陶瓷书法家郭立教授发表过哪些学术论文

景德镇陶瓷大学硕士论文盲审时间为2020年7月1日至7月31日，每天上午9点至11点30分，下午13点30分至17点。审阅过程中，每位评审者将抽取一定数量的论文，依据评审准则，客观、公正地进行审阅。审阅结束后，评审者将提交审阅意见，以便学校进行最终统计和结果评定。

无论是在学校还是在社会中，许多人都有过写论文的经历，对论文都不陌生吧，论文是描述学术研究成果进行学术交流的一种工具。一篇什么样的论文才能称为优秀论文呢？下面是我整理的文化七年级作文议论文，希望能够帮助到大家。

文化七年级作文议论文1

中国诗词大会的热播，着实让过诗词出了“风头”，也不可避免地将传统文化的弘扬问题再次拉回了人们视线的中央。然而，各地各校打着“弘扬传统文化”旗号的诗词背诵活动，在我眼中，却有几分妄图“一劳永逸”的意味。

不可否认，诗词背诵本身，与《中国诗词大会》的初衷一样，无可非议。在传统文化不被重视的今天，这样的活动或行为，无论是组织有序还是自发自愿，都是一阵强心剂，使日渐“衰弱”的传统文化重获人们的欢迎和期待。然而，当大众开始纷纷效仿，不由分说地将背诵诗词加入学校必修教程时，这早已无关文化，却更像一场闹剧——由一时兴起引发的，缺乏长远规划的“电光石火”。

之所以这样说，是因为弘扬传统文化本身是个庞大工程——怎样弘扬、怎样才算“弘扬”，每个问题都需要人们的深思熟虑，也远远不是背诗所能一劳永逸的。换句话说，选择背古诗词的方式弘扬文化无可厚非，可怕就在于人们只抓住这一根“稻草”不放，认为这就是有所作为，也统统不管诗歌的择选、文化的引导或是鉴赏能力的传授。这样的做法，不仅不会对传统文化的弘扬起到推进作用，从长远来看，反而会误导人们对传统文化的认识，成为一场“记忆力”的比拼。

弘扬传统文化，究其根本，恰在于引导人们体味传统之美，漫步历史的河滩，寻觅文化的珍宝。借用尼采的话说，参差多态乃美之本源。若仅仅是重复与记忆，那么烙在人们脑海中的只有枯燥不理的词与句，若没有必要的引导，那么月只是月而已，它不是张若虚笔下饱含哲思与体悟的当空皓月，也不再是令人动容的千里婵娟；雨也只是雨而已，它不再承载“鬓已星星”的悲欢离合，亦或是“故人何在，烟水茫茫”的凄然心境。

所以，传承文化能一劳永逸吗？答案是否定的。节目的热播或舆论的焦点只是一时，传统文化的弘扬却不能一蹴而就，因背诵诗词而重新被重视的文化弘扬问题，若只局限于“背诗”本身，那么只能收效甚微，甚至是南辕北辙。因此，传统文化的弘扬，依旧少不了社会、国家的集体作为。人无远虑，必有近忧！

文化七年级作文议论文2

在古老的中国，流传着形形色色的文化，它们有着典雅神秘的色彩独特的意境的风韵，也证实了炎黄子孙的聪明和才智。

古诗是中国的一大文化艺术作品，表现了古人的心情和感悟，有的还描写了风景和植物等，就由我们现在的写作一般。唐代的李白杜甫，清代的李清照，宋代的杨万里，他们都是著名的大诗人，也是古代的艺术家。所以，古诗是文学中的一门艺术。

弦乐器是古人用来奏乐的乐器，在古代的宫廷里，那些奏乐的宫女们面前的声音如同高山流水，时而柔和，时而空灵。古筝和箜篌这两种乐器也算得上是古代的极乐乐器，只有在宫廷和大户人家中才能看见。它们的乐声被世人称赞，今天也有不少人喜欢欣赏。所以，弦乐器是音乐中的`一门艺术文化。

