新手适合入手哪一类的古玩呢

大部分鉴宝专家是可信的，古玩这个圈子说大不大，说小不小，真正的业内专家是很注意自己名声的，鉴定失败是有损行业口碑的，不存在为了蝇头小利的鉴定费而胡乱鉴定。

网络鉴定对于大多数民间藏友手中的藏品是可信的，

各个时代器物的造型、胎骨、工艺、绘画纹饰、釉色都有相应的时代特征，且古代器物都是手工制作，现代造假者即使能复原一两项特征，因为技法的失传，和机器的参与制作，必然留下很多破绽，这些破绽，对外行而言可能看不出，但是对于专家而言，不用上手，通过网络图片即可辨真识假。

如何选择网络鉴定专家

如何寻找到专家帮忙鉴定对很多人来说都是一件困难的事儿。即使能够找到专家鉴定，也可能会遇到时间及地域上的问题。那么如何选择网络鉴定呢？

专家的地域性差异

藏品的出处自有定数：古代由于交通的限制，各种商品，使用工具的流通有一定的局限性，限制了现在出土文物的也存在地域性差异。

比如：江苏徐州的汉墓多，徐州古玩市场上的汉砖像、陶罐就多；

山东淄博是齐国的首都，在收藏界享有盛名的齐国“刀币”多出自淄博，这也使得淄博古玩市场闻名遐迩。

众所周知，藏品的鉴赏能力出了知识体系，还和掌眼的藏品多少息息相关。因此专家对本地区藏品的熟识程度远远高于其他地区的藏品，根据藏品的地域性选择专家，鉴赏的准确度自然就高。

藏品在不同地区价值不同：目前市场上的藏品在不同的地方，其价格有差异。

如北京书画家的作品，在广州等地的价格就明显低于北京；而广州书画家的作品，在北京等地的售价又明显低于广州。北京的董寿平和广东的关山月，一南一北两支梅，在北京，关山月不如董寿平，在广东，董寿平则不如关山月，其实，两位大师的水平和功力不相上下，价格的差异只因地域不同。

又如，有人要在上海买进一尊15厘米高的黄杨木雕观音立像，价格一般为数百元，而同样大小、质量的黄杨木雕作品，在海南、福建地区的市场上，常常不足百元就能成交。

因此，想要了解藏品在当地市场的价值，选择专家的时候建议选择当地的专家。

收藏风格的差异：由于受地域文化和传统的影响，北方的收藏者喜欢重器、整器，“器无大小，以全为上”。而南方的收藏家却不以善小而不为，小到玩于鼓掌的文玩，甚至瓷片，无不藏之。

因此，重器多选择北方专家，瓷片、小藏品多选择南方专家。

专家擅长领域的类别差异

古玩，犹如一个包罗万象的大市场，东西多而杂，玩法也很多。作为一个鉴赏师，什么都懂那是不可能的，这就分开了大的领域，瓷器、青铜器、玉器、钱币、书画、杂项等。在这些大的领域下又有小的划分，比如，青铜器又分为饮器、食器、酒器、水器、乐器、兵器……

在这些细分领域中，又会有朝代的区别。比如有的专家专注研究秦汉时期的青铜器，有的专注明清瓷器。这就导致自己研究方向的古玩掌眼的多，专业知识也学得多，相比于其他，鉴赏准确率就高。

因此，选专家鉴赏的时候，专家简介要仔细看，专家的研究方向，也是藏友们选择的一个依据。

在域鉴APP（小程序里面），专家详情页面，有一个重要的信息【鉴赏】，专家们鉴赏过得所有藏品都会在上面展示，藏友们需要鉴赏的时候，多看一下专家以前的鉴赏记录。专家对那个类别的鉴赏信息最完善，网友评论最好，该类别的鉴赏准确性就高。

