一块破瓷片，有人说明早的，有人说清早的，还有人说清晚的，有没有专业老师给个准确答案！谢谢

碎掉的瓷器有价值吗？五分钟告诉你瓷片收藏里的门道 。

古时候瓷器碎了，大部分人可能就扔掉了，殊不知，这留下来的碎瓷片到了今天竟成为人们争相收藏的珍品。

时下碎瓷片标本大幅度涨价，尤其是珍贵的、稀少的更是一片难求。一块元青花标本，如果绘画的非常出彩，发色艳丽、器形少见，价格再高都供不应求。

瓷片不仅仅是一块残片，它也是我们认识古陶瓷真品的最好的工具书，我们能够通过瓷片标本来感受古代老瓷器带来的鉴赏信息。

也正是这个特点，有多少古陶瓷爱好者在苦苦的找寻着这些残片，学习鉴赏陶瓷的深谙这点，所以，瓷片标本才被更多的藏友们认可、抢购、炒作。

古瓷器能够完整的保留至今的毕竟还是占少数,有句话叫做“十老九损”,不少的古瓷器由于年代的久远或人为的破坏,变得残损和破碎。

作为古代一些有名窑口出产的瓷器,它往往会成为我们这些后人们研究和考古古文化的重要物证依据,所以具有重要意义的,像南宋的五大名窑瓷片(汝,哥,定,钧,官)龙泉窑,元青花瓷片等等,具有重要的史料价值和研究价值。

收藏，不单单是为了“一夜暴富”，更重要的是为了传承文化，弘扬文明，陶冶性情。古瓷残片本身承载着大量的文化内涵和历史信息，好的瓷片可以称得上是那个时代陶瓷烧制工艺的缩影。

我们可以从古瓷残片残存的图案、文字、色彩、胎釉、开片等方面和细节上，管窥到某一段历史、人文、政治，填补我们对历史知识的空白。

江河之畔、工地上下，乃至遗址周围，处处可见瓷片一族们忙碌的身影。瓷片乃鉴赏、研习古瓷的辅助之物，亦属于标本学范畴。眼下瓷片族大体可分为三类：一是收藏以瓷片釉色取胜，专收一些高古名釉瓷片，如唐越窑、宋汝、官、钧、定瓷片，以及龙泉、耀州窑瓷片等，以北京、陕西、浙江为代表。其中陕西有位专集瓷片的老先生，各类耀州的瓷片已有数百片之多，釉色温润，秀色可餐；二是收藏以明清民间青花绘画研究为主，以南京为中心。据说南京有一大批这类瓷片族。三是被称为御瓷片族的景德镇、南昌一批瓷片藏家，专事集藏景德镇御窑瓷片，上至元青花、永宣青花、成化斗彩，下至清代官窑残瓷片，尤其重视有官窑底款之瓷片收藏。收藏行家郑志海说，有的瓷片没有原件，瓷片收藏品更显异常珍贵了，如宋代五大名窑、明清的官窑和一些特别的品种(如元青花瓷)价格比较贵，好的瓷片能值上万元。而且除了普通收藏者外，一些博物馆、研究机构都对瓷片有需求，名贵瓷片的量毕竟很少，令一些收藏者相信收藏瓷片也会随着收藏热潮而不断升价。而收藏爱好者舒浩光认为，瓷片利润并不高，增值前景也不大，收藏者最好把它当作自己学习的资料和鉴定的辅助工具，借以识别陶瓷伪品，重在其参考价值。不过，单片收藏瓷片价值不高。有收藏家表示，瓷片也要挑选有代表性、有特色的进行收藏；另外要系列收藏，如以某个朝代或某个窑口的瓷片为主题进行收藏。1.瓷片是学习资料和老师，但也蕴含了一部分仿制的瓷片，所以收藏瓷片要懂得排比，通过比较盈润程度、胎色等途径分辨出真假优劣，这是收藏瓷片的第一步。2.鉴别瓷片时，应该从釉面、纹色等方面入手，而不应该看断面胎。看断面胎的方法很容易走上鉴别的歧路。3.如果经济允许，可以从收藏瓷片转向收藏一些残而不缺的瓷器。4.

