宣德年制的一个瓷碗价位是多少呢。 求解

明代瓷器的款识形式一般以书写为主，极少有刻印的。前人总结的明代瓷器款识规律是：永乐款少，宣德款多，成化款肥，弘治款秀，正德款恭，嘉靖款杂。

永乐瓷器的款识为“永乐年制”。这是陶瓷史上第一次烧制的帝王年号款，“永乐年制”四字为篆书，四字双竖行，印、刻写或书写于器里心。青花器为用青花书写；白釉器、青白釉器多为印款；红釉、青釉器多为刻款。永乐年号款无论刻、印、写，“永乐年制”四篆体字的字体均较小。

永乐年号款只有四字篆书一种形式。凡见楷书四字、篆书六字或楷书六字，皆为伪托款。四字篆书款后来也有仿的，但仿品款识的字体笔道多为生硬折角，无柔和圆润之感。

民窑器上的吉祥款仍较多，有福、禄、寿、辰等，字体由洪武时的草书为主，发展到隶、草、行三种写款皆有。另外，永乐朝也有少量的图把款。

宣德的款识不似永乐只在器里心，而是任何部位都在书写。在形式上，宣德款有楷书也有篆书，其中楷书占了绝大部分。字数上，有六字也有四字，以六字为主；有六字双竖行加双圈，也有六字一行（横竖均有）、四字一行横写或双竖行。款识有用毛笔书写的，也有刻写的。

宣德民窑器仍有一些草书或隶书的福、寿字，也是多写于器心。还有写“大明宣德年造”的，十分特别。

此外，从花纹、文字上看，伪制的花纹、文字一般都有不太周到的地方，花纹线条、文字笔划或者残缺，或者粗细不一样。有的赝品图纹甚至于显得僵硬呆滞，一望而知系临摹作品。

成化官窑器年号款以青花楷体六字双竖行“大明成化年制”为主，体式比较统一，款的位置也大多数在器物底部。除六字楷书双行款外，还有少量“大明年制”四字双行楷书款。但无论官民窑产品，成化真品均无“成化年造”、“成化年制”四字款。

成化官窑器还有一种罐，款字只有一个“天”字，人称天字款罐。这种一个字的官窑器为成化独有，天字也极其有特色，字体极其肥胖。

弘治官窑瓷器款识大体同于成化，仍以青花楷书六字双行“大明弘治年制”为主，写于器底。有少量篆书四字双行写款“弘治年制”，多位于器里心。还有少量红彩楷书双行“弘治年制”款及刻款。

弘治民窑器的款也较多，但较简单，有“福”、“正”、“壬子年造”等楷款。

正德官窑年号款以青花楷书六字双行“大明正德年制”和四字双行“正德年制”为主，其中以后者居多。款字的清花色泽有浓有淡，色淡者显得灰暗。另有红彩书写的楷书双行“正德年制”款，色泽深者黑红，浅者十分艳丽。此时的花盆、炉、洗等彩瓷，多为楷书四字一行刻款，位于器口沿下，也有刻于器底者。

民窑器上年号款为“正德年造”、“大明年造”及“天下太平”、“长命富贵”、“富贵佳器”等吉祥款。

嘉靖官窑年号款全为楷体，有四字双行和六字双行，以六字双行“大明嘉靖年制”为主。也有六字一横行、六字环行、四字钱文十字排列的。款识位置主要位于器底，也有写于器口沿下边的，还有写于器物肩部的。除写款外，也有少量刻款。

民窑器上的赞颂款、吉祥款较前朝兴盛，且开始出现堂名款，如“滋树堂”、“松柏草堂”、“郭仁堂”等等。

万历款识以书写六字双行“大明万历年制”为主，也有六字一行或三行的，还有四字双行、四字环行、四字钱文十字排列的。款的书写位置也很不固定，多数在器底，也有在器里心凹处的、肩部的、口边的等。

万历各类民窑款大为增多，斋堂款如“玄阴堂”、“芝兰斋”等；吉祥款如“万福攸同”、“德化长春”、“福寿康宁”等；赞颂吉祥款如“玉堂佳器”、“天禄器”、“天禄佳器”、“上品佳器”等。

