景德镇陶瓷学院和九江学院哪个好呢？
景德镇陶瓷学院跟九江学院都各有各的特点前者专业性方面强陶瓷方面全国都比较出名后者专业涵盖方面广基础设施也比较多,主校区很不错因为学校人数比较多所以师资肯定也是比较多这次评估九江学院通过了估计到2010年左右变成九江大学如果楼主喜欢陶瓷方面的话那就想都不用想选前者如果想更有更多的选择那就选后者专业，师资力量，校园等方面前者是比不过后者的专业性方面各有千秋景德镇陶瓷学院: 瓷器是中华民族的伟大发明，它的产生和发展丰富了人类文化的内涵，推进了人类文明的进程。在江西的东北部有一座举世闻名的历史文化名城，它就是瓷都景德镇。景德镇生产陶瓷的历史长达两千多年，自宋代以后，便在中国陶瓷发展史上独领风骚，形成了独特的陶瓷文化氛围。它不仅是中华民族古代文化的一个精湛的典型，也是人类 文明史上一颗不断放射光芒的明珠。1958年，中国迄今为止唯一的一所陶瓷高等学府------景德镇陶瓷学院就在这座千年古镇诞生了，从而翻开了中国陶瓷高等教育的新篇章。她的前身是1909年创办的中国陶业学堂。如今学院已由过去单一的陶瓷专业，发展为以陶瓷工科为主体，文学、艺术、经济、管理兼备，体系完整，专业人才集中的多学科的陶瓷高等教育学府。现在，学院设有材料科学与工程学院、设计艺术学院、机械电子工程学院、工商学院、信息工程学院、成人教育学院、科技艺术学院和热能工程、外国语、社会科学、体育等11个院系38个专业，有硕士、本科、高等职业技术教育等多层次的培养形式，并向海外招收攻读学士学位和硕士学位的留学生。 学院以本科教育为主，着力发展研究生教育。现有设计艺术学、美术学、材料学、机械设计及理论等一批省部级重点学科、省级品牌专业和硕士学位授予点，同时具有培养同等学历申请硕士学位和专业硕士学位授予权。在近期内学院将新建一批硕士点和1至2个博士点。由于学院在行业中的特殊地位，国家日用及建筑陶瓷工程技术研究中心、中国硅酸盐协会陶瓷 分会、中国陶瓷协会信息中心 和人才培养中心、中国工艺美术学会陶瓷艺术专业委员会、全国日用陶瓷检测中心、全国日用陶瓷标准化中心等一批国家级科研机构和专业协会，依托学院人才、技术及装备、信息等优势，纷纷在学院建立。学院以产学研为纽带，在广东佛山市与著名的建筑陶瓷产地南庄镇携手合作建立了华夏建筑陶瓷研究开发中心，共同为中国建筑陶瓷工业的技术进步与创新作出贡献。该中心已被科技部确认为国家建筑卫生陶瓷生产力促进中心，并已承担国家科技攻关项目“大规格超薄建筑陶瓷砖制造工艺及装备技术的研究与开发”。 学院拥有一支由中科院院士郭景坤和国内外著名陶艺家秦锡麟领衔的学识水平高、力量雄厚、梯队合理的师资队伍，他们中有很多是蜚声海内外的陶瓷艺术家或陶瓷工程专家。学院还聘请了一大批国内外著名学者为学院的名誉教授、客座教授。近年来，学院先后承担了300余项科研项目，其中主持和参加国家重点攻关项目、省部级科研项目百余项，许多科研项目已转化为生产力，成为地方经济的产业支柱。 学院 陶瓷艺术创作十分活跃，许多教师的作品被国内外著名的博物馆收藏。走进学院，你仿佛步入了一座陶瓷艺术殿堂，被那浓浓的陶瓷文化氛围所陶醉。校园里随处可见格调高雅、风格各异的雕塑，处处散发出艺术的芳香，充满着开放的活力。徜徉在教师作品陈列室、研究生作品陈列室、学生作品陈列室、外国作品陈列室、古陶瓷作品陈列室， 那一件件精美的陶瓷艺术作品令人流连忘返。 学院编辑出版的《中国陶瓷工业》、《中国陶瓷》、《中国陶艺》、《陶瓷学报》、《陶瓷学院报》等报刊，享誉国内外陶瓷界，其中《中国陶瓷工业》杂志是我国陶瓷行业唯一的中文核心期刊。学院图书馆藏书丰富，并建立起现代化的电子阅览室，现已被列为全国陶瓷文献信息中心。 在党和政府的重视和社会各界的关爱下，学院教育在规模、质量、效益等方面得到了协调发展。