唐瓷看形,宋瓷看釉,元青花看画,明清青花看染
中国是瓷器的故乡,瓷器是中国劳动人民的一个重要的创造。瓷器的发明是中华民族对世界文明的伟大贡献。大约在公元前16世纪的商代中期,中国就出现了早期的瓷器。因为其无论在胎体上,还是在釉层的烧制工艺上都尚显粗糙,烧制温度也较低,表现出原始性和过渡性,所以一般称其为“原始瓷”。
中国瓷器是从陶器发展演变而成的,原始瓷器起源于3000多年前。至宋代时,名瓷名窑已遍及大半个中国,是瓷业最为繁荣的时期。当时的汝窑、官窑、哥窑、钧窑和定窑并称为宋代五大名窑,当时比较有名的还有柴窑和建窑。被称为瓷都的江西景德镇在元代出产的青花瓷已成为瓷器的代表。青花瓷釉质透明如水,胎体质薄轻巧,洁白的瓷体上敷以蓝色纹饰,素雅清新,充满生机。青花瓷一经出现便风靡一时,成为景德镇的传统名瓷之冠。与青花瓷共同并称四大名瓷的还有青花玲珑瓷、粉彩瓷和颜色釉瓷。另外,还有雕塑瓷、薄胎瓷、五彩胎瓷等,均精美非常,各有特色。
多姿多彩的瓷器是中国古代的伟大发明之一,"瓷器"与"中国"在英文中同为一词,充分说明中国瓷器的精美绝伦完全可以作为中国的代表。 高级瓷器拥有远高于一般瓷器的制作工艺难度,因此在古代皇室中也不乏精美瓷器的收藏。 作为古代中国的特产奢侈品之一,瓷器通过各种贸易渠道传到各个国家,精美的古代瓷器作为具有收藏价值的古董被大量收藏家所收藏。中国古代瓷器有曾拍出天价的精品,但部分国宝级瓷器并不在中国国内。欧美人士在结婚时,便特别喜欢送赠高级瓷器茶具。
唐瓷看形
唐朝,是中陶瓷发展的第一个高峰,也是中国瓷器从粗糙到精细的过度。唐朝时作为世界大国,胸怀宽阔,人民富足,以胖为美。受少数民族影响,贵族开始使用华丽珍贵的金银器皿,这些金银器皿以其丰富优美的造型、生动精致的纹饰,适应了贵族阶层喜爱浮华奢靡的追求。
为了顺应潮流,满足更多消费者的需求,模仿金银器的瓷器便应运而生了。所以唐朝的瓷器受金银器影响,饱满古朴,造型优美。除了当时最著名的浙江越窑、河北邢窑外,甚至连湖南的长沙窑等都出现了大量生产的模仿金银器造型的瓷器。
越窑青瓷熏炉在仿银熏炉造型的同时增加了底座。匠师们高超的瓷器制作技术博得了上层贵族的喜好,也进一步推动了瓷器在造型、纹饰等诸多方面向金银器靠拢。
宋瓷看釉
众所周知,宋朝瓷器以釉著称。其中五大名窑“汝、官、哥、钧、定”最为著名,汝窑瓷器釉色犹如“雨过天晴云破处”之美妙。因为在釉中加入了珍贵的玛瑙,所以釉色随光而变,莹润似玉。
官、哥两窑自然也是以釉色见长,但因烧制技法原因,形成无规律的自然开片,造就缺陷之美。钧窑是以万紫千红,千变万化的釉色著称。定窑是最著名的北方白瓷窑口,以白瓷为主。
元青花瓷器看画
元代青花瓷器的装饰纹饰是汉、蒙、伊斯兰三大宗教文化的综合体,其造型大气磅礴、纹饰精致典雅,稳重的色彩、合理的构图、灵动的表现力无一不散发着浓厚的装饰意味,在中国陶瓷史上占有空前绝后的地位。
大器型以满密构图为主,中小器型构图则多见疏朗。满密的构图最多可达十几层,主次分明,给人典雅庄重之感。自然生动的形象,轻松活泼则为疏朗构图的特点。不同位置的纹饰也起到不同的作用。其主题纹饰多置于器型最能夺人眼球的位置,辅助纹饰则绘于器型主题纹饰的周围或口沿、胫足等部位。
明清青花瓷器看染
明代天启以后的青花瓷器受明代文人山水画的影响,出现大量在青花瓷上绘画写意禽兽鱼虫,其绘画风格,竟与著名的画家朱耷,有惊人的相似之处。
康熙青花题材十分丰富多彩, 除了花卉、梅鹊,古装仕女以外,大量采用戏曲,小说为题材的人物故事画为主题。其中以描绘武士的“刀马人”最为名贵。这些人物的画风深受明末著名画家陈老莲的影响。
瓷器是一种由瓷石、高岭土、石英石、莫来石等组成,外表施有玻璃质釉或彩绘的物器。瓷器的成形要通过在窑内经过高温(约1280℃-1400℃)烧制。让我们来认识古代瓷器的种类有哪些?
