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景德镇三大名窑是哪里

威武的画笔
冷静的滑板
2023-04-23 00:47:50

景德镇三大名窑是哪里?

最佳答案
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2026-03-04 18:43:27

景德镇三大名窑是春风祥玉、小雅、九段烧。

1、景德镇三大名窑之一,春风祥玉起初叫贵和堂,因邹俊祖上原本是做中药生意,当时的药品包装是要用到瓷瓶类的,因此便在景德镇开立了窑口,嘉庆年间创办贵和堂,至道光年间,他们已拥有贵和堂、贵和栈和贵和轩三家堂口。

1989年邹俊自创品牌便沿用了贵和堂名,直到2000年改名为贵和祥,“贵和祥”商标在被他人抢注之后,其创始人邹俊先生在2008年重新注册了“春风祥玉”这一品牌。

2、小雅主要以茶具、文房为主,是公认的小件之王。小雅工艺考究,只选景德镇本地陶土,高档原矿青花钴料,从泥巴,拉坯,利坯,绘画,上釉等等都是全手工制作。每一款小雅作品,画工细腻,精致,构图一流,仿古而不复古,极具艺术价值。

3、九段烧拥有景德镇一千多年的瓷器底蕴,在九十年代初已负盛名,近20年来引领了陶瓷饰品潮流,是景德镇瓷器茶具三大名窑之一。九段烧擅在茶器方寸之地描摹人物,以高超的绘画功力著称,被业内称为景德镇的“段家样”。

扩展资料:

景德镇瓷器特点:

景德镇瓷器有白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬的特点。其器身纯白无暇,状似美玉。表面色泽均匀,如镜子般光可鉴人。璧身可塑至极薄,最薄可至5毫米,最厚也不超过1厘米。将其放在桌上,轻轻敲击,可以听到清脆、响亮、空灵的声音。

