明成化青花缠枝秋葵纹宫盌为什么能价值过亿

周杰伦的《青花瓷》让人们对于青花瓷这种瓷器开始有了更多的认识，青花瓷也是元明清三代运用比较多的瓷器之一，外形优美，即使在当代，也有极佳的观赏价值与意义。目前市面上的青花瓷大多是收藏用，在价格上也有高有低。有些人偏爱明代的青花瓷，就想要了解青花瓷的价格。下面是小编针对相关知识的详细介绍。

明代青花瓷价格谁也说不知道，主要要根据明代青花瓷本身的情况来规定。想要了解明代青花瓷价格的人，可以根据近些年来明代青花瓷在拍卖市场上成交的价格来做个估计：

明宣德青花海水白龙纹扁瓶：2亿2千400万元。

明洪武青花四季花卉纹石榴尊：1亿九千万港币。

明成化青花缠枝秋葵纹宫盌：1亿4千万港币。

明永乐青花四季花卉纹扁壶：1亿2千多万元。

明嘉靖青花庭院婴戏图盖罐：3千万元。

明隆庆青花团龙纹大缸：2千1百万元。

明嘉靖青花庭院婴戏图盖罐：3千万元。

当然并不是所有的明代青花瓷都能够卖到上面的这么高价，主要是要看明代青花瓷本身的质量和是不是官窑。明代青花瓷主要分官窑和民窑。官窑青花瓷做工精细、完整，讲究精神文化，一般都能卖到比较高的价格;民窑青花瓷粗诳豪放，价格没有官窑那么高。

目前市面上流通的明代青花瓷大多分为三个时期，早期是洪武、宣德(1368-1435年)年间;中期是正统、正德(1436-1521年)年间;晚期是嘉靖、崇祯(1525-1643年)年间。时期的不同对于青花瓷价格也会受到影响，早期青花瓷的价格自然比较高。

不同时期的青花瓷在呈色与纹饰上、青料与胎釉结合等情况下都会随着加工工艺的不同而呈现不同的差异，而且有些瓷器工艺、烧法的改变等，导致青花瓷最终呈现出来的效果也不一样。在众多时期青花瓷的评价上，宣德为上、成化次之、永乐最差是比较公道和标准。所以宣德年间出产的青花瓷，价格一般比较昂贵。

明代青花瓷价格与介绍就到这里，提醒大家明代青花瓷价格受市场波动的影响是比较大，如果是官窑的话，品质又非常不错，价格一般只会上升不会低。市面上也有不少假冒明代青花瓷，在收藏明代青花瓷的时候要能够留个心眼，多认识一下明代青花瓷，避免买到假的产品。

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文|张笑千 来源/河南玖魅实业有限公司

明青花

明代洪武青花延续元代风格。官窑，民窑使用国产青料较多，提炼欠佳。

发色特征:浅灰色，部分有淡蓝色蓝料中出现深蓝色的小点，无流动感，但有层次，无晕散，也有深入胎骨的现象。

图：洪武青花

明代永乐、宣德时期一改常态，异域风情为主要特色，被后人誉为“发旷古之未有，开一代之奇葩。青料有国产和进口两种，官窑用苏麻离青，民窑用国产青料。

发色特征：随着进口料苏麻离青提炼技术的提高，如钢笔水一样的深蓝色，有黑色斑点，浓重端庄，深邃优雅。国产青料与洪武时期相似，但不带铁锈斑和黑褐色斑点。

图：宣德民窑

明代正统、景泰、天顺这三朝为青花瓷的空白期（或黑暗期），皇帝昏庸无能，不理朝政，宫廷内部矛盾重重，景德镇瓷业受到干扰，这三朝带有具体年款的官窑瓷器传世很少，以前人们对这段时期的产品面貌认识不清，故被一些陶瓷史家称为“空白期”。进口青料几乎用尽，因而用国产青料。

