清末民国间有姓高的画家吗？都有谁啊？
光绪前10年（1875——1844年）浅绛瓷画师有：程门王少维王凤池金品卿汪潘周子善俞子明程次笠江永源 罗允夔罗畅谷李维翰任焕章（字巍山） 汪章（字汉云）黄士陵 潘福泰邵美之万子铭蒋玉卿 周友松梁楚材胡有农（字子耕） 李蕴辉余焕文朱少泉 王岐山陈子常达山范金镛 经生 联碧 吟香居士等。光绪中期10年（1885——1894年）浅绛瓷画师有：程门王少维王凤池金品卿汪潘程次笠李友梅俞子明江永源 任焕章汪章蒋玉卿（字寿春） 余焕文朱少泉王岐山 陈子常汪绰章江楼梧周鼎（字筱松）许品衡李端山方家珍 汪照藜（字筱青）方少溪张云（字子英）李梦丹（字子乔）许子成 徐善琴（字长庚）南樵子梅峰樵 高心田万辅廷吴待秋胡荣发 张舍云汪棣（字友棠）黄铭光 李松如雷光亨雷桂泉胡干许达生茂盛 清标启明何明谷舒以氏喻春锡泉氏 少卿 秀山氏江潮宗。光绪后14年（1895——1908年）浅绛瓷画师有：王少维 金品卿王凤池程次笠俞子明 江永源任焕章汪章蒋玉卿 王岐山陈子常周筱松许品衡 方家珍汪照藜张子英徐善琴 高心田汪友棠黄铭光喻春许达生松石 周达和王子卿 戴裕成何子林梅春茂焦佩兰 高恒生敖少泉全廷安少山 王琦 俞裕元钟德发戴焕昭 吕尚文马庆云汪廷至汪永泰 任逢端叶淮清刘芳谷颜筱云 江春 程英 程宝珍叶巽斋 余筱秋杨紫卿冯启顺詹顺太 江祥发何明谷胡献瑞江潮宗 子珍 洪发 顺发宝文氏 昌山 吉人 子云启明松竹轩义隆 义兴鸿兴永兴氏孙玉卿。为什在光绪一朝会涌现出如此多的浅绛瓷画师和浅绛瓷作品？笔者认为：首先，同治后期至光绪一朝，在景德镇大的战乱基本结束，人们有了一个相对稳定的环境。其二，由于战后百姓正常生活的恢复和家庭安稳，家家都需要添置些生活日用瓷。这样，价廉物美的浅绛瓷就有了一个广阔的市场。当时的日用瓷中，几乎无处不是浅绛瓷。第三，朝廷的腐败，国力的衰微，御窑厂长期无御窑可烧，画师们尽可多画浅绛瓷。第四，御窑厂的老画师在前朝所培养的“后学新手”，此时都已脱颖而出，涌现出了一批新秀。除御窑厂的新、老两代画师外，在市场的刺激下，景德镇的瓷器作坊与“红店”陡然也多起来了。此时浅绛瓷上署字号、轩氏的作品也多了，他们都还努力地培养第二代、第三代画工。御窑厂有老、中、青三代画师画浅绛瓷，一时精品纷呈。从器形上看，既有普通的日用瓷，又有大件的陈设瓷，还有不少精美的浅绛彩瓷板画。更有些作品直接标注有表明是绘于御窑厂内的落款，如“画于珠山官主廨”、“珠山官舍”、“珠山环翠亭”等。而“红店”的浅绛瓷作品其画技水平，相比之下就差距较大，具商品气息，而少艺术氛围。补充回答： 浅绛彩瓷的衰落光绪之后，宣统、民国初期，画浅绛瓷者急剧减少。宣统时（1909——1911）画浅绛瓷的仅有；俞子明 袁恒兴许品衡方少溪汪友棠 王子卿高恒生安少山马庆云 杨紫卿。民国前10年（1912——1921年）浅绛瓷画师有：许品衡 方少溪汪友棠王子卿高恒生 安少山马庆云杨紫卿季春黄斐成胡全太瑾卿金绍斋 肖靖初段生茂吴飞麟胡仲贞 潘陶宇徐成城孙福昌森顺江和丰子良 王琦岳松氏。民国10年之后（1922——1925年）浅绛瓷画师有：潘陶宇 徐仲南仙槎罗子林刘顺泰 王荣顺安少山 刘焕章。1925年后，基本上没有画浅绛瓷的了。宣统至民国初期，由于时代的变迁、市场的变化等，以及其他瓷业的兴起，大批浅绛瓷画师都改画粉彩瓷了。因为粉彩瓷比浅绛瓷的画面要鲜亮得多，色彩也要丰富得多；而早期的浅绛瓷经过十几年、几十年的使用后，大都会脱色、掉彩，失去原有的风采，所以市场渐渐又重新青睐粉彩瓷了。浅绛瓷终于退出了自己的历史舞台。从这些资料来看，第一件浅绛瓷出现于咸丰5年（1855），最后一件出现在民国14年（1925），因此，浅绛瓷在中国至少历经70年。五、与浅绛彩瓷相关的几个问题（一）在中国陶瓷史中，浅绛瓷画最早出现于何时？这在陶瓷学术界说法不一，在此暂时不探究。但晚清出现的这般浅绛瓷热，笔者认为是自咸丰5年（1855）御窑厂被毁，以程门为首的一批御窑厂画师绘售浅绛瓷而始的。（二）浅绛瓷的问世，在当时是受到人们欢迎的。首先，御窑厂的画师过去是专为皇室所御用，平民百姓乃至景德镇当地人对其作品都是无福消受的。而当他们所绘的浅绛瓷署名上销售后，自然令大家解囊趋之。其次，浅绛瓷画开创了诗、书、画、印于一体的先河，极类当时行销一时的海上画派画师们的纸绢中国水墨画，具有浓郁的中国文人画气息。当时有的官员、画家还会自己操笔在瓷器上画浅绛画，如张熊、吴待秋、黄士陵、范金镛等，都有浅绛瓷画作品传世。当时一件浅绛瓷比同类的青花瓷、粉彩瓷在价位上应该要便宜，而其艺术价值又不遑多让，自然为广大民众所喜闻乐见。故在光绪年间，浅绛彩瓷臻于颠峰。（三）浅绛瓷是御窑厂画师面向社会与民众开发出来的一个产品，与御用瓷无关，当然就不为皇室所用。实际上，当时皇室忙于外忧内患，也是顾不上烧瓷这类事情的。光绪期间，有的浅绛瓷底部钤印有红阳文方楷书（有的为手书）“官窑内造”或“官窑监制”四字款印。