稀世文物出土时碎成48块，34年无人敢修，后面如何修复惊艳世界

元青花的鉴赏主要有以下几个方面：

一、看型。

窑工们在器物工艺把握上非常熟练，分段接胎塑造器形是基本工艺，器形朴实优美，手艺潇洒自如，淳朴的窑工在被压迫、管制的环境下，靠着祖辈传下来的高超娴熟手艺，创造出的每一件艺术品，看上去都会有时代印痕，我们理解的神韵就要从器形上找到，看型是第一关。

二、看青。

元青花的青花色彩是多种多样千姿百态的，这种青花色调，是根据器物的质量来使用的，各地区的元青花色彩不是统一的，并不都是铁锈斑明显深入胎骨，也不都是有夕光和触摸有凹凸感觉。

有时候一件器物会出现几种青花色调，这样的装饰手法，既能节省优质青料，又能突出主题，还能感觉出青花色泽所表现出的层次感。

三、看花。

绘画是元青花的一大特色，画面不断创新，流畅随意、豪放粗犷、精美粗细结合，笔功有速度、笔法有气度，不迟钝而有气势。

一些人物故事场面的绘画，应该是已经在社会上有了一定影响力的画家参与其中，甚至几件著名的人物罐有可能出自一人之手。这种超级水平的发挥，带动了整个元青花的水平提升。

四、看釉。

真正上乘质量好的元青花，釉色很有特点，能感觉出幽兰绽放、靓丽坚硬，胎釉结合平滑细腻。普通元青花的釉同样有着一种气质，简单说可以用一个“润”字来形容，仿品元青花的釉则可以用一个“嫩”字来表达，这需要一定条件、一定时间去观察培养锻炼。

五、看胎。

元青花的胎土是多种多样的，表现在每一件器物之上差别很大，越是高档产品，胎土越是淘练精细，总体越是坚硬匀称有空气，断茬处有凹凸面。有些胎土还能呈现出我们所说的“糯米胎”，这种胎质洁白细腻，使用在薄装、模印、器物上成型非常好。

元青花大器看上去显厚重，但实际手头非常适中，不压手，给人一种稳重感。而胎土，是仿品的致命弱点，即便能够仿制出胎内的小气孔，仔细对比就会看出这些气孔没有自然活力，尤其表现在底足上。历史沧桑和自然痕迹是漫长岁月造成的，仿品是无法超越的。

六、综合看。

元青花从制作到分配有很多等级，会有千变万化的情况，仔细观察，元青花都会多少带有一些缺陷，器形不够规正，生烧、过烧造成发色不够艳丽，有的还有少量窑沾窑裂等，窑工们会根据手里现有的泥料，随意制作出胎质薄厚不一的产品，要注意每一件器物胎釉的结合部位，区分淡淡的“窑红一线”的变化。

废话不多说，直奔主题。图1、2、3、4、9为元代青花瓷片真品标本多角度，图5、6、7、8为现代仿元青花瓷片标本多角度。

从中可以看出，真品花叶内（例如图4）的勾拓用笔非常自然、有力、熟练，而仿品（如图5所示）的花叶，其勾拓用笔非常的做作，毫无力度。真品标本（图3所示）的植物花卉线条运笔苍劲，而仿品（图6所示）的线条非常的绵软，运笔没有一气呵成的气势，明显在刻意描绘。真品标本的釉水虽然稀薄，但釉面坚硬、通透清澈，玉质感极强。仿品的釉水虽然想尽力做到与真品无二，但釉面火气大，釉子松软、浑浊。真品的釉面侧光看有非常明显的使用痕迹，表面的滑痕非常的自然，明显是无意当中形成的。而仿品的釉面虽然也做了牛毛纹（不了解什么是牛毛纹的可以侧光看一下自己的手机屏幕）之类的痕迹，但依然是刻意的，不够自然。真品的胎（图9）非常的细腻洁白，淘洗的比较干净，由于时间长，胎的表面已形成姜的氧化痕迹。仿品（图8）虽然尽量还原了元代青花瓷制作工艺流程，采用一比一的高仿技术诸如人工淘炼、模印制作等工艺，但胎色显然不是元代瓷石加麻仓土的二元配方，胎质粗湿，呈色铁青。真品标本的青花发色沉稳，明快艳丽。由于青料淘洗的干净，铁锈斑较少，这符合元代高档青花瓷器的工艺制作水准。仿品的青料虽然仿制苏麻离青，但矿物料已经绝迹，只能以化工料调和，发色漂浮，较为死板。铁锈斑的生成呆滞，过于刻意，没有真品铁锈斑自然流淌的痕迹。

