元青花瓷器的特点

鉴定方法如下：

（一）造型：

各个年代的瓷器造型，都有当时的历史印迹，直接反映出不同社会时期人们的审美观，是鉴定瓷器的重要依据。如元代的青花瓷器,体型硕大, 胎体厚重,这是由于大量出口, 胎体厚重便于长途运输，不易破损的原故。（图样）又明代的碗，口外撇，腹深而丰满，圈足较高，清代以后，碗口外撇，但弧度没有明代大，腹深但显得瘦小，圈足开始变矮。到雍正以后，其圈足最下处，一改明代的平齐而向圆形（俗称“泥鳅背”）演变。不同的造型，打着鲜明的时代的印记。例如，拿起一把“鸡头壶”，我们应该知道这种壶是三国、晋朝、南北朝的产物。说起“宫式碗”，则应该知道是明正德年间产品的一种造型。如果是 “棒槌瓶”、“花觚”、“柳叶瓶”等等，这些都应是清代康熙时期生产的器物。

（二）胎釉：

不同地区、不同时期，其胎釉的成份和烧造工艺上都有比较显著的差别，可代表当时的风格。一般来说，从胎质、釉色可以看出其年代和窑口。例如，距今4000年前的商周时代的原始青瓷，其胎为灰白色和灰褐色；元代、明代永乐、宣德、清代康熙的江西瓷器的胎釉各具特色。元代釉质肥厚，永乐时期白釉最负盛名，纯白似玉，釉面光净晶莹；胎色纯白，胎质细腻，并且有厚薄不均现象。如在强光下透视可以看到胎釉呈一种粉红、肉红或虾红色的倾向。这一特征，是其它瓷器中所没有的。 元代晚期和明代宣德年间的瓷器，与明永乐年间时间虽近，但瓷胎釉色却迥然不同。同一器皿，元代晚期和永乐胎厚，宣德胎薄。元代晚期和宣德时大件琢器底部多无釉，露胎处常有红色点，俗称“火石红斑”，还有铁锈斑点（图样铁锈斑）。清康熙、雍正时的仿宣德瓷器则无此特征。

（三）工艺：

不同地区、不同窑口，不同朝代或同一朝代的不同时期，常常采取不同的制瓷工艺。烧造方法不同，烧造温度和燃料不同会在器物上留下不同的特征。以烧造为例，潮州窑器物一般采用垫饼或垫环装烧，故底足无釉。盆类器皿中有的采用叠烧法，盆内底留有支钉痕，一般为5个支钉痕。又如，以拉坯为例，古代瓷器是靠工匠手工拉坯成型，而现代小作坊生产是靠模压成型(精仿除外)，或者高速机器旋转生产，所以在极短的时间可以生产出大批量的新工艺品。手工拉坯纹，每件瓷器的内部，都有不规则(注意，是不规则)的手工拉坯纹，康熙立件口部(可以仔细观察）哪怕一件盘子，都有手工拉坯留下的一圈一圈，不规则的，深浅不一的拉坯纹。现代机械拉坯瓷器上的拉坯纹是细细，密密麻麻，一圈一圈规则的，好像是被尺量过的拉坯纹，而且深浅一致。如果是模压成型，此件瓷器上找不到任何拉坯纹。

（四）纹饰：

不同时期的纹饰，均有不同的风格和特点。以龙的图象为例，各代不同。宋代龙凶恶、粗壮；元代龙瘦细、矫健，三趾多、五爪少；明代龙种类多，飞翼龙，长翅膀。香草龙，尾卷曲如草。正面龙，龙头形似壁虎；清代龙，柔和、呆板、图案化。总之，时代不同，画风、画法、表现形式不尽相同。 中国古代陶瓷纹饰繁多，但按类别可分为人物、动物、植物和装饰四大类。纹饰本身有它的时代性，它是社会文化的反映。例如，元代的青花精品瓷器多是历史人物故事，在南京地区发现的元青花尉迟恭救秦王人物故事罐，表现了隋朝末年，唐将尉迟恭舞着单鞭，飞马救秦王李世民的故事。（图样）明代中期，正德年间，道教、佛教和伊斯兰教在社会广泛兴起，所以，瓷器上出现了八仙、八宝图，仙人朝圣图，书写回文等图案。又如，清代康熙皇帝吸取明亡的教训，对“尚武”和“习文”极为重视。所以，在瓷器图案中，“尚武”方面有各样的刀马人物和清装射猎图等出现；在“习文”方面，在瓷器上大量书写诗词，以文字作为图案装饰。

