能干的火车
2026-03-28 11:08:19
您好，黄松柏（1923-2001），中国当代著名陶瓷大师，被誉为“陶瓷界的大师”。他是广东省潮州市人，自幼喜爱陶艺，曾在广州美术学院学习陶瓷艺术，并于1956年加入中国美术家协会。他的作品以青花瓷、釉上彩、素瓷等为主，风格独特，造型精美，技艺高超，被誉为“现代青花瓷大师”。
黄松柏的作品多次参加国内外陶瓷展览，多次获得国内外奖项，如法国巴黎“世界艺术博览会”金奖、日本“国际陶瓷展”银奖等。他的作品被收藏于中国国家博物馆、故宫博物院、广东省博物馆等国内外重要博物馆和私人收藏家的藏品中。
黄松柏不仅是一位杰出的陶瓷艺术家，还是一位杰出的教育家和学者。他曾担任广州美术学院教授、中国陶瓷艺术研究所所长等职务，对中国陶瓷艺术的发展做出了重要贡献。他还撰写了多部陶瓷艺术专著，如《中国陶瓷艺术史》、《中国陶瓷艺术论丛》等，被誉为“中国现代陶瓷艺术的奠基人之一”。
黄松柏是中国当代陶瓷艺术的杰出代表，他的作品和思想对中国陶瓷艺术的发展产生了深远的影响。
难过的信封
2026-03-28 11:08:19
一个国际注册工艺美术大师 李光亮
四个中国工艺美术大师 徐朝兴 毛正聪 夏侯文 张绍斌 五个中国陶瓷艺术大师 陈石玄根 徐定昌 卢伟孙 陈爱明 陈显林
十六个浙江省省工艺美术大师叶小春、季银龙、徐凌、胡兆雄、董炳华、王传斌、金逸林、夏侯辉、竺娜亚、毛伟杰、毛丹阳、徐峻清、梅红玲、张 晞、杨建琴、陈先明、李邦强
丽水市工艺美术大师 季友泉、丁绍杰、余正青、吴学远、苏伟、龚伟康、陈永德等 徐朝兴 龙泉青瓷大师
徐朝兴 浙江丽水龙泉人。13岁辍学而学艺，从事青瓷艺术52年。 1996年被评为第一个青瓷中国工艺美术大师 07年又被评为“国家级非物质文化遗产”——龙泉青瓷传承人 两届全国人大代表 浙江省青瓷行业协会会长 当之无愧的青瓷掌门人。
毛正聪 1940年10月出生于龙泉市。高级工艺美术师、工艺美术大师、中国硅酸盐学会古陶瓷专业委员会会员、中国工业设计协会会员、原龙泉瓷厂厂长、总支书记、龙泉青瓷研究所所长、龙泉县第九届人大常委、浙江省七届政协委员，从事青瓷艺术研究45个春秋。继承古老传统工艺，尤对歌窑文片艺术研究有新的突破，抽象形文片艺术，千奇百态，既象非象，作品别具一格。
夏侯文 江西省分宜县人，浙江省工艺美术大师。1963年毕业于景德镇陶瓷学院美术系，同年分配到龙泉瓷厂工作，从事青瓷产品的设计和工艺研究工作。他的理论基础扎实，有丰富的实践经验和深厚的艺术功底。他几十年来创作设计了大量作品，并屡屡获奖。代表作品有：《双鱼洗》、《仿古莲花碗》、哥窑《龙纹盘》等。他享受国务院政府特殊津贴。 93年被国家授予为“有突出贡献的科学技术专家”，并享受国务院及浙江省人民政府颁发的特殊津贴；95年被联合国教科文组织授予“中国民间一级工艺美术家”2003年授予为“中国陶瓷艺术大师”2005年授予为“中国工艺美术终身成就奖”。
张绍斌 字弘远，1957年出生于浙江龙泉一个陶瓷世家，中国陶瓷艺术大师，丽水市人民政府授予专业技术拔尖人才。 多年来，对梅子青、粉青、天青、米哥窑等进行了深入系统的研究，使青瓷釉色得到明显改观，尤其是薄胎厚釉、支钉架烧研制成功，圆满恢复了传统官窑青瓷的烧制工艺，成为瓷中精品，被誉为当代官窑。 作品采用纯手工拉坯成型，从宁静平和心态中生发出悟性灵感，融入手工拉坯，使每件造型独具神韵。而涅泥拉坯手法与构思造型的自然契合，也使作品在开片纹路上各呈风格。观张绍斌的青瓷艺术，清纯洗练，温润凝神，既印证着大千自然的本真淳朴，又透溢出人文历史的情怀内涵，正所谓“空谷清音”、“会意传神”。