明末天启、崇侦年间，署本朝年号款的官窑器少，但署前朝年号款的却较多。不过，这些署前朝年号款的瓷器多为民窑粗制滥造，款识字体十分草率，排列杂乱。

     没有青花的蓝白相映，没有彩瓷的繁复缤纷，仅凭纯净一色，却不输于“浓妆淡抹”，这就是单色釉，也称“一色釉”、“纯色釉”、“一道釉”。单色釉在宋元时的创烧已经蔚为大观，明清时期官窑出品的精炼单色釉瓷更是臻于顶峰。明清单色釉瓷的精湛技艺，至今令人刮目相看，也成就了它在拍场上的屡创新高的佳绩，在2013年佳士得成交作品中，一件甜白釉暗花撇口碗便以2700万港币锋芒渐露，引起藏界轩然大波。 成化天字款甜白釉小碗 今天，笔者将要给大家介绍一套成化天子款甜白釉小碗，此套成化白釉瓷珍品正在深圳御宝轩展厅展出，爱好瓷器收藏的机构和个人可前去品鉴、交流与学习。 甜白瓷是一种素色釉瓷，属于白瓷系。它以含铁量低的瓷坯，施以纯净的透明釉烧制而成，早在南北朝时期就已经出现，隋唐，白瓷烧制日趋成熟。延展流变至明代永乐，制瓷工匠们殚精竭虑，使得白瓷达到了“脱胎换骨”的境地，并将“脱胎”研制为特殊的制瓷工艺，即薄胎细白瓷。这种瓷器的胎体薄到几乎看不到，似乎脱去胎体，仅剩釉层。成化时期的白釉瓷，可以说是继永乐白釉瓷之后的又一个高峰，不仅胎质细腻纯净，绝大部分胎体轻盈，修胎规整，其制作工艺也永乐宣德时期臻于成熟。 关于“甜白釉”名字的得来，相传与白糖有关。16世纪前我国是没有白糖的，都是黑糖或者红糖。白糖的出现使人们对当时的白瓷有了一个新的认识，就是说这个像白糖，而且有一种内心的感受“甜”，所以那时开始白瓷才叫 “甜白釉”。也有一说，因白瓷薄到半脱胎，能够光照见影，给人一种“甜”的感受，所以“甜白”瓷因此而得名。 关于成化甜白釉瓷器的烧制也十分讲究。甜白瓷器在炼胎上，增加高岭土的比例，并经过多层过滤淘炼，去除杂质，使胎体韧性加强，拉坯更薄，更细白，同时增加铝的成分，使烧制温度升高，多数甜白器处于半脱胎状态。在釉的配伍上，去除铁的成分，釉色莹润白中微微泛米黄色，积釉处有湖水绿现象。目前市场上也有不少甜白釉瓷仿品，但都与成化时期甜白釉瓷器有很大差距。清代仿品胎釉虽洁白细密，虽也人工拉坯，但胎体偏厚，且上下相对比较均匀，釉面平整，做工规整，釉色细白，时见宝光，但积釉处无湖水绿现象。现代仿品，机械陶胎，灌浆成型，修胎和釉面缺乏精美，釉色多用化学料调配，发色极不自然，看不见宝光，且“贼光”显然易见。如果用灯光甄别，真正的甜白釉瓷器透光度由上至下，逐步减弱，这是因为甜白釉瓷，从底部、腰部到口部，坯胎由厚逐渐变薄的缘故。而清代仿器，全身胎体薄厚均匀，所以灯光之下透亮度基本一致。现代仿器由于淘炼粗糙，杂质颗粒较多，灯光之下，胎体不匀现象较为普遍。据悉，真正的甜白釉瓷器在20倍显微镜下看气泡，气泡大、中、小共存密布；清仿器物，气泡大小疏朗分布；现代仿品气泡大小均等密布。 成化天字款甜白釉小碗 景德镇甜白釉的烧制成功，不仅在中国陶瓷史上留下了浓墨重彩的一笔，也为明代彩瓷的发展创造了有利条件。