坭兴陶的代表人物

中国陶瓷设计艺术大师、景德镇陶瓷学院陶瓷美术学院院长
何炳钦，中国陶瓷设计艺术大师、景德镇陶瓷学院陶瓷美术学院院长、教授、硕士研究生导师，教育部艺术设计类专业教学指导委员会委员、中国美术家协会会员、中国美术家协会陶瓷艺术委员会委员、中国工艺美术学会常务理事、中国陶瓷艺术评审委员会委员、中国硅酸盐学会陶瓷委员会常务理事、《中国陶艺》杂志副主编、中国《陶艺家》杂志编委。2004年10月14、15日中央电视台东方时空节目 “东方之子”栏目，配合景德镇建镇千年，专题介绍何炳钦大师在陶瓷艺术方面所取得的成就。何炳钦大师为中国的陶艺教育事业作出了突出的贡献，为全国培养了大批的陶艺教育人才和陶艺创作人才，同时他从艺30多年，创作了许多优秀的陶艺作品和水彩作品，为中国的陶艺创作亦作出了应有的贡献。
何炳钦大师的陶瓷艺术作品给人最为直观的印象是造型简约、大方，装饰典雅、清秀。作品多取材自然界中的小鸟、小花和小草，刻意表现自然界的谐和、温馨的情调和生命的活力；作品采用图案化的装饰形式，利用图案中夸张、变形与变异等手法，给人以严谨、隽永、精致之感；作品多用淡雅的低纯度色调，给人一种清新，雅致、柔和的色彩美感。
何炳钦大师作为全国惟一的陶瓷艺术高等学府的学者，他承担着这一领域前卫性的研究工作，作为这一学科惟一的学科带头人，他在学术理论上的研究和在陶瓷艺术方面的创新更是肩负重任。而今，他把现代陶艺的理论研究作为这一时期的主要工作，先后编著出版陶瓷艺术方面的箸作四部，出版个人画册一部，还为国家重点出版工程“中国美术全集陶瓷卷”编写评价文章近百篇。他通过对现代陶艺理论研究，创作了一批新观念的陶艺作品和环境壁画，从他的创作可以看到，他的作品在中国传统陶瓷艺术的基础上大大地向前迈进了一步，不仅表现出一种新艺术理念，而且还具有强烈的民族文化气息。不少作品被国内外美术馆和收藏家珍藏，并多次在日本、韩国、英国、美国、印尼、新加坡、马来西亚及港、澳、台展出，引起巨大反响，多次应邀在香港、日本作陶艺表演。

国瓷，是国宴使用的瓷器、国家使用的瓷器和作为国礼赠送给外国元首的统称。湖南醴陵有“中国瓷城”之称，新中国成立后，醴陵就为新中国专门烧制国瓷，因此这些国瓷还有一个颇具时代感的名字叫胜利杯。胜利杯瓷制洁白，杯子底部略微内收，杯子从上至下呈现出流畅的线条，增加了杯盖，杯把较粗，手感舒适，差杯上有精美纹饰，杯的底足分为内外两半，外边一半光滑带釉，使差杯不会擦坏桌子上的台面这种杯子称为“胜利杯”，象征中国人民取得的伟大胜利。湖南省醴陵瓷器为什么能够作为国瓷使用，一是因为它是产自毛主席的家乡湖南省，具有象征意义，还有一个原因，就是醴陵瓷器采用了特殊的釉下五彩工艺，目前只有醴陵擅长烧制釉下五彩瓷，其烧制配方仍是绝密。国瓷湖南省醴陵瓷器为什么能够作为国瓷使用，一是因为它是产自毛主席的家乡湖南省，具有象征意义，还有一个原因，就是醴陵瓷器采用了特殊的釉下五彩工艺，目前只有醴陵擅长烧制釉下五彩瓷，其烧制配方仍是绝密。 瓷城醴陵以其独创的釉下五彩瓷名扬中外，成为全国工艺美术瓷和高档日用瓷的重要产地。醴陵的釉下五彩瓷以其特殊的地位，被誉为“国瓷”。说到醴陵的釉下五彩瓷，就不能不提及国光集团群力艺术陶瓷有限公司。醴陵群力艺术陶瓷有限公司创建于1958年，原名为醴陵瓷器公司艺术瓷厂，1964年底更名为群力瓷厂，是全国最具规模的釉下彩瓷生产厂家。而成立于1955年的湖南陶瓷研究所则主要从事釉下五彩瓷的研究与开发，成为“群力”技术上的坚强后盾。数十年来，两家单位既分工，又协作，创造了现代陶瓷发展史上的一个又一个奇迹，为醴陵陶瓷赢得无数殊荣。1959年初，为庆祝建国十周年，首都北京十大宏伟建筑即将竣工。这年元月，国务院召开专门会议研究十大建筑的内部装饰问题。当时担任湖南陶瓷研究所所长的李维善，随醴陵瓷器公司党委书记兼经理王林卿参加了这次会议。会后各大建筑代表纷纷找醴陵方面洽谈。后来正式订货的有军事博物馆、民族文化宫、工人体育馆。三大建筑所需茶具、单杯、烟灰缸等共有6万多件瓷器由醴陵提供。这批釉下彩瓷器于当年7月完成制作运抵北京。这是醴陵瓷器第一次大批量进京。三大建筑用瓷的生产促使醴陵瓷首次实现成龙配套生产，并带动醴陵釉下彩瓷开始走向国际市场。