（五）寻找瓷器样本，掌握各种特征：

找到准确的比对样本，是正确比对的前提。同样找到准确的比对样本，掌握各种特征是确保瓷器鉴定正确的基础。现在市场上有一些瓷片都是假的，书本上的一些资料又朦胧不清，失去正确比对的基础。如果没有见过准确样本，千万不要冒然下鉴定结论，更不要轻易购买。否则，必将吃亏上当！

（六）研究岁月痕迹，判断瓷器新旧：

瓷器的造型、纹饰、款识等外观的部分比较容易模仿，但古旧瓷器经过一年又一年岁月的洗礼，留下的岁月痕迹，造假者无法模仿。借助放大镜观察瓷器表面可见以下岁月痕迹：

1、釉面有氧化层。

2、釉面厚实的瓷器有通透、层次感；

3、青花瓷器气泡大小不一，但大小间比例相差不大，约1/2或1/3左右。

4、气泡如夜晚星星，疏朗，通透。

5、釉面与胎结合处发黄，并在露胎逐步变淡。

6、釉面特薄处也可观察到油脂样发黄点、发黄块。

7、露胎处有氧化层，呈灰黑色，成色自然。

8、人为磨去光泽的“古旧”瓷器，透过釉表可见釉面受到破坏，气泡或被磨破或细小呈针尖状，不通透。以上特征传世品反映明显，出土品反映较弱，但只要仔细观察，仍可发现端倪。

（七）研究细小痕迹，找出作伪破绽： 瓷器上细节特征常被造假者忽视或无法模仿。研究样本瓷器上的细节特征，找出破绽，是一般收藏者鉴别瓷器的重要方法。

例举几个细节特征介绍如下：

1、溢红：溢红是瓷器的胎和釉发生化学反应而出现的红色现象，红色主要出现在胎和釉交界处，年代越久远，颜色越深沉。溢红俗称火石红，在元、明瓷器上出现校多，有专家认为是元、明瓷器胎土淘洗不净，含铁较多所致。借助放大镜观察瓷器真正的溢红可见以下特征，①红色呈点状、线状斑块，似在有油的表面上刷漆，有光芒，看似浮于瓷面。②溢红上有过渡色。③在棕眼等露胎处的溢红，其周围有油脂样发黄痕迹。

2、龟裂：龟裂是瓷器蜕变过程中出现的开裂现象。年代越久远，龟裂越明显，不同窑口、不同瓷器或同一瓷器不同部位，其龟裂程度不同，近代瓷器在放大镜下也可见龟裂现象。龟裂与开片不同，开片是瓷器出窑前后由于釉面与胎体膨胀系数不同或冷热不一致，引起的釉面开裂现象。

3、磨伤：磨伤是瓷器与人体、物体接触、磨擦、碰撞时留下的伤痕，它是岁月的年轮在瓷器上的一种直接反映。磨伤主要表现为与人体接触的细微使用痕，与尖硬物磨擦的划伤痕、与硬物碰撞的崩口、崩裂、缺损等。

4、瓷沁：瓷沁是瓷器被外界物质侵蚀而缓慢发生的一种风化现象，瓷沁的浓淡深浅取决于受沁时湿度、温度和外界物质种类。如水碱沁，是瓷器长期接触碱性湿土，因盐碱浸蚀，使瓷器表面呈白灰色的点片状腐蚀。又如，水锈，是瓷器长期受水浸蚀，使一些物质成份粘附于瓷器表面。再如，土沁，、土锈沁、是瓷器长期接触泥土，因泥土浸蚀，使器物表面失去原有光泽，甚至局部粘有凝固的土疤的现象。

5、棕眼和凹眼。棕眼是釉面气泡爆破后，没有被釉水熔融覆盖而形成露出胎体的孔洞。凹眼是釉面气泡爆破后，孔洞被薄薄的一层釉水覆盖而形成的凹陷的小孔。瓷器的棕眼和凹眼是探测“古旧”瓷器的重要窗口，因为胎体与釉面接触会发生化学反应，因而留下某种印迹，年代越久远，印迹越明显。如棕眼内的露胎处应有氧化痕迹，棕眼或凹眼有油脂样发黄、发红痕迹，成色自然。

（八）利用文检知识，研究瓷器款识：瓷器上带有款识的为纪年瓷器，纪年瓷器有本款，如康熙年造的瓷器写“大清康熙年制”，也有后代仿造的，叫托款。如清康熙年造的瓷器写“成化年制”。还有旧瓷新款，用古旧瓷器添加新款。明清瓷器各代款识千差万别，在研究各代款识风格的基础上，运用文检知识，从研究笔法入手，结合实物照片，相互比对，是鉴别瓷器的重要方法。