明清时期的斗彩、五彩、粉彩，只有在白瓷取得高度成就的基础上，才能显示出它的鲜艳色彩来。成化瓷器的釉面以细润若脂而著称。其釉不仅肥厚滋润，而且光洁无瑕，如脂似玉。尤其与浓艳的青花纹饰相匹配，既因色差强烈显得青花更加浓郁，同时又反衬出白釉更加如霜若雪。中晚期后，由于釉料的配制发生变化，上述所描绘的现象不复存在，取而代之的是乐平陂塘青（平等青）的使用与略带淡淡青色的白釉，形成了成化时期独有的幽雅青花瓷和白釉瓷。 成化天字款甜白釉小碗清晰可见的暗刻龙凤纹 深圳御宝轩征集到的此套成化天子款甜白釉小碗敞口微撇，浅腹，圈足。器型线条柔和圆浑，通体施白釉，胎薄体轻，胎薄如蛋壳，里外施白釉，底面施釉平整，外壁釉下暗刻龙凤纹（有些暗刻龙纹，有些暗刻凤纹），在阳光下透视可见龙凤飞舞，并有祥云相辅，神态逼真，非常生动。小碗轻盈秀丽，制作工艺十分精致。笔者手持此件甜白釉色小碗，其薄的程度达到了几乎脱胎的地步，盈盈一握似乎可见手上罗纹，真是令人难以置信。这也充分体现了成化甜白釉瓷器对特殊烧制的白瓷在质量上更着意追求完美。此种薄胎白瓷在民窑中是见不到的，十分精美绝伦。 天字款是成化特有的落款，据说，天字款的瓷器只有皇上才可以用，即明代成化年天字款官窑。也有记载在清档钟都写成“成窑天字款”天字是御用瓷器。天字瓷器的底款为啥写成天字呢？很多种猜测，一般来说还是根据过去编排文件的方式，按照《千字文》开篇就是“天地玄黄，宇宙洪荒”。所以我们常说“天字第一号”也是这么来的。 从此套碗的成型工艺上看，烧制非常复杂，加上它要在簿如纸的瓷胎上印花，其难度可以想象。甜白釉小碗烧造成功，集中反映了成化时期甜白釉瓷生产进入了一个繁荣、鼎盛的阶段，它对后世瓷业发展起到了承上启下的重大而深远的作用与影响。 艺术品市场上有一条普遍规律，任何一个艺术品领域，只要是精品，经济价值就一定会上升。现市场上留存的明朝单色釉数量极少，而甜白釉更是少之又少。对于白釉瓷器的收藏者来说，明代永宣时期的甜白釉就是他们的“终极目标”。深圳御宝轩评估师邓经理表示，很多收藏家对这个时代的甜白釉尤为钟情，很多权威专家认为这个时期的白釉瓷器承接了高古瓷古拙素雅的古代艺术内涵，没有更多花巧的装饰，体现了一点很纯粹的美，可以说是一种提倡“简约”概念的回归，当然与其他瓷器相比，其价位也充当了一定的因素。 在成化时期，成化斗彩给人印象深刻，上海藏家刘益谦日前以2.8亿港元拍得的成化斗彩鸡缸杯报关入境，又以此杯品茗“吸口仙气”，轰动藏界。成化斗彩鸡缸杯的富贵风流与茶无关，一则斗彩鸡缸杯是明成化帝的御用酒杯；二则此杯素胎便是名闻天下的甜白瓷，其珍贵之处在于明净素雅、雅致内敛，不能因为斗彩之色泽艳丽而忽视了甜白的温润肥厚。甜白釉与斗彩在成交价格上虽然还有较大差距，但资深藏家与拍卖市场已经意识到二者系出同门，其真正的价值或许难分胜负。这套小碗绝对堪称稀世奇珍，是古代先人留给我们的一份珍贵的文化遗产！或许，它们的面世，也会给藏界带来不小的轰动。