在教学工作中，学院按照拓宽专业，夯实基础，强化能力，提高素质的培养思路，根据社会对人才提出的需求，妥善处理好基础与专业、主干学科与相关学科、技术与经济、知识与能力素质等方面的关系，并形成了自身鲜明的办学特色：依托基地办学，以陶瓷工程和工艺美 术两大优势专业 为龙头，拓宽办学专业，注重学生动手能力的培养。学院毕业生就业形势一直很好，培养的毕业生活跃在祖国大江南北，成为中国陶瓷工业重要技术骨干力量，为中国陶瓷工业的腾飞作出了巨大的贡献，赢得了社会的一致好评。 1998年11月，学院顺利通过了教育部组织的本科教学工作合格评价。近年来，学院先后建起了国际陶艺中心、图书馆、逸夫教学楼、科技大楼、室内游泳馆和校园网等一批教育交流与活动设施。学院占地面积1600亩建筑面积50万平方米的新校区正在建设中，在不久的将来，一所体现教育、科研、文化功能、具有浓郁艺术氛围和优良校风的生态校园和文明校园将呈现在世人面前。 经过一代又一代的“陶院人”的不懈努力，学院已形成了“团结、勤奋、求实、进取”的优良校风，丰富多彩的第二课堂和文化体育活动，陶冶了学生的思想情操，培育了学生良好的道德修养，爱心社、红飘带、绿色服务团等青年志愿者组织活跃在校园和瓷都。学院多次被评为江西省文明单位。如今绿树成荫、鲜花簇拥、文化品位高的校园、精美的陶瓷艺术陈列室等得到了社会各界的一致赞誉 打造一所特色鲜明、开放型的知名高校，是“陶院人”努力的目标。“立足国内，走向世界”是学院根据时代发展提出的新思路。学院已先后与日本、韩国、美国、加拿大、芬兰 、 俄罗斯、白俄罗斯、乌克兰等国的18所高校建立起校际友好关系。通过互派教师讲学、互派学生修学访问、开展科研、进行学术交流、互换学术资料等多种形式，广泛开展校际交流活动。学院与美国阿尔佛雷德大学、西弗吉尼亚大学联合举办的“中国陶艺国际夏季进修学院”在国内外产生了较大影响。学院多次与国外的陶瓷艺术界和大学举办国际陶瓷艺术教育大会、国际陶瓷材料与工程研讨会、国际陶瓷艺术研讨会、中美陶艺展、中加陶艺展、中韩陶艺展、亚太地区陶艺展、国际陶艺展等。一年一度的中外大学生足球友谊赛、中外大学生文化交流会，促进了学院师生与国外的交流。学院每年还选派一批学生到国外去修学旅行，以扩大学生的视野。 长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。许多世界著名的科学家都预言：二十一世纪将是陶瓷材料的世纪。在新世纪里，作为中国唯一的一所陶瓷高等学府----景德镇陶瓷学院，任重而道远。学院将进一步贯彻党和国家的教育方针，深化教学改革，提高教学质量，培养社会需要的合格人才，用智慧谱写华夏辉煌的乐章，用双手托起瓷国明天的太阳。 九江学院九江学院是经国家教育部批准设立的国有公办全日制本科普通高等院校, 面向全国30个省（市、自治区）招生。办学历史可上溯至1901年由美国基督教卫理公会创办的但福德学校，现办学体制为军地共建、省市共建。 学校坐落在长江中下游的历史文化名郡—江西省九江市，位于庐山之麓、长江之滨、鄱阳湖之畔。名城、名山、名江、名湖，造就了九江学院的灵气，尤其是具有千年历史、享有“天下书院之首”美誉的白鹿洞书院，更为九江学院赋予深厚的文化气息和办学氛围。 学校占地2757亩，现有主校区、浔东校区、庐峰校区、南湖校区四个校区，校舍面积78万平方米， 全日制在校生3万余人。学院还设有1所附属医院，2所附属中学。 学校现有专任教师1683人，其中有副高以上职称的546人；有博士、硕士学位的570人；博士、硕士生导师32人；财政部首批跨世纪学术带头人1人；全国学术类会计领军（后备）人才1人；有江西省高校学科带头人、江西省高校青年骨干教师等41人；江西省高校名师4人；入选江西省“百千万人才工程”第一、二层次人选6人；享受国务院、省政府特殊津贴9人。近三年来，学校还特别聘请了100多位知名专家学者为我校兼职和客座教授。其中中国工程院院士、著名“杂交水稻之父”袁隆平教授受聘为学校名誉教授，中国科学院院士杨叔子教授受聘为我校名誉院长、教授；中国科学院院士潘际銮教授受聘为我校学术委员会主任。 学校现有21个二级学院。设有经济学、法学、教育学、文学、历史学、理学、工学、农学、医学、管理学等十大学科门类。有本、专科专业159个。有6个省重点学科， 12个校重点学科，2个国家级教改试点专业，8个省高职高专示范专业。
