陶艳艳“壹笔瓷庄”景德镇陶瓷艺术精品

1国家奖学金：8000元/年。

2国家励志奖学金：5000元/年。

3学校奖学金:

非艺术类：一等奖1200元/年，二等奖600元/年，三等奖300元/年

艺 术 类：一等奖2400元/年，二等奖1200元/年，三等奖600元/年

4景德镇陶瓷大学教育基金会奖励资助项目计划。

55学校另设有余登辉青年自强奖学金、晏清奖学金、乐陶·千鸿奖学金、现代陶瓷设计奖学金、新跃奖学金、蒙娜丽莎奖学金、理想卫浴奖学金、中窑窑业奖学金、宏宇集团奖助学金和自然の陶奖学金。

备注：以上内容参照当年最新政策执行。

2、景德镇陶瓷大学困难生资助办法

困难学生资助如下：

1国家助学金：平均3000元/年。

2景德镇陶瓷大学“爱心接力”助学基金。

3学校通过学生资助管理中心为学有余力的家庭经济困难学生提供勤工助学岗位和机会，薪酬标准为每月140-340元。

4学校每年积极与银行联系，为家庭经济困难学生提供生源地信用助学贷款服务。

加1学分，第一条 凡在省级以上刊物公开发表一篇学术论文或艺术作品，或公开出版学术或艺术类书籍，第一作者可获2学分，第二作者可获1学分，第三作者可获05学分。
第二条 获得国家发明专利加4学分，实用新型专利（外观专利）加1学分，专利权人必须为“景德镇陶瓷学院”。
第三条 凡经选拔参加学校组织的省级和省级以上科技竞赛、体育竞赛，文艺汇演组队和艺术作品展者，一等奖获3学分，二等奖获2学分，三等奖获15学分，能按规定完成各项训练任务，并参加竞赛活动者，在比赛当学期记1学分。学生个人参加校外各类竞赛获得名次者，由本人申请参照本条加分。

江新亮，字益明，艺名昕亮，1965年出生于瓷都景德镇， 国家一级画师，江西省陶瓷工艺美术大师，非物质文化传承人，江西省高级工艺美术师 ，毕业于景德镇陶瓷学院美术系，自幼酷爱书画，从事陶瓷艺术创作三十载，早年得 益于王锡良、汪桂英等中国工艺美术大师指点 ，创作技法日渐全面、运笔自如、用色讲究，作品风格独树一帜，意蕴深远，特别是花鸟作品精细柔雅，用色老道，韵味深邃，充满艺术生命力，作品深受广大陶瓷艺术品爱好及收藏家喜爱，是目前瓷都艺坛中 极具潜力的青年精英级艺术家 ，也是 中国收藏家喜爱的陶瓷艺术家 。
“老庄之道”拓展瓷画艺术新格局

随着时代的发展，艺术思潮跌宕起伏，陶瓷艺术观念在不断嬗变的今天，陶瓷艺术界已经呈现了百花齐放百家争鸣局面。但在他进行陶瓷艺术创作实践中不断追本溯源寻找陶瓷绘画艺术精神核心及总的规律和特征。并从诸多绘画经典中寻找灵感、寻求突破，从先秦到魏晋到隋唐美学直接影响了绘画发展始终，经久不衰，老子的“道法自然”“似不肖”，庄子的“逍遥游”“不形而神”， 笔墨托于形而不囿于形，有形则弊，再如， 开创陶瓷绘画新风的珠山八友，融诗、书、画、印于瓷画中，形成了新的陶瓷绘画审美格局。

他也清醒地认识到，好的陶瓷艺术作品光有传承还不够，还需要创新， 他经常外出写生，寻求灵感，寻求画中的自己，寻求个性，发挥自己，在骨子里追求精神的美 ，正如黄宾虹关于绘画的“民学”说，是每个追求艺术本质和崇高境界的艺术家所向往的。
江新亮老师的陶瓷绘画作品，构图巧妙，层次分明，意境悠远，让人回味无穷。细细品读之余，其作品深层地表现出中华传统文化的精粹。在陶瓷艺术创作过程中继承了传统瓷画技法，并进行大胆创新，作品富于激情，情感饱满，生命力旺盛。

因为有一双善于发现美的眼睛，江新亮大师在陶瓷作品中，自然而然地还原与升华自然之美，并将美，恒久铭刻在瓷作中，永继芳龄。

入世殊荣为故宫珍藏

现当代陶瓷艺术家们已不再是久居苦舍半生不出的避世态，积极入世让市场中的风浪检验作品，得到荣誉与认可才是新追求。

江新亮大师由于其在人物、动物、花鸟、山水方面都极为擅长，并形成了自己独特的风格。所以备受市场收藏的青睐。部分作品刊登于《景德镇中青年陶瓷艺术家作品博览》、《景德镇陶瓷》、《陶瓷研究》、《中国瓷器鉴定与欣赏》、《景德镇花鸟精品集》、《陶瓷与收藏》、《景德镇中青年陶瓷精英》等知名刊物。
江新亮大师的获奖作品数目高达30余件！ 其中宫廷御瓷雕刻深雕花鸟、本金扒花被故宫博物院收藏！