以上几点粗浅的介绍，纯属个人臆断，对与不对，全凭列为看官任意处置。

不是元的~明的~~~~给你个资料看看
元青花瓷的鉴别要点鉴别一件元青花瓷要掌握好以下几点：
（一）看器形
对瓶、罐之类的器形要细看它的口沿、颈、肩、腹、足底，看是否有元代器形的特征，同时也要鉴别器形的胎体重量，对器形全面进行分析。元代瓶、罐之类的器形一般胎体较厚重、胎质坚硬。
（二）看釉色
元青花瓷的釉色白中微闪青，莹润透亮，但也有青花瓷偏白或偏青。元代中早期（延祐期）的瓶、罐之类青花瓷施透明的青白釉，抚摸釉面似糯米感，有时釉色显出哑光木纳色，近看含青显淡蓝灰色，远看显黄褐色，细看青花釉面上粘有疏朗的白色小点，少数器身釉面上能看出细密的皮壳层，斜光透看胎釉略显出无规则状的釉丝线条纹，从至正年间开始烧制的白釉、枢府釉及卵白釉的青花瓷，胎色多为偏白，微闪青，为含青的白釉，呈现带透明的玻璃质感。
（三）看青花
元青花瓷发色不稳定，青花色泽晕散，青花料分为两种：一种发色浓重鲜丽呈青翠浓艳，浓厚处有黑色锈斑，俗称“黑疵”，浓处用手抚摸时青花釉面上呈凹凸不平之感，这就是使用进口“苏泥勃青”料所特有的呈色效果；另一种为国产料，国产料青花发色呈蓝中泛灰，有的色泽呈青蓝偏灰或青花发色蓝中闪灰。延祐期青花发色的牡丹纹深入胎骨呈云层块状，像潜伏在胎骨上，呈立体感似有闪动。青花上浮与釉面紧贴，晕散青花呈炸开状，上浮青花釉面显有浓黑丝及小点，青花纹饰紧贴釉面，微呈凹状，这也是鉴别景德镇元青花瓷的基本要点。
（四）看纹饰
元代青花瓷器的纹饰可分两类。一类是以进口料绘画纹饰，具有构图满密、层次丰富、绘画工整的特点。如大盘纹样多由三至五层满密的图案组成，瓶、罐的纹样多由三至八层图案纹饰组成，纹样有主宾协调、繁而不乱的特点，图案题材丰富多样，以人物故事，缠枝花卉、鱼藻、莲池、双凤花卉、开光折枝、竹石花卉瓜果等纹样组成，花卉纹有大花和大叶的特点，其中缠枝莲花的叶瓣多绘成葫芦形，牡丹纹饰边缘绘成白色联珠状，辅助的变体莲瓣纹多有间距，边框内饰有青花等特征。另一类青花以国产料绘画，其纹样具有流畅奔放的特征，纹样构图较简单，绘画较粗率，以各种花卉纹饰为多见。
（五）看内壁
元青花瓷瓶、罐内壁多不施釉，内壁为砂胎，器身一般采用分段制作粘接而成，故器腹与器底往往留有明显的胎接痕。梅瓶内与肩部连接处多不修胎，故有毛糙感。内壁胎接痕多为凸起约1～2毫米不等的胎接痕，粗细大小不规则，手摸有圆润细腻质感。瓶内壁砂胎略带淡，胎内壁砂眼及内壁稀朗小颗料石明显可见，腹上部一般无修胎处理，腹下部至底多有修胎旋痕纹，瓶内壁稀朗砂眼明显可见。强光斜看内壁稀朗砂眼内闪出星光点，发出亮光，也称阴阳光点。
（六）看底足
元代青花瓷瓶、罐类器的底部多呈内凹圈足状，足底宽厚，少量足底呈外侧斜削状，挖足有浅有深，多为挖浅足。碗盘类器圈足则多呈外侧斜削状，但无论是琢器还是圆器，圈足均有较规则及不规则之感。瓶、罐之类有的足底砂胎显有扎紧感，也有的胎质略呈疏松感，细小砂眼及黑糊麻点清晰可见，有的足底微凸起呈鸡心状。瓶、罐足底多有旋痕纹，呈火石红及赭红色，有的圈底及足底稀朗小颗料石明显可见，粘有稀朗大小块不一的黑釉斑痕，并有自然炸开状。
（七）看显色与气泡
元青花的显色也很重要，瓶、罐的外足圈一般聚釉较厚显出水绿色，也有显出鸭蛋青色，器身釉面往往会显出青白色、浅淡蓝色，或偏黄褐等色。元代中早期的青花瓷瓶、罐之类显色明显，显色是随空气中的干度、湿度、温度、季节的变化来显出釉面不同的颜色。元代中早期（延祜期）瓶、罐之类青花瓷釉面上有时会出现微弱冒汗现象，一般为天气炎热季节，还有元代中早期的青白釉和枢府釉的青花上大多数是没有气泡的。从至正年间开始烧制的青花瓷、白釉及卵白釉的青花上会有气泡的，但是会有大小两种气泡，小气泡多，元青花瓷的釉面大多显得干透呈莹润透明状。[11]