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2026-03-04 18:43:27

景德镇瓷器概述
景德镇,位于江西省东北部的昌江河畔,地处赣、浙、皖三省交界,是中国首批24座历史文化名城中唯一一座以生产陶瓷而著称的古老城市。景德镇自五代时期开始生产瓷器,至今已经走过了千年的发展历程。
景德镇素有"瓷都"之称,这里千年窑火不断,其瓷器以"白如玉,明如镜,薄如纸,声如磬"的独特风格蜚声海内外。景德镇手工制瓷工艺的所在区域主要是景德镇市城乡各地。
"中华向号瓷之国,瓷业高峰是此都"。千余年来,景德镇制制业集历代名窑之大成,汇各地技艺之精华,形成了独树一帜的手工制瓷工艺生产体系,创造了中国陶瓷史上最辉煌灿烂的一段历史。其成就之高、影响之大、技艺之精湛、品种之齐全,是任何时代,任何其他窑场都难以企及的。
景德镇瓷器造型优美、品种繁多、装饰丰富、风格独特。瓷质“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”,青花、玲珑、粉彩、颜色釉,合称景德镇四大传统名瓷。薄胎瓷人称神奇珍品,雕塑瓷为我国传统工艺美术品。景德镇陶瓷艺术是中国文化宝库中的重要财富。
历史发展
考古发掘表明,景德镇自五代开始生产瓷器,宋、元两代迅速发展,至明、清时在珠山设御厂,成为全国的制瓷中心。
景德镇瓷雕制作可以追溯到一千四百多个前,远在隋代就有“狮”、“象”、大兽的制作。当代的景德镇,瓷雕工艺精湛,工艺种类齐全,有园雕、捏雕、镂雕、浮雕等;千姿百态、栩栩如生;装饰丰富,有高温色釉、釉下五彩、青花斗彩、新花粉彩等;艺术表现力强,有的庄重浑厚,有的典雅清新,有的富丽堂煌,鲜艳夺目。
景德镇瓷业习俗是景德镇制瓷历史的重要组成部分。景德镇在宋代出现"村村窑火,户户陶埏"的景观,瓷业习俗已具雏形。
元代景德镇窑在宋代青白釉生产的基础上迅速崛起,其中最令人瞩目的成就是创烧了成熟青花、釉里红及各种单色釉品种。青花瑞兽纹盘便是其中上乘之作,其形大而规整,内底主是题纹样绘麒麟竹石瓜果花卉纹。这种将传说中的瑞兽与寓意兴旺发达的竹石瓜果组合在一起的图案,主要流行于制作精细的大盘上。纹样线条流畅,通体细色肥腴,青花鲜丽浓重。
洪武年间是明代釉里红烧制最兴盛时期,不仅数量多,而且多为大型器皿。永乐白瓷颇负盛名,世称“甜白”。据文献记载永乐皇帝对洁素莹然的白瓷甚为喜爱,这应是永乐白瓷风行的主要原因。白釉暗花执壶和暗花双耳扁壶,以其变化多姿的造型、纤细古朴的手法、晶莹白润的釉色向世人展示了景德镇工匠高超的制瓷技艺。宣德年间是明代青花烧造的黄金时期。青花龙纹扁壶群冠众器之首,其形成高大俊美,胎细釉润,纹样用进口的苏麻离青绘画而成,色泽鲜丽浓重,传世实物屈指可数。蓝地白花折枝花果纹盘明代景德镇御器厂的传统产品,在各朝制品中尤以宣德器为精美。
斗彩创烧于成化期,这种在釉下用青花勾勒纹样的轮廓线,釉上用红、黄、绿、紫等色填彩的瓷器名闻遐迩,传世器多由台湾“故宫博物院”收藏,私人能珍藏到成化斗彩器的实属凤毛麟角。
明代晚期是青花五彩烧制空前绝后的时代,其中尤以嘉靖万历的数量为多,但形制高大、技艺高超、盖与器身均保存完好的器皿则并不多见。
清代,中国瓷器的生产进入了一个新的历史时期,特别是雍正产品,以其胎细釉润,纹样典雅精美而独树一帜。粉彩鹌鹑图瓶便是其中的一件绝世佳品,这种在彩料中采用金红着色,并运用玻璃白打底渲染的新工艺,不仅能将图案的阴阳面生动逼真地表现出来,而且比传统的五彩色泽更柔和淡雅,特别是配上细白的胎壁后,更加精美,让人有爱不释手之感。
明、清以后,珠山御厂的设立和海外市场的进一步扩大刺激了景德镇制瓷业的蓬勃发展,致使几乎所有散落在乡村的小窑作坊都集中到城区,形成众多的手工业工场,吸纳了大量从业人员,"窑户与铺户当十之七八,土著十之二三"。景德镇由此成为"五方杂处"、有"十八省码头"之称的陶瓷大都会,为瓷业习俗的最终形成奠定了坚实的基础。
民国时期,景德镇瓷业习俗的突出表现是客籍瓷商队伍的不断壮大及瓷行、瓷庄和瓷号的大量涌现。各商帮都有自己的瓷行、瓷庄或瓷号,他们加强了景德镇与外地的联系,也操纵了景德镇瓷器的运销。随之而来的各地风俗习惯给景德镇瓷业习俗增添了新的内涵。
艺术特色
景德镇手工制瓷技艺中重要的成型工序在宋代已初步建立。瓷业内部分工日益细化,普遍采用拉坯、印坯、利坯、修足、蘸釉、荡釉等技艺制作瓷坯,再采用匣钵仰烧、垫钵覆烧、支圈覆烧等技法进行装烧。到元代,又发明了瓷石加高岭土的"二元配方法"及青花釉下彩绘技术。明、清两代,景德镇制瓷业进一步发展,"共计一坯之力,过手七十二,方克成器。其中微细节目,尚不能尽也",制瓷手工技艺体系基本完善,采矿、每道工序都简化到不能再简化的程度。炼泥的只管炼泥,拉坯的只管拉坯,彩绘者也是画者画而不染,染者染而不画,如此明细分工提高了制瓷效率,各方面都有身怀绝技的能工巧匠,景德镇手工制瓷业至此达到了历史的最高峰。
▲景德镇手工制瓷技艺
景德镇手工制瓷工艺专业化程度强,行业分工极其细致,最核心的包括拉坯、利坯、画坯、施釉和烧窑等五项工序。
1、拉坯:也叫"做坯",是成型的最初阶段,也是器物的雏形制作。它是将制备好的泥料放在坯车上,用轮制成型方法制成具有一定形状和尺寸的坯件。
2、利坯:即"修坯"。它是将经过印坯工艺后的粗厚不平、规格不齐的粗坯经过两次旋削,使之厚度适当、表里一致。