陶瓷，人们常说；景德镇陶瓷甲天下，没错，陶瓷是中国古代的一种手工作品，它的主要原料是泥土。先用泥土做成想要的形状，然后烘烤，成型后，再上色，一个美丽复古的陶瓷作品就这样完成了！有时候，我们不得不佩服古人的聪明才智。所以陶瓷是手工中的一门艺术文化。

中国的水墨画也是名震四方，古代的画家利用水墨画把祖国的壮丽河山，名胜古迹都描画的淋漓尽致，不但是祖国的山河，就连徐悲鸿的骏马，齐白石的龙虾，这些普通不过的动物也令人拍掌叫绝，所以，水墨画是美术中的一门艺术文化。

一个“舒”字由“舍”和“予”组成，仿佛就在告诉你；人要想活的舒服，就要学会“舍”和“予”。“舍”就是舍弃、放下。人生中的不快、怨恨、忧虑、恐惧、贪念、失望都要及时放下，只有舍弃了这些心灵的负担，你才会活的舒服、舒坦。“予”就是给予、付出。这个世界不是为你而转的，如果你一天到晚只想着摄取、占有，得不到的痛苦就会缠绕你。当我们大度的付出时，就是在制造爱、光明、温暖，就是用自己的力量对抗世界的不完美。在这种对抗中，让我们去体会着生活的趣味和意义。放下和付出，让你获得生的舒适、心的舒展。

中国艺术文化多姿多彩还有很多不同的艺术魅力展现文化，在文化当中让我们感到不一样的乐趣和生活！让我们一起领略文化繁多的艺术吧！

文化七年级作文议论文3

文化作为一个民族乃至一个国家的中流砥柱，它彰显着一个民族的凝聚力、创造力；它代表一个国家的向心力。

中华的传统文化博大精深，源远流长。儿时我们读唐诗，诵诗歌。不知不觉间，文化已悄然来到身边。当遇到挫折磨难时，我们会吟诵“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”；当和朋友分别时，我们会想起王勃的“海内存知己，天涯若比邻”；面对一轮明月，我们会想起苏轼的“但愿人长久，千里共婵娟”。现在的我们却将这传统的文化抛之，弃之。打字代替书写，歌唱代替朗诵。且不说，熟读古文经书，就连人们日常的书法都到了提笔忘字的地步，我们是否该反思自己的行为？

作为中华儿女的一员，我们是荣耀的，发扬光大传统的文化，是我们的责任，亦是我们应尽的义务。

随着经济的不断发展，人们越来越注重物质生活，用奢侈掩盖自己丑陋的内心，在华丽的外表下，做着不合实际的行为。最近，电视台多出选秀节目，茫茫人海中，获得好评的也只会是凤毛麟角。也许他们的想法是正确的，不让人才淹没，只不过方式用错了，传统的中华文化需要正气、大方。而有一些电视台却推出《汉字英雄》等节目，通过观看选手的变现，不难看出，中国人的汉字水平在降低。汉字是我们的母语，我们怎能让我们的语言丧失。这无疑是为我们敲响警钟，中华文化需要我们去延伸，去实现它的价值，去领略文化的美。

文化的含义就是要提升品位，追求崇高，五千多年的中华文化，需要延伸，历史有文化，将来也必将有文化。看苏武牧羊，告诉我们要讲诚信；品茶道，体会人生的经历；听唐玄宗与杨贵妃创作的《霓裳羽衣曲》，感受唐朝繁荣盛华。

面对文化并非照单全收，我们要取其精华，弃其糟粕，正确理解历史文化，不要被他人所述而迷惑，要亲自去考察、验证，好比黄宏演的小品《穿越》一样，不可将历史颠倒，误会他人，为了自己的祖孙后代，正确了解历史，我们应多做多查，多学习。

文化深刻体现一个民族和国家生命力，是民族生存发展、国家繁荣兴盛的精神支柱和力量源泉，没有先进文化的积极引领，一个国家不可能强盛，一个民族不可能屹立于世界民族之林。让我们把“文化”的火炬传递下去，让“文化”之火永不熄灭。

