中国陶瓷花瓶有哪些造型?如“美人瓶”,还有哪些最好有图片直观介绍。
玉壶春瓶
这是我的瓶子,前一段在臻瓷坊入手的,老师纯手工作品。
玉壶春瓶 是一种小口、大腹、造型修长的容器,最初用于盛放酒水等。从宋代起,瓷瓶更多地成为一种陈设器,大都做工精细,用科名贵。
蒜头瓶
这也是我本人的瓶子,也是臻瓷坊老师纯手工绘制的,这个瓶子也是我的最爱。
明清时期景德镇窑常见的一种瓶式之一,仿自汉代青铜蒜头壶,长颈,削肩,圆腹,圈足,瓶口似蒜头而得名。状如蒜头而颈略长,亦可称之为虎爪瓶。 注释:图为故宫博物院藏“明万历青花鱼藻纹蒜头瓶”。
玉壶赏瓶,它的造型是由唐代寺院里的净水瓶演变而来。基本形制为撇口、细颈、圆腹、圈足。玉壶春瓶的造型定型于北宋时期,在当时是一种装酒的实用器具,后来逐渐演变为观赏性的陈设瓷,是中国瓷器造型中的一种典型器形。
柳叶瓶 器型为撇口,短颈,丰肩,肩下削瘦至足,足内凹,器身细长,形似柳叶,故又有"美人肩"之称。清代康熙景德镇窑创制,康熙豇豆红釉柳叶瓶,是极为珍贵的产品。
梅瓶
是一种小口、短颈、丰肩
、瘦底、圈足的瓶式,以口小只能插梅枝而得名。因瓶体修长,宋时称为“经瓶”,作盛酒用器,造型挺秀、俏丽,明朝以后被称为梅瓶。梅瓶最早出现于唐代,宋辽时期较为流行,并且出现了许多新品种。宋元时期各地瓷窑均有烧制,以元代景德镇青花梅瓶最为精湛。
花口瓶 细颈微撇,圆腹,撇足,因瓶口有如开放的花瓣,故名,宋代景德镇、磁州窑、耀州窑均有烧造,明清亦仿制。
天球瓶
我之前也有一个,送人了,也是臻瓷坊老师纯手工绘制的,当时特别喜欢,奈何长辈要要,只能割爱了。
受西亚文化影响极深的一种瓷器造型,创烧于明代永乐、宣德年间的景德镇窑,多见青花。以海水龙纹为贵。永乐朝开始成为观赏式瓶,宣德年间较为流行。瓶形为小口、直颈、丰肩、假圈足、砂底微凹。因圆球腹硕大,像是从天降下来似的。
胆式瓶 直口,长颈,削肩,腹下部丰满,器形似胆,故名。宋代哥窑、钧窑烧造此式,清代景德镇窑多见,大多为单色釉。葫芦,故名。南宋龙泉窑创制,元、明景德镇窑多见,并有四方、六方、八方、上圆下方及扁腹等式。品种有青花、五彩、白釉、黄釉等,有的书“大吉”二字。
宝月瓶 亦称“抱月瓶”。小口、直颈,颈侧双耳,因瓶腹似圆月,故名。明代永乐、宣德景德镇窑常见器物之一,清代雍正、乾隆仿制,多为青花。
象耳瓶 广口外撇,短颈,身如赏瓶,瓶颈带有象头形状做成的瓶子耳朵而得名。多见于清初顺治、康熙两朝,品种有青花和粉彩。
摇铃尊 清康熙年间的流行器式。其特点为小口,细长颈,丰肩,弧形或筒式腹,浅圈足,平底,形似带把的摇铃而得名,以青花釉里红制品为多。由于此类器型罕见,存世量稀少,历来身价不菲,备受关注
1,紫水晶花瓶
从色彩搭配上来看,白色和紫色的搭配一般不会出问题,具体花瓶是什么样子也有很大的关系,一是可以使用白色花材,比如说雪山玫瑰,白色的郁金香、白色孔雀草,蕾丝,甚至白色的康乃馨,现在这个季节还有白色的毛茛等等,紫色的瓶子,白色的花应该是一个比较的对比效果,相对都比较突出,另外紫色比白色显得重一些,稳定性也比较好。
另一种是可以考虑在白色花中夹杂一点紫的颜色,比如说紫精灵玫瑰、鸢尾、紫色的七彩满天星等,但是白色要占大部分比例,紫色的花只是花瓶颜色的一点延伸。
2,绿色花瓶
3,不锈钢漏空花瓶
4,青花陶瓷花瓶
5,蓝色陶瓷花瓶
这个的感觉应该是比较古典,花材的颜色似乎不能太亮丽。