宣德官窑瓷器鉴定

方法一：辨胎釉

瓷器胎质较细，釉面有橘皮纹现象

宣德时期瓷器的胎，由于瓷土的选择讲究，加上对窑温及室内气氛的控制较好，所以胎质细腻、洁白、坚硬。细砂底器物，手感极其细腻滑润，有时可见杂质，呈褐色斑点。宣德瓷釉最突出的特点是有橘皮纹，不十分平整。釉色以白中泛青为主，俗称“亮青釉”，少数莹白。宣德晚期釉面透明度较差，感觉较为浑浊，是由于釉中气泡所致，釉面充满了大大小小的气泡，群与群之间的间距较疏朗。青花器釉面较厚，个别有细碎无色的自然开片。白釉器釉质肥润细腻，但莹润度不及永乐时期；红釉器釉面均匀，口沿一圈白釉，俗称“灯草口”，微泛青，器物底边垂流的釉汁截然整齐，并泛虾青色。

方法二：辨纹饰

纹饰风格题材大致与永乐时期相同，稍显粗犷

宣德时期纹饰风格题材大致与永乐时期相同。纹饰画法一改永乐的纤细风格，显得粗重豪放，笔法苍劲；纹饰的安排、布局、留白都非常注意，使画面更加疏朗清新、端庄稳重。宣德龙纹描绘在整个明代最富有生气，龙首威武昂扬，头发长而向上飘起，有双角，龙身舒展修长，矫健勇猛，给人一种威慑感；青花器纹饰用软笔勾勒，线条流畅，多用没骨画法，即不用勾线填色，一笔点画而成。有些纹饰填色使用小笔填绘（不用大笔渲染），形成深淡的笔触，不见整片一笔涂抹的画法，另外宣德青花在装饰上还与模印、刻划等方法结合使用。

方法三：辨工艺

砂底细白，抚摸如糯米粉的感觉

宣德时期器物底足有釉底和砂底两种，釉底釉质细腻、光滑，积釉处泛青，呈湖水绿色；砂底细白，抚摸极为细腻，如糯米粉的感觉（也像饺子皮的感觉）；由于胎土中含微量杂质，偶见褐色星点；器物底足采用两面斜削的手法，足墙较窄；圈足露胎处泛橙色火石红，足迹露胎处可见护胎釉；由于当时工具所限，除盘碗类小件器物，大件器物底足修足并不十分规整

不论什么瓷器都有光泽,正确认识和辨别瓷器上的所属光泽,是鉴定瓷器真伪及年代远近的一个必不可少的方法。瓷器上到底有哪些"光"呢?一、贼光,或称新光、火光、浮光,一种发于瓷器外貌炯炯刺眼的光,像刚出窑的一样。有这种光的瓷器一般被认为是年代不远的新货。然而实践证实,不是每一件有这种所谓贼光的瓷器都是年代不远的新货。例如有些从未使用也从未启封的旧瓷,一旦开箱示人,其光泽依然灿烂如新,南京博物院和天津博物院收藏的明永乐青花鸡心碗就归属这种旧瓷。以是,新的不一定不老,看瓷也必须辩证地来看,不能一刀切。2、宝光,一种由内而发的温润鲜嫩、如脂如玉的光泽。具备这种宝光的旧瓷都是瓷质精巧、胎釉优异的上乘之作,它能经得起氧化物的侵袭及人为磨损的考验,即使经历多次数百年也依然如故,依然光辉夺目、宝光喷溅。例如四川文物总店乔德光先生收购的大明宣德年制的青花豆就归属这种瓷器。三、无光,虽然昏暗、失亮,反射不出明显的光来,但也应属光的一种。具备这种无光的瓷器常常被认为是年代较远的旧瓷。由原来的有光变为此刻的无光大约是因在空气中长期的化学作用及人们长期使用的结果。但是正如新的不一定不老,老的不一定不新一样,有些新瓷,经由过程人为加工处理,也能够将其外貌的火光去净,变成无光之器,但它的本质倒是新瓷。4、玻璃光,近似于酥油上反射出来的光、翡翠上反射出来的光,它不同于上述的宝光,它有一种玻璃的质感,亮度也较高,而且偏向于外烁,少生于内含。具备这种玻璃光的瓷器大多年代比较久远、不易失亮,有的即使埋在土中经历多次千年,依然光明不减昔时。此类瓷器尤以宋朝哥窑制品及景德镇影青瓷制品为盛。五、蛤蜊光,一种鲜见、奇异的斑斓光,它产于彩瓷和含铅瓷上,而与青花绝缘。可惜蛤蜊光到底是一种什么样的光,目前尚无定论,蛤蜊本是生在浅海的长约3厘米的软体动物,壳卵圆形,淡赭色,四周紫色,因此作者认为蛤蜊光就不应脱离蛤蜊本体的色彩,就应当是淡赭或紫色,或两者混杂。有人视蛤蜊光为淡红色之光,此说可列为离题不远之论。有的则认为是一种无色的闪烁之光,是瓷面产生的膜状物所致,可以用"电光水"、镀膜法制造假"蛤蜊光"。蛤蜊光不是在每件彩瓷上都有,也不是有蛤蜊光的彩瓷都是真品。蛤蜊光要几多年才气形成以及蛤蜊光有色无色这些问题都需要进一步研讨到达公认共识。必须申明的是,上述五种光泽不可能同时出此刻一件瓷器上,一般是一种光泽,除了有蛤蜊光的面外。收藏者应该在实践中多看、多学习、多对比,练就正确认识和辨识瓷器光泽的过硬本领,提高鉴定瓷器真伪的水平。以青花原料为断代依据需加分析