最后总结一下选择专家的注意事项

一、根据藏品地域选择专家

二、根据当地市场选择专家

三、根据南北选择专家

四、根据专家简介选择专家

五、根据专家鉴赏信息选择专家

本件瓷器从画片和釉色上看，很容易让人认为是嘉庆到道光时期的器物，但实际年代是民国早期。

缠枝花卉喜子画片属于传统的婚嫁用瓷画片，且均为民间使用，在嘉道时期最为盛行。以后虽然不再盛行，但民间一直未停止制作，直至现在，该画片的瓷器又有重新流行的趋势。

提问中的这件瓷器从造型和使用文字来看，符合20世纪上叶的特点，为上世纪20年代前后的产品，至今约有百年左右的历史。

在收藏圈内，该瓷器属于入门级的文玩类收藏品。交易市场上，成交价格在200元到300元之间。

首发式上，白明称，有句说辞叫“古瓷毛边不值钱”，但实际上，当一些珍贵完整的陶瓷或藏于馆舍、或流于商贾之后，中国古代陶瓷留下的瓷片开始变得贵重，收藏价值日渐走俏。图：瓷片装饰品 《片面之瓷》由北京美术摄影出版社出版。作者以深厚的文字功力，配上精美的图片，结合收藏市场行情，讲述陶瓷背后的故事。白明在发布会上说，在早期的古玩收藏领域，陶瓷最讲究的就是完整。比如一只明代的官窑大碗，不要说它有了残缺，哪怕口沿处有一丁点儿磕碰,世界陶瓷十大品牌，哪怕隐约让人发现一处“冲口”，其价值都将大打折扣。但经过不到20年的时间，名贵的“整瓷”或藏于馆舍，或流于商贾，或以天价面市，都不是普通收藏爱好者可触及，于是流失在民间的“片瓷”开始变得珍贵。白明透露，他收藏了6万余“片瓷”，并成立了一个主题博物馆。白明将在中国国际展览中心1号馆2A区举行讲座。 瓷片收藏家白明邀市民鉴赏文玩 据报道：第二届中国（北京）国际文化创意产业博览会今天拉开帷幕，本周六下午两点，著名瓷片收藏家白明先生将在中国国际展览中心１号馆２Ａ区新闻出版局版权贸易馆，与市民进行文玩鉴赏与交流。 白明是北京睦明唐古瓷标本博物馆馆长?人称“片儿白”，他推出的图书《打眼》是书市畅销书，《片面之瓷》是白明继这本书之后的又一部力作，本书结合收藏市场行情，道出了瓷片收藏的种种玄机。尤其是，作者以深厚的文字功力，用讲故事的方式将这些知识娓娓道来。对于喜欢收藏的朋友，无论是刚入门的人，还是收藏多年的爱好者，都可以从中受益。（宋友范） 【相关 瓷库中国讯 宋代瓷器上的纪年大多为北宋年号，只有少数为南宋年号，主要见于越窑、龙泉窑、定窑、耀州窑、磁州窑等瓷器上，既有刻划、模印款，又有墨书、彩书款。 图：宋咸平元年见年款瓷器 磁州窑系瓷器上的纪年款多为釉下彩书。越窑、龙泉窑瓷器上的纪年款多为刻划。目前已发现北宋瓷器上的纪年款有“大观”、“大观元年制”、“大中祥符五年”、“庆历五(年)七作，其年乙酉岁”、“治平三年丙午岁次九月一日题，匠人周明”、“太平戊寅”(即太平兴国三年)、“元封内用”、“元丰年”、“元佑年制”、“元佑四年”、“元佑七年三月口日莫”、“嘉佑口口月二十二日”、“元符三年仲秋佳制”、“元符三年七月二十三日史五”、“至和贰年记（碗）徐蒋大歌”、“明道元年”‘政和”、“政和三年”、“政和六年”、“咸平年造”、“咸平元年十―月三日张家记”、“咸平元年七月廿日记”、“绍圣四年四月十六日钟博士谨记”、“绍圣五年”、“崇宁二年新婿”、“淳化二年”、“雍熙一年七月”、“熙宁四年”、‘端拱元年”，等等。南宋纪年款见有“嘉定四年月”、“绍兴永和舒家造”、“绍兴三年”、“绍兴五年”、“淳熙年制”等。总之，宋代瓷器上的纪年款，比以前各代数量明显增多，持别是内容单纯的年款明显增多，五花八门的大段文字则明显减少。另据《景德镇陶录》记载，北宋景德年间，真宗命景德镇烧造进御器，底书“景德年制”四字，但尚未见实物。至于首都博物馆收藏的刻有“隆兴纪元春二月张冲珍玩”款的三彩人物纹枕，被认为是民国时期的伪作。专家认为北宋时期的釉下三彩人物的枕头的存在数量实在是稀有，瓷库中国温馨提醒各位投资者投资需谨慎小心。（苏梦） 【相关瓷库中国讯五大名瓷之一的钧瓷以其"釉俱五色、艳丽绝伦"而独树一帜，是众多收藏品爱好者竞相收藏的珍品,陶瓷网。关于钧瓷的赞美之词颇多，如“黄金有价钧无价”、“家有金银万贯，不如钧瓷一件”等。这些赞美的由来也是有一些小典故的，今天小编就给您讲讲关于钧瓷的传说故事。图：钧瓷荷口碗 相传宋徽宗时期，禹州官员将工匠们精心制作的钧瓷珍品进献朝廷，徽宗看了之后称赞其“奇珍异宝，精妙绝品。”遂命内侍将这些贡品尊、洗、壶、花瓶陈设于福寿宫中，并召皇亲大臣前来观赏。徽宗对其中一件八宝龙柄花浇壶尤为喜爱。一日爱女茂德公主与驸马蔡修进宫朝觐，被此壶的精妙技艺和神奇窑变吸引，观赏多时，不忍离去，想要又不敢开口，徽宗看在眼里，从案上几次拿起又放下，最后忍痛割爱，将壶赐予爱女和驸马。自此，公主每天用花浇壶灌上清泉水浇花，爱如至宝，而痛失至宝的徽宗却整天闷闷不乐。 一日，徽宗令太监先导，微服驾幸蔡京府第，见爱女茂德公主双手执壶正在浇花，徽宗两眼凝视花浇壶呆立不语。待公主放下花浇壶，叩头接驾时，徽宗才如梦初醒，令其免礼，但还是眼巴巴地望着花浇壶。茂德公主很聪明，见此情景早已会意，忙与驸马耳语，又回奏徽宗：“父皇喜爱花石，此壶浇花甚妙，宫中仅此一件，儿臣拿来，上渎天颜。况且儿臣观赏数日，已饱眼福，故奏请父皇，送回此宝以尽孝意。父皇何不令阳翟(今禹州市)官员设窑造瓷，广为流传。”徽宗顿时喜笑颜开，当即答道：“尔等陈词甚合朕意，当善视之。”次日临朝即传旨让阳翟官员召集名匠在古钧台附近设官窑，烧造瓷器专用于进贡朝廷。

景德镇对于我来说，是少数愿意去非常多次的旅行目的地。

这个地方很特别，我对它的第一印象其实特别糟糕。不得不说，它和我想象的旅行城市差太多了。

这里尘土飞扬，城市建设缓慢到令人绝望。老城区修路是常态，五年来可见的改变极其微小。从高处望去，你可以看到城中心汇集着不少破旧不堪的老屋子，仿佛时光仍停留在上世纪90年代。

可是，一旦深入后，你会发现 这座城市因为与瓷器千百年来的连接，而产生了某些奇妙的磁场。

那些看起来破落的房子，有的是十大瓷厂曾经的办公地和生活区；有的是改制后忽然如春笋般冒出的陶瓷作坊；有的是陶瓷品商城……

每一处沧桑的角落，仿佛都留了一段密码，只有脚踏实地地去走过才能得到它。而当这些密码组合在一起，就能破译出景德镇的奇特了。

去的次数越多，我越对这座城市充满敬意，毫不夸张地说，景德镇有全世界最顶尖的手工制瓷技艺。

陶艺家们慕名而来，我常能在小作坊看到外国艺术家用翻译器和老师傅交流，最后达成共识，他们一起做出了某件有趣的艺术品。

和其他手艺城市相比，景德镇是包容的，它接纳各种可能的风格，鼓励创新，仿古只是其中的一支队伍。

来到景德镇，正确的玩法不再是逛景点，找打卡地，而是 逛工作室、逛市集、逛鬼市。 人是这个城市最有趣的部分。

景德镇能带给你的体验，也和其他 旅游 城市真的不同，之前嬉游有发过【 景德镇慢行：淘点器物，寻点好吃的 】，但我觉得还不够深入。这次来景德镇，我希望能把更多特别的体验分享给你们。