要简约一点的同色系的东西,比如说装一些鸢尾,或是满满一瓶勿忘我,或是尤加利果,要那种颜色比较暗的同种花材,数量要大一些。
暗红色也是一种选择,因为兰色和红色都是三元色之一,可以使用红兰,或是偏红色木百合,口红玫瑰等等。
我们国家是世界上历史最长的国家之一,我们许多文化现在传遍了全世界,他们作为中国的代表,让别人看到了中国古人的智慧,外国人对中国印象最深的莫过于中国的瓷器。中国的瓷器种类很多,也许最著名的就是青花瓷了。
一、历史悠久,导致品种非常多样化。
我们国家的先民已经使用陶器、陶器,有着很长的历史,伴随着我们审美习惯的培养,以及瓷石的发现,陶瓷的广泛使用就开始了。青花瓷最早出现于唐宋时期,特别是宋代,国力发达,为瓷器的发展提供了可能。以至元朝,景德镇窑就名扬四海,在那里烧制出中国最著名的青花瓷器。中国陶瓷发展已有数百年的历史,在此过程中,其造型多种多样,具有多民族特色,因此,青花瓷深受人们的喜爱。
二是青花瓷具有良好的理化性能。
瓷片曾为我们的生命服务,如今却被用于保护。其中最重要的一点就是必须精巧美观,并能长期保存,青花瓷就能满足这一些条件。以氧化钴为原料制作青花瓷,其化学性质非常稳定,长期保存也不易变质,因而青花瓷可以保存至今,成为古董。而且我国的青花瓷还在上釉,这使瓷器非常好看,而且易于保存。
物以稀为贵,在我国许多瓷器中很常见,但由于我们国家的东西传到国外,他们并没有这种生产工艺,感到十分珍贵,特别是在清朝以前,全世界都推崇中国瓷器。但由于中国瓷器因青花瓷色泽好,又因其物理化学性质非常稳定,深受人们喜爱,因而名扬天下,因此青花瓷名扬天下。而另一个原因,就是有一首叫作青花瓷的歌曲,是周杰伦的,周杰伦非常出名,也带动了更多人了解青花瓷。
“我认为他们所说的唐青花跟真正的青花没关系,中间并没有质地、色彩等传承关系。”马未都认为,要说唐青花是青花瓷老祖宗,那就得跟青花瓷原产地景德镇瓷器做下对比,但从他在市场上看到的一些完整的唐青花看,质地上跟真正的青花瓷有很大区别。偶然的相似不能证明什么,孤立的个案也不能成立“源头说”,好多唐青花就是一些类似唐三彩的釉陶,连瓷器都不是。唐三彩里有很多蓝色,一些人认为釉底下呈现蓝色就是青花了,但青花起码得具备若干个要素才能成立。“目前还没见到哪个官方报告确立了唐青花是青花的鼻祖。如果一定要说那是唐青花,那我也只能说,此青花非彼青花。”马未都说,市面上的唐青花跟学术界认定的元代以来的青花瓷还不能扯在一堆说。
鼻祖“元青花”确立青花瓷要素
马未都认为,青花瓷的要素,第一就是必须高岭土烧制,这决定了它的胎细和质地;第二,必须是以金属钴为成色剂,在高温下烧制,一次呈现蓝色,而且最低温度要达到1200度以上;第三,严格一点说,出产区域不该超过景德镇范围。
马未都认为,元青花目前才是学术界广泛认定的青花瓷鼻祖。它的存世量很大,至少有上千件,但大器比较少。从元代以后,到明清的青花瓷,能看到“血缘基因”上的衔接。
青花瓷“起源说”演变
随着对青花瓷器研究的不断深入,截至目前关于青花瓷器的起源共有三种说法。
一、“青花元代说”。这是关于青花的最早说法,这一说法出现于20世纪50年代。古代文人墨客多喜欢青瓷或白瓷,而不喜欢花瓷。在他们眼中,青花瓷过于花哨和俗气。所以,在中国的陶瓷历史上关于青花瓷器的文献记载很少,而最早开始研究中国青花瓷器的却是美国人。