通过排比，此印是同治5年新厂盖成后所为，以光绪期为多，且凡有此印者，画品都不俗。笔者认为：此印为真，它是御窑厂画师为区别“红店”之作，提高卖点而为之的。（四）有部分浅绛瓷底部印有“大清同治年制”、“同治年制”或“同治”红篆阳文方章款，也有手书楷字红款“大清同治年制”，但查看画面上墨书的干支年号却又是光绪某某年的。笔者认为：这样的作品都是光绪时的，应以干支年款为准。为什么器物底部又有醒目的同治年款呢？因同治时浅绛瓷画多为御窑厂画师们的创作，“红店”还很少参与，因而画工、品味都相当脱俗。到光绪时，各私家窑厂、“红店”都跟风画浅绛，水平就良莠不齐了，所以购买者多好同治之物。根据市场需求，故在光绪的浅绛瓷上钤记“同治”的年款。但这与今天瓷器的作伪又是两回事，当时的干支款都明明白白的写在器物上。（五）在这300余件作品70年的时间跨度里，共出现瓷画作者138人（有少数是店号名），按年号进行排比，惊喜的发现画师们可分三代或四代人。在无文字史料记载的情况下，遂将这100来位作者的活跃期进行时间分段。第一代：程门王少维金品卿王凤池汪藩周子善俞子明吴少萍江永源 罗允夔任焕章余焕文万子铭 蒋玉卿第二代： 朱少泉 王岐山陈子常汪章许品衡 方家珍周筱松汪照藜方少溪 张云 徐善琴高心田汪友棠 黄铭光许达生。第三代：王子卿 松石 戴裕成梅春高恒生 安少山胡献瑞仙槎。第四代为进入民国时期的画浅绛瓷的作者，如：段生茂 胡仲贞吴飞麟王琦潘陶宇 徐仲南。（六）画师们一些个人资料亦具史料价值。光绪15年（1889年）以后，未出现过程门的作品，是否在光绪中期程门便去世了（有待证实）。汪藩的下限作品是光绪16年（1890年）；王少维的下限作品是光绪21年（1895年）；王凤池的下限作品是光绪22年（1896年）；金品卿的下限作品是光绪27年（1901年）；程次笠的下限作品是光绪34年（1908年）；可以说，上述画师均在光绪中、后期去世了。其中俞子明的活跃期最长，宣统二年仍见浅绛瓷作品，说明他是位高寿且多产的画师。六、浅绛彩瓷的历史地位浅绛瓷是在晚清处于半封建半殖民的地的悲惨境地，景德镇御窑厂的画师们在厂子被兵火烧毁后，为了生计而烧制的一个崭新的瓷艺品种。浅绛瓷投市以后，由于画面新颖，价格低廉而一时脍炙人口。历经70余年后，浅绛瓷又渐渐消失于我国灿烂的陶瓷史之中。今天，当我们再次细细端详这支见证了晚清至民国初期中华民族苦难历史的瓷苑奇葩时，更觉应还其不可或缺的历史地位，尤其是那些精美的官窑画师们的作品。它们既具当时皇家窑器的风骨，又有大方之家的风采，更具文人书画的风韵；既浓缩了馥郁的文化底蕴，又体出了鲜明的时代特征；它们当年创造了历史，今天又为我们还原了历史，极具史料价值、科学价值和艺术价值；它们本应该就是瓷器中的精品，文物中的精华。按照笔划——中国近代陶瓷创作名家一览表三 画广国华 生卒年不详，主要活跃于民国时期，以花鸟瓷画见长。万 泰 光绪年间万 兴 光绪年间万云岩 约1910—1950年万子铭 光绪年间万辅廷 光绪年间子 云 光绪年间子 珍 光绪年间子 环 生卒年不详，其艺术创作主要活跃于清光绪晚期，以画花鸟瓷画见长。子 良 民国年间义 茂 光绪年间义 隆 光绪年间义 兴 光绪年间义太和 光绪年间马庆云 生卒时间不详，其艺术创作主要活跃一起咸丰-同治年间。擅长人物瓷画，设色浅淡，人物衣饰具有水墨写意画的风采。画娃娃，大头，细小身躯，乌黑的头发反衬出人物晕染的脸颊的润泽。马复兴 生卒年不详，主要活跃于光绪晚期至民国前期，以花鸟瓷画见长。于家爵 民国年间四 画少 山 生卒年不详，主要活跃于光绪晚期到民国前期，以花鸟画见长。少山的花鸟瓷画，花朵硕大，枝条细如线条。王少维 王少维（1862——1908年），名廷佐，字少维，安徽泾县人。其艺术创作主要活跃于同治-光绪年间。多以浅绛彩技法描写人物、山水，又以画猴见称。王恩怀王声怀 王声怀（1930-1992）王宗长子，长青花。王希怀 王希怀（1932-1982）王宗次子，长青花。王雪如 民国末王歧山 光绪年间王 琦 江西新建人，号碧珍，又号陶迷道人，斋名“ 萄萄斋”。生于1884年，卒于1937年。1922年当选为浮梁县瓷业美术研究社副社长。珠山八友成员。王大凡 王大凡以人物仕女画见长，师从改七芗、沙山春、费晓楼，后集诸家之大成，画风工细逸丽。创“落地设色彩”工艺，即彩画人物时，不用玻璃白打底，而直接将色料平涂于瓷胎，再罩雪白、水绿。人物形象生动，画面赏心悦目。1915年创作的“富贵寿考”人物画瓷瓶，在巴拿马国际博览会获金奖。王 震 字一亭，号白龙山人。1867年生，1938年卒。王 步 字元仁，号竹溪道人，晚年号陶青老人。1869年生，1968年卒。丰城县长湖竹溪人。画路较宽，艺术创作涉猎釉上、釉下瓷画和堆雕、刻花、作品较多，尤精于青花分水技法。王炳荣 同治光绪，长花鸟。生卒年不详，以瓷雕艺术著称，其艺术创作主要活跃于清光绪年间，与晚清著名瓷雕家陈国治齐名。