株洲市区哪里有陶瓷酒坛买

醴陵瓷历史悠久，技法娴熟，具有较高的艺术和实用价值，深受藏家和世人的追捧与喜爱，那么极具收藏价值的醴陵陶瓷有什么呢?下面是我为你整理的极具收藏价值的醴陵陶瓷，希望对您有用。

清末至民国初年，是醴陵瓷跨越式发展时期。技术上的突破，使醴陵瓷从单色变得五彩缤纷。此前，醴陵瓷用单一的氧化钴(俗称土墨)作彩饰原料，手工描绘粗犷花草图案后，施釉覆盖，烧成釉下青花瓷。清末至民国初年，经过技术上的改革，烧制成的釉下五彩瓷质地细腻、画工精美、清新雅丽、别具一格，釉层下各色图案五彩缤纷，呈现出栩栩如生的画面，具有较高的艺术价值和使用价值。

北京故宫博物院内，收藏着许多此时期湖南醴陵生产的釉下五彩瓷。据故宫博物院研究员叶佩兰介绍，这里的醴陵瓷藏品多为立体的陈设品，如琵琶式尊、镂雕菊花套瓶、山水人物纹瓶、菊花纹瓶。瓶底青花书写款识有“大清宣统二年”、“大清宣统三年”，或“湖南制造”等。

1955年至上个世纪80年代中期，是醴陵瓷器获得发展的黄金时期。之前由于战争而几近消失的釉下五彩，在政府的支持下恢复生产。陶瓷人才的培训，美术界人士的指导，使醴陵瓷有了突破性改变，颜色由釉下五彩发展为釉下复合多彩。此时期的瓷厂为国家党政机关特制的日用瓷、生活用瓷，纪念瓷、展销瓷，国家礼品瓷和主席用瓷4大类瓷器最具收藏价值。

醴陵瓷器品牌商标最近已经是第二次正式授牌，国际名声愈发显得风生水起。不仅日用瓷器经销商纷纷前来进货，而且有不少资深藏友对醴陵瓷器表示出浓厚的兴趣。近些年来，醴陵瓷器的收藏价值在逐渐的上涨，趋势不减。在逐渐上涨的醴陵瓷器价值中，资深藏友不妨仔细考虑下，这也许是一个不错的选择。

瓷器收藏不同于其它类别的投资方式，瓷器收藏没有地域限制，瓷器产量总数有限，文化价值和升值空间都很大，而且，作为精神产品，欣赏功能也很强大。投资人之所以选择瓷器收藏，也是因为青睐瓷器，其效益高，稳健。现当代艺术陶瓷里，真品瓷器比较多，赝品比较少，因而投资风险大大的降低。

目前，瓷器的产地主要有三类，其一是景德镇瓷器，其二德化白瓷，其三就是醴陵瓷器。醴陵瓷器不仅有景德镇瓷器和日本瓷器的烧制技术，而且醴陵釉下五彩瓷器是一个新的五彩缤纷的世界。

醴陵瓷器作品近些年来价值已经在逐步的上升中，2006年有作品是万元一件，现在的市场价格已经达到了数十万一件，翻了几十倍，且市场行情还在上涨中。据资料记载，醴陵陶瓷于2008年入选国家级非物质文物遗产名录，醴陵省级陶瓷艺术大师有几十位，而2010年就有14位中国陶瓷艺术大师。

一是胎，即瓷器的原材料。

二是画工，即瓷器表面图案的艺术价值。

三是完整度，瓷器从出土制作到成品一系列流程的完整度，鉴定需要很丰富的经验。

四是看是否大师作品。

五是看瓷器厚薄和颜色色质，一般来说瓷器是越薄越好，白色一定要是自然白。

六是看瓷器是手工拉胚的还是灌浆制作的，手工制作出来的价值更高。

醴陵瓷器就是指从醴陵出产的陶瓷，如果要给各类陶瓷有个年代的划分，唐三彩代表了唐朝最杰出的陶瓷艺术，青花瓷代表了宋朝最杰出的陶瓷，而醴陵瓷器则代表了清代最杰出的陶瓷艺术。