古代瓷器的种类
宋代是我国陶瓷发展的繁荣昌盛时期,产品多样,富于装饰,技艺娴熟,工艺精细。瓷艺荟萃,相互促进,争芳斗艳,独具风韵。全国各地官窑林立,民窑四起,继承传统,勇于创新,进而出现了激烈的竞争局面,并形成八大窑系。大江南北,各地窑口竞相仿制。由于北宋皇宫的特殊需要,选定工艺精湛,技艺超群的“汝、钧、官、哥、定”五大名窑,由宫廷直接垄断或派职官进行监烧,专为宫廷显贵烧制御用品,更由于宫廷的赏识与宠爱,又将这五大名窑的产品作为官窑产品,为了显示皇宫的独尊,有的产品甚至禁止在民间流通和仿制,普通的生活日用瓷和广为流行的商品瓷器,一旦被宫廷垄断后,则成为皇宫御用的工艺美术陈设品,民间禁用。五大名窑的出现,充分展示了我国北宋时期陶瓷发展历史,跨进了繁荣昌盛的新格局。
1) 汝窑:因产自河南古代汝州而得名,经过文物考古工作者多年的探寻,汝官窑已在河南宝丰县清凉寺村(宋时宝丰归汝州管辖)找到。汝窑以产青瓷著称,土质细腻,胎坚细蜜,釉色润泽,釉中和玛瑙末,其色卵白、天青、豆青、虾青,往往微带,还有葱绿、天蓝等。尤以天青为贵,粉青为尚,天蓝弥足珍贵,也有“雨过天晴云破处”之赞美。汁水莹厚,有如堆脂,视若碧玉,扣声如磬 ,汁中沙眼显露了蟹爪纹、鱼子纹和芝麻花,底上有细小支钉痕。汝窑分为汝官窑(专为宫廷烧制御用汝瓷)和民窑(即临汝窑)两部分。民窑造型多样,美观大方,富于装饰,艺术性强,图案丰富,线条流畅,坚固耐用,备受青睐;而宫廷用瓷则造型秀丽,工艺精细,玛瑙为釉,釉色蕴润,胎呈香灰,满釉裹足,开片密布,高雅素净。汝窑是北宋后期元祐至崇宁间20多年里为宫廷烧制御用青瓷。主要器物有盘、碗、碟、洗、尊、盏、托、水仙盆等。盘、洗、碗多为圈足外卷,足底有3-5个支烧痕。碗是莲花式,较深,是宋代较为盛行的注碗形式。盘有花口、圆口、敛口、敞口等不同形式,三足盘是较为独特的器形。瓶:有纸槌瓶、长颈瓶、长颈敞口瓶。尊有三足尊,出戟尊。盏托为方花瓣式,水仙盆为椭圆形。汝窑器物胎较薄,质地细腻,呈香灰色,修坯精细一丝不苟。
2) 钧窑:因在河南禹州城内古钧台附近设窑烧造瓷器而得名。其主要特点:造型端庄,胎质细腻,坚实致密。扣之其声,圆润悦耳,万紫千红。入窑一色,出窑万彩,钧瓷无对,窑变无双。钧瓷的造型除碗、盘器皿,还有壶、罐、炉、枕等生活日用品,特别在钧台窑出土的多种宫廷美术陈列品和各类花盆、盆奁儿、尊、炉、瓶、洗及文房四宝等。
钧台窑经考古钻探、发掘证明,该窑址总面积为36万多平方米,共分四个不同品种的烧造区,即白地黑花瓷、青瓷与青白瓷、黑釉天目瓷和钧窑烧造区。这里的钧瓷纯属为北宋宫廷烧制御用品窑口,其主要特征:紫口铁足,芝麻酱底,窑变美妙,红紫相映。开片密布,釉层蕴润,做工精细,胎坚致密。有蚯蚓走泥纹者尤好。钧窑的花盆及盆奁儿,为了适应北宋皇宫的设计需要,盆及盆奁儿同号配套,在底部均刻有一至十的汉字号码,一号最大,十号最小,以次递减,形成了钧瓷独有的特点。器型有花盆、盆托、洗、炉、钵、碗、盘、瓶、出戟尊等。以铜金属为着色剂的乳浊釉通称钧釉,颜色有天蓝、月白、玫瑰紫、海棠红等多种。“入窑一色 出窑万千”。钧窑釉料配方一致,由于入窑的前、后、左、右、上、下位置不同,出窑后产生各种意想不到的绚丽多彩的颜色,为以后花釉、彩瓷开辟了道路。钧窑另一个特点是坯胎在烧窑过程中,在低温时发生裂纹经高温时釉药溶融又流入空隙填补裂纹而形成蚯蚓走泥纹。