发色特征：青花晕散严重，纹饰模糊不清，蓝色的淡雅流畅，鲜活感强，青花靛蓝，浓处有黑褐色斑点。

图：空白期青花

明代成化、弘治时期使用新的一种国产青料——平等青，也称“陂唐青”，产地在江西省乐平县境内。成华前期与进口料共用。

发色特征：没有黑斑，蓝中发灰，深沉稳重无轻浮感，有的蓝中略发紫红色。

图：成华青花

图：弘治青花

明代正德青花用另一新发现的青料——石子青，产于瑞州（今江西上高），又名“无名子”。

发色特征：蓝中带灰，色淡清雅、也有明丽浓艳。

图：正德青花

明代嘉靖，隆庆，万历多用一种新的青料——回青，从西域进口，与石子青混合使用。

发色特征：鲜艳莹润，浓艳略发紫。

图：嘉靖青花

图：隆庆青花

图：万历青花

明代天启，崇祯仍使用石子青作呈色剂，江河日下，经济衰退，青料已经严重不足，当时的用料绘画兑水较多，发明了新的绘画技术——分水（混水）绘瓷法。

发色特征：鲜艳的浅蓝色，富有层次感，色泽清淡，有的浅灰色，有的晕散严重，有的或黑或灰。

图：天启青花

图：崇祯青花

清朝青花瓷

清代顺治时期青料有两种，一个是产自浙江的浙料，浙料在天启、崇祯时期已经出现，但使用较少，明代晚期以后的清代顺治、康熙朝把浙料作为主要青料，一个是江西的土青。

发色特点：由于晕散严重，纹饰模模糊糊，如隔雾观望，有翠青和灰青两种，有黑褐色斑点。

图：顺治青花

清代康熙朝是历史中少有的全盛时期，商品经济的发达，也促使了青花瓷产量的提高，关于康熙青花众所周知的有“翠毛蓝”“墨分五色”“斧劈皴”三个特点。

发色特征：早期，灰蓝色。中期以后，使用新的青料——云南珠明料，艳丽清爽，宝石蓝色，立体感强，发色很有层次。

清代雍正时期，国力更加雄厚，经济有一次飞跃提高，政局稳定，社会安详，虽然只有14年，但青花瓷的质量精益求精，是清代其他时期不可相比的。青料依旧使用浙料。

发色特征：蓝中带紫，略有晕散，明净典雅，发色稳定，出现深蓝色小点。

清代乾隆时期是历史上有名的“康乾盛世”，随着经济的发达，制瓷业也有了更大提高。

发色特征：前期与雍正相似，色灰暗。以后仿永宣青花兴盛，故意用笔触表现永宣的锡斑。发色纯蓝，呈色稳定。

图：乾隆青花

清代嘉庆，道光时期江河日下，王朝走向衰退。制瓷业也受到影响，青料仍使用国产的浙料。

发色特征：蓝色略浑浊，轻浮感较重，少有晕散。

图：嘉、道时期青花

清代咸丰，同治，光绪时期由于休养生息的政策，封建王朝出现了最后一次回光返照，史称“同光中兴”。而制瓷业依旧处于下坡阶段。难以复苏。引进了新的青料——洋蓝。

发色特征：淡蓝色，灰黑，漂浮感强。

图：光绪青花

清代宣统时期是封建王朝的最后一个时期，宣统皇帝在位三年有余。青料以进口的化学青料为主要呈色剂。在位时间较短，产量稀少可参照的器物较少，不做陈述。

明青花的特点

1、明初(洪武朝1368--1402)的青花器有大小盘、碗、梅瓶、玉壶春瓶等。所用青料以国产料为主，也不排除有少量进口料。青花发色有的淡蓝，有的泛灰。前者有一部分有晕散现象。纹饰布局仍有元代多层装饰的遗风，题材也变化不大，但许多细节已有变化：如蕉叶的中梗留白;花瓣留白边较之元代更明显清晰;牡丹叶子“缺刻”部位较深，不如元代的肥硕;菊花绘成“扁菊”，花芯以方格纹表现;龙纹仍是细长身，但除了三、四爪外，已出现五爪，爪形似风轮，气势不如元龙凶猛矫健。辅助纹饰的如意云头由元代的三阶云改为二阶云;莲瓣纹内多绘佛家八宝(元代多绘道家杂宝)。碗、小盘多绘云气纹，仅绘于器物外壁的上半部。器物底足多平切、砂底无釉见窑红。未出现年款，带款的器物也极少。

2、永乐、宣德(1403—1435)的青花瓷器呈现出了较高的工艺水平。此期所用青料，以苏泥勃青为主，多见“铁锈斑痕”。也有部分国产青料。但即便是国产料，发色也相当好。器型有盘、碗、壶、罐、杯等。尤其是出现了一些僧帽壶、绶带扁壶、花浇等非汉文化的器型，反映了这一时期与外域、外族的文化交流与融合。纹饰多见各种缠枝或折枝花果、龙凤、海水、海怪、游鱼等。胎质较以前细腻致密。釉质肥润，多见橘皮纹。两朝的器物相比，永乐的器型较轻薄、秀美，青花发色较浓艳、铁锈斑痕更重，纹饰较疏朗，描绘更细腻，底釉较白，器物多无款，仅见“永乐年制”四字篆书款。宣德器器体较厚重，纹饰较紧密，底釉略泛青，带款器较多，有四字或六字年款，并有“宣德款布全身”之说。总的说来，宣德青花数量大、品种多、影响广，故有“青花首推宣德”之说。