文化七年级作文议论文4

文化是国家的软实力，是综合国力的标准之一。一个国家是否强盛，不仅仅取决于它的经济实力、军事实力，也有很大一部分看它的文化底蕴。

中国是四大文明古国之一，拥有着五千多年的历史，中华文化自然是源远流长。自尧舜时代，夏商周时期，秦皇汉武，明清时期，都有着极其丰富的文化遗产保留下来，如长城、故宫、兵马俑，这些都证实了中国是古老的东方文化大国，中华文化是悠久的。

然而，文化的悠久却不能代表它的对错，因为所处环境差异，所处时代不同，我们的人生观、价值观往往于古人存在着一些差异，甚至截然不同。所以，我们对文化不能盲目崇拜，跟从，要以正确的目光去看待它，坚持取其精华，去其糟粕的原则，取丰富和发展我们的文化。

在当今社会，由于科技的快速发展，因特网的出现，各式各样的信息不断地进入我们的大脑，洗去了我们属于中华民族那种稳重、理性的气质，将一个民族的劣根性展露出来。如中国大妈在卢浮宫门前泡脚；中国游客在埃及金字塔下写下“到此一游”；中国人在干净的会场上留下了垃圾。这种事情屡出不鲜，我们也见怪不怪，却没用思考到底是文化在落后，还是我们在退步。物欲横流、急功近利就是这个时代的真实写照。

这个时候，文化的选择只有两种，一种就是随着我们这些文化的承载者一起堕落，被其他民族所唾弃。一种就是重新它那浓厚的底蕴，神秘的魅力，潜移默化地改变我们的心态，让我们浮躁的内心能够得到冷却，混浊的思想能够得到洗涤，让中华文化重登巅峰。

这些仅靠文化本身是不可能完成的，不是需要我们主动接纳、吸收文化，媒体也应该积极宣传中华文化的重要性，政府也有责任去推进大众接触文化，体会文化。我们要用明辨是非的眼光去看待文化，继承优秀的文化传统，发扬积极向上的文化精神，培养属于中华民族稳重、理性的气质。以中国人为荣，而不是以中国人为耻。

文化七年级作文议论文5

拿到题目，我选择了文化。我在想，何为文化？我只知道。如今的文化生活和以前大相径庭了，过去的高山流水空灵轻音已经弥散，过去的戏剧名唱却成了“庸俗”，现在的文化生活，是欲哭无泪啊！街头巷尾那么多的书店，真正想增添点文化气氛，却苍白无力。

现今，我们正被一大批现实文化所包围着，各类小说、韩剧、时装、广告向我们袭来。

武侠类、言情类小说如今大行其道，名著类的书架中黯然无光，“瞻仰”也少，武侠言情等庸俗著作却被包着闪亮的精装登上架场。并超受人们的热爱。老师讲课，往往拿出一摞书，大谈特谈唐诗、宋词、元曲和明清小说。一个劲儿地灌输给我们经典文化。其实走出课堂，和同伴们一起谈《倚天屠龙记》中的复杂爱情，一起论周杰伦的流行rap，一起看日剧、韩剧。我们欣赏并且喜欢这样的文化，觉得它给我提供了悦我身心的简单快乐。

毋庸置疑，流行文化是值得肯定的，虽畅谈武侠小说的社会地位时，带着一种讽刺，但是它的内容可以为我们的成长起到一定的指引方向。记得小时候看《西游记》中孙悟空的降魔除妖，上天入地，曾决心去铲除社会上的“妖”与“魔”，渐渐让我明辨是非。

但是太流行了，必定会引来一定的糟粕。对于武侠小说中的那些颇为血腥的片段，会影响青少年的心智，因为它们可能造成青少年们的一种极端可恶的心理，那就危险了。除此之外，还有些糟粕，电视韩日剧学生们为之疯狂，做起了狂热的粉丝。他们以所崇拜的明星作为偶像，模仿模仿，甚至在模仿中已经迷失了自我。

作为中学生的我，有了一定的辨别能力，对待文化，经典文化也好，流行文化也好，要去其糟粕，取其精华，批判继承，古为今用。我们要用积极的心态，创新的精神严肃的态度去审视当前的“流行”，让它能成为一种“可传承的文化”！

