大明成化时的斗彩花瓶有内绘吗

1 青花瓷瓶的外形650字作文

勾入青花的瓷谱听那一曲委婉的歌调，依旧吟唱着千年的情事，那一阕悠扬的古音依旧诉说着古老的故事，在窑烧的火焰里，用烈火的煅烧，牵引着千年的秘密，燃烧出多少青丝的华彩，在素色的胚胎里，用清素的色彩，勾勒了古色的香气，绘出水墨丹青的留白

青花瓷，又称白地青花瓷，常简称青花，是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点原始青花瓷于唐宋已见端倪，成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑明代青花成为瓷器的主流清康熙时发展到了顶峰明清时期，还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等衍生品种

静静的夜，在留银的月光下，看件青花古瓷，真像看一个前尘的旧梦！这青花瓷带着盛唐的高雅；携着宋代的飘逸；穿越明清的繁华；随着工匠的双手，把一个朝代的缩影融进了这青花瓷中，烧窑里的烈火把一个朝代固定了千百年间，用绝代风姿书写下了一段不朽的传奇而这青花瓷瓶犹如瓷器里的青衣，它，淡雅如兰，富蕴清香，就如一支出淤泥而不染的莲花一样，散发出永恒的魅力；它，清雅，但不清寒，而且心性沉静，有那么一点孤傲，有那么一点落寞，又似梅花，零落成泥碾作尘，只有香如故此刻，赏这件青花，看那如梦的情事，带着江南的风韵，在一声声的细语中，在一次次的凝眸中，随着青丝的华彩，在釉色的渲染中，勾勒出水墨的留白，打开了华年的相思看那鬓上的牡丹，带着仕女的妩媚，在一次次的回眸中，在一段段的霓裳中，随着前朝的飘逸，在青花的韵味中，如含苞的嫣然一笑，展开你初妆的美丽而这一件细腻，优雅的青花瓷，总会让我们，想起那水做的江南，想起了那一湾拱桥，想起了那烟雨蒙蒙的古镇，于是在桥头上就多了一位身着白底浅蓝花旗袍的女子，那可是青花瓷幻化的女子，优雅，素洁，含蓄，不张扬的美尽在那一瞬间

青花，在岁月中，走过唐宋的诗风词韵，在风尘里，携来元明的底蕴高雅，随着一曲悠扬的古调，在瓶底上落笔的，款款深情中，带着天青色的烟雨，打湿记忆的年轮，用青花的颜色，诱发七彩的情愫，沿着江南的风情，伴着如诗的月色，在素色的胚胎上刻一段缠绵的心事此刻，我带着多情的爱意，走进你，那入静出神的画卷；带着无限的眷恋，走近你，那青丝飘逸的釉彩，在古朴的清幽中，在悠长的静谧里，与你相约在，烟雨濛濛的江南里，与你相见在，犹如泼墨的山水里，读你水袖轻摆的姿态，读你天青色般的缠绵，在那三生三世的情意里，用釉色渲染，那侬情的前世今生，在如梦如烟的风景中，听青花吟唱，那爱恋的素心情事而你的绝代风姿，早已把我的目光深深地锁定，让我随着你典雅的韵味，不由自主地浸在这传世的青花瓷中，看你自顾自美丽

2 关于我家的青花瓷花瓶的作文100字

我家有一个大花瓶，是爸爸的朋友从江西景德镇买回来送给我家的爸爸告诉我这个瓷瓶叫赏瓶，是青花瓷瓶它肚大颈小高80厘米，花瓶宽50厘米，瓶底是一个精致的红木台座我非常喜欢这只瓷瓶在它刚搬到我家大厅时，我就对它产生了浓厚的兴趣是我和妈妈打开外包装，摆放到我家大厅最醒目的地方 这是因为我家有很多花瓶，在商场我也看见过很多样式的花瓶，却从来没有见过这样大的花瓶，他会比一般的花瓶大几倍大花瓶并不是插花的，也不是装水的顾名思义，它是用来供人观赏的，一个名副其实的艺术品它一身的花纹白地蓝花——所以叫青花瓶瓶上画着山水画，葱茏的树林、崎岖不平的小路、亭台楼阁、还有一叶扁舟在水上漂泊……瓶上的绘画把祖国的大好河山表现淋漓尽致这个花瓶不但精致典雅，而且凝聚着我国劳动人民的心血，是勤劳与智慧的结晶因此江西景德镇的陶瓷驰名中外，被誉为中国瓷都。

3 以青花罐为话题的作文

青花瓷我呼唤着你的名字，你比我想像中的还要动人。

我来晚了，可你还在等待。青花瓷一般的素质，瓷器般的雅致。

你就这么定定地站在这里，我呆呆地站在那里。始终不敢靠近，怕弄碎了你的精致。

你自顾自美丽，我自顾自独赏。素胚描绘出天涯，笔锋浓郁淡雅，盛开一大片一大片墨绿。

天青色是你的衣裙上的芭蕉，熠熠生辉。是你用无尽的等待换来的。

天青色，是无法自己出现的。你在耐心的等待一场不知何时会降临的雨，在被雨污染后，乌云消散，迎接那一刹天青。

江南朦胧烟雨中，小桥流水人家，被墨迹朦胧的勾勒。空气里充满湿润的水汽，水云萌动之间依稀可见你的身影。

雨滴云晕了天空，薄烟晕开了青柳，你晕开了一朵朵花。这是最真诚的美：洗尽铅华，古朴雅典，清新流畅。

我们总以为轻易得到的事物，却浸满等待的泪水。天青色等待烟雨，而我在等你。

在你的身上，到底承载了多少思念？你是如此执着，以至千年的时光也无法改变容颜。是吴侬软语的姑娘，才挂横溢的少年，漂泊愁思的游子，默默守候的母亲，还是精忠报国的将军？这些曾经鲜活的记忆，全部都化成一笔一笔的勾勒，唱出数不清的无奈和惋叹。