3、正统、景泰、天顺(1436—1464)三朝，由于政治动荡、天灾人祸等因素影响，导致了经济的衰退。而且从正统初即多次下令“禁造官样瓷器”，故这一时期瓷器数量较少，被称为陶瓷史上的“空白期”。总的说来，此期器型主要还是瓶、罐、碗、杯、盘等几类。所用青料仍有部分是“苏青”。青花发色有的浓艳，与宣德器相近似，有的淡雅，与成化器较接近。釉面多泛灰。胎体较厚重。底足修削不细腻，有敦厚感;多见浅宽平砂底，有的有粘砂现象，有的见火石红。正统时的瓶、罐器口为直颈形，与宣德器一致;天顺时的则是象梯形的`上窄下阔形，与成化时相近。瓶、罐的身体均是丰肩、圆腹、下收、足稍外撇;梅瓶的器身较宣德的修长。纹饰以一笔点划为主，有人物、花卉、龙凤、孔雀等。人物的背景多画大片云气纹。瓶、罐边饰喜画海水纹或蕉叶纹，其蕉叶中梗留白，叶面较宽大，像小树一般。款识正统的是福字款;景泰开始款识从器心移到器底，除福字外，还有“太平年造”、“太平”、“大明年造”等;天顺有纪年款、梵文款等。

4、成化(1465—1487)、弘治(1488—1505)、正德(1506—1521)三朝处于明中期。成化和弘治中期以前使用平等青，发色淡雅。弘治晚期与正德则发色灰蓝。但此期也有个别器物发色浓艳，有铁锈斑。

成化多淡描青花。纹饰布局前期疏朗，后期繁密，多画三果、三友、九秋、高士、婴戏、龙穿花等。花叶似手掌撑开状;叶子多齿边，花叶均无阴阳正反;鱼藻的水草飘似海带;山石似钥匙状无凹凸感;边饰较简单，碗、盘、杯等口沿、圈足仅用弦纹装饰;龙多为夔龙，鼻子长长的像象鼻;十字宝杵、阿拉伯文等伊斯兰教内容的纹饰多见。胎质细腻洁白，釉极细润有玉质感，但稍微发青。器型有罐、梅瓶、洗、盏托、盘、杯、碗等，炉为三乳足筒式或鼓形炉。款识除“天”字罐外，还有“大明成化年制”六字单、双行款;图记款主要有方胜、银锭等。

弘治器物早、中期大致与成化同，甚至比成化更纤巧柔和。后期与正德器接近。花叶纹细而密，梵文图案增多，龙纹纤细柔和，人物洒脱。款识为六字、四字楷书款都有。

正德仍用国产料，前期用平等青，发色灰蓝。晚期始用回青。有的晕散。其器物的器型、胎质、釉质与弘治接近，气泡密集。深腹碗、带座器等流行。后期多见大器。纹饰常见的有凤穿花、鱼藻、狮子绣球、庭园婴戏、树石栏杆、莲托八宝等，绘画较弘治的粗。碗盘底心下蹋，碗出现鸡心底。器底多见窑红、粘砂、跳刀痕等现象。年款有四字和六字楷书款，个别用“造”字。

5、明晚期的嘉靖(1522—1566)、隆庆(1567—1572)、万历(1573—1620)三朝中，以嘉靖的时间最长，故此朝的器物发色不尽相同，早期的与正德器相近，发色灰蓝。但此期独具特色的是使用回青料。纹饰除传统的仍流行外，道教色彩的纹饰大量增加，如云鹤、八仙、八卦、道家八宝等。花组字为独具特色的纹饰。此外还有婴戏、高士、鱼藻图等。婴戏图的娃娃头前额突出明显。胎、釉均是小器细、大器粗。大器较多。八角形、四方形、六角形、上圆下方式葫芦瓶等异型器多见。朝珠盒为此朝独特器型。款识“制”、“造”均用，以“制”字居多。器底心书“金录大醮坛用”为祭祀用器。还有东书堂、东萝馆等堂名款。