钢都：鞍山
陶都：宜兴锡都：
石城：南京
花城：洛阳、广州
羊城：广州
日光城：拉萨
瓷都：景德镇
煤都：抚顺
雾都：重庆
春城：昆明
泉城：济南
瓷器，历来都是与我国历史、文化联系最紧密的器物，是中国的象征，其中蕴含着丰富的文化，连我国的英文名称“CHINA”也因瓷器得来。从某种意义来说，我国瓷器的发展史也是一部独特的我国的社会发展史。
瓷器是由一种专门的泥土（高岭土）经高温（通常1200℃以上，有的高达1300-1400℃）烧制而成的器皿。瓷器轻脆、易碎，其表面一般施有耐高温的釉质，经高温烧造的瓷器釉面光滑，釉色永不脱落消退，易清洗，耐擦洗。
在公元前16世纪的商代中期，我国就出现了早期的瓷器。当时的瓷器，无论在胎体，还是在釉层的烧制工艺上都尚显粗糙，烧制温度也较低，一般称当时的瓷器为“原始瓷”。至宋代时期，我国的名瓷名窑已遍及大半个中国，宋代也就成为可我国瓷业最为繁荣的时期。当时的汝窑、官窑、哥窑、钧窑和定窑并称为“宋代五大名窑”。
元朝时期，江西景德镇出产的“青花瓷”已成为我国瓷器的代表，江西景德镇因此也被称为“瓷都”。青花瓷釉质透明如水，胎体质薄轻巧，洁白的瓷体上敷以蓝色纹饰，素雅清新，充满生机。青花瓷一经出现便风靡一时，成为景德镇的传统名瓷之冠。与青花瓷共同并称四大名瓷的还有青花玲珑瓷、粉彩瓷和颜色釉瓷。另外，还有雕塑瓷、薄胎瓷、五彩胎瓷等，均精美非常，各有特色。
在我国漫长的瓷器发展史上，随着瓷业的发展，各个时期、各个地方的名窑都形成了自己的时代特点和地域特色，并形成了各种工艺、流派、名家，构成了中国瓷器艺术的总体面貌。其中江西景德镇、福建泉州市德化县、湖南株洲市醴陵市三个地方最富盛名，形成了“三大瓷都”的说法。
景德镇的瓷器自不必说，艺术陶瓷，品种繁多有很高的收藏价值，以工艺瓷闻名天下，青花、釉里红、粉彩、斗彩等皆为上品，一度是中国对外国元首的赠品。泉州德化瓷在宋元时期曾随着泉州刺桐港的繁荣而畅销海外，《南海一号》打捞出来的陶瓷大多产自德化。一直以来，德化白瓷都获得了国内外的崇高评价，享有“中国白”的盛誉，尤其是雕塑造型人物，更具备令人神往的艺术魅力，明代建白瓷器，称为“东方艺术的明珠”。株洲醴陵陶瓷已有近两千年的历史，远在东汉时期，醴陵就有较大规模的瓷器烧制作坊，专门从事陶器制作。清朝雍正七年醴陵开始烧制粗瓷。清朝末年至民国初年，醴陵瓷业进入到一个新的发展时期。
随着时代的发展，很多历史上有名的窑口都已经随着时间的推移不复存在，或者埋藏于土壤之中。2003年至2004年，中国工艺美术协会在福建德化召开会议，就现有几个历史悠久的有些还仍然在生产陶瓷的城市评为现代“瓷都”，共六个：福建德化、浙江龙泉、河南禹州、福建永春、河北唐山、广东潮州。其中并不包括景德镇，但是我们并不能忽视它在我国制瓷历史上的地位。
一、江西景德镇
景德镇是一座瓷业城市，在一千多年单一的古代陶瓷手工业发展史中，它获得过“至精至美之瓷，莫不出于景德镇”的美誉，有过成为“天下窑器所聚”的荣耀，更有以帝王名号命“景德”镇名的殊荣。至20世纪八十年代，景德镇已发展成为全国唯一集陶瓷教育、研发、生产、流通、考古、旅游为一体，具有全国规模最大、配套最完整的现代陶瓷产业体系的城市。
景德镇是一座开放创新的城市，自古“工匠八方来，器成天下走“，景德镇纳南北诸窑之长，制造出青白瓷，首创了高岭土加瓷石的二元配方制瓷，把清花、粉彩、玲珑、颜色釉四种制瓷工艺发展到了极致，研发了以煤代柴的窑炉技术，奠定了全国瓷业中心的地位。在我国古代古代，景德镇虽处山区一隅，却通过海、陆“丝绸之路”，把瓷器远销南亚、西亚及欧洲诸国，景德镇的瓷器也成为中华文化传播的使者，而传播向了世界各地。