这一等，是无望的等，是来生的等，是明知不可的等。你那么恬静，仿佛这些年来是在平常不过的一朵云、一阵风、一缕烟。

你依然在等，等最初的感动。我听到有为少年为你歌唱，如风飘雨落、似清波流云的声音，将所有的爱恨都慢慢的洗濯。

我们的青春，也如青花瓷般的无怨的等待。我们与相守的人许天荒地老的誓言，祈求一辈子不分开。

我们总可以为这时遇见的人，会与我们携手前行。蓦然回首时，时间会告诉我们：“他们只是青春路上匆匆的过客。”

就算不能再相遇，也应该感恩曾经惊鸿一瞥的相遇。那样一份纯洁的感情，都将永远成为一段不会改变的历史，它的存在，亦如青花瓷的美，淡然、质朴、恒久。

青花瓷“天青色等烟雨，而我在等你，月色被打捞起，晕开了结局，如传世的青花瓷自顾自美丽……”这个烟雨蒙蒙，炊烟袅袅的声音，这个清新如绿叶，古雅如珍瓷的声音，似清波流云，久久萦绕心头，挥之不去。我靠烟柳旁，眼望远方，似若有位女子款款向我走来。

飘逸的长发，清秀的笑颜，丝制小伞轻晃。待不及细看，她又飘向了触不可及的远方，只留下少年无尽彷徨、惆怅。

策马长鞭，来到江南古镇，手捧青花瓷，犹如仕女纤细双手刺苏绣。我亦看你如青瓷，穿过几世轮回，又见熟悉的面庞。

驭马踏过寂静古镇，水轻落在江南花草旁，千年前的窑烧依旧看着这块晶莹似水的地方，似少女柔肠千转，似丝绸轻抚脸庞，似雨巷缠绵雨丝……瓷，早已残损。花，早已凋零。

青花瓷的作文8篇小学作文-初中作文-高中作文-中考作文-高考作文-节日作文及各类中小学生作文。青，依旧刻在江南的大地上。

大片青色的天空，青绿色的稻田，青白色的锦鲤，青绿的竹林，青色的湖水……青色的风吹着，江南的青，依稀在那颗心中绽放。我寻找下一个青花瓷，希望能够邂逅一种韵味相通的美丽。

在那虚拟的邂逅里，举杯畅饮于竹林，与青色一起掩盖自己繁华的人生。谁能明白小小的瓷器，小小的江南。

谁能明白那描绘的美妙月色？怕是只有它自己。处于大自然间，唯有它自己能描述故去的婵娟，故去的离愁，故去的人儿，故去的思念。

美若青花瓷，窑烧中，烈火的喘息，将所有的一切忆起，用一只青花陪衬。玉碎断流，葬于何处？漂泊无尽，忧愁无尽……青花在飘荡，如人们对江南的无限憧憬，如你的无限美好。

4 青花瓷瓶1'小说开头的雪景描写很精彩,请问这样的描写有何作用

1小说开头的雪景描写很精彩，请问：这样的描写有何作用？（2分）开头的雪景描写营造了一种凄清、冷寂的氛围，为故事的发展作了很好的铺垫 2当铺老板是作者精心刻画的一个人 物形象当铺老板有着怎样的性格特点？请作简要分析（3分）有同情心，扶 危济困，他留下男孩的青花瓷瓶，给男孩救命钱，并告诉男孩钱不够还可以再来拿性情温和，对男孩和自己的妻子，耐心而沉着机敏，善于经营，当铺的生意做得红红火火 3文中有多处细节描写，请你对文中画线处的细节作具体的赏析（3分）形象地写出了老板娘的担忧和焦急，从侧面表明青花瓷瓶有可能是赝品（或仿品、“假的”），也反衬出老板故作糊涂的善良 4青花瓷瓶到底是真是假，小说始终没有给出明确答案，这样的情节安排好吗？请联系小说谈谈你的看法（4分）答案示例1：这样安排好从老板娘对青花瓷瓶的强烈怀疑，到小说结尾小孩母亲下跪，都已经清楚地暗示了青花瓷瓶是假的，没有必要再给出明确答案这样安排，给读者留下了广阔的思考空间，使小说的意蕴更为深远丰厚 答案示例2：这样安排不好小说如果明确指出青花瓷瓶是假的，就能更鲜明地表现出老板拿钱给男孩纯粹是出于帮助人的目的，不带有商业色彩，也能更好地突出主题，有利于突出老板扶危济困的德行。

5 急求一篇600字的写青花瓷的作文

小时候看电视经常听说什么什么宝贝的，当时也没在意，也听不懂。后面听邻居说个这事。

听隔壁邻居说，青花瓷被人们称为“人间瑰宝。”以“白如玉，明如镜，薄如纸，声如磬”来形容。我爸爸听了后，疑惑不解，是不是真的呢？就买了个青花瓷茶壶证实了人们的‘谣言’，让我们大吃一惊，果然是真的。

瞧！这个青花瓷茶壶。茶壶的茶柄像耳朵，像是用藤条一圈又一圈卷起来的一样。茶壶的茶嘴是雪白色的，白得透亮，白得像一块玉似的。在‘茶壶妈妈’的旁边有四个‘茶壶宝宝’显得古色古香。茶壶的主颜色是白色的，白色上面布满了许多蓝色小花，布满了许多花纹，精致极了，有鸟、木、花、草等等，看！那蓝色的小花一朵一朵的，数也数不清。花儿有五片叶子，叶子中央有一颗深蓝色的花蕊，整体看起来栩栩如生的。咦？“怎么茶壶盖上有个小洞呢？难道是一件不好的产品吗？还是……”我带着这个问题去问了爸爸，爸爸告诉我，如果没有小孔，倒茶时，茶壶里的液体减少，空气体积增大，导致壶里空气压强变小，有了小孔后就可以使外界空气进入流出的液体体积。我终于明白了，原来一个小小的洞，竟有如此大作用。