鬼市和鬼有什么关系？

鬼市这个名字，听起来有点瘆人。

如果对古玩的熟悉的朋友，其实会发现中国有不少城市，其实都有鬼市，比如北京、天津等。 鬼市是一种特别的地摊文化 ：入夜撂地摊、做买卖，拂晓散市。

据说清朝的时候，就有这个名字了，那时因为是在天黑的时候做交易，摊主们为了方便会点一盏煤油灯，灯影忽明忽暗，来往的人群在摊位前晃动，有点像是鬼影，就用了这样一个名字。

所以，鬼市和鬼没问题，它一点也不吓人，可以放心大胆去。

景德镇的鬼市，在全国算是比较有名的。它是从上世纪80年代开始发展起来的，最早是在景德镇饭店门口开始的，如今鬼市已成规模，它摆在了 曙光路的古玩市场内，每周一凌晨三点开业。

我去过两次景德镇的鬼市，而除了鬼市外我从未逛过任何古玩街。和潘家园这样的古玩街相比，鬼市更亲民一些，千奇百怪的东西都能淘到。我自己也买过一些不贵的、好玩的小东西，比如建国瓷厂的八骏马，每一匹形态都不同。

还有一些匣钵土做的神兽，虽然买的时候摊主们一定会承诺这是老东西，只是有瑕疵。不过我的心态就很好，我就是把它当现代器来买，打水漂了就是几百元，但看着至少是舒服的。

对于鬼市，你完全可以把它当作旧货市集来看待，以玩和逛为目的，不需要有太大的压力。

对于我们这样的非专业玩家，想捡漏几乎是不可能的。主要还是花几百元的小钱，买个乐趣，学个知识。

我有一个匠二代的朋友，父亲在训练他做瓷器时，就会让他一边读陶瓷史，一边去鬼市练手。后来实战了一年，和各路摊主们沟通后，他基本了解了瓷器发展的脉络以及每个时期瓷器技法、釉色上的特点。

所以，鬼市虽然只是个地摊市集，但只要你用心看、听，就能学到一些有趣的陶瓷知识。

而如果你是第一次来鬼市，建议可以多听少买。

我最近的体会是和十年前相比，鬼市现在能买到好东西的概率很低。

我有去过不少艺人朋友的工作室，里面都有一些从鬼市淘来的古瓷，比如 玳瑁釉盏 ，而这些我都没有再在市场看到。

现在的鬼市，里面有不少翻新、造假的东西，水很深，玩的意义大过买。

趟鬼市的规矩

在去鬼市前，我还要和大家科普一些它比较有趣的规矩。

首先“鬼市”其实不能叫逛，正确的说法是“趟”。用“趟”这个字，自然是因为水深了，这里就是外行看热闹，内行看门道的地方。

1）行家的标配：手电筒+放大镜

来到鬼市，行家和游客一眼就能看出来。行家手里，多半随身携带一个强光手电筒。而之所以要拿手电筒，是为了 鉴定器物是否有修补痕迹及附着物移植痕迹 。

但据说如今的造假能力，早不是一个普通的手电筒能看破的了。

感觉还挺好玩的，现在还有不少人是直接拿手机来照的。

我第一次去鬼市是十点，那会差不多摊主要收摊了。天亮之后就没有这种有趣的氛围。

所以，来鬼市要起早，才能感受它真正的氛围，至于手电筒的话，可以根据自己的需求来决定。

如果更专业一些的人，还会随身携带放大镜，来观察瓷器的细节部分。

2）专业话术

在鬼市，货品的价格一般都是以块和毛来定价： 一毛等于十块，一块指一百 。

千万不要以为5毛钱真的是5毛钱就行！

如果实在不懂，就直接问摊主多少钱就行，没必要一定要跟着摊主来讲专业术语，讲不熟练的话还可能会把自己绕晕，影响正常的还价发挥。

3）不问来源

来买的人基本很少打探货品的来源，基本买家在分辨真伪后，就直接进入讨价还价的阶段。

我之前有咨询过朋友怎么还价，他说随心还。比如对方开价300，还价50也不为过，千万不要不好意思。

如果不知道怎么还，就站在人多的摊位观摩。

大多时候，摊主真的不清楚自己卖的是什么。年代、工艺他都是和你一顿乱说，听过就好，不要被带了节奏。

鬼市可以淘到什么？

每一次去鬼市，我都能看到各色不同的东西，景德镇鬼市上卖的东西，以各路瓷器为主，其他也有文玩、家具类的，而且总是有非常离谱的，比如有人曾看到鬼市上有卖牌位，按理说这样的东西中国人是忌讳的。

我是在周一凌晨五点去的，冬天的鬼市开业会晚一些，一般六点的时候最热闹。

醒来的时候，我也无比挣扎，走到路上的时候，整条马路空无一人。

但行家都是大清早赶第一波去选货的，等天亮了不光没有鬼市的氛围，好货也早已被选走了，所以，还是要起早。

打车来到鬼市的时候，有一些已经摆好的摊位，但也不少摊主仍在收拾，准备开张。

走进市场，可以看到最早来的人大多都自备手电筒，像我这样拿着相机拍照的人几乎没有。

有的摊位人来人往，聚集了不少看客，买家都是蹲在地上一边看一边聊。

有的摊位则是冷冷清清，零星地摆出几件货品。

这里交流基本都是轻声细语，老板卖不了货也不会大声吆喝。我一开始都是以观察为主，看别人怎么买卖，看的过程也挺好玩的。

鬼市上能淘到一些什么样的宝贝呢？我把我觉得特别的一些罗列出来。

1）明星产品：绝版老瓷片

景德镇在宋、元、明、清为主要产瓷地，所以这里的老窑口及窑口旁堆放破损陶瓷的地方很多，且明清官窑有着非常严苛的规定，为宫廷烧制瓷器一点都马虎不得，稍有瑕疵就会被砸碎埋在地里。