今天的月亮格外圆，秋日的风凉煞煞的吹拂着枯落的扬柳，漫天的星辰发出闪烁的光芒，我喜欢这样月圆之夜的美丽。从我母亲家里出来的时候，老人家忽然告诉我，今天有瓷器展览，我兴致悠然，就信步到了那久违的广场旁边，已经千岁的龙泉古塔依然耸立在潺潺的荆河桥畔，闪亮的街灯照着那万千姿态的瓷器，穿梭的人流让这一片天地显得格外的明亮和温磬。精明的买卖人在有策略的讨价还价，聪明的外地人在原则的紧守价格的界限，买卖声音显得是那样的平和而有节奏，瓷器的市场没有那种声音高亢的喧闹。
在一个摊位里我从众多的瓷器里面看到一个很景致的扁瓶，下面几乎成为一种方形的椭圆，一个很小很扁的瓶口成喇叭形往外翻卷着，瓶的两面刻绘了江南的的山水，显得葱郁而秀丽，瓶子给人一种艺术的美感，烧作的精致而细腻，用手抚摩有种舒适的感觉，凸凹的感觉给人一种立体的视觉感受，以前的时候我从未见过这样形状的艺术品，我第一眼就看上了它，仿佛是我从前的相识,感觉它有一种灵性存在，我爱不释手的看看有看，摸了有摸，于是萌生了想卖下它的愿望，经过和南方老板的几番讨价，最后以自己感觉很公道的价格拍板，于是我付了钱，拿起了属于我的瓷器准备去下一个摊位，我又珍爱的来回看了这个扁瓶几眼，忽然发现在比较隐蔽的地方有几点瘤子，淡淡的痕迹，不经意一般看不出来的，于是刚才的美好感觉大打折扣，好象感觉受骗的样子。其实再美丽的东西都存在着瑕疵，只是它的美丽绚烂迷惑了人的眼睛，所以最初的时刻发现的首先是美丽，当你真正拥有它的时候，才能真正的了解它、看透它，那时一切的缺点和不足才会暴露，人不也是这样的吗？人无完人，弱小的缺点其实我们应该接纳，只是有的时候如果从根本上看错的话，譬如那粗糙的瓷器当作了古物或者精品，把自己的眼睛迷糊的一塌糊涂，那时才应该真正的悔恨。于是我对于这微小弱点的瓷器有重新充满了好感，恢复了最初的美感，可是已经不是最初的那种似曾相识感觉了，因为毕竟有了污点。
在我浏览的亮夜的瓷器里面，千姿百态，各具形状，有圆圆的瓷瓶、长条状的塔瓷、大肚的瓷坛、液嘴的瓷砂壶……形态各异，瓷的上面刻绘着这样那样的精美图画，有山水，也有是人物，山水的风光旖旎，人物的栩栩如生，我看到描绘的少女捧月图、常娥奔月图、清闲品茶图、梅花瑞雪图、香山枫叶图……千图万绣的精美作品，都在这平常的瓷器中显现出来，让这泥土的瓷器突显的品位非凡，让艺术留驻在它们的身体，我看的很陶醉，但是我知道这每一个漂亮的瓷器都隐藏着瑕疵，只是我的快速浏览无法发现的这样及时，是美丽掩盖了它们的不足。真正的精品万里不挑一，没有足够的耐心和眼力无法找寻。慧眼和耐心又在哪里呢？其实在我们的心中。因为我们永远无法穷尽精美，即使上等的精品，其实也有瑕疵，只有宽容了一切才显得那样美丽。