3、施釉:俗称"刹合坯"。它是在器坯内外上一层玻璃质釉、使之光润。其方法有蘸、浇、吹、荡、涂等。
4、画青花:俗称"画坯"。它是用青花料在坯胎上绘画,打青花箍或写青花字,最后上釉烧成。
5、烧窑:是成瓷的最后一道关键工序。它是将装有成坯的匣钵按窑位置放在窑床上,用松柴或槎柴烧至1270--1300度,采取先氧化焰,后还原焰的方法,分溜火、紧火、净火三个阶段,用一天一夜(24小时)的时间,把匣钵内的坯胎烧成瓷胎。
经过千余年的发展,景德镇手工制瓷工艺在汇集全国各地名窑技艺的基础上形成自己的特色,并自成体系。其行业分工之细,专业化强度之高是其他手工行业所无法比拟的。
从御窑厂来说,其生产组织分工相当完备,具备了制坯行业的各种作坊:有舂碓陶土的作坊,有制作大小圆、琢器坯胎的作坊,有制匣钵的作坊,还有各种辅助性的作坊,如泥水作、大木作,船木作,铁作等。许多局部操作大都由专业性很强的工匠担任。同时将烧、做两行集中在厂内,设御窑若干座,形成了一个门类齐全,无所不及的大型手工作坊。
从民窑来说,最晚自宋末元初起,景德镇制瓷业烧、做两行便开始分立。"陶 食工,不受艺佣,帚赁窑主,以相附合"。清代才出现兼营烧做两行的"烧囵窑户"。同时,民窑业也具有完善的生产体系。这个体系分为不同的行业,各行各业都有其行帮组织,他们既各自独立经营,又处在经常的互相联系中。由于分工不同,工匠必须各自掌握一种专门技艺,并以此为终身职业。这对工匠的工艺水平的提高和技艺的娴熟提供了有力的保证,也为新工艺的创造提供了更多的机会。景德镇明清时期的制瓷工艺成就,是与景德镇瓷业生产分工细致的特点分不开的。
▲景德镇名瓷系列
景德镇青花玲珑瓷景德镇青花玲珑瓷是明永乐年间在镂空工艺的基础创造和发展起来的,已有500多种年间的历史。瓷工用刀片在坯胎上镂成点点米粒状,被人们称为“米通”,又叫玲珑眼,再填入玲珑釉料,并配上青花装饰,入窑烧制而成。它显得灵巧、明彻、透剔,特别高雅秀洁。
景德镇青花瓷景德镇青花瓷,被人们称为“人间瑰宝”。始创于元代,到明、清两代为高峰。它用氧化钴料在坯胎上描绘纹样,施釉后高温一次烧成。它蓝白相映,怡然成趣,晶莹明快,美观隽久。白釉青花一大城,花从釉里透分明,使人赏心悦目。明人航海家郑和七下西洋,每次都带去大批青花瓷,与30多个国家进行交往。不少珍品现被收藏在英、美等国博物馆。
粉彩瓷粉彩亦称软彩,是瓷器的釉上装饰,白清康熙晚期开始,到雍正、乾隆年代,日臻完善。其制法是:先在白胎瓷器上勾出图案轮廓,再堆填色料,在摄氏七百多度的温度下烧煅而成,颜色柔和,画工细腻工整,既有国画风味,又有浮雕感,画面充满着浓郁的民族特色。有以中国历史故事和神话为主的人物、有秀丽多彩的山水、有栩栩如生鸟翎毛,有工整对称的几何图案。
颜色釉瓷在釉料里加上某种氧化金属,经过焙烧以后,就会显现出某种固有的色泽,这就是颜色釉,影响色釉成色的主要是起着色剂作用的金属氧化物,此外还与釉料的组成,料度大小,烧制温度以及烧制气氛有着密切的关系。人们说“自然界有什么颜色,就可以烧制出什么颜色的瓷器”。您如果参观一下景德镇的颜色釉瓷,就会相信此话不假。当然,有许多颜色釉的配料和烧制是十分困难的,如“祭红釉”,就有千窑一宝之说。
薄胎瓷薄胎瓷,薄如蝉翼,轻如绸纱,是一种轻巧秀丽,薄如蛋壳的细白瓷。古人吟诵薄胎瓷曰:“只恐风吹去,还愁日炙消”。薄胎瓷的制作要求极高,特别是修坯,最艰难也最关键,全靠工人师傅娴熟的技巧,经过百余次的反复,将二、三毫米厚的粗坯修到蛋壳那么薄,在关键时刻,少一刀嫌厚,多一刀则坯破功败,稍不留神,一个喘息就会导致前功尽弃。这样的泥坯还须经受摄氏一千三百多度的高温焙烧的考验,不裂碎,不变形,其珍贵和难得就可想而知了,所以人们称薄胎瓷为神奇珍品。
雕塑瓷景德镇瓷雕制作可以追溯到一千四百多年前,远在隋代就有“狮”、“象”大兽的制作。当代的景德镇,瓷雕工艺精湛,工艺种类齐全,有园雕、捏雕、镂雕、浮雕等;产品多样,有佛像尊神、花草鱼虫、亭台楼阁、动物玩具等;造型优美、形神兼备、千姿百态、栩栩如生;装饰丰富,有高温色釉、釉下五彩等;艺术表现力强,有的庄重浑厚,有的典雅清新,有的富丽堂煌,鲜艳夺目。
传承意义
景德镇在"集大成"之后,又将其精湛的制瓷工艺传播开来,促进了全国及世界各产瓷区制瓷业的蓬勃发展。因此,景德镇手工制瓷工艺及生产体系不愧为中国陶瓷业中的杰出代表,体现了中国的资本主义萌芽,是中华民族传统文化的重要组成部分,同时也是我国与东西方各民族经济、文化交流的重要纽带。当地政府在上世纪八十年代,为配合城区改造,保护一批历史文化遗迹,把散落在市区的部分古窑场、古作坊、古建筑异地集中保护,建立了景德镇陶瓷历史博览区,整个博览区由古窑和陶瓷历史博物馆两大景区组成,是景德镇最重要的陶瓷文化旅游区之一,也被国内外专家和陶瓷爱好者称为"活的陶瓷博物馆"。
但同时,建国以后,随着政治、经济的变革和瓷业机械化生产的不断发展,景德镇瓷业习俗开始淡化,现已濒临消亡。景德镇传统的制瓷手工艺虽然得到部分保留与发展,但其中的一大部分仍在不断地流失和消亡,亟待抢救和保护。
国家非常重视非物质文化遗产的保护,2006年5月20日,景德镇手工制瓷技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
其实我想向你推荐醴陵瓷器,你可以去看一看。