后来，在城市建造的过程中，大量古瓷片被挖掘出来。

于是，不少当地的百姓都开始自发去挖，据说上个世纪的景德镇，也有人因为挖到瓷片一夜暴富。

古瓷片埋在景德镇的角角落落，过去不少人会在逛公园的时候顺路挖，现在公园不能挖，有人每年就会等河流退水后在溪流里挖。

记得我之前去浮梁县采访的时候，涂老师有带我们在田野里捡，那会挖到古瓷片的概率特别大。对了，他还专门写过一本古瓷片的书，叫做《捡来的瓷器史》，感兴趣的也可以看看。

再说回来，百姓挖来的老瓷片，平时会有专门的倒爷去收，然后拿到鬼市卖。

最初的鬼市，大家就是冲着这些老瓷片来的。到今天，也依旧有人背着一个大袋，里面放着一堆沾满泥的瓷片就来摆摊。

这个场景还是蛮有趣的。真的是没有最破，只有更破。

有人会说，都碎成这样了还有用吗？其实，这些老瓷片挺有价值的。瓷片因为破损严重，不太值钱，对于考古是没有什么价值的。 但老瓷片可以帮助不少专门学习陶瓷的手艺人，去还原当时的纹样、釉色等，方便他们去做测试。

这些也能帮助学者去了解那个时代的艺术和技术发展等，因此，这类东西还是很受欢迎的。

当然，如果你眼睛够尖，这里面也有特别有收藏价值的瓷片，比如元青花的老瓷片，过去十几元一块，后来因为元青花保留下来的瓷器非常稀少，于是这类瓷片也被炒到了一千一块。

2）古瓷器

历代官窑、民窑瓷，各个时期的青花、粉彩等在这都能看得到，器型也很丰富，有碗、盘、合、瓶、壶、罐等。

这里感觉就是就是一个活着的瓷器博物馆。只不过，真假凭眼力，来练练手也是不错的。

如果你对陶瓷有一些了解，其实大致能知道颜色釉、珐琅彩等工艺分别对应的时代。大物件是真品的可能性比较低，小件的民窑的瓷器占多数，品相好的很少。

这些是翻新的现代器皿比不了的。

3）瓷厂的厂货

景德镇过去有十大瓷厂，每个瓷厂制作不同的陶瓷品类，比如建国瓷厂主要做颜色釉，雕塑瓷厂就会做各类雕塑类的瓷器等。各个工厂除了要承担生产和出口的任务之外，他们还有专门的美研所，来做研究的工作。

从这里生产的瓷器会出口到世界各地，景德镇财政收入的一半，过去都来自瓷厂。

瓷厂经历过非常辉煌的时期，那个年代所有好师傅、有才华的研究者都聚在这里，这里复刻还原了 历史 上的经典瓷器，也设计了不少属于那个时代的器物。

因此，厂货承载了一段时代记忆，如今虽然十大瓷厂都不在了，但不少那个时代的人还是很愿意收藏它。

当然，虽然瓷厂的货量很大，但很多摊主拿来卖的很可能是等级比较低的残次品（当时厂里都有评级，按级别卖价格）。

而且一些现在比较有名的传承人所监制的，也几乎不会在其中。这些通货有没有收藏价值就很难说了。

4）文玩书籍

这次在鬼市，最吸引我的是卖书的大爷。他的书品类丰富，我之前为了写稿还买过浮梁县志的电子版，没想到大爷这居然也有卖。

想要快速了解县城，读县志是很好的方式。

一本县志的价格差不多20元，非常划算。

还有一个卖石头的摊位，车上的石头有点酷似太湖石，不少形状还蛮好看的。

我个人蛮喜欢看石头的，这些形状各异多的石头可以放在茶台，也可以放在鱼缸里，或者作为一个小型枯山水的一部分。

5）匪夷所思系列

在鬼市，万物皆可卖。

乱入古瓷器的，有萌萌的中国风圣诞老人。

有很像言情小说封面的瓷板画……

有老家具，好像是从民居收到的。看起来还有点破破的。摆在路边售卖，上面还有镇宅的守护神。

有来自异国他乡的略微诡异的人像。

有批发高仿铜钱的……

还有卖小狮子的，狮子的表情活灵活现，远看还有点喜气。

全场最奇特的，是居然还有人卖军大衣。我真的不知道受众会是什么样的人……

写在结尾

景德镇的天差不多是从六点左右开始慢慢亮起来的。

我到达鬼市的时间是五点半，到了七点，拿着手电筒的人差不多也都走了。游客陆陆续续地进来。

人群散去，这个摊主吹起了笛子

除了鬼市之外，曙光路的古玩市场还连接着当地的海鲜市场，不远处的马路上还有沿街叫卖的蔬菜摊。

这应该老城区最有生活气息的地方。

离开鬼市，我还建议大家可以去“吃天光”，早起三小时，能干的幸福的事可太多了。

我吃到了久违的抚州巷的油条包麻糍，在杭州出现网红款前，我第一次吃到油条包麻糍的做法，就是在景德镇。

逛鬼市+吃天光，让你一个早晨都能保持满满元气。

/交通贴士/

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战国水晶杯 杭州博物馆供图

或是“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”的居游胜地，或是“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”的东南名郡，又或是“山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休”的南宋都城……杭州，这座古称“钱塘”的城市，留给人们数不尽的美好记忆与想象。

笔者日前来到位于浙江杭州上城区的杭州博物馆，徜徉文物海洋，一窥风雅钱塘的前世今生。

元“伯畿印章”铜印 杭州博物馆供图

东南形胜 三吴都会

穿过南宋御街，沿石阶走上吴山，至半山腰处，可见一座白墙黛瓦的建筑，隐藏在一片树林之中，这就是杭州博物馆。

“杭州博物馆展区面积7000平方米，由南馆和北馆组成，拥有常设展《最忆是杭州——杭州 历史 文化陈列》《珍藏杭州——馆藏文物精品陈列》。馆藏文物2万余件，尤以陶瓷、绘画、书法、玉器为特色。”杭州博物馆馆长金霄航介绍。