二、到了20世纪50年代末期,浙江的一支考古队在一个宋代的考古工地现场发掘出一堆青花瓷片和几个青花碗,于是“青花宋代说”便由此产生。但经过国家考古研究鉴定发现,这几件出土的青花瓷器属于明朝。所以,“青花宋代说”基本被否定。
三、上世纪70年代中期和1983年,南京博物院考古队在扬州的唐城遗址发掘出了几件残破的青花瓷器,这次考古发现促成了“青花唐代说”的形成。参考资料:马未都:唐青花不是青花瓷鼻祖
明成化青花瓷是汉族传统名瓷,分官窑,民窑两种。明成化朝历时23年,景德镇御窑厂生产全面恢复正常,是汉族陶瓷烧造史上重要的历史时期,成化青花可谓明代中期青花瓷艺术的代表。其器突出特点是玲珑秀奇、端巧工细,后人对其评价颇高。
成化青花可分为两类:一类为成化初年所制,各方面都与宣德青花相似,尤其是采用进口苏麻离青,更难与宣德青花区分;另一类以釉白、青色淡雅为主要特征,是成化青花的代表,与后来弘治青花相类似,故有“成弘不分”的说法。
扩展资料
花瓶的意思是形容一个人只是外表好看,但是没有才华。
花瓶,最开始用于女性演员,是一种讽刺性的称呼。我们家里或者商店摆放的花瓶的作用莫过于它的观赏价值。
于是有人就借此讽刺那些演技不佳,只是外表出众的女演员,渐渐的这个词义开始扩大开来,由只在演艺界过渡到这个社会中,指那些除了脸蛋好看之外一无是处的女性。
身为一位优秀的教师,课堂教学是我们的任务之一,对学到的教学新方法,我们可以记录在教学反思中,那么优秀的教学反思是什么样的呢?下面是我收集整理的大班美术教案及教学反思《青花瓷》,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。
大班美术教案及教学反思《青花瓷》1活动目标
1、欣赏不同形状、不同花纹的青花瓷花瓶,感受青花瓷花瓶的美。
2、运用多种形式装饰青花瓷花瓶,体验创作的快乐。
3、知道青花瓷是中国人发明的,增强民族自豪感。
4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品,培养他们大胆创新能力。
5、培养幼儿良好的作画习惯。
活动准备
1、准备不同形状花纹的实物青花瓷花瓶及相应的课件。
2、白色卡纸剪成的花瓶形状、蓝色水彩笔、蓝色颜料、蓝色蜡光纸,剪刀、蓝印花布、胶水等。
活动过程
一、欣赏青花瓷花瓶实物、图片,初步感受青花瓷的美。
(一)欣赏花瓶,感受花瓶上的图案美、花纹美。
1、小朋友们,今天老师带来了许多花瓶,我们一起去看一看!(幼儿自由欣赏)
2、(幼儿坐下后)提问:这些花瓶漂亮吗?,哪儿漂亮?(教师从三个方面进行小结)
3、瓶身上有什么?有哪些图案?
4、瓶颈上有什么?
5、瓶口上有什么?
(他喜欢这个花瓶,那你喜欢哪个呢?除了有漂亮的图案,你还看到了什么么图形和线条?)
(对了,龙代表权威,古时候的人喜欢在瓷器上画上龙和风,表示龙凤吉祥。)
(这是牡丹花,寓意着富贵。一幅美丽的海底世界图真漂亮。这些小草是怎么排列的?)
小结:花瓶上可以装饰漂亮的图案、吉祥的花纹,用不同线条进行组合,还可以画出有故事情节的画儿。
(二)观察花瓶,寻找这些花瓶的共同特征。
1、小朋友们再仔细观察这些花瓶,他们有什么相同的地方?
2、每只花瓶上都有图案、花纹,这些图案、花纹是什么颜色的?
3、小结:这些花瓶都是白色的底蓝色的花所以叫青花瓷花瓶。青花瓷是元代时期景德镇瓷工创造发明,是我们中华民族珍贵的瓷器。
二、出示课件,了解青花瓷花瓶的生产过程。
1、今天,老师就带你们去景德镇去看一看,看看叔叔们是怎么制作青花瓷花瓶的?