隆庆朝由于时间短，因而器物也少，大器、带年款器则更少。青料用回青，呈色稳定、纯正，蓝中泛紫(不像嘉靖器般紫得厉害)。纹饰与嘉靖朝相近。因以小件器为主，胎、釉较细腻。多六角、八角等造型。官窑器的款识有“大明隆庆年造”和“隆庆年造”两种，不见“制”款;民窑器款有“隆庆年造”或“制”四字款;吉语款有万福攸同、福寿康宁等，颂语款有富贵佳器等。

万历早期用回青，中晚期用石子青及浙料。多淡描青花。纹饰除传统的外，还流行锦地开光纹饰;纹饰布局繁密，主题不清;另外福禄寿字为纹饰的也多见。瓶类较多见镂空、套活环等工艺。器型除传统的外，新出现了壁瓶。胎质较粗，釉白中泛青。款识多见“大明万历年造”，也有“大明万历年制”、“万历年造”;多伪托款，有宣德、成化、嘉靖的。总的来说工艺水平较前退步。

6、明末天启(1620—1627)、崇祯(1628—1644)时由于政治动荡，导致百业凋敝，陶瓷业也萧条冷清。天启十九年以后朝廷即无下令造官窑器，因此天启年款器甚少，以“大明天启年制”为主，也有“天启年制”款。民窑器中各种图记款、堂名款、吉语款、颂语款增多，如玉堂佳器、万福攸同等;多伪托款，有永乐、宣德、成化、天顺、正德、嘉靖等朝的，其中伪托天顺款的惟有天启。纹饰仍以传统纹饰为主，但道教内容的纹饰较万历时少，画意粗率。此期的纹饰较疏朗，生活气息较重。胎体厚重、胎质粗松、器形不规整、器底粘砂、塌底、跳刀痕等已成时代特征。

崇祯无官款器。器型不多，以钵式炉多见，此外还有碗、杯、瓶、花觚等。青料有石子青、浙料等。发色粗者多晕散、精者稳定。纹饰图案除传统题材外，高士图尤其多见。婴戏图小孩头大脚小比例不谐调。山水人物图(高士图)中秋草、括号云、小太阳等为典型特色。胎质粗疏。釉白中闪青，有的发灰。

青花瓷简介

青花瓷又称白地青花瓷，常简称青花，中华陶瓷烧制工艺的珍品。是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。原始青花瓷于唐宋已见端倪，成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。明代青花成为瓷器的主流。清康熙时发展到了顶峰。明清时期，还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等衍生品种。

青花青料介绍

回青

回青，有产于西域、新疆、云南等多种说法。此料发色菁幽泛紫，若单独使用则浑散不收，故多与石子青混合使用。明代嘉靖至万历前期多用此料。其中分上青：混入石子青10%，用于混水(填色)，发色青亮;中青：混入石子青40%，用于设色(勾勒轮廓)，笔路分明清晰。

浙料

浙料，又称浙青，产于浙江绍兴、金华一带。国产料中以浙料最为上乘，其发色青翠，明代万历中期至清代，景德镇官窑青花器均采用此料。

平等青

平等青，又称陂唐青，产于江西乐平。明“空白期”晚期和成化、弘治、正德早期时使用。此料呈色淡雅、青亮、稳定，尤其使成化青花器名噪一时。

石子青

石子青，又称石青，产于江西高安、宜丰、上高一带。此料单独使用时，青花发色灰暗甚至发黑，明清二代民窑普遍采用此料，官窑则用于与回青调和使用。

珠明料

珠明料，产于云南宣威、会泽、宜良等县，其中以宣威料最好。此料发色明丽纯正。康熙青花多采用此料。

上述国产钴料多属高锰类。

苏麻离青

苏麻离青，即苏泥麻青、苏勃泥青、苏泥勃青等。

其名称的来源，一说是来自波斯语“苏来曼”的译音。这种钴料的产地在波斯卡山夸姆萨村，村民们认为是一名叫苏来曼的人发现了这种钴料，故以其名字来命名此料。另一种说法是，苏泥麻青应为苏麻离青，是英文smalt的译音，意为深蓝色或绘画用的深蓝色粉末颜料。此料属低锰高铁类钴料，故青花呈色浓重青翠，有“铁锈斑痕”，俗称“锡光”。元青花的一部分和明永乐、宣德官窑所用青料均是这种，产地均在古波斯或今叙利亚一带。

化学青料

文接上期，继续聊聊明代青花的那些事儿。

明朝中期， 正统、景泰、天顺 这三个朝代瓷器的发展史料记录模糊、空白，故称“空白期”或“黑暗期”。 成化之后 ，景德镇御窑厂的瓷器生产又得以全面恢复。因此，明中后期成为了我国陶瓷烧造史上的重要历史时期，瓷器质量很高，被称为“青花瓷的振兴期”。