公元1126年靖康之变,宋室南迁,随之带走大批北方各种手工艺工匠,从此宋钧一厥不振。但在宋钧盛名影响之下,民间于战乱之后为了生活,各地借宋钧之名恢复了钧窑原始时期的青器—元钧。与宋钧相比大为逊色,偶尔也见有带红紫斑一类的瓷片,是有意识的在青釉下涂一块红铜釉。烧出后虽呈玫瑰色,但不能翚满全身,更没有象宋钧那样绚丽多彩的窑变颜色。故有人对元钧的天青釉和紫斑进行化学分析表明,这两种釉色化学成分除CuO外完全相同,紫釉的CuO含量占033%,而青釉则仅0098%,这也说明钧釉紫斑是有意识涂上去的。如此一类的钧窑遗址仅禹县境内就有九十六处之多,至于临汝、郏县、登封、宝丰以及洛阳以西的新安县,黄河以北的汤阴、鹤壁、安阳等地相类似的瓷片相当普通。此种元钧大都是就地取材和比较简单的釉料配方制成。故胎壁较厚、笨重粗糙,内含杂质较多。烧成后胎内有夹砂或气孔现象,胎色有灰色、深灰色,火候不足者呈白色、黄白色、、黄褐色、橙,制品大部分以生活器皿为主,如盘、碗、碟、板沿洗、钵缸之类的器物较多。施釉薄厚取决于上釉技术和生胎的强度,一般说元钧釉厚施釉二、三遍,烧成后大多釉垂如蜡泪。有时造成釉内含气泡较多,或有没有烧透的石英砂等化合物遗留在釉内形成的斑点。更由于炉温掌握的晶彻的珠光釉,时而因温度不足或温差不一,使之釉面显蓝灰、青灰、豆青、灰绿或烟薰发黑等色调。虽有天青、天蓝、月白、紫红斑等釉色,但极艳丽细腻,莹润的已不多见。制法上元钧与宋钧也有截然不同的区别,宋钧多采用支烧满釉、器底遗有细小支钉。元钧则采用叠烧,器外半截釉。器壁修饰不甚规整,底足削旋时由于刀具斜放底足中间往突出乳突,足里外撇,底心较薄,是元代钧窑突出的特点。
3) 官窑:据宋•叶寡《坦斋笔衡》记载:“北宋大观间,汴京自置窑烧造,名为官窑。”官窑又可分北宋(汴京今开封)官窑和南宋(今浙江杭州)修内司窑、郊坛下官窑。北宋官窑窑址已深埋地下7米无法寻找,而南宋官窑窑址经考古发掘已在杭州乌龟山下找到。但北宋官窑由于直接受到汝窑的影响,虽然当时的汴京(今河南开封)地处豫东大平原,当地并无瓷土、釉药原料,也可以从汝州、禹州等地运去原料,然设窑烧造官瓷,当然也离不开汝州工匠们熟练的制瓷技巧。所以北京故宫博物院收藏的汝窑三足弦纹炉与北宋官窑的冲耳三足炉,二者釉色极相似,不仅风格雷同,甚至一脉相承。
北宋官窑的原料也非常讲究,均选用上等瓷土,釉料采自陈留、钧州等地,所以马祖常诗云:“贡篚银貂金作籍,官窑瓷器玉为泥。”官窑产品胎骨有白、灰、红等色,白的含有铁质的黑釉护胎足,釉色以月白为上,粉青次之,又有天青、翠青、大绿等,其釉薄如纸,釉内呈现冰裂、蟹爪、梅花和开片等纹样,也有作鳝鱼血状的油斑者,器表形成金丝铁线两种大小不同的开片,成为北宋官窑的基本特征。其造型多炉、瓶、壶、尊、碗、盘、洗、碟、盒及文房用具等。
南宋官窑
公元1127年,宋高宗赵构南渡长江,把都城由汴京(开封)迁到了浙江临安(即杭州)建都,史称“南宋”,在北宋南迁时,一些制瓷工匠也相继迁到南方,这时北方一些瓷窑逐渐衰落,甚至停产,而南方制瓷业在原有基础上得到发展。