景德镇制瓷历史悠久，史载“新平制陶，始于汉世”。六朝时，制瓷业有了发展，唐武德间“镇民陶玉者载瓷入关中，称为‘假玉器’，且贡于朝，于是昌南镇瓷名天下”。五代时景德镇窑业发达，瓷器造型多样，至今仍保留着胜梅亭、石虎湾和黄泥头等10处古瓷窑遗址。
宋代陶瓷生产发展迅速，据《陶记》所载，当时景德镇有窑300余座，全镇“村村陶埏、处处窑火”，所产青白瓷洁白细腻，体薄透光，青中有白，白中显光，有“琼玫”、“饶玉”之称。自宋开始，改“昌南”为“景德镇”后，景德镇就进入了一个快速发展的新时期。
元代，朝廷在景德镇开办了皇家御器厂，清代改为御窑厂。明代初期，景德镇之外的各大名窑场日趋衰落，虽有龙泉青釉瓷仍大量烧造，但始终无法和景德镇瓷匹敌。明万历时期，景德镇窑炉众多，瓷器烧造兴旺，万历后期，已每日佣工不下数十万，成为“天下窑器所聚”，使景德镇成为全国瓷业的中心。清道光年间，景德镇从北边的观音阁到南边的小港十三里，东西像绵延二三华里，已成为中国乃至世界上历史最悠久、风格最专一的瓷业都会。
二、福建德化
福建德化原本是一山区小县，位于福建省中部，著名的历史文化名城泉州西北部，南接永春县。宋代以降，制瓷业一直是德化的重要支柱产业，德化的制瓷业历史悠久，富有地方特色和艺术魅力，在当地社会经济中占有重要地位。德化瓷，始于宋代，明代后得到巨大发展，以白瓷塑佛像闻名。瓷质作乳白色，洁白晶莹，产品以瓶、罐、杯、盘等日用瓷器为主，兼有雕塑艺术的陈设瓷器，多用贴花、印花、堆花作装饰，畅销国外。
德化窑是闽南最富盛名的民窑之一，在我国乃至世界陶瓷史上拥有相当地位和影响。根考，德化窑始烧于商周，发展于唐五代，兴于宋元，盛于明清时期，无数产品远销海外，其白瓷独树一帜而名闻遐迩，青花瓷大量外销。德化窑发展到清代，建白瓷工艺失传，代之而起的是青花瓷和彩瓷的生产，以青花瓷器为主流。
青花瓷器具有清新明快的色调，丰富优美的装饰纹样、花纹有润泽和釉子保护不致伤脱等优点，深受人们喜爱，是我国陶瓷中最富民族特色优良传统品种之一。青花瓷器的生产，发明于唐宋，元明清时代形成了以景德镇为中心的青花瓷业。受景德镇窑的影响，德化窑在明代晚期已经开始青花瓷器的生产，入清以后，逐渐取代白瓷而占主要地位，瓷窑几乎遍布境内各处，而以北部、中部最为集中。青花瓷器的生产，将德化县古代瓷业推向全面兴盛的发展阶段。
德化青花瓷器的兴衰，历经康熙、乾隆、嘉庆、道光诸朝。特别是康熙朝海禁开放以后，瓷器在民间贸易中数量倍蓰，同时又进口青花钴料，改变了单纯利用地产钴料的状况，使青花瓷器得到长足发展，嘉道以后，随着帝国主义的侵略，社会经济遭受破坏，青花瓷业也逐渐走向衰落。民国时期曾一度试图重振，都未能实现。
近年来，随着中国对外开放形势和建设事业的发展，德化瓷器在不断改进装饰技艺，增加花色品，提高产品质量的基础上，成为中国陶瓷出口的重要产品，远销世界80多个国家和地区。
德化窑自商周时期始，曾有日本人加藤四郎左卫门景正此学习制陶工艺，加藤四郎左卫门景学成归国后开创了日本制陶术的新纪元。元至元二十九年，马可波罗到达泉州，盛赞德化瓷“瓷市甚多，制作精美”。清康熙二十九年，丹麦国家博物馆收藏第一件德化瓷器。
三、浙江龙泉
在我国的陶瓷史上，最具世界影响力的产品要数景德镇青花瓷和龙泉青瓷了。目前，龙泉青瓷烧制技术已入选人类非物质文化遗产代表作名录，成为我国陶瓷类第一个申报并成功入选的项目。我国古代的龙泉，除了盛产“龙泉宝剑”，龙泉青瓷也是其代表作品。龙泉青瓷窑址主要分布在近浙江省丽水地区及其周围的武义、永嘉、文成、太顺等县，其中以龙泉市最为密集，目前发现的窑址有300多处。
五代时期龙泉窑初创，它在吸取越窑、婺州窑和瓯窑的工艺技术的基础上，生产器物主要为生活器具，胎土淘洗较细，胎色有灰白、灰黑、灰褐等色，釉色以青黄、青褐为主，少量烧制黑釉器，部分器物口沿处加施酱褐点彩。