瓷器，与陶器的区别，一则，原料不同，前者使用纯度更高的瓷土，二则，窑温不同，烧瓷比烧陶，窑温要高出一倍以上。

一般认为，中国最早的瓷器，是汉代青瓷。也就是说，商代遗址，可能有陶器残片出土，不大可能有瓷器残片。

碎瓷片不是可回收垃圾，是干垃圾。

干垃圾包括砖瓦陶瓷、渣土、卫生间废纸、瓷器碎片等难以回收的废弃物，采取卫生填埋可有效减少对地下水、地表水、土壤及空气的污染，在当今社会，还无有效化解其他垃圾的好方法，所以需尽量少产生。

可回收物就是可以再生循环的垃圾。本身或材质可再利用的纸类、硬纸板、玻璃、塑料、金属、塑料包装，与这些材质有关的如：报纸、杂志、广告单及其它干净的纸类等皆可回收，碎瓷片不能循环再生，所以不属于回收垃圾。

扩展资料：

其他垃圾

湿垃圾，又称为厨余垃圾、有机垃圾，即易腐垃圾，指食材废料、剩菜剩饭、过期食品、瓜皮果核、花卉绿植、中药药渣等易腐的生物质生活废弃物。

有害垃圾，指废电池、废灯管、废药品、废油漆及其容器等对人体健康或者自然环境造成直接或者潜在危害的生活废弃物。常见包括废电池、废荧光灯管、废灯泡、废水银温度计、废油漆桶、过期药品等。有害有毒垃圾需特殊正确的方法安全处理。

参考资料来源：百度百科-可回收垃圾

参考资料来源：百度百科-干垃圾

参考资料来源：百度百科-垃圾分类

关于缠足的起源，说法不一。

有说始于隋朝，有说始于唐朝，还有说始于五代。

有人甚至称夏、商时期的禹妻、妲己便是小脚。

但是此种说法有迷信因素，可信度不高

缠足始于隋，也源自民间传说。相传隋炀帝东游江都时，征选百名美女为其拉纤。一个名叫吴月娘的女子被选中。她痛恨炀帝暴虐，便让做铁匠的父亲打制了一把长三寸、宽一寸的莲瓣小刀，并用长布把刀裹在脚底下，同时也尽量把脚裹小。然后又在鞋底上刻了一朵莲花，走路时一步印出一朵漂亮的莲花。隋炀帝见后龙心大悦，召她近身，想玩赏她的小脚。吴月娘慢慢地解开裹脚布，突然抽出莲瓣刀向隋炀帝刺去。隋炀帝连忙闪过，但手臂已被刺伤。吴月娘见行刺不成，便投河自尽了。事后，隋炀帝下旨：日后选美，无论女子如何美丽，“裹足女子一律不选”。但民间女子为纪念月娘，便纷纷裹起脚来。至此，女子裹脚之风日盛。

缠足始于五代之说，则是源自南唐李后主的嫔妃娘，美丽多才，能歌善舞，李后主专门制作了高六尺的金莲，用珠宝绸带缨络装饰，命娘以帛缠足，使脚纤小屈上作新月状，再穿上素袜在莲花台上翩翩起舞，从而使舞姿更加优美。

而一些学者经研究指出，中国古代女子缠足兴起于北宋，五代以前中国女子是不缠足的。宋代诗人苏东坡曾专门做《菩萨蛮》一词，咏叹缠足。“涂香莫惜莲承步，长愁罗袜凌波去；只见舞回风，都无行处踪。偷立宫样稳，并立双跌困；纤妙说应难，须从掌上看。”这也可称之为中国诗词史上专咏缠足的第一首词。

应该看到，缠足诗的写作是以缠足习俗的出现为依存条件的，这说明，宋代确已出现缠足习俗。到南宋时，妇女缠足已比较多见，甚至南宋末年时，“小脚”已成为妇女的通称。但在南宋时代，妇女缠足还并不普及，缠足者主要限于上层社会，在社会观念上缠足尚未达到人人接受的地步。同时，缠足的风俗是由北方传到南方的，大约是在宋室南迁之时。

