陶瓷壁画的景德镇陶瓷壁画
至于世界瓷都——景德镇的陶瓷壁画，是到了上世纪五十年代才著称。那时，中国工艺美术大师王锡良，在康家钟等陶瓷艺术家的支持配合下，创制了以《井冈山》为题材的陶瓷浮雕加彩壁画，充分体现了中国人民的伟大领袖毛泽东同志的《西江月》的词意，用于装饰当地政府礼堂，这可算是世界瓷都——景德镇解放后最早问世的一幅大型陶瓷壁画，这也可以说是新中国成立以来第一幅陶瓷壁画；而用于装饰我国首都人民大会堂江西厅的以《井冈之春》为题的陶瓷壁画，则为另一位中国工艺美术大师张松茂所创作，其绘制也是出自世界瓷都——景德镇陶瓷彩绘名人集体之手，都是以其隽永的艺术魅力，在壁画家族和陶瓷艺苑中独领风骚。从此，创制和复制陶瓷壁画在世界瓷都——景德镇形成一股热，并影响到全国各地陶瓷产区都来创制和复制陶瓷壁画。上世纪八十年代初，座落在中国瓷都——景德镇的我国轻工业部陶瓷工业科学研究所，大兴创制陶瓷壁画之风，一次展出大小陶瓷壁画竞达二十幅之多，使陶瓷壁画创制进入旺盛时期。被誉为“瓷国明珠”的景德镇市艺术瓷厂，是一家兼营创制和复制陶瓷壁画的企业，中央工艺美术学院教授祝大年制作的《森林之歌》就曾得到该厂一批陶瓷彩绘高手复制成陶瓷画，高3米3，宽21米，它是由景德镇24位工艺师费时3个月在3000片瓷板上用新彩精致的描绘，烧制而成。那宏大幽深的意境，贴近生活自然气息，以及清新雅致的艺术风格，写实中带装饰意味的艺术表现手法，均体现了设计者的艺术追求和创造能力，作者根据有名风景“小鸟天堂”，并集中漓江、澜沧江等名胜创作，很好地表现了亚热带雨林、万木丛生、百花争荣、百鸟喧哗、生意盎然的景象，奏响了一曲生命之歌，镶嵌在首都国际机场，受到国际友人的高度赞赏。王学仲设计的，也是该厂一批陶瓷彩绘高手复制成的，我国首次出口日本的《四季繁荣图》大型新彩陶瓷壁画，色彩柔和，清秀雅致，画面上呈现出中日人民在美丽的樱花盛开时，游览壮观的日本古典式上野村，欢快的大熊猫在大口地吃翠竹，象征吉祥的腾龙飞凤在富士山前舞荡。这幅壁画镶嵌在上野火车站的厅壁上，与环境非常和谐，显得气势格外雄伟，使人顿生“人在厅前立，身在画中游”之感。余工陶瓷壁画当前，要谈陶瓷壁画不得不谈余工陶瓷壁画。余工陶瓷壁画是一支集陶艺师、建筑师、景观师、室内设计师和工艺师、工程师为一体的环境陶艺团队，由余炳锋教授担任艺术总监，艺术设计一流，技术力量雄厚，制作工艺精湛，陶瓷材质独特、丰富、精良，设有业务部、设计部、制作一室、制作二室、工艺材料研究室及施工队，门下有陶瓷壁画有限公司、景观瓷厂等。仅2011年重点工程有：由张婧婧教授设计、余炳锋教授担任艺术总监，为政府工程，集旅游购物为一体的陶瓷古街——景德镇红店街设计制作的世界上首幅106平方米的高温（1220摄氏度）快烧釉中彩陶瓷壁画《景德镇红店街》，已成为红店街最亮丽的景点；由余炳锋教授设计、担任艺术总监，为政府工程，景德镇一江两岸设计制作的高8米、长542米的4336平方米的高温（1320摄氏度）烧成巨幅釉下彩陶瓷壁画《景德镇瓷与茶》，以一幅长卷的形势倘佯在世界瓷都的昌江河畔，为家乡人民交出了一份满意的答卷；由余炳锋教授设计、担任艺术总监，为政府工程，景德镇沿江西路设计制作的陶瓷景观《瓷源》镶嵌在昌江两岸十八渡的山体上，“匠从八方来，器成天下走”陶瓷壁画与实物相结合，古代工匠挖掘瓷矿石，釉果的劳动场景以壁画形式描绘，而山体上的瓷石、坯房、窑房、窑炉、窑材、匣钵、青花瓷均以实物再现了古代制瓷过程，受到陶艺界的一致赞赏；由余炳锋教授设计、担任艺术总监，为景鹰高速设计制作的世界上最大（高47米、肚径15米）的青花梅瓶（已申请世界纪录协会世界纪录证书编号：08197-1102-01）和最大（直径45米）的镂空青花八角瓷盘，成为高速上独特的景观；由余炳锋教授设计、担任艺术总监，为湖南科技学院美术楼设计制作的1377平方米的世界上最大的高温（1220摄氏度）快烧釉中彩陶瓷壁画《阳明山》（正在申请世界纪录协会世界纪录）。相信余工陶瓷壁画能创制和复制越来越多的与时代同步、与人民同心的陶瓷壁画来；祝愿余工陶瓷壁画朝着洋溢时代精神，弘扬陶瓷文化，坚持艺术品味，拥有观念效应的目标，继续走下去，再上新台阶。