空白期

明宣德之后的近30年间，国势倾颓，经济萧条，社会动荡不安。在这样的形势下，制瓷业出现了正统、景泰、天顺三朝的“空白期”。景德镇瓷业生产也受到了非常大的影响，制瓷水平与瓷器品质较前朝有明显下滑。这一时期的陶瓷，真实地反映出了当时社会经济、政治、文化的基本状况。

正统时期 的青花色料以国产青料为主，偶见掺用苏麻离青。青花发色蓝中泛灰，深沉幽暗，色料厚处少见黑色斑点，呈黑褐色，抚摸有凹凸不平感；色料淡薄处呈青灰色，个别处泛蓝色，少有晕散现象，流釉处呈蓝黑色。该时期青花在一定程度上继承了宣德风格，青花发色较浓艳，布局较为繁密。
景泰是"空白期"中最低落的时期 。这一时期青花基本延续正统朝风格。胎质比正统粗糙，为白砂底；釉层较厚，有细小气泡。釉色白中泛青，呈玉质感。器物有酱釉口器和青花酱釉弦纹装饰，里外釉基本一致。色料以国产料为主，含钴量低，所以发色清晰，十分适合描绘人物活动场面。

天顺时期 青花瓷以国产料为主，青花发色以靛青为主，有浓淡两种呈色，颜色深沉者似宣德青花，淡雅柔和的似成化青花。青花胎体厚重，多白净，瓷化程度好，修胎较粗。釉质细平滋润，釉色白度高，器物表、里、底三面釉质和釉色一致。纹饰风格趋向淡雅，布局疏朗；装饰花纹表现手法宽广，写实或变形的纹样皆有。

成化——正德年间

成化、弘治、正德时期是青花瓷器平稳发展的阶段。成化、弘治青花用料采用国产的平等青料，青花色泽蓝中带灰，呈色淡雅柔和。正德时期青花因使用石子青及回青料，青花色泽也呈现多种面貌。造型丰富，器物纹饰也常见阿拉伯文，为这一段时期青花的时代特点。

成化青花瓷 胎质洁白、细密、胎体秀美而轻薄。施釉洁白肥腴，呈半透明状，迎光透视隐约可见淡淡的肉红色，这种釉色是成化青花瓷器的一个重要特征。成化青花器形规整，庄重圆润，玲珑俊秀，制作精巧，一改永宣以来雄健豪放的风格，多轻巧圆润的小件，故有" 成化无大器 "的说法。

弘治朝时， 青花色料与前朝基本相同，仍采用国产平等青钴料，发色浅淡，多蓝中闪灰，不如成化朝典雅。民窑器多数为一笔涂抹的画法；官窑器以小件的碗、盘、洗、炉、瓶、罐和高足碗等为主。该朝罐比较矮，肩由溜肩变为丰肩。 诸葛碗是弘治朝创新的器形。

正德青花瓷 处于明代中晚期交替的过渡时期，逐渐改变了前朝器物的精致纤细的风格，出现了造型凝重的大件器物。青花色料采用产自江西上高县的石子青，色泽青中偏灰，发色稳定。纹饰构图趋向繁密，大量采用双勾平涂技法，纹饰叶、花的脉线十分明显。 用波斯文和吉祥图案作为主体纹饰是当时盛行的一种风气。

明代中期青花就聊到这里，欢迎关注下篇的明代晚期青花瓷特征赏析。

明代瓷器

瓷器是中国劳动人民的重要发明之一，是古代劳动人民的智慧和力量的结晶。中国瓷器的发展，由宋代的大江南北成百上千窑口百花争艳的态势经由元代过渡之后，到明代几乎变成了由景德镇各瓷窑一统天下的局面。

景德镇的瓷器以青花为主，其它各类产品如釉下彩、釉上彩、斗彩、单色釉等也都十分出色。

以景德镇的青花为例：洪武时期青花色泽偏于黑、暗，纹饰上改变了元代层次较多，花纹繁满的风格，趋向清淡、多留空白地；永宣时期青花以其胎釉精细，青色浓艳，造型多样和纹饰优美而颇负盛名，其所用青料为进口的苏麻离青；成化弘治、正德青花胎薄釉白，青色淡雅，其青料为国产的平等青；嘉万时期青花蓝中泛紫，发色艳丽浓重，其青料为回青或回青与石子青混合使用；万历后期，天启至明末青花蓝中泛灰，青料为国产浙料。