每天放学回家，情不自禁做得第一件事就是喝茶，爸爸把泡好的茶给了我，一阵阵幽香向我鼻子扑来，一下子，一口茶，我在学校那生气的心情，现在心情舒畅了，连平时不喜欢喝茶的我，现在也喜欢上了品茶、喝茶，这也是因为被青花瓷中的一朵朵小花，一棵棵小草，一只只小鸟被吸引了，喝下去，就像喝花茶似的，那样香甜，那样可口，渐渐地喜欢上了‘青花瓷’，喜欢上了这神奇的‘花茶’。

“白如玉，明如镜，薄如纸，声如磬”再瞧瞧那‘青花瓷茶壶’古色古香，含着音韵，色彩淡雅，稀薄发亮。这就是我家的‘青花瓷茶壶’精致又优雅。

青花瓷不愧为“瑰宝”，真的是太美了，而且做工又那么讲究，出一件好的成品出来不容易，所以它是比较稀有，比较贵重的。望采纳、

6 写一个陶瓷花瓶的作文

爸买回了两个陶瓷花瓶分别摆放在一楼和二楼的客厅里，一楼的花瓶是一个圆形花瓶，二楼的花瓶是是一个圆柱形花瓶，

作文 -家里的两个陶瓷花瓶

一楼的陶瓷花瓶的瓶正面上画着一朵白色的花，花边上还有一片片绿色的叶子，这朵花衬托在叶子里生长着，还有一朵青色的花，旁边也有一串串绿叶，花瓶的中间面和地面是白色的。还画有桃花树，桃花树的根大大坚硬的，一朵朵粉红色的桃花衬托在坚硬的树根上生长着，桃花树的枝干不可计数，树根一直深深的扎进泥土里，土地里还生长着一棵棵绿油油的小草，，还有一朵红色的花生长在白花的旁边，这里一共有两颗桃花树，一棵在左边，一棵在右边，左边的桃花树有一只大的凤凰鸟和一只小的凤凰鸟站在桃花树枝上。听说凤凰鸟被古代住家视作一种象征吉庆的神鸟。右边的桃花树有两只画眉鸟站在树枝上，空中还有两只其它的小鸟在飞来飞去。这个花瓶的背面还画有两棵火红的枫树，那枫树的叶子真像嘴唇一样，枫树旁边还有两大朵火红的花，也有两大朵粉红色的花，还有几只红色的蝴蝶在飞着，

小学六年级作文

《作文 -家里的两个陶瓷花瓶》（）。

◆分享好文◆

这个花瓶的左边和右边分别还写着一行行清秀的字，其中最耀眼的有两组字分别是“国色花香和和平富贵”这八个字。这个陶瓷花瓶的上面是蓝色的，爸爸另外还在这个陶瓷花瓶里面插上一大串的玫瑰花，这个花瓶可真够美丽的。

7 我喜欢的一件青花瓷作文

我家有一个精致美丽的青花瓷。

它是我们去年暑假在江西的景德镇买回来的，那么多瓷器中，我最喜欢这件艺术品了。它被我放在家中进门的架子上，一进我家就能坎肩它。

它的大部分是蓝色的，其余都是象牙白。远远地望着它，清秀高雅；近近的细看，那蓝色的都是各种各样美丽的花纹。

瓶身有四小面是刻出来的，那静止的刻工，为这件青花瓷增添了一些不同的韵味。我不得不佩服这件艺术品的制造人呀！那四面图案的大小，图案都一样，而且一个圆和另一个图案之间相隔的位置空间非常细，很薄。

这充分的体现出了刻工的高超技术。我发现这厮面上都有一个意思差不多的词语：家和业顺，人和事顺，天和地顺，内和外顺，这四个词语的意思不都是和谐，顺利的意思吗？它椭圆的瓶身向上画出了一条优美的曲线，让瓶口开成了一朵绽放开来的花。

瓶底上用楷书写着景德镇制四个大字，如同用大印印上去的。摸上去凉凉的，非常光滑。

整个瓶子都喊有着古典的气息，有一种欣欣向荣的意义。 青花瓷又称青花瓷器，他是用含钴的钴矿为原料，在陶瓷胚体上描绘纹饰，在罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。

钴料烧成蓝色，具有着色力强，发色鲜明，烧成率高，呈色稳定的特点。目前发现最早的青花瓷标本是唐代的；成熟的青花瓷器出现在元代；明代青花成为瓷器的主流；康熙时发展到了顶峰。

