明成化官窑与民窑青花瓷器的区别特征
明朝第九帝朱见深，于1465年登基，改年号成化。成化帝宽仁雅逸，擅长丹青，于瓷器更是青花与斗彩兼爱，尤爱玲珑小品。《明史·食货志》记载：“成化时遣中官之浮梁景德镇，烧造御用瓷器最多且久，费不赀。”其制瓷之精益可见一斑。由于天子有所好爱，因此成化青花造作尤为精细，加之胎薄体轻、釉质莹润、青花淡雅、画面清澹，运笔潇洒。故有古人赞曰：“唯恐风吹去，还怕日炙消”。 成化时期景德镇瓷业生产，开创出明代青花瓷素雅秀丽的风貌。成化朝运用细描匀染的画法，一改永、宣时雄劲豪放的笔墨情趣，而流于飘逸秀雅的风格。纹饰线条匀劲流畅，自然率真的情趣，充满了生机和魅力，装饰纹饰线条柔和纤细，多用双线勾勒填色法，只用平涂，只分浓淡而不分阴阳，无渲染烘托。 明成化瓷器从景德镇龙珠阁御厂地层遗存考察来看，成窑分为早、中、晚三个时期，以晚期成就最高。而从遗址断层出土堆积物可知，其高质精美之器，即被历朝所称赞的成窑佳器，主要是指成化十七年至二十三年后烧制的斗彩、青花瓷。这一时期的成窑，创造了极其辉煌的成就。 成化朝的官窑瓷 有的继续使用苏麻离青料，宣德遗风仍存，但多数使用的是江西乐平县产的陂塘青，也叫平等青，其特点是青花颜色清谈典雅，蓝中闪灰，呈色非常稳定、平静。成化瓷器的胎子洁白、细密，胎体轻薄秀美；釉子洁白肥腴，纹饰纤细活泼，大量采用双勾平涂技法。成化官窑器，胎骨细润晶莹，造型玲珑秀奇，彩料精选纯正，色调柔和宁静，画面淡雅幽婉。早在明代嘉靖、万历年间，成化窑器就身价显赫。对此，成书于明万历年间的《野获编》有所记载：“成窑酒杯，每对至博银百金”。明成化官窑款，犹如出自一人之手。用笔自然，肉中有骨，柔中见刚，既挺拔瘦劲，又笔道圆润。孙瀛洲先生在谈到成化官窑款识的字体结构时说得好：“大字尖圆头非高，成字撇硬直到腰，化字人七平微头，制字衣横少越刀，明字窄平年应悟，一线拍行藏品征集及私下交易，壹叁壹陆柒柒贰，柒柒陆捌王女士。成字一点头肩腰”。孙先生说的第一句是指“大”字的第二笔上端，有尖，有圆，出头不高。第二句是指“成”字第五笔，撇直而生硬。第三句是指“化”字的单人旁和“七”旁上端相平，或接近相平第四句是指“制”字的下部“衣”的第二笔一横，很少越过右方的立刀以外。第五句是指“明”字右边的“月”，上窄下宽，“年”字呈肥胖状。第六句是指“成”字末笔的点，有的与头平，有的与肩平，有的在腰际。 成化官窑款，大多采用青料书写，少数以色釉拔白的技法来表现。青花书体款字的青色，沉淀浓淡不一，青料四周好像浮雾欲盖，在强光下，用放大镜审视，款字上隐现一层云雾和如珠的气泡。成化官窑款常以竖排双行形式来构图，一般安置在器底，外围双方框或双圆圈。围饰的方框用手工画成，线条规整度欠精密，并遗有因运笔轻重不匀而留下的浓淡不一的色料痕。围饰的圆圈，由于在陶车上操作，较为规整，但也往往遗有色料浓淡的烙痕。明成化官窑款，也有少数横排一行或单排作半环形排列，安置于器物外壁口沿处。有六字双圈或六字双框款，写"大明成化年制"。从窑址出土的瓷器看，写有双框款的瓷器，一般是成化后期的产品。也有在罐上写"天"字款的，无圈框，俗称"天字罐"。成化款苍劲有力，笔画圆润，字体较大，被框”、圈紧紧束住。 成化民窑青花瓷青花颜色同样浅淡发灰，纹饰常见狮子、麒麟、海兽、荷塘鸳鸯、秋葵山茶、山石花草、折枝牡丹、婴戏、高士、结带宝杵等，有的纹饰画得柔和，有的画得潦草，无论哪种都透出潇洒活泼，从随意之中见其清丽。