编辑本段元青花瓷的仿品特征对于鉴别高仿品确有一定难度，必要时，还要采用现代高科技手段进行辅助鉴定，但就一般仿品而言，只要熟练掌握古陶瓷工艺知识，就能作出明确判断。以下列举代仿品中的常见问题，凡具有下述特征之一者，就必定是现代仿品。
（一）瓷胎过白，过细或过密者
景德镇产元代青花瓷器的胎质与宋代青白瓷的胎质相似，只是氧化铝含量比后者高出约15%，其中含有微量铁元素，看上去白中泛灰。元代青花瓷器原料加工过程中，除去在粗加工时使用水碓粉碎外，其余均是手工操作。它与使用球磨机和真空练沿线机加工出来的现代材料相比较，无论是细度和密度都有明显差异。一般中低档仿品为降低成本，都使用机械加工原料生产，其胎质不是过白，过细就是过密。
（二）底足露胎部位有人工涂抹或喷洒的氧化铁锈色者
社会上曾普遍认为元代青花瓷器的露胎部位均有“火石红”现象，并将此作为鉴定标准。其实不然，“火石红”现象仅存在于部分元代青花瓷器上，有相当数量古代真品上没有“火石红”现象。大量实验证明，“火石红”现象的出现要具备两个基本条件，一是坯体中存在一定数量的游离铁，二是坯体在入窑时含有足够数量的水份。只有这样，在窑炉起火升温的初始阶段，随着坯体之中的水分迅速蒸发，将游离铁带到坯体表面形成“火石红”。一般来讲，第一个条件属于内因，是元代青花瓷器普遍具备的，而第二个条件是外因，不是元代青花瓷在烧制前的必备条件。有的器物在烧制前已经“干透”，甚至装窑时使用的“垫饼”也已不含水分。尚若如此，所烧器物的表面就很少出现“火石红”现象。由于低档仿品的坯体内不含游离铁，仿制者就用涂抹或喷洒氧化铁锈的方法来造假，实际上是欲盖弥彰，它与真正的“火石红”和“糊米底”存在明显差异。
（三）内壁光滑无纹者
元代器物多采用手工拉坯或脱坯成型工艺，在瓶、罐等器物内壁往往会流下明显的指纹和旋纹。如果在器物的内壁没有发现指纹和旋纹就是采用现代注浆成型工艺生产的低档仿品。我们仔细观察这类器物内底靠圈足部位还会发现一圈凹下去的“注浆印”。如果是带双耳的器物，其双耳也往往是空心注浆而成，在其下方隐蔽处存在有排气孔。注浆成型工艺是在民国中期以后由欧洲传入我国，20世纪50年代以后才普遍用于工艺瓷器的生产。
（四）内壁有修坯刀痕者
凡是了解景德镇陶瓷制作工艺的人都知道，修坯用的刀具有两类，一类叫“条刀”，是用来修整器物内壁的；一类叫“板刀”，是用来修整器物外壁和足圈的。“板刀”的出现至少已有二千多年以上的历史了，而“条刀”仅仅是在清代康熙年间才有的。换句话说，就是康熙之前的瓷器只修外壁，不修内壁，康熙中期以后的瓷器才开始修整内壁。有些仿制者不了解这点，只是根据图录进行制作，经常画蛇添足修整内壁。
（五）具有均匀细密线状刀痕者
明代以前的修坯刀是在铁匠煅打成型的基础上，再用磨刀石磨制而成。欧洲工业革命以后，钢锉传入我国。景德镇的陶瓷工匠很快发现用钢锉加工出来的刀具要优于磨制刀具。钢锉加工刀具的刀口呈锯齿状。使用它修坯省工、省力又耐用。于是，这种加工刀具的方法在清代康熙年间迅速普及，并流传至今。与此同时，景德镇的陶瓷工匠还发明了各种形状的条刀。使用这种刀具修整的瓷坯，留有均匀细密的线状刀痕。
（六）釉色过白者
俗话说：“衣对骨必对”。这里的“衣”是指瓷器的釉，“骨”是指瓷器的胎。元代青花瓷器的釉质都白中泛青，特别是早期产品与宋代青白瓷的釉色基本一样。这种透明釉的颜色往往与胎质有关，在烧制过程中，胎中的铁元素会在高温的作用下向釉内扩散，加之窑炉内的还原气氛，致使成品的釉面呈现出亮丽地青白色。大部分仿品的胎都含铁量不足，其釉面看上去都青色不足。
（七）釉面光滑平整或釉质稀薄者
瓷器釉面的平整度与施釉方法有直接关系。由于元代青花瓷器是采用蘸釉、浇釉和刷釉工艺，所以看上去釉质丰满肥厚，但平整度欠缺。特别是采用浇釉和刷釉工艺的大件器物，釉面往往留有“泪痕”和“刷痕”现象。清代以后景德镇普遍采用吹釉法施釉，釉面的平整度较前朝大有提高，现代又采用电动空气压缩机代替人工吹釉，大大提高了生产效率。釉面过于光滑平整稀薄者，均是现代吹釉产品。
