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专家如何鉴别青花瓷

欣慰的裙子
高挑的鲜花
2023-04-23 15:58:13

专家如何鉴别青花瓷

最佳答案
不安的发带
昏睡的小鸽子
2026-02-28 22:03:17

问题一:怎么辨别真假青花瓷? 通过老化与裂变看年代,甄别唐代的釉下彩,本身就像是欣赏一幅唐代的历史诗画。唐代青花瓷的发色有些已经是很纯正的了,虽然画工过于简单些,但用笔设色不低于现代的水平。据记载和专家论述,唐代中早期就有青白釉了,但解释青釉、青白釉总是含糊其辞。其科学解释应该是:白釉的含铁量在063%-1%之间。在唐代只讲白瓷或青瓷,没有青白瓷一说,这就给后人带来模糊的认识,影响了对陶瓷的研究。对高古瓷的研究要从胎和釉两方面进行,不能只考虑造型或纹饰,主要研究胎釉的老化与裂变的特征、特性、规律,如果发现釉下有钴做原料的蓝彩,就能确定是唐代的青花瓷。确定了年代再进行纹饰、彩绘的研究,也不能凭纹饰、彩绘和造型去判定年代,因为纹饰、彩绘和造型可以仿画仿造,而胎釉之间的老化与裂变到目前为止,还很难造假,能工巧匠也做不出来,这一点就让造假者过不了关。 掌握了这关键的一点,你对高古瓷与现代仿品的根本区别,心里就有底了,高低也就见分晓了 问题二:青花瓷如何鉴定? 瓷器是我们祖先的伟大发明,到底产生于何时,学术界有争论。有人认为在商代就有。我所在的单位70年代就展出过一个尊,当时我还不太懂什么叫瓷器,有个专家说这就叫瓷器。我说这瓷器与现在的瓷器不一样,他说是不一样,那时候的很粗糙,就是表面上有一些玻璃质的东西,所以有的专家说这种瓷器应该叫原始瓷,但也有的专家认为这是陶器中偶尔出现的。至于到底是怎么出现的,这是专家的事,与我们无关。总之原始瓷是在两晋之前产生的,叫原始青瓷。到了两晋以后,开始出现了白釉、酱釉,以及唐代的秘色瓷和湖南长沙的釉下彩,还有宋代的五大名窑,都是人工将颜色做到瓷器上,是人可以控制的。这些在收藏界叫老窑瓷。到元代时就出现了青花、釉里红及红绿彩。今天我主要说青花瓷。有的专家认为青花瓷产生在唐代,也有人认为产生在宋代。到元代,青花瓷就已经成熟了。 咱们现代的收藏者大多数收的是元、明、清的瓷器。近百年的瓷器叫新瓷。从瓷器上来讲,有单色釉、彩绘釉。彩绘中青花瓷是数量最多的,从元代到清代直到现在近700年中,青花瓷是瓷器中的主流。 讲青花瓷必须先提青花料,青花料中蓝色的是氧化钴,属于釉下彩。什么是釉下彩?其制作工艺简单讲就是把坯拉出来后,等干了用氧化钴往上画,画完后罩上一层釉,再入窑,1260度一次烧成。在上一讲当中我提到过“九方五法”。 1、九个方面中,其中第四方面就是彩。已故的著名瓷器鉴定家孙瀛洲老先生,对元、明、清的瓷器鉴 定有很深研究,他提出了很多行之有效的方法。其中孙老通过对青花的观察,把青花的颜色分出了二十几种。如果我们把青花的颜色弄清楚,对我们的鉴定及辨伪会有很大好处。青花为什么会有这么多种颜色呢?因为在数百年中,青花瓷生产是主流,所以在很长时间里,不同历史阶段的青料来源和质地不同,再加上生产技术等方面的原因,对于青花瓷的发色的质量、呈色的色调都产生了不同的影响。