成化民窑瓷虽比不上同时期的官窑瓷精细规矩，但其器型规整、胎子洁白细密、釉子光润肥厚的程度，在明代各朝中都是最突出的。民窑青花瓷多数无款，少数有款的既有大明成化年制"的，也有写"大明成化年造"的。 成化青花瓷常见纹饰有荷莲鸳鸯、松竹梅石、灵芝花草、秋葵牡丹、折枝花果、缠枝花卉、菊花苜蓿、兰花桅子、宝相花、山茶花、牵牛花、莲花八宝、龙、凤、火云、狮子麒麟、海兽、花鸟团龙、婴戏仕女、八仙高士，以及梵文和藏文等。器口内外多以弦纹，少数以卷草纹带或锦地纹带装饰。足外墙一般围以两或三道弦纹，一道靠上，两道靠近足底部边缘。常见官窑瓷器有碗、盘，杯、高足杯、高足碗、卧足碗、罐、盒、炉、洗、盏托、梅瓶、玉壶春瓶、梨壶等，绝大多数是小件器，“成化无大器”之说。成化瓷修胎规矩，瓶、罐、壶等立器有的隐约可看出接口痕迹；盘子塌底，碗、盘器足较直且稍高，底有釉， 明成化年间瓷器制品，质精秀雅，世无伦比。其胎质莹润，造型秀奇，青花斗彩淡雅幽静，上承永宣雄健精粹，下开嘉万彩绘风尚，影响甚为深远。成窑制品传世不多，素为历代鉴古收藏家所珍，故在明末时已有“成杯一双，价值十万”之说。成化晚期所烧造的青花、斗彩器皿，完全可用“独步天下，后无来者”以概之。其时的青花与斗彩的瓷胎比宣德更为细腻，莹润之质可比玉类。其瓷釉有的虽有白里闪灰青或牙黄，但白度比宣德高；特别是光泽度比宣德柔润温和，玉质感极强。如果放在30倍放大镜下观察宣、成二窑的制品，宣德釉中所含釉泡大而疏，分布并示匀均，而成窑器瓷釉中所含气泡却细小密集，分布十分均匀，釉泡小而密的成化器在光的散射作用下，其釉层的温润感必为宣德器所不及。这是由于成窑器胎中的氧化铁含量比宣德少，三氧化二铝又比宣德高，故成化瓷胎较宣德纯度高，其外观效果就更为洁白致密。这种现象的出现亦表明成化官窑对胎釉原料的选择与控制，远比元代、明初乃至晚明官窑更为严格，故成化官窑晚期作品的瓷质为明官窑之冠。 以成窑瓷器尤其是十七年以后的作品而论，其造型竭尽小巧雅致，有“小可盈握”之誉。无论是从景德镇珠山御厂遗址出土物还是传世品，宣德烧造的大件器物极多，而成化窑尤其是后期大件极少，仅以形体小巧的杯碟盏盘为多。如在珠山出土的宣德青花螭龙纹大盖罐高达60厘米，而成化后期最大的盖罐大号“天”字罐 仅为13厘米；成化靶盏最大的才7厘米，其中以6厘米以下小杯、11厘米口径小碟最多。故后世称，宣器气势雄伟，多属厅堂陈设之器，成化则小巧精细，多为手中把玩之物。在具体绘画手法上，无论青花、斗彩，其纹样主要采用勾勒平涂的工艺而成。画花朵只绘正面，人物衣着都是有表无里的一色单衣，山石无凹凸之感，树叶只有阳面，无阴阳向背之分，树不皴皮，画面古朴典雅，情趣盎然。纹样丰富多变，有人物、婴戏、鸳鸯、莲池、花鸟、缠枝莲、瓜果、葡萄、团花、灵芝、灵云、山石花草、团龙、螭龙、海水、子母鸡等，无论青花斗彩，都追求一种清淡的灵动感。如斗彩小杯上的子母鸡、高士、三秋、花鸟、葡萄以及各式各样的团花、灵云，青花器皿上的花鸟草虫、山茶湖石、十六子、池塘莲荷，无不画意清新，赏心悦目。淡雅型青花瓷的创造，别具一格的“淡雅型”青花。如果说明成化之前的元、永宣青花以进口苏麻离青釉色取胜，属于深沉凝重风格的话，那么从成化后期开始，风格则以清新淡雅为特色。纵观成化后期青花器物，均采用国产平等青料，发色淡雅温润。 成化青花瓷器最/大的特色是“量少质精”，且收藏换手率极低。与清代瓷器的大量存世相比较，成化瓷器的投资价值和市场价格绝对是只增不减。据雅昌市场监测部统计，自2005年至2015年,十年里成化瓷器的上拍量仅占明代瓷器总上拍量的4%-9%,却获得了16%-35%的成交额。明代瓷器均价在170万元-690万元,成化瓷器均价分布在800万元-5000万元。随着鸡缸杯的天价成交，明成化瓷，将中国瓷业带进第二个高潮。