南宋迁居临安后,在凤凰山下设窑,称修内司官窑—也称内窑。后来又在乌龟山下的郊坛另设新窑,称为“郊坛下官窑”。以上两个官窑统称“南宋官窑”。
修内司官窑:至今没有发掘仅据曹昭《格要论》记载,“官窑宋修内司烧者土脉细润,色青带粉红,浓淡不一,有蟹爪纹,紫口铁足,色好者与汝窑类似,有黑土色谓之乌泥窑,伪者皆龙泉所烧无纹路。”
郊坛官窑:在今浙江省杭州乌龟山。上世纪50年代起作了多次发掘。发现了窑炉、窑具及瓷器碎片。
胎质:有黑灰胎和黑褐胎两种、胎薄者施釉较厚。釉色:翠青、粉青、月白、米、油灰色、釉面有开片纹,纹片较大,有冰裂纹。造型有:盘、碗、碟、洗及仿商周秦汉古铜器及玉器造型的器物。传世品有方、圆、葵口、折沿等各式洗。瓜棱贯耳、胆式弦纹瓶。葵口花式盘、葵口圆口碗、盏托等。大部分有紫口铁足的特征。器物多采用支钉支烧,洗有5-8个支钉。少数器物从造型和釉色,纹片都与哥窑难以区分。官窑制品明、清御窑大量仿制,其中雍正仿品质量最好,有达到乱真的程度。
4) 哥窑:产自浙江龙泉,相传古代章生一、章生二兄弟二人以烧瓷谋生,而且都比较成功,然章生一烧制的瓷器更为名贵,更得到社会各界的赞赏与青睐,榜上有名,既称哥窑,也名哥瓷。其主要特征:胎色有黑灰、深灰、浅灰、土黄等多种色调。黑灰胎有“铁骨”之称。其釉为失透的薄乳浊釉,以灰青为主,还有粉青、月白、油灰、炒米黄、浅青等色。器表纹片装饰,大小有别,有的大纹片呈现黑色,而小纹片呈现,故有“金丝铁线”之美称。但也有纯小开片纹者,纹片全部呈现黑色,世称“百圾碎”为其绰号。传世的哥窑器造型有:各式瓶、炉、碗、盘、洗、碟和罐等。论胎有厚薄之分,其胎质又有瓷胎与砂胎之别。
哥窑列为宋代名窑,最早的文献记载见于明初宣德年间的《宣德鼎彝谱》一书:“内库所藏:柴、汝、官、哥、钧、定。” 列名于宋名窑汝窑、官窑之后,钧窑、定窑之前,可见哥窑已被当时认定为宋窑,并已列入重要的收藏对象。然而由于它的传世之少,已是十分稀有而珍贵。更由于传世少,稀有难得,到元末曾一度出现仿烧。如明代曹昭《格古要论》中云:“旧哥哥窑出(指出产某地,产地待考),色青浓淡不一。也有铁足紫口,色好者类董窑,今也少有。成群队者,是元末新烧,土脉粗糙,色也不好。”由此可知旧哥哥窑当指宋代哥窑,而从元末已出现的仿哥窑则为新哥窑。《格古要论》没有说明哥窑与弟窑之关系。《浙江通志》中第一次出现了章生一、章生二各主一窑场的事。哥窑生产开片瓷,弟窑生产不开片瓷的龙泉青瓷。然而自上世纪70年代末,考古工作者在浙江各大窑场进行大规模调查和发掘,没有发现单独生产哥窑的窑址。而釉面布满开片的哥釉瓷是龙泉青瓷中部分窑址的一种产品,很有特点,生产作坊也不是一个独立的瓷窑体系,后人错误的把它分为哥窑、弟窑两个窑系。明清以后景德镇有专仿哥窑的产品。
