追求，他并不格外重视写实，而是“惜墨如金”，借用寥寥数笔就将景致的基础特征描绘出来。与此同时还有一项独到的技法，那便是留白，此法可牵引看众想象，使其跌入画家营造的意境中。

齐白石在一次起意中大笔一挥，在画卷中画了一只无头水牛，这幅看似十分简单的画，后来价值一千万，一些人单纯从表面上根本看不出凭什么价值1千万，因为齐白石在画这幅画时，用笔数并不多，没有出彩之处。但是专家却持有不同的意见，并建议说：放大后再看。当人们放大之后会发现，这只牛并非是在正常行走，它的头可从牛角的位置上看出，其实是在侧着头走路。

正是因为这一种精妙的构造，让牛单纯从背影就能看出很有活力，它在张望四周景象，而并非是较为死板的作画，加上这幅画的用笔数量并不多，留给观众很大的想象空间，可谓是意韵深远。因为从这个细节处很容易引发人的想象，为何这头水牛并没有正常行走，它的侧头是为了何物呢？当人们心中产生这些疑问之时，恰恰就是该幅画点燃共鸣的时刻，这便是大师功底的流露。

虽然并未直接将水牛的全貌描绘出来，但是齐白石的这张水牛图却受到了很多人的推崇，因为是一种言已尽而意无穷的状态。我们知道留白是国画当中重要的一种技法，如果利用得当，则能在画面戛然而止处展现出独特魅力，引发人无限遐想，而如果是肆意为之，便可能会造成画面的空洞感。也因此齐白石能将留白运用得如此娴熟，无疑是多年累积下的功底所致，展现出大师出众的文学修养。