一 、明代官窑底款发展演变过程
明代瓷器的生产制作可分为三个时期：
早期（1368年——1435年）：洪武，建文，永乐，洪熙，宣德；其中永、宣二朝为高峰。
中期（1435年——1521年）：正统，景泰，天顺，成化，弘治，正德；其中成化时期的瓷器最著名，素有“明看成化，清看雍正”之说。
晚期（1521年——1644年）：嘉靖，隆庆，万历，泰昌，天启，崇祯。受到地理大发现、商品全球化和货币白银化三大因素的影响，嘉靖，万历时期的瓷器产量和外销规模达到了明代顶峰。
明朝建立之前，景德镇的瓷器还没有一个规范的款识。永乐以后，官窑瓷器开始出现署上有本朝的年号款，以彰显皇权的至高无上和独特性，而民窑产品主要以干支款和图记款为主。最常见的是用青花书写，此外，还有暗刻、凸印和矾红等款。
明代堂款青花盘
其实，官窑瓷器书写年款最早可以追溯到宋代，但并不多见，更没有形成体系。例如，宋代建窑部分器物足底见有“进琖”、“供御”刻款，以此作为贡品之铭文。台北故宫博物院馆藏有数件器底刻有“奉华”、“蔡”等字样的汝窑器。其中“奉华尊”是宋高宗最喜欢的一件汝窑器，“奉化”二字相传是宋高宗宠妃刘夫人所住的奉化宫，这些瓶和尊是刘夫人宫中陈设的瓷器。定窑一些北宋时期带“官”、“新官”刻款的器物，也被认为是进奉宫廷的专用瓷。
元代一些白釉瓷上模印有“枢府”二字（称枢府白瓷），还有“太禧”、“东卫”、“福寿”等，除此之外，极少见其它落款。
瓷器底部正式书写帝王纪年款的做法始于永乐朝，但与后世相比，仍然不普遍。
宣德时期，皇帝喜爱夸耀张扬，并且在“仁宣之治”形成的盛世氛围笼罩之下，个人的欲望颇为膨胀。所以这一时期瓷器上面的款识不仅数量多而且无固定位置，于是有“宣德款识满器身”之说。
空白期（正统、景泰、天顺）却与宣德时期形成了巨大反差，这一时期未见属正规官窑年款的瓷器，具体原因尚不得知。
成化、弘治、正德、嘉靖、隆庆以及万历时期瓷器书款已沿袭成制，万历三十六年，御窑厂停烧，传统意义上的官窑不见生产，民窑瓷器成为主流，其质量也有了大幅进步，甚至远超之前的官窑产品，但是，这一时期的瓷器底部没有官窑纪年款，一些质量较好的民窑多书写伪托款。
明天顺 青花荷莲大碗
明代官窑书写帝王年款有一个明显的产生、发展、演变的过程，其类型、风格和排列方式直接影响了清代官窑瓷器的生产制造。
二、 明代官窑底款的类别与特征
总的来说，根据出土和传世的明代官窑瓷器来看，其底款满足如下特征：“永乐款少、宣德款多、成化款肥、弘治款秀、正德款恭、嘉靖款杂”。
有永乐年款的瓷器，无论是出土文物还是馆藏品，皆是凤毛麟角。而且，不管是刻款、印款、亦或是青花款，基本都是四字或六字的篆书款。明代《博物要览》载：“压手杯，坦口折腰，沙足滑底，中心画双狮绣球，球内有篆书“大明永乐年制”六字，或四字，细若粒米，此为上品；鸳鸯心者次之，花心者又其次也；杯外青花深翠，式样精妙，传世已久，价亦甚高”。略有不同的是，单色釉瓷器一般为印款和刻款。
“永乐年制”四字篆书双狮绣球款
“永乐年制”四字篆书花心款
“永乐年制”四字篆书鸳鸯款
宣德时期多为青花楷书款，又以“大明宣德年制”六字双行款为多；较为特殊的例如书于碗心的“大明宣德年制”六字单行款，书于口沿的四字和六字款，书于罐子肩部的六字款等等。单色釉瓷器继承了前朝特点，以印款或刻款为主；宣德时期生产的出戟盖罐书写有“大德吉祥场”的款识，也是官款的一种。