如果你现在还热衷于收藏整件瓷器牞那可以见得你一点儿也不 Fa shi on，甚至有点儿“冤大头”的感觉（因为市面上瓷器赝品多多）。

只要你抽空去古玩市场上遛一遛，立马儿会发现瓷片卖得还挺“火”，原来似为“废品”的瓷片，现在一片卖上几十元已不是什么新鲜事。

也许你发话了，除了古玩市场，哪儿还能看到瓷片，瓷器窑址、某些工地……还有一个地方，你不得不去一看，那就是天津市华蕴博物馆，那儿有目前世界上唯一一面汉至清代的瓷片墙。

No .1瓷片墙

第六届亚欧财长会议期间，财长夫人看到这面凝固着中国历史碎片的瓷片墙发出了阵阵赞叹声。

一面瓷片墙，就让她们真真切切地触摸到了“ china”以及中国历史的文化底蕴。

“畅饮”着这股历史之“水”：东汉的青瓷、唐代的三彩、宋代五大窑的各类瓷器、辽代的绿釉瓷、元代的青花瓷……看着那些焕发出别样光彩的瓷片，我们情不自禁想问谁是“挖井人”、这独一无二的创意来自谁？他就是天津市粤唯鲜集团的总裁张连志。

张连志，一个以追求“ No．1”为生活理念的人，一个致力于寻找历史碎片的人，一个不喜欢夸夸其谈的文化“实干家”。在别人把那些瓷片无情抛弃时，他默默地“捡起”，并且细心收藏。“他有好东西，从不藏着、掖着。”他的夫人介绍说。于是，追求“ No．1”的他，自然而然就拿出了自己收藏的数千片瓷片，并且创造出了目前世界上“ No．1”瓷片墙。　

瓷片也很美

断臂维纳斯，那残缺的美令人过目不忘；瓷片墙上的碎瓷片，那残缺的美却能让你震撼。

瓷片残缺美的发现者、发掘者张连志，一看到瓷片墙上的那些瓷片，就沉醉，就有诉说的冲动，“这块瓷片是钧窑的，你看这不规则的流动状的细线，就是被行家称为的‘蚯蚓走泥纹’。”

那面记录历史痕迹的瓷片墙上，仍然遗留着“有形有款”的痕迹。哪怕你是一个外行人，一过目，大致可以猜出，这是一个碗，那是一个花瓶……另外，还可以从款识上辨别出这是明万历的、那是清康熙的东东……总而言之，每一片瓷片都有它独有的闪光点。

究其原因，因为那上面凝聚着张连志的心血以及他的“细节情结”，数千片瓷片都是经过他的手一片片挑选出来的，好的留下，稍差一点的就剔除。挑选这些瓷片需要深厚的文化底蕴以及对中国历史文化的执著追求。

“打破”瓷价位

瓷片上，我们不仅可以读出它的器形、年代，此外，还能读出许多许多，比如它的文化。

当今的女子出嫁，陪嫁些什么？无非电视、冰箱等等；想知道过去女子的陪嫁有什么吗？这从瓷片墙上就可以读出。一单“喜”瓷碗底，张连志告诉记者，碗是过去陪嫁用的，一般人家陪不起，还需稍稍有些家底的。此外，瓷片墙附近还吊有一双“喜”瓷碗（锔过），明成化和合二仙五彩碗，和合二仙寓意和和美美。明成化五彩的东东，存世品相当少，不过可惜的是，碗碎了，好在后来被人锔好，但愿和和美美没有裂痕。

瓷片墙的展示让许多人认识到了瓷片的潜在价值以及它的美，所以瓷片的价格也是腾腾上涨，原来一堆瓷片也就几十元钱，甚至更低，现在一片清代官窑的瓷片有的已卖到二三十元钱。值得一提的是，宋代五大名窑的瓷片，更是收藏爱好者追捧的对象，一片能卖到一二百元，甚至更高，瓷片的确有“喜”了。