2009年粉彩《花鸟》瓷板画作品在第二届中国(江西)旅游工艺美术作品设计创作大赛中荣获 二等奖 ;

2010年，粉彩《山水》瓷板获 金奖 ;

同年，粉彩抽象写意绘画《人物》瓷板画在景德镇陶瓷美术馆首届青年陶艺家作品展活动中荣获 金奖 。

作品《春》在2010年首届“鄱阳湖国际生态文化节作品展览”荣获 金奖 ；

《荷塘情趣》作品在“2014年江西工艺美术优秀作品展”中荣获 金奖 ;

《芙蓉》作品在第三届中国工艺美术精品博览会，经评审委员会评审获中国工艺美术 金奖 ;

《绰约风姿》在第二届中国(国家级)工艺美术精品展获 中国工艺美术银奖；

2019年12月，获得中国国国际文博会（无锡） 传承创新奖

2020年10月，获得艺博杯 工艺美术精品奖

2020年，瓷板画作品《昭君出塞图》获 金奖
道法自然传承历史技艺，顺流弄潮推出开拓创新。江新亮大师以身为舟，以作为楫，平衡着艺术与现实的船舷，在时间长河中奋击争流，成为瓷海艺潮中劈波斩浪的风帆。

值钱。
曹致友陶瓷作品描绘的人物画多取材于历史神话，及历代值得传扬的诗人、雅士，他的作品在构图上奇特新颖、简洁、明快，运笔雄健有力，笔随心移，画风很是独特。曹致友作品三尺六大型长条瓷板四块，在首届景德镇陶瓷节被评选为优秀作品奖，百件花瓶铁拐李赐福被新加坡名流收藏，曹致友百件花瓶陶渊明被日本客人收藏，百件花瓶南北二仙对弈被香港收藏家收藏。曹致友独特的艺术风格得到了国内外客户及收藏家的青睐，作品广为收藏。
正是因大家都喜欢，就有不少不良商家层层加价，导致不少藏友花大价钱却买到品质一般的瓷器。

景德镇陶瓷在自古以来在中国陶瓷界都享有盛名，千百年来，景德镇，一直代表着制瓷业的最高水平，其种类多种多样、瓷器质量甚优良。而在景德镇陶瓷艺术创作中有着这样一位大师，他的艺术作品栩栩如生，笔酣墨饱，唯妙唯俏，这位大师正是陶瓷大家余毅。
从07年开始跟随老师学习绘画，由于从祖辈开始一直在从事陶瓷这项工作，从艺术瓷厂开始有各个他们的工作岗位，如作坯、画瓷、写字、填颜色等这些制作瓷器的流程，从小耳濡目染早已学会，所以在和老师学习绘画就学工笔粉彩花鸟类为主。

如今走过几十年，任时光荏苒，陶瓷艺术文化伴随余毅老师，随着岁月沉淀，渗透在生活的每个角落。

余毅老师作品
余毅老师作品

余毅老师作品

老师本身画得最好的是人物画，还有几种艺术形式表达，比如古彩。

之后因为家庭原因，以前开厂的时候存留了一批粉彩和古彩的颜料，适合作古彩。便开始和老师学习绘画古彩画，余毅师从中国陶瓷艺术大师范敏祺先生。师父在绘画创作时的严谨与细腻，加之家庭，这么多年来一直影响着他，在耳濡目染中，余毅从开始的纯喜欢绘画，到之后对陶瓷艺术的深切感受领悟。

余毅老师作品

逝岁流年，不忘初心。余毅老师一直谨记着，踏上陶瓷艺术这条路，是他的初心，传承和发展古彩工艺，宣扬展示艺术魅力。现如今，他高超的陶瓷艺术技艺，在各界人士所认可的，几十项作品奖赏及荣誉便是最好的证明。

余毅老师作品

谦虚的余毅老师说“在市场我并没有一定的影响力，我主要坚持自己的思路，把自己作品做好，自己的工作做好，在工艺、用笔各方面精炼到最好，这便是我要做的”。之后会在题材上结合现代形式的造式手法，接近大众审美，并不是为了吸人眼球，其主要在这上面尝试突破，对艺术有更大的发展前景。
余毅老师烙印于心底的初心，在其陶瓷艺术人生中，创作出更加绚烂的繁花。