2、瞧,这就是美丽的景德镇,漂亮的青花瓷花瓶整整齐齐的排列在场地上。
3、青花瓷花瓶制作过程。(如果有幼儿举手就请1位幼儿说一说,哦你是这样认为的,到底是怎样制作的呢?我们一起来看一看。)
(1)淘炼胎土。工人叔叔先要在瓷土中淘洗出大部分杂质,这样烧成的瓷器才会坚致细腻白润。
(2)制胚。淘洗好的瓷土制成各种形状的花瓶放置晾干。
(3)绘画。
a、提问:叔叔在干什么?
b、提问:叔叔画出了什么?
c、等花瓶干燥后,用青花料绘制图案。
(4)罩釉。把已经画好纹饰的瓷胚外面罩上一层釉水。
(5)烧制。最后就是将罩釉后的瓷胚经高温烧制,釉下的青花料就呈现出美丽的蓝色。这样美丽的青花瓷花瓶就制作好了。
三、讨论创作材料、幼儿创作。
1、今天我们也来当一回设计师,来设计青花瓷花瓶。
2、你准备怎样设计你的花瓶呢?(幼儿自由回答)
3、那你们花瓶上的图案、花纹是什么颜色的呢?
小结:对,因为我们的青花瓷花瓶就是白色的底蓝色的花。
4、今天,老师给你们准备了花瓶、记号笔、蜡光纸、颜料、油画棒等材料。请你们选择自己喜欢的材料设计青花瓷花瓶。注意,你的设计要有创意呦!(幼儿操作,教师指导。)
5、设计好的小朋友可以把你的作品送到前面的展台上还可以去参观一下别的小朋友的作品。
四、展示分享评价作品。
谈话:瞧,小朋友们设计的花瓶真漂亮!大家快来欣赏呀!(幼儿围绕在老师身旁)
呀,这只花瓶真特别,是哪位设计师设计的?请你来介绍一下自己的花瓶。(邀请2~3位幼儿)
我们把这些漂亮的花瓶放到教室里,让更多的小伙伴们来观赏吧!
活动反思
这节教学活动给人的强烈感受是趣味盎然、充满魅力。教师定位于以幼儿为主体,使幼儿在主动的观察和讨论中,由对花瓶形状的粗浅认识,逐步了解花瓶的结构和变化,感受花瓶的神奇,利用多媒体手段,让幼儿主动获取信息,体验创作的乐趣。整个活动体现了以下特点:
1、选择了一个有价值的切入点。这个活动源于幼儿生话,深受大班幼儿的喜爱。该活动以花瓶为载体,引导幼儿想象,注重能力的培养,而不是单纯的知识传授,找到了一个非常有价值的切入口。
2、提供了一个富有童趣的材料。教师巧妙利用多媒体材料,使幼儿很快掌握作画花瓶的要领,动态层次的花瓶变化,不仅使作品生动有趣,更重要的是,激发幼儿的想像力、创造力,萌发作画的愿望和兴趣。
3、设计了一个层次清晰的活动过程。活动过程条理分明、层次清晰、环环相扣,逐步推进、水到渠成。在整个活动中,幼儿主动观察、讨论、发现、感受、创作,每个幼儿在活动中都得到了一种新的艺术体验和快乐,受到一次美的熏陶。自我欣赏作品使幼儿获得了极大的满足感。互相欣赏作品又使幼儿绘画水平得到共同提高。这无一不是教师精心设计的结果。幼儿自始至终兴趣浓厚,活动安排从头到尾围绕中心,这也是本次活动的成功之处。
大班美术教案及教学反思《青花瓷》2设计意图:
青花瓷是一种彩绘装饰瓷,造型优美,色泽淡雅,素有“永不凋谢的青花”之称,是我国最富有民族特色的瓷器。大班美术欣赏活动“青花瓷盘”从欣赏传统的青花瓷盘切入,通过创设环境、用音乐渲染气氛、欣赏传统青花瓷盘等手段,营造出一种浓厚的艺术氛围,引导幼儿以线描装饰画的表现手法,在白色纸盘上装饰青花图案,绘制具有民间工艺特色的青花瓷盘,从中感受青花瓷盘独特的简约之美,并激发幼儿对传统民间艺术的热爱之情。
目标:
1.欣赏青花瓷盘的花纹和图案,了解其纹样装饰特点,感受其独特的色调美和纹样美。
2.尝试运用烘托主题的方法装饰青花瓷盘,养成耐心、细致的操作习惯。
准备:
1.幼儿和家长共同收集青花瓷盘实物或图片、画册等相关宣传资料,从中感受青花瓷盘的色调美和纹样美,初步了解一些中国传统装饰纹样的知识。
2.《青花瓷盘》课件一套,《青花瓷》MP3纯伴奏音乐,一次性纸圆盘、蓝色勾线笔人手一份。
过程:
一、欣赏青花瓷盘照片,发现青花瓷盘的装饰纹样特点
1.出示两张青花瓷盘照片,初步感受青花瓷盘的装饰纹样特点。
师:请仔细看一看这两只青花瓷盘,你觉得青花瓷盘上的装饰花纹有什么特点?(引导幼儿欣赏青花瓷的色调美和纹样美。)
师:这两只青花瓷盘上的装饰花纹、色彩怎样?