明宣德青花鱼藻纹十棱菱口大拍卖价：22,90375万

款识特征

明代瓷器的款识形式一般以书写为主，极少有刻印的。前人总结的明代瓷器款识规律是：永乐款少，宣德款多，成化款肥，弘治款秀，正德款恭，嘉靖款杂。

永乐瓷器的款识为“永乐年制”。这是陶瓷史上第一次烧制的帝王年号款，“永乐年制”四字为篆书，四字双竖行，印、刻写或书写于器里心。青花器为用青花书写；白釉器、青白釉器多为印款；红釉、青釉器多为刻款。永乐年号款无论刻、印、写，“永乐年制”四篆体字的字体均较小。

永乐年号款只有四字篆书一种形式。凡见楷书四字、篆书六字或楷书六字，皆为伪托款。四字篆书款后来也有仿的，但仿品款识的字体笔道多为生硬折角，无柔和圆润之感。

民窑器上的吉祥款仍较多，有福、禄、寿、辰等，字体由洪武时的草书为主，发展到隶、草、行三种写款皆有。另外，永乐朝也有少量的图把款。

宣德的款识不似永乐只在器里心，而是任何部位都在书写。在形式上，宣德款有楷书也有篆书，其中楷书占了绝大部分。字数上，有六字也有四字，以六字为主；有六字双竖行加双圈，也有六字一行（横竖均有）、四字一行横写或双竖行。款识有用毛笔书写的，也有刻写的。

宣德民窑器仍有一些草书或隶书的福、寿字，也是多写于器心。还有写“大明宣德年造”的，而且"德"心上一横省略，十分特别。

此外，从花纹、文字上看，伪制的花纹、文字一般都有不太周到的地方，花纹线条、文字笔画或者残缺，或者粗细不一样。有的赝品图纹甚至于显得僵硬呆滞，一望而知系临摹作品。

成化官窑器年号款以青花楷体六字双竖行“大明成化年制”为主，体式比较统一，款的位置也大多数在器物底部。除六字楷书双行款外，还有少量“大明年制”四字双行楷书款。但无论官民窑产品，成化真品均无“成化年造”、“成化年制”四字款。

成化官窑器还有一种罐，款字只有一个“天”字，人称天字款罐。这种一个字的官窑器为成化独有，天字也极其有特色，字体极其肥胖弘治官窑瓷器款识大体同于成化，仍以青花楷书六字双行“大明弘治年制”为主，写于器底。有少量篆书四字双行写款“弘治年制”，多位于器里心。还有少量红彩楷书双行“弘治年制”款及刻款。

弘治民窑器的款也较多，但较简单，有“福”、“正”、“壬子年造”等楷款。

正德官窑年号款以青花楷书六字双行“大明正德年制”和四字双行“正德年制”为主，其中以后者居多。款字的青花色泽有浓有淡，色淡者显得灰暗。另有红彩书写的楷书双行“正德年制”款，色泽深者黑红，浅者十分艳丽。此时的花盆、炉、洗等彩瓷，多为楷书四字一行刻款，位于器口沿下，也有刻于器底者。

民窑器上年号款为“正德年造”、“大明年造”及“天下太平”、“长命富贵”、“富贵佳器”等吉祥款。

嘉靖官窑年号款全为楷体，有四字双行和六字双行，以六字双行“大明嘉靖年制”为主。也有六字一横行、六字环行、四字钱文十字排列的。款识位置主要位于器底，也有写于器口沿下边的，还有写于器物肩部的。除写款外，也有少量刻款。

民窑器上的赞颂款、吉祥款较前朝兴盛，且开始出现堂名款，如“滋树堂”、“松柏草堂”、“郭仁堂”等等。

万历款识以书写六字双行“大明万历年制”为主，也有六字一行或三行的，还有四字双行、四字环行、四字钱文十字排列的。款的书写位置也很不固定，多数在器底，也有在器里心凹处的、肩部的、口边的等。

万历各类民窑款大为增多，斋堂款如“玄阴堂”、“芝兰斋”等；吉祥款如“万福攸同”、“德化长春”、“福寿康宁”等；赞颂吉祥款如“玉堂佳器”、“天禄器”、“天禄佳器”、“上品佳器”等。