断代青花瓷器，青花原料起着关键性的作用。过去一向认为宣德以前的青花瓷器，是用进口的“苏尼勃青”料绘制的，成化以后用的是国产青料。特别是宣德的青花瓷器更强调是用进口“苏”料绘制的，尤其是对那种典型带“大明宣德年制”的官窑瓷器尤为如此。为了正确地认识宣德青花，这一点也必须要加以分析。因为现在我们所见到的并带有“大明宣德年制”款的宣德青花瓷器，有些就不是用“苏青”而是用国产青料绘制的。

首先是听声音：新胎声音硬、脆，而老胎铝含量较高，具冷性，敲打时声音沉闷；再看光泽：新瓷有高光点，光亮刺眼，而老瓷光从内发，黝亮养眼；最后可用弱酸洗胎：刻意做旧的新胎一洗就露出了本来面目，而老胎表层不能轻易洗掉。还有一种用胶搀和杂物的方法特殊做旧，不容易洗，需综合分析再做判断。

排除人为造旧的因素后，再从形、色、神韵、纹饰、成型工艺、绘画技法等方面，根据书籍资料断定瓷器的年代。宣德朝制瓷业发展迅速，生产出了闻名于世的宣德青花以及冠绝一代的宣德红釉和五彩，在陶瓷发展史上占有十分重要的地位，备受国内外人士的欣赏和重视，充分体现了中国陶瓷高超的技术造诣。方法一：辨胎釉瓷器胎质较细，釉面有橘皮纹现象宣德时期瓷器的胎，由于瓷土的选择讲究，加上对窑温及室内气氛的控制较好，所以胎质细腻、洁白、坚硬。细砂底器物，手感极其细腻滑润，有时可见杂质，呈褐色斑点。宣德瓷釉最突出的特点是有橘皮纹，不十分平整。釉色以白中泛青为主，俗称“亮青釉”，少数莹白。宣德晚期釉面透明度较差，感觉较为浑浊，是由于釉中气泡所致，釉面充满了大大小小的气泡，群与群之间的间距较疏朗。青花器釉面较厚，个别有细碎无色的自然开片。白釉器釉质肥润细腻，但莹润度不及永乐时期红釉器釉面均匀，口沿一圈白釉，俗称“灯草口”，微泛青，器物底边垂流的釉汁截然整齐，并泛虾青色。方法二：辨纹饰纹饰风格题材大致与永乐时期相同，稍显粗犷宣德时期纹饰风格题材大致与永乐时期相同。纹饰画法一改永乐的纤细风格，显得粗重豪放，笔法苍劲纹饰的安排、布局、留白都非常注意，使画面更加疏朗清新、端庄稳重。宣德龙纹描绘在整个明代最富有生气，龙首威武昂扬，头发长而向上飘起，有双角，龙身舒展修长，矫健勇猛，给人一种威慑感青花器纹饰用软笔勾勒，线条流畅，多用没骨画法，即不用勾线填色，一笔点画而成。有些纹饰填色使用小笔填绘(不用大笔渲染)，形成深淡的笔触，不见整片一笔涂抹的画法，另外宣德青花在装饰上还与模印、刻划等方法结合使用。 方法三：辨工艺砂底细白，抚摸如糯米粉的感觉宣德时期器物底足有釉底和砂底两种，釉底釉质细腻、光滑，积釉处泛青，呈湖水绿色砂底细白，抚摸极为细腻，如糯米粉的感觉(也像饺子皮的感觉)由于胎土中含微量杂质，偶见褐色星点器物底足采用两面斜削的手法，足墙较窄圈足露胎处泛橙色火石红，足迹露胎处可见护胎釉由于当时工具所限，除盘碗类小件器物，大件器物底足修足并不十分规整盘碗类内底面器壁与器底相接处有一周下凹，俗称“月亮底”琢器类器物(瓶罐类立件器物称为琢器)，由于当时是分段拉坯成型，腹部可见接胎痕，宣德时期工艺较好，接胎痕不十分明显器物里釉依然平滑细腻，并可见白色绞丝纹。