对大多数初学的古瓷爱好者来说，学习伊始，就购买大量的古瓷完整器作参考资料是不现实的，从伤残古瓷器和古瓷片入手进行古瓷鉴定知识的学习，是最有效、最便捷、最经济的途径。 古瓷片是学习鉴定知识最好的老师 第一，它量大品全，容易寻找。自东汉至今，无论何朝何代，全国各地瓷窑林林总总，有的此起彼伏，有的长盛不衰。除有宋以来朝廷设官窑专为宫廷烧制非卖品的御用瓷外，以商品生产为目的的各地民窑，生产过数量极大的古瓷运销大江南北。虽经历史的振荡，传世的完整器为数不多，但这无数古瓷以残伤或碎片的状态仍然留存下来，或在窑址，或在弃坑，或在村落旧址，或在城镇遗迹，甚至田间地头、断崖陡坡都会有古瓷残片散布。它像一座古代瓷器的实物宝库，供给学习者以取之不尽、用之不竭的参考资料。 第二，古瓷片内涵丰富，信息量大，几乎专家著作中对各朝代各时期古瓷特征的所有论述，都能从古瓷片中找到实物证据，这为学习者从本质上理解古瓷特征与发展规律提供了直观的教材。不同时代、不同窑口瓷器的造型、胎质胎色、釉质釉色、彩料呈色、纹饰特征、烧制工艺以及明代以降各朝官民窑器的款识花押等，都能通过瓷片的收集得到感性认知。古瓷片真是一部能看能摸的古瓷百科全书！ 第三，碎瓷片真品率高，通过对它的观察学习能得到真知。一般说来，古瓷片大都是从工地、遗址以及古代各个时期人们生活过的地方出土或散布于地表浅层的。它售价低，利润少，几乎无人专门仿制，因此，在古瓷仿品泛滥成灾之今日，古瓷片的真品率是最高的，是古瓷收藏者最廉价、最可靠的学习材料。 破碎古瓷片 学术价值高 在中国古陶瓷历史上，由于天灾战祸、经济淘汰，许多古瓷窑已经湮灭无存，使传世瓷品找不到窑址实证而无根可寻，一些古代名瓷因传世稀少而无法进行系统科学的总结。这样，珍稀古瓷片的发现，往往成为填补科学空白的实证和古瓷窑考古重大发现的先导。例如古瓷专家为寻找宋代名窑之首汝窑窑址，曾踏破铁鞋找遍以河南临汝为中心的中州大地，但没有结果。后来还是几位文博工作者先后以宝丰县清凉寺村捡拾的瓷片为线索，才使汝官窑址的确切位置重见天日。从古瓷窑址的发掘研究来说，瓷片更是唱着主角。无论是越窑、邢窑、定窑、龙泉窑、耀州窑、景德镇窑……，几乎所有的古瓷窑址瓷器资料，都主要以瓷片堆集的发掘和整理为特征。可以毫不夸张地说，没有古瓷片就没有古瓷窑址的研究成就，没有古瓷片也同样没有博物馆古瓷工作者的研究成就。 对业余古瓷收藏爱好者来说，古瓷片的珍贵性也不言而喻。普通古瓷片是他们学习的第一手实物资料，而能够拥有典型的珍贵瓷片，已成为玩瓷者引以自豪的财富和收藏水平的标志。比如明代成化官窑斗彩瓷器，珍若拱璧，价值连城，一只鸡缸杯１９９９年春季在香港拍卖到近３０００万港币。普通收藏者别说购买，就连想看一看也得到故宫去。那么从地摊上买到一片有“天”有“地”、有纹饰有整款的成化官窑斗彩团菊纹碗残片，从而能够真真切切地上手观察它的质地特征，该是多么令人心醉的收获。 六朝故都的南京城，物华天宝，人杰地灵，是国内收藏和研究古瓷片人数最多，成果最丰的地方。南京古陶瓷研究会旗下聚集了一大批知识层次高、研究能力强的古瓷爱好者。他们痴迷于古瓷片的收藏与研究，一年四季，风吹日晒，石头城内，秦淮河边，到处留下他们寻寻觅觅的足迹。“身上泥水惹人笑，手中瓷片惊世珍”，辛勤的耕耘换来丰硕的成果：有人捡到青花瓷之源唐代青花残碗，有人拾得元红绿彩高足杯残件，更有人找到了以往仅有文字记载而不见实物的元代戗金玉壶春瓶残器。请不要小看这些东西，国内著名的大博物馆都没有这些资料，它们的学术价值是那些有钱就能买得到的明清传世官窑器所无法比拟的！ 古瓷片是判定鉴别对象的真正权威 对一件瓷器的窑口、生产年代和其他要素，是专家说了算还是瓷片说了算？归根结底是古瓷片说了算。因为能够说出真理性结论的专家，并不是凭空想象、心血来潮得出正确判断的，而是依据了对古瓷实物实地，包括古瓷片的综合深入研究才总结出科学结论的。