明末天启、崇侦年间，署本朝年号款的官窑器少，但署前朝年号款的却较多。不过，这些署前朝年号款的瓷器多为民窑粗制滥造，款识字体十分草率，排列杂乱。

鉴定方法

明朝是中国陶瓷史上一个重要发展阶段，窑场数目空前增多，明朝生活陶瓷，建筑陶瓷和其它类型的陶瓷制造大大地超过了以前历代，展示了陶瓷业大发展的局面。由于制瓷工艺技术的不断提高和实行“官搭民烧”制度，即工匠完成官方规定的任务后，可以进行自由经营，客观上对手工业工人的积极性起到了促进作用。民窑不仅产量超过官窑，而且烧成了许多高质量的可以与官窑相媲美的瓷器。明代青花、五彩、斗彩瓷器是瓷器生产的主流。

如何鉴定明代瓷器，具体说来，要从以下四个方面进行：

一、造型

明代瓷器的造型，是鉴别真伪的重要依据。这是因为各类器型多能确切表现本时代的生活习惯、审美标准、风俗面貌和技术成就。若能谙熟并善于识别其形状和神态，就掌握了一种比较可靠的鉴定方法。

对于明代的一些典型器型，特别是名贵品种，更应烂熟于心，形成固有的正宗概念。越是名贵的品种，便越会有人去仿制。在鉴别中，有了准确的器型概念，无须多究，便可一眼识破那些低劣的赝品；有了准确的器型概念，对那些貌似真品的伪作，经细心体察和揣度后，就能看出神离之处，找出其细微差别；有了准确的器型概念，就能善于体会各时代的不同风格和神态，对那些维肖的仿品，便能独具慧眼，看出其虽维肖但不维妙之处，从而窥出破绽。明初洪武时期的青花瓷色泽暗黑，这主要是元末明初战争频繁，苏料进口中断，使用国产青料造成的。

永乐、宣德年间瓷器制做也如明代国力一样处于一个上升阶段，尤其青花瓷达到了一个新的高峰，史称“永宣瓷”。它的主要特点是：由于郑和下西洋，从中亚伊斯兰国家带回了“苏麻离青”料。在适当的火侯下，能烧成像宝石一样的鲜艳色泽，但由于含铁量高，往往会在青花部分出现黑疵斑点。

在掌握各时代瓷器品种的特征及时代风貌的同时，应侧重对器型的古拙、敦厚、粗笨、秀美、玲珑、华丽等不同风格进行研究，详加分析对比，摸清其演变规律。久而久之，便可充分利用不同器型特征，熟练地鉴别真伪。藏品想送拍至国内一线拍行（北京保利、中国嘉德、北京翰海等），可询，一四七、五五四六、八零八八。窦先生。明代永乐年间的器型古拙秀美，当时出现的一些精品，如白釉脱胎暗花盘碗，青花压手杯之类，都是后仿品在造型等方面远远不可企及的；宣德时期造型种类明显增多，并且制作精致，独出心裁，有些是空前绝后之作，若不具备很高的技术水平，难以仿制成功。故永宣青花器，仅见清代盛世康熙、雍正、乾隆时的仿品及民国时的赝作，除此而外其他时期少见。至于成化时期，器型惟重纤巧，大器较少，其碗、把杯、天字罐类，都出色地代表了当时轻盈秀致的风格，并为仿品所望尘莫及。弘治、正德时期虽器型品种不多，但却端庄秀逸。嘉靖、万历以后，器型渐趋复杂，又有许多创新之作，风格上厚重古拙与轻盈华丽兼而有之，只是比起永宣时期的作品未免粗糙。

对于造型，要从以下几点去观察：器口、腹、底、柄、耳、颈、流、系、足以至器里。若能经常测量器体部位，体重厚薄，熟记大小，对于鉴定工作更为有利。

二、纹饰

瓷器上的纹饰，也和造型一样，具有鲜明的时代特征。对于明初永宣青花器上的晕散下凹斑痕等特有现象，在后代的仿品中都不能准确再现。在断代和鉴别真伪时，观察、比较同时期与相近朝代其他工艺品的图案画意等特征也很重要。例如，明清两代瓷器的画面，就与同时代的织绣、竹、木、漆、牙、玉、铜、银等工艺品装饰，互有影响，一脉相通；又如成化时期瓷器的海上水八怪，缠枝莲纹，也与前朝景泰掐丝珐琅器上纹饰相同。如此等等，便可发现时代的特征，找出共同的规律，无论是官窑还是民窑器物，都应作大量细致的对比分析，便如永乐、宣德瓷器的缠枝莲、海水龙、成化瓷的青花底足双线特征，正德瓷的回文，嘉靖、万历瓷的道教画与镂雕工艺，康熙瓷的双猗牡丹、回影梅，雍正瓷的过枝花和皮球花等等，在决疑辨伪中，都有着重要的参考价值。