“大明宣德年制”六字双行款
“大明宣德年制”六字单行款
“大德吉祥场”款
成化官款以“大明成化年制”六字青花楷书款为主，外围双圈或双框；其中，卧足杯和小酒杯多书写双方框底款。此时的民窑瓷器也大量开始写款，这些器物除了写“大明成化年制”外，还出现了“成化年造”、“大明成化年造”、“大明年造”的样式；成化时期最为著名的“天”字罐，底部会写一个青花楷体“天”字。著名陶瓷研究学者孙瀛洲老先生曾经将成化时期的六字款编成一段要诀：“大字尖圆头非高，成字撇硬直到腰，化字人匕平微头，制字衣横少越刀。明字日尖年肥胖，成字三点头肩腰。”
“大明成化年制”六字青花楷书款
成化瓷器的落款部位一改宣德时期的随意之风而变得逐渐规范化和程式化，其款识大多在器底，少量书于器口边缘，另有高足杯，款识写在高足的里面环绕一周。成化款识字体风格独具特色，被认为是皇帝亲笔所写，字体饱满硕大，与外围框线几乎贴合。
“天”字罐
弘治时期的底款发色与成化一致，但字的形状与大小略有不同，整体风格更显秀气，字与字之间的距离较大，字的边缘也不像成化的那样紧贴着外框。此外一些小细节也应注意，比如，“弘”字的右半边与左边“弓”字旁上方半部分近乎平齐；“治”的三点水略低于右半部，并且“口”字最后一横多出来一点。弘治朝还有一种黄釉把盏，在内底心书写有“弘治年制”四字篆书青花款。
“大明弘治年制”款
正德瓷器的款识特别工整，间架结构挺拔有力。这一时期多流行四字楷书款和矾红彩底款，基本不见暗刻款和模印款；而且，四字款识中“年”字不写竖画而多写一横，被称作“四横年”。正德时期官窑的青花颜料不止一种，早期使用的是平等青，发色淡雅，和成弘时期的青花风格类似，中期开始试用石子青，发色灰暗深沉，晚期使用石子青加回青的配方，发色蓝中泛紫，不同青料书写的底款也各不相同。根据这些特点，我们可以对正德时期的青花瓷进行再细分。
“正德年制”款
“大明正德年制“款
嘉靖时期的款识字体较粗，颜色深紫凝重，发色犹如蓝宝石一般。每个字的笔锋特别明显，尤其是每个款字之中的撇和捺的收笔近似水平，独具特色。其他特点比如早期款识“靖”字左边的“立”字与右边“青”字的上半部分平齐，中期以后，“立”字的位置逐渐下移，这些细节方面的特征有时候需要更加重视。
“大明嘉靖年制”款
此外，我们常说嘉靖款杂，主要是因为嘉靖的款识不止有纪年款，还有天干地支款，堂号款、吉语款也很多见，种类之多，内涵之丰富为历代之最。
嘉靖“富贵佳器”款
隆庆时期存世的瓷器实物较少，所见年款多写作“大明隆庆年造”，六字双行；极个别的亦有四字双行双圈款，以“制”字代替“造”字。一般碗、盘、瓶、罐和洗之类，书款于底足；大瓷缸，则书款于器里口沿之下。
“大明隆庆年制”款
万历在位时间为明代最长（1573年-1620年），一共48年。其中“万”字有两种写法，万历早期，字首倒八穿过首横；中晚期倒八字不过首横；且“万”字下半部分“禺”字中间的一竖与草字头的横相连接。若你手上有珍品藏品困于出手，想找正规无费用公司拍卖，有缘者可与笔者联络；一八八二、四二七二、四七二。不成交无前期费用。总的来说，万历时期的底款与嘉靖的相似，但种类较为单一，仅见有纪年款，且以六字双行楷书款，外围双圈为主。较为特殊的有：六字三行楷书款，外围青花双圈；六字双行款和六字单行款，外围双方框。书法风格颇似“颜体”，敦厚刚劲，端庄工整，撇捺转折处顿挫有力。
万历早期“大明万历年制”款
万历中晚期“大明万历年制”款