卢伟孙 龙泉青瓷大师卢伟孙 1962年生于龙泉。 高级工艺美术师， 浙江省工艺美术大师。 1983年毕业于龙泉陶瓷技术学校。工作于龙泉青瓷研究所。 1992—1 993年研修于中国美术学院陶艺系。 1993年开创哥、弟纹胎瓷的新工艺。 1994年“哥弟”窑纹胎作品《冬的思绪》获《第五届全国陶瓷艺术设计创新评比》一等奖。同年《冬的思绪》、《龙泉窑青釉小口瓶》编入《中国现代美术全集》陶瓷卷。 1997年创建“龙泉子芦窑”。 2001年应邀日本东京举办青瓷作品展。 2002年作品《天与地》获《第七届全国陶瓷艺术设计创新评比》二等奖。《梅子青釉金丝纹片瓶》、 《清》系列获《第七届全国陶瓷艺术设计创新评比》三等奖。 2002年作品《天与地》被中南海紫光阁珍藏。 2004年青瓷作品参加“第四届青年陶艺家作品双年展”。 2005年青瓷作品参加“陶都宜兴国际陶艺展” 。 2006年作品《春·秋 》获《第八届全国陶瓷艺术设计创新评比》金奖。《天池》、《鱼草纹大洗》 获奖。《漩》获铜奖。 青瓷作品参加《中国美术馆陶瓷艺术邀请展》。作品参加《第五届青年陶艺家作品双年展》。 2007年青瓷作品《盘》被中国美术馆收藏。作品《鱼草纹大洗》被浙江美术馆收藏。
季银龙，1988年出生，浙江龙泉人； 剑瓷工场品牌创始人； 龙泉青瓷非物质遗产文化传承人； 浙江省助理工艺美术师； 人称“龙泉青瓷界的活雷锋”，曾是资深互联网产品经理，为龙泉青瓷在影视方面的合作与宣传推广作出不小的贡献；因为从小在龙泉长大，对家乡有一份特殊的感情。2014年，毅然辞职回到龙泉开始自己的创业生涯！
曾轶星，60年代出生，浙江龙泉人，写过小说，当过编辑，人称“半仙”，出生干部家庭，父亲曾是区委书记，母亲是供销社主任。曾轶星祖辈曾是龙泉青瓷界名人，祖籍宝溪乡。这里是龙泉青瓷发源地之一，在龙泉青瓷一千多年的历史中，尤其是清末民国时期，自宋元以来极盛数百年的龙泉青瓷几近断脉，然而也就是这一时期，一批土生土长的宝溪青瓷艺人默默传曾着宝溪青瓷的窑火，曾轶星也成为其中一员。
王志伟，70年代出生，浙江云和人，喜欢古琴诗歌，收藏彩陶普洱茶 龙泉瓷。2003年开始纯手工制作青瓷。作品获第九届全国陶瓷艺术设计创新评比银奖、第十一届“天工艺苑 百花杯”中国工艺美术精品奖金奖、浙江省第二届陶瓷传承与烧制技艺评比银奖、第五届中国国际文化创意产业博览会工艺美术金奖、银奖。著有《瓷度》《经典汉文化元素--龙泉青瓷》《龙泉青瓷传承与创新》《无能使有钱人成为收藏家》《瓷语的碎片》等等。 在制瓷技艺方面，推崇向古人学习，十年来走遍龙泉大窑、溪口等地几乎所有的窑址，读遍所有关于龙泉青瓷的历史文献和资料，对龙泉青瓷的历史和发展有着深刻的认识和独到见解。博览群书，尤其是对诗歌、哲学、文言文地热爱和大量阅读，练就了他对龙泉青瓷的独特视角。丰厚的文化积淀以及对古代龙泉青瓷地深入把握，使得其作品深得南宋神韵，被誉为龙泉青瓷王阳明派，引领当代龙泉文人瓷流派。对于头衔，自觉面对龙泉大窑、面对南宋龙泉青瓷，永不敢自称大师，因而拒绝参与任何职称评定，坚持让作品说话！创作自我要求极高，非精品不以示人，备受文人、业内专家认同首肯。著名诗人、古陶瓷鉴赏家陈先发评价其：制瓷有大匠风范
拼搏的苗条