5) 定窑:宋代五大名窑之一。窑址在河北曲阳涧瓷村。曲阳宋代属定州,故名定窑。创烧于唐,发展于宋,延续烧瓷至金、元时期。唐代始烧白瓷、黄釉器物。白釉器受邢窑影响,有玉壁底碗、注壶、瓶类等器形。宋代定窑,形成了自己独特的风格,烧制碗、盘、盏、盒、壶、瓶、枕等类器物,以白釉为主,其次有黑釉、酱釉、绿釉、白釉、褐花等品种,白釉器胎白坚硬,薄胎、釉白中泛牙,因覆烧而形成形成无釉的芸口,釉流有泪痕。装饰方法有划花、刻花、印花,纹饰题材有莲瓣、龙凤、牡丹、莲池游鸭、婴戏、鸳鸯等。北宋晚期一度为宫廷及官府烧制瓷器。北京故宫博物院收藏一批定窑龙纹盘、碗、既专为皇室烧造,有些器物入宫后刻“风华”、“寿华”、“禁苑”、“德寿”等宋代宫殿名称。窑址出土白瓷标本刻有“官”、“新官”、“会稽”、“尚食局”、“五王府“等款识,显然是为官府或某些机构而烧制。定窑黑釉,釉色黑如漆。酱釉器有内白釉外酱釉的复合釉。绿釉标本发现最少,只有碗。此外,定窑印花白瓷及覆烧方法影响一批瓷窑,如河南鹤壁、山西介休、霍县、阳城、盂县、平定、四川彭县、江西景德镇都摸仿定窑白瓷,形成以定窑为中心的定窑系。霍窑仿定产品有土定之称;景德镇仿定有南定之称。明、清景德镇仍有仿定窑的器物。
以上介绍的古代瓷器的种类你清楚了吗?更多请持续关注。
土巴兔在线免费为大家提供“各家装修报价、1-4家本地装修公司、3套装修设计方案”,还有装修避坑攻略!点击此链接:当下藏品出手及藏品送拍甄选,壹伍贰,伍陆,贰捌,陆玖零肆。伍女士 致力民间藏品出手渠道建设。 清代康、雍、乾时期是中国瓷业发展的鼎盛时期,而其中雍正时期历时最短,从1722 年至 1735 年仅十三年光阴。 然而,就在这短短的十几年间,雍正瓷业生产却取得了令人惊异的巨大成就。雍正时期瓷业成就突出地表现在仿古瓷、珐琅彩、粉彩、颜色釉四个方面,而其中,既属仿古瓷又属颜色釉瓷的仿古颜色釉瓷所取得的成就最为引人注目,天下名窑几乎无所不仿,使景德镇真正实现了集天下名窑之大成。唐英在雍正十三年著《陶成纪事》,对雍正瓷生产状况及品种进行集中简要总结, 共列举了五十七个瓷器品种,各类仿古颜色釉瓷占了很大比例,并且列于最前列的均为仿古颜色釉瓷,其中宋代五大名窑排列在最前面, 充分表明仿古颜色釉瓷在雍正瓷中的极重要地位。
一、清雍正仿古颜色釉瓷概况
清雍正时期颜色釉瓷确实达到了登峰造极的水平,其品种之多、质量之精空前绝后,仅故宫博物院即藏有大约两万件以上,而其中仿古颜色釉是成就最突出的种类。雍正仿古颜色釉瓷以仿宋代名窑色釉瓷为主流,温润雅致、精工细作、胎釉俱佳,达到青出于蓝而胜于蓝的高超水平。
1 、仿宋代五大名窑颜色釉瓷
宋代是中国瓷业高峰期之一,汝、哥、官、钧、定被称为宋代五大名窑,均为颜色釉产品,弥足珍贵,历来为世人所推崇。雍正时期在仿宋五大名窑方面大获成功,精致之作能达以假乱真程度。
( 1 )仿汝釉器。 明代宣德时即曾仿制,雍正时期复仿,品质远在宣德仿器之上。仿汝器以仿宋汝天青色釉为主,多数开鱼子纹小纹片,也有不开片的,唐英《陶成纪事》中将其分为仿铜骨鱼子纹汝釉和仿铁骨无纹汝釉。
清雍正 仿汝窑釉弦纹贯耳方壶
( 2 )仿官釉器。 即是唐英《陶成纪事》中所说的仿铁骨大观釉,主要有月白、粉青、天青、灰青等色泽,大多为大开片纹,因胎质色黑,颇有宋官器“紫口铁足”效果,不过也有不开片的。底款有的为摹古之无款,有的则为青花篆书款。
清雍正 仿官釉琮式壁瓶