正因这样,青花所呈现的质量、色调、风格必定有明显的差别,艺术效果也必然出现强烈的时代特征。这些特征差异为鉴定青花瓷的断代提供了重要依据,所以鉴定者对青料来源、品位、发色、呈色的来龙去脉有所了解是鉴定青花的基础。当我们拿起一件青花瓷时,第一眼看到的是它的造型,接着见到的就是青花的艺术效果,这是直观感受。结果常用明丽、鲜艳、灰暗、晕散、清丽、规整、刻板、呆滞等词进行概括,这些概括的词语的形成,是青花的发色质量、呈 调与绘画艺术的综合体。什么是发色?什么是呈色?这两种色是怎样的关系,受什么条件的制约?这是要向大家介绍的。发色是青料在焙烧过程的化学变化,呈色是青料烧成后所呈现的直观感受。呈色的色调有以下几个制约因素:第一是发色,第二是胎骨,第三是釉子。胎骨就是釉里面的胎子,胎子发黄,发白,松软与坚硬都对青花有一定影响。釉子质量的好坏、颜色和厚薄都对呈色有影响。发色的制约因素:第一是青料,第二是施用技术,第三是焙烧温度。施用技术就是在画的时候,画功怎么样。如果蘸的颜料都一样,画线用力均匀,青花烧出来后就是一个颜色,否则青花就会出现深浅不一的颜色。再一个是焙烧温度,应该是1260度。同样的青料,如果温度过高,颜色发黑;温度过低,有点发绿。还有一点特殊的情况,就是单纯的青花瓷,它的发色、呈色都一样时,如果经过二次焙烧,即再进一次炉后,颜色要比没进二次炉的深,像后来的青花红绿彩、豆彩等。再说青料,青料受三方面影响,第一是成分,第二是提纯,第三是配制。我主要说成分问题。成分主要是氧化钴,它发出的颜色是蓝色的,其中含有一定的氧化锰,还有一种三氧化二铁,简称氧化铁。钴的含量越高,蓝色就越正,含量少就发灰。锰含量高时,青花就蓝中泛紫或蓝>> 问题三:求专家鉴定一个青花瓷碗,年代及价值,感谢! 没照片不能下结论 问题四:青花类的老瓷器怎么辨别真假啊 辨认古玩瓷器真伪的“秘诀” 要能在古玩市场的茫茫大海里寻找到有价值的古瓷器、古玩,不经磨难,不历练出一双目光如炬的“慧眼”,是很难识别的。而且由于历代传统文化的推崇,中国历代都有文物仿造,到现今作伪手段不断翻新、提高,利用高科技制作的古玩,连很多行家都会上当。那么,初涉收藏界的朋友应该从何下手呢? 鉴宝专家、中国收藏家协会陶瓷委员会委员、杭州利国文化交流有限公司董事长余绍尹是一位拥有30多年收藏经验的收藏家。他亲自传授了几条在他多年收藏经验基础上总结出来的简单实用的分辨古瓷器真伪的“秘诀”。 第一招:富有美感。艺术性越强的瓷器越值得收藏。古代的瓷器,特别是官窑瓷器的制作都是不顾成本,追求最高端的艺术效果,因此好的古玩无论从造型、工艺、色彩、图案等各方面都具有极高的艺术审美价值。因此,选择收藏瓷器,首先就是要选在视觉上能给人以较高审美享受的。从另外一方面说,收藏最基本的就是要带给人精神上的审美愉悦感。如果非常喜欢一件瓷器,哪怕不是真正的古玩,能带给人很高的审美愉悦,也是一件美事。这样的收藏能让自己获得快乐。抱着这样的心态去学习收藏,会让学习的过程更轻松和自在。 第二招:随身携带放大10倍的放大镜,看瓷器表面的“气泡”。