对于陶瓷，我们所欣赏的是一种风雅的感觉，让你对其的感觉不仅仅只是一种器物，还是一种玩物，它的观赏性应当值得你的考虑。醴陵瓷器是一种釉下五彩瓷，不同于其它的彩色陶瓷，在其鲜艳的颜色下并不会让你感觉到肥腻的厌恶感，而是会让你通过那些色彩感受到一种高贵的淡雅，这就是醴陵瓷器给人感觉上的特点。

对于醴陵瓷器鉴定你需要从以下几个方面去观察，第一个方面就是原料的方面，在醴陵地区其土质有大球泥，是一种含铝元素特别高，而对于铁元素和钛元素比较低的土，这种泥土十分适合制作陶瓷，只是在近现代时已被开采的差不多了，十分珍贵，又被人称为黄金泥。

第二个方面就是从陶瓷的画工方面判断，普通的陶瓷都是烧制完成后再上色，但是醴陵瓷器是使用釉下五彩，是先上色之后在烧制，因此其制作工艺比较困难，并且流传到市面上的醴陵瓷器上面的花色都是比较好看，风清淡雅的一种，当然图案的艺术性越高，其价值越大。

第三点就是制作成成品的完整度来鉴定，一般情况下图案完整，完整度比较高，不会有任何的缝隙产生。第四你就要判断此种陶器是出自哪位名家之手，是否符合他的风格。最后看的是醴陵陶瓷的整体特点，其陶壁应该是非常薄，如同纸一般，其白色部分给你的感觉如一块美玉，这就是上好的醴陵瓷器了。

对于古玩的判断，在购买时还需谨慎，谨防上当受骗，最好找寻一些专业人士陪同购买。

清雍正七年（1729年）清政府官员熊希龄考察醴陵瓷业，提出“立学堂、设公司、择地、均利”四项办法，在醴陵姜湾创办“湖南官立瓷业学堂”，并筹建“湖南瓷业公司”，有组织、有计划、有规模地引导瓷业生产。光绪三十三年和三十四年，湖南瓷业学堂创制五种高火性釉下颜料，为醴陵生产陶瓷装饰材料之始，也是国内外釉下装饰颜料首创。在传统青花装饰的基础上，生产出釉下五彩瓷，成为醴陵特色，光绪三十二年开始生产细瓷。[1]

光绪三十年（1904年），湖南凤凰人熊希龄（辛亥革命后担任北洋政府总理）与曾参与“公车上书”的醴陵举人文俊铎，本着实业救国的思想赴日本考察。在日本期间，他们发现日本瓷业技术先进，产品精良。第二年回国后，熊希龄在文俊铎陪同下，前往醴陵的主要粗瓷产地进行调查，找出了醴陵瓷业生产落后的主要原因，同时又看到了醴陵进一步发展瓷业生产的有利条件：消费市场广阔，瓷土资源丰富，劳动力价格低廉。随即提出了“立学堂、设公司”等主张，得到了湖南官府的大力支持。当年，湖南官立瓷业学堂在醴陵正式开办，次年，湖南瓷业制造公司在醴陵成立，熊希龄任公司总经理，文俊铎任学堂监督。公司聘请日本技师和景德镇技术工人，引进了当时日本最先进的生产工艺和设备，开启了醴陵由粗瓷生产到细瓷开发的新纪元。独具特色的醴陵釉下五彩瓷就是在这样的背景下研制出来的

醴陵瓷器，湖南省醴陵市特产，中国国家地理标志产品。

醴陵的陶瓷是世界釉下五彩瓷的原产地，中国“国瓷”“红官窑”的所在地，陶瓷产业已有两千余年的历史，是全国三大“瓷都”之一。陶瓷产品涵盖日用瓷、电瓷、工艺瓷、建筑瓷、新型陶瓷五大系列4000多个品种，形成了以日用陶瓷、电瓷、釉下五彩艺术瓷生产为核心，集装备制造、新材料研发、陶瓷物流等配套产业于一体的较完整的产业链条，产品畅销美国、欧洲、日本、中东和南美等150多个国家和地区。[3][4]