平淡的电脑
专一的花瓣
2026-03-04 18:43:27
罗爱珍,1967年出生于景德镇一个陶瓷世家,父亲罗长生是“十大瓷厂”——艺术瓷厂创建者之一。罗爱珍的成长历程也是在这样的环境熏陶中,奠定了极好的艺术素养,为日后进入景德镇陶瓷职工大学打下基础。

那时候的陶瓷职大可不比现在,里面的学生几乎都出自名门世家,在工作岗位上也都算是骨干力量。师资力量也是空前的,大批艺术耆宿、名师学者任教。罗爱珍一方面秉承家学,一方面博采众长,悉心研习历代名家名作,在艺术实践中不断探索,逐步形成个性化的艺术语言和绘画手法。

毕业后,罗爱珍回到艺术瓷厂美研所,从事青花工艺设计,由于她基础好、功底深、敢吃苦、能钻研,很快成为中坚力量。这也无形之中将她的命运与艺术瓷厂的命运更紧密的结合,也导致后来“改革之风”浮动人心,同事们纷纷下海、镀金时,罗爱珍却不为之所动,与各种市场化的“包装”失之交臂。

不过,所喜的是,这也让罗爱珍对艺术探索之路更加坚定。做陶瓷,就是要耐得住枯燥,时刻保持一颗平常心,这样才能创作出杰出作品。

罗爱珍的青花色泽层次分明,富于变化;用笔精道准确一丝不苟,或干湿笔相辅,或断线为点,粗实稳健,简洁多变。青花山水、花鸟、人物生等作品多次为业内人士称赞,广受藏馆欣赏,评价颇高。

罗爱珍的作品画面既有传统水墨的温润,又有青花独特的淡雅,两者融合在一起,透亮而明净,不染一丝凡尘,给观者以纸上仙境的画面感。

无论是在陶瓷职大学习的时光,还是在艺术瓷厂的工作里,罗爱珍都保持着刻苦学习的习惯,不忘“师心而不踵迹”的古训,汲取老师、同学、同事们瓷画作品里的精粹,见贤而思齐。

罗爱珍独特的个人风格从新颖、奇特的布局入手,在立意、构思中开拓新的意境,将主次参差、虚实掩映与器型的特征和谐统一起来,并以写生取代古人的写心功夫,先写实后写意,先实后虚。作品笔法精致、造物严谨、神形兼备、气韵相生、意境悠远。

罗爱珍的作品讲究简洁明快,追求笔墨精妙:画翎毛,姿态各异;画花卉,俯仰开合,生机勃勃。作品或者具有清新、俊逸的气质,或者具有磅礴的气势与开阔的意境,生发出动人心魄的力量。

陶瓷彩绘不止表达创作者的言外之意,更反映创作者的物外之情,正如苏轼所言,诗有不能尽时,自然溢为书,变为画。罗爱珍的青花瓷作品素洁淡雅,犹如一幅清丽俊朗的水墨画。构图与笔法率真而不失古意。构图常能于传统之中见创新,缠绕蔓延的枝蔓在转折的空间里构建出新的画面,浓淡相间的花叶对比出清朗明丽的色块。

因此,我们在欣赏罗老师的作品时,常常会产生初见为传统、再观见新意的审美乐趣。

正是这样一颗光芒内敛的明珠,被瑾德苑的诚意打动,从艺三十余年的“青花才女”罗爱珍决定回归大众视野,为喜爱陶瓷艺术的大家,推介自己的美瓷佳品。

机智的发夹
要减肥的石头
2026-03-04 18:43:27
江新亮,字益明,艺名昕亮,1965年出生于瓷都景德镇, 国家一级画师,江西省陶瓷工艺美术大师,非物质文化传承人,江西省高级工艺美术师 ,毕业于景德镇陶瓷学院美术系,自幼酷爱书画,从事陶瓷艺术创作三十载,早年得 益于王锡良、汪桂英等中国工艺美术大师指点 ,创作技法日渐全面、运笔自如、用色讲究,作品风格独树一帜,意蕴深远,特别是花鸟作品精细柔雅,用色老道,韵味深邃,充满艺术生命力,作品深受广大陶瓷艺术品爱好及收藏家喜爱,是目前瓷都艺坛中 极具潜力的青年精英级艺术家 ,也是 中国收藏家喜爱的陶瓷艺术家 。
“老庄之道”拓展瓷画艺术新格局

随着时代的发展,艺术思潮跌宕起伏,陶瓷艺术观念在不断嬗变的今天,陶瓷艺术界已经呈现了百花齐放百家争鸣局面。但在他进行陶瓷艺术创作实践中不断追本溯源寻找陶瓷绘画艺术精神核心及总的规律和特征。并从诸多绘画经典中寻找灵感、寻求突破,从先秦到魏晋到隋唐美学直接影响了绘画发展始终,经久不衰,老子的“道法自然”“似不肖”,庄子的“逍遥游”“不形而神”, 笔墨托于形而不囿于形,有形则弊,再如, 开创陶瓷绘画新风的珠山八友,融诗、书、画、印于瓷画中,形成了新的陶瓷绘画审美格局。