从传统文化继承创新角度剖析“青花热”作者：郁虎妹时间：2009-4-3 17:02:00来源：论文天下论文网摘要：北京奥运的青花系列的礼服，把人们对青花瓷宠爱推向极致。对传统文化瑰宝的爱慕，值得欣喜，但是其推崇方式，从传统文化的量变式和质变式的继承创新角度分析，值得担忧。下文，笔者对此提出自己的看法。关键词：传统文化继承创新 量变式 质变式 青花瓷 正文：对中华传统文化的继承与创新发展一直是炎黄子孙的华夏情结，政府及学术界都很关注这个问题，从非物质文化遗产的保护条例的实施可见一斑。然而，如何继承创新却是个争论的话题。一般意义上来说，艺术的创新是指艺术在原有的基础上有了新的发展、新的突破，它在艺术生命中起着变化、促进、增长、更新的作用。艺术的创新和发展从性质上来说，可以分为量变式的创新与质变式的创新两个方面。量变式的创新主要是指在一种艺术范围里其发展只是一些量的变化，而没有质的变化。质变式的创新则是指突破了原有艺术的性质和范围，创作出了完全新的艺术作品。笔者认为这两者关系可以理解为形似和神似的关系。保护、收藏、修缮、翻新、展览只是一种保存标本的方式，就像把熊猫放到保护区精心喂养以供参观是一样的，物种的苟延残喘而已，不是继承，更不是创新发展。目前的演绎的“青花热”潮流，足以窥见我们的方式深值疑问。青花瓷，作为中国瓷（China）中魁冠，其瓷胎骨细腻晶莹柔润，花色清新明丽幽静雅致，釉色光亮洁净白中泛青，气质典雅清新，极具中国传统墨画之神韵。其对于中国文化的阐述，在国际上颇具影响力。我们希望青花瓷作为民族的骄傲，以其独特的艺术手法影响世界对中华民族文化的敬仰，并能在现代工艺、现代文明的环境下传播并创造一定的经济文化效益。青花瓷是艺术殿堂的瑰宝，是文人艺术家手中的爱物，是收藏家的猎物，是博物馆的珍品，是东方中国的传统文化标签。从荧屏热播赵雅芝主演的《青花》到风靡大江南北的周杰伦演唱的《青花瓷》，从奥运会水上项目的“青花瓷”系列颁奖礼服到北京地铁10号线北土城站的“青花瓷”立柱，“青花瓷”已更多地成为彰显中国文化的载体，担负着传播中国文化的责任。青花瓷如飓风卷入寻常人的听觉视觉甚至触觉，掀起一股“青花热”潮流。随着大量“中国元素”在北京奥运会上的亮相，以“青花瓷”这一闻名世界、充满中国文化元素的设计正越来越多地走进人们的视野。以下，取几个代表性的实例来展开分析：一、量变式创新，即形的简单模仿。1、直接对传统青花瓷产品形态的现代翻版。下面四个例子是对传统青花瓷工艺品或日用品的直接拿来利用。其中图一是以王步为代表的文人画风格的青花，仍属于量变式的创新。具有青花瓷本身的大致形态，只是做了基本的形态的突破和装饰图案的创新。
2、直接借用青花瓷具象的形态纹饰进行二次创作。以下图例依次为青花瓷地毯、扬帆青岛的广告招贴、相机制造商Lomography 合作推出Diana 青花图案相机、北京10号线的北土城站与奥运支线相交入口、座椅及手枪纹饰、DVD的包装设计、惠普的青花瓷打印机。不禁惊叹从家具用品到电子产品、从宣传招贴到公共设施、从服装品牌到手枪纹饰，虽材料造型功能各异，但皆采用青花瓷的原本具象图案。不可否认的是，即便你第一次或单独看到他们时是多么的振奋与欣赏，可是在此处当它们聚集在一起的时候，我敢说“豪无创意”反似小儿科的贴图。让蕴含深厚文化的古典隽永高雅的青花瓷，变得象一阵流行的时尚风。 二、质变式创新，即神的提炼升华。下图依次为：坐落在“绿色家园媒体村”的“青花瓷”ATM自动提款机、奥运礼仪服装和瓷质便筏概念设计。脱离了传统青花瓷的造型图案，现代视觉中多了份宁静、大气与优雅，透出的仅仅是青花的经典气质，然而每个设计却又明确告诉人们自己的功能与特色，透过自身设计展示自己的魅力，而不是借助青花瓷形态。我们不会感叹这种对传统文化艺术的神的提炼，因为在传统文化分析中前辈早已对青花瓷的风格气质做了最凝练的叙述，但是我们赞赏设计师们能在理解吸收，并在现实的设计中把这些灵魂结合产品功能诉求用设计的形态视觉语言表达出来。在这里不得不提到出生于苏州的国际建筑大师贝律铭先生设计的苏州博物馆——很现代，很中国，很苏州的古老的现代建筑。他以绝妙的艺术手段用现代手法展示了苏州园林及建筑的景致小巧、移步换景、假山池沼、动静虚实等典型气质。传承并升华了我们的传统文化，这是用现代清新的空气水分滋养的生长于传统文化沃土上的艺术形式，是可持续的。 结语：诚然，在青花瓷的传承创新中，只有量变式的模仿只能在一定的程度上保存古人的文明，实属拿来主义的做法，但是我们并不能为此全盘否定之，其存在是传统文化继承的最原始最基础的方式。质变式的创新升华，是传统文化的实质性的传承，是根植于文化土壤的民族文化史的进步，在该项实践中，可以挖掘现代人的文化潜质，从而为民族文化的可持续性发展留下至深的脚印。所以，青花瓷艺术的真正生命力不可能在于天价的收藏更不在于时尚的简单模仿，这些浮浅而泛滥模仿的“青花热”只能是给古雅的青花瓷艺术本身蒙上污点。青花瓷的文化的传承发展要依靠质变式的创新，用现代科学的设计思维去传达凝练的文化神韵。参考文献：[1]熊廖．中国陶瓷美术史．紫禁城出版社，1993[2]杨永善．中国传统工艺全集-陶瓷[M]．北京：大象出版社．2004：6-7．[3]景德镇的青花瓷．江西人民出版社，1984[4]中国民族民间文化保护工程·普查工作手册[M]．北京：文化艺术出版社，2005．