“8000年前，萧山跨湖桥一带的先民已泛舟于湘湖……”进入南馆，“寻踪跨湖桥”单元以图文形式介绍了“中华第一舟”的发现过程。这艘独木舟出土于杭州萧山跨湖桥遗址，距今已有7000-8000年 历史 ，是迄今发现的世界上年代最早的独木舟，见证了当地先民的生活。展柜里陈列着同时期出土的稻米标本，反映了杭州地区稻作农业的悠久 历史 。

展厅正中摆放着一件淡琥珀色的透明杯子，它是杭州博物馆的“镇馆之宝”——战国水晶杯。“这个水晶杯虽然今天看起来不算光彩夺目，但在2000多年前，它是非常难得的珍品。”金霄航说，它用一整块优质天然水晶制成，是中国出土的早期水晶制品中最大的一件，2002年被国家文物局列入首批64件禁止出国（境）展览的文物名录。

1990年，考古工作者在杭州半山镇石塘村战国1号墓中发掘出这件水晶杯。它呈上宽下窄的造型，材质晶莹，保存完好。古代开采技术有限，要找到这样一块优质水晶十分不易。水晶材质硬而脆，古人用何种方式把杯芯掏空而保证杯体不碎裂，今天的研究还未能解开这个谜题。水晶杯内外抛光非常光洁，体现了当时工匠的高超技艺。“早在战国时期，杭州地区手工业已十分发达，为后世文化繁荣奠定了基础。”金霄航说。

魏晋以降，北方战乱，大批民众南迁。杭州湖山秀美，吸引了众多文人与僧侣。隋唐时期，杭州已是东南名郡。五代十国时期，吴越国建都于杭州。在吴越王钱镠“保境安民”国策下，杭州经济文化日益兴盛，著名的雷峰塔即建于这一时期。塔内曾藏有数万卷佛经，皆用当时盛行的雕版印刷术印刷，印数空前，印刷技术也达到了很高的水平。杭州博物馆展出的雕版印刷《宝箧印陀罗尼经》卷，纸张洁白，墨色均匀，字体清晰悦目，图画也很精美，反映了杭州印刷水平之高。

“你看，这方砚台是用五代时建造雷峰塔的砖改造而成。”金霄航介绍道。1924年，雷峰塔轰然倒塌，不少民众捡拾塔砖收藏。永康的姚允中将捡到的一块藏经砖改造成砖砚，后来赠予杭州收藏家朱孔阳。2014年，朱孔阳之子朱德天将这块砖砚捐赠给杭州博物馆。砖砚背面刻有雷峰塔景观图和“雷峰塔坍塌古砖记”，两面长侧边一面刻有“西湖雷峰塔藏经古砖”几个字，另一面刻有鱼龙图案。砖质地紧密，做工精良，中空有孔，用以藏经。

战国玛瑙环 动脉影摄

商旅辐辏 华贵天城

“自大街及诸坊巷，大小铺席连门俱是，即无虚空之屋。”吴自牧《梦粱录》中描述了南宋都城临安（即杭州）商业繁华的盛况。

南宋时，杭州成为国家政治经济中心，商贸繁荣之余，文人雅士聚集。“生活艺术化、艺术生活化”成为宋人的追求。在南宋修内司官窑瓷器前，不少参观者驻足欣赏。金霄航告诉笔者，南宋官窑是宋代青瓷烧造最高水平的代表，修内司官窑是南宋官窑的窑场之一，位于杭州凤凰山老虎洞。该窑址的发掘成果入选“2001年全国十大考古新发现”。杭州博物馆展出的修内司官窑瓷器，均由窑址出土的瓷片修复而成。其中一件青灰色的盏托，托盘呈花口形，盏与托盘中间为一圆孔，上下相通，造型精巧别致，釉色淡雅润泽，体现出宋人高贵典雅的审美情趣。

“琴棋书画诗酒花”是宋人雅致生活的写照。馆藏《无款竹丛翠鸟图团扇页》是流传至今为数不多的宋扇页画精品之一，于小中见珍奇。咫尺扇面上，采用工笔双钩画法描绘出小鸟憩于荆棘竹丛中，表现了安宁幽静的意境。

元代时，杭州凭借京杭大运河和海陆丝绸之路优势，成为东南地区最大的都会，意大利旅行家马可·波罗称赞杭州为“世界上最美丽华贵之城”。杭州博物馆内，一件元代青花瓷塑海鳌山形笔架以其精巧绝伦而引人注目。

这件笔架出土于杭州朝晖路一处元代窖藏，整体为海兽驮峰造型，下部浪花翻涌，4座山峰饰如意云纹，一峰顶高悬一轮初升的太阳。通体施青白釉，胎质洁白细腻。背面自然凹凸，还留有当时工匠的指纹印迹。

“这件瓷器除了有搁笔功能外，海兽内部中空，可盛水作水盂，一器两用，设计巧妙，是元代青花瓷中极其难得的一件文房用品，具有极高的 历史 和艺术价值。”金霄航说。

“江南收藏甲天下”，书画之余，摹古鉴赏是江南文人日常消遣之必备。元代大书法家鲜于枢生前流连西湖山水，死后葬于杭州。他墓中出土了多件文玩，包括端砚、剑饰、铜镜、铜印等。杭州博物馆展出的“伯畿印章”印与“鲜于枢伯畿父”印，印面小巧，笔法精妙，为研究鲜于枢书法造诣又添实证。

清青花釉里红莲花纹瓷盘 动脉影摄

山水环抱 人文渊薮

“四维图画本天成，三面云山一面城。”自南宋以降，西湖“三面环山一面临城”的格局基本形成。因景色殊异，历代文人莫不流连西湖。明清以来，杭州文风更炽，湖光山色在文人雅士笔下凝练成优美的传世佳作。

走进杭州博物馆北馆，高达3米的《层峦秋色图》铺陈在眼前，这是明末清初“武林画派”创始人蓝瑛的代表作，为国家一级文物。画中，距西湖不远的西溪秋色醉人，云淡天高，深山幽壑，又有回廊屋宇，游人于桥上扶栏缓行，轻漫潇洒，充满洒脱的文人意趣。