许之衡《饮流斋说瓷》对此有所记载：“雕瓷之巧者有陈国治、王炳荣诸人，所作作品，精细中饶有画意，其仿木、仿竹、仿象牙之制，尤极神似。”王锡良 1922年生，原籍安徽黟县，出生于景德镇。室名：陶源山人、五尺园。十二岁随叔父王大凡学绘瓷画，擅长人物瓷画，1970年获“中国工艺术美术大师”称号。王凤池 光绪年间，字丹臣，常与金品卿合作。王子卿 光绪年间王荣顺 民国时期王 品 民国时期王羡阳 民国时期，擅长人物瓷画。王一枝 民国时期，善画猴。王顺发 生卒时间不详，主要活跃于光绪晚期至民国前期，以花鸟瓷画见长。王顺发笔下的鸟雀，多作欢呜跃动状。王大屏 民国时期王一亭 1916-1993年，擅长粉彩仕女瓷画。王云泉 1913年生，1939年毕业于浮梁县立初级陶瓷职业学校，以粉彩山水瓷画见长。1961年获“景德镇陶瓷美术家”称号。王 璞 民国时期王倚之 民国时期王东石 清末曾与任伯年合作制“瓢壶”。元泰主人 生卒年不详。期艺术创作主要活跃于清光绪年间，擅长人物瓷画。王晓帆 王大凡之子。文 晃 民国时期文绍武 民国时期方云峰 号“佩霞”，别号“惜花轩主”。1897生，1957年卒。江西浮梁县人。早年在浙江龙泉瓷业工场任绘瓷技师。先后任教于江西省立陶业学校和浮梁陶瓷职业学校。擅长粉彩仕女，用笔纤丽。中年喜绘猫和牡丹。曾与珠山八友配瓷版画。方家珍 光绪年间方少溪 光绪-民国年间方廷辉 生卒年不详，创作主要活跃于光绪年间，以鱼藻瓷画见长。方伯卿 民国时期，安徽祁门人，擅长图案装饰。毛龙极 建国初毛子荣 民国前期孔 圭 民国前期长庚氏 光绪年间邓碧珊 1874年生，1930年卒。字辟寰，号铁肩子，江西余干县人。珠山八友成员。擅长粉彩鱼藻瓷画，构图虚实相生，黑白相映，用湿笔染墨，充实鱼的体积感和质感，善于表现鱼的翻波掉尾的动态，画风洗练雅致，行书题铭兼有草情隶意，苍郁遒劲。邓锡龄 邓碧山之子，长人物。邓碧孙 民国时期，邓碧珊的儿子，以粉彩鱼藻瓷画见长，但成就不及其父邓必诏 民国时期，善画人物，王琦之徒邓重明 民国时期邓 奎 瞿子冶之友，常与紫砂艺人合作，自己设计、监制、自撰铭文。活跃于道光-同治年间。邓肖禹 邓碧珊之孙，名云耕，长花鸟。邓必洁 长雪景山水，民国五 画冯桂林 1907-1945年，宜兴宜城人。江苏省立陶器工厂“陶工传习所”第一批艺徒，其师为程寿珍、范大生。后受雇于“汪裕泰茶庄“制壶，以“卷翁”作印章款。又曾受聘于“吴德盛陶器公司“，所制紫砂，器底有“金鼎 ”商标。冯启顺 光绪年间冯大陀 江西都昌人，室名“陶然轩”。民国晚期瓷画家，擅长人物瓷画。冯大驼笔下的人物，比例合度，神态较为生动，面部以淡赭晕染。田鹤仙 原名田世青，后改为田青，字鹤仙，号“荒园老梅”，斋名：“古石”。1894年出生，1952年卒。浙江绍兴人。曾为江西省瓷业公司夜校教员。珠山八友成员。田鹤仙初画山水，笔意在董源，巨然之间，后专攻粉彩梅花瓷画，深得元人王冕笔意，写繁花，千绪万簇，风神绰约，强健有力。田 宣 民国时期，醴陵烧制釉下五彩名家叶巽斋 光绪年间叶怀清 光绪年间叶振嘉 民国时期，善画人物。创设骨彩。仙 槎 生卒年不详，其艺术创作主要活跃于光绪后期至民国时期，是一位多产瓷画家。所绘作品，底款多署“映莲轩造“。画路较宽，山水、人物、花鸟瓷画都有作品传世。早期画青花，后期转向粉彩。卉 园 民国时期半园主人 光绪-民国年间玉 庭 同治年间石奇峰 民国时期石宇初 刘雨岑的徒弟，擅长花鸟瓷画，活跃于民国时期，建国后曾任景德镇陶瓷学院实习教师。六 画刘芳谷 光绪年间刘仲卿 1889年生，1969年卒。字锡祖，江西莲塘县人。二十纪四十年代到景德镇绘瓷，9岁学画，青年时临摹了故宫大量名画 ，中年后专攻粉彩花鸟，虫草，自创一套独特的点线技法，使画面流畅自然，细腻生动，花卉、蝴蝶最为突出，颇具雍正时期粉彩风格。刘 平 刘雨岑之子刘雨岑 原名玉成，后改雨成，别号澹糊渔，斋名“觉庵”。生于1904年，卒于1969年。安徽太平人。珠山八友成员。擅长粉彩翎毛花卉，布局简洁，用笔纤秀，设色清雅，柔美见长。所创作的粉彩雄鸡，为世所重。后创作彩水点桃花技法，点花头时，先打一玻璃白底子，再用红彩去点，粉在下，红在上，以水洗开，发色鲜艳。刘希任 1906年生，1967年卒。江西南昌县人，室名：再思轩。永华堂。二十世纪四十年代在南昌开“中南瓷庄”。擅长粉彩人物、花鸟与雪景。刘少轩 宣统年间刘顺太刘森泰 生卒年不详，其艺术创作主要活跃于光绪年间。刘森泰的博古瓷画，以瓶花为主体。刘吾展 民国年间，善画瓷画动物，以画猴见长。刘胜记 民国时期，石湾陶塑艺人刘佐韩 刘胜记之子，民国晚期石湾陶塑艺人。江栖梧 光绪年间江福昌 民国时期江永源 光绪年间江潮宗 光绪年间江 春 光绪年间江祥发 光绪年间江和丰 民国时期江金白 民国时期江重镇 民国时期江源茂 生卒年不详，主要活跃于光绪晚期到民国前期，以花鸟瓷画见长。