如果“气泡”完全大小均匀,则是现代的电窑和煤气窑烧制的。而真正的用柴窑烧制的古瓷器表面应该有大小不等的气泡,还会出现颗粒非常大的“破泡”,这是由于年代久远的瓷器本身的物理变化,无法仿制的。要注意的是,用放大镜看的时候,最好是看瓷器表面“青花”花纹,在有颜色的衬托下,能看得比较明显。 第三招:用手指弹器皿,听其声。此招适用于大盘子、大碗之类的较大体型的瓷器。一只手悬空托住瓷器底部,另一只手用手指轻弹瓷器边缘。若是好的古瓷器,你将听到如钟声一般悠远悦耳的声音,而且余音袅袅,回旋声将持续很久,非一般瓷器可比。 “别小看这简单的三招,要真正的活学活用,要经历大量的实战体验,同时还要不断地学习,这样才能有真正的收获。” 乾隆朝瓷产量极大,官窑款用得最多的是“大清乾隆年制”三行六字篆书款。款字一般以青花书写为主,但亦有抹红写款,在白瓷、茶叶末、珊瑚红等特殊器物上往往用“大清乾隆年制”六字三行刻款。 乾隆民窑款形式也极丰富,堂名款和花押款多大体与正朝相同,故鉴定时有一定的难度。乾隆朝首次出现草记款。 乾隆朝款,字体最多,书写排列形式也最多,且官民窑款字体易混淆。一般来讲,官款比民款精、秀、细、润,而民窑款大都较为粗糙、草率,亦有仿宣德、成化款。 嘉庆 嘉庆官窑器一般都用“大清嘉庆年制”三行六字篆书款,主要为青花、无栏框。亦有少量楷书款。粉彩器上常见抹红款。个别器物用刻划款。 民窑器中有六字篆字方款,亦有“嘉庆年制”四字款,大多十分草率,有的仅写半边字,还省减笔划,称为草记款,故十分难认。堂名款以“行有恒堂”、“嘉荫堂制”、“植本堂”等为多见。,新出现蝙蝠、桃子等款识。 鉴定古瓷器年代的方法 在瓷器方面,目前最为藏家欢迎的是宋代五大名窑,明代成化、永乐、宣德等年代的瓷器,清代最精的则是雍正年间、然后是康熙和乾隆年间的,这些年代产的瓷器也是历代藏家所追求的。 那么如何来辨别古陶瓷的年代呢?古陶瓷鉴定是一非常复杂而又综合的技术,要掌握它,需要下一番功夫。有能力的鉴定师都要对中国几千年各地陶瓷的生产了如指掌,才能从胎质、釉色、造型、纹饰、款式甚至重量等方面作出准确的判断。而对初学者来说,可以通过掌握一些古陶瓷的鉴别方法,继而循序渐进地来掌握诀窍。 简单地说,就是要根据各期陶瓷胎质、釉色的特点来判断。>> 问题五:专家请进 鉴定一个青花瓷碟 民国出口瓷器,价格8000左右 问题六:我有一个青花瓷器想找专家鉴定,大家有渠道吗? 青花瓷非常好,我也蛮喜欢的。 问题七:这件三色青花怎样。哪位专家给鉴定一下谢谢 雕刻优美,是不错的珍藏品,形状也是挺美的,花,香而美之 问题八:请各位懂行的业内专家帮我鉴别一下这个青花瓷罐,它的年代和价值! 10分 仿品 问题九:求专家鉴定一下这个青花瓷用的是什么青料制作的 现代的工艺品 问题十:青花瓷怎么鉴别真伪? 随着青花瓷在拍卖市场上价格的不断升高,国内外收藏青花瓷的人越来越多,特别是改革开放这几十年,民间收藏元明二朝出土的青花瓷越来越普遍,但由于目前市场机制及专家队伍的混乱:一是众多奸商利用收藏者的捡漏心理,大量造假贩假,在“出土器”上大做文章,编故事,造假象等来诱惑骗取收藏者,使众多收藏者上当“吃药”,少者几万,多者几百万,甚者上千万的人都有存在,二是专家队伍中有相当一部分人至今仍对国内的出土器认识不足,平时了解不多,掌握信息太少,范围太窄,缺乏辨别真伪的实践经验,常常把真说成假,把假说成真,使得瓷器鉴定领域出现谁也不相信谁的状况。