青花瓷在古代的用途..

天青色描写的确实是汝窑，方文山本意描写的也是汝窑，只是因为“汝窑”或“汝瓷”名字不够凄美和作曲不协调才改成“青花瓷”的。

很多人对常见的青花瓷熟视无睹，可能是因为和‘青花’这个有点误导性的名字有关。青花瓷里面的个‘青’字，让人想起的是青绿色，或者天青色。这可能也是《青花瓷》里为什么作词人方文山会想当然地写出‘天青色等烟雨’的原因。

但实际上，青花里的这个青并不是指绿色，也不是指天青色，而是指蓝色，所谓’青出于蓝而胜于蓝’。那么是么是青花瓷呢？青花瓷就是在白色瓷胎上用蓝色彩料绘制图样的瓷器。在我们日常用的碗碟、花瓶、花盆里就有不少是青花瓷。

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这里的‘天青色’所指的不是青花瓷，而是北宋的汝窑瓷器。汝窑不是白瓷，它属于青瓷序列，靠表面的釉色取胜。青瓷釉色的最高境界也同样来自于自然，就是雨过之后的天青色。

这种独特的色彩是五代十国的时候由周世宗柴荣提出来的，他在对完美青瓷釉色做了如下要求：“雨过天青云破处，者般颜色做将来”。正是因为柴荣的这一句话，天青色的釉被认为是传说中‘柴窑’瓷器的颜色，但现实中没有柴窑的瓷器传承下来。

青花瓷是由白和青两色组成，青花瓷的白色象征纯洁、洁净；青在汉文化里象征春天与活力，是吉祥之色。

青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。

原始青花瓷于唐宋已见端倪，成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。明代青花成为瓷器的主流。清康熙时发展到了顶峰。明清时期，还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等衍生品种。

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青花瓷的美学风格：

以青与白装饰器物，形成青花的美学风格是文化交融的结晶。最早用于青花瓷装饰的氧化钴料产自西亚。唐朝时这种颜料从西亚进入中国，在唐三彩中与其他色彩共同出现。

蒙元政权强力推进的青花瓷并未因王朝的更迭而失落。在明朝建立之后，青花瓷不仅没有消失，而且越来越丰富多彩。

元代青花瓷主要供北方草原民族的统治者以及海外贸易的需要，而从明代开始，对青花之美的喜爱已成为人们共同的追求。明代以后景德镇民窑大量生产日用青花瓷具，这些青花瓷具的追捧者是中原的百姓。

青花瓷，又称白地青花瓷，常简称青花，是中国瓷器的主流品种之一。

第一，揉泥。目的在于排空泥料中的气泡，使得泥料更加紧致。缺少这一道工序，则容易出现坯体中含有气泡，坯体干燥烧制时容易变形和破裂。

第二，做坯。做坯是依据最终设计好的器型作出大致相应的坯体，以供后期印坯时使用，传统工艺多用手工拉坯完成。

第三，印坯。做好的粗坯，在经过一定时间的自然阴干。自然阴干必须在一定的湿度和温度条件下，不可日晒。做坯成形的坯体，必须斜放在坯板上，不可直立放置。否则可能产生底部的坯裂。待手工拉坯的坯体自然阴干后，将半干的坯体置于土制磨具上以手按拍，使得坯体周正匀结。

第四，上里釉。瓷器制作，若是器内没有装饰的，则需要先上里釉。器物外面的釉则是后期第二次的浸釉。

第五，画坯。上好内釉的坯，则可以进入画坯工序。画坯用的青花料事先需要长时间的研磨。颜料配方属于秘密。

第六，混水。青花瓷的魅力，就好比写意水墨山水在中国国画中的地位，而青花之美，不仅仅在精细的画工，青花的山水具有中国传统水墨山水的皴法所具有的优美细腻的层次，而这一切都来自于混水这一道工艺。

第七，罩釉。把已经画好纹饰的瓷胚外面罩上一层釉，一般有粘釉、刷釉、浸釉、吹釉等方法。瓷坯浸在釉水里的时间长短，直接影响到瓷器烧成后的品相。

第八，烧窑。把待烧的瓷坯均匀地分布在窑体内，称之为满窑。满窑时需要依据窑体的结构大小以及所有待烧的坯体大小合理摆放，并留出合理的火道烟道，否则会影响烧制时窑体内的气氛，导致烧制失败。