江西景德镇展出300余件元青花修复器及瓷片，这些都是中国的珍贵文物，是中国辉煌历史的见证。大家都知道景德镇是中国重要的陶瓷产区之一，被誉为瓷都、瓷乡。景德镇的青花瓷是世界公认最有特色、最有代表性的品种之一。它有着景德镇陶瓷文化和传统艺术的两个重要特色，具有很高的历史文化价值和艺术价值，同时具有深厚的人文内涵与文化底蕴。景德镇瓷器具有很高的历史文化价值和艺术价值，下面我们就一起来看看这些修复的青花瓷有哪些观赏的亮点吧：

1、造型精美

“造型精美”是景德镇瓷器最显著的特点，也是景德镇陶瓷的另一突出特点。在中国，任何一种艺术形式都需要符合一定的历史条件和美学原则才能达到审美的最高境界并能够被人们接受和喜爱。但在古代，我国的景德镇是最早出现了“瓷雕”这一艺术形式的地方，而这一艺术形式不仅在中国发展成了艺术造型，也成为了景德镇陶瓷独特的艺术形式之一！可以说，景德镇陶瓷艺术形式在中国陶瓷史上占据着极其重要的地位！自元代始，景德镇便逐渐形成了自己独特的陶瓷艺术风格——造型精美、釉色白润光亮、纹饰多样繁缛、纹饰精美、造型典雅而端庄大气、胎骨微动、细腻温润等特色。

2、釉色青翠

釉色青翠，是在青料上施釉的一种特殊装饰工艺。釉的种类有青花釉和黑釉两种，也有不施釉的。以黑釉为代表的，有黑釉小盘，在黑釉盘上画青花海水纹。瓷器上画“碧云天”或“彩云间”图案，都是景德镇青花瓷装饰工艺的一种创新。釉色青翠，主要以景德镇窑青花瓷中常见的青花瓷为代表，一般以天蓝青翠欲滴为主要特征；釉下青花带翠为主要特征；此外还有以青白玉红翠玉为主的釉下彩。

3、纹饰精美

青花瓷的纹饰既有写意，也有写实。如用夸张技巧描绘事物的各种造型、图案，如葵花、牡丹、双凤朝阳等图案；又有写实的花卉、瓜果等纹饰。也有极少数的纹饰是写实的，如龙凤等纹饰。青花的装饰在历史上是十分成功的，对后世的瓷器发展起到了巨大的影响。

4、工艺精湛

景德镇的青花瓷工艺高超，具有许多艺术特点。比如，其青花纹饰装饰技法具有浓郁的地方特色，在继承和发展传统青花纹饰之基础上，逐渐形成了自己的艺术风格。如“开片”和“跳刀纹”的工艺手法和图案装饰手法，较好地体现了出器之本和审美之根，具有较高的艺术价值和历史价值。而青花瓷器表面装饰技艺具有较强的时代特征和审美特征，如“天青釉”工艺，是当时景德镇青花瓷艺术风格最具代表性的代表作品之一。

5、造型美观

人们通常认为景德镇的瓷器很有特色，是最具有艺术风格，最具有传统魅力的陶瓷品种之一。景德镇青花瓷的釉面肥厚光洁，胎足细密，呈色鲜艳，纹样秀丽，线条流畅，装饰简单而富有韵律气氛。青花色泽明亮润泽，釉面光亮。青花瓷胎质坚密致密，胎体多为中空式且有少量的圆筒形底，底足有细密小孔；釉面多为均匀洁白，釉色青白，釉面滋润；胎体质地坚硬细腻，胎体内外壁釉厚处有微细砂粒状颗粒分布；釉面与釉底之间有轻微的釉内气泡存在，俗称“点麻点”。此外青花瓷器上还有一种釉下青花、釉里红以及釉上五彩等品种，这类品种在装饰手法上有粉彩、紫釉、胭脂红、天青釉以及蓝釉等品种，这些品种纹饰精美细腻，釉面釉彩开片层次分明；釉外青花彩绘图案细腻美观；釉内五彩花纹丰富；釉下彩釉相互交错；釉上五彩图案色彩绚丽鲜明；釉里红是一种低温釉下五彩瓷，釉色娇艳，色彩鲜艳丰满；釉里青色是一种低温釉下五彩瓷，釉色青白光亮，色泽淡雅清新。

霁蓝又叫积蓝、祭蓝，其特点是色泽深沉，釉面不流不裂，色调浓　淡均匀，呈色亦比较稳定。霁蓝釉盛于明代宣德朝，《南窑笔记》中把它和霁红、甜白相提并论，推为宣德瓷器的上品。

霁蓝器物除了单色釉外，往往用金彩来装饰，还有刻、印暗花的。宣德时的产品以暗花为多。清康熙时的霁蓝亦颇有成就，其薄釉者无开片，釉色较昏暗。其生坯施釉，1280～1300℃高温下一次烧成。色泽深沉，釉面不流不裂，色调浓淡均匀，呈色较稳定。