北宋早期是龙泉青瓷由初创期进入成长期的转折点，是龙泉窑自成一体的关键时刻。瓷器风格与瓯窑相似，虽然是受瓯窑影响，瓷器的质量比较好，釉色淡青，装饰单一，主要采用刻划花纹的形式。
南宋时期，龙泉青瓷形成了自己独特的风格，这一时期，龙泉窑出现了一种碧玉般的厚釉瓷。到了南宋末期，龙泉窑进入鼎盛时期，粉青和梅子青的烧制成功，巧夺天工。元代早期和中期是龙泉青瓷持续发展时期，并形成了自己的特点，至元晚期，龙泉青瓷的制作工艺水平有所下降，胎土淘洗渐粗，质地不如南宋晚期致密，胎中铁等杂志增加，气孔较多。
明代早中期龙泉窑继承元代的制瓷工艺，产量较大，涌现大量精品。清代龙泉窑只有地处龙泉查田镇西南七公里的孙坑和大窑等几处窑厂，生产少量青瓷。民国初期，我国收罗罗马瓷成风，虽然龙泉青瓷的规模生产已经停止，但个体作坊烧制乱真的仿古瓷器仍然存在，其技艺越过明清产品的风格特点，直接模仿宋元风格。
四、河南禹州
河南禹州是钧窑的故乡，禹州市辖的神垕镇一带的窑厂最为集中和著名，目前禹州市境内发现古钧窑址147处，经专家认定历史上不同朝代的窑炉就有260多座。禹州的钧瓷，被称为“国宝”、“瑰宝”。
钧窑是我国宋代的五大名窑之一，它的主要贡献在于烧制成艳丽绝伦的红釉钧瓷，从而开创了铜红釉之先河，改变了以前我国高温颜色釉只有黑釉和青釉的局面，开拓了新的艺术境界，钧瓷是因宋徽宗时期曾在近禹州市内古钧台附近设置官窑专门烧制御用瓷而得名。
花瓷是在天目黑釉上零星施加一些或蓝或白或褐色釉料，烧窑时这些零星的釉上釉就会产生窑变，向器物底部流动，产生一些或蓝或白或黄或褐色斑点，使釉色有了变化。而这些变化既有人为的痕迹，又有自然窑变的成分。人们称这种由青瓷演变而来的瓷为花瓷，有人称之为“唐钧”。的确，这种瓷是钧瓷的前身，没有花瓷上的窑变斑点的启发，窑匠们就难以想到整体上的窑变。而钧瓷窑变，是禹州瓷器艺人的一个了不起的重大发现。
唐代钧釉是在黑色釉上点缀有大块的蓝白釉斑，或在蓝白釉上点缀有大片的黑色釉斑，也有在黑釉上全施蓝白釉，其釉色变化黑白蓝相间，黑里泛蓝，活泼多变，主要以铁为着色剂，这种釉瓷古人称之为“花瓷”。
宋代钧釉，窑变单色釉，其釉色是在唐钧的基础上发展起来的，钧瓷窑工除去在唐钧釉中的黑色成分，取其蓝白色，追求一种雅致如玉的效果，釉的基本色调为天青色，其窑变色深者为天蓝，淡者为月白；窑变花釉，其釉色特点是在青蓝色釉面上点涂紫红色斑块，烧成后犹如在蓝天上出现的彩霞那样美丽灿烂。
元代钧釉多数为窑变彩斑釉，少数为窑变单色釉，但是青蓝色釉面没有宋钧那样的滋润，相对而言比较粗放且流动性稍大，有紫红色斑块的也没有宋钧那样的层次分明和韵味十足，而稍显呆板，但由于青与红二色协调相比，也不失为一种装饰性很强的窑变釉。
清代钧釉，由于历史原因，钧瓷至明代已经断烧，到了晚清钧瓷又开始恢复，当时主要用风箱小蓝碳窑烧制，所谓的“炉钧”。炉钧釉是一种特殊的钧釉，与前代相比，釉内溶剂成分较多，故釉高温下流动性较大，冷却时容易析晶，所形成的窑变效果很奇特，釉色有朱砂红、天青、天蓝带各种紫等。
四、福建永春
永春窑，窑址位于福建省永春境内。始于宋，终于清。永春县位于福建中南部，与著名的建白瓷故乡德化相毗邻，烧造器物也受德化窑影响很大，已发现窑址20多处，宋代5处，元、明各1处，清代14处。主要烧制碗、杯、瓶、盘、洗、碟、盒、罐、盅等，其中碗类占90%以上。
永春窑的产品以碗为主，有内饰划花间篦划纹，外饰蝴碟纹的。蝴蝶纹是具有福建特色的纹饰之一，青瓷、青白瓷盘、碗上都有此装饰。罐的外壁有莲瓣纹。盒子的造型也很多，盒盖有模印细线条纹饰，图案有牡丹、卷草、莲花和其他折枝花卉；边缘有回纹、云纹等，花纹映衬在釉色之中，美观可爱。
宋元时期，泉州就是中国对外贸易的重要港口城市，永春窑与晋江磁灶窑、南安窑、德化窑、安溪窑等地方窑口烧造的瓷器，成为当时“海上丝绸之路”的贸易商品，远销到包括东亚、东南亚在内的世界各地。