第九，开窑。经过12至18小时的自然冷却，在窑体内温度降至常温时，就可以开窑了。

方文山因认识了几个鉴赏古董艺术的朋友，在与他们时而青铜、时而宋瓷、时而明清家具等横跨千年谈古论今的聊天中，触发其想用那些传世的中华艺术品来当歌名的动机。

当时方文山第一个想到的是青铜器，原本是要以殷商时期开始铸造的青铜器来做为歌名，以青铜的厚实来象征爱情的坚贞；以千年斑驳的铜锈来比喻世事的沧桑；

以器皿上难解的铭文来阐述誓言的神秘。但刚开始落笔时却发现周杰伦这首曲的曲调温柔委婉、淡雅脱俗，以至于其脑海中浮现的全是烟雨江南的画面。又因当时的青铜器也同时制作成杀敌的兵器，这显得“青铜器”这三个字太过厚重笨拙，充满厮杀的硝烟味，于是尚在构思中的歌词尚未落笔便已放弃。

后来方文山再选定宋朝时曾盛极一时的汝窑瓷，主要是因为它的珍稀度。

因为战乱的关系，与釉料配方与烧制过程的窑变等因素，全世界现传世的汝窑珍品竟只有70余件，堪称国之重宝，弥足珍贵。但问题又来了，因为纯正上品的汝窑，只有一种颜色，就是“天青色”；

完全没有任何花俏的纹饰，而且造型简单素雅，在我看来犹如现今极简主义大师的作品，虽有一种朴素的内涵，与经久耐看的质感，但总觉得不足以形容诡谲多变，爱恨兼具的爱情。

虽然最后还是没有用汝窑当歌词名，但我在收集写作资料的过程中，却因为一句“雨过天青云破处，这般颜色做将来。”的词句，触发其灵感而写下副歌的第一句“天青色等烟雨”。

此话据传语出宋徽宗，因当时的汝窑专供宋皇室使用，而窑官将汝窑瓷烧制完成后，请示宋徽宗为其色定名时，徽宗御批：“雨过天青云破处，这般颜色做将来。”此后，天青色即为汝窑瓷钦定的颜色名。

但后来方文山还是放弃用汝窑当歌名，除了因为它的特性不适用于缠绵悱恻的爱情外，汝窑的名字也稍嫌不够凄美。几经转折，最终歌名才确定用初烧于唐代至今已绵延一千多年为中国早期最具代表性的外销艺术品青花瓷。

当初当方文山确定了“天青色等烟雨”的歌词后，没多久就又顺手写下副歌第二句“而我在等你”，于是副歌第一行的关键词即孕育而生：“天青色等烟雨，而我在等你”。

因歌词里所描述的天青色，是无法自己出现的，它必须耐心的等待一场不知何时会降临的雨，才能够在积云散去的朗朗晴空以天青的颜色出现。

因为雨过天晴后才会出现天青色，先降雨才能有天青，但方文山倒过来说，想看到天青色唯有先等待下雨。还有，之所以用“烟雨”，而不用“下雨”，则纯粹是因为烟雨的意境比较美。

“惹”这个字在歌词中的用法是方文山从六祖惠能那句著名的偈语：“菩提本无树，明镜亦非台；本来无一物，何处惹尘埃”中得到的体会。

写“芭蕉惹骤雨门环惹铜绿”这句时，方文山先用“芭蕉惹骤雨门环惹铜绿”这段文言词句以景入情，然后再承接较为白话的下一段“而我路过那江南小镇惹了你”以为对仗。因为芭蕉与门环都是静态的实物，只能被动的等骤雨，等岁月侵蚀后慢慢氧化的铜绿；

但人称代名词的“我”却跟芭蕉与门环不一样，因为“我”是可以自由移动的，于是我偶然间经过江南小镇邂逅“惹了”你，并不是被动的等你了，而是主动的去认识你。

所以虽然同样都是用动词的“惹”，但其主动与被动性却迥然不同，而且在这段词里方文山一连用了三个“惹”字，字义相同，用法却不同，饶富趣味。总之这首歌方文山写的很辛苦，但也很有成就感。

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歌曲MV：

《青花瓷》MV由演员陈楚河主演，以古装演出爱情轮回的生死契阔。首次拍摄MV的陈楚河表现可圈可点，

让周杰伦相当赞赏，MV里穿梭时空的剧情，让他不管是演出现代时装、或是以古装扮相吊钢丝饰演英姿换发的大侠，都一样禁得起考验。

《青花瓷》的MV也有如歌词般的意境，描述一段轮回的爱情故事，为呼应之前《发如雪》MV一样有着前世今生的感情纠葛，连女主角也刻意找来当初担任发如雪女主角的夏如芝。

MV中陈楚河扮演的大侠因为心爱的女人被掳走，必须拿稀世珍宝《青花瓷》去交换，没想到坏人在拿到《青花瓷》之后还是杀死了陈楚河的爱人，时空流转来到了现代的古董拍卖场，夏如芝饰演大哥的女人在拍卖场上标下了流传久远历史的《青花瓷》，还在拍卖场上邂逅了陈楚河，私下幽会的代价，却蕴酿一场悲剧。

参考资料来源：百度百科-青花瓷