其釉色蓝如深海，釉面匀净，呈色稳定，后人称其为“霁青”，又因其呈色稳定明亮如宝石，又被举为把它和白釉和红釉并列，推为宣德颜色釉瓷器的三大“上品”。工艺继承元代传统，延烧不断，主要造型为祭器和陈设用瓷。

扩展资料

成化、弘治、正德时期，霁蓝釉瓷器传世不多，尤其是成化时期，至今未见一件完整器，但景德镇御厂出土过书有成化款的蓝釉碎片，说明其生产从未间断。

嘉靖蓝釉瓷器较为盛行，造型品种丰富多彩，釉色品种有新发展。造型除传统的宫廷祭器、陈设瓷外，日用器皿中也常见蓝釉产品。釉色除霁蓝外，又新创一种“回青”釉。嘉靖霁蓝釉色蓝中微泛紫色，有些釉面开细小纹片，个别的有棕色斑点，圈足处施一层酱色釉。

嘉靖回青釉多刻暗款，均为六字楷书款，造型有罐、洗、碗、盘、杯、渣斗、香铲等。有些尚浅刻龙凤、云龙及缠枝花纹。这些器物主要藏于台北和北京的故宫博物院中，均是宫中旧藏。

参考资料来源：百度百科-霁蓝釉

参考资料来源：百度百科-蓝釉

元青花的底足具有一切古瓷的共性，也有其自身的个性。即元青花本身的底部特征也非整齐划一。早些年也上手过国内部分元青花瓷，时间匆忙，也没有留下特别深刻的印象，反而不如后来陆续收集的图象资料看得真切。故对元青花底足的观察和领悟大多也是得自图象资料，再就是亲自在元代土层采集的瓷片中带底者。以下所论元青花瓷器的底足以至正型为主。所选图片资料均为国内外馆藏品中入藏时间早、有明确档案记录或明确出土地点者，近年入藏而无初始档案或明确出土地点者，虽国家级著名博物馆亦不予选用，以保证讨论材料的真实可靠性。

50、60、70年代瓷器特点是瓷胎质洁白、细腻、坚致；釉水莹润、均匀、清朗，白中略泛翠青色，玻璃相适度，胎釉结合好；粉彩彩料精细、匀和，色泽鲜亮、明丽、活泼，烧成温度好。

底色分3种：玫红、娇黄、翡翠绿。这种红料稍稍泛一些玫瑰色，使红色效果十分引人注目而又稳重。其所有粉彩料都极为细腻，浓淡相宜，涂彩又极认真、细致，花叶的涂染十分得法，加工烧成温度恰如其分，因此粉彩显得格外美。

各时期瓷器的特点：

1、元明两代瓷器的砂底，露胎处均可见星点装或大片火石红斑。这种火石红斑，自元代开始出现，经明代，沿续到清代乾隆以后才完全消失。

2、釉面多为青白色，色泽清雅、柔和悦目。

3、所绘龙纹，不如元代凶猛，多为五爪龙。元代所绘的折枝或缠枝莲叶纹的叶形较大，为大花、大叶，到洪武时则明显缩小。  

4、瓷器底足中心乳钉状突起，是元代器足遗传。

5、明代早期纹饰，大多简练娴熟，豪放生动。官窑器的纹饰精细秀丽，或多或少流露出元代风格。

6、在我国的陶瓷工艺史上，此时的鲜红釉、甜白釉和青花瓷器独树一帜，占有特殊地位，成为明清两代的典型。

以上内容参考：百度百科——文革瓷

瓷片，又称花片或花砖，通常每种瓷片都会与墙砖或地砖相配套。瓷片对铺贴工艺要求较高，由于其为镂空结构，瓷片双面都不接触墙体，安装起来有一定难度，大的造型还需要几块砖进行拼接，牢固性较弱。使用范围局限较大，因而一般家庭很少选用。

瓷片与瓷砖的差异在于，瓷片和瓷砖是两个不同的概念。下面从三个方面去进行分析：

1.瓷片指的是墙面用的表面有次面的薄层贴片，而瓷砖则是指有瓷面的地砖。两者最明显的差异就是厚薄程度不一。

2.瓷片越光滑越好，而瓷砖要求表面有一定的防滑性。最佳的瓷片内部不存在一星半点气泡，否则很容易受冻碎裂，而瓷砖对内部是否存在气泡要求不高。

3.瓷片应当属于通体陶瓷，但不属于砖，而属于片；瓷砖是瓷，是由瓷土烧制而成的。