明清时期，还创烧了青花五彩，孔雀绿釉青花，豆青釉青花，青花红彩，黄地青花，哥釉青花等品种。

您好，对于你的遇到的问题，我很高兴能为你提供帮助，我之前也遇到过哟，以下是我的个人看法，希望能帮助到你，若有错误，还望见谅！。展开全部
明朝崇祯时期青花瓷特点
1、擅长以人物故事题材入画是崇祯青花瓷器装饰的最大特点。崇祯以前虽然也有不少青花瓷器以人物作装饰，但题材大多局限于八仙、仕女、婴戏、高士等，而崇祯青花瓷器的人物故事题材较前更为广泛，所见题材有十八罗汉、苏武牧羊、水淹七军、仙人乘槎、刘海戏金蟾、对弈图、兄弟联芳、仕女伎乐、庭院仕女婴戏、梦境图、加冠进爵图、进戟图、钟馗出猎图、东方朔偷桃、浴象图、携琴访友图、月宫图等。崇祯青花瓷所绘人物除了题材丰富以外，还有两大特点，一是此时开始大量出现带有祈求官爵升迁和吉祥平安的内容。如画面中绘一人物双手捧一放有官帽的托盘献给主人，意寓加官，有的绘两人分别捧一官帽、爵杯献与主人，意寓加冠进爵。也有的绘一人物双手捧一插有三戟的花瓶献给主人，意寓平生三级。还有的绘浴象图，绘一人物捧一花瓶（意寓平安）献给骑在象（意寓吉祥）背上的主人，意寓平安吉祥。其次，受晚明高度发达的版画业的影响，出现大量取材于版画和小说插图的有关历史、戏剧故事的题材，如故宫博物院藏崇祯十年青花山水人物笔筒即取材于战国时期须贾向张禄赠绨袍的故事。此外，扬州文物商店藏青花人物故事莲子罐则是取材于三国演义中水淹七军的故事。
2、在笔筒、莲子罐、筒瓶等琢器的近口沿或肩部一周和近足际一周装饰釉下暗刻花纹，有的仅为简单的旋纹，系崇祯青花瓷器最显著的特点之一。
3、人物故事的背景都绘有太阳或月亮，画面中的主人往往手指太阳，意寓指日高升。这种画法一直影响到清代顺治、康熙，我们在康熙十年辛亥中和堂制青花釉里红盆中仍能看到这种画法。
4、筒瓶、莲子罐等器物的口沿一周多装饰倒垂的蕉叶纹或倒垂的花枝，也有的为倒垂的城垛纹。筒觚等器物则多于中腹以下绘一周倒垂的蕉叶纹。倒垂的蕉纹最早见于万历年间，万历的倒垂蕉叶纹比较写实，见于筒瓶的口部。崇祯的倒垂蕉叶比较简洁，多为大小相
间的形式，大蕉叶中间留白，为崇祯辅助纹饰中具有时代特点的装饰手法。
5、此类器物的画面中几乎无一例外地画有萱草和合欢树。为什么此时人们喜用萱草和合欢树作为装饰呢？我们从嵇康所著《养生论》一书中找到缘由。康书日：“合欢蠲（免除）忿，萱草忘忧，愚智所共知也”。崇祯、顺治年间社会动荡，人们以合欢、萱草为饰、籍此来免除他们心中因战乱、天灾而来的烦闷和忧虑。所绘萱草为鱼鳞状，合欢树的叶很小很密，由细小的叶子左右对称组成一小枝，再由若干小枝以放射状组成圆形，颇具特色。
6、在笔筒、筒瓶、莲子罐、净水碗、香炉等琢器的器身所绘画面中，往往绘有左右回绕盘旋的云纹，有的在器身一周留出一段绘以左右飘荡的括号状云，极富时代特征，这种括号状云一直延续至顺治，从上海博物馆藏顺治十四年青花人物净水碗中仍能看到这一特点。
7、画面中常以洞石芭蕉、洞石花卉作衬景，也有的以麒麟芭蕉、花鸟、博石花卉作为主题图案。传说麒麟有角不用，故被人视为仁兽并以之象征祥瑞。崇祯、顺治之际，社会动荡，百姓苦于战乱天灾，故此时瓷器常以麒麟为装饰，籍此企求吉祥平安。有的则于一件器物上同时描绘麒麟和大象（大象寓意吉祥），借以表达祈求吉祥平安的愿望，如《金明集瓷选录》中的青花麒麟芭蕉笔筒和《翰海95秋季拍卖会中国古董珍玩》中的青花大象麒麟缸。
8、受绘画的影响，此类青瓷器往往于画面空白处以隶书题写干支纪年、作者字号和摹绘的印记，个别还题写诗句，开创了瓷器装饰艺术中诗、书、画、印相结合的先河。如上海博物馆藏崇祯十六年青花罗汉图笔筒画面空白处青花隶书题写“飞鸟遗址”蝉退亡壳。垂露成帷，张宵成幄。沆瀣当餐，九阳代烛。至心能变，违士拔俗。癸未夏日述古律，书为尔济词文轻政”并于款识末端摹绘圆形“竹”字、方形“景”字图章各一方。
9、崇祯青花瓷所绘人物的衣饰上大多绘有“”形花纹，这种“”的衣饰，广泛见于明代绘画、版画等其他艺术领域，具鲜明的时代特征。非常感谢您的耐心观看，如有帮助请采纳，祝生活愉快！谢谢！

