日用瓷和生活瓷的区别?
一 日用瓷与生活陶艺的概况11日用瓷的概况日用瓷是人们日常触摸最多,也是最熟悉的瓷器,如茶具,咖啡具,酒具,餐具等。日用瓷长期以来为广大人民群众所喜爱和使用。因为它有以下特点:易于洗涤和保持洁净;热稳定性较好,导热慢;化学性质稳定,经久耐用;瓷器的气孔极少,吸水率很低;彩绘装饰丰富多采,尤其是高温釉彩及青花装饰等无铅装饰瓷,可以大胆使用,因此很受人们欢迎。1.2 生活陶艺的概况生活陶艺,指的是手工制作的、具有实用功能的陶瓷器皿,它以手工制作区别于机械化、批量化生产的产业陶瓷;以其具有的生活实用功能,而有别于仅供陈设欣赏的现代陶艺。生活陶艺是产业日用瓷审美需要和现代陶艺实用需要空缺的一种补充和折中。生活陶艺通过手工制作具有生活实用又具有艺术欣赏效果的生活器皿,制作者是以器皿的实用性为载体,借助大自然的材质来表达个人的情感、个性及审美需求。(1)个性的体现随着社会个性化文化趋势的日益增强,人们越来越喜欢人与人之间的差异性,生活陶艺以其独特的个性魅力越来越受到艺术家和大众的喜爱与关注。个性化的创作不仅丰富了生活陶艺的风格,同时它引领了生活的时尚,也提高了观赏者的审美认识。(2)自然性和亲和性的体现生活陶艺具备自然性和亲和性的审美特点,一方面表现在材料与人有着天然的亲和力;另一方面是人类情感语言与自然性的亲近融合,体现了人性与物性的统一。由于工业化生产模式席卷了手工业生产社会,造成人们生活在一个机械美、技术美的设计世界以及丧失人性的高度理性化的环境当中,导致人类审美的标准化、机械化、单一化,从而逐渐产生冷漠感和厌倦感。这时人们对自然越来越有家园般的珍惜和依赖,生活陶艺以其自身的陶瓷材质,给人以自然、质朴、亲切之感,适合了现代人类的审美心理,注入了生命的活力,释放了情感与心灵。二 日用瓷于生活陶艺的不同点21日用瓷与生活陶艺的产生背景差异陶瓷自远古时代就进入了人类的生活,日用瓷也随之孕育而生,由最初粗犷、简陋的陶器到细腻、精美的瓷器,它始终与人类的进步、发展息息相关。在传统中国人的生活中,日用瓷已是人们日常生活中必不可少的用品。世纪以来的工业革命,推动了社会的不断进步。工业化、信息化、科学技术的日益更新使人类社会物质文明程度越来越高,人们的物质需求得到充分的满足,虽然是这种工业化给人类带来丰厚的物质享受的同时,但也使人类高度异化,成为社会的产物,成为这个社会机器的某个零部件。人们工作愈来愈紧张,生活节奏越来越快,心理压力越来越大。这也就是说,人类在享受现代文明提供的便利和舒适的同时,不得不忍受它带来的重重压力和负担。由此,人们希望在生活上创造一种更合理的生活方式,走出喧嚣的都市、冰冷的空间,去感悟自然,回应自然,与自然息息相通。总之,精神上的慰藉和心理需求的满足,成为现代人的渴望。现实生活中,艺术不可推脱地成了这一要求的重要载体,而生活陶艺作为艺术的一种表现形式,以其自然、朴实、含蓄等特有的性质贴近人们的生活,直接进入到人们的生活空间,与人们直接对话。22日用瓷与生活陶艺的制作方法差异从成型上来区别,日用瓷与生活陶艺的大体成型方法都差不多,但日用瓷工业化大生产的局限性导致它有很多成型方法不能使用。日用瓷基本成型主要方法有:注浆成型,旋压成型,干压成型,滚压成型,等静压成型等。而生活陶艺为了追求个性化与艺术化,却没有太多的局限性,它的成型方式不单单是日用瓷成型方法那几种,它可以使用拉坯,盘柱,印坯,泥片等等。