“欲借西湖作墨池，并邀春色入新诗……”明代散文家茅坤行书《西湖诗卷》以遒劲笔力书写了对西湖的热爱。茅坤耄年游西湖后作西湖诗14首，他的书法朴拙自然，是典型的“文人字”。西泠印社首任社长吴昌硕《葫芦秋菊图轴》作于杭州西湖畔，笔法坚挺厚重，篆刻朴茂苍劲，对上海画派后期画风影响深刻。

明清时期杭州文人留下大量精美的文房四宝，成为杭州博物馆重要的藏品类目。“任伯年”款象牙大毛笔、“徐三庚”款紫檀木笔筒、“鹿原”款端砚……体现了中国传统文人的儒雅精神与艺术品位。

“风雅，是刻在杭州骨子里的。”金霄航说，为了让人们更好地了解杭州人文故事，感受杭州风雅气韵，杭州博物馆在展陈手段上不断创新，让文物“活”起来。在史前至六朝展厅，借助光影手段，还原考古发掘现场。在两宋展厅，通过投影和三维动画，生动呈现南宫北市的都市格局、繁华喧腾的市井风情。

杭州博物馆还设计了一系列颇具特色的文创产品，如参照四螭龙玉佩制作的壶承、以南宋莲花纹瓦当为原型设计的莲花纹碳雕等，备受观众喜爱。

随着浙江省文物局主办的“浙里光影，云看文博”系列直播活动走进杭州博物馆，风雅钱塘的气韵，飘得越来越远，打动越来越多人……（文/王丽玮）

“斗彩”亦称“逗彩”，是在瓷坯胎上用钴料描绘画面轮廓及蓝彩所有表达画面，上釉入窑1200至1300度高温烧制后再用色料填涂廓内，二次入窑经800至850度烤烧完成。釉上与釉下设色相映成趣，故称“斗”或“逗”。

瓷器的前身是原始青瓷，它是由陶器向瓷器过渡阶段的产物。中国最早的原始青瓷，发现于山西夏县东下冯龙山文化遗址中，距今约4200年。 器类有罐和钵。原始青瓷在中国分布较广，黄河领域、长江中下游及南方地区都有发现。

中国真正的瓷器出现是在东汉时期（公元23－220年）。首先是在南方地区的浙江省开始出现的。浙江绍兴上虞县上浦小仙坛发现东汉晚期瓷窑址和青瓷等。瓷片质地细腻，釉面有光泽，胎釉结合紧密牢固。从显微照相可见，青瓷残片釉下已无残留石英。这种釉无论在外貌上，或是显微结构上，都已摆脱了原始青瓷的原始性。已符合真正的瓷器标准了。

东汉之后的三国两晋南北朝时期（公元220－581年） 南方青瓷的生产，如浙江越窑等一直处于领先地位。在绍兴、余杭、吴兴等地也都设有窑场，形成独自的窑系。所谓窑系，是指某一著名窑场与附近或外省的一些窑场均生产某一种或几种相同类型的产品，这些窑场就构成一个窑系，以主要和最有影响的窑场命名。浙江是中国最早形成窑系的地区，其原因可能与这里是中国瓷器的发源地、制瓷业特别发达有关。

越窑生产青瓷与黑瓷，到西晋晚期也生产青釉褐斑瓷，即在器物的主要部位加上褐色点彩，以打破青瓷的单色格调。

三国时越窑的产品胎质坚硬细腻，呈浅灰色；釉汁纯净，以淡青色为主，黄或青黄色少见；器型有碗、碟、罐、壶、洗、盆、钵、盒、盘、耳杯、香炉唾壶、虎子、水盂、泡菜坛等日用瓷。西晋时又出现了了扁壶、鸡壶、烛台和辟邪等新产品。南朝时佛教盛行，瓷器上多以莲瓣或莲花作为装饰。从三国到隋统一前的数百年中，以越窑为代表的瓷器生产有了长足的发展。它的品种繁多，式样新颖，已深入到生活的各个领域。成为人们不可须臾离开的用具。

此外，在南方当时还有婺州窑、湘阴窑和丰城窑等著名窑址。

北方瓷器的出现要晚于南方，大致是从北魏晚期到隋（公元581－618年）统一前的近百年中发展起来的。北朝青瓷的器型有碗、盘、杯、罐、壶、瓶、盒等，多为日常用品，陈设品较少。莲瓣罐是北朝典型产品。它有三系、四系、六系和方系、圆系、条系的区别，均从肩至腹堆塑成肥硕的莲瓣，有六瓣或八瓣不等，底有圈足。最能代表北方青瓷生产水平的器物，是河北景县封氏墓出土的4件莲花尊。其体积最大的一件高约70厘米，口至肩部有三周贴花，饰飞天纹、宝相花纹、兽面纹和蟠龙纹。肩有六系，其下有六层堆塑上覆下仰莲瓣纹。

北方瓷器生产虽晚于南方数百年，但它一旦掌握了青瓷生产之后，便迅速改进生产技术，提高工艺水平，并结合北方的人文特点，导致了白瓷的出现。白瓷是由青瓷发展而来的，两者的区别仅在于胎、釉中含铁量的不同。瓷土含铁量少则胎呈白色，含铁量多则胎色较暗，呈灰、浅灰或深灰色。就瓷器本身的发展而言，是从单釉瓷向彩瓷发展的，无论是褐绿彩、白地黑花、青花、釉里红，还是斗彩、五彩、粉彩或珐琅彩，都是以白色为衬托，来展现各种色彩的艳丽与美妙的。所以，白瓷的产生，对瓷器的发展有及深远的影响，至唐代已形成“南青北白”的格局。

北齐武平六年（公元575年）范粹墓出土的10件白瓷器，是目前已知时代最早的白瓷器，有碗、杯、三系罐、四系罐、长颈瓶等。

唐代（公元618－917年）南方的青瓷、北方的白瓷 、三彩瓷；以及湖南长沙窑的复彩瓷均有较大的发展。

其中，长沙窑的瓷器在亚非13个国家、73个地点都有出土，说明它的影响遍及国内外。从其产品中的胡人雕塑、椰枣、棕榈纹样及书写阿拉伯文等方面来看，可能出现了专门为外销而生产的瓷器。