其实一答辩，二答辩。都是花钱的！
只是一答辩的时候，整个班级一起花。班费你自己出钱看不太到。比如学校退还的书本费，以前的班费，最后一学期的奖学金等。
二辩的人比较少，你也得不到学校发这个那个的钱。自然自己掏钱就多了。

景德镇制瓷的历史悠久。我们从文献记载，制陶，新平冶陶,始于汉世。从考古资料看，从唐代中后期到现在一直做瓷器，有窑可考的，它的制瓷历史一千多年，从来没有中断过，这是世界上乃至全世界、全中国仅有的一个城市。

它从宋代开始，一直为皇家宫廷生产瓷器，景德镇这个名字来源就是宋代生产了如许似玉的影青瓷，有“假玉器”之称，宋徽宗就把景德年号赐给了景德镇，过去的昌南镇从此就是景德镇，1004-1007年，已经一千多年的制镇历史。

元代、明代、清代乃至民国时期的宫廷用瓷、皇家用瓷，我们现在政府的国家用瓷都是景德镇生产的。所以，景德镇这些御窑的瓷器，在全世界各大博物馆都珍藏，而且视为世界瑰宝。所以，这也是形成景德镇瓷都的根本原因。

扩展资料：

景德镇瓷器造型优美，品种繁多，装饰丰富，风格独特。瓷质“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”，景德镇陶瓷艺术是中国文化宝库中的重要财富。景德镇瓷雕制作可以追溯到一千四百多年前，远在隋代就有“狮”、“象”、大曾的制作。

当代的景德镇，瓷雕工艺精湛，工艺种类齐全，有园雕、捏雕、镂雕、浮雕等；千姿百态、栩栩如生；装饰丰富，有高温色温、釉下五彩、青花斗彩、新花粉彩等；

艺术表现力强，有的庄重浑厚，有的典雅清新，有的富丽堂煌，鲜艳夺目。青花、玲珑、粉彩、颜色釉，合称景德镇四大传统名瓷，薄胎瓷称神奇珍品，雕塑瓷为我国传统工艺美术品。

参考资料来源：人民网-景德镇陶瓷大师揭示陶瓷的秘密