2007年09月06日，原国家质检总局批准对“醴陵瓷器”实施地理标志产品保护。

醴陵釉下五彩瓷是新生的陶瓷品种，清末民初醴陵釉下五彩瓷的烧造前后不过20余年，由于生逢乱世，作品覆盖面不宽，精品罕见，传世作品不过400余件。故宫博物馆的醴陵釉下五彩瓷仅7件，湖南省博物馆收藏的精品也不过17件。醴陵釉下五彩瓷有着独特的艺术之美。造型富于变化，而趋于活泼。一般的花瓶器型墨守成规，而醴陵釉下五彩瓷却经常将传统的器形和其他外来的造型完美地融合在一起；而且，绝没有大红大紫之类的炫目色彩，淡雅之中透出高贵的气质。具有很大的文化价值、工艺技巧和观赏性。

一件釉下五彩瓷的制作工艺流程极其繁琐与复杂，且难度极高。 首先选用上等的优质瓷泥做胚胎，在成型前对瓷泥进行沉淀、滤渣、吸铁等工序，以保证瓷泥不参杂其他杂质。而真正的成型着需要艺人将瓷体打磨的十分轻薄与平滑，其工序全凭艺人们的手感操作，非具有十多年制作经验的技工不能胜任。 它的彩绘用色颜料来自于釉原料、稀土和有色金属矿物质，其中一些颜料中还含有黄金等贵重金属，十分珍贵。由于釉下五彩瓷是直接在毛坯上作画，让色料饰于胎釉之上这对画师技艺要求就非常之高。 烧制前的祭奠窑神更是必不可少的仪式，因为绘制好的瓷体要经过1370℃左右的高温烧制而成。由于是在高温下一次烧成，技术上很难把握，仿佛火中取宝一般，成品率不到70%。即便如此还只有个别瓷场能够烧制。 制作成功的釉下五彩瓷花纹透过釉导溢于瓷表，晶莹润泽，具有很高的洁白度、透明度和釉面硬度。釉下彩瓷使瓷器上的花纹有着看得见、摸不着、永不褪色，给人一种尘嚣涤尽、心旷神怡之感，让瓷器达到了薄如纸、白如玉、明如镜、声如磬的境界。.而且还具有瓷化强度高，釉面玻璃化程度强，无铅镉之毒，耐酸碱，耐磨损，花面永不褪色，经久耐用等特点，能同时满足人们对于审美和环保健康的双重要求，收藏和使用价值更高。

　1、密封性

土陶的特性是气孔较大，所以土陶酒坛装酒容易渗漏，很多用土陶酒坛的朋友遇到过这个问题。

陶瓷本身的密度就比土陶大很多，而且陶瓷酒坛双面施釉，高温烧制。完全隔断了酒类通过酒坛向外挥发。

2、安全性

土陶的烧制温度在800－900度，而陶瓷的烧制在1380度，只有达到1000度以上才能很好的把泥土中的贵金属元素烧掉。所以安全性陶瓷酒坛要好很多。

3、坚固性

陶器会莫名其妙的出现裂纹甚至会掉皮（釉），这不外是在一定温度条件下泥和釉的收缩系数（又称膨胀系数）不相一致的结果。所以土陶酒坛对温度变化的适应性是很差的。

陶瓷酒坛不会出现上面的情况，就是放在户外风吹雨淋也不会有任何问题。

4、美观度

这个就不用说了

希灵窑成立于2006年——是以中国著名瓷都湖南醴陵为生产基地,立足于海纳百川之上海为其销售总部及展览中心。

希灵窑传承了醴陵釉下彩精湛工艺，致力于釉下五彩的传承与发扬，聚集了醴陵老一辈技艺精湛的瓷艺家和四方有着不同画风的美术家,并不断招纳一批拥有新概念高审美的图案与器型设计师一齐共创希灵品牌。希灵窑秉承 “专业、正气、进取”的企业文化，“瓷为知己者臻，器为悦己者藏”的经营理念，“国瓷荣耀、百年希灵” 的企业最高使命，不断探索求新，追求卓越，竭力打造一个醴陵国瓷百年品牌，给予国人乃至世界一份尊荣。

希灵窑通过釉下五彩汾水、工笔、写意、泼彩等细腻表现手法，采用顶级高岭土为原料，从泥到瓷经过18道地狱般的炼制，以陶瓷制造四绝为标准，最终达到白如玉、明如镜、薄如纸、轻如壳、声如磬、浑然天成 、永恒的艳、自然的美的标准，使陶瓷与绘画完美的结合。