（八）青花中的铁元素浮于釉表者
古代使用的“苏勃尼青”是一种天然矿物材料，其主要成份是氧化钴兼有少量氧化铁。铁与钴相互融合，均匀分布。在高温的作用下“苏勃尼青”中的氧化铁会在硅酸盐液态中互相聚集，形成深色斑点。它们一般不会浮到釉子表面上来，形成所谓的结晶，在显微镜下观察，多呈不规则状酱褐色斑点沉于釉下。现代绝大多数仿品，都只是在国产青花产中简单地加入氧化铁粉，也不作高温煅烧处理，所以氧化铁不可能均匀地融合在氧化钴中，在高温的作用下，这些氧化铁会迅速浮到釉子表面形成结晶。在显微镜下观察多呈矿渣状斑点。
（九）青花色泽过于灰暗或鲜艳者
国产青料与“苏勃尼青”比较，除铁含量偏低外，锰含量又明显偏高，前者是后者的60~300倍。如果不能有效祛除国产青料中的锰，只是一谓加铁，青花的色泽就会显得灰暗。如果直接将化学工业中的氧化钴用作青料（俗称“洋蓝”），其色泽就会显得过于鲜艳。
（十）所绘纹饰有破绽者
观察纹饰是鉴别的基础。一般来讲，仿品的纹饰与真品都十分接近，否则就不能称其为“仿”了，往往需要仔细观察才有可能发现破绽。
（十一）器物造型与时代或工艺特征不符者
这里有两种情况。一种是造假者追求新奇，好让收藏者摸不着头脑，俗话说：物以稀为贵。万一是最近出白的“绝品”，可就捡了大“漏儿”了。另一种是仿制者的功夫不够，往往是心有余而力不足，自觉不自觉地就作走了样。
（十二）器物的口沿和足圈线条生硬或过于规整者
使用现代机械加工出来的制瓷原料的可塑性，一般不如元代手工制备的原料。就陶瓷成型工艺而言，现代景德镇流行的说法是：三分拉坯，七分修坯。这就是说，器物的形状主要是靠修工用刀修出的。元代工艺恰恰相反，是七分拉坯，三分修坯，有人认为是技术问题，其实不然，主要是由于现代泥料的可塑性已大不如前。由于元代泥料可以拉得很薄，所以器物的上半部和内部根本不需要修整，只是需要对下半部和圈足做简单修整。因此元代器物的口沿和脖颈都线条流畅，外型圆润，不落刀痕。现代仿品的拉坯拉得很厚，不但要修上半部，甚至还要修内壁，因此，线条生硬，规整有余，刀痕累累。
（十三）器物的体积与重量之比明显超常者
器物过轻或过重都说明有问题，过轻者往往是采用“注浆”成型工艺。采用手工拉坯成型工艺的器壁，是上薄下厚。而前者是上下一样厚，如果器物口沿部位厚薄合适的话，下半部就显得薄了，一般又不易察觉，只有通过重量来体会。过重者又往往是由于泥料的可塑性差所至。可塑性差的泥料会给拉坯成型带来难度，薄了，器型不准，厚了又重量超标。就是仿品的壁厚与真品类型，它也会显得比真品重，因为仿品胎质的致密度一般都高于真品。
（十四）成型工艺与时代特征不符者
前面所说的“注浆”只是成型工艺中的一种。曾有一件青花条案，是用坯板拼粘而成，景德镇称作“镶活”。收藏者仅根据青花纹饰就说它是元代真品。事实果真如此，就是国宝级珍品。遗憾的是元代根本没有“镶活”这种成型工艺，只是到清代景德镇才采用“镶活”工艺。
（十五）垫烧工艺特征不符者
目前景德镇普遍使用石油液化汽窑烧制瓷器。为了防止器物与碳化硅棚板粘连，要在两者之间撒上石英砂或氧化铝粉。仔细观察器物的足圈，如果上面粘有上述两种材料且十分牢固，必定是现代仿品。不仅是元青花，明清瓷器亦如此。古代根本不用石英砂和氧化铝粉作垫料。
（十六）表面有明显人工作旧痕迹者
要想使仿品招摇过市，就离不开“作旧”工艺。人工作旧痕迹与古陶瓷的自然旧貌有着本质区别。
（十七）采用X荧光检测，指标元素超标者
随着时间的推移陶瓷釉面的光亮度会逐渐减弱，它是由于釉质本身“脱玻化”所至。为了降低仿品釉面光亮度，向釉内添加锌、锆、钛等氧化物作消光剂，是现代仿制者的常用手段之一。采用X荧光分析可以无损地检测出各种元素在胎和釉中的含量。如果上述某元素超标，既是现代仿品。
（十八）采用波谱分析，釉质老化系数在010以下者
釉质本身随时间推移会产生“脱玻化”现象，又称其为老化。老化系数在010以下者必定是现代仿品