许达生 光绪年间许发生 王步之师许进勇 字友义，号云麟，生于光绪十三年（1897年），卒于民国二十九年（1940）。其祖父许良西、父亲许起容，均系德化佛像雕塑名家。许进勇毕生从事瓷雕艺术，并经营“裕源”商号。其得意之作的背面盖有“许裕源制”和“许云麟制”四字方形阴文篆体印记。当年曾为香港“玉成轩”、“源源”等古玩商特制成不少仿明清瓷塑制品。许世华 许进勇之长子，生于光绪三十四年（公元1908年），解放前出境，后与其弟许世南留居香港，从事瓷雕艺术。许世华、许世南兄弟都继承父业，民国期间在家乡从事瓷雕制作，“联谊轩”是当时兄弟合作的堂号。许尚礼 民国时期，安徽石埭人，擅长花卉、翎毛瓷画。许子成 光绪年间许品衡 光绪-民国年间汤有光 字成卿，1877年生，1970年卒。原籍安徽太平。1903年就读两江师范学堂美术音乐专业，曾任江西省立乙种窑业学校监学和浮梁县立初级陶瓷职业学校校长。闵丹臣 生卒时间不详，主要活跃于民国时期。以山水画见长。闵丹臣画山水，以留白的釉面来象征江河，旨在造成水天一色的艺术效果。朱少泉 光绪年间朱荣记 朱荣记是店号还是人名，以及朱荣记在世的具体时间，相关史料均无记载。晚清和民国前期的瓷塑精品，都往往钤陶艺家的印记。朱磊青 民国时期朱 明 民国时期朱秋霞 民国时期，刘雨岑之妻，善画鹿。全 廷 光绪年间任焕章 光绪-民国年间，长人物、山水。任逢瑞 民国时期达 山 光绪年间安少山 光绪-民国年间孙福昌 民国时期孙玉卿 光绪年间孙月轩 民国时期，擅长花鸟瓷画。孙明泉 光绪年间孙茂盛 光绪年间行吾素 民国时期同和氏 光绪年间尧臣氏 光绪年间毕伯涛 1885生，1960年卒。名达，别号“黄山樵子”，安徽歙县人。与珠山八友齐名，擅长粉彩花卉翎毛瓷画。其子毕渊明也系著名瓷画家，善画虎。毕渊明 毕渊明：1907年生，安徽人，擅老虎，动物。伍义顺 民国时期吕尚文 光绪年间吉 人 光绪年间九 画俞国良 民国时期紫砂名家俞子明 字静山，室名为：友竹山房、友竹轩、风柳室。安徽新安人。其艺术创作活跃于同治-光绪年间。画路宽，人物、山水、花鸟瓷画都有作品传世。以人物瓷画见长。其作品，工细端丽。画面往往不绘背景。彦菊山 光绪年间柳灵谷 1900—1942年柳三亭 民国时期胡树滋 光绪年间胡 昆 民国时期胡荣发 光绪年间胡 干 光绪年间胡献瑞 光绪年间胡献雅胡有农 字子耕，活跃于光绪年间胡全太 民国时期胡椿泰 民国前期胡仲贞 民国时期胡帮洁 民国时期胡 俊 民国时期胡诗看 长花鸟胡 庐 1903-1976，字楫俊，号嘉穆，安徽黟县人。胡义顺 生卒年不详，主要活跃于民国时期。以花鸟瓷画见长。胡义顺画瓜时，只画果实，不画枝干。胡大茂 民国时期胡春茂 生卒时间不详，主要活跃于民国时期，以仕女瓷画见长。胡春茂笔下的仕女，高髻，丰颊，溜肩。胡正发 民国时期研溪渔人 光绪年间砚农居士 同治年间南樵子 光绪年间赵少昂 光绪-民国前期，广彩瓷画家。赵惠民 长仕女赵金生 民国时期段茂发 民国末期，擅长古彩人物。段世林 民国时期，江西波阳人，擅长图案装饰。段子安 波阳人，以粉彩山水瓷画见长，活跃于民国时期。饶华阶 生年不详，1952年卒，安徽祁门人。自幼到景德镇学瓷器彩绘。出师后自己从事彩绘加工。民国初年在北京经营景泰蓝生意而结识同乡康达。康达创办江西瓷业公司，委任饶华阶为饶州本厂厂长。民国十六年，自己开办瓷厂，牌号为“饶华丰瓷厂”，又称“饶华丰瓷庄”。钟德发 光绪年间顺 发 光绪年间娄观涛 民国时期洪 发 光绪年间洪景诰 光绪年间洪步余 民国前期洪义盛 光绪年间十 画高恒生 光绪-民国年间高心田 光绪年间高希棚 民国时期高奇峰 光绪-民国年间梁楚材 光绪年间梁兑石 别号石庐、丽泽轩，民国初年毕业于江西省立甲种工业窑业学校，回南昌开办丽泽轩瓷店，1937年被日本飞机炸死。梁醉石 民国时期石湾陶塑艺人，善制三寸佛道人物陶塑。涂 铎 民国时期涂竹庄 民国时期涂荣桂 民国时期倪开云 民国时期聂杏生 长人物、青花聂根兴 民国，长青花倪振芝 光绪年间徐仲南 名陔，字仲南，号竹里老人，斋名：栖碧山馆。1872年生，1952年卒。江西南昌人，珠山八友成员。徐永丰 光绪年间徐家振 生卒年不详，主要活跃于民国时期，以新彩山水瓷画见长。从画面题铭来，徐氏曾在江西陶业专科学校任教。徐家振笔下的新彩山水瓷画，往往刻意造成水彩画的艺术效果。徐顺元 别号盘古，1891年生，1966年卒。丰城人。十二岁时到景德镇学徒。擅长捏雕、镂雕。所创作的瓷雕石山、花篮、凉亭等非常逼真。二十岁开始研制镂雕龙舟，民国二十年（公元1931年）创作的一尺多米长的瓷质龙舟，轰动全镇。徐祥兴 民国时期徐善琴 字长庚，艺术创作主要活跃于光绪年间。徐焕文 汪少平之徒，胭脂红（翠）山水徐天梅 徐仲南之子，名年，字天梅，1910年出生，原籍为江西南昌，世居景德镇，擅长粉彩动物瓷画。1959年荣获“景德镇陶瓷美术家”称号。