( 3 )仿哥釉器。 宋哥窑是至今尚未确定窑址的神秘名窑,明代永宣及成化时期都曾经仿制,并且亦颇为成功,而清雍正时期则仿烧得最为神似。雍正仿哥器布满大小结合的纹片,即所谓“金丝铁线”,釉色有粉青、黄、褐、灰白等,并有宋哥釉那种有如油腻酥光般的皱纹,有的还有“紫口铁足”特征。
清雍正 仿哥釉塑贴三羊瓶
( 4 )仿钧釉器。 明宣德、成代时景德镇曾仿宋钧红釉器,但其后失传,雍正时期复烧成功。仿钧品种据唐英《陶成纪事》中记载有:玫瑰紫、海棠红、茄花紫、梅粉青、骡肝马肺五种,另有几种为创新钧釉。
清雍正 仿钧玫瑰紫釉鼓钉三足花盆托
( 5 )仿定釉器。 唐英《陶成纪事》中称:“止仿粉定一种,其土定未仿。”雍正仿宋白釉定器,胎体白中泛黄,并以印、刻暗花进行装饰,器型、纹饰多有本朝特征,在仿宋五大名窑中成就相对较低。
清雍正 仿定白釉刻荷花纹碗
2 、其它品种仿古色釉瓷
( 1 )仿龙泉釉器。 明初永乐、宣德时期,景德镇官窑即已开始烧制仿宋龙泉青釉器,并一直延续至清雍正时期,其主要品种有粉青、冬青、豆青等,其中纯仿宋元龙泉的称之为“清代龙泉”,水平非常高超。
清雍正 仿龙泉青釉暗灵芝纹五岳真形图三孔扁瓶
( 2 )仿影青釉器。 影青瓷即青白瓷,景德镇宋元时期盛极一时,清雍正时期亦加以仿制,唐英《陶成纪事》中将其称为“仿米色宋釉”,并有详细记载:“系从景德镇东二十里外,地名湘湖,有故宋窑址,觅得瓦砾,因仿其色泽款式。粉青色宋釉,其款式色泽同米色宋釉,一处觅得。”
清雍正 粉青釉尊
( 3 )仿宣德霁红、霁青釉器。 唐英《陶成纪事》中称:“仿宣窑霁红,有鲜红、宝石红二种;仿宣窑霁青,色泽泛红,有橘皮棕眼。”这两类仿古色釉均由康熙时期延续而来,除此两类外,尚还有其它品种,兹不一一赘述。
清雍正 霁红釉胆式瓶
二、清雍正仿古颜色釉瓷兴盛成因
1 、雍正帝对仿古颜色釉瓷的偏好
雍正帝具有很高的文化艺术修养,儒家思想浓重,对于清雅素洁的颜色釉瓷非常偏爱,尤其对宋代汝、官、哥、钧、定以及龙泉等名窑颜色釉瓷喜爱有加,屡次派人四处搜寻古瓷器物。而这也不能令雍正帝感到满足,他亲自过目藏品,并将藏品交由内务府,由造办处制成木样和色样运至景德镇御窑厂进行复制, 并亲自监督和过问烧制状况。雍正帝对仿钧器尤为重视,清宫内务府造办处档案中有很多关于雍正帝向年希尧催要仿钧器的记录, 如雍正七年、八年、十一年都曾催讨仿钧器。另如雍正十三年时,雍正帝传旨命年希尧烧造一百三十件祭红器。 正是由于雍正帝对仿古色釉瓷的特别偏好才直接促成了雍正仿古色釉瓷的空前繁荣。
清雍正 仿钧窑变釉葵花式三足花盆托
2 、唐英的杰出贡献
虽然雍正帝的个人品味是促成仿古色釉瓷取得突出成就的主要动力,但仿制宋代及其它名窑色釉瓷精品绝非轻松易达之工作,如无绝顶才能之人断难完成。 在雍正五年之前,由于并没有特别杰出的人才进行官窑的督造工作,雍正官窑表现平平,并无惊人之作问世。 雍正四年时,身为淮安关税的年希尧兼管景德镇御窑厂窑务,年希尧因颇具才华深受雍正帝赏识,但是, 他从不长驻景德镇,每年只在春秋两次前往景德镇巡视,因而并未能对御窑厂工作有突出贡献。只是在雍正六年唐英到来后,情况才出现改观,雍正官窑真正的黄金时代才宣布到来,因而被称为 “年窑”的雍正官窑实际上也可以算是早期 “唐窑”。
唐英