2026-03-28 11:08:19
徐青 男 祖籍 江西余干 景德镇陶瓷学院毕业
2003年 主持“醉石陶艺工作室”
2004年 “不离不器”三人联展
2005年 参加“中国当代美术选集”艺术巡回展
2006年 景德镇陶瓷学院设计艺术学院攻读硕士学位
2006年 “钟瑶书画艺术馆” 研究员
2006年 “北京书画艺术研究院” 研究员
2007年 北京文人书画艺术研究院 客座教授
2007年 “中国景德镇•中外陶艺交流合作展” 金奖
2007年 参加中国第五届陶瓷艺术百花奖 铜奖
2007年 “7080现代陶艺展”
2007年 7080陶艺家协会会长
2007年 景德镇高等专科学校国际教育中心教师
2008年 “2008中韩陶艺家作品交流展” （福建）
2008年 7080陶艺家协会作品联展 （景德镇）
2008年 “三国演义—中日韩现代陶艺邀请展览” （佛山）
2008年 “CHINA-CHINA 上海艺术博览会” 特别提名奖 （上海）
2008年 泥火重生-----苏州首届现代陶艺作品展 （苏州）
2008年 第六届中国当代青年陶艺家作品双年展 （杭州）
从容的方盒
2026-03-28 11:08:19
江新亮，字益明，艺名昕亮，1965年出生于瓷都景德镇， 国家一级画师，江西省陶瓷工艺美术大师，非物质文化传承人，江西省高级工艺美术师 ，毕业于景德镇陶瓷学院美术系，自幼酷爱书画，从事陶瓷艺术创作三十载，早年得 益于王锡良、汪桂英等中国工艺美术大师指点 ，创作技法日渐全面、运笔自如、用色讲究，作品风格独树一帜，意蕴深远，特别是花鸟作品精细柔雅，用色老道，韵味深邃，充满艺术生命力，作品深受广大陶瓷艺术品爱好及收藏家喜爱，是目前瓷都艺坛中 极具潜力的青年精英级艺术家 ，也是 中国收藏家喜爱的陶瓷艺术家 。
“老庄之道”拓展瓷画艺术新格局
随着时代的发展，艺术思潮跌宕起伏，陶瓷艺术观念在不断嬗变的今天，陶瓷艺术界已经呈现了百花齐放百家争鸣局面。但在他进行陶瓷艺术创作实践中不断追本溯源寻找陶瓷绘画艺术精神核心及总的规律和特征。并从诸多绘画经典中寻找灵感、寻求突破，从先秦到魏晋到隋唐美学直接影响了绘画发展始终，经久不衰，老子的“道法自然”“似不肖”，庄子的“逍遥游”“不形而神”， 笔墨托于形而不囿于形，有形则弊，再如， 开创陶瓷绘画新风的珠山八友，融诗、书、画、印于瓷画中，形成了新的陶瓷绘画审美格局。
他也清醒地认识到，好的陶瓷艺术作品光有传承还不够，还需要创新， 他经常外出写生，寻求灵感，寻求画中的自己，寻求个性，发挥自己，在骨子里追求精神的美 ，正如黄宾虹关于绘画的“民学”说，是每个追求艺术本质和崇高境界的艺术家所向往的。
江新亮老师的陶瓷绘画作品，构图巧妙，层次分明，意境悠远，让人回味无穷。细细品读之余，其作品深层地表现出中华传统文化的精粹。在陶瓷艺术创作过程中继承了传统瓷画技法，并进行大胆创新，作品富于激情，情感饱满，生命力旺盛。
因为有一双善于发现美的眼睛，江新亮大师在陶瓷作品中，自然而然地还原与升华自然之美，并将美，恒久铭刻在瓷作中，永继芳龄。
入世殊荣为故宫珍藏
现当代陶瓷艺术家们已不再是久居苦舍半生不出的避世态，积极入世让市场中的风浪检验作品，得到荣誉与认可才是新追求。
江新亮大师由于其在人物、动物、花鸟、山水方面都极为擅长，并形成了自己独特的风格。所以备受市场收藏的青睐。部分作品刊登于《景德镇中青年陶瓷艺术家作品博览》、《景德镇陶瓷》、《陶瓷研究》、《中国瓷器鉴定与欣赏》、《景德镇花鸟精品集》、《陶瓷与收藏》、《景德镇中青年陶瓷精英》等知名刊物。