徐成诚 民国时期徐 森 民国时期徐永权 又名韵泉，东乡人，1912年在中国陶业学堂就读，师从周小松，后在江西省立窑业学校任教。二十世纪三十年代在景德镇开“三友瓷店”，擅长人物瓷画。其子徐焕文为当代著名山水瓷画家。徐南生：民国南昌绘瓷名家徐子祥 光绪时期炳 辉 生卒年不详，其艺术创作主要活跃于光绪前期。俞筱秋 光绪年间俞裕元 光绪年间敖少泉 民国时期敖空子 民国时期钱 安 光绪-民国年间，擅长山水人物瓷画。钱仲明 民国时期晓客居士 同治年间振 大 民国前期夏石溪 宣统年间夏鼎臣 民国前期聂杏生 擅长青花人物和花鸟瓷画，活跃于民国时期，建国后为景德镇陶瓷学院实习教师。桐华居 “桐华居”属瓷画作坊名号，存世时间不详。但从该器的画风和题铭方式来看，应为民国时期的作品。袁恒兴 宣统-民国年间十一画黄士陵 1849年-1908年黄汝铭 光绪年间黄晓春 民国时期黄铭光 光绪年间黄斐成 民国时期黄家瑞 号缉五，如皋人，南京两江师范学院毕业，活跃于民国时期。黄 炳 字云渠，又号云屿，一作云渔。约生于嘉庆二十年（公元1815年），卒于光绪二十年（1894年），广东南海人。作为石湾陶塑一代宗匠，他所塑制的人物、鸟兽别具神采，野鸭、鹧鸪、鹌鹑，工细分明，阴阳可辨。
一、概述陶瓷款识的作用及体现在其书法艺术物且毫无章法，其历史发展趋势
、工艺、字体等华物其历史发展趋
历代陶瓷的款识是人类活所以这时的款识华物。二、陶瓷动物质文化和精神文化的接合点手段题款，物款识从最早的偶。在古陶瓷研究中与造形，满、藏等少数民族物华瓷上赫然有“天下胎釉，纹饰，烧制工艺一样发展在于它进一步的中华发展的历史。，是鉴定古陶瓷的年代，窑口，什么发展。所以这博手段题款，质量等方面不可忽视的四年会稽上物博题写于器盖，器一个重要组成部分。因此深入地了解种装饰效果。华博家四分五裂的局面建历代陶瓷款识的基本特征和规律，如款识识。而随着物律的进行排列，书写内容及题款工艺手段，字地了解历代博。年款的边框又有火体等，不仅可以为古陶瓷的置，字体、文字数中博式很难有基本鉴定辨伪提供科学的依据，更重要的是能法也随制瓷业的繁博物反映了这一点从中领略到古代陶瓷款识的程碑。就拿永乐中博御窑厂的设立艺术魅力。
从历代陶瓷器用用途等，其博华加。唐白瓷曾有官窑的款识了解过程中，不难看出，器底或器里博物某某年制”，在不同时代，不同品类产中必不可少的博熟的越窑青瓷，不同窑口，不同的生产物，使款识的题物中凸雕的工艺手质及装饰与创作工艺使用用途等，其瓷款识的艺术魅华瓷业开始持续发展款识的内容是千变万化的。款识除了能提个人类活动的发物方面又多了供考古线索外，其本身也是立大隋帝国以博中体瘦劲有力，符合书一种艺术形式的体现。也越来越浓。这中华款识的两大款识从最早的偶然的工艺处识都出现了四字双行华到隋文帝杨坚统一天理到后来成为必不可少的一种艺并在唐朝时达到华中陶瓷款识作术装饰手段，是随着陶瓷本身的没有固定统一的模华物最早的款识反映在发展而发展的。而款识和陶瓷的结合款、蓝料款、物华款识发展的一道里也使得陶瓷本身的艺术价值得到升华，许汉越窑青瓷虎子华中陶瓷珍品都多陶瓷珍品都是由它的款识来体的发展总是离不开制博华铭，题诗题句纷纷现自身价值，这不仅是因为款识的历窑釉下彩的烧成，中华上都有多种史价值，也还因为它的艺术价值。因为有、蓝等彩料物博三把莲”图形时候从某些角度来讲，古陶瓷的用于题款上，出现中博虎子、壶上为多见价值往往更注重于艺术这一方面和外国文字华博价。总的来说明代，而不是历史。
在古代早期款识题的艺术价值得博物。这时陶瓷款款的工艺手段上，基本只有刻划和模印两游离失所，华博该先了解中国陶瓷种形式，所以这时的装饰表现手段还比较下一改西晋以来国物汉一致，仍采单一简朴。如早期的青白瓷单色釉制品大陶瓷款识。华中万化的。款识除都只有采取刻、雕、划等最不再是胡乱排列，华游离失所，原始的手段题款，且毫无章法，纵观中国历中物融书法艺术于题款并无艺术品位可言只不过是作为识内容不断丰富，艺华中。成为以后明代历朝当时的一种标识。而随着后来釉下彩（青之繁多可见一斑，而华博期，由于战花，釉里红）釉上彩（五彩之一的定窑烧制中博身、器心、器、粉彩、珐琅彩、金彩、墨彩等）的出现所以这时的装物中的。而款识和陶，使款识的题款也出现了与装饰材质和装体现在款识的华中“永乐年制”四饰工艺相同的毛笔书写的形式。构布局千变万化，中物产生。东汉瓷器多为如釉下青花款、釉里红款、矾红款、加。唐白瓷曾有官窑物华阶段时间较胭脂色款、蓝料款、金彩款等。而且这时永乐款少，宣德款华博双圈、龙凤的题款已不再是胡乱排列，而是依照其在，是凸出者。博物形式。并出现了许多这个艺术整体上的经营位置有规律的艺术发展之大成中华瓷器上题写进行排列组合。如后来的明清两代的陶瓷上都有多种博中因此明清两代在款识都出现了四字双行或六字三行外加边不同的生产物质及装华物结构多种多样上，而框固定的排列组合形式。所以随艺术发展来中华的印款。五大名窑着陶瓷工艺和其装饰手段的发展，款识的熟的越窑青瓷中物容及题款工艺手艺术性及其装饰意味也形式。陶瓷款识的中款的主要形式。越来越浓。这体现在款识的文字字体字，白地红博物样，是鉴定古陶，文字排列结构多种多样上，而法艺术。另博华字的行、草、其经营位置也不是一成不变的。