当专家的已有结论同新发现的古瓷片等客观事实发生矛盾时，我们信谁？当然信实物证据！因为“实践（包括实物证据）高于理论的认识”。 过去人们（包括专家）一直认为北宋汝官窑器以釉色取胜，光素者多，并且“汝官无大器”。但清凉寺村汝官窑址发掘结果推翻了过去这种结论，众多的刻花、印花、雕镂瓷片和一些复原器物证明，汝官器不但有韵味迷人的釉色，而且有丰富多彩的装饰；不但有小巧典雅的碗盘盏洗，而且有器型硕大的陈设精品。 正因为古瓷片是破碎的，因此器物的胎釉断面、“肠肠肚肚”一览无余地暴露出来，使人们不但能知其表，更能察其里。这比之单纯地观察完整器学习鉴定，在对古瓷特征的掌握上具有更加深刻全面的优势。 用古瓷片作标准对照物进行古瓷鉴定，是以标型学为特征的古瓷科学的基本方法。古代瓷器无论官窑民窑，都是一定社会生产力水平和大文化背景下的产物。同一产品、同一窑场、同一器类，大体上都有着与当时制瓷科技术平相一致的工艺水平和时代审美共性，这就是古瓷标本可以用做鉴定标准的客观依据。以胎土粉碎为例，景德镇元明清时期没有引进机器粉碎以前，一直在江边利用水椎粉碎。官民窑胎质的区别，民窑高中低档瓷器的区别，只在于瓷石、高岭土质量的高低和胎泥过滤除腐工艺精细程度，同现代球磨和粉碎、强磁场去铁的制胎效果有着本质的区别。而元明清时期不同制瓷工艺发展阶段的区别和同一时期的共性特征也是十分明显的。这样，我们把不同时期古瓷片标本系统排列，从断面露胎部分进行排比分析，就可以归纳出十分科学的胎质时代特征序列，为鉴别古瓷找出一种非常有说服力的实证标准。瓷胎是这样，釉质釉色、纹饰彩料、制作工艺都可以这样。 在我结识的古瓷藏友中有这样一种现象：大凡重视古瓷片的搜集、整理、研究的人，入道快，“走眼少”，能从理论和实物的结合上掌握古瓷的本质特征，其眼力、藏品的真品率和档次都比较高。相反，那些不重视从古瓷片和伤残古瓷器入手，结合古瓷理论进行学习，只想一下子收藏到宋元名瓷或明清官窑瓷器，照着书本按图索骥的人，几乎都是败绩累累，全军覆没。仅２０００年在香港拍卖出４４００万港币的“明嘉靖五彩鱼藻纹盖罐”，我在国内藏友处就见到过３件。在鉴别时，有的人一点即悟，表示要改弦更张，重新选择正确路子搞古瓷收藏。有的人则不然，他和你急。你指出是赝品，他坚持是真货，而且搬出书本指点着一处一处给你讲理论。你说这种名品历来传承有绪，国内外共有几件都记录在案，他却说“为什么我这件不能是未发现的另一件呢？”你具体向他指出不对的地方，他说瓷器是人工制造，火的艺术，哪能都一个样。问他有无古瓷片？他说我要那玩意儿干啥！ 实际上，许多这样的朋友不懂得，真正有成就的古瓷专家，无论专业的还是业余的，并不是整天捧着完整的国宝珍器著书立说，相反，无不极其重视各种古瓷片或伤残器的研究。翻开《收藏家》看看，不少文章中介绍的主角是古瓷片。上海博物馆的陶瓷分馆内，专门有展示国内各个时期各个窑口古瓷片标本的专柜。紫禁城出版社１９９８年以精美的印制，出版了由故宫博物院编的一部大型图册《故宫藏传世瓷器真赝对比——历代古窑址标本图录》，这部图册在编写中专家云集，阵营庞大，故宫古瓷精英几乎全军出动，可见古瓷片在这些专家们心目中的地位。值得注意的是，我国当代著名的古瓷专家、国家文物鉴定委员会委员、故宫博物院研究员耿宝昌先生在其最有影响的古瓷巨著《明清瓷器鉴定》一书中，所选的唯一一张工作照，就是登在“后记”页的“鉴赏研究陶瓷碎件”的认真形象。我想，这种选择是意味深长的，读者应从中悟出些什么吧。 当然，古瓷片的搜集收藏不能无原则地乱收乱买。一要选典型的。二要注意进行科学系列的整理与补充。三要提高警惕，谨防少数利欲熏心者用现代仿品的碎片冒充古瓷片出售。买了这种假古瓷片，经济损失不说，更重要的是以它为师就把自己引入到错误的鉴别观念上去。这种现象目前在耀州窑瓷、越窑瓷、钧窑瓷和龙泉窑瓷上都有发现，藏友不可大意。祝你好运，祝你发财！