宋元时期以烧青白瓷为主，宋代蓬莱窑器质量最好。碗为大宗产品，有内饰划花间篦划纹，外饰蝴蝶纹的。蝴蝶纹最早见于龙泉窑青釉盘、碗上，而后福建地区诸窑瓷器上常可见到。青釉、青白釉盘、碗上都有此装饰，是具有福建地区特色的装饰之一。青白釉盒子数量仅次于碗，盒子造型多样，盖面印有牡丹、莲花及折枝花纹，—些盒子上还有酱红色彩绘。盒子是宋、元时期外销数量较多的一种器形。江西及福建各窑生产的盒子大量销往海外。明、清时期窑址都烧青花瓷器，风格与德化窑的接近，支烧方法都为足部满釉砂粒支烧。清代后山窑烧造的圈点纹碗与东非坦桑尼亚出土的中国青花碗一样。这种碗在德化、安溪都发现过，装饰纹样是晋江地区瓷窑共有的，专为供外销而生产。
永春窑的产品大多施青黄釉，青中泛黄，釉面开冰裂纹，施釉不及底，有流聚现象，胎质灰白坚致，有的较粗厚。杯、碟器内有一周涩圈，器外挂半釉，器心凸出，釉色呈橙色或粉青。锦斗寨下窑的器物釉色呈青灰、青褐；同时还发现大量的黑瓷，其釉色乌金铮亮，胎坚硬厚重，施釉不及底。
五、广东潮州
潮州陶瓷，历史悠久。从境内陈桥村贝丘遗址中，可以看出，早在6000多年前，先民便在潮州陶瓷分美术陈设瓷、日用瓷、建筑卫生瓷和特种陶瓷等大类，美术陈设瓷又分人物瓷塑、通花瓷花、动物瓷和花瓶（盘）彩绘等。人物瓷雕，用料精细，釉料洁白晶莹，造型秀美，以别具风韵而饮誉瓷坛；通花瓷花，更以雕镂精细的镂空技艺、配以捏制的各式瓷花，以玲珑剔透之美而独步瓷坛。
潮州窑，在今广东潮安县，唐宋属潮州，故名。始烧于唐代，终于宋。窑址范围广，以笔架山窑址规模最大，遗物最为丰富。被当地村民称为“百窑村”。唐代烧青瓷和酱褐釉瓷，宋代以烧青白瓷为主，兼烧青瓷和黑瓷等。
明嘉靖黄佐《潮州府志》载：长史庄典墓在韩山东白瓷窑山。清《砚山斋杂记》载：广东窑出潮州府，其器与饶器类。《韩山志》则载：宋明人称韩山附近制陶地日“白瓷窑”。这些记载说明了，潮州窑窑址位于韩山东，烧制白瓷与类似江西景德镇窑的影青之类的瓷器。
潮州窑是我国南方以烧制青白瓷（影青）为主的瓷窑之一。它的胎薄质坚，瓷化程度较高，釉色白中闪青、细腻光润。烧制器物以盘、碗为多，壶、盒、炉次之。形制精丐，它与江西景德镇的宋代青白瓷相比，并无逊色。潮州窑的造型富于变化，这可说是它的一个特征。
唐代产品胎质一般呈灰色，胎体较厚。釉面一般均有细小开片。器形有碗、碟、壶、杯、罐、盆、枕等。碗以敞口平底造型为多见，一般施釉不到底。少量碗为圈足或四花瓣口圈足，碗内凸起四条直线。青瓷器物上有点褐彩装饰的。
宋代产品胎质细密，胎色大致可分白、灰白或深灰等种。施釉较薄，一般都有细小开片。器形有碗、盘、杯、壶、瓶、炉、罐、盆、灯、粉盒、砚、笔架、佛像和玩具等。青白瓷产品以浮雕莲瓣纹炉和喇叭口、长颈、细长流的壶最为典型。青白瓷装饰以划花为主，其次是雕刻、镂空和褐色点彩，印花很少见。划花线条简朴流畅。内容以弦纹、卷草纹、平行斜线纹为主，其次是蓖纹、莲瓣纹和云龙纹等。青白瓷佛像的头、眼、须部常点以黑褐色彩，此为一大特点。
青瓷产品中较有特色的有贴花双鱼纹盘，双鱼纹是贴附上去的，釉色较淡，胎质较松，与南宋龙泉窑青瓷贴花双鱼纹盘有区别。器物一般采用垫饼或垫环装烧，故底足无釉。盆类器皿中有的采用叠烧法，盆内底留有支钉痕，一般为5个支钉痕。
通花瓶是在瓷坯体上雕通几何图纹，或各种花卉、人物、动物等图案，经高温烧成后，由人工彩绘装饰花纹，再经烤花窑烧制而成。其装饰多以镂空几何纹样为底纹，底纹多为四方连续图案，便于雕刻，适于烧制，易于表现出精工细致的艺术效果。类型则有大体上有通花与釉上彩绘结合、通花与浮雕结合、通花与瓷花结合、综合性装饰等类型。
雕刻技法上有单层雕刻、双层雕刻、多层雕刻等，可以说，通花瓶是具有民族风格和浓厚地方特色的瓷器艺术品，也是中国首屈一指的雕塑镂空与提花融为一体的工艺美术品。“通花瓶”也已成了瓷艺界公认的专用术语。