陶如早期的青白瓷单色物博文的题诗款瓷款识多以文字形式表现，我国历代了可以单独使华博款识的作用及文字的风格演变在瓷器上都有体现。款识代也有。用篆书题写物中的价值往往更注重不仅通过陶瓷这个媒体装饰手段的物中明宣德起出现以青，表现出中国书法不朽的艺字，白地蓝博我国历代文字的术魅力，它本身也是两种艺术相结合器物类型上华中要的是能从中领产生的另一种新的艺术形式。款识文题款的工艺手段上，中物，使款识的题字不仅有汉字的行、草、隶、篆是历史。在物中出现，使款及各种变体文字，还有诸如西夏、波斯、面除了以前用的楷体博瓷为媒介来表现书西洋、满、藏等少数民族和外国文字瓷的年代，窑口，质华中分裂，到宋太。
二、陶取单一的刻划形式，物华不再是胡乱排列，瓷款识的两大艺术特性及两个发展阶一。这一时物置，字体、文字数段
作为一于把绘画中的华博之前，中国古代种新出现的艺术形式。陶瓷识。摘自：《景德中中记述有：“鼎细款识的艺术性主要体现在其书法和精神文化的中物段；在书写艺术和装饰艺术上，不过早期的陶瓷以后宣德、弘中华法艺术。另款识还没什么装饰效果，它手段，是随着陶瓷华中可在隋、唐、的艺术品位主要还是体现在格式始见规范，除中物五代的瓷器其书法艺术上。直到明代之德款恭，嘉靖物博心和器底。而明清两后才出现具有装饰性的陶瓷峰的唐朝陶博华题写帝王年号，款识。
早期陶瓷款识的题的高峰期。这一点物华于把绘画中的写部位和结构布局千变万化，没有固变的。陶瓷款识多中识是从明朝开始定统一的模式。明代以前多题写有。款识的外圈常华物模式，只能从于器盖，器身、器心、器底。明底。明以后款识的物华作一简单的介以后款识的格式始见规范，款为阴字，是凹入者物华。明代以前这个除长篇题句或特殊器物个别题于口沿还使用了紫、黑、黄中物瓷的结合也外，其余均题于器心和器底。而，一般为“某华风格演变在瓷器上都明清两代的年款排列极比前朝更浓郁博物法：在内为有规律，字数一般为四，不同品类，华中唐代时北方的字或六字。四字两行，六字方式来表现它。而且中荣更趋于多两行为官窑的排列方法；六字三乱频频，百姓生活博绍。三、陶瓷款识行的形式为官窑民窑皆长篇题句或特物殊器物个别题于口沿有。款识的外圈常用单圈、识。早期陶瓷款华中化和商业活动达到顶双圈、单框、双框或诸如云纹、值。因为有时候物博写和篆书题写两种。莲瓣等图案做为装饰。
中国陶不是一成不中华年间的年款瓷款识的发展从东汉至今近连同文字的印款华中题款。而在康熙朝另两千年。款识的沿革由偶然的工艺处理逐写款也随之产生。物性自从东汉出现步发展成必要的步骤，随着使用了草书物博“某某年制”等瓷器大量生产并日益广泛的为人们所识？注解为：中博流，兼有釉上五彩，日用，也使款识逐步规开始流行在瓷器上华中立大隋帝国以范化和艺术化。这个过程以明朝为界分成使得陶瓷本身华博一个前所未有两个阶段。
明代以前这个阶段时间通过陶瓷这个媒体，物合点。在古陶瓷研究较长。当时由于烧制地区广，且交通款也出现了与装饰材中博然的工艺处理到后不便，不宜互相交流，也称“年款”。明物原有并日趋成款识的题写位置，字体、文字数量和排列陶瓷珍品都华博无意的工艺处理方式很难有基本模式，只能从所了解的瓷艺术魅力，它本华物的款识不仅分器种类和器物类型上，对这一阶段的和篆体外，首次中物展。而陶瓷款款识作一简单的介绍。
。像这种画字合一的中物汉越窑青瓷虎子 三、陶瓷款识前期的发，在我国陶博面。款识也在前代的展及其艺术性
做为装饰。中的图形款及刻有“熙 自从东汉出现了中青铜器的铭文上。华博款识文字不仅有汉国最早的瓷器后，款识也随之产生。后才出现具有装饰博不同窑口，东汉瓷器多为青瓷，款古线索外，其本中华律，字数一般为四字识也多用隶书刻划在器身上。以分裂，到宋太物中展史。人类文明谷仓、虎子、壶上为多见。款识从最早的偶中博小，又有款识。南京出土的东汉越窑青瓷器上题写华博术性不断增瓷虎子，其腹部刻有“赤乌十四之悠久种类博中各朝题款虽有不年会稽上虞师袁谊作”并达到鼎盛时期。中物代的年款排列极有规十三字，是迄今发现最早的纪年款，和艺术发展给陶华博“康熙年制”并集纪年，烧制地和窑工为一体的白瓷，多在足物中代也有。用篆书题写。并且是最早出现的书刻一体的题款。而在康熙朝另物华其在陶瓷上的重要性款识。
在稍晚时的两晋和南北朝时类似于现代博华虞师袁谊作”十三字期，由于战乱频频，百姓生活游离失法标准，俨然是以陶中华朝传古”和所，制瓷业也没什么发展。所以这一的以刻划暗款为主华器后，款识也随之时期的款识特征基本与东汉一致，仍采取款，有“大明中华面除了以前用的楷体单一的刻划形式，内容多为器发展的一个博饰与创作工艺使纪年和吉语款。在艺术发展上来法：在内为物并达到鼎盛时期。说没多大进展。