1745年，“哥德堡号”载着数百吨中国财富沉入海底，船东不但没有赔钱反而大赚一笔，这是怎么回事？240多年后，从海底残骸中打捞出的茶叶还可以饮用？靠打劫发家的维京人后裔，为何拾起他们颇为轻视的贸易，驾巨轮不远万里来到清朝，又到了2005年，“哥德堡号”为何被瑞典人“复活”再次来到广州。想了解这些，一起来看看“哥德堡号”的“前世今生”。

1745年9月12日，瑞典东印度公司的超级商船“哥德堡号”，在外奔波了两年半后，终于要回到家了。这一天，哥德堡港码头上，人们早就翘首以盼它的归来。尤其是船厂装载的数百吨中国商品，更令他们无比期待。

为了确保船只安全进港，许多小型船只都开出港口，伴随他的左右，好不威风。在离港口还有900米的时候，“哥德堡号“却匪夷所思地偏离了航线，触礁沉没了。

围观的人瞠目结舌，周围的小船纷纷上前救援，船东瑞典东印度公司也赶紧抢救人员和物资。幸好人员没有伤亡，大约有30吨茶叶，80批丝绸和大量瓷器被打捞上来，晾干处理之后马上拍卖售出。仅仅是抢救出来的这一小部分商品，瑞典东印度公司的股东仍然获50%的利润。要知道这艘船采购了700吨商品，其中包括茶叶370吨，占52.86%，瓷器100吨，占14.28%，还有丝绸和藤器等商品，如果能完好将货物运回，该是一笔多么大的财富啊！

对于“哥德堡号“沉没的原因流传着几种说法：

一种是船员自沉，说船员把船上货物卖给了两个买主，为了避免丑行败露和逃避法律责任，自沉于港口，另一种推测是瑞典东印度公司面临倒闭破产，为了求得破产保护，才上演这出苦肉计，当时曾有司法介入，但调查了很长时间，最后也不了了之。

还有一种说法，说船员们经过两年半的艰苦航行，终于可以见到亲人和朋友，可以享受一下了，以至于高兴得大肆庆祝，全都喝得烂醉，无法控制船的航线，最终导致触礁沉没。

但这些原因都缺乏证据，由于瑞典东印度公司销毁了所有的账本，导致这些推测都无凭无据。至于为什么销毁所有的账本，我们后面会说到。

先来说下瑞典东印度公司，一提到东印度公司，我们就会想到其臭名昭著的鸦片贸易，但这个瑞典东印度公司倒是没干过这个缺德事。虽然瑞典人的祖先维京人是靠打家劫舍发家的，但维京人的后裔——瑞典人，却拾起祖先瞧不起的海上贸易，不远万里来到清朝，采购中国商品赚取利润！

维京人是北欧五国的祖先，但与丹麦人和挪威人比起来，瑞典人更喜欢用掌握的航海技术进行商业贸易和海外拓展，适逢大航海时代，神秘的东方古国——中国，对欧洲极具魅力。

18世纪，中国在欧洲的眼里就是时尚和财富的代名词，欧洲人对来自东方大陆的物品趋之若鹜，尤其是从茶叶、瓷器和丝绸能换取高额的利润。在欧洲用中国的瓷器才够高雅，豪门家中要用中国式的家具才够阔气。瑞典东印度公司总经理格贝尔松曾经说过，中国的很多商品都比别的国家先进，中国的商品不用担心卖不出好价钱。

经过瑞典国王特批后，瑞典东印度公司从1731年到1806年的75年间，也就是清朝乾隆年间共派出37艘商船，完成了瑞典哥德堡到中国广东132次远洋航行，从中国热中获得了巨大财富。