、古陶瓷铭文款识起源
中国是陶瓷古国，一万年前华夏先民已经创造性地制造和使用陶器。在新石器时代，创造了著名的仰韶文化、马家窑文化、大汶口文化、良渚文化等等，生产出了红陶、灰陶、白陶、黑陶以及彩陶、彩绘陶。商周以后，许多陶器上不仅有纹饰精美的艺术品，而且上面还留下了大量的文字符号，出现了最早的铭文款识。比如三星堆出土的陶片上的文字符号至今无人辨识。
随着青铜器的出现，在鼎彝礼器上刻铸铭文的现象更为普遍。于是便出现了“铭”这种记述性的文体，将“铭”刻记于青铜器上，表达称颂和警示之义，同时出现了“款识”这个词汇。款识就是刻于鼎彝上的文字。如若细化，款是阴文字凹入者，识是阳文字凸出者。总之，款识即古代器物上的文字。如果说青铜器的使用仅限于国君和贵族，那么原始青瓷的出现则弥补了当时青铜原料和冶炼技术的不足，青瓷的生产和使用开始走向社会的各个层面。青瓷模仿青铜器的器型和纹饰也留下了许多铭文款识，深刻反映了当时的社会现实生活。汉魏六朝到唐宋，瓷器烧造形成了“南青北自”的局面，釉下彩的出现，瓷器生产的增加，纹饰和款识也更为丰富多彩。特别是到了元、明、清时代，青花瓷的出现和大量生产，在世界陶瓷史上是一个划时代的变革。白地青花幽倩典雅，绘画书法熔为一炉，体现了中华民族的气派和风格，绘画内容、铭文款识更是百花齐放，受到国内外各个阶层人们的喜爱。本文所着重探求的正是青花瓷上的铭文款识。
二、铭文款识出现在陶瓷上的功用
铭文款识出现在陶瓷上，最初仅仅是一种简单的符号，后来渐渐发展为记载制作该器物的时代、地域，或者是器物的编号、工匠的姓氏等，再后来铭文内容更为丰富，作为纪年、宫室、官府、堂斋、作坊等的标记，以致文字越来越多，吉祥用语、名人的诗词歌赋乃至整篇文章都有刻写在陶瓷上者。汉文字、少数民族文字和外国文字在陶瓷上都先后出现了。在一些民窑产品上，还出现了最古老的广告浏。有些款识不仅作为一种陶瓷上的附属物，而且以文字组成了一种装饰，也有以图案代文字的款识，就更具有装饰效果。这也为不同时代、不同器物、不同窑口的陶瓷产品打上了不同的烙印，其中铭文款识是最重要的烙印。在考古学上，陶瓷上的铭文款识是重要的断代依据，是了解不同时代、不同的社会经济形态，以及政治、文化、艺术、工艺、民俗等的重要参照物。在今天也是我们研究中国物质文明发展史的重要内容。就陶瓷鉴赏本身而言，铭文款识是鉴定古代陶瓷时代、窑口以及辨识真伪的重要根据之一。专家学者们正是通过对各个时代器物上不同款识铭文的内容、书法、结字、书体的特征，结合烧造工艺、胎釉、纹饰等不同特点，综合进行古陶瓷鉴定的。所以，古陶瓷上的铭文款识，不仅为考古学家、历史学家所重视，更为古陶瓷鉴定家、收藏家乃至书法家所重视。
三、铭文款识内容及分类
古陶瓷上的铭文款识历史悠久，纷繁复杂，本文重点研究元、明、清时期用青花钴料所书写的铭文款识资料。根据青花铭款在瓷器上题写的内容和目前所掌握的资料，姑且分为纪年款、堂斋款、宫室款、王府款、人名款、吉言款、诗文款、图案款、供奉款、广告款、寄托款、仿印款等十余类，并分门别类加以探讨。
(一)纪年铭款
纪年铭款是表明该件瓷器烧制年代的标志性铭款，是考古和文物鉴定中对古瓷断代的重要依据(图1～图16)。具体可细分为四种标识法：
1、帝号年款。专以皇帝年号为纪年的铭款，元代“至元”青花款为早期纪年款。以后“永乐年制”、“大明宣德年制”、“正德年制”、“大清康熙年制”、“同治年制”等等纪年青花款大量出现。瓷器烧造时间可精确到朝代和执政皇帝统治时期的几年到几十年之内。
2、干支纪年。用中国特有的天干十个字“甲乙丙丁戊已庚辛壬癸”与地支十二个字“子丑寅卯辰巳午未申酉戌亥”两两相叠，六十年一个“甲子”，周而复始的纪年，来标识瓷器制作年代。这种方法可将制瓷时间精确到历史上的哪一年。如“乙已年制”、“大清丙午年制”等。
3、朝代年款。这种纪年只书写朝代，不写皇帝年号，如“大明年造”、“大清年制”等等，时间范围跨度较大。这类铭款多书写于民窑瓷器上，窑工只知身处什么朝代，并不清楚改朝换代的情况，不清楚什么皇帝“驾崩”或即位，干脆只写朝代纪年，大体不会出错。
4、随意年款。这种年款不是刻意标明该瓷器制作的年代，而是表示私人定制、佛前供奉、诗文题字的时间，所以随意性较大，可以将朝代、帝号、干支、月日杂题于一起。如“祟祯丙子科置”、“万历丁丑年造”、“大清乾隆二十八年秋月吉立”等等。
(二)堂斋铭款
堂斋款多为古代达官贵人、知识分子专以自己宅第中的厅堂、书斋之名订烧的瓷器上的铭款(图17～图22)。这种铭款是考证瓷器所属主人身份的一种依据。从日前掌握的资料看，明嘉靖以后，在民窑青花瓷器上出现以私人堂斋铭订烧的瓷器。如明代的松柏草堂、芝兰室、青萝馆、丛菊斋、雨香斋、白玉斋、博古斋等等。清代的堂斋款更为流行。堂斋铭款的出现，不仅有民窑青花，也有官窑青花。较有名者如中和堂、吉庆堂、慎德堂、退思堂、百花斋、玉兰斋、容斋、大雅斋、天禄书斋、杏林轩、彩云轩、水云居、竹石居、文山阁、云苍阁、古香书屋、浴砚书屋、文石山房、九畹山房、椒声馆、妙香馆、萃文苑、听松庐、挂月山庄、百福楼、东略园等等。
(三)宫室铭款