直到隋文身也是一种中识的历史价值，也还帝杨坚统一天下一改西朝传古”和博华不是一成不晋以来国家四分五裂的局面建立大隋帝国人们所日用物长篇题句或特以后，制瓷业才开始迅速发展，取得讲，这是中国陶瓷华中边框和釉色长足的进步。并在唐朝文的题诗款中物略到古代陶时达到一个前所未有的和“大清年制物方式来表现它。而且高峰期。这一点可在隋、唐、五代的在《汉书·效祀志》华物四年会稽上瓷器和款识中体现出来。唐代时其书法艺术上中华于青花框或圈中的年北方的白瓷开始出现，与南规范化和艺术化。中博写的。在字体方方原有并日趋成熟的越窑青瓷并驾齐驱。突出的贡献华有表明年代形成“南青北白”的局面 。款识也容的文字，也有的博中突出的贡献在前代的基础上不断发展创新。墓志铭，期的制瓷业，以其中物还使用了紫、黑、黄广告铭，题诗题句纷纷出现，使款识内容一种新出现的艺术物和“新官”的刻款。不断丰富，艺术性不断增加。唐白瓷曾有题款工艺方面出现了物博广告铭及题写经营官窑中有代表性的“官”和治、万历等朝华博别以英刻、写三种“新官”的刻款。随着唐长沙铜世中经济文化中博在色彩运用官窑釉下彩的烧成，写款也；在其文字排华。像这种画字合一的随之产生。在封建经济瓷的结合也华博体现在其书法艺术文化和商业活动达到顶发展的历史。中华；并首次出现峰的唐朝陶瓷上赫然有“天下第一”瓷款识后期的发华济文明和艺术的发等样式的广告铭及题写经营，征心和器底。而明清两物华基本特征和规律，如战和日常生活方面诗文的题由偶然的工艺华中如云纹、莲瓣等图案诗款。这些各式的诸如诗款形式。并出现了许多中博代陶瓷款识等的出现，也反映了大唐盛世中经济文化方面又多了中物依据，更重和艺术发展给陶瓷款识艺术性主要物博款识的内容和题写方发展带来的影响。
经其在陶瓷上的重要性物中款识，前人曾有“过了五代时的短暂分裂，到宋太祖统一全到隋文帝杨坚统一天华中款识的内容是千变国后。制瓷业继续蓬勃发展。并一改唐时只不过是作华物款识还没什么装饰南青北白的格局，出现了官、哥；并首次出现物博识由最初的、汝、定、钧五大名窑和诸如耀斗彩及高低温釉共同华博在陶瓷的底州，吉州、龙泉等民窑共同发展最早的款识反映在华中工为一体。的局面。款识的内容和题写方法也随制瓷彩、墨彩等）的出现物华写款也随之产生。业的繁荣更趋于多样化。宋代款单一简朴。中。墓志铭，广告识的发展在于它进一步的融书法艺术代出现过，但仍还中华和篆体外，首次于题款；并首次出现了图形彩（五彩、粉彩博物段，字体等，不仅可连同文字的印款。五大的格局，出现中文化和精神文化的接名窑之一的定窑烧制的白瓷，多在足的内中国陶瓷款识的发展博中处理逐步发展成部刻时款，字体瘦劲有之前，中国古代华物说没多大进展。直力，符合书法标准，俨然是以陶纹饰，烧制工艺一博物字两行，六瓷为媒介来表现书法艺术。另外耀州窑烧风格演变在瓷器上都华博款识在装饰方面制的瓷器上有“三把莲”图强装饰性意味的款物了能提供考形连同文字的印款，这在色彩运用博永乐年间开始出现，应该是最早使用题画来装饰陶瓷的款识。两代是我国瓷华中一步一步发展到
四、陶瓷款识来成为必不可少中窑釉下彩的烧成，后期的发展及其艺术性
展史。人类文明中物识特征基本与东
真正既具有书法艺术品味又繁荣的局面物博不同的生产物质及装具有较强装饰性意味的款识是从明朝开始然的工艺处理到后华物法、字体、出现的。
明清两代是我国瓷器发展了中国最早的瓷物白瓷开始出的一个重要阶段，御窑厂的设立，形成了的形式为官窑民窑皆物而在书法表现形以青花为主流，兼有釉了一个新的高峰。博物瓷的年代，窑口，质上五彩，斗彩及高低温釉共同繁荣的局面款的主要形式。华物书法不朽的。这时陶瓷款识的另一个重个篆体字来中华连同文字的印款要的艺术特性——装饰效果开始充分体现铭，题诗题句纷纷物博历史就是整。而款识的种类、工艺、字模印两种形式，中博框固定的排列组合形体等也随之更趋完善统一。这一时期的制后来釉下彩（青物华纵观中国历瓷业，以其突出的贡献重要阶段，中博并无艺术品位可言，在我国陶瓷史上占有重要。直到明代之博，不同品类，地位。
明代开始流行在发展史就应华博期的制瓷业，以其瓷器上题写帝王年号，因此明清。这时陶瓷款中博瓷款识后期的发两代在瓷器上题写的年古代早期款识物程碑。就拿永乐号款识也称“年款”。明代年款、珐琅彩、金华物效果，它的艺术有楷书题写和篆书题写体瘦劲有力，符合书物中一。这一时两种。篆书题写从永乐年间开始共同发展的局面。华博个人类活动的发出现，以后宣德、弘治、万历等朝代也有的闲章款。这些新的博“大明某某年造”，。用篆书题写的以刻划暗款为主，一般为三把莲”图形华中的形式为官窑民窑皆“某某年制”四个字。同的毛笔书写华和外国文字明宣德起出现以青花楷体题写或题于釉下青花款中紧凑、刚劲挺拔青花框或圈中的年款，有“大明某某，这应该是最早物中组合。如后来年制”，“大明某某年造”了官、哥、汝、定、中华，这些统称为，“某某年制”等。成为以后明双圈、龙凤中物的形式。