他也清醒地认识到,好的陶瓷艺术作品光有传承还不够,还需要创新, 他经常外出写生,寻求灵感,寻求画中的自己,寻求个性,发挥自己,在骨子里追求精神的美 ,正如黄宾虹关于绘画的“民学”说,是每个追求艺术本质和崇高境界的艺术家所向往的。
江新亮老师的陶瓷绘画作品,构图巧妙,层次分明,意境悠远,让人回味无穷。细细品读之余,其作品深层地表现出中华传统文化的精粹。在陶瓷艺术创作过程中继承了传统瓷画技法,并进行大胆创新,作品富于激情,情感饱满,生命力旺盛。

因为有一双善于发现美的眼睛,江新亮大师在陶瓷作品中,自然而然地还原与升华自然之美,并将美,恒久铭刻在瓷作中,永继芳龄。

入世殊荣为故宫珍藏

现当代陶瓷艺术家们已不再是久居苦舍半生不出的避世态,积极入世让市场中的风浪检验作品,得到荣誉与认可才是新追求。

江新亮大师由于其在人物、动物、花鸟、山水方面都极为擅长,并形成了自己独特的风格。所以备受市场收藏的青睐。部分作品刊登于《景德镇中青年陶瓷艺术家作品博览》、《景德镇陶瓷》、《陶瓷研究》、《中国瓷器鉴定与欣赏》、《景德镇花鸟精品集》、《陶瓷与收藏》、《景德镇中青年陶瓷精英》等知名刊物。
江新亮大师的获奖作品数目高达30余件! 其中宫廷御瓷雕刻深雕花鸟、本金扒花被故宫博物院收藏!

2009年粉彩《花鸟》瓷板画作品在第二届中国(江西)旅游工艺美术作品设计创作大赛中荣获 二等奖 ;

2010年,粉彩《山水》瓷板获 金奖 ;

同年,粉彩抽象写意绘画《人物》瓷板画在景德镇陶瓷美术馆首届青年陶艺家作品展活动中荣获 金奖 。

作品《春》在2010年首届“鄱阳湖国际生态文化节作品展览”荣获 金奖 ;

《荷塘情趣》作品在“2014年江西工艺美术优秀作品展”中荣获 金奖 ;

《芙蓉》作品在第三届中国工艺美术精品博览会,经评审委员会评审获中国工艺美术 金奖 ;

《绰约风姿》在第二届中国(国家级)工艺美术精品展获 中国工艺美术银奖;

2019年12月,获得中国国国际文博会(无锡) 传承创新奖

2020年10月,获得艺博杯 工艺美术精品奖

2020年,瓷板画作品《昭君出塞图》获 金奖
道法自然传承历史技艺,顺流弄潮推出开拓创新。江新亮大师以身为舟,以作为楫,平衡着艺术与现实的船舷,在时间长河中奋击争流,成为瓷海艺潮中劈波斩浪的风帆。

能干的咖啡豆
无奈的玉米
2026-03-04 18:43:27

通常为9月2号报道,9月3号正式上课。

学校发展目标

面对新的发展机遇和竞争形势,学校将始终坚持“陶瓷大学服务陶瓷”,立足江西,服务行业,面向全国,走向世界。

紧紧抓住一流学科专业建设机遇,不断提升学科专业认可度和学校办学声誉,到2035年把学校建成“国内外有重要影响的高水平陶瓷大学”,铸就“艺工商学科交融、创意创新创业合一”的陶瓷高水平人才培养模式;

构筑“匠从八方来、器成天下走”的陶瓷行业领军人才高地,建设国际一流、国内领先的大陶瓷学科群,打造国内第一、引领行业的陶瓷科技创新服务平台,办成具有国际影响力的陶瓷文化传承创新研究中心,建成陶瓷艺术文化与自然山水风光完美结合的特色美丽校园。

在此基础上,到2050年把学校建成陶瓷行业领军人才培养基地、陶瓷行业技术进步发动机、中华陶瓷艺术与文化高地,实现“世界知名陶瓷大学”的美好愿景。

2018-2019年年历如上图,通常的开学时间如上。

拉长的裙子
爱撒娇的猎豹
2026-03-04 18:43:27

煌煌荆楚吟·赣东之旅·景德镇·千年瓷都风采繁茂

景德镇位于江西省东北部,在碧波荡漾的昌江河畔,山明水秀,景色绮丽。

瓷器是中国的发明,中国是“瓷器之国”,中国瓷器一向在国际上享有盛名。景德镇瓷器“白如玉,明如镜,薄如纸,声如磐”,更为名贵。千年瓷都景德镇是瓷器生产的重镇,是中国著名的历史文化名城。

镇名由来

景德镇古为“番”地,属《禹贡》九州之扬州。春秋属吴楚,秦属九江郡之番县,汉名鄱阳,东晋设新平镇,唐天宝三年改浮梁县。因坐落在昌江之南又叫昌南镇,此镇历史悠久,曾经是中国“四大名镇”之一,与湖北汉口、广东佛山、河南朱仙镇齐名。

