贴花印刷的工艺流程
贴花印刷工艺流程为:裱纸→制版→印刷。 裱纸,是贴花印刷操作过程的第一道工序,这道工序如没有做好,将造成纸张不易揭开,或脱壳、花纹粘住纸张,不能完整转印到器皿上。 裱纸方法分工裱纸和机械裱纸两种,裱纸以后,纸上有涂层 制版,制版方法采用照像制版 印刷,一般用平版印刷。印刷在贴花纸上的图文要求是反像,这样贴到器物上则图文成为正像。同时,根据用途和使用方法的不同,在印彩色图文时,其叠色的次序与一般印刷方法相反,即先印透明度高的油墨,再印遮盖力较大的不透明油墨。贴用后,图文就与一般印刷的图文一致,透明的油墨层在表面。为了使图文转印到其他特体表面时,不致因物体本身的颜色影响到图文的彩色层次,在贴花级最后一层油墨上再印一、二次极不透明的白墨做底层。 印陶瓷贴花纸,一般是深色先印,浅色后印。所用油墨的关键是颜料,大部分采用金属氧化物及少数硫化物、硒化物。如为氧儿铅、氧化锑和硫化镉等,蓝用钴蓝,白是钛白粉,鲜红用四氧化三铝,玫瑰和紫是氧化锡,绿色用一氧化镍,灰墨色用三氧化镍,棕黑用一氧化铜等,这些都是高硬度的无机颜料,因此,它们的颗粒细度就成了应用工艺中的一个关键。媒融剂主要成分为铝丹、石英、硼砂等;比例随金属氧化物的色彩而变更,作用是使用金属氧化物熔融均匀,产生光泽,降低熔点陶瓷颜料在印刷时,同类色可以叠印,不同颜色不能叠印,只能套印。否则在高温下会引起化学变化,造成变色、爆花。因此一般都用专色,三原色混合原理在陶瓷贴花纸印刷上不适用。
第一篇:贴花课程小结
转眼就大三了。常常会听说贴花这个东西。也没有细细的去考虑和咨询过这个问题,只是模糊的知道一些大概,紫这节课终于开始了贴花纸的制作。 陶瓷贴花:是用粘贴法将花纸上的彩色图案移至陶瓷坯体或釉面。亦称“移花”。是现代陶瓷使用最广泛的一种装饰技法。分釉上贴花和釉下贴花等。釉上贴花有薄膜移花、清水贴花和胶水贴花等。釉下贴花有在贴花纸上只印出花纹轮廓线,移印后再进行人工填色的;也有一次性贴上线条色彩的,称带水贴花。贴花纸有纸质和塑料薄膜两种,用纸质花纸须经过揭纸、洗涤等工序,后发明了薄膜花纸,便不须揭纸等工序并便于机械化、连续化操作。 陶瓷贴花纸的特点及注意事项:
目前,陶瓷器皿的表面装饰已由传统的手绘和喷彩改为简单易行的丝网印刷贴花纸转印。但是,陶瓷贴花纸的丝网印刷技术并不完全等同于普通网印,本文针对这方面的技术问题进行介绍。 网印陶瓷贴花纸的特点
1)陶瓷贴花纸主要用于陶瓷器皿的图案和色彩装饰,可取代过去沿用的手绘和喷彩工艺。
2)网印陶瓷贴花纸图文分辨力可达40~50线/厘米。
3)陶瓷贴花纸上的网印油墨图案贴在陶瓷器皿上后,需在700~800℃或1100~1350℃高温下烧制才能附着牢固,色彩随陶瓷中发色剂的品种而定。
4)陶瓷贴花纸是陶瓷装饰图案的载体,分为陶瓷釉上贴花纸和陶瓷釉下贴花纸。花纸因组成不同,略有区别。
5)由于陶瓷油墨的遮盖力强,透明度差,所以目前还不能运用三原色成色原理进行印刷,网点印刷方式采用非叠印的并排专用彩色墨网点印刷。
6)用于釉上贴花纸印刷的油墨为高温溶剂型油墨,釉下贴花纸印刷油墨为高温水性油墨。
陶瓷贴花纸网印的分类
根据贴花和上釉的先后顺序及烧结方式不同,陶瓷贴花网印工艺分为陶瓷釉上贴花纸网印和陶瓷釉下贴花纸网印。
1陶瓷釉上贴花纸网印
陶瓷釉上贴花是将陶瓷器皿先上釉,后贴花纸,再烧结,
2釉上网印瓷墨的成分
连结料:由溶解固体、溶解树脂的有机溶剂组成。
发色剂:重金属氧化物,决定陶瓷烧成后的色相。
助剂:增加色彩的亮度,使网印瓷墨经烤花彩烧后,与陶瓷釉面融合。常用助剂一般为铅玻璃体、低熔点硼。
3釉下网印瓷墨的成分
与釉上网印瓷墨相同,但连结料属水溶性材料。
1)采用或其他染色尼龙丝网。
2)普通陶瓷产品用270~320目/英寸丝网;花面用220~250目/英寸丝网,更容易产生浮雕效果;细小文字产品用340~400目/英寸丝网。
3)彩色网点印刷的最低加网线与丝网目数的比例关系是:加网线数∶丝网目数=1∶3,但必须考虑陶瓷墨的颗粒粗细、过网性和不产生龟纹等综合因素。
4)彩色网点印刷中产生的龟纹现象可通过改变丝网目数、网线角度或绷网角度、网点类型及网点排列方式等方法消除或减少。
5)网印釉上瓷墨所用网版应为耐溶剂性网版,用油性感光胶、水油两性的感光胶或感光毛细膜片制版。
网印釉下瓷墨用网版应为耐水性网版,用耐水性感光胶或水油两性感光胶制版。
6)网印陶瓷贴花纸的注意事项