师(小结):这两只瓷盘上的花纹是用同一种青蓝颜色绘制出来的。这些白底蓝花的图案称为青花,绘制在白瓷上就被称为青花瓷。青花瓷产生于唐代,是我国非常著名的瓷器。青花瓷只有青、白两种颜色,上面的装饰花纹干净、简洁,非常美丽。
师:这些美丽的花纹都装饰在盘子的什么部位?(盘心、盘边。)
师:在盘心一般都是各种漂亮的大图案,也称主题花纹。而盘边人们往往会装饰上花边,我们称为盘边花纹,装饰盘边花纹的目的就是为了烘托盘心的主题花纹,让这只青花瓷盘看起来更美丽。古代的人们很聪明,把日常生活中人们熟悉的花草、动物、人物等各种美好的东西都画在了瓷盘上。所以,这些瓷盘不仅具有实用价值,而且具有欣赏价值和收藏价值。
2.出示两幅“鱼盘”青花瓷盘图片,对比装饰纹样疏密不同的效果。
师:这两只青花瓷盘选择的是同一个题材,是什么呢?(鱼。)
师:同样的“鱼盘”装饰花纹有什么不同?(引导幼儿发现疏密不同。)
师:这两只“鱼盘”因为装饰花纹的疏密不同,产生了不同的效果。你喜欢哪一种装饰效果?
师:青花瓷盘上的花纹画得密一点,内容丰富,花纹精致如果瓷盘上的花纹画得疏一点,少一点,主题便很突出,图案很清晰,青花瓷盘看起来就显得特别简洁。
(析:在《青花瓷》静谧、古朴的MP3纯音乐声中,幼儿安静欣赏两组生活中常见的传统青花瓷盘,从而在视觉、听觉双重审美感受中初步体验到了青花瓷盘的色调美及纹样美,进而产生喜爱之情。)
二、观察青花瓷盘绘制步骤图,了解“青花盘”的绘制顺序与装饰要点
1.观察图示,熟悉“青花瓷盘”绘制的顺序。
师:这是青花瓷盘的绘制步骤图,请你仔细看一看,绘制青花瓷盘时应该先画什么?再画什么?
2.分析布局图示,了解青花瓷盘绘制的装饰要点。
①观察中心布局图示,了解盘心主题花纹的装饰要点。
师:画青花瓷盘盘心主题花纹的时候要注意些什么呢?
幼:中间花纹要大一点、圆一点。
幼:花纹要画在中间,不能画到边上去。
幼:可以画花朵、太阳和很多圆圆的东西。
师(小结):盘心主题花纹可以画花朵、太阳、人物、动物等很多美好的东西。但是要注意将花纹或图案画在盘子中心,画得大一点、饱满和圆润一点,不能偏离中心,也不能画得很小。
②观察盘边布局图示,了解盘边“有规律排列花纹”的装饰要点。
师:那么,在画盘边花纹的时候,又要注意些什么?