其公司旗下一艘商船赚取的利润，相当于当时瑞典全国一年的GDP，一个瑞典东印度公司就让整个瑞典的经济实力显得不值一提。这些商船中，“哥德堡号”是其中的佼佼者。

1738 年，“哥德堡号”正式下水，船体长 40.9 米，包括牙樯在内的总长度是 58.5 米，水面高度 47米，18 面船帆共计 1900 平方米，可以载运数百吨货物，堪称十八世纪的超级货船。为了防止海盗袭扰，还装备有30门大炮，可以说是一艘武装到牙齿的大型商船。

“哥德堡”号这样的商船能带来这么大的利润，自然让很多瑞典的达官贵人趋之若鹜、纷纷入股，瑞典东印度公司董事会成为显赫的身份标志。

公司的创始人，苏格兰贵族坎贝尔是个狡猾的狐狸，他为了防止旁人的眼红，给公司带来祸害，立下的规矩：每次商船从中国返回后，一旦卖掉船上的货物，公司所有账本一律片纸不留，甚至董事会成员之间，也无法知道自己的合伙人赚了多少钱，正是这一招使得后“哥德堡号”沉没原因变得神秘莫测，无据可查。当然即便是这样，后人也是推测出了端倪。

瑞典莱奥尔森通过多年研究，终于解开了哥德堡号沉船之迷：原来船的驾驶室位于船体的第2层，舵手需要甲板上的水手指引方向，那天 “哥德堡”号返港之际，阔别家乡两年半的水手兴奋不已，提前在甲板进行狂欢，没有及时提醒舵手调整航向，结果哥德堡驶向暗礁区，导致了沉船事故。

弄清楚了 “哥德堡”号沉没的原因，其实人们更关心这艘船上的宝藏。糟糕的是，当人们发现哥德堡号残骸后，他已经烂掉了。从1986年开始，考古人员对他进行了长达6年的发掘工作，共找到了400多件完好的瓷器，还有9吨重的破碎瓷片，当然最多的还是茶叶，这些茶叶在泥层下累积了大约有70厘米厚。

当人们将其打捞上来后，虽然过来240多年，但一部分茶叶色味尚存，仍然可以饮用，这得益于一些茶叶密封在锡盒里，得以完好保存下来。哥德堡人将一小包茶叶送回了它的故乡广州，供广州博物馆公开展出。

“哥德堡”号沉没后，瑞典东印度公司又造了“哥德堡”2号商船，不幸的是“哥德堡”2号又沉没在南非。“哥德堡”号作为东西方海上经济文化交流的经典范例，也为瑞典的发展做出了重大贡献。1993年，瑞典新东印度公司再次仿造“哥德堡号”，不惜花费3亿瑞典克朗，10年精心打造，终于按照18世纪工艺制造的哥德堡号“复活了”。2005年10月2日，哥德堡号仿古船开始远航中国，2006年7月18号来到广州，瑞典国王和王后同时到访迎接。

18世纪，“哥德堡”号的远航，促进了中瑞两国人们的了解和友好合作，在今天仍然具有很好的象征意义，合则两利，斗则俱伤。

工具：大漆、糯米粉若干、松节油

1、首先，我们准备一个裂开的瓷器。

2、把大漆，糯米粉，松节油三者混合在一起。

3、我们要搅拌呀搅拌，等它们变得粘稠。等到像麦芽糖一样能拉住搅拌棍。如果太稀不黏稠是不行的，这一步一定要认真搅拌。然后把我们配制好的胶状物涂在破碎的断口处。

4、然后把缺口粘起来。最好把粘合断口处用胶纸贴住，不然的话待会它自己又会裂开。

5、把我们修复好的次成品放在通风口处，等待漆干，等漫长的一夜，你可以把胶纸撕开。继续等待大概十来天。把修复的裂口旁的多余的漆用小刀刮掉，也可以用砂纸在上边轻轻的抛光。

6、然后用红漆沿着缝描一遍，红漆上用松节油稀释后涂很薄的一层就够了，十分钟以后当表面半干的时候用毛笔刷上金粉。然后我们就把多余部分的金粉轻轻擦掉，然后就修复成功了。