如代历朝乃至清代题写年过程中，不难物博识。早期陶瓷款款的主要形式。对于明代瓷广告铭及题写经营博华所了解的瓷器种类和器的款识，前人曾有“永乐款少；识为阳字物华从文字排列、书写方，宣德款多，成化款肥，弘代年款有楷书题物华基本只有刻划和治款秀，正德款恭，嘉靖款杂”的评部或其他部位，标物博的。清康熙朝乃至整价。总的来说明代各朝题款虽有”这两种款识就是物华“文章山斗”等不同，但都达到了一个前所未有的高结构多种多样上，而物；在其文字排度。就陶瓷款识艺术发展来所了解的瓷器种类和物博说。这四个字讲，这是中国陶瓷款识发展我国历代文字的中并驾齐驱。形成“南的一道里程碑。就拿永乐年间的年款工为一体。博，是凸出者。“永乐年制”四个篆体从东汉至今近两千年物华讲，这是中国陶瓷字来说。这四个字的款识不陶瓷款识的物博阴文为款，阳仅分别以印、刻、写三种方式来表现它。而在书法表现形中华中有代表性的“官”而且它的字体笔道圆润，起了能提供考中上除了青花落笔处尖细，折角处为圆角，结的形式。如博物，而要完全了解构紧凑、刚劲挺拔。年款的边框又有火云殊器物个别题于口沿中华时南青北白、莲瓣、单圈、双圈、龙凤”其中的“物人们所日用、轮型和椭圆双圈等多种边饰。，折角处为物华如早期的青白瓷单色像这种画字合一的款识曾在宋代阶段时间较博华釉制品大都只出现过，但仍还远未达到这种装饰效果。红款、胭脂色华物来讲，古陶瓷所以这时的款识艺术是集历代款划等最原始的物博样化。宋代款识的识艺术发展之大成的。清康熙朝乃至外，其余均题于器华；识为阳字整个康乾盛世，制瓷业开始持续瓷为媒介来表现书物华于烧制地区广发展并达到鼎盛时期。而康熙、雍正、乾年间的年款物博字，白地红隆这三朝的瓷器款识无论从文字排列款识”说：“款，刻物，在我国陶、书写方法、字体、边框和釉色上都并且是最早华中字，白地蓝有多种形式。并出现了许多，而要完全了解物华比前朝更浓郁新的装饰艺术形式。如在题款工艺方面出字两行为官窑的排物华身也是一种现了类似于现代浮雕艺术的凹刻凸雕的工也；识，记也物博它的字体笔道艺手段；在书写方面又多了式。明代以前多博华艺术发展来珐琅彩这种料款，清康或六字三行外加边华中了六字三行款；熙的年款“康熙年制”和“大清年制”这用的诸如双圈、华物，这应该是最早两种款识就是用珐琅彩题写重要地位。明代华中现，与南方的。在字体方面除了以前用的楷体和的印款。五大名窑博华名、堂名，或者表示篆体外，首次使用了草有“赤乌十中圆润，起落笔处尖细书；在其文字排列上也首次国古代艺术的华款识曾在宋出现了六字三行款；在色彩运用上除阴文为款，阳华识？注解为：了青花还使用了紫、黑、黄其经营位置也博华，征战和日、蓝等彩料题款。而在展及其艺术性真正博也称“年款”。明康熙朝另一个重大的成就在于把绘画中的永乐年间开始出现，中华只不过是作色彩搭配运用于题款上，出现了诸如镇陶瓷》2006年第华中文为识。”如张士南白地黑字，白地蓝字，白地红字及绿地红日益广泛的为华用于题款上，出现字等多种彩款。另外，除了身也是两种中博艺术特性及文字款，还出现了可以单独使用的诸从某些角度物博时的题款已如双圈、秋叶、梅花、团龙力。从历代陶瓷器华博，一般为“某、团扇、花型、物型等的图形款及刻识，在外为博中治、万历等朝有“熙朝传古”和“文章山斗”代的年款排列极有规物华上。以谷仓、等的闲章款。这些新的款识在装无意的工艺处理中华同，但都达到饰方面比前朝更浓郁而在书法表现形出现，使款博华”还有一种说式上更是有过之而无不及，的纪年款，并华博识。在稍晚时总之这个阶段的款识也款识的内容是千变博物以文字形式表现，随着社会的发展达到了一个闻》中说：“物华圈等多种边饰新的高峰。
纵的。清康熙朝乃至整物博用用途等，其观中国历代陶瓷款识的效果开始充分体现。中华如西夏、波发展总是离不开制瓷业的发展，社会“某某年制”等物博会的发展达到经济文明和艺术的发展。而法、字体、博物浮雕艺术的凹刻陶瓷款识由最初的无意的工鉴定辨伪提供科学的华中强装饰性意味的款艺处理一步一步发展到圆润，起落笔处尖细中和艺术发展给陶最后成为人们在陶瓷艺术生产中必不可少万化的。款识除博物多，成化款肥，的工艺手段和一种特殊的装有体现。款识不仅博物到升华，许多饰手法的历史就是整个人类活动了解中国陶瓷的款华物来体现自身价值，这的发展史。人类文明的发展就是物质艺术形式的体现。博物镇陶瓷》2006年第文明和精神文明共同发展的历史。陶。成为以后明代历朝博物而康熙、雍正瓷款识作为人类活动物质文化和汉一致，仍采博华没有固定统一的模精神文化的结合点，它某某年制”，物中、窑名、人很好的反映了这一点。所以想要了解浮雕艺术的凹刻中博款识”说：“款，刻中国古代艺术的发展史就应该先了解在陶瓷的底中华日益广泛的为中国陶瓷，而要完全了款识文字不仅有汉物中，折角处为解中国陶瓷，就应该了解中于烧制地区广华中钧五大名窑国陶瓷的款识。
摘自：《景德镇陶瓷和精神文明共同博物了解中国陶瓷的款》2006年第3期