幼:边上的花纹比中间的花纹画小一点。
幼:边上的花纹要排好队,不能乱画。
幼:可以画小一点的`花朵、三角形、小爱心等图案。
师(小结):绘制盘边花纹时,要画很多个一模一样的小花纹,而且要排列整齐。花纹的头可以一起朝向外边或中心排列,还可以一个跟着一个绕着盘边同一方向有规律地排列。
(析:这个环节是本次活动的重点及难点,教师先出示步骤图,引导幼儿了解绘制青花瓷盘的顺序,随后通过中心布局图示与盘边布局图示,帮助幼儿形象、直观地理解绘制青花瓷盘主题花纹及盘边花纹需要注意的一些装饰要点,以促使幼儿在接下来的创作中能进行有目的的构思,从而初步培养起整体布局的构图意识。)
三、尝试运用烘托主题的花纹装饰方法,设计并制作青花瓷盘
1.教师交代操作要求。
师:请你尝试用烘托主题的花纹装饰方法,设计并绘制你自己喜欢的青花瓷盘。
师:主题花纹的设计可以选择自己最喜欢的花草、动物、人物等图案,图案可稍大一些盘边花纹的设计尽量选择简单一点的花边纹样,以起到烘托主题花纹的作用。
师:先画盘心处的主题花纹,再往外一圈圈(或一层层)地画盘边花纹。本文盘边花纹的设计要求是简单重复、纹样清晰,注意单个花纹的方向要有一定的规律,排列要整齐。
师:绘制完后,可以跟大家说一说,你设计的青花瓷盘上的主题花纹是什么,盘边花纹的排列又有什么规律。
2.幼儿创作,教师巡回指导,可以根据幼儿能力差异,分别进行语言提示或示范指导。
四、展示幼儿绘制的青花瓷盘,相互欣赏与交流
1.展示幼儿的作品,请个别幼儿上前介绍自己的作品。
2.采用幼幼互评、教师点评等形式进行讲评,重点围绕主题花纹设计、盘边花纹排列、整体布局、艺术审美等展开。
(析:讲评的重点不在评判作品的好坏,而是根据幼儿的作品一起找一找其中的与众不同,或者是其中的十足创意。可以着重引导幼儿关注青花瓷盘的整体装饰效果是否整洁、美观,盘心花纹与盘边花纹的比例是否恰当等,以通过具体明确的评价活动有效提升幼儿的审美能力。)
五、延伸活动:进一步丰富与拓展幼儿相关知识与经验
发动幼儿和家长一起收集一些其他品种的青花瓷器,如青花瓷瓶、罐头、茶杯、笔筒等,引导幼儿不仅关注其花纹图案,还能关注其外部造型、彩绘花纹等特色,可以有意识地搜集一些具有中国传统文化特色的“年年有鱼”“万事如意”等系列的青花图案,以丰富幼儿相关的民俗知识与经验,进一步引发幼儿对中国传统民俗文化的喜爱与自豪之情。
活动反思:
随着人们生活水平的日益提高,色彩缤纷、形态各异的精致盘子,走进了家家户户。而那些富有传统文化的青花盘,被越来越少的人所青睐。为了让孩子们了解更多的传统文化,感受白底青花独特的色彩美和对称美,我设计了本次活动《青花瓷盘》。
在整个活动实施的过程中,首先,我用浅显、易懂的方法帮助幼儿理解了“中心对称”的作画方式,突出了重点。我特意自制了一个“中心对称”图案非常明显的青花瓷盘,让幼儿先认准“中心”,接着用“找一样的图案”的方法,让幼儿逐渐理解“中心对称”的方法就是:以中间的图形为中心,围绕这个中心面对面用一样的图形来装饰的方法叫中心对称。在幼儿初步理解中心对称的基础上,我还给幼儿上来操作的机会,一方面检验幼儿掌握中心对称的情况,另一方面,起到给幼儿示范操作的作用。其次,在作品呈现的方式上,我考虑了色彩与内容的搭配以及作品的呈现效果。青花瓷的色彩是白底蓝花,我给幼儿准备的课件、盘子插座都是“白底蓝花”的色彩搭配,作品本来是呈现在嵌体板上的,我考虑到如果把作品放在插座上,作品会更具美感、整体效果会更好。最后,在这个活动中,幼儿的环保意识,环保行为习惯又得到了进一步的强化。知道一次性的盘子还能变废为宝制作“青花瓷盘”呢。
同时,在活动中,我也发现还存在不少的问题:
1.在给幼儿介绍磁盘花纹的时候,没有用简浅易懂的语言,解释不是很到位。
2.幼儿在装饰过程中,还有个别幼儿围绕中心进行装饰,不能很好的运用“中心对称”的方法来有规律的进行装饰盘子
3.在幼儿相互欣赏作品时,太随意,没有提出明确要求。
大班美术教案及教学反思《青花瓷》3【活动目标】
1、欣赏家乡青花瓷盘,观察纹饰,感受蕴含在作品中的平衡美。
2、学习用长线、螺旋线、弹簧线和城墙线等绘画装饰青花瓷盘。
3、培养幼儿的技巧和艺术气质。
4、增进参与环境布置的兴趣和能力,体验成功的快乐。
【活动准备】
1、青花瓷盘实物若干。
2、纸盘、蓝色勾线笔等人手一份。
3、幼儿用书、教学挂图60-59。
【活动过程】
一、出示实物青花瓷盘。
1、观赏青花瓷盘。
师:我们来看看这个瓷盘,它上面有什么?花纹是什么样子的?是什么颜色的?你们知道它的名字是什么吗?