景德镇附近瓷土资源极其丰富,为瓷业生产的发展提供了原料基地。景德镇在汉代已有瓷器生产,东晋时,地方官赵慨得知新平镇“水土宜陶”,即弃官前来。当时陶窑出了故障,人们正忙着祭神,以为是“窑神不佑”,窑师急得要投河。赵慨研究土窑结构,发现是通风不良所致,于是拔剑通风,很快烧出纯青陶器。他就在此落户,由制造陶器发展到瓷器生产。人们把他尊为“佑陶神”,长祭不衰。到唐代,这里生产的瓷器精美,已畅销全国,远销国外。据清代蓝浦《景德镇陶录》和《浮梁县志》记载:唐初老艺人陶玉,曾将他烧制的瓷器运到关中,进贡高祖李渊。他制的瓷器洁白如玉,晶莹温润,当时人称“假玉器”。

宋代景德镇窑场密布,集中了众多的能工巧匠,瓷业生产极为兴旺。著名产品影青瓷器胎质细腻,滋润清雅,造型优美,纹饰繁富,以瓷质精良而冠绝群窑。这时生产影青瓷的窑场多,产量高,其影响超出了长江流域,到达黄河流域、辽河流域。景德元年(1004),因宋真宗特别赏识这里的瓷器,于是朝廷在这里置镇,遣官监造瓷器充贡品,命瓷工在瓷器上都打上“景德年制”字样。人们特别喜爱这些“景德瓷”,渐渐地就把这里叫做景德镇了。

南宋嘉定十六年(1223),日本的“陶祖”加藤四郎曾在景德镇湖田窑学艺六年,回国后在濑户建窑烧瓷,为日本瓷器之祖。1867年濑户人民为他树立了“陶祖碑”。所以日本人民都把景德镇看成是日本瓷器的发源地。

天下窑器所聚

元代时在景德镇设置了全国唯一的管理制瓷的机构——浮梁瓷局,改监镇官为提领,驻镇征税,兼管奉命造瓷。当时官家有专烧御器的枢府窑,民窑也大量增加。明代为供御用,设大御窑厂,置官督造。

明代景德镇瓷器发生了巨大变化。先前以生产素瓷为主,明代开始,青花瓷大为发展,创造了完整的釉上五彩工艺。如铜红釉——霁红(又称鲜红、祭红、醉红),比宝石还要美丽。成化弘治年间,艺人陈守贵所造“五彩串枝莲碗”,色彩明丽。程存功造青花白瓷缠枝番莲兽耳瓶,在口缘外边左侧有题字曰:“江西饶州府浮梁县里仁都程家巷信士弟子程彪,喜舍香炉花瓶三件共一付,送到北京顺天府,关王庙永远供养,专保合家清吉,卖买亨通。弘治九年(1496)五月初十吉日,信士弟子程存功造。”五百年前的明代已将瓷器作为艺术品精心制作,艺人题款留名,更加强了自觉的艺术创造意识。明代景德镇陶瓷生产蒸蒸日上,宋应星在《天工开物》中说:“天下窑器所聚……万杵之声殷地,火光烛天,夜令人不能寝。”

清代是景德镇瓷器业的鼎盛时期。在历代名瓷的基础之上,又新创了“古彩”、“粉彩”、“青花玲珑”和“天青”、“郎窑红”、“美人醉”等名贵彩釉,一些画家也参加了瓷器绘画。如山水画家吴麐麐曾为吴窑作画。安徽人程门,光绪中在景德镇作瓷画,工于山水、花卉,其作品极勾勒渲染之妙,为人珍藏。近代有雕瓷名家王炳荣善雕山水、人物,喜仿竹、木、象牙和漆器雕刻,精雕细刻,极其神似。景德镇瓷器出口到四十多个国家。造瓷技艺也传入朝鲜、日本等国。1986年荷兰探险家赫胥在南中国海发现一艘沉船,从中打捞出数万件乾隆时期的景德镇瓷器,在阿姆斯特丹进行拍卖,世界各地古玩商和收藏家纷纷前往。此批瓷器虽在海水中泡了二百多年,却仍光亮如新,被誉为人间奇迹。所以数万件清代准备运往欧洲的景德镇瓷器,很快便被一抢而空。虽价格高昂,一件青花茶壶即卖一万二千美元,且很难“抢”到。

水上水下陶瓷馆

今日景德镇,瓷器业有了很大的发展。除瓷厂外,还建成了陶土地质勘探、开采,陶瓷机械、化工和陶瓷科研、教育的完整体系。古代陶瓷遗址得到了妥善的保护,主要有黄泥头、白虎湾、柳家湾、南市街、高岭山和湖田等古瓷窑、矿洞遗址和遗迹堆集处。于此可见瓷器发展的历史。