明代的白釉主要是甜白瓷，它主要烧制在永乐、宣德两朝。永乐甜白瓷有厚、薄两种, 薄的一种主要是碗、盘、高足杯等类小件器，能达到光照见影的程度,这是有名的“薄胎”器，可以薄到半脱胎的程度，其他大件器都属厚胎。谢谢

说到永宣时期，相信大家都知道那时候很长出名的有（永乐甜白釉、宣德五彩瓷器、宣德炉、永宣青花瓷器、永宣造像等）。

一、永乐甜白釉、

1．釉色洁白，肥厚莹润如玉，无棕眼（一说对光斜视，可看到釉面满布极细的小孔，俗称“棕眼”，并呈现似乎难以觉察的橘皮纹，由于孔眼细小紧密，它们与釉内的微小气泡使光线散射，从而产生一种特别的柔和感，致使甜白釉成为既区别于历史上邢窑、定窑、德化窑、又不同于同时代及以后的景德镇白釉的一代绝品）；

2．胎体极薄，能映见手指螺纹，大部分无纹饰，少数有暗花，题材多为双龙双凤，及莲花、玫瑰、山茶、牡丹等，纹饰极精细，圆润流畅（仿品纤细而板滞），但肉眼难以看出，需借光透视方见；

3．迎光透视，胎釉呈肉红色；足底折角积釉处呈淡淡的虾青色（水绿色或灰黄的光泽），釉面偶然显露如同青、灰、白三色交织在一起的淡淡的虾青色；釉表有细橘皮纹和少量缩釉点；

4．永乐甜白釉的纹饰一般刻于内壁和盏心，宣德白釉碗、盏则刻于外壁和底面，另外纹饰趋向繁多；

5．永乐甜白釉的釉层有厚薄之分，器物的口、足边沿及带系的棱角处微露胎骨，足边沿的釉面截削整齐，施釉不淌；器底不透光；

6．永乐甜白釉瓷品多数无款（一说永乐的甜白釉薄胎的多有款），有款的多为“永乐年制”四字划、印篆书款；

7．永乐器物四壁薄而透亮，但器底却不透，不仅是因胎厚，而且是由于烧制技术的特别，永乐甜白釉明代即有仿制，但胎体厚重，釉面闪黄或闪灰：

二：宣德五彩瓷器、

宣德窑生产的瓷器品种之多是空前的，单纯的釉上彩有釉上红彩和五彩。有文献记载：“彩瓷始自宣德。”但从考古发现，洪武时已有红彩出现。然而宣德时所烧红彩，较之洪武红彩更加鲜艳，并且色调有浓重和浅淡之分。“宣窑五彩深厚堆垛”，也许就是指这种色调浓重的红彩。河北安次县曾出土明宣德红彩缠枝八吉祥三足炉，其红彩色呈黑紫，深暗凝厚，表面无光，纹样线条粗犷。宣德时红彩是釉上红彩和五彩的开端，为后世的发展打下了基础。

三：永宣青花瓷器、

永宣青花，古陶瓷学界专有名词，特指明代永乐、宣德两朝烧造的青花瓷。明代永宣两朝的30余年里烧造的青花瓷，在青花瓷烧造历史上堪称稀世珍品。其异域风格的造型、浓重明艳的呈色、超凡脱俗的纹饰，被后人赞誉为“发旷古之未有，开一代之奇葩”。