动物瓷中以变形动物瓷塑最负盛名，它以变形夸张的手法，强调动物之某一最具代表性的部分，使之神韵独具；而花瓶、瓷盘的彩绘，也推陈出新，异彩纷呈，不但有釉下的五彩、青花，釉上彩的古彩、新彩、堆雕金，兼有釉下釉上的斗彩，还不断吸收引入新的形式和技法。笔法上有工笔、有意笔，有兼工带写，也有现代派彩绘。
潮州彩瓷中的釉上彩绘，颜料丰富，构图清新，工笔彩绘，工整细腻，色彩富丽，经历代艺人的努力，形成了有别于其它瓷区的彩绘风格，陶瓷界誉之为“潮彩”。潮州陶瓷已有近百件作品在全国评比中获奖。代表作有《金陵十二钗》、《友谊通花瓶》、《双福瓷花篮》及获得国际金奖的《天球瓶》和堆雕花瓶系列（一组5件）等。
另外，“七大瓷都”还有“天下名瓷出醴陵”的湖南醴陵瓷、有“雨过天晴云破处”“千峰碧波翠色来”之称的汝窑，以及有“北方瓷都”之称的河北唐山，篇幅所限就不再赘述
1、王锡良
王锡良，原籍安徽省黟县，1922年2月生于景德镇。中国工艺美术大师、中国陶瓷美术大师。12岁辍学随叔父王大凡〈“珠山八友”之一，景德镇陶瓷美术名家〉学绘瓷画。1952年进入景德镇美术合作社，2年后转入景德镇工艺社，随后进入轻工业部陶瓷工业科学研究所，从事陶瓷美术创作、研究。
王锡良1959年被景德镇市人民政府首批授予“陶瓷美术家”，1979年被轻工业部授予“中国工艺美术大师”称号，为景德镇市首位获此殊荣者。1987年被评定为高级工艺美术师职称，2010年被大瓷网&大陶网艺术家数据库收录为陶瓷名家、1992年享受国务院颁发的“政府特 殊津贴”，系中国美术家协会会员、景德镇书画院院长，是第一批授誉(1979年8月)的中国工艺美术大师。
代表作：粉彩山水人物瓷板。
2、秦锡麟
秦锡麟，江西南昌人，1942年5月出生，中国工艺美术大师。1964 年毕业于景德镇陶瓷学院美术系，原任景德镇陶瓷学院党委书记、院长，现任景德镇陶瓷学院名誉院长、教授，《中国陶艺》和《陶瓷学报》杂志主编，中国工艺美术大师评审委员会评委、中国陶瓷艺术评审委员会主任委员、中国陶瓷协会副理事长等职，是第二批授誉(1988年4月)的中国工艺美术大师。
代表作：《芦荡竞翔》。
3、张松茂
张松茂，江西鄱阳人，1934年1月出生于景德镇。擅长陶瓷粉彩人物、山水、鸟画、雪景，是我国陶瓷美术界的全能画师。他的作品“紫归杜怀图”粉彩瓷板书被当做江西政府送香港特别行政区的礼物。其传略被记入《中国当代要艺家传》。
其于1954年进入轻工业部陶瓷研究所，从事陶瓷美术研究设计，1959年荣获“陶瓷美术家”称号，1986年被评为高级工艺美术师，1988年被授予中国工艺美术大师称号，1994年享受国务院颁发的政府特殊津贴，同年张松茂之家被评为“陶瓷世家”。是第二批授誉(1988年4月)的中国工艺美术大师。
代表作：《惊艳传书》，《西厢记》人物为题材制作的 《惊艳传书》首次在珠海亮相。业界表示，这一作品目前市场估值超过1200万元人民币。
4、王恩怀
王恩怀，中国工艺美术大师，原籍江西省丰城市长湖乡，1935年12月出生于景德镇。从小随父亲王步(青花大师、陶瓷美术家)学艺作画，后又师从刘雨岑先生('珠山八友'之一，陶瓷美术家)研习绘瓷技艺。1949年入省立陶瓷专科学校，学习陶瓷美术，1950年在家随父王步学艺作画，1954年就职于轻工部陶研所(现中国轻工业陶瓷研究所)，从事陶瓷美术创作设计，1964年奉调景德镇为民瓷厂，景德镇紫莲花网络有限公司大瓷网艺术家库陶瓷名家、任厂美研所名誉所长。
1979年被授予景德镇'陶瓷美术家'称号，1993年被授予“中国工艺美术大师”称号，享受国务院颁发的“政府特殊津贴”的专家。是第三批授誉(1993年12月)的中国工艺美术大师。
代表作：粉彩《牡丹玉兰》获全国陶瓷评比一等奖；《牵牛花》15头咖啡具，获景德镇市首届陶瓷美术'百花奖'一等奖；《荷花蜻蜓》5头组合画具，获景德镇市第二届陶瓷美术'百花奖'一等奖；粉彩《茶梅竹》图纹设计，在'景德镇市向建国十周年献礼作品'评比中，荣获一等优秀作品奖。
5、李进