多为官窑或官搭民烧窑，为皇宫和皇家园林烧制的青花瓷专用品上的铭款。如青花铭款“养和堂”、“澹宁堂”，为圆明园的养和堂、澹宁堂陈设器：“体和殿”、“储秀宫”、“长春宫”，“乐寿堂”、“华滋堂”等皆为清代皇宫的宫殿名下的专用瓷器铭文。
(四)王府铭款
为皇宫专门机构和王公贵族在窑厂订烧的瓷器上的铭款。其中有官窑也有民窑。这种铭款在宋元时期即已出现，如宋代定窑的“尚药局”、“尚食局”、“五王府”；元代的“枢府”等。到明清时期王府订烧陈设瓷、日用瓷之风更盛。在器底常用钴蓝楷书写“×府佳器”、“×府上用”、“×府造用”、“×府置用”、“×衙记”等。
(五)人名铭款
这类铭款可分为：陶瓷作坊主人、陶工人名；督陶官员名；订烧者姓名。第三类铭款多与其他款识结合使用，如为何事体××人供奉、××人供养之类。前两类人名款明清以后出现较多。如正德“何玉清造”、嘉靖“陈守贵造”、清代“唐美敬制”等等。这类铭款的出现，使烧制瓷器的工匠和督陶官吏的姓氏保留了下来。这在当时有两种作用：一为瓷业竞争，书写自己的名字以保持自己的品牌不被人假冒；第二种体现了古瓷制作质量的责任制。
(六)吉言颂语铭款
陶瓷上的吉言颂语款可谓内容丰富、历史悠
久。在明清青花瓷器上更是普遍应用。以吉祥美好的言词，书写于器物之上，既是对幸福的祈求，也是一种书法的展示和瓷器的装饰。比如常见的有“福”、“寿”、“喜”、“贵”、“宝”、“吉”等单字款；有“美器”、“玩玉”、“积善”、“雅玩”、“福德”等双字款；最多的是四字吉言款，如：“金玉满堂”、“天下太平”、“长命富贵”、“长春同庆”、“三元及第”、“万福攸同”、“国泰民安”、“福山寿海”、“吉祥如意”等等。另外还有六字句、八字句等多字句的吉祥语。(图23～图37)
(七)诗文铭款
用唐诗、宋词、元曲和名人辞赋作为一种装饰，书写于瓷器上，让人既可欣赏诗文内容，又可欣赏书法艺术。在唐代的长沙窑、宋元磁州窑瓷器上常用这种铭款进行装饰。明清时期又有新的发展，诗句常作为青花山水和人物、花鸟纹饰的题字，使诗书画融为一体，更具美感和艺术性。如青花花鸟画中画一片秋叶、灵石，上题“一叶得秋意”、“梧桐一叶落，天下尽皆秋”等，青花山水纹饰上题以“两岸青山相对出，孤帆一片日边来”，仕女人物纹饰上题以“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”，高足杯上题“人生百年长在醉，算来三万六千场”等等。更有一些青花笔筒等瓷器，上边书写长篇的辞赋。如诸葛亮的《出师表》、苏轼的《赤壁赋》、王羲之的《兰亭序》、陶渊明的《归去来辞》等。
(八)图案铭款
图案铭款又称之为花押、记号、花样款，广泛书写于晚明到清代的民窑青花器物的底足部。(图38～图47)这种非文字的图纹作为标识，有两个作用：一为该类瓷器制作作坊的特有标志，别家切勿仿冒；二是起到了一定的装饰作用，为更多的消费者所喜爱，因此，销路更好。其形式可分为以下几种：
1、花押式款。具有汉人印章和元人花押特征的独创纹饰款。这种纹饰为方形或近似菱形，有边框，内部以线条分割几部分，分别以不同弧线、直线组成，除当时作坊内部人外，有一些今人已很难推测其内涵和寓意。
2、简笔花鸟图案纹饰。多以简练的线条在器底绘以植物叶、寿桃、海棠、灵芝、蕉叶、兰花等，动物风、鹤、鹭、兔、螭、龟等。
3、宗教寓意纹饰。这类标识是以道教和佛教的标志物、常用物、吉祥物为内容，简笔画出，让人一目了然。如道教标志有八卦图、太极图，如八仙的手持物有芭蕉扇、宝剑、葫芦、阴阳板、花篮、渔鼓、竹笛、荷花。佛教标志物八吉祥及杂宝类物品，如法轮、法螺、宝盖、宝莲、宝伞、宝罐、双鱼、盘肠、方胜、犀角、珊瑚、钟磬等。
4、以美好寓意吉祥如意之物作为纹饰。这方面有文物博古、笔锭如意、鸣风在竹、古鼎熏炉、花架盆景、琴棋书画、银锭双钱、蝙蝠云头等。
5、似字非字的符号和变体篆书纹饰。
(九)供奉铭款
供奉铭款是宗教信徒为求神灵保佑施舍给道观、寺庙中作为供奉器上的铭文。这种供奉器为订烧之物，其上铭款宋代始现，元以后流行。铭文一般包括神灵名、施舍者姓名地址、施舍时间、供奉目的等。如供养于“观音大士前”、“释迦牟尼佛前”、“关王大帝前”及道教“金录大醮坛”等。供养器物多为香炉、花瓶、烛台等神前供奉之物。较为著名的典型供奉款为元至正十一年青花云龙象耳瓶上的铭文：“信州路玉山县顺城乡德教里荆塘北。奉圣弟子张文进喜舍香炉花瓶一付，祈保台家清吉，子女平安。至正十一年四月良辰谨祀，星源祖殿胡净一元帅打拱”。所记供养人姓名、籍贯、乡里、施舍物品及数量、施舍年月、供奉寺庙和神灵甚祥。
(十)广告用语铭款
这是制瓷作坊主人为推销自己的产品所书写的宣传文字。唐代长沙窑瓷品上开始出现，一般标铭为“张家”、“何家”、“吴家”、“杜家花枕”等姓氏记号，也有写上广告词的：“丁大刚作瓶大好”、“郑家小口，天下第一”，也有标上此器价目的“价钱册文”。在明代民窑青花瓷上，竟有“此碗大好”的广告语。
(十一)仿图章印记铭款
明清时期，在瓷器底足上出现了印章式的铭款。“康熙御制”四字正方形，外粗内细双框，字体为方正宋体字。到雍正时，又出现四字款“雍正年制”、六字款“大清雍正年制”，形成仿篆刻印章形式，而无边框字体为铁线篆。乾隆以后，这种篆刻款形式更多，而多无边框。书法有的工整，有的较草率，较草者当为仿款。至于民窑伪托款则更草。嘉庆、道光皆有这种手写的图章式篆书铭款。这种篆刻形式款识的出现与当时文人书画和篆刻学的兴盛不无关系。其特点和作用十分明显，就是不仅作为朝代年号标识，而且起到很好的书法装饰作用。