从烧成上说,日用瓷基本上是大批量生产,并需尽量缩短烧成时间,很多都使用辊道窑烧制。而生活陶艺不用考虑太多,它的产量不多,用小型的梭式窑,电窑,柴窑都可以,没有固定的烧成方式。从装饰来说,日用瓷不能够像生活陶艺一样使用手工制作,复杂不易烧成的颜色釉等。日用瓷大体上以稳定的色釉和贴花做装饰,有效快捷的完成所需的装饰效果。2.3 从陶瓷的设计与艺术的侧重点上区分艺术与设计的关系:可以说,艺术和设计是有本质区别的,艺术是作者将事物、想象物经过主观处理表现出来的行为, 表现的是作者的情感,并让观者在思想上得以共鸣。设计虽然也是将事物、想象物经过主观处理表现出来的的行为,但它不是表述作者的感情,而是触动观者的感情,有目的性。为什么要从艺术与设计上区分日用瓷与生活陶艺?那是因为它们的侧重点不同。日用瓷更侧重于设计,在设计过程中加以艺术语言,增强美感,如景德镇为民瓷厂的《苏州园林》和《水点桃花》装饰纹样使用一些园林或者某些画家的画制作成贴花纸进行剪切式贴花等。而生活陶艺侧重于艺术,在作品的艺术语言中加以设计,如构图,表达形式,元素设计等来增强语言的表达。2.4 日用瓷与生活陶艺的消费人群不同日用瓷企业在制作时,他们的目的是寻求具有强势购买力的日用瓷产品,让成本降到最低并尽可能获得高的利润,而目标客户一般锁定在大众消费者。如在景德镇金昌利陶瓷大市场内,日用瓷随处可见,并且价格也是一般消费者可以接受的。而生活陶艺为什么还不能像日用瓷那样普及,那是因为它们的制作工艺不同而导致成本的差异,个性需求的差异,从而也导致了消费人群差异。如法兰瓷,法兰瓷是中国著名的陶瓷品牌,有很多人认为它是日用瓷,其实它属于生活陶艺,它的制作方式是十分复杂,每一款瓷器都有自己的语言,有的是采用郎世宁的《十犬图》,有的是对大自然元素的表达,艺术语言十分丰富,深得也因价格的高昂,限制了消费人群的范围。三 日用瓷与生活陶艺各自发展的方向日用瓷在人们生活中的地位是不可能被降低的,现在许多企业聘用更多设计人员进行创作,制造出器型简单大方,规模化生产,装饰简洁明了,增强日用瓷的艺术效果。如佛山、潮州等地的一些陶瓷企业正是运用这一观念,在传统的基础上吸取西方的营养(如聘请意大利设计师)。我国生活陶艺在目前阶段的发展是缓慢的,但这并不表明不会向前发展,经济的日益增长,人们的知识水平和审美情趣的逐渐上升等等,都是生活陶艺发展的有利因素。如何找准发展方向,因势利导,我们作为陶瓷工作者,责无旁贷。如,加大陶瓷艺术文化的宣传力度;促进陶艺教育的发展;走中国自己的生活陶艺之路等。结 语虽然日用瓷与生活陶艺有很多区别,但是我们可以取长补短,将实用性与艺术语言更好的结合,在日用瓷中,在不增加成本,又能便于工业化大生产的情况下,增强艺术语言的表达,使人们能够通过日用瓷产品更好的增强审美情趣。而在生活陶艺上我们要使它更加适用,将美的东西不单只是欣赏,更具有实用性能,让日用瓷和生活陶艺达到两全其美的功能, 并能拉近人与自然的距离,满足人们的审美个性要求,让人们能够重新认识到生活陶艺存在的价值。
1实用性:
实用是现代日用陶瓷设计的首要根据和先决条件,设计如不考虑实用,将失去设计的意义。日用陶瓷设计,首先要明确是干什么用的,怎样使用,给什么人用,要与使用对象,生活环境,生活方式,使用要求和习惯爱好联系起来,创造人们需要的物质产品。
2现代科学性:
现代日用陶瓷产品设计的竞争是艺术的竞争、科学技术、先进设备、精致工艺的竞争。代日用陶瓷产品设计必须运用高科技、新技术、新设备、新工艺、新材料,向生产智能化、系统化、标准化、高端化的方向迈进,提高产品质量。
3时代审美性:
不同的时代、具有不同的审美意识,美的形式是在不断变化的,具有时代性。车尔尼雪夫斯基指出:“每一代的美,都是而且也应是为那一代而存在,它毫不破坏和谐、毫不违反那一代美的要求”。
4独创性:
独创性指现代日用陶瓷设计必须是前所未有的新产品。是建立在时代审美要求上的创新。现代日用陶瓷设计的独创性,主要依靠形体构造、材质肌理、装饰纹样、装饰色彩、装饰方法、以及造型部位与部位之间、不同品种之间组合后的协调、节奏、韵律等因素,唤起人们在形象思维中建造新的审美世界来体现。高档日用陶瓷市场,对个性化设计需求也越来越强烈。
5适销性:
代日用陶瓷设计适合消费者需要,有竞争能力,产销对路。产销对路,是实现日用陶瓷设计目的的桥梁。是企业生存发展的基础。由于不同的国家、民族,不同的生产水平、生活方式,不同的习惯、爱好、禁忌,对产品的造型、纹样、色彩、配套结构有不同的理解和要求。所以,必须尽可能的深入、准确地进行市场调查、市场预测,正确把握市场现状和发展趋势。
6经济性:
现代日用陶瓷设计,对消费者来说要价廉物美;对企业来说必须创造经济效益。但是,我国很多日用陶瓷企业依旧很少有人意识到设计的重要性,还处在一个追求数量的时期。大家知道,数量之最,并不等于质量之最,更不等于经济效益之最。如果产品在设计上不能保持世界领先水平,任何产品在国际上的售价都要低于同类产品,从这个意义上说,不在产品的设计上下功夫,而一味地追求某种“定型”产品数量上的世界之最,可以说是原料、人
力、经济上的巨大浪费。从现代陶艺的设计意识上来理解,陶艺的技术性更浓,所以其装饰语言更为强调匠工的精巧,从而与其他类型的艺术作品形成了鲜明的对比。陶艺是绘画表达,但却是非绘画的艺术;其是对于平面绘画的
许燎源现代设计艺术博物馆(XLY MoMA),以我国著名设计艺术家许燎源先生的名字命名,坐落在国家AAAA级旅游景区——四川成都三圣花乡水景广场旁,于2007年9月20 日正式对外开放,是全国首家设计艺术类私人博物馆。现代设计是现代经济的有机组成,现代设计发达与否,直接关系到现代经济与市场表现。在欧美发达国家,设计也经历了与经济发展相适应多种设计风格历程,它反映了一个国家政治与经济、文化的当时状况。可以说,设计在我们日常生活中无处不在、息息相关。从历代出土的文物中,反观其历史状貌,这一切造物活动,无不是从设计开始,并表达创造者的生活理想,同时它也自然地完成了记录一个国家发展历程。中国从改革开放至今,也经历了一个由粗放到成体系的成长历程,许燎源现代设计艺术博物馆从一个侧面见证了这一历程,从我们十几年酒类设计作品中便可管窥中国经济发展的一个切面。许燎源是中国现代包装和新品牌运动的拓荒人物,作为一个极具反叛精神的思想者,他深信工业化批量产品无法完成创造者的精神特质。许燎源试图以自己的实践关注一个艺术的根本问题:“如果艺术远离生活,我们要艺术干什么?”因此他产生“艺术融入生活”的理念。在他的眼里,真正的艺术是“创造者和欣赏者一次心灵愉悦的互动”。而历年来的设计作品,正是这种心灵对语式的真切观照。作为创造性颠覆实践,打破生活与艺术的界面,凡与生活有关的造物活动,他都充满了热忱,并创建“许燎源现代设计艺术博物馆”广泛涉猎家具、日用陶瓷、玻璃、金属制品等,充分体现了“艺术融入生活”的朴素思想 。