通常情况下，青花类的底款所使用的青花料和该时期的彩绘钴料是一致的，但是也有个别的例外情况，尤其是底部的年款，比如宣德的一些底款所使用的钴料就不是发色蓝艳的如宝石一般的进口料，而是国产料，原因是进口料晕散严重，不适宜写字，或者是出于节约成本的考虑，才使用更为常见的国产青料。若你手上有珍品藏品困于出手，想找正规无费用公司拍卖，有缘者可与笔者联络；壹捌捌贰、肆贰柒贰、肆柒贰。不成交无前期费用。正德时期，绘画用的料和写款用的料也不一样，因为这一时期的原料种类本身就特别多；值得注意的是，正德时期瓷器底部由于烧成氛围不一致的原因，多呈现青中泛蓝的现象，相应的底部款识的发色也略有不同。
三、 后仿款的差异与鉴定
鉴定一件瓷器，着眼点和依据有以下几方面：造型、纹饰、胎、釉、彩、款识，这六个方面，每一点都蕴含着丰富的信息，其中，因为款识往往是区分使用者身份和地位以及窑口性质的重要因素，尤其是官窑纪念款，故而后仿者多从此方面入手，对底款进行深度模仿。但是，后仿的毕竟不是“原生态”的，总会蕴含有模仿者所处时代和社会的痕迹，只要稍加细心，充分了解仿款的类型与特征，那么，许多鉴定方面的难题就会迎刃而解。
清雍正仿“大明宣德年制”款
后仿款的类型主要分三种情况，第一种是明朝中期仿前期，例如成化仿宣德款，这也是最早的官窑后仿款；此外还有正德和嘉靖时期仿宣德与成化的款、万历仿成化款等等。第二种是清三代时期仿宣德和成化的款，尤其以康熙中前期和雍正前期居多。第三种情况是民国之后仿明朝的款识。仿款鉴定过程中，可根据青花发色，字体写法并结合器型与纹饰来区分。
成化仿宣德款
后朝仿前朝款识的表现形式大致有两种情况，第一种是底款与造型、纹饰、胎、釉、彩均仿效前朝；第二种是只仿底款而不管其他，但是，有一些特点是无法模仿的，例如，明代款的青花颜色若用放大镜看，多是深厚下沉，清初仿款也大致如此，道光以后的仿款青色则散涣，而且浅淡上浮。此外，除了了解不同时期款识特征之外，还要深谙瓷器的整体风格，这样在鉴定过程中才会更加严谨与准确。
碗心书“大明宣德年制”楷书款
后仿款的目的也各不相同，成化仿宣德是因为宣德时期是中国制瓷史上第一座巨峰，“大明宣德年制”六字楷书款是当时最先进瓷器制品的品牌宣言和最优质产品的标志，正德以后历代工匠仿宣德和成化年款大多也是基于这一原因。
第二种原因，康熙前期不书款识，多仿成化官窑年款，原因是康熙帝认为将自己的年号写在瓷器上，一旦瓷器破碎，会特别不吉利。即“盖以瓷器易毁不愿将一代年号委诸粪土中”。所以，我们可以发现康熙时期的很多瓷器署的却是成化年款。
第三种，清代民窑大量仿写明代官窑款，可能是为了表达对前朝的思念，这种寄托哀思的款识被称作“寄托款”，寄托款最早见之于成化，以后日益增多，至清代极为盛行，寄托款内容最早的为洪武，以后各朝皆有。对比分析真品瓷器的年款和后仿瓷器的款识特征，并注意总结不同时期仿制款的形成原因、发展过程和呈现出的特点，这些是鉴定过程中必不可少的工作。
清“大明成化年制”寄托款
四、总结
明朝每个时期官窑的款识各有其特点，后世虽多有仿款，但由于青料的使用和窑工字体风格都不相同，其形成的总体面貌也与真品相异。熟练掌握不同时期官窑年款的风格与特点有利于对瓷器进行分期断代和鉴伪识真，也有助于我们研究瓷器生产分工制度，窥探不同时期窑工的技能与水平。相信在不久的将来，研究瓷器底款将会成为一门真正的显学。
纵使青花千万件，多看真品莫走偏。
万里得一当为幸，青料底款需细观。
若问笔者何处寻，细看文中有答案。