茶饭料语--闲说鉴别元青花 近几年来 电视和网络鉴宝节目越来越多 这对爱好收藏者来说是件好事 但也是令新入收藏的人感到对鉴别是迷朦的问题 因为专家的鉴定方法 在鉴定古瓷方面的基本特征他只说毛皮的话 是专家不想告诉你还是他一知半解反正他无非说画工 器型 胎质符合xx朝代 但从没有从他嘴得知怎么个符合法 专家们真正完全懂吗非也 有书为证:在史树青主编的<<宋元瓷器鉴定>>二十讲上 他老先生不但把明宣德的僧帽壶放在元代类里大讲特讲一番 还在这本书中说元青花胎体洁白坚致 并有透明的玻璃质的釉 但最后而这位老先生却在他主编的<<明清瓷器鉴定>>三十讲一书中在讲到<洪武青花和元青花的区别>一文中却这样说元青花:透明度较差 这不能不令人费解 哈 就是所谓的"专家" 还有在寻宝节目中 看看丘小君是怎么鉴定瓷器的吧 记得在央视的鉴宝活动中 在一藏友家中鉴别元青花瓶在说到汽泡时 这先生说汽泡均匀 制坯不是手拉坯 而是模具制成的 还三接胎什么的 这真是天大的笑话 行家知道凡是元青花接胎瓷都是人工制胎 而非模具 为什么要接胎成型 这是因为元瓷是麻苍土加瓷石 又是人工捣料 不免会颗粒粗 又是二元配方 这使得料土吸水性差 一次拉坯难成型 为此只能分段制作后成型 并非模具制作 大家知道元瓷胎内含有铁质黑点 加之二元配方 胎质不可能洁白 因有颗粒感 就不会致密 丘氏也不止一次在寻宝节目中曾鉴定元青花 他也反复地说 元青花洁白致密 有颗粒感 胎质发干 胎内温润 胎釉结合紧密 有剥釉现象 这是我对他在寻宝鉴定元青花的鉴定语的总结 这不得不怀疑他在鉴定方面的知识 元青花胎质即然致密就不可能有颗粒感 有颗粒感绝对不能致密 胎釉即然紧密 就更不会有剥釉现象 但不知如此"专家"的语无伦次 出尔反尔的语调真是令人可笑 在寻宝一期中他还把一个明代磁州窑的龙纹大罐鉴定为元代的 这个龙纹是头上有发前冲的画法 而是画五爪的 大家知道 元代龙为头上无发的 而元代的五爪龙是皇宫所用 而磁州窑口又非官窑 又不是皇宫所看好的窑口 这怎会出现五爪龙纹 行家们知道 宋瓷无龙纹 元瓷龙头无发 只有明代龙头上画发 清代龙头上不但画发而且还多了胡须 他这位先生却把施全釉的明磁州窑鉴定为元代的 元代磁州窑明明是施釉不到足的 真不知道他老先生懂不懂 还装模作样的坐在鉴定席上 给人讲解 在年前有一藏友和我在交流元青花底足上的旋坯痕时 他说在元代还没有制作出细旋坯痕的"快速陀轮" 我认为元青花出现的宽旋坯痕和细旋坯痕与陀轮转速无关 行家知道宋代磁州窑瓷底足就有细密的旋坯痕 而后期元代为什么就不应有"快速陀轮"哪其实出现宽旋坯痕和细旋坯痕是工匠在同一转速的陀轮上根据瓷胎的大小 手中板刀移动的速度有关 大家可以做个试验 你可以手拿一支粉笔在一个恒速转动的圆体上 在同一线上把粉笔触到转动的圆体平面上 如你手中的笔不动 转动的物体面上会有一个圆 如笔一线移动快了转体面上会有宽的旋转纹 如移动慢了会产生细旋纹 在修胎上工匠手中的板刀在瓷胎上移动的慢 旋坯痕则细 快了则宽 元青花底足所出现的细或宽旋坯就是工匠手或板刀移动的速度所决定的 大家也知道元青花底足所出现的同心圆放射性跳刀痕 却是快速陀轮所决定的 否则就不会出现细密而均匀的放射性跳刀痕 在过去元代的陀轮有多大转速的 这谁也不知道 "专家"或藏友所说的元代没有"快速陀轮"这是无依据的 说到元青花鉴定 怎样鉴别元青花的真伪 无论在专家的鉴定书上还是和与"专家"近身交流 你永远不会得到鉴定元花青花的特点在哪 你要真正得到鉴定元青花所具备的特征信息 这不但靠很多年对大量实物的研究 更要有对瓷片大量的对比和细心的研究分析你才会识得元青花真伪的特征 经过我三十多年来对出土元青花瓷片和实物的对比和研究 写出我如下心得 一 胎质 并非洁白致密 而是白中闪青 灰 黄三种 胎中有空隙 并且有少许的瓷石颗粒 这是元代匠人手工捣料所至 青 灰 黄的显色是麻苍土和瓷石配方的多与少所导致的 因人工捣料不细加之筛子的目孔少 就产生了颗粒感和瓷石现象 所谓古人说的胎质白 是因为古人对颜色的审视和现在不同 因为过去人们及文人对月光和雪源都说为银色 而银色恰恰是白中闪青 并非现在人们所说的洁白 因胎质还含有铁质黑点 更不会像现在什么专家所说的洁白 仿品因为是机械粉料 无真品的上述现象 所以仿品胎质才是细而致密 二 釉色 凡绘青花者的元瓷 基本是青白色的透明釉 这种釉为玻质感 {而卵白釉才是玉质感} 因为青花是釉下色 透明釉才会使青花显出艳丽和观感强的色彩 可以通过这透明釉看到胎质 釉面映光柔和明快 而仿品的釉透明釉不强 而混浊不清 看不到胎面的变化 而釉贼光刺目 虽然经风吹日晒 深埋 酸咬 兽皮打磨作旧 但釉光不自然而成片状光晕 三汽泡 真品元青花汽泡 呈大小分布 小汽泡多而围绕大汽泡 排布疏朗 通透而明亮 并有大汽泡中套有一至三个不等的汽泡 而在青花料中大汽泡多 而少有小汽泡 仿品虽也仿过去柴窑烧制 但汽泡中有雾汽 汽泡壁上有雾珠 不明亮 汽泡中的雾状这一现象没有几百年的历史很难净化 因为瓷胎致密 汽雾退去很难 四 鼓包爆釉 因为元瓷胎质含颗粒 加之腐料不精 难免胎内有石质 当石质经有高温烧制时 石质颗粒会聚积高热能 当瓷器在几百年的湿气浸蚀 聚积高热能的石质颗粒就会慢慢施放热能 鼓出瓷面 破坏釉层 就形成一个鼓包 鼓包面上就产生爆釉现象 大家知道建筑用的石灰 当石头在高湿下会聚积大量热能 冷却后就还是块状 当浇上水后 石块就会快速释放热量而灰化为粉状 瓷器上的鼓包的形成就是这个道理 所不同的是瓷器密度高 没有几百年的湿气作用是不易挥发的 这种现象在瓷石上数量有一到几个不等 这是仿品所没有的 这是仿不出来的 这种状况 在明早期也有这一现象 到中期就没有了 在鼓包上区分元明瓷为 元代鼓包上的汽泡坑疏朗 大汽泡少 坑深 明代汽泡坑密而浅 仿品绝无这一现象 五吐沫斑 即老化斑 并非藏友所说的沁 这种现象和宋官窑瓷有一种相似之处 只不过是宋官窑布满全身 而元代这现象多是积在器底靠近足处的釉厚处 就象人吐的吐沫状 这种现象洪武瓷尤甚 这是釉果内成份在几百年的反应 仿品没有这一现象 这也是神仙也仿不出的 六虚斑 这一现象透过透明的青白釉才能看到这胎面上的反映 这是因为元瓷有颗粒感 在制胎时所留下的糙坑和凹斑 仿品没有这一现象 仿者也难注意真品的这一特征 七 铁质溶斑 因为元瓷中有铁质黑点 经高温后 铁质溶化后会从胎内渗出 定格在釉下的胎面上 颜色呈浅黄褐色斑 这一现象洪武朝尤多 仿品绝无这一现象 八凡元青花大罐的底接胎都是工匠做好饼状 嵌入胎壁内 然后用板竹摁牢 往往胎外壁有摁痕 仿品是上下平接 不见摁痕 九 釉质 具有酥而脆 而明以后{洪武朝除外}的釉坚硬 你斜对光线看釉表 会看到蛛网状聚丝线 到洪武朝以后绝对没有这一现象 这是釉果成份的反映 仿品的釉稀薄 没有酥脆感 绝元蛛网状聚丝线 十看青花料 元早期的国料蓝中泛灰 元后期蓝中泛黑 和洪武瓷青花发色一样 国外料和国料混用显色艳蓝中泛紫 外国料为蓝宝石色 有铁锈斑 而国料没有铁锈斑 为什么国外馆藏品都是蓝宝石色和有铁锈斑 这是元代时 国外来料加工的贸易瓷 而国内无论馆藏和出土的瓷全是国料用品 也鲜有外料青花瓷 十一橘皮纹 一藏友说这橘皮纹 康熙后期也有 这种说法是错误的 清中后期的釉是波浪釉 而元代的橘皮纹则是汽泡导制的 有心的人知道 当你用60倍放大镜对着斜对光的瓷体看胎面时 当你看到釉面上凹下去的坑时 你慢慢把瓷体和放大镜移成正面你会发现凹下的坑的釉下会有一个汽泡 而凸起的釉下是没有汽泡的 凹凸的釉面是汽泡导致的 这就形成了橘皮纹现象 这也是过去施釉厚的结果 仿品绝无这一现象 这是每个朝代有每个朝代特定的特征 十二 蛛网状聚丝线 元青花瓷的这一特点是明洪武以后各朝所没有的 当你拿着瓷器对视阳光看 在器面上你会看到像蜘蛛织的网一样的釉面 甚是好看 这是釉内成份和橘皮纹所反映的 这种现象在洪武一朝也存在 专家也说过 在洪武时元代的这一配料就已失传 所以仿品无论怎么仿制 也不会仿出这一特点 十三 看真品 在夏秋两季 器身上会有一种冒汗的感觉 这种现象在直观上十分好看 也令人惊叹 这是真品所特有的奇妙之处 如果你是后买的没有这种现象 你手中的就是假货 如果有这一现象就是真品 专家说元青花世上只有三百件 这是误导 试问 元代一朝九十多年历史 就窑口有三百多个 就生产这几百件瓷器 谁信？藏友要想收藏到精品到代瓷器 就要多看瓷片 瓷片才是真正的专家 读透了瓷片上的信息 你就不会在收藏上打眼 为什么元青花成为收藏的热门 在研究上会使专家和爱好者用心的门类因为元代瓷所具各的朝代信息是个迷 就拿青花釉来说 它不像别的朝代那么单调 它的釉色就有总的三种:青白釉 卵白釉 蓝釉 而有的收藏者在这方面就会迷惑 所以在收藏上就要多看 多看真品 多看瓷片