唐英十六岁时即在养心殿任宫廷侍从长达二十余年,雍正元年成为内务府员外郎,雍正六年四十六岁时奉命来到景德镇御窑厂担任驻厂协理官之职。唐英到任后,非常勤勉,躬亲指挥,曾与工匠同食息三年,由外行变成完全的内行,正是由于唐英的敬业,使雍正御窑厂制作水平有了大幅度提升,从而保证了繁难的仿古色釉瓷制作任务的完成。
清雍正 仿钧窑变釉海棠式花盆
为了完成仿古色釉瓷的制作任务,唐英不辞辛劳,殚精竭虑。宋钧器是雍正帝最喜爱的品种之一,为使仿钧达到完美, 唐英于雍正七年派谴厂署幕友吴尧圃前往钧瓷产地调查钧窑釉料的配制方法。为激励吴尧圃,唐英亲自作诗“春暮送吴尧圃之均州”为其送行,诗中表达了对吴的殷切希望及指点其工作方法。 吴尧圃的实地考察为雍正仿钧的成功打下了坚实基础。为仿宋影青瓷,唐英曾亲自前往考察湘湖宋代窑址,获取标本进行研究。 雍正十三年,唐英将雍正御窑厂各类官窑品种进行总结,写成《陶成纪事》,在其所列举的五十七种瓷器品种中即包括大量仿古色釉瓷,并且将仿古色釉瓷全部排列在最前面,足见仿古色釉瓷是唐英最重视的器物,凝聚了唐英最多心血。
三、清雍正仿古颜色釉瓷艺术特色
1 、仿古但不泥古的造型特色
由于年希尧长驻于淮安板闸关,因而对景德镇窑务的管理只是遥领。 雍正帝下旨给年希尧的烧造任务由协理官唐英每月两次携带色样前往淮安呈请,并领取关币,因而,实际上, 仿制造型的工作几乎完全由唐英一人完成。 内务府通常按照宫廷藏古色釉瓷一丝不苟地仿制成木样,然后交御窑厂完成。主要为宋代各名窑,其次是明代器物,凡造型较好的器物雍正帝几乎都要求加以仿制,因而器型多样而复杂。 唐英带领工匠进行艰苦的仿制工作,能做到与旧器十分相近。
清雍正 天蓝釉双龙耳瓶
但雍正仿古颜色釉瓷并不拘泥于完全单纯地仿古造型,而是擅长于将旧器型适当稍加改造,使其在视觉上更美观端庄、轻盈秀丽,但看上去仍然古朴典雅、意趣盎然。雍正帝自视审美眼光很高,堪称器型改造的大师,常常下令将古器型式样加以改造,并将改造要求详细提交给御窑厂。
清雍正 仿钧新紫釉太白坛
雍正仿古颜色瓷在器型上的另一创新之处是借鉴其它器型式样。由于一些传世宋瓷稀少、器型单调,因而,御窑厂常常将其它器型移植过来, 从而大大增加仿古色釉的品种。这些新增器型包括其它古瓷器型、古铜器器型、雍正新创器型等等。 如仿钧釉瓷,除常见的仿古式样的瓶、洗、盆、盘、碗以外,新增了天球瓶、鹿头尊、太白尊、石榴尊、花浇、花盆、葵花洗、菊瓣盘等等。
2 、在继承中创新的色釉特色
雍正仿古颜色釉瓷的最大贡献是使一些已经衰落或久已失传的名窑器物烧造得到恢复和传承,仿古色釉品种空前齐全,达到了前所未有的发达程度。 有的在明代早中期曾仿制,但明后期及清初未得到恢复,自雍正时期得到恢复烧造,如宋汝釉、宋哥釉、宋钧釉;有的早已失传,由雍正开始得到恢复,如宋官釉;有的已经衰落,在雍正时期恢复至其高水平,如龙泉窑, 在雍正时期已完全衰败,而雍正仿龙泉则达到很高水平。
清雍正 霁蓝釉小杯
除了恢复已经中断生产的各名窑色釉外,雍正颜色釉中还有一些是直接继承康熙时期仿古色釉制作成就的。 如祭红釉和祭蓝釉为康熙时期仿宣德红釉和蓝釉而创烧的,仿宋定釉也是在康熙时期即已开始,这些仿古色釉在雍正时期仍得到继续制作,由于得到直接技术传承,因而烧制难度均低于上述复烧的仿古色釉。