(十二)伪托铭款
伪托款又叫寄托款、仿写款，是在后朝代的器物上书写前朝代的铭款，其中最常见的是景德镇青花仿写的纪年款。自明成化年以来，伪托款屡有所见，至今已有愈演愈烈之势。伪托铭款的出现有两种情况：一是官仿官。皇宫贵族发思古之幽情，寄好古之心意。清代景德镇官窑精心仿制前朝代的官窑精品，以作为自己陈设雅玩或赏赐之用，并非以获得暴利为目的。所以对这类铭款称之为寄托款也未尝不可。二是民仿官或民仿民。民窑大量仿写以前朝代的官窑款和民窑款，与社会上的收藏古玩之风日盛有关，目的是为增高其经济价值，卖出好价钱。这类铭款可谓冒牌货，故可称之为伪托款。伪者，假也。伪托或寄托铭款的大量出现，在陶瓷领域造成一定混乱，给收藏和鉴别瓷器真假带来很大的麻烦，给骗子蒙人也创造了机会。当然，民窑瓷器上的伪托款，字体潦草不规范，较易识别，而官仿官瓷器，不仅从器型、工艺、纹饰，而且铭款皆惟妙惟肖，就很难辨识。如果说古人仿写前朝铭款还是以笔摹写的话，现代仿品上铭款文字可采用高科技手段，更是以假乱真。
四、铭款文字形式类别
青花瓷铭款的文字形式最为丰富多彩，大体可分为汉文字体、少数民族文字、外国文字三类(图48～图57)。
(一)汉文字铭款。
在青花瓷上汉文字铭款占主要地位，这是因为瓷器是中国发明的，青花瓷被誉为中国的“国瓷”，而且大部分是景德镇生产的，景德镇又是元、明、清官窑的所在地。汉文字在瓷上的书写形式有各种书体，但仍以真、草、隶、篆居多。
1、真书铭款。真书又叫楷书。明清时期，楷书是瓷款的主要书体，特别是官窑纪年款，要求庄重大方。款字以唐楷为多，在清代同时使用宋体字。
2、草书铭款。和真书相比，草书在表现形式上更加灵动，笔墨酣畅，艺术性更强。在元末明初的青花瓷碗心常用草书写以“福”、“寿”、“禄”等吉祥语。清代青花山水、花鸟、人物画，有的用行草题字，这些草书款可作书法欣赏。
3、隶书铭款。在明初民窑青花瓷上，开始用隶书题写铭款，有“福”、“禄”、“寿”等单字款。清代亦有用隶书入瓷款者。
4、篆书铭款。青花瓷上篆书款的使用自明永乐始，在压手杯内心书以“永乐年制”四字篆书款。以后有宣德、弘治、万历等用篆字书写纪年款：在清
代，康熙、雍正、乾隆、嘉庆、道光、同治各朝皆有以篆书入铭款的情况。
5、变体文字。少数地域性文字，由于应用范围小，对这类文字，今人多不识。
(二)少数民族文字铭款。
中国是多民族国家，又出现过少数民族入主中原的历史，故在瓷款铭文上留下少数民族文字是不足为奇的。在青花瓷上铭款，据现有资料看有以下几种：
1、八思巴文。八思巴文是元世祖忽必烈聘任西藏喇嘛教僧人八思巴采用藏族字母所创制的拼音文字，于至元六年(1296年)始颁布推行，仅用于官方文信上。由于难记难写难拼，不够成熟，难于表达思想，社会上仍然使用汉字。所以八思巴文没能普遍应用，元亡后，也就不用了。在瓷器上作为款铭的则更为稀少。仅用于元龙泉模印款，少数青花瓷外底书写八思巴文款，以作装饰用。
2、蒙文。元代以后，明清时期在青花瓷上书写的蒙古族文字。
3、满文。1644年清代顺治当朝以后，到康雍乾三朝成为盛世，也是封建社会最后的辉煌。为了巩固统治，笼络汉人，所以一直使用汉字，满文在官方文书上与汉文并用。故陶瓷上的铭款仍以汉文为主，满文偶一为之。青花上使用满文的铭款，多为满人贵族订烧，所以十分稀少。正因为少而显得资料弥足珍贵。
4、藏文。青花瓷铭款上的藏文款，内容有佛经、六字真言等。多与宗教、寺庙相关。作为赏赐西藏王宫的官窑瓷器上，书写有藏文。
(三)外国文字铭款
自元代以后，由于陆上丝绸之路和海上陶瓷之路的兴盛，外国商人到中国订烧瓷器，或由于中国商船进行海外贸易的情况不断增加，为适应国外的需求，在青花瓷器上书写外文的情况逐渐增多。
1、阿拉伯(波斯文)文铭款。从明代早期始，中国的回族商人到阿拉伯(波斯)地区经商，阿拉伯商人到中国内地贸易，瓷器是一大宗输出商品。根据阿拉伯民族和宗教的需求喜好制作的瓷器，特别是以阿拉伯文书写铭文的青花瓷大受欢迎。其中正德年的青花瓷上，铭写古兰经文、经旬的瓷器更为典型。
2、蓝查文。蓝查文是古印度文字，梵文是在它的基础上创制的，明代青花上始书，清代亦有少数官窑器上书写蓝查文。
3、梵文。梵文是佛教书写经文或咒语的文字。明、清皇帝笃信佛教，故在青花瓷上多有反映。
4、其他国家文字铭款。明清之际随着中外物质、文化交流的增多，为适应欧洲市场需求，或按客户订烧要求，在青花瓷上书写西洋一些国家文字的铭款也随之多起来。这些出口瓷在国内发现较少，主要为国外博物馆和私人收藏。
五、铭文款识的装饰
陶瓷的铭文，最早是文字符号，然后是单字、双字，刻画在器物的外壁上，比较简单，无需什么装饰。随着陶瓷器型的增多、工艺水平的提高、审美情趣的提升、书法艺术的大众化，对陶瓷铭款也出现了装饰性的美化。
(一)铭款书写于纹饰之中
书画合一，如明永乐压手杯，碗心是狮子绣球，“永乐年制”四个小字便写于绣球上。“大明宣德年制”六字款有些写于器壁花卉纹饰的间隙上方，作为纹饰的一部分，更具装饰效果。
(二)器心双圈或单圈装饰