由于明末战乱，清初的景德镇瓷业生产曾一度受到影响，甚至停滞不前。

到了康熙19 年（公元1680年）以后，景德镇的瓷业生产不仅恢复过来，而且有旭日东升，在明代的基础上飞快发展。

经过当时的广大瓷工和艺匠的艰苦钻研和不懈努力，景瓷生产突飞猛进，以其取得的光辉业绩，形成了康熙、雍正、乾隆三朝瓷业生产的鼎盛时期，从而跃上了历史的巅峰。

清初的沈怀清说：“昌南镇陶器行于九域，施及外洋，事陶之人动以数万计”。

还有那个叫“殷弘绪”的法国传教土，他于康熙51年（公元1712年）9月1日在饶州发出的一封信中说：“昔日景德镇只有三百座窑，而现在，窑数已达到三千座。

……到了夜晚，它好像是被火焰包围着的一座巨城，也象一座有许多烟囱的大火炉。

唐英在他的《陶冶图说》中更进一步明确地说：“景德镇袤延仅十余里……，以陶来四方商贩，民窑二三百区，工匠人夫不下数十万，籍此食者甚众”。

清代的景德镇瓷器，不仅继承了明代的工艺和品种，而且还有不少的发明创造。

比如康熙时的青花瓷色彩呈宝石蓝，比明代的更鲜艳纯净，别具风格；釉上五彩因发明釉上蓝彩和墨彩，比明代的更丰富多彩，纹样清晰，着色鲜明；斗彩的品种也比明代的增多，雍正时期的青釉烧制达到历史最成熟阶段；更为可贵的是创制成功了很多名贵的新品种，如在康熙五彩的基础上，创制了以“玻璃白”为填料，使画面色彩柔和、富有立体感的粉彩；引进国外彩料，专作宫廷御器的珐琅彩；直接用黄金装饰瓷器的金彩；在单色釉中添加其他不同成份，使之在高温下流淌变幻，形成流光溢彩、斑谰绚丽奇观的“窑变”等等。

其他如墨彩、乌金釉、天蓝釉、珊瑚红、松绿釉，胭脂红等等也都应运而生。

此外，康熙期间，还恢复生产了明代中期以来几乎失传的铜红釉，其中尤以郎窑红、豇豆红最为著名。

总之，清代的景瓷，其品质、造型、釉彩都达到空前水平，进入一个崭新的境界。

在清代景瓷的发展过程中，为景瓷作出突出贡献的督陶官唐英功不可没。

他在景德镇督陶15 年，是景德镇御窑厂督陶时间最长、成绩最著的督陶官。

15年中，他不以“官”凌驾陶民头上，而以“民”虚心向陶民学习，与工匠打成一片。

到镇之初，于制瓷一无所知，就杜门谢客，悉心钻研陶务，与工匠同食息三年，终于变外行为内行，掌握了制瓷方面的各种知识，并身体力行，与瓷工们一起从事工艺钻研。

同时，对瓷业生产技艺进行科学总结，从理论上加以提高，先后编写出《陶务叙略》、《陶冶图说》、《陶成纪事》、《瓷务事宜谕稿》等著作。

特别是《陶冶图说》这部图文并茂的著作成了陶瓷工艺史和世界文化发展史上重要文献。

他督陶时的瓷器产品世称“唐窑”，其制造水平和质量都达到前所未有的高度。

清人蓝清所著的《景德镇陶录》对他作了很高的评价：“公深谙土脉火性，慎选诸料，所造俱精莹纯全……厂窑至此，集大成矣”。

晚年，他把自已的诗文收集成册，名为《陶人心语》，完全以陶人自居。

除唐英之外，还有几位督陶官，对景德镇制瓷器业也有不同程度的贡献。

如从清康熙十九年至二十七驻景德镇御窑厂的督陶官臧应选，该时期出产的官窑瓷器被称为“臧窑”，产品诸色俱备，尤以蛇皮绿、鳝鱼黄、吉翠、黄斑点为佳，鲜红色更为著名。

清康熙年间任江西巡抚的郎廷权，在康熙四十三年至五十年的七年中，兼负景德镇督陶之责，他热心于瓷器的研究，突出成就是郎窑红（也叫宝石红）的烧制成功，还有素三彩等。

年羹尧于雍正四年来景德镇兼管御窑厂窑务，此后十年官窑所产瓷器称为“年窑”，釉色发明甚多，以胭脂釉最著名，还有“雨过天青”等色釉也很突出。

还值得一提的是，一个外国图家也曾为景德镇瓷业作出贡献，他的中国名字叫郎世宁，意大利人，1715年作为传教土来到中国，并被招进宫廷，成为一名专职图家。

他曾在景德镇为宫廷创作了大量的瓷板壁书和其他陶瓷作品，他的中西结合绘现风格给后人有较大影响。

景德镇陶瓷博宝宝珍商城有很多，而且保真，你可以去那里了解一下。