因此,客观正确地辨别出土青花瓷的真伪已成为收藏界,文物界的当务之急。 一、当前作假的出土青花瓷集中表现及主要特征: 1, 用黄泥、铁粉、胶水、硫酸等化学物做假。这类器物先用硫酸浸泡,然后用胶水、黄泥、铁粉类物拌在一起,再在土内埋一段时间,看上去很脏。也很难洗干净,有黄迹有老气,也有铁绣迹,有的有黄泥漆在器物上,不易洗掉,釉面无光,死气泡很多,看上去有被硫酸烧过的痕迹和白点。 2, 用外地土加瓷石、煤渣类制胎。这类器物,看上去胎土比较接近老器,胎质有松粗感,器物内外能看到胎料而引起的针眼,露釉处有黄泥色的老气,底足上釉斑处有明显的一线红,看上去老气较为自然。 3, 用复烧做假。这类器物目前很多,看上去老气自然,釉面有土沁,高低不平,青花相对暗淡些,缩油现象较明显,施釉过厚等,有的还人为制假冰裂纹。 4, 用人为铁锈斑做假。这类器物青花发色很接近苏青,略深些,画艺也较自然,铁锈斑或积釉明显,呈过黑过多过亮现象,用氢氟酸做过旧的铁锈斑也很接近真品。 5, 用沥青与沙子等杂物做假底。这类器物底足火石红过红,窑汗类的小黑点过多,并扎手,有的还经过复烧进一步做旧,使底足更为自恭。 6, 用“化妆土”做底足。这类器物底足非常不干净,看不到胎骨,在底足上涂过泥浆并在表面还撒上细小的泥石粉,一般都经复烧与长埋黄土来完成,看上去非常有老气,也十分自然。 7, 用造假象做假。这些器物现在发现有多种多样,目前市场上主要有假“根沁”,有打裂或打烂,有“铁攀”或用胶水石膏等修复,有沿口处驳釉等现象。 8, 在青花发色上做老气。这类器物一种是在青花上面再施上一层青白亮釉,使青花发色感到明显下沉,另一种是人为将青花发色出现晕散,然后用含小量硫酸水中浸泡。 9, 用火烧及氧化铜做假火石红。这类器物火石红明显,底足比较干燥,并出现有小颗粒现象,工艺过于规正,看上去比较生硬,很不自然。 10, 综合性造假,也称高仿。这类器物具有以上特征外,主要从绘画上,工艺上,釉面上,胎骨上进一步作旧,看上去底足更自然些,画工更流畅些,釉面更润滑些,发色更接近些,应该说非常有杀伤力,稍不注意就会上当,有些“高手”也当“宝贝”来收藏。 以上几种也只是本人在收藏实践中的发现,也可以说是当前做伪的常见几种,在实际收藏中肯定还有,但不管多少,假的就是假的,这类东西是经不起我们的细看、耐看、更经不起大家的分析与推敲。 二、辨认真假出土青花瓷的要点: 辨认青花瓷真伪,常见的都从器型、纹饰、青料、胎质、工艺、铭文等进行辨认,而且当今的专家也非常注重这一点,他们总是以馆藏和书本做为标准,并采用一票否决制,有人说现代仿瓷是不可能也没有条件从胎土原料、釉料配方、烧制工艺、器型制作、绘画风格等所有工艺流程中完全再现几百年前的状况,这一说法过于武断。如果再把这种美学理念,这种时代欣赏标准,这种历史文化背景和这种社会生活环境,作为唯一的鉴定标准,将会使我们陷入更加混乱的思维,很可能>>