2、教师总结。
师:这是一个青花瓷盘,是在瓷的盘子上用一些色彩颜料画画,然后再烧出来的。是古代劳动人民发明的一种艺术品。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料,在陶瓷坯体上描绘纹饰,再罩上一层,透明釉,经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色。
二、幼儿观看幼儿用书。
1、幼儿观看幼儿用书,看看图上的几种青花瓷盘,说说它们的特点。
师:我们来看看幼儿用书上的青花瓷盘,看年看它们有什么不一样的地方?它们分别是什么形状的呢?你们有没有发现,它们是左右对称的呢?(教师根据幼儿的描述,在黑板上示范画出相应的青花瓷盘的外形。)
2、师:它们上面有什么样的花纹呢?是什么颜色的?
3、师:青花瓷盘上的花纹,有的地方比较密,有的地方比较松。有一块一块的,也有用线条交织在一起,这样看上去很好看。
三、幼儿在纸盘上绘画。
1、师:现在请大家来画自己的青花瓷盘,你想画什么样的青花瓷盘呢?想在瓶子上画什么样的花纹呢?(幼儿说说自己想画的瓶子外形,并在瓶子上画上漂亮的花纹。)
2、幼儿绘画,教师巡回指导。
提醒幼儿在进行创作画青花瓷盘的时候注意左右对称,画图案的时候注意松紧布局。
四、作品展示。
把幼儿的作品挂起来,请幼儿欣赏,并说说自己最喜欢的作品。
【教学反思】
青花瓷,又称白地青花瓷,常简称青花,又称国瓷。青花瓷以其突出的历史风格和独特的艺术特色而被人们喜爱。青花瓷以白色为底,绘上蓝色图案,因此称为青花,绘在白瓷上面称为青花瓷。
孩子们是第一次接触青花瓷,在欣赏的环节中表现得特别认真,由于青花瓷花纹的多样性因此我只给孩子们介绍了简单的线条和构图特色,带着孩子们发现瓶子的瓶口、瓶身和瓶底上面的图案的不同之处,便与幼儿进行绘画。孩子们在绘画时运用了许多特色纹样,如鱼鳞纹、如意纹、门纹、蛇纹等,为他们的创作增添了不少元素,也增加了作画的趣味性。从大家的作画情况来看,完成的挺不错的。
老师在活动开始前的欣赏引导部分还可以更加细致的带着孩子们去发现青花瓷瓶上的花纹排列的规则性,比如对称等特征。也可以将青花瓷瓶的烧制过程和种类等做一个简单的介绍。这样孩子们在观察和作画时就能更有针对性。
大班美术教案及教学反思《青花瓷》4活动目标:
1、通过观察实物,用极限法结合借型想象 ,进行创意写意。
2、在看、画、说中激发幼儿的绘画兴趣。
3、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
4、大胆尝试绘画,并用对称的方法进行装饰。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
活动准备:
实物青花瓷花瓶及相应的课件
活动过程:
一、个性观察
1、出示实物花瓶,引导幼儿观察花瓶,感知花瓶的结构特征:小朋友,今天老师带了一件艺术品,你们看是什么?
教师总结:对了,是青花瓷的花瓶。青花瓷是元代时期景德镇瓷工的创造发明,是我们中华民族珍贵的瓷器。
2、这个青花瓷的花瓶嘴是怎么样的?(请幼儿坐着看,站着看,从上往下垂直的看)
教师总结:看瓶嘴的角度一样,所以看到的形状不一样。
3、 瓶颈是怎么样的?瓶身又是怎么样的呢?
教师总结:原来花瓶有四部分组成,(教师边出示课件边总结,引导幼儿一起说)
二、伸缩变形,启发想象
教师:青花瓷花瓶不仅好看,还会变魔术呢?想不想看看啊?那我们一起来念麽咒语“花瓶,花瓶,变变变”
1、瓶颈变大
借助课件,勾画花瓶的基本外形,花瓶的瓶嘴是怎么样的呢?
花瓶不断的变大瓶颈,形成一个喇叭型的图片,你们看——现在这个花瓶象什么?你可以把它变成什么?
分别转换花瓶的角度。引导想象现在你能把花瓶变成什么?