   “青花一片西域来，洒落卵白姿百态”。元青花开辟了由素瓷向彩瓷过渡的新时代，其富丽雄浑、画风豪放，绘画层次繁多，被称为中国陶瓷史上的一朵奇葩。

    元青花瓷器的胎骨，是二元配方。采用麻仓御土20%和瓷石80%配比而成。麻仓土是高岭土的一种，早在明代万历时期就开采枯竭了。后来最好的高岭土为临川土，也在20世纪70年代开采枯竭，7501瓷器采用的就是最后库存的2吨临川土。而高岭土的品质决定了瓷器的品质
。

    元代没有球磨机，是用传统的水力舂成不子。麻仓土舂得不够精细，掺在瓷石之中，最直观的感觉就是瓷土里面有明显的缝隙。也就是说，瓷石成粉后，掺入的麻仓土不够细腻，所以一方面瓷胎耐高温，可以烧到1280度不倒（原有的一元配方，由于胎中含氧化铝低，耐火性能不好，超过1200度就容易变形，软化），从而可以烧出青花瓷美丽的宝石蓝色（苏麻离青料必须在1250度以上高温才能发出美丽的蓝色）；另一方面瓷胎本身瑕疵明显，缝隙大，含水率高，同时也是气泡明显的原因之一。
    而现代瓷器，由于采用的是球磨机粉碎高岭土再加瓷石，胚胎非常细腻，胎体中本来含水分就少，再加上电窑，气窑温度极高，基本都在1300度以上烧成，而且温度恒温，基本上气泡已经非常小，甚至看不到了，而且气泡也很均匀，没有元瓷或者明瓷那种小气泡密集，间有大气泡的迹象。