詹春生 艺名：德源，男，又名占春生 ，江西省高级工艺美术师，景德镇市评定高级陶瓷美术师，中国收藏家喜爱的陶瓷艺术精英，1962年4月出生于江西省景德镇市，1995年毕业于江西师范大学，现任景德镇高级技术培训学校副校长，景德镇德源瓷业高级画师，艺术总监。系景德镇陶瓷协会理事，景德镇陶瓷商会常委。
1999年80件珊瑚红“花开富贵图”花兰瓶被日本皇室收藏，2001年300件珐琅彩“五福献寿图”天球瓶被香港高层人士收藏。多件作品被选为国家礼品瓷。作品入编《景德镇中青年陶瓷作品佳作选》、《景德镇中青年陶艺家优秀作品选》，并发表在《收藏家》、《中国陶瓷》等专业杂志。
詹春生从事陶瓷创作及产品设计近三十年，技艺较全面，作品古朴典雅，又富有现代气息。
景德镇艺林堂是江西省的景德镇陶瓷器文化艺术中心，也是景德镇名品展览的最佳场所。
景德镇艺林堂收藏的艺术名品一览：
在景德镇流传六百多年的红炉，曾一度失传。这个见证成化的鸡缸杯、雍正粉彩九桃、乾隆大瓷母的红炉，以她科学的“热传导”原理，和人情感的加持，见证着釉上彩系从萌发到兴盛。
当她不再单单被视为工具时，文化的创承力量便逐渐显现。而用她再次复烧的佳作，也注定成为釉上彩系的新开始。而非常荣幸的是，在红炉湮没几十年后，艺林堂通过寻访、钻研，再度找到最后一位红炉技艺非遗创承人，并用最擅长的釉上彩工艺，让红炉再度苏醒。
作为第三次红炉的复烧，并以明清官窑与民国文人风格两条主线，以同等原料与工艺，几乎与当时同种客观因素下，再现昔日华彩。
景德镇斗彩的成熟，用时也象征红炉正式走上历史舞台。艺林堂一直推崇清三代御窑官瓷，这次便选用“雍正斗彩绿竹杯”为原型，再次复刻出四爷的风采。作为艺林堂为数不多的斗彩，其稀有性可见一斑。
艺林堂找到有着几十年经验的青花画师，用笔稳健又注意虚实提按，青花发色深沉也正显现雍正特征。柴窑烧成“漏彩”瓷胎后，再以艺林堂精选的五彩原矿料，在青花轮廓中一丝不苟填染两种深浅不同的绿彩，并在竹叶尖以“接色”法淡然红彩，形成真实焦灼的叶片质感。
有斗彩竹，就有粉彩竹。同样为了体现四爷的文心，我们还将红彩以院体画样式，再现了古代知识分子对竹的追捧。老矿的的矾红形成丰富的色阶层次变化，前后浓后淡的颜色区间拉开空间维度。竹叶用笔爽利，枝叶相交覆盖，密而不乱疏而生风，让人惬意十分。
雍正的红炉是温婉，乾隆的便是端庄富丽。“粉彩折枝花卉”与“梵文缠枝莲”以两种不同的风格，都表现乾隆王朝的兴盛昌隆。釉上折枝花从顺治兴起，仿佛就深受这个王朝的喜爱。我们仿制的这乾隆粉彩折枝花更显娇嫩秀丽，花瓣翻卷遂人心，颜色点染过渡润泽细腻。
叶子的绿纯净清亮，衬托红花更妩媚而不刺目。斗彩的缠枝莲则与那时佛教文化紧密相连，佛家中的莲花托起梵文，莲花枝蔓翻卷舞起形成二方延续的格局。枝蔓是细结枝叶，整体看似繁复，却在原矿五彩和红炉的烤炙下更显温和色彩，而又不失皇家之质。
继雍乾后，民国文人画便承载着釉上彩的又一高峰。以民国大家为范本，还原并加入一定自己的理解，从而形成这憨厚含蓄的仙鹤模样。大面积的空白使画面更显空间灵气，背景的山石与花幽现与多彩，给人文气的同时又足显视觉的细腻丰富。
扩展资料：
景德镇瓷器以白瓷为闻名，素有“白如玉，明如镜，薄如纸，声如磬”之称，品种齐全，曾达三千多种品名。瓷质优良，造型轻巧，装饰多样。在装饰方面有青花、釉里红、古彩、粉彩、斗彩、新彩、釉下五彩、青花玲珑等。
其中尤以青花、粉彩产品为大宗，颜色釉为名产。釉色品种很多，有青、蓝、红、黄、黑等类。仅红釉系统，即有钧红、郎窑红、霁红和玫瑰紫等，均用"还原焰"烧成，产品驰名世界， 是称誉世界的古代陶瓷艺术杰出代表之一。
景德镇瓷器自古以来，名扬天下。在琳琅满目的瓷器中，最著名的有典雅素净的青花瓷，明净剔透的青花玲珑瓷，五彩缤纷的颜色釉瓷，幽静雅致的青花影青瓷，古朴清丽的古彩瓷，万紫千红的新彩瓷，明丽隽秀的窑彩瓷，别开生面的总和装饰瓷等。
参考资料来源：百度百科-景德镇瓷器