清雍正 仿钧窑变釉弦纹扁肚瓶
与造型一样,雍正仿古色釉也并非一味写实地摹古,而是在摹古的基础上继续加以创新,表明其技艺已经后来者居上,超越古人。 譬如仿钧釉,除了仿制宫廷藏品已有的五种色泽外,又新创了新紫、米色、天蓝、窑变四种钧釉。
四、结 语
清雍正时期是中国陶瓷史上重要的承前启后时期,品种之丰、质量之精堪称楷模,尤其是在颜色釉瓷方面具有极突出的艺术成就,成为后世争相仿效的名品,而仿古颜色釉瓷又是其中的佼佼者,成就空前。雍正仿古色釉瓷的主要品种有宋五大名窑色釉瓷、仿龙泉青釉瓷、仿影青釉瓷、霁红、霁青等。 雍正仿古颜色釉瓷的巨大成功 , 是与雍正帝本人对仿古色釉瓷的偏爱和唐英的杰出贡献分不开的。 雍正仿古颜色釉瓷在造型上仿古而不泥古、在釉色上既有继承亦有创新,艺术特色非常鲜明,成就斐然。
1、唐三彩
唐三彩(Tang Tri-Color Glazed Ceramics),中国古代陶瓷烧制工艺的珍品,全名唐代三彩釉陶器,是盛行于唐代的一种低温釉陶器,釉彩有黄、绿、白、褐、蓝、黑等色彩,而以黄、绿、白三色为主,所以人们习惯称之为“唐三彩”。因唐三彩最早、最多出土于洛阳,亦有“洛阳唐三彩”之称。
2、鹳鱼石斧图彩陶缸
鹳鱼石斧图彩陶缸,1978年出土于河南省临汝县(今汝州市)阎村,新石器时代前期的葬具。为红陶砂质,高47厘米,口径327厘米,底径195厘米。
器腹外壁的一侧就是著名的鹳鱼石斧图。图高37厘米,宽44厘米,约占缸体表面积的一半,画面真实生动、色彩和谐、古朴优美,极富意境,是迄今中国发现最早、面积最大的一幅陶画。收藏于中国国家博物馆。2003年被国务院确定为64件不可出国展出的珍贵文物之首。
3、陶鹰鼎
新石器时代陶鹰鼎为新石器时代后期仰韶文化陶器,于1957年出土于陕西省华县太平庄一座成年女性墓葬,现收藏于中国国家博物馆。
新石器时代陶鹰鼎高358厘米、口径233厘米、最大腹径32厘米,采用伫足站立的雄鹰造型,鼎口设置于背部与两翼之间,将鼎形器物特征与鹰的动物美感巧妙地融为一体。
4、青花釉里红瓷仓
青花釉里红瓷仓,元代楼阁式瓷仓,在仓后两柱间有正楷直书墓志,自右至左12行,共159字,记载死者为“故景德镇长芗书院山长凌颖之孙女”,死于后至元戊寅(即后至元四年,公元1338年)。
安葬于南山。这件楼阁式瓷仓,造型别致,虽然是随葬冥器,仍不失为珍贵的工艺品。青花釉里红瓷器,甚为罕见,作为楼阁式瓷仓,并且有明确纪年,迄今仅为孤例。1974年江西省景德镇出土,现藏于江西省博物院。
5、人面鱼纹彩陶盆
新石器时代人面鱼纹彩陶盆于1955年出土于陕西省西安市半坡。为新石器时代前期陶器,多作为儿童瓮棺的棺盖来使用,是一种特制的葬具。现收藏于中国国家博物馆。
新石器时代人面鱼纹彩陶盆,高165厘米,口径398厘米,由细泥红陶制成,敞口卷唇,口沿处绘间断黑彩带,内壁以黑彩绘出两组对称人面鱼纹。
参考资料来源:百度百科-新石器时代人面鱼纹彩陶盆
参考资料来源:百度百科-新石器时代陶鹰鼎
参考资料来源:百度百科-青花釉里红瓷仓
参考资料来源:百度百科-唐三彩
参考资料来源:百度百科-新石器时代鹳鱼石斧图彩陶缸