江新亮大师的获奖作品数目高达30余件！ 其中宫廷御瓷雕刻深雕花鸟、本金扒花被故宫博物院收藏！
2009年粉彩《花鸟》瓷板画作品在第二届中国(江西)旅游工艺美术作品设计创作大赛中荣获 二等奖 ;
2010年，粉彩《山水》瓷板获 金奖 ;
同年，粉彩抽象写意绘画《人物》瓷板画在景德镇陶瓷美术馆首届青年陶艺家作品展活动中荣获 金奖 。
作品《春》在2010年首届“鄱阳湖国际生态文化节作品展览”荣获 金奖 ；
《荷塘情趣》作品在“2014年江西工艺美术优秀作品展”中荣获 金奖 ;
《芙蓉》作品在第三届中国工艺美术精品博览会，经评审委员会评审获中国工艺美术 金奖 ;
《绰约风姿》在第二届中国(国家级)工艺美术精品展获 中国工艺美术银奖；
2019年12月，获得中国国国际文博会（无锡） 传承创新奖
2020年10月，获得艺博杯 工艺美术精品奖
2020年，瓷板画作品《昭君出塞图》获 金奖
道法自然传承历史技艺，顺流弄潮推出开拓创新。江新亮大师以身为舟，以作为楫，平衡着艺术与现实的船舷，在时间长河中奋击争流，成为瓷海艺潮中劈波斩浪的风帆。
瓷器是一门伟大的艺术，值得每个人花费毕生时间去研究、学习，他在家族几位大师的影响下，靠着自己的勤奋和实践，成就了炉火纯青的艺术手法，登上了瓷器领域的高峰，并成为行业称赞的标杆， 后辈以其为榜样，并被称为瓷坛巨匠。他将一生奉献于瓷艺事业，用一件件精美作品，赢得了新老瓷友们极大的赞赏！
人物简介
曹细毛，字罗湖老人，当今瓷坛最具影响力人物之一。江西景德镇市浮梁县人，1958年出生。其系大瓷网艺术家库名家、 中国工艺美术大师、中国国家工艺美术大师，中国景德镇陶瓷世家第三代传人、景德镇著名陶瓷艺术家曹笔山之孙、景德镇陶瓷艺术大师曹美华之子 。其现为中国工艺美术学会会员、中国高岭学会会员、景德镇陶瓷艺术家协会会员。作品曾斩获几十余项国际级大奖，海内外多所文博单位与收藏家都收藏了代表作品。 老师 每日笔耕不辍，创造臻品盛名海内外，其作品被多国政客友人所珍藏，成为当代瓷坛不容忽视的殿堂级大师。
获奖记录
2013年作品 《瑞雪丰年》 在“唐山金融中心之光”第十六届唐山中国陶瓷博览会名家名作展评中获 金奖 ；
2013年作品
《水乡风情》 荣获中国工艺美术“百花奖”（莆田）评比 金奖 ；
被中国国家艺术职称评审委员会授予
“中国国家工艺美术大师”荣誉称号。
2014年作品
《月是故乡明》 荣获中国工艺美术“百花奖”（莆田）评比 金奖 ；
2016年作品
《重工粉彩山水将军罐》 在第六届“大地奖”陶瓷作品评比 金奖 。
2017年作品
《羲之爱鹅》 在全国手工业产业博览会暨非物质文化遗产传统技艺展评中获 金奖 ；
作品更是被多所博物馆，上海艺术文化长廊等机构收藏，在当今陶瓷领域极具影响力
国瓷巨匠曹细毛大师，数次获中国工艺美术最高奖项“百花奖”金奖， 作为中国传统陶瓷文化的代表，先后在港、澳、台地区及越南、加拿大、澳大利亚等国家展出并获得极高的评价，很多作品也被藏家重金收藏
艺术风格
曹细毛先生出身于景德镇陶瓷工艺之家， 从小耳濡目染，对陶瓷的热爱以及创作充满激情，对瓷艺的热爱更是从小培养。其艺术风格深受祖父和父亲的影响，从而造就其对不同艺术风格的驾驭能力，更不拘泥于一格。 在传统陶瓷绘画的基础上，添加更多现代化的审美元素，使得他的作品更加贴合当代人的审美心理。