①网印环境温度保持在22~26℃,相对湿度65%~70%为宜。 ②网印釉下套色贴花纸时,应将纸张提前放入网印场所,存放时间视环境温湿度而定,一般为几天,待尺寸稳定后再印刷。
第二篇:形态设计课程小结
经过为期四周的学习我对形态设计有了一个初步的了解,这门有趣的课程,没一开始就被误解为手工课,学到后来才知道不仅仅是一门劳技课那么简单。
首先我们要认识形态构成。其中构成要素,包括点,线,面,体。形态构成要素在设计中的应用。其中包括:几何形态,曲面形态设计,形态创造的基本规律。
我们也要不断尝试形态与材料;态与功能;形态与结构;形态与语义。 形态要素作用:突出形态性,强化形态心理效应。
我们的'第一个课题就是从新解构和表达一个已有的平面作品,通过对现成作品的拆分重组,用新的材料再次表达。
第二个作业是表达一种抽象的概念,可以是一种情绪一种想法,在看到这个作业第一眼就想到“浮躁”这个与当代人生活如影随形的情绪或者说是心态,越来越没有耐心,任何信息的交流都是越短越好,越方便越好,现代人内心的浮躁,急于追逐功利而将许多重要又美好的东西弃之敝屣。我用粗糙打磨过的毛线在油画布面上创作,因为制作过程的漫长完成作品的后半截是我的内心确实是非常的烦躁不安。令人欣慰的是,还好最后的效果还是相当可观的。
最后一个作业,可能因为一开始就没有领会到老师的真正意图,做起来的效果也不那么尽如人意,因为没有领会到作业要求是为了展示非遗的特点,而是被误以为要根据它的特点或者工艺创造一个新的设计出来。最后不得已做出了换题材的决定。这也暴露了我不注意听讲,不能很好地理解别人意思的短板。沟通交流,互相传达思想在设计过程中也非常重要,有时候甚至超过作品本身。
又一次当组长的经历让我深刻感受到好的作品只靠一个人努力是远远不够的,要学会将大家的力量团结起来。如何安抚有抵触情绪的小组成员,虽然最后许多困难的部分只能自己来完成,这些困难也让我认识到,与人沟通交流的能力和理解他人语言中的含义一样重要,一样是完成好的设计作品的重要组成部分。
非常感谢老师这几周对我们的指导。我们学到了好多东西并且很开心,也明白了准确了解别人的意味和表达自己的的能力也是优秀的设计不可缺少的组成部分。我会更加努力的锻炼自己,努力的做出更好的设计。
瓷器上的画有两种,贴花瓷器和手绘瓷器,方法:
一、用放大镜(一般眼睛也很容易分别)看画面的花纹,如果有类似布匹上的网状纹,则是贴花的。
二、手绘的不存在完全一样的,我们可以拿两个一样的杯子对比下,如果画面完全一致则是贴花
三、 青花的釉下的贴花很难区别,手绘的由于着力不同,颜色会出现深浅不一致,贴花的则很难做到,也是一个重要的参考,粉彩的贴花都是釉上的,很好区分。
扩展资料:
贴花瓷的主要特点是:
一、 看装饰纹图案。有很多瓷器,上、下、左、右边缘,常常有一圈装饰图案。贴花的图案,普遍会出现图形叠交、错位、接头缺口三种状况。如缸、碗、杯、瓶…之类。
二 、 细看有时会发现缺色的现象,像虫咬过。这是由于贴花纸在转运过程中,或操作时弄掉了贴花纸上的部份陶瓷颜料所至,但并不是一定都出现,要细看。
三、 细看对称的、或相同的图案。每个局部,贴花瓷基本是一致的。而手绘的肯定不能做到一致。这一点很重要。
四 、 球面几何形状瓷器(如大天球瓶),大面积连续图形画的完整的人物、花鸟、风景,不会是贴花的,否则会出现折叠现象。
陶瓷制作工艺流程:拉坯成型、泥条盘筑、贴花。
1、拉坯成型
利用拉坯机产生的离心运动,在旋转过程中,对含水半固化状态的泥料按照设计构思拉伸成型。泥板成型用泥板制作陶艺最主要的特征就是容易形成较大的完整的表面,成型速度较快。
2、泥条盘筑
泥条法是通过泥条来构筑成型的一种盘筑技法。泥条可以是经手搓成,也可以通过压泥条工具挤压成型。素坯彩绘——用颜料在素烧的花瓶、碗、盘、罐等器物(素坯)上绘画。素烧:等泥坯晾干后进行装窑,并进行次素烧,烧到800度左右,使泥坯硬化,再等待冷却,出窑。
3、贴花
如:瓶子需要商标、酒精度等其他文字说明或图案类的丝网印刷内容,则在烧成的瓶子表面贴上釉上彩的花纸,再放入烤炉进行烤花,大概烤到700-800度左右。
陶艺制作需要注意什么
1、氧化铝(煅烧)—用作配釉及硼板沙
吸入可能造成刺激,使用后彻底清洗双手。
2、灰(各种草木灰)—配釉原料
此原料与水结合产生强硷,以水砵法处理草木灰时,需戴护目镜及橡胶手套。
3、碳酸钡(德国,中国)—配制泥土和釉原料
对眼睛和鼻腔有一定的刺激作用,具有可溶性,接触会导致皮肤过敏。应避免使用在与食物直接接触的表面。