李进，艺名李峻，1940年9月生，江西石城人。中国工艺美术大师，中国工艺美术学会高级会员，江西省美术家协会会员，享受国务院颁发“政府特殊津贴”的专家。
李进长期在轻工业陶瓷研究所从事陶瓷艺术创作研究，师从“珠山八友”王大凡先生。擅长陶瓷装饰人物，兼工花鸟、动物。多次获国家级一等奖奖励。是第三批授誉(1993年12月)的中国工艺美术大师。
代表作：粉彩《水仙花》、《钟馗》瓷盘分别获1982年全国陶瓷美术评比一、二等奖；粉彩《水仙花》瓷盘获景德镇市第一届陶瓷美术“百花奖”一等奖；《孔雀东南飞》获1983年轻工业部优秀奖；《杜十娘》获1984年江西省文艺创作二等奖。
6、王隆夫
王隆夫，别号“昌南子”，江西浮梁县人，1931年11月生。高级工艺美术师、景德书院院长、中国美术家协会会员。是第三批授誉(1993年12月)的中国工艺美术大师。
擅长运用粉彩绘制古代人物画，兼及山水、意笔花鸟。出身于“陶瓷世家”，祖父王昌彬，曾任晚清-御窑总办。
代表作：《一苇渡江》、《唐三侠》、“粉彩八仙过海薄胎瓶”、“粉彩夜宴图瓷板”等获国家级专业评比一、二等奖和金杯奖。
7、唐自强
唐自强，1940年出生于湖南长沙，1964年毕业于景德镇陶瓷学院美术系雕塑专业，先后在景德镇陶瓷雕塑瓷厂、江西省陶瓷工业公司工业美术研究所和江西省陶瓷研究所工作。他是中国工艺美术学会高级会员、江西省美术家协会会员、景德镇古陶瓷研究学会会员、景德镇雕塑研究会理事。
1990年被评为景德镇市有突出贡献拔尖人才，享受国务院政府特殊津贴。其作品在各类展评中共获得国家、省、市级奖共30余项。是第三批授誉(1993年12月)的中国工艺美术大师。
代表作：2000年，五块一套的大型新彩瓷版画《清明上河图》又喜获成功，现陈列在江西省陶瓷研究所；《春讯》、《花神》、《六鹤同春》、《小鹿》等四件瓷雕作品被景德镇陶瓷馆收藏；瓷雕《唐代仕女》被江西省工艺美术馆收藏。
8、戴荣华
戴荣华，1940年1月生，江西波阳人。中国工艺美术大师，中国工艺美术学会高级会员，江西省美术家协会会员。1959年毕业于景德镇陶瓷学院美术系，擅长陶瓷古、粉彩装饰兼新彩、青花，创作题材多为古代仕女及山水、花卉。曾参与国家、省、市级陶瓷艺术展评并多次获奖。是第四批授誉(1997年9月)的中国工艺美术大师。
代表作：《春蕾》咖啡具，获首届全国陶瓷美术评比二等奖；《孔雀舞》花瓶，获景德镇市1979年'迎春展瓷'优秀奖，并作为影片《祭红》的片头作品；《争艳》荷花瓶，获'赴京展瓷'一等奖。
9、张育贤
张育贤，笔名风友，1938年生于江西余干。中国工艺美术大师。1959年毕业于景德镇陶瓷学院美术系雕塑专业，毕业后留校任教。1962年调轻工业部陶瓷研究所专门从事陶瓷雕塑绘画研究和创作。
曾师承著名雕塑家曾龙升、蔡金台学习传统技法，擅长圆雕、捏雕、镂雕、浮雕及陶瓷绘画。中国工艺美术学会会员，景德镇陶瓷美术界老艺术家联谊会理事，景德镇陶瓷学院特聘教授。是第四批授誉(1997年9月)的中国工艺美术大师。
代表作：《锋从磨砺出》、《眯眯》、《白菜·蜗牛》、《鉴真像》、《花神》、《披纱女孩》、《回娘家》、《春》、《反弹琵琶》、《济公》。
10、熊钢如
熊钢如，室名'半墨斋'。原籍江西省丰城市，1941年2月出生于江西丰城河州乡。1964年毕业于景德镇陶瓷学院美术系。先后任景德镇市雕塑瓷厂厂长，江西省陶瓷工业公司副总经理，景德镇陶瓷馆馆长，景德镇市陶瓷研究所所长等职。擅长雕塑创作，涉及城雕、浮雕、瓷雕；喜绘中国画，从师于胡献雅先生；善画瓷画，综合青花、色釉、新彩均有所长。是第四批授誉(1997年9月)的中国工艺美术大师。
代表作：1964年瓷雕《初耕》被景德镇陶瓷馆收藏。色釉瓷雕《铸》被中国美术馆收藏。1999年，《祖国万岁——牡丹颂》在为庆祝建国50周年，中国艺术研究院举办了“共和国社会主义文学艺术五十年研讨会”中，被评为一等奖，而且是陶瓷艺术类唯一的一等奖。