鉴定真伪，还可根据纹饰的笔法，远近疏密的层次，笔力纤弱等等。

三、胎釉

就瓷器而论，胎为骨，釉为衣。细致观察胎体和釉面也是断代和鉴别中必不可少的一环。

鉴定胎质时，可从器足的无釉处观察，注意胎土淘炼的纯净与烧结的缜密程度。如著名的永宜细砂底器，露胎处均可见到金属自然氧化形成的黑褐色星点或火石红色；另外明代胎体迎光透视，都显肉红色而清代及民国仿品则为青白色。如以洁白细润著称于世的成化胎体，迎光透视显牙白或粉白色，具有如脂似乳的莹润光泽。

对于明代各种不同的釉面观察方法，除以眼目直观外，必要时还可借助放大镜。观察时更要注意釉质的粗细，光泽的新旧，釉面的厚薄，以及气泡的大小、疏密的程度等特征。对各时代釉面的典型表现，要牢记心中，如明代瓷器釉面都闪现不同程度的青白色，明早期釉面常有无色的自然开片及缩釉现象；明代宣德的桔皮釉，明代晚期黄釉釉面所闪现的血丝状小红点。另外釉面的新旧光泽也可说明真伪。对各时期施釉的厚薄，釉面的莹润与干涩，釉质的缜密和疏松及浓缩、积釉等状态也需掌握，这也是鉴定真伪的一个重要因素。如常见永乐白釉器口，底边角与釉薄处闪白和闪黄，釉厚处闪浅淡青色。永乐翠青积釉处的气泡密、玻璃质强，明代蓝釉釉面表现的灰黑色调，明代宣德釉面的棕眼现象等等。所以，造型、纹饰、款识、釉色、胎质等鉴定方法必须同时并用，方能收到殊途同归，全面一致的效果。

四、款识

明代瓷器各代款识千差万别，凭款识特点来断代和辨伪也就相当重要。体会各代款识的不同风格，首先可以从研究笔法入手，然后将真假实物款识，相互比照，结合实物，反复审度其字体的结构、排列的形式、落款的部位，以及款字色泽的深浅浓淡等。另外，也应当注意总结同一时期及早期和晚期款识不尽相同的变化规律。

纹饰

明代瓷器纹饰装饰主要以绘画为主，也有刻花、划花、印花、镂雕等方法。从绘画风格上看，无论人物、花鸟、飞禽走兽都极为生动豪放、富于画意，线条舒展流畅；加之釉色纯朴浑厚、丰富多彩，就更增加了画面的美感。官窑瓷器的纹饰比较工整、细致，民窑器物的纹饰笔法潇洒、自由奔放，生动地表现了对现实美好生活的愿望。

画面题材很丰富，人物、花鸟、飞禽走兽无所不有，有些画面取材于锦缎上的纹饰，或受小说木刻插图的影响，或取材于戏剧、民间故事传说等。有些内容尤其是在官窑器物上，反映了当时封建统治者的思想意识，有些则带有封建迷信色彩。

明代所画的人物比较挺拔，小孩儿头比较肥大，不合比例，前额及后脑凸出，明代早期龙鳞画得草率，龙爪画得比清代简单。此时八宝纹的排列多为轮、螺、伞、盖、花、鱼、罐、肠。后仿品有时忽略此点，在鉴定时应注意观察。以文字作为装饰内容的有梵文、阿拉伯文、寿字、福字等。

明青花瓷器在中国青花瓷中影响深远，不同年代的不同青花钴料都能很好地适应中国绘画的各种题材。青花瓷器的绘画用传统的毛笔，以各种线条和点染、渲染来完成画图。明晚期，在装饰题材方面却完全突破了万历官窑图案规格化的束缚，烧出了大批形式多样、生动活泼、充满生活气息的青花作品。

在明代的民间陶瓷工艺当中，青花瓷器是值得注意的一个品目。明代瓷器生产，是在继承前代优点的基础上而发展起来的。这个时期的瓷器生产，选料精致、淘练精细、胎体厚重、胎质洁白、质地坚密、声响清脆。绘画图案的题材，写意的多，画人物比较挺拔，小孩头部较大，不合比例，画龙比较窄瘦、龙咀较长，一般都称为猪咀龙。晚期画龙比较草率，但龙爪雄壮有力。明代画八宝图案的顺序为轮、螺、伞、盖、花、鱼、罐、肠。