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糊涂的小蝴蝶
可爱的乐曲
2026-02-28 22:03:17

青花瓷之所以能在元代之后一统天下,成为中国瓷器的代表,其中一个很重要的原因,是青花是集合了汉族文化、波斯文化、蒙古文化的产物,是当时文化交流融合的集大成者。

青花的釉料,在数百年之间,也并非一成不变,而是经过数次演变。

​苏麻离青,即苏泥麻青、苏勃泥青、苏泥勃青等。其名称的来源,一说是来自波斯语“苏来曼”的译音。这种钴料的产地在波斯卡山夸姆萨村,村民们认为是一名叫苏来曼的人发现了这种钴料,故以其名字来命名此料。另一种说法是,苏泥麻青应为苏麻离青,是英文smalt的译音,意为深蓝色或绘画用的深蓝色粉末颜料。此料属低锰高铁类钴料,故青花呈色浓重青翠,有“铁锈斑痕”,俗称“锡光”。元青花的一部分和明永乐、宣德官窑所用青料均是这种,产地均在古波斯或今叙利亚一带。

主要时期:明代永乐及宣德时期

优点:青花呈色浓重青翠,色性安定

缺点:苏麻离青含铁高而含锰量低,会出现银黑色四氧化三铁结晶斑,即“铁锈斑痕”,俗称“锡光”。

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平等青,国产青料名.产江西乐平,是制釉下彩瓷工艺中所用的青花料中的一种,亦称“陂塘青”。明成化时用以描绘瓷器,呈色淡雅青亮,与明初永乐,宣德浓重青翠的苏麻离青截然不同,成为这一时期青花瓷的特色。《江西大志·陶书》中云:“旧陂塘青产于本府乐平一方,嘉靖中,乐平格杀,遂塞。”

平等青是一种含有钴、锰、铁、铝的矿物,其中含钴2%,明朝成化(1465—1487)后期景德镇官窑采用的青花料。清《陶说》卷三说,明朝瓷器宣德窑,此明窑极盛时也。选料、制样、画器、题款、无一不精。青花用苏泥勃青,至成化,其青已尽,只用平等青料。此青料较少或不再出现宣德青花那种黑斑,由于经过精细加工,在适当的温度中,能烧成柔和、淡雅而又透彻的蓝色。在弘治(1488—1505)朝,青料仍以平等青为主。只是由于配料成分及烧成温度的不同,也仍有较浓和较淡的不同色调。已发现乐平县青花窑址有华家、匣厂和张家桥三处。出土的青花产品有粗细之分,细的青花色调清新明晰,粗的青花较淡,产品底款有“大明年造”,说明当时民窑也用陂塘青料。

主要时期:明“空白期”晚期和成化、弘治、正德早期时使用。

优点:柔和淡雅,在绘制人物、植物等画面时,这种颜料的优点会尤为明显。

缺点:没有苏麻离青的蓝宝石色彩

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回青是颜料名。陶瓷青花料之一。回青中之最珍贵者,称为佛头青,在某一时期,其价格甚至超过了黄金。回青产于云南,可作烧制瓷器原料。明正德时已出现,嘉靖时成为当时青花的标志。

主要时期:明正德时已出现,嘉靖时成为当时青花的标志。

优点:回青料纯然一色,蓝中透紫,发色热烈。

缺点:得与石子青配制,回青料的比例若稍高,则青花便呈色浓艳红紫,;若石子青用多了,呈色便灰蓝。

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浙料,又称浙青,产于浙江绍兴、金华一带。国产料中以浙料最为上乘,其发色青翠,明代万历中期至清代,景德镇官窑青花器均采用此料。

主要时期:明代万历中期以后至清前期景德镇官窑。

优点:中国本地产的上等颜料,青花瓷上用它绘制的图案,如果用笔重就会呈现出深红的色彩,如果用笔相对轻就有浅翠的色彩。

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产于云南(宣威、会泽、宜良等县),江西、福建,其中以宣威料上乘,外观呈灰黑块状,好似丈青色的小石子。珠明料经过挑选、煅烧,在原来的基础上提纯,使氧化钴比例提高,所以它又属于熟料,而铁、锰比例则相应减低,使青花发色明艳、纯正。康熙青花的宝石蓝、翠毛蓝均使用珠明料,其发色为世人称道。

主要时期:清代到上世纪60年代。

优点:明珠料,提炼极为纯净细腻,在画面上可分深浅不同的近十个层次,可谓"青花一色,见深见浅,有一瓶而分七九色之多",故尔称"青花五彩"。

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石子青,又称石青。据《江西大志 陶书》记载:石子青产于瑞州诸处(今江西高安、宜丰、上高一带)。石子青单独使用时,青花发色灰暗清淡。明清两代民窑青花普遍采用此种青料。所以当年江西抚州窑口的青花瓷器多用此料。且留世的器物不在少数。