景德镇市郊有许多古瓷窑遗址,延绵数十里,有的堆积高达十几米甚至数十米,唐、五代、宋、元、明、清诸代遗留的瓷片、窑具,堆积山野,遍地都是。这些瓷片虽历经千年风吹日晒,却依然晶莹如新。千百年来,人们不断向江中倾倒窑渣和废瓷,给昌江铺上了一层厚厚的瓷底。乘小舟沿昌江顺流而下,在水底可见许许多多青花瓷片,闪闪发光,上面的人物、花鸟清晰可见。昌江成了一座水下陶瓷博物院,真是世界奇观。

景德镇市的名胜古迹,除系统完整的古瓷遗址外,还有旧城的唐代六角七层红塔,及苏东坡、黄庭坚与佛印赋诗的莲花塘(佛印湖)。市中心的“珠山”,相传是秦时番君吴芮立马之处,原叫“立马山”。山南有规模宏大的御窑厂。此山地形似五龙戏珠,唐代改称珠山。山顶原有龙珠阁,是宫廷督瓷钦差“陶督使”的行辕所在,已经重建。市区昌江河畔的旸府山、旸府市,岳飞曾在此驻军,题对联曰:“机关不露云垂地;心境无暇月在天。”景德镇周围风景优美,古人有诗云:“青绕烟岗绿绕川,新平堪谱画图传。倚山屋角皆栽竹,临水村边总系舟。”

1981年文物普查中,在景德镇城乡如三闾庙等地,发现了一百多所明清古旧世俗建筑,有闾门、祠堂、村镇、街道、住宅、古阁、古亭、古牌坊等,在国内是罕见的。市内的“景德镇陶瓷馆”,已有三十多年历史,规模宏大。1979年在昌河西岸四公里的蟠龙岗,又新建了一座露天的“陶瓷历史博览区”,有明清建筑群和宋元古瓷作坊,再现了古瓷生产的工艺过程,使瓷都更显光彩。

遗址处处

自汉代到清代经久不衰的陶瓷生产,为景德镇留下了许多古代窑址和大面积的古瓷片、古窑具堆积层。这些珍贵的陶瓷文化遗存犹如一部活档案,记录了我国古代陶瓷生产发展史。

湖田古瓷窑遗址。为全国重点保护文物,是最大的一处古瓷窑遗址。在东郊三公里处,占地40万平方米,从五代至明万历年间,延续了七百多年。以此为中心,东有杨梅亭古瓷窑,西南有银坑坞古瓷窑遗址,形成了一个古窑区。五代遗物多堆集在村东,宋之遗物在村南。烧窑工具和瓷片堆集以刘家坞和琵琶山为最丰富,中心处厚达数十米,保存较好。五代白釉瓷器特精,宋代则以影青刻和印花瓷器为主,元代的黑、枢府瓷器为多,且已有青花瓷生产。在古窑址南侧,新建“湖田古瓷窑博物馆”,有展览大厅数百平米,展示了历代陶瓷遗物和有关文献。

湘湖街古瓷窑遗址。在市东12公里处,现存五代至宋瓷窑遗址及器物,可能比湖田窑还早。此地经济发达,宋代曾被称为湘湖市。以此为中心,与塘下、白虎湾、黄泥头古瓷窑址,形成一个古窑区。

白虎湾古窑区。离湘湖五里路,于公路北侧,窑址甚大,相传有五代、宋代瓷窑三十二座。村后红土山渠道附近为五代至宋初堆积物,村西为北宋遗物,村南则多南宋遗物。此地窑多质高,盛极一时,堆积物丰富,保存完好,是国内外陶瓷专家考察的重点地带。

塘下古瓷窑遗址。在市东9公里处,古代为塘下市,有古窑遗址九处,保存较好的有钟家坪“天灯下”遗址,下彭家“上窑墩”遗址和余家“玉床窟”遗址。据说宋代有个皇帝下令在此烧瓷建玉床,结果未烧成。此地为宋代早朝古窑,产品多碗类民间用瓷,但也有宋中期青白刻花瓷、划花瓷等。为省级文物保护单位。

黄泥头古瓷窑遗址。在市东75公里处,堆积物高达十数米,分东西两处。西堆以五代遗物为主,有灰胎、青釉器、碗盏以钉重合迭烧,壶为瓜梭式。东堆多北宋遗物,取一器一匣的仰烧法。遗物丰富集中,是景德镇早期最有代表性的古窑址。

瑶里古瓷窑遗址。位于市东55公里。元明两代窑业兴旺,堆积点达三十多处,占地26万平米,可分绕南、瑶里、长明、南泊等四区。此处瓷器造型单纯,只碗、盘、高足杯等,多绘青花云气纹、缠枝莲纹和桃点纹。

南市街古瓷窑遗址。距市区23公里,连结柳家湾、月山下等地为一古窑区。遗物上自五代,下至元初。堆积层丰富,分四片,占地数万平方米。产品精巧细滑,多刻划花纹或印泥,有青白瓷、影青瓷、青花瓷等,胎薄釉亮,白里透绿,雕刻精细,质量很高。装烧形式有支钉迭烧、匣钵仰烧和支圈复烧等多种。此遗址仅次于湖田。