    元青花瓷器，由于麻仓土掺进瓷石中，因此造成胎体中多有缝隙，并且存有更多的水分。因此，加上柴窑烧制温度很难上升到出青的1250度以上，稍微一把火力不够，整个窑的青色就难保证了。所以，釉里小气泡明显，而大气泡是从胚体乃至于青料里所含水分造成的，由于窑温无法长时间保持1250以上温度，让气泡完全熔融，所以就造成了釉里小气泡密集同时大气泡突出的元青花气泡特点。
    而苏麻离青料，在1250度左右10度发色为宝石蓝，温度再高之后，发色会偏黑，随着烧制温度的提高，釉面熔融程度也就是玻化程度变得更高。玻化程度越高，釉面光泽越强，发色越偏蓝黑，釉里小气泡不再那么密集，部分地方看不到气泡，已经完全烧飞了。但是釉面的光泽程度明显提升了。这就是鱼藻纹大罐发色偏蓝黑，釉面玻璃质感强，气泡比较通透的原因，此时的元青花达到了古代青花瓷的顶峰。烧成温度在1280度以上，玻化程度高，发色纯蓝偏黑，铁锈斑不再那么明显。

     在半个世纪前，无论是中国的考古文博界，还是民间收藏圈，都还不认识元青花。在2005年佳士得拍卖出天价元青花鬼谷子下山大罐，元青花才一跃成为人人青睐的珍品瓷器。也就是在这时候，那些思想僵化守旧、缺乏求索精神的“专家学者”们才来了精神，大发高谈阔论，甚至仅仅依据他从国内外馆藏元青花数量便主观臆断“元青花在全世界只有300件”，真是井底之蛙，误国误民。他们无非就从那几个博物馆里看到的实物或者是资料，他们就没有想过在国内国外民间收藏家手中的元青花瓷器有多少？
    更有甚者，有的专家只看到和上手过出土的元青花瓷片，根本就没有机会上手过元青花整器，也不太懂的出土和窖藏的区别，（因为它们根本就没有看到过窖藏的元青花）但这些人同样能指手画脚，对元青花进行鉴定，真实可笑之极！

    梅瓶主体纹饰为"鬼谷子下山图"——描述了孙膑的师傅鬼谷子在齐国使节苏代的再三请求下，答应下山搭救被燕国陷阵的徒弟齐国名将孙膑的故事。

    此梅瓶其具备了元青花典型的工艺风格和韵味。小口短颈，溜肩圆满，下渐敛腹，浅圈足，粗砂底。瓶外施青白釉，青花饰物共分五层。口沿青白，肩部饰有卷草纹图饰，溜肩处为缠枝莲花，腹部通景绘有鬼谷子下山图，卷云纹下的近足处为仰莲瓣纹。每层纹饰间均用两条弦纹分割，繁而不缛，纷而不乱，既突出了主题图案，又增加了画面的层次感。这件青花梅瓶造型饱满庄重，青花色泽纯正，釉色白中泛青，是元代青花瓷器的精品之作。
    此梅瓶纹饰为进口苏麻丽青料装饰，五层图案，卷草纹围颈，缠枝牡丹披肩，腹部主题纹下卷草纹为托，门莲纹饰足，门内倒画如意纹。主题纹绘画战国时应苏代的恳求鬼谷子下山营救徒弟孙膑的故事场景。
    鬼谷子端坐在一虎一豹拉的车中，身体微微前倾，神态自若，超凡如仙，表现出运筹帷幄之中、决胜千里之外的神态，车前两个步卒手持长矛开道，一位青年将军英姿勃发，纵马而行，手擎战旗，上书“鬼谷”二字，苏代骑马殿后。一行人与山色树石构成了一幅壮观而又优美的山水人物画卷。整个青花纹饰呈色浓艳，画面饱满，疏密有致，主次分明，浑然一体。人物刻画流畅自然，神韵十足，山石皴染酣畅淋漓，笔笔精到，十分完美。

此梅瓶高 44,5cm ，口径 6,5cm ，足径 14,5cm

瓷片起初的作用是古瓷收藏的标本，现在也成为收藏的一个类别，前（钱）景很好。
瓷片的市场价格，是由存世量决定的。比如宋汝窑瓷片、钧窑瓷片和元青花瓷片很值钱，就是因为他们少；明清人物青花市场价格也不错，是因为它们画的精美。
我百度空间里有不少瓷片，可供你参考。