老师的瓷板画作品深受众多瓷艺玩家的喜爱。这件描绘万里长城风光无限的瓷板画，风格大开大合，磅礴大气。通过远处云雾缭绕的山和近处的几株老树对比，明暗交替，层层递进 ，层次分明而不显得杂乱。整件画作具有极高的艺术价值和收藏价值。
对一个陶瓷大师来说用短短几十载的艺术造诣，创造出比生命跨度更大的可传承千年的艺术瑰宝，是最大的荣耀！
曹细毛擅长青花，釉里红，五彩，粉彩等工艺装饰，并吸取传统艺术之精华和现代名家之长，融古今中外绘画艺术于一炉，在绘瓷艺术上形成了自己独特的格调。 曹细毛的作品画意独具，勇于创新，构思新颖，笔墨苍劲泼辣，色彩及其丰富，渐成大气浑然之独特风格。
艺术成就
数年来获奖二十余项，其中《百鸟朝凤》、《十二金钗》、《国色天香》、青花《秋韵》、《孔雀开瓶》、《青花王中王》、《四季花鸟》等作品被上海艺术文化长廊收藏并发表， 作品先后在港、澳、台以及越南、加拿大、澳大利亚等国家展出，颇受海内外收藏家的喜爱。
在2019年，为展现艺术家在实现未来复兴，不断传承和发扬中国集邮传统文化，努力打造中华民族品牌文化的“中国梦文化梦”活动中， 曹细毛大师入选中国传世名家名作大型系列邮册，也是世纪殊荣极为难得，更是得到政府与国家的肯定和赞扬，成为现代瓷坛泰斗级大师，多幅臻作堪比清宫藏，被誉为世纪之作。
曹细毛大师出生陶瓷世家，在学习陶瓷绘画上有得天独厚的优势，其作品极具扎实而精湛的陶瓷技法与工艺，并且又具有非常高的文化内涵，这和老师丰富创作经验和对艺术永无止境的追求是密不可分的。
收藏潜力巨大
如今六十三岁的曹细毛大师，在瓷坛具有举足轻重的地位，成为国字头的中国工艺美术大师，所创作的臻品再现国瓷辉煌，堪称艺术瑰宝震惊瓷坛，极具文化价值与升值潜力，成为拍卖场上争抢的目标。 人们常说，藏一器，富三代，论升值潜力和收藏价值，曹细毛大师的作品毋庸置疑。 曹细毛老师作为国家级工艺美术大师，在瓷坛具有举足轻重的地位，作品也再现了传统国瓷的辉煌，堪称艺术瑰宝，极具价值与升值潜力，也是新老瓷友争抢的热门。
国际上对各类投资收益进行过缜密计算，经调查，以中国当代瓷器为代表的艺术品年收益率平均为每年30%左右，而复利效用使得艺术品往往在数十年甚至几十年后呈现惊人回报率。
在瓷器高端投资艺术品繁荣的年代，真正德艺双馨的艺术大家臻品可谓一器难求，像曹细毛老师的作品更是拍卖会的常客， 老师的作品 无论是成交占比还是成交价格上来看，都是非常乐观的，这也印证了瓷器市场未来的投资理财价值，对于瓷友投资或者收藏来说，曹细毛老师的作品现在正是收藏绝佳机遇！
对艺术永无止境的追求
曹细毛为人随性、洒脱，但对作品创作却严格要求，精益求精，作品经常都是一抢而空，被认为是最亲民、最具传统国瓷韵味的一位国瓷大师
曹细毛大师善于寻求画作美感，用最自然，最朴实的元素为题材，竭尽心力进行创作与构图，精心抓住每处细节，力求完美，在众多陶瓷作品中能瞬间吸引眼球，令人印象深刻
殿堂级大师曹细毛追求自然之美，吸取传统艺术精华和现代名家之长，融古今中外绘画艺术于一身， 作品独具创新，彰显中国画的独特风韵，是真正的瓷文化“国粹”
曹细毛老师对作品严格要求，追求精益求精，就像老师所说： “陶瓷艺术如果要创造一个好的作品，肯定心血汗水都在，很辛苦，做不好我们就要砸掉，做得好就留下。”
曹细毛以其天纵的才气，坚定的信念，和对艺术永无止境的追求使其成为陶瓷行业的榜样人物，也为陶瓷行业留下了一件又一件的传世臻品！