高岭古矿址。在市东北50公里处,原名玉岭,是著名的高岭土的故乡。岭高300米,长3200米,宽约2200米。高岭土加瓷石配制瓷胎原料,可大大提高瓷胎的耐久度,使它不易变形,质量有极大提高。这种“二元配方”自元代应用以来,给陶瓷生产带来了一个大的变革。明人宋应星在《天工开物·陶埏》中介绍的“糯米土”的高梁山,即指高岭山。1712年法国神甫昂特雷柯尔向国外介绍过这里的瓷用原料,使高岭闻名于世。世人将制瓷粘土皆命名为“高岭土”,即因这里是景德镇瓷器的原料产地。

古矿遗址分布在高岭山、水口亭和东埠街三处:高岭山不但有大量土矿洞和淘洗坑,还有许多尾砂堆积物。水口亭上有“云岭王峰”四字,亭内有明万历、清雍正年间的石碑数方。东埠街有高岭土水运码头和清代碑碣,村内清代市街尚保存完好。现已列为市级文物保护单位。

江西古瓷窑遗址除景德镇的之外,还有临川县白浒渡的“白浒窑”、吉安市永和镇的吉州窑、赣州市东七里镇的赣南唐窑、丰城曲江的罗湖窑、鹰潭市大塘村的角山商代窑等。另外,在清江县三前境内的吴城商代遗址和大姑山的筑卫城遗址及新干县刘堎“牛头城”遗址中,也都发现有原始瓷器。这一切表明,江西的瓷器生产源远流长。

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2026-03-04 18:43:27

北京3月7日,全国两会期间,全国人大代表、江西景德镇市市长梅亦在北京表示,景德镇将进一步坚定文化自信,强化开放思维,融入“一带一路”,让历久弥新的陶瓷文化以新姿态讲好中国故事,与世界对话。

梅亦说,作为举世闻名的世界瓷都,在中国陶瓷文化的传承与创新之路上,景德镇用最深沉的自觉守望了两千多年。“千年窑火,万里瓷路”“工匠八方来,器从天下走”,是这座城市历史上传承和创新陶瓷文化并走出去最生动的写照。

梅亦称,正如大家所熟知的那样,瓷器不仅是丝绸之路上最重要的商品,第一次全球化时代最昂贵的“中国制造”,更是外国人眼中的中国文化。中国陶瓷在推进人类文明交流交融、互学互鉴方面起到过非常独特的作用。

作为江西文化的代表,陶瓷是中国名片,还是世界语言。进入新时代,景德镇如何融入“一带一路”,让陶瓷文化以新姿态讲好中国故事、与世界对话?对此,梅亦作出详细阐释。

保护陶瓷文脉

梅亦表示,景德镇正在以景德镇御窑厂遗址保护区入选《中国世界文化遗产预备名单》为契机,全面加强景德镇市文物保护利用和文化遗产保护传承,启动了对遍布全城的150多处老窑址、108条老街区、“十大瓷厂”老厂房等“三老”文化遗存进行全面系统地保护利用工程。

“我们以期清晰地展现千年瓷都历史文脉,让景德镇这个世界陶瓷文化圣地有源可溯,有根可寻。”梅亦说。

推动创新发展

来到江西景德镇,可以看到陶溪川、三宝瓷谷、御窑景巷、名坊园等一批集文化产业、文化创意、陶瓷旅游为一体的文化新地标。如今,景德镇的陶瓷文化已经初步形成了“磁场效应”“虹吸效应”等文化新现象。

梅亦举例说,突出的表现就是拥有“景漂”“景归”这一城市文化新群体。每年,有3万多名外来艺术家和陶瓷人才汇聚瓷都景德镇,其中包括5000多名海外人士。“他们用切身体验来感知中华优秀传统文化,成为传播中国文化的重要力量”。

此外,梅亦还表示,景德镇还加强与故宫博物院、中央美院、中国美院、景德镇陶瓷大学等合作,开展陶瓷学术研讨、培训研学和互动合作,激活新一代陶瓷人才的创新能力,把对历史的积淀转化为对时代的贡献,让世界感受到中华传统文化的活力。

优化对话平台

每年10月,中国商务部和江西省政府都在景德镇举办中国景德镇国际陶瓷博览会,迄今为止已经成功举办了十四届。

作为“世界手工艺与民间艺术之都”,景德镇还加入了联合国教科文组织全球创意城市网络,与国外众多陶瓷文化和陶瓷产业城市建立了友好关系,并积极推动陶瓷文化活动纳入国家大型展览和重大活动的内容,每年都会组织不少不同层级的国内外陶瓷文化交流活动。

去年7月德国汉堡G20峰会期间,景德镇在德国成功举办“感知中国·匠心冶陶——景德镇陶瓷文化展”。

梅亦认为,这是向大家展示了今日景德镇陶瓷文化的新魅力。景德镇将继续争取更多国家层面的平台,强化政策扶持和引导,共同讲好中国故事,传递江西声音,提升景德镇新形象,凝聚起振兴中国陶瓷文化的更多力量。

“山水不墨景如画,窑火无声越千年。”梅亦说,希望更多的人关注千年古镇、世界瓷都景德镇的经济社会发展。