2、瓶身变大
借助多媒体把瓶身变大:现在花瓶的哪部分变了(瓶身变大),象什么?你可以把它变成什么?
花瓶倒置引导想象现在你可以把花瓶变成什么?
利用课件出示幼儿的成品作品以作点拨,拓展思维
三、创造作画
1、教师引导幼儿作画:可以选择任何一个花瓶变的图形进行作画,也可以选取多个图形进行做画。
2、在做画过程中,教师大力鼓励幼儿大胆想象作画,对遇到困难的幼儿给以启发引导,解决问题,给以成功感。特别是对有独特想法的幼儿给予肯定和鼓励,培养幼儿无拘无束的创造性思维。
四、评画
尽量评到每一位幼儿的作品,给孩子以不同的鼓励
活动反思:
青花瓷这个活动是原本就有位资深的教师设计的,对于还是在丰腴羽翼的我来说压力确实是很大。其一,我的起跑线设置的就要比平常一般的要求要高很多,不仅是从活动的设计上,还有活动的操作上其二:这是幼儿园大家的努力结晶,我不可以辜负了这美好的努力结果其三:幼儿园把这个难得的机会给我了,说明了对我的无比的信任和支持,在原则上我也不允许自己有什么大的差错。在这高压下面,领导们的鼎力支持下,“战斗就拉开了序幕”。这天来听课的老师也是巨多的,黑压压的一片,大班的幼儿也特别紧张,时间到了上场拉!
先出示的是实物的青花瓷花瓶,孩子们对于漂亮的青花瓷花瓶都很感兴趣,一出现孩子的情绪起点就很高,这也带动了整场的教师和我自己。借助着良好的开始我马上趁热打铁,对孩子进行了提问“你看到的青花瓷花瓶是什么样子的?”接着让孩子们以不同的角度去观察花瓶的瓶嘴,一、动静交替,激发幼儿的兴趣二、多维度的观察实物,为写生写意创作打好基础。教师总结:看瓶嘴的角度不一样,看到的形状也不一样。由此延伸到生活中观察任何物体从不同的角度位置看,看到的物体效果也是不一样的。接下来的瓶颈、瓶身的观察认识也顺利的下来了。
接着就是变魔术了,对于幼儿来说(即使是大班的幼儿也是一样的)都是很感兴趣的,对于魔术的追求也是符合幼儿的心里发展特点的。在高点上往下拓展幼儿的思维,孩子的想象力是惊人的,加上本身已经有美术素质的积累,孩子们都很得心应手。讲出的都是妙语连珠,“大珠小珠落玉盘”,颗粒性又很强。于是我请幼儿上来把自己看到的变出不一样的物体来,把物体的具体样子比划出来,不仅是思维,他们的语言也是惊为天人的。而且是能把生活的经验积累反射到美术创意中,即使是同一个世界,孩子们看到的和我们大人看到的都是不一样的,再把这些所见所闻用稚嫩但是却独特的言语讲述出来,全场的氛围一下子就升温了不少。孩子们的语言毕竟是不成熟的,于是我给孩子们的语言打上了一层蜡,马上另一层光辉就熠熠发亮了。课堂上是互动的,这个活动上,不仅是我和孩子们的互动,还有下面教师和幼儿的互动(听课教师的掌声鼓励对孩子来说是最大的激励手段了),还有我和听课教师的互动,在第二次的花瓶变魔术中就和我们下面的教师一起互动了起来,顿时全场的聚光灯都在闪烁,可以说是全场的氛围升到了极致。最后的评画在我们一位老教师的协助下更是把这个活动推上了一个**。
当然毛泽东说过“优点不说少不了,缺点不说不得了”这个活动上还是存在着需要改进的空间。首先,我的即兴语言回复就不够精炼,那是生活经验的积累还不够,自己本身的专业素质还要加强提高其次,随机教育没有及时做到,很多的教育契机没有把握住,在日后的活动中都是要注意的。现在还只是一个开始,一个美好的开始,可以看得到未来的良好开端,就让我马上行动,为自己的另一片天地努力开辟吧!
想买景德镇的青花瓷瓶你可以到后北屯的花鸟鱼市场里有一家专门买陶瓷工艺品的,他们那里有大瓷瓶,款式很多,前几天我刚买了一对1.5米的..
如果他那里没你想要的,你还可以去聚宝盆装饰城的大门口看看.有两家在买的产品比后北屯要不多的很..
希望能帮到你...祝你好运!