自明早期起，青花瓷纪年款多书写于器物内心或底足内。纪年铭款官窑多用双圈，民窑有的单圈围之。这种装饰最为规范常见，一直到清末。
(三)方框装饰
自成化始，纪年款出现方框装饰。楷书“大明成化年制”六字铭竖排两行，每行三字，外用双线框围之，如同印章，有正方形、长方形之分。这种装饰一直延续到清末。特别是雍正仿成化款，多用此格式。
(四)文字相围作装饰
在明代成化、弘治、正德、万历等朝青花瓷上，碗心或底足上纪年铭或吉言款四周，常用梵文或阿拉伯文之宗教经典真言围之，称为“梵文棒字”。这可能与信奉佛教、伊斯兰教者在饭前诵经的习俗有关。既实用，又有装饰效果。
(五)铭款的其它装饰
1、在青花纹饰开光中书写“万寿无疆”、“三元及第”等吉祥用语。
2、运用古钱形式书写铭款。
3、铭款四周，围以回纹、莲瓣、缠枝花纹等纹饰。
4、用树枝编成文字，如松树编成“寿”字等。
5、以花卉纹饰托起铭款等。
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青花瓷
简介
青花是运用天然钴料在白泥上进行绘画装饰，再罩以透明釉，然后在高温1300摄氏度上下一次烧成，使色料充分渗透于坯釉之中，呈现青翠欲滴的蓝色花纹，显得幽倩美观，明净素雅。青花是我国最具民族特色的瓷器装饰，是釉下彩瓷的一种，也是我国陶瓷装饰中较早发明的方法之一。
清代龚轼在他的《陶歌》中这样称赞青花瓷：“白釉青花一火成，花从釉里透分明。可参造化先天妙，无极由来太极生”。
鉴赏
古代陶瓷款识，是鉴定其制作年代的重要依据，由于历代青花瓷的款识的字体、写法、料色和风格都有其显著的特点，因此，只要掌握了款识的基本规律，就能准确地判断古瓷的时代、窑口。古代青花瓷款识中的书法、图案，对于书画、篆刻艺术的创新也有很大的参考价值。
特点
青花是我国最具民族特色的瓷器装饰，也是我国陶瓷装饰中较早发明的方法之一。其特点一是着色力强，发色鲜艳，呈色稳定；二是纹饰永不退色；三是丰富多彩，明净素雅，有中国水墨画的艺术魅力；四是不含铅、砷等有毒元素，对人体无毒副作用；五是不但适合装饰餐、茶具等日用瓷，而且也适合装饰花瓶、大缸等陈设瓷；六是其制作原料含钴天然矿物蕴藏丰富。
历史
青花瓷器起始于唐宋，但了元代，景德镇青花瓷器的制作已经成熟，这是我国制瓷史上的时代的进步。元代以前，影青刻花的运用较为普遍，自庄重浑厚的青花出现以后，影青刻花的装饰变便渐渐退居次要地位。明代永乐、宣德年间，成化年间，嘉靖、雍正、乾隆三朝的青花，以康熙朝的青花最为突出，有莹澈青翠、明亮静丽的艺术效果，因此在明清两代，青花瓷成为中国瓷器生产的主流，备受人们喜爱，成为帝王嫔妃、达官贵人的必备之物。就连欧洲人也常以珍藏青花瓷来炫耀自己的富有。据说15世纪的萨克森国王，竟用4队近卫军向邻国君主换取12个青花瓷瓶，来取悦新的王后。
新中国成立后，景德镇的青花瓷器继承历代优秀传统，开发了清新、明丽、具有时代气息的新品种，在礼品瓷、展品瓷盒内外销商品瓷等方面，都获得了显著的成效。不但国家机关、人民大会堂和我国驻外100多个使馆选用了青花瓷器，全国各大中城市的宾馆、饭店，甚至单位团体、家庭等几乎都用青花瓷器。更值得一提的是，青花瓷器已成为我国外交礼仪上的珍贵礼品。如美国总统尼克松1972年访华时，周恩来总理送给他一套名贵青花餐具；1978年10月邓小平副总理访日以青花文具礼赠日本皇太子、福田首相。
现代景德镇青花瓷器从总体上看，釉质白里泛青，青料发色青翠，造型美观大方，装饰有古朴典雅的艺术效果。在众多的青花品种中，人民瓷厂生产的“青花梧桐餐具”是青花瓷中的代表产品。它由数十件乃至一百几十件大小不同、器型各异的瓷器配套组成，器型轻巧大方，轮廓秀丽匀称，线条工整细腻，色彩和谐诱人。
“梧桐”是指青花传统画的名称，“梧桐”为呈吉祥之意，这是根据我国民间传说“梧桐引得凤凰来”的美句而定的。画面通过点、线、面的巧妙结合，对江南的园林风光做了理想的描绘：近处是石桥杏仁、花鸟树林、楼台亭阁，远处是层峦叠嶂、平波荡舟，如此湖光山色，确有“白浪青峰非人间”的意境。艺人运用中国画散点透视法，将繁杂的景、物、人铺叙在一幅画面上，运用吊珠图案装饰，中间衬以民间象征吉祥的“八宝”图案纹样。整个画面构思深邃，寓意深刻，具有强烈的民族色彩和东方艺术风格。优秀画面除“梧桐”外，还有芙蓉、海棠、满莲、敦煌、双龙、锦葵、金鱼等装饰，或丰满严谨、端庄秀丽，或挥洒自如、诗情画意，令人赏心悦目，爱不释手。1979年人民瓷厂生产的青花梧桐餐具荣获国家优质产品金质奖，1984年又荣获法国莱比锡、捷克布尔法、波兰波兹南国际博览会三枚金质奖章。
装饰
青花陈设瓷装饰更为精美，如绘有苏州园林、北京天坛、颐和园、桂林山水、庐山风景、“四美图”、“史湘云就最少要眠”等纹样的千件青花缸、万件和超万件青花瓶，画面生动，料色层次清晰，装饰别具一格。
民间青花是来自民间、淳朴活泼的一种青花瓷器装饰形式。民间青花最大特点在于用笔流利豪放、点染错落有致。如画山水小景，仅两棵杂树，一个山坡，一条小溪，着笔不多，却把幽静秀丽的大自然美景描绘的意趣无穷。不少婴戏图中的小孩，五官发眉可以完全不着笔墨，只在圆圈商洛以浓料就成小孩的头部，天真活泼的形态却表现得惟妙惟肖。