主要时期:明清民窑

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狂野的乌冬面
危机的春天
2026-02-28 22:03:17
“天青色等烟雨,而我在等你…”,一首《青花瓷》宛转悠扬,如诗如画,令人身临其境。这首极具中国风的流行歌曲,打开了国人对于传统瓷器艺术认知的大门,虽然冠以青花瓷之名,却是用弥足珍贵的宋代汝窑瓷作为创作的蓝本。
诚然,此后谈及中国瓷器,大部分人脑海中浮现出来的,是青花瓷,作为“国民瓷器”所彰显出来的文化底蕴也愈发地为人知晓。
青花瓷又称白地青花瓷,常简称青花,中华陶瓷烧制工艺的珍品,是中国瓷器的主流品种之一,属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料,在陶瓷坯体上描绘纹饰,再罩上一层透明釉,经高温还原焰一次烧成。成熟的青花瓷具有洁白的瓷胎和纯净的透明釉,以及钴料作用下的蓝色图案花纹,在匠人的彩绘技术下更具魅力。
青花瓷属硬质瓷,材料独特,这也使得批量外销成为可能,据记载,青花瓷是最早走向世界的成熟硬质瓷。
从普通百姓到宫廷贵族,从文人墨客到国外友人,都可以通过青花瓷满足自己的审美需求和使用需求,“国民瓷器”——青花瓷在历史的传承发展与中西的碰撞交流中,愈发地凸显出其作为中国传统瓷器艺术的文化底蕴与内涵。
原始青花瓷于唐宋已见端倪。唐代是青花瓷器的滥觞期,从扬州出土的青瓷残片来看,其青料发色浓艳,带结晶斑,而且不少瓷片的花纹是典型的阿拉伯图案纹饰,可证明当时的青花瓷器主要供外销。只可惜到了宋代,青花瓷器逐渐走向了衰败。
元青花的出现,仿佛横空出世一般,仅在几十年后就把青花瓷推上了第一个艺术顶峰。元青花的纹饰构图丰满,层次多而不乱,笔法流畅有力,题材丰富。明代青花瓷成为瓷器的主流,永乐、宣德时期是青花瓷器发展的一个高峰,以制作精美著称。清康熙时以“五彩青花”使青花瓷发展到了巅峰,乾隆以后因粉彩瓷的发展而逐渐走向衰退,此后再无盛势。
值得注意的是,青花瓷在历史的传承中还吸收了中国画的技术,从此便多了几分意境美。
元朝时期,文人在政治上备受打压,缺乏晋升通道,只好寄情于艺术。在此背景下,中国画的技术在失意文人的手中带入到瓷器制作中,他们用国画的笔法在瓷胎上描绘图案,并融入中国故事,将瓷器艺术与国画巧妙结合,这也是元青花成为艺术高峰的重要原因。
单从出土的萧何月下追韩信梅瓶,我们就可以窥见元青花绘制技术的高超:线条的运用娴熟巧妙,面部与背部呈现出的风格截然不同,额头、眼角、鼻梁等部位线条偏细,鼻孔阴暗处则线条粗重,勾勒时通过线条的弯曲、转折、粗细、干湿以及深浅等方式把物体的明暗、高低、远近、主次关系表现出来,而这些正是国画“十八描”的技法。
融合了中国画的山水意境,吸收了古典艺术的文化内涵,再加上中西方的文化交流,这些都使得青花瓷的内在底蕴越发深厚,并逐渐风靡大江南北长城内外,被社会各层广泛接受,最终成为了“国民瓷器”,在历史的长河中留下了浓墨重彩的一笔。

帅气的汽车
心灵美的蚂蚁
2026-02-28 22:03:17
明太祖朱元璋年号洪武(公元1368一1398年),在位三十一年。任何一个王朝的更替,只能说明是政治上的变化,作为陶瓷风格还应有一个过渡时期。从南京发现的洪武青花瓷实物来看,洪武青花与元代青花之间,具有密切的渊源关系。

例如,南京发现洪武时期的沐英墓。沐英为朱元璋的养子,是明初重要的功臣。沐英(公元1349一1392)墓中出土了“萧何月下追韩信青花大梅瓶”。从这件梅花瓶的胎釉、造型、纹饰乃至青花发色,它都具备元代至正型青花典型特征。笔者认为此件是元代青花瓷,明初葬品,但有人认为它是洪武年间烧造的。可见,鉴定过渡时期的瓷器,还濡要进一步的研究和探讨。

研究洪武初期的瓷器不能孤立地从墓葬年代去考虑,因为墓葬品很多是以元代传世器陪葬。所以要全面综合的注意以下两点:

1洪武瓷器正处于元、明两代交替时期,故在断代时不仅要注意元代特征,还要找出明代特有的风格;

2上溯不仅要联系元末瓷器的特点,下限还要兼顾与永乐朝瓷器的不同,承上启下地全面细致的分析,才能判断得出正确的结论。

一、洪武青花瓷的特征

1造型:器物的胎骨不如元瓷浑厚,但与永乐、宣德青花相比仍较敦厚,个别单薄。民窑则更为笨重。碗、盘口沿为唇口、外撇,盘多硬折腰,大足径。

2胎体与底足:质地比元代密致。洪武底足有多种形式,常见有圆涡形厚底足、高足、里壁斜式外倾斜式圈足等。但此时期在碗类的器物上出现了足底平切的新特点,这种器足的处理方法,为以后永乐、宣德瓷器所继承。

3胎釉:釉面呈青白色。胎色米灰色,个别米**,官窑瓷比较洁白细腻。一般底足刷有白釉浆,薄处泛黄,厚处呈乳白或青色,光泽感不强。

4青花料:洪武时期用国产青花料较多,少部分是元代留下的进口青花料。因此,洪武青花发色多灰暗,少数为黑褐色,这是由于底釉厚浊泛青所致。

5图案纹饰:一笔点划法较多,如“福”字,起笔色深,收笔色淡。特别是民窑青花瓷纹饰,继承中国书法与绘画的传统,创造了明代早期的“一笔点划”,除文字外,以描写自然为主,朴实无华。

在纹饰布局上疏朗有致。改变了元代青花纹饰层次太多,纹样繁缛的风格。明代洪武开始改变了元代花纹满,倾向多留白边,图案简练,流行在器物碗盘内心作主题图案。

官窑图案花纹也较元青花为简,以花草纹为主,特别多见扁菊纹,有的器物以缠枝扁菊为主题纹饰。除花卉纹外,以云龙纹为稍多。青花龙纹出现五爪,五个爪尖连成一个圆形线圈,云纹呈风带如意形,有的是礼花形,已不见元代的蝌蚪形。仰覆莲纹的莲瓣之间不分开借用边线,瓣内不填色。莲花叶变形,不见规矩葫芦形。牡丹花的叶细长而不规则。

洪武与元代流云画法各异:洪武青花有一种承袭元制的器内阳纹印花,器外青花装饰的方法。明洪武官窑外青花内压印双云龙盘,浅砂底具细密螺旋纹挖足残根,底面分布赭红色斑状“窑红”,圈足内壁离心方向旋成斜面,其纵断面和底面成钝角。内外壁各饰双云龙,内压印凸花,外青花描绘,盘心为青花流云三朵,云脚走势顺时针作品字式排列。这种品字型排列,是明代流云画法的一大特征。它一直延用到明代正德年间,到了嘉庆、万历时才发生较大的变化。

至于青花所绘折枝或缠枝莲叶纹,大都呈螺丝状,而元代常见的缠枝莲叶纹却是葫芦形;此外元代的叶形较大,为大花大叶,洪武时期为小叶小花。

器物口沿或圈足的边饰,元代和明代常见回字纹。二者的区别:元代的回纹屈折的方向一致,洪武时期回纹为一正一反相连而成对。水乐以后的回纹基本继承了洪武的形式,也是一正一反相连接,这种回字纹的区别,成为鉴别元代瓷和明代瓷的一个重要标准。

6款识:到目前为止,尚未发现官窑或民窑青花瓷洪武款。传世有“大明洪武年制”款,系明万历仿制教。至于《华瓷》图录上有一件落“洪武年造”款的青花花卉罐纯系赝品。

目前只有一件“洪武七年二月二十七日造此”具有铭文的青白瓷印花罐。

二、有关建文时期的瓷器

建文(公元1399一1402)在位四年,为时很短,由于南北连年对峙,政权不稳,致使瓷业生产受影响,截止今日,尚未发现具有建文款识的传世遗物,也未发现建文纪年的墓葬品出土。所以,人们有时将建文朝一并算在洪武年内,将洪武朝算为三十五年。至于这个时期的瓷器风格特点是与洪武朝一样,还是具有新的烧造面貌,这些都需要新的探讨,目前仍属历史空白。

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