宋代（公元960－1279年）在唐代的基础之上，出现了“定、汝、官、哥、均”五大名窑并称于世的现象。

元代（公元1279－1368年）是中国瓷器生产承前启后的转折时期，在很多方面都有创新和发展。元世祖忽必烈至元十五年（公元1278年），元帝国在江西景德镇设立了“浮梁瓷局“，为景德镇瓷业生产的发展创造了有利条件，并为其在明清两代成为全国制瓷业中心和饮誉世界的“瓷都”打下了坚实的基础。元代景德镇在制瓷工艺上有了新的突破，最为突出的则是青花和釉里红的烧制。

青花瓷一般指的是由钴料作为呈色剂在胎上作画，然后罩以透明釉、经高温一次烧成，呈白地蓝花的釉下彩瓷。青花瓷充分体现了中国的民族特色，它一经在景德镇出现，就以极旺盛的生命力而迅速发展，成为生产的主流达数百年之久，并远销国内各地及亚、非诸国；釉里红是用铜红料作为呈色剂，在胎上绘以纹饰，在罩以透明釉，在高温还原气氛中烧成的呈釉下红彩的瓷器。釉里红的烧成难度大，成品率底，尤其是色纯正者少。釉里红呈色鲜艳，白地红花引人瞩目，极受人们的欢迎。

明（公元1368－1644年）清（公元1644－1911年）两代是中国瓷器生产最鼎盛时期，瓷器生产的数量和质量都达到了高峰。景德镇作为“瓷都”的确立，使景德镇窑统治明清两代瓷坛长达数百年，直至今日。当时，各种颜色釉瓷和彩绘瓷是景德镇制瓷水平的突出代表。

陶瓷之路与中外文化交流

进入汉代，著名的“丝绸之路”沟通了中外文化间的交流，中国逐渐被誉为“丝国”；进入中世纪后，伴随着中国瓷器的外销，中国又开始以“瓷国”享誉于世。从8世纪末开始，中国陶瓷开始向外输出。经晚唐五代到宋初，达到了一个高潮。这一阶段输出的陶瓷品种有唐三彩、邢窑（包括定窑）白瓷、越窑青瓷、长沙窑彩绘瓷和橄榄釉青瓷（即广东近海一带的窑口生产的碗和作为储藏容器的罐）。输出的地区与国别有：东北亚的朝鲜与日本；东南亚的新加坡、泰国、马来西亚、印度尼西亚、菲律宾；南亚的斯里兰卡、巴基斯坦和印度；西亚的伊朗、伊拉克、沙特阿拉伯、阿曼；北非的埃及；东非的肯尼亚和坦桑尼亚。此时海上交通路线主要有两条，一是从扬州或明州（今宁波）经朝鲜或直达日本的航线；二是从广州出发、到东南亚各国，或出马六甲海峡、进入印度洋，经斯里兰卡、印度、巴基斯坦到波斯湾的航线。当时有些船只继续沿阿拉伯半岛西航可达非洲。前述亚非各国中世纪遗迹出土晚唐五代宋初的瓷器，就是经过这两条航线而运输的。

宋元到明初是中国瓷输出的第二个阶段。这时向外国输出的瓷器品种主要是龙泉青瓷，景德镇青白瓷、青花瓷、釉里红瓷、釉下黑彩瓷，吉州窑瓷，赣州窑瓷，福建、两广一些窑所产青瓷，建窑黑瓷，浙江金华铁店窑仿钧釉瓷，磁州窑瓷，定窑瓷，耀州窑瓷等。特别值得一提的，是前述朝鲜新安海底沉船经11次发掘，出土陶瓷器2万余万件，除极个别的为朝鲜瓷和日本瓷外，均属中国所产，其中绝大多数已判明所属窑口。宋元外销瓷输往的国家较前大为增加，有东北亚、东南亚的全部国家，南亚和西亚的大部分国家，非洲东海岸各国及内陆的津巴布韦等国。宋、元、明初时期的航线，主要有航行到东北亚、东南亚诸国的航线及通往波斯湾等地的印度洋航线。这时期中国航海的成就主要表现在印度洋航线上。一是可从波斯湾沿海岸向西行进而到达红海的吉达港，然后上岸陆行至麦加；也可以在苏丹边界的埃得哈布港上岸，驮行至尼罗河，再顺河而下到福斯塔特（古开罗）；还可以从红海口越曼德海峡到东非诸国。二是开辟了从马尔代夫马累港直达非洲东海岸的横渡印度洋的航线。

明代中晚期至清初的200余年是中国瓷器外销的黄金时期。输出的瓷器主要是景德镇青花瓷、彩瓷、广东石湾瓷、福建德化白瓷和青花瓷、安溪青花瓷等。其中较精致的外销瓷多是国外定烧产品，其造型和装饰图案多属西方色彩，还有些在纹饰中绘有家族、公司、团体、城市等图案标志，称为纹章瓷。这时期的外销瓷数量很大，17世纪每年输出约20万件，18世纪最多时每年约达百万件。输出的国家有东亚的朝鲜半岛和日本、东南亚及欧美诸国。运输路线一条是从中国福建、广东沿海港口西行达非洲，继而绕过好望角，沿非洲西海岸航行达西欧诸国；另一条是从福建漳州、厦门诸港至菲律宾马尼拉，然后越太平洋东行至墨西哥的阿卡普尔科港，上岸后陆行，经墨西哥城达大西洋岸港口韦腊克鲁斯港，再上船东行达西欧诸国。在17和18世纪，中国瓷器通过海路行销全世界，成为世界性的商品，对人类历史的发展起了积极作用。

如果是真的,可就值钱啦!

可底部怎么会有公元3年呢?

那时候还不是公元纪年哦!

近年来文玩升温，原本价格比较亲民的绿松石价格也水涨船高，一些造假的绿松石也在市场上出现了。有读者给本报“生活实验室”栏目打来热线电话，说有一种用水浸泡的方法可以辨别真假绿松石，不知是真是假。

用水浸泡就能辨别真假绿松石？上周，记者来到十里河雅园国际市场的听松阁，在绿松石专业卖家的指导下，对这种方法进行了验证。

卖家说

常见的造假

手段有四种

绿松石是铜和铝的磷酸盐矿物集合体，种类有很多，除了常见的蓝色和绿色，还有少见的嫩绿色、棕色以及淡紫色。

卖家崔炜垚告诉记者，由于绿松石价格连年上涨，造假的手段也层出不穷。常见的方法是沁胶、注胶、染色以及粉压。崔炜垚告诉记者，前两种方法，只是在一定程度上增加绿松石的密度，起到了一定的优化作用。而后两种则是纯粹的造假。沁胶是指将绿松石泡在胶里，而注胶则是通过真空产生压力，将胶打进石头内。染色是将白松石染成绿松石的样子。崔炜垚介绍，白松石从外表上看与绿松石相近，但白松石的价钱以吨计算，而绿松石以克计算，两者价钱相差数倍。粉压则是将其他材料压铸成绿松石的样子。

一般而言，辨别绿松石的真假要通过专业仪器，但是专业仪器并不能随身携带，所以给卖家提供了骗人空间。为此，不少绿松石买家希望用简单的方法来分辨真假。但崔炜垚告诉记者，由于绿松石的造假手段不断推陈出新，即使是行内混迹多年的人，也不敢仅仅通过图片来分辨绿松石是否为加工“整容”过的。

实验

水浸办法

并不靠谱

最近，在绿松石圈子里流传着一个分辨真假的简便方法：水浸。这个办法真的靠谱吗？

崔炜垚端来一盆清水，将一颗淡蓝色的绿松石珠浸入水中，使其一半露出水面。五秒钟后，崔炜垚将珠子取出，记者看到浸水的一半颜色已经变深，摸上去有些粘手。随后，崔炜垚又拿起一颗表面十分光滑的绿松石珠，以同样的方式浸入水中。半分钟后，崔炜垚将绿松石珠从水里拿出，这一次，绿松石珠的颜色也没有发生变化。记者也将一颗粉压的假绿松石放入水中，和第二颗放入水中的绿松石一样，这颗粉压的绿松石几乎没有什么变化。崔炜垚说头两颗放进水中的绿松石都是真绿松石。第一颗绿松石质地比较松散，容易吸水变色，而高密度的绿松石因为质地紧密，不会吸水，自然也不会变色，而假绿松石因为经过处理，也不会吸水变色。因此这种用水浸泡辨真假的方法不靠谱。

专家建议

一看二摸辨真伪

那么还有什么办法来鉴别真假绿松石呢？崔炜垚给出了两种方法，一种是“看”，一种是“摸”。

看，除了看铁线是否均匀，还要看绿松石的纹理。崔炜垚给记者展示了一串朋友从美国花大价钱买来的“绿松石”手串。这条手串上分布着淡色的石纹，看上去十分漂亮。崔炜垚说，这其实是一串染色造假的绿松石，而问题就出在淡色的石纹上。“这叫瓷片纹，看起来就跟烧制开片瓷器形成的小裂纹似的，这是此类造假绿松石最典型的特征。”

至于“摸”，崔炜垚介绍：“绿松石吸水性强，因此摸上去会有些粘手，但又不会太粘。” 崔炜垚说，但如果绿松石摸上去感觉跟摸双面胶差不多，那说明这样的绿松石是注过胶的。

最后，崔炜垚建议，为了保险起见，买绿松石的时候，尤其是那些价格比较高的绿松石，最好去专业的鉴定机构鉴定一下，这样相对比较稳妥。

禹州有以下好玩旅游景点：

钧官窑址博物馆

钧官窑址博物馆位于河南省许昌禹州市东环路北段，是一座用来展示钧瓷文化的专业博物馆。建筑形式为仿宋式水泥结构建筑群，坐南向北为仿宋双层斗拱重檐雕梁画栋门楼，依次向里为左右九开间明柱带廊画栋厢房，宽16米须弥座三间式大理石影壁，中大殿，左右偏房，东西殿，东西跨院等。设有博物馆陈列室、钧瓷精品陈列室、钧瓷艺术陈列室、钧瓷展销大厅、传统钧艺操作展示、专家工作室、青少年陶艺教育中心。钧窑始于唐、盛于宋，金元时期在北方形成了庞大的钧窑系，影响波及今河南境内诸窑及河北、山西、内蒙等剩禹州钧台钧窑在北宋徽宗时期被宫廷垄断为官办窑场，制作不惜工本。钧官窑瓷器胎质细腻，坚实致密；造型典雅、端庄古朴；釉色莹润，五彩缤纷，尤以多种窑变为其它窑口产品所不及。宋代钧窑首先创用铜的氧化物作为着色剂，创造性成功烧造出铜红釉，产生出美妙绝伦的窑变釉色，打破历史上单一釉色格局，极大丰富了陶瓷艺术的装饰效果。博物馆基本陈列分古代、现代、传统工艺现场演示三部分，古代部分有宋代钧官窑遗址双火膛钧瓷窑炉一座、倒焰窑钧瓷窑炉一座、宋代钧官窑瓷片标本、宋元时期民窑钧瓷片标本，还有部分青花、影青瓷片标本和扒村窑瓷片标本。现代部分有钧瓷恢复时期钧瓷、现代钧瓷精品、钧瓷陶艺品。传统工艺现场演示主要是展示传统工艺。

大鸿寨风景区

大鸿寨位于禹州市鸠山镇后地村，其主峰高1156米，为许昌第一高山。驻足山巅，俯视四周，可见万壑纵横，群山围拱，峰峦叠翠，气象万千，主峰向东不远，还依次排列着尖峭峻拔的摘墨楼，开阔平坦的坷垃垛，在这三峰的怀抱里， 自西向东有水帘洞，金龟出海、雄鸡峰、观音石等30余处景观，这些景点或高悬于峭壁上，或掩映于森林之间，或盘踞于沟壑之中，或凌翅子高峰之巅。

神垕古镇

内部景点：

老街：古老的建筑可以追溯到明末清初，沿街两侧，景观独特。"伯灵翁庙"俗称大庙，里面是烧窑人供奉的神灵。

灵泉寺：有千年的银杏树和泉水

古玩市场：每周二开市，各种瓷器 铜器 古钱币 玉器 文玩等。

玩乐必去：永春陶吧体验馆，来